概述广东钢琴音乐发展之路(下)_经典背景音乐纯钢琴曲
概述广东钢琴音乐发展之路(下)由刀豆文库小编整理,希望给你工作、学习、生活带来方便,猜你可能喜欢“经典背景音乐纯钢琴曲”。
概述广东钢琴音乐发展之路(下)
六、沿着康庄大道溶进中华大潮
代表西方音乐文化的骄子――钢琴,自鸦片战争以后进入南粤社会,虽然时间长达一个多世纪,但大部分都是在教堂教会学校里才见到她的身影,听到她微弱的声音,即使在新中国成立后二十多年里,一方面由于政治运动的冲击,另―方面由于我们对钢琴还没有足够充分的认识,钢琴教育的水平仍迂回在业余和专业之间。虽然一些有心人士奋斗不止,但因为对外封闭,钢琴教育水平无法提高,即使那时有好的苗子,却难以成才,“钢琴”这个乐器之王仍然未能在广州充分显示她的魅力。直至1981年之后广州音乐学院的成立(1985年改名为星海音乐学院),这种尴尬的局面才有了转机。音乐学院的建立,标志着音乐教育进入到系统化、专业化、正规化的教育程序。自1980年开始,学院首先引进国内外著名的钢琴家和教育家到来,通过讲座、个别授课、大师班和音乐会等多种形式,把他们各自不同的钢琴教学理念传达给每一位老师与学生。以下列出80年代初期的授课专题,让我们重温那一段进入专业钢琴教学的重要时期。
1980年6月14日至19日
约瑟夫?班诺维茨(Joseph Banow美国著名钢琴家、教育家),讲课题目为“钢琴技巧的发展”;大师班介绍贝多芬、肖邦、李斯特、舒伯特、库普兰、巴赫等作曲家的作品;举行作品分析演奏会及李斯特作品专场音乐会。
1981年至1982年间
吴乐懿(上海音乐学院钢琴系主任)及易开基(中央音乐学院钢琴系教授)系统讲授“钢琴教学法”课程与大师班课。
1983年1月3日
殷承宗讲授“钢琴弹奏法与风格”
1983年10月5日
应诗真讲授“钢琴教学法”,为期一个学期。
1984年11月27日
李献敏(华裔钢琴家)介绍俄罗斯作曲家齐尔品的钢琴作品。
1985年4月24日
温德尔(美国加州大学钢琴系主任)讲授大师班。
1985年5月24日
李金星(加拿大钢琴家)讲授大师班。
1986年4月28日
舒以茨(加拿大钢琴家)讲授“关于钢琴教学法”。
1986年7月4日
吴罕娜(华裔钢琴家)讲授“儿童钢琴教学法”。
1988年11月7日
赵晓生讲授“钢琴基本训练与演奏风格”及“中国音乐与东方美学”。
1989年3月3日
鲍蕙养讲授“谈谈如何练琴”。
1989年4月14日至1990年4月18日
赵晓生系列讲座:“从视谱到上台”、“巴赫的演奏原则”、“操琴九界”、“乐旬、呼吸、声音”、“巴罗克时期钢琴风格”、“维也纳古典音乐”、“浪漫时期音乐”、“形象主义和现代音乐”等等。
这些课题无疑对于刚刚建立起来的广州(星海)音乐学院的钢琴学科带来了及时雨,在这一时期的钢琴老师通过教学实践和吸收国内外教学新理念,逐渐总结出自己的教学经验,写出心得体会。其中如李素心发表出版的《论钢琴演奏一附问题解答》一书(约瑟夫?霍夫曼著,李素心译,人民音乐出版社1984年出版)、赵碧珊的《钢琴弹奏的运用与生理功能》、熊道儿的《提高听觉素质是钢琴教学的重要课题》及《钢琴技巧中手腕的运用》、麦美生的《钢琴演奏的歌唱性艺术》等。
自上世纪90年代中期,学院逐步引进回归的留学生和中央、上海音乐学院优秀的毕业生,钢琴教学队伍得到进一步的充实,教学水平也得到了提高,钢琴系不断制定和完善钢琴主科教学大纲,使学生对曲目有更为广泛的涉猎,除主科与必修科之外还增设了钢琴教学法、室内乐课程(包括重奏、伴奏课程),以及多样化的艺术实践。从建系到现在,星海音乐学院钢琴系通过前后几代领导人和教师的努力,及在学院领导的大力支持下,现已发展成全国优秀的钢琴教育及人才培养单位之一,无论从师资力量到硬件设施的配置,星海音乐学院钢琴系都达到了作为一个高度专业化学科建设及人才培养单位所应有的条件。由于钢琴系在教学工作中的出色表现,广东省教育厅于2005年授予钢琴系“广东省名牌专业”称号。
