李清照梅花词情感探微_论李清照梅花词
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李清照梅花词情感探微
杨红梅 2005年6月
摘要：李清照对梅花有独特的钟爱。梅花意象的塑造掺和着李清照不同生存时段个体生命的独特体验，投射着她的人生经历、社会时代和现实政治的深刻印迹。她与梅花这一自然物已经超越了主客体间的界限而升华为灵犀相通的生命整体，梅是作者自己形象的外化形态，因而她的梅花词透露出一种较前人咏梅之作更为深层的情感。她的梅花词表现出来的情感体验及精神追求主要有：寄托青春的自信，表达寂寞空闺之况味，表现被爱人疏远、冷落的内心深处的忧伤痛苦，抒发国破家亡之痛、飘泊流离之苦等。
关键词：李清照 梅花意象 情感体验
一
梅花自古就是文人士子吟咏的对象，宋代更是创造了空前绝后的咏梅盛况。这不仅是因为她冰魂雪魄占尽春先，更主要是其花色雅洁，香味清幽，枝杆挺拔俊秀，富有与众不同的审美欣赏的独特风韵和魅力，与宋代文人追求瘦峭清寒、雅洁清丽、注重内在人格道德心性修养完善的审美观相一致。李清照便是一个对梅花情有独钟的女性作家。当然，在李清照的词作中，使用较多的花卉意象不仅限于梅，还有“绿肥红瘦”的海棠，“自是花中第一流”的桂花，“风韵正相宜”的菊花等等，这些意象可能比其词中的梅花意象更出名，但这仍然掩盖不住她对梅花的钟爱和处处关注。据王仲闻的李清照词校注本统计，她的词作共有 57 首（包括 14 首存疑作在内）出现梅花意象的有 18 首，占其作品总数的 3/10，而以咏梅为主题或作为人的抒情主要对象的有 12 首，堪为古代女性咏梅最多者之一。她在梅花中寄托了怎样的情感经历、精神追求以及审美理想？这是值得我们认真深入探讨的问题。过去研究李清照的学者，多偏向谈她的写作风格和技巧，谈她为人所称道的“易安体”，鲜有就她词作中所叙写的某一题材做研究。因此，笔者选取在李清照词作中占很大篇幅的“梅花词”作为此次研究的重点，主要是《渔家傲·雪里已知春信至》、《浪淘沙·闺情》、《浣溪沙·闺情》、《蝶恋 花·暖雨晴风初破冻》、《玉楼春·红酥肯放琼苞碎》、《临江仙·梅》、《小重山·春到长门春 草青》、《满庭芳·小阁藏春》、《菩萨蛮·风柔日薄春犹早》、《诉衷情·夜来沉醉卸妆迟》、《清平乐·年年雪里》、《孤雁儿·藤床纸帐朝眠起》等12首以咏梅为主题或作为人的主要抒情对象的词作为研究对象。笔者欲通过对这 12 首词的研究，探索李清照的情感世界。
李清照爱梅，在她的梅花词中，梅花并不只是一个单纯的吟咏对象，而是“花与人合一”的象征。梅花意象的塑造掺和着李清照不同生存时段个体生命的独特体验，投射着社会时代和现实政治的深刻印迹。她与梅花这一自然物已经超越了主客体间的界限而升华为灵犀相通的生命整体，梅是作者自己形象的外化形态，因而她的梅花词透露出一种较前人咏梅之作更为深层的情感。
二
李清照在梅花中寄托青春的自信，这一类咏梅作品抒写的是作者人生早期的感情生活，在梅花的意象中蕴涵着作者对自己的赞美、期许。她的《渔家傲》就是这样一首的词：
