小学音乐剧教学的实践与初探_小学音乐剧教学初探
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小学音乐剧教学的实践与初探
宿豫张家港实验小学 徐玉梅
摘 要：新的《音乐课程标准》指导下的小学音乐教材，体现了“以人为本”人文精神的教学理念。新的音乐教学应是师生共同体验、发现、创造、表现和享受美的全过程。
音乐剧是一门新型的综合艺术实践课，它以讲故事的形式将时间、地点、事件诸多要素构成情节，用以展开冲突、塑造形象，最终还要表现一定的人文主题，体现了深刻的人文关怀。其构成要素几乎囊括了音乐、文学戏剧、舞蹈、绘画等艺术形式。它的认识功能、教育功能、审美功能是通过愉悦功能或是附着在愉悦功能上得到实现的。这样才能更好地让学生在获得审美愉悦的同时培养多样性的艺术能力，从而促进人文素养的全面发展，有助于他们健康的世界观、价值观的形成。
课堂小小音乐剧的尝试教学过程依次是：了解音乐剧的概念与内涵；熟悉故事剧情，丰富音乐剧的内容；设立场次，确定标题，创编台词；创编音乐素材，自制道具、布景；分组分工，协作担任；勇于创新，排练表演；师生评价，最佳奖项。
新理念、新方式带来了音乐课堂的新变化，通过小组式的说、唱、歌、舞、演的学习，学生的听觉、视觉、触觉、形体、语言等方面的能力得到充分发挥。教师为学生有效学习提供了一个广阔天地，鲜明的“人文主题”在学生自主性学习中得以充分展示。
关键词：新课程标准 音乐剧 综合艺术 创新 正 文：
《新课程标准》在其基本理念中明确指出：“音乐教学的综
合包括音乐教学不同领域之间的综合；音乐与舞蹈、戏剧、影视、美术等姊妹艺术的综合；音乐与艺术之外的其他学科的综合。”音乐学科有其独特性，但与其他艺术的关系又十分密切的，在音乐教学中应充分利用艺术之间相融相通的关系，发挥、运用各种艺术形式不同的表现手段，融合成综合性的以音乐为主的教学方式，来满足学校现代教育的需要。
新的《音乐课程标准》指导下的小学音乐教材，体现了“以人为本”人文精神的教学理念。新的音乐教学应是师生共同体验、发现、创造、表现和享受美的全过程。在人教版的教材中每学期都设置了“小小音乐剧”这个单元，虽仅仅只是个音乐活动，距离真正的音乐剧还有很大的距离，但却集音乐、舞蹈、戏剧、表演、美术等艺术形式为一体，是一门综合性的艺术，如果因地制宜地结合教材进行创作、改编使之成为适合小学生表演的儿童音乐剧，并将创作、改编、表演、评价这一过程引入到小学音乐课堂教学中，我认为其教育价值非同一般，于是我在教学中进行了一系列的实践与尝试。
一、了解音乐剧的概念与内涵
音乐剧是一门新型的综合艺术实践课，它以讲故事的形式将时间、地点、事件诸多要素构成情节，用以展开冲突、塑造形象，最终还要表现一定的人文主题，体现了深刻的人文关怀。其构成要素几乎囊括了音乐、文学戏剧、舞蹈、绘画等艺术形式，它的认识功能、教育功能、审美功能是通过愉悦功能或是附着在愉悦功能上得到实现的，并促进学生心理健康高水平的维系与发展。课本上的小小音乐剧只是通过学生创编一个有说、有唱、有歌、有舞的综合音乐小剧。
二、熟悉故事剧情，丰富音乐剧的内容。
教材中的音乐剧和真正意义上的音乐剧还有一定的差距，或者说还算不上真正的音乐剧，但课堂教学中，可以通过引申和拓展，完善小小音乐剧的内容，使之体例齐全，内容丰富形象，并通过这一形式与其他相关文化结合，使学生获得音乐、舞蹈、表演、美术等多方面艺术的熏陶。
三、设立场次，确定标题，创编台词。
没有剧本，学生的表演无据可寻，在《渔夫和金鱼的故事》第一节的创编表演课中，我让学生自行创编或与同桌自行创编情节，结果并不是那么理想，因无固定的剧本，学生设计的情节随意性较大，往往就是三言两语就把过程解决了。会不会是准备不够充分？反思中我发现，如果给予学生充足的时间，再加以适当的指导，那创编的音乐剧就有模有样了。在另一个班中上这一课时，我先让学生理解音乐剧的内容，使其对音乐剧的情节发展有详细的构思，设立场次，确定标题，序幕；第一幕：放鱼归海；第二幕：贪婪的老太婆；第三幕：愤怒的大海；尾声，而后根据情节的发展创编人物的表情、语言、及动作，剧中的台词要通俗易懂、言简意赅，并要抓住人物性格特征，如老太婆凶巴巴的厉声、老渔夫的善良与无奈的语言，然后再将具体的语言落实在纸上，这样，每一幕的故事就鲜活了，台词也鲜明地表现了人物的个性特征。
四、创编音乐素材，自制道具、布景。