随着钢琴专业化的不断加强、钢琴普及程度的提高,广东具有规模的高等院校也纷纷成立音乐学院,它们是华南理工大学、暨南大学、广州大学、华南农业大学等,以及原来的华南师范大学音乐系、广东艺术师范音乐系、西江大学师范部音乐系。此外,遍布大小城镇的钢琴培训中心和培训班,究竟有多少,真是数也数不清。
华南师范大学音乐学院,它的前身是成立于1988年的艺术系音乐专业,2001年被教育部确定为国家艺术师资培训基地,2005年1月成立音乐学院。目前,钢琴教学主要分配在“音乐教育”和“音乐表演”两个系里面,开设的课程有:钢琴演奏、钢琴基础、钢琴即兴伴奏、钢琴文献等。这两个系共有十多名钢琴教师,是一支具备较高专业素质、热爱教育事业、团结奋进的师资队伍。在专业教学中,他们刻苦钻研,秉着高标准的教学理念,为社会培养了无数优秀的音乐教育人才。在代表广东省参加的三次“珠江杯全国音教专业技能”的比赛中,获得钢琴单项奖两次第一名,共获三个全能一等奖,为广东省取得了历史性最好成绩。
在审视广东钢琴文化发展的历程中,还值得一提的是一所中等艺术学校――深圳艺术学校。
深圳艺术学校钢琴学科建立于1986年,二十多年来艺校的老师不断摸索、不断攀登,从低谷走向高峰,终于在2000年奏响了最强音――由高中三年级学生李云迪获得第十四届肖邦国际钢琴比赛第一名,陈萨同时获得第四名,这是有史以来我国钢琴艺术教育取得的最高成就,标志着我国专业钢琴教育的水平已迈向世界先进行列。
深圳艺校在短短的20年内取得如此辉煌的成就并非偶然,最重要的经验大致由两条:第一,学校充分利用特区的优势,随着形势的发展不断引进人才,建立一支高素质的教师队伍,用老教师的经验来带动中青年教师,使学校教学质量不断提高,高素质的教师队伍以高标准的教学质量提高学生的全面能力,从而起到决定性的作用。第二,重视学术交流,政府支持投资引进国内外先进的教学经验。学校每年都邀请大量国内外专家来校讲学、访问和演出,每年平均由三十多位专家学者来校交流。
但昭义,著名钢琴教育家,培养出李云迪、陈萨、左章、张昊辰等多位国际比赛获奖者。他曾经总结说:“就钢琴教学本身而言,它是一个相当长的过程,涉及从基础到复杂的演奏技巧的艰苦训练,涉及对不同历史时期、浩如烟海的经典文献的把握。行内人士都知道一个学生的成才、一个钢琴家的出炉非数十年的时间不可,它是一个漫长的时间进程和积累的过程,其中,每个阶段都有不同的训练课题和任务,不是几个所谓‘绝招’就能概括,我用以下三点来概括:第一,勤于学习,善于学习;第二,研究思考,时间总结;第三,认真努力,不惜付出。”从他的言语中我们可以领略到但老师的那种孜孜不倦的求学精神与科学严谨的治学态度,他为我国的钢琴艺术水平与培养优秀人才做出了重要的贡献。
2003年7月设立于2001年的中国音乐界唯一国家级综合性专家大奖――“金钟奖”永久落户于广州,这项盛事对中国音乐事业长期的建设发展和对广州的全面发展都产生了深远的影响。连续数届的“金钟奖全国钢琴比赛”吸引了全国各大音乐院校的高手前来参赛,评委来自全国第一线的钢琴家与教育家,比赛规模之大、水平之高,给广州的音乐爱好者带来了耳目一新的“文化大餐”,也为广东钢琴界添画了一笔亮丽的色彩。
结 语
2008年,我们迎来了改革开放30周年,30年来,我们国家取得了令世人瞩目和惊叹的伟大成就。中国音乐在各个领域发展都非常迅速,这是和整个社会改革开放同步的,是记载着那个时代变迁的步伐。回顾广东钢琴一个世纪的发展历程,看到的同样是从风风雨雨的沧桑岁月走到日新月异、生机勃勃的美好时光,广东钢琴文化发展的支流已溶进了中华大潮中,她汇成一股巨流,以激昂汹涌的气势参与到创造更灿烂、更光辉的中华文化的新进程中。如今,重大的担子落在了我们新一代钢琴工作者的肩上,我们应把握今天、展望未来,为下一个30年的伟大前景而奋斗!
(全文完)