雪里已知春信至，寒梅点缀琼枝腻。香脸半开娇旖旎，当庭际，玉人浴出新妆洗。造化可能偏有意，故教明月玲珑地。共赏金樽沉绿蚁，莫辞醉，此花不与群花比。
这首词的创作年代虽无法确定，但是由其轻快的写作风格来看，应是属于她较为前期的作品。词的开头即点出枝头绽开的梅花带来了春的信息，词人以“香脸半开”形容梅花初开的样貌，梅花在其笔下，成为一位半遮着脸的娇羞美人。这位美人的面容是清新可喜的，词人不用形容词多加描述，而以“玉人浴出”的形象来显现梅花的灵净脱俗。梅花不仅是位美人，还是一位刚刚洗浴、净身、一尘不染的清新娇羞美人。在这里，李清照写出了梅花娇羞脱俗的一面，写这首词的当头，她也正值青春年华，这位寒洁素艳、真纯自然、清新娇美的“梅美人”正是才华横溢、超凡脱俗的作者的自我写照。
词的下阕以月光的美好来衬托梅花之美，并劝人共同来饮酒赏梅。在词的末句，女词人看出了眼前梅花雪景不可不赏的原因--“此花不与群花比”，这是女词人给予梅花最高的赞赏，也是她对自我的一种肯定，认为自己要比一般的世俗女子来得出色，既有外表，又有内涵，我们在词中可以感受到这样的自信。
这首词表面上是咏梅花，实际上是对自己的称许，这在其他文人的咏梅作品中或许可以找到，但多半只是针对梅花所赋予的精神意象。李清照这首以花喻己的咏梅词却并非如此，她写出了梅花的风情，不同以往的文人只道梅花的傲霜斗雪或品质高洁，她还用“娇旖旎”
这样的词汇，写出了含苞欲放的梅花有娇羞柔美的女性特质，这便是女词人在词中加入了自己的身影，达到“花与人合一”。这是李清照咏梅词的一大特色。
李清照在另一些词中则借梅花表达寂寞空闺之况味，这类咏梅词也属于早、中期作品。
其中既有表达少女触景生情式的伤感的，也有体现少妇独居寂寞的。象下面两首词：
素约小腰身，不奈伤春。疏梅影下晚妆新。袅袅娉娉何样似？一缕轻云。歌巧动朱唇，字字娇嗔。桃花深径一通津。怅望瑶台清夜月，还送归轮。
----《浪淘沙》
髻子伤春慵更梳，晚风庭院落梅初，淡云来往月疏疏。玉鸭熏炉闲瑞脑，朱樱斗帐掩流苏，遗犀还解避寒无。
----《浣溪沙》
这两首词都是以落梅构成人物抒情的自然背景。第一首中的少女虽有伤春的惆怅，可她并不沉溺在伤春的情绪中，你看她，在梅的疏影里，袅袅娉娉，遥望着明月，朱唇轻启„„此时此刻，她的伤春没有具体的人生内容，只是少女青春期的敏感心理所导致的一种多愁善感的短暂情绪而已。第二首却与第一首不同：这首词也是“伤春”，词中提到梅花飘落，正是代表着春天即将消逝，词人以“花落”的残败景象渲染出一片愁思，以致“髻子”“慵更梳”，借梅花飘落来伤春，多愁善感的李清照见到飘落的梅花，感叹时光在床上一件件无生命的物品陪伴下又过去了寂寞无聊的一年。伤春有了内容和厚度，情调低沉得多。但作品所选的“淡云”、“疏月”和随晚风飘舞的梅花共同构成一种清亮、迷离的室外氛围，既很好地表现出少妇因相思而迷乱难耐的情绪，又冲淡了室内清寂冷落的色调，使整首词的基调并不沉重，表现的是作者与夫君短暂别离的相思情。
这种透过早春梅花，抒发自己独守空闺的愁闷，是李清照梅花词中的一种手法。又如这首《蝶恋花》：