选择音乐素材要恰当，要突出人物的艺术形象；声音效果的配合要即兴、严密，要源于生活，具有现场效果，如《渔夫和金鱼的故事》中序幕表现的是一个平静的海面，需要轻轻的风声、涛声及海鸥的叫声，课前我请学生从家里搜集一些废旧的日常生活用品，启发学生用身边的物品模仿，分组讨论表现，在教学过程中，我则给予学生及时地指导、肯定和表扬，营造自由创造的氛围，以使学生大胆地提出自己的看法和主张，做出新的想象。学生通过不断地试验与讨论得出答案：比如用薄纸模仿风声，用嘴巴模仿涛声与海鸥的叫声等等，创造出在大海边的音响效果。
道具、布景则在我的引导下，发动学生的聪明才智自制而成，如渔夫的鱼网用破旧的蛇皮口袋再剪几个破洞就成了，渔夫在整理鱼网的过程中又用透明胶带贴上，这样表示渔夫的贫穷；有的同学提议在黑板上画上波浪与海鸥；有的同学用文具盒当老太婆的钱线盒，还有的同学用丝巾在头上窝个簪……来自于身边的各种物品均在剧中担任了重要角色，学生在此创造性地运用了他们，有效地培养了学生的创造意识。
在这一创作活动中，学生通过多方面的探究，新的想象、新的创意、新的灵感不断产生，学生自己陶醉在自己的作品中，体验着、感受着创造成功的快乐。在这样的教学中，学生的创作欲望得到了充分展现，鲜明的个性与独特的创造力也得到了锻练。在创作过程中，我对学生多予肯定，鼓励学生大胆实践、创造，去探索更多的声音效果。这种以创造为纽带进行的集体合作与交流，大大培养了学生的群体意识和相互尊重的精神。
五、分组分工，协作担任。
在教学中我充分利用学生的艺术资源，调动学生的热情，让
那些有特长的学生在团体中发挥带头作用。进行音乐剧排练时，我让学生根据自己的爱好和特长自愿分组，如：舞蹈好的学生可以去舞蹈组；表演好的学生去角色表演组；声乐好的学生去演唱组；美术好的学生去舞美道具组；会乐器的学生去乐队组；有指挥能力的同学去导演创作组等，鼓励每个学生充分发挥自己的优势。整个过程人人参与，突出了学生是课堂的主体这个理念，充分显现了学生学习的自主性。
六、勇于创新，排练表演。
在排练过程中，我鼓励学生大胆探索、勇于实践、创新，让学生通过创作、表演的形式，亲自尝试人物角色。从表演角色中去获取表达、交流、创造的经验，如舞蹈的编排，音乐的编创，道具、布景的制作，服装的搭配，都以学生的创意为主，我只起参考、辅助的作用。在《渔夫和金鱼的故事》中，我引导学生抓住人物的性格特征，指导学生演唱歌曲要准确，能够根据情节的要求选择正确的演唱方式来表现，如尾声的音乐有两段歌词，第一段表现大海的愤怒，要用强的力度和快的速度表现，第二段表现一切又变成了原来的样子，老渔夫夫奈地继续自己的劳作，音乐速度要稍慢，力度较弱等，学生在创作活动中展现他们的个性和才能，使他们的想象力和创造性思维得到充分发挥。在排练过程中我始终抓住“以音乐为主线”、“以兴趣爱好为动力”、“面向全体学生”的基本理念，主动参与表演，为学生担任旁白，拉近了师生距离，建立了平等、民主、和谐的教学氛围。
七、师生评价，最佳奖项。
在以前的音乐课上，评价通常就是声音大不大，有没有感情、速度快慢等语言，而这样的活动中学生已经会从每个学生的表现评出优缺点，更可喜的是学生学会了发现他人的长处，对同学先给予鼓励的肯定，再说出其不足之处或是自己的建议，如某某同学平时很少说话，也很少举手回答老师的问题，但他今天敢于走上讲台表演，这一点就值得表扬，虽然台词说得不够流利，但这是他迈出的很勇敢的一步，我们应该给予掌声，随即教室内掌声如雷；诸如此类的评价还有很多，某某同学大胆表现，虽然不那么形象，但我们都懂了；某某同学声音很宏亮，但表现力还不够；某某同学表演的好，他表演老渔夫又咳嗽又驼背，还唉声叹气的，特别真实，演得很逼真；某某同学创意很棒……最后由大家评选出最佳创意奖、最佳表演奖、最佳音乐奖。
就这样，在小小音乐剧教学的课堂中，学生通过自导、自编、自演、自评的学习，不断地提高音乐、艺术综合实践能力、创新、创造能力，增加学习音乐的兴趣，为更深入地学习音乐打下坚实的基础。
探索小学音乐教学方式、方法的实效性；正确掌握小学音乐学科的教学规律，有效地由传统单纯的技术传授，转向小学生的综合艺术素质和创新能力培养；由孤立的学科、封闭的系统转向艺术学科的融合和沟通。这是新课标带给我们的引领与思考，拓展课本上的音乐活动，探索小小音乐剧的教育教学价值，我在此过程中收获了满兜的花絮，失败没有让我气馁，成功又使我欣喜，反思则成为我最好的朋友，正是有这种反思，我对音乐剧的教学实践和初探才显出了一点价值和意义。