暖雨晴风初破冻，柳眼梅腮，已觉春心动，酒意诗情谁与共，泪融残粉花钿重。乍试夹衫金缕缝，山枕斜欹，枕损钗头凤。独枕浓愁无好梦，夜阑犹剪灯花弄。
这首词以乐景衬哀情，“暖雨晴风”，“柳眼梅腮”，景色多么宜人，尤其是“梅腮”一词，更为词人新创，梅花在此处被赋予了美人的形象，词人并没有描述梅花整体的姿态，只道出“梅腮”：那初开的梅花，花瓣有如美人的腮红般，如此更显出梅花的动人之处，也更令人感到春天的美好。然而，这一切的美好，只是让词人陷入更深的愁思，因为“酒意诗情谁与共”，眼前是一片春色，却没有人能一起饮酒赋诗，共赏这幅美景。
三
以上这三首词虽有伤春的惆怅，但仅仅是青春少女常有的多愁善感或少妇独居的寂寞、无聊，情调虽然比较低沉，但仔细品味，作品的底色还是比较清亮的。下面要谈到的几首咏梅词基调就沉重得多，它们弹奏的是作者婚后爱情旋律中不和谐的音符，表现的是被爱人疏远、冷落的内心深处的忧伤痛苦。
应该说李清照与赵明诚建立在志同道合基础上的爱情是无可否认的，有着坚实爱情基础的李清照的婚姻，在婚后几年里是温馨幸福的。但随着明诚的离家外宦，两地分居的现实距离也拉大了感情上、心理上的距离，加之宋代城市盛行的歌舞伎艺和冶游成风的社会环境，尤其是李清照无子的残酷现实，都会成为影响这对琴瑟相谐的恩爱伴侣的不和谐因素。赵明诚尽管爱李清照，尽管开明大度，也难以超越人喜新厌旧的天然属性和封建社会“无后为大”的礼教束缚，因此，赵明诚有外宠或纳妾应在情理之中。学术界有学者早就有此怀疑，如陈祖美在其主编的《李清照作品赏析集》前言中就持此观点，近年又不断有学者谈及。细细研读李清照的《凤凰台上忆吹萧》等词作，赵明诚纳妾的说法是可信的。李清照是一个有着独特个性和人生追求的女性，又是感情丰富敏感、深爱丈夫的女性。在“屏居乡里十年”之后，赵明诚被重任莱州知府，本可携眷前往的他却要清照独留青州乡里，敏感的清照担心丈夫有“天台”、“崔护”之遇，下面这几首词就深刻揭示了她内心这种隐秘的伤痛：
红酥肯放琼苞碎，探着南枝开遍未。不知酝藉几多香，但见包藏无限意。道人憔悴春窗底，闷损阑干愁不倚。要来小酌便来休，未必明朝风不起。
----《玉楼春》
庭院深深深几许？云窗雾阁春迟。为谁憔悴损芳姿。夜来清梦好，应是发南枝。玉瘦檀轻无限恨，南楼羌管休吹。浓香吹尽又谁知。暖风迟日也，别到杏花肥。
----《临江仙〃梅》
《玉楼春》上片描写梅花非同一般的外形和内质，梅树上刚刚开放的花儿娇嫩红艳，含蕊欲开、玉一样玲珑洁白的小小蓓蕾，紧紧地偎依着树干，将花、香送给爱美之人。“红酥”、“琼苞”描摹了梅花绽放、未开红白相间之色态和酥嫩、细腻之质感。“探着”极其传神地写出了梅花小心翼翼却又努力地在艰辛的环境中执着追求的精神。接着由梅花的外形转入写梅花的内质：那“琼苞”中蕴藉了多少的幽香无人知晓，但那让人见怜的神态分明显示着她“内心”包藏着无限的幽思和深意。作者在对梅花涵蕴深厚的内心世界的揭示中完成了对梅花超凡绝俗的形象刻画，显示了梅花不仅是以其花香的外在美赢得了世人的爱怜，而且还以其高洁的品质和深厚的涵养的内在美令人瞩目。作者在咏梅的字里行间深蕴着对梅花的理解和关爱，也隐含着对自己的怜惜之情，怜梅与自怜胶合一体。在下片中，词人道出了心中的愁闷，这愁闷到底是什么，作者没有明说，也许是其父的罹于党争之祸和不幸去世的打击，也许是与丈夫长期分离之痛苦，也许是其夫移情别恋带给李清照的伤害„„可能这些因素同时存在，如果是其父的不幸，女儿虽然感情深厚绵长，然而年长人的谢世是一种能够让人思想接受的自然规律，随着时间的推移，悲伤情绪就会逐渐消失；如果是与丈夫离别的相思苦痛，两人只要真心相爱，互相信任，那也只是一种暗带苦涩的甜蜜，绝不会有“未必明朝风不起”的心理体验。因此可推知，作者在此抒发的是对生活挫折、家庭变故、情爱日疏体验后的心理变化的客观写照。作者藉由对梅花未来命运的关心，吐露了对自己生命际遇的担忧和愁思。
《临江仙·梅》寄予作者感情比较清晰。这首词写于建康时期。深深庭院，云窗雾阁，环境清幽闲静，只是抒情主人公的心情却非常愁切。春秋有序，天地无私，岂能说“春迟”？
分明是作者主观上觉得温煦的阳春姗姗不来光顾罢了。或者即使春天已踏上了江南大地，而作者的感情世界中却是一片冰封。“夜来清梦好，应是发南枝”，以梦写心，又以花喻人，在摇曳曲折中传达出内心的幽怨。卢仝《有所思》云：“相思一夜梅花发，忽到窗前疑是君。”（1）想必清照用典正出于此。日有所思，夜有所梦。现实中得不到的享受，才会在梦中显现。
然而，在建康期间，赵明诚从来没有离开过这座城市，但却又不经常陪伴李清照，使李清照渴望到了用梦来补偿的地步，那么赵知府到底干什么去了呢？这不能不让人对词作的潜台词产生怀疑。“玉瘦檀轻”写尽了梅花白里透红的绰约风姿，然而却传出“无限恨”的内情，惜梅之极，到了限制羌管的地步，怕的是韶华易逝，花期不再，在肥杏与瘦梅的强烈对比中，反映出抒情主人公对外界环境的不平。抒情主人公把男主人比作春天的和煦东风（“暖风迟日”），而担心自己将成为芳姿憔悴、浓香吹尽的落梅。结拍两句“暖风迟日也，别到杏花肥”，谓春风离梅而去，去掉头吹拂杏花，遂使之“肥”！“梅”是公认的作者化身，而“杏花”可喻指美女，结合赵明诚当时的地位以及当时的社会环境还有李、赵四十余岁尚无子嗣的处境，作者心中难言的隐痛可想而知。
同样表现这种感情伤痛的还有下面两首：
春到长门春草青，江梅些子破，未开匀。碧云笼碾玉成尘，留晓梦，惊破一瓯春。花影压重门，疏帘铺淡月，好黄昏。二年三度负东君，归来也，着意过今春。
《小重山》
小阁藏春，闲窗锁昼，画堂无限深幽。篆香烧尽，日影下帘钩。手种江梅渐好，又何必、临水登楼。无人到，寂寥浑似，何逊在扬州。从来，知韵胜，难堪雨藉，不耐风揉。
更谁家横笛，吹动浓愁。莫恨香消雪减，须信道、扫迹情留。难言处、良宵淡月，疏影尚风流。
《满庭芳》
这两首词大约都写于崇宁四、五年间，是时作者二十四五岁。崇宁二年，她因受父亲是元佑党人的株连，被迫离开汴京，回原籍居住，至崇宁五年才得以遇赦回京。从离京到回京，历时两年，梅开三度，回到汴京的李清照，株连之苦得以缓解，原想快快活活地过个春天，不料又蒙受了类似长门之怨的情感经历。于是她不得不回到娘家居住的“小阁”。
（1）《四大才女之李清照全传》，朱翔编著，光明日报出版社，2002 年版，页
