明暗与立体的表现_明暗和立体的表现

明暗与立体的表现由刀豆文库小编整理，希望给你工作、学习、生活带来方便，猜你可能喜欢“明暗和立体的表现”。

《明暗与立体的表现》教学设计 王文明中学 刘振勇

1、教材分析：

本课是“造型•表现”学习领域的重要内容。按照新课程大纲的要求，这一领域应适当淡化专业技能的训练，而注重引导学生使用不同的工具材料，探究各种表现方法，培养创造力。因此，本课的教学让学生初步了解明暗的基本规律即可，不往深度探索，而尽可能拓宽广度，帮助学生寻求多种解决问题的办法，大胆表现出创意和个性。

教学目标：

1.了解明暗造型的基本知识.2.尝试用自己喜欢的方式创作出有一定创意和立体感的作品.3.提高学生的观察力、表现力、创造力和感受优秀素描作品的独特魅力和艺术价值.课时：1课时 课型：造型·表现

教学重点：

1、明暗调子的基本规律。

2、明暗素描的基本技法。教学难点：用明暗的规律表现物象的立体感、空间感。

教学准备：课件、范画，优秀学生作品，演示用工具。学生用石膏几何形体、静物衬布等。

学具准备：图画作业本、铅笔、钢笔、圆珠笔。教学过程：

一、引入新课

比较范画：提问两张图哪一个有立体效果.学生答：…师强调利用明暗色调表现物体的立体形象是素描的一种基本方法。出示课题：《明暗与立体的表现》。

二、讲授新课：

设问—什么是物体的三大面五大调子？学生拿出静物自己感受三大面五大调子，播放课件讲授物体的三大面五大调子（物体受到光的照射，产生了受光面、背光面、侧光面…）

1、出示明暗调子基本规律的范画，用讲授学生答的方法，讲解明暗变化的原理，①物体本身色调不同，明暗感觉是否相同，﹙不同﹚举实物例子。②光线和物体的角度不同，明暗色调是否相同。﹙不同﹚③光线的强弱和远近不同，明暗色调是否相同﹙不同﹚

2.课件播放讲授徐悲鸿的素描《马》和达芬奇素描《衣褶》。老师评述提问马的明暗关系？

3、课件播放讲授质感的表现和技法的探索—白板演示。

4、学生讨论：本课关键词﹙1.明暗2.立体3.三大面五大调子4.质感5.技法﹚板书。

三、教师演示学生实践

1.摆静物，石膏静物写生﹙整体—局部—整体的写生步骤﹚①三角形构图有主有次，②整体到局部进行塑造，③明暗处理概括、简练回到整体。

2.请学生利用所学的明暗知识，根据不同题材展开丰富联想，运用不同技法不拘形式的用各种工具和方法，完成一张有一定创意、个性的素描作品。

3.教师巡视指导

①指导学生画出物体的位置注意画面构图，题材不限最好来自生活。②画出物体的明暗色调，明暗五调子的表现要求大体清楚、准确。

③尝试用多种技法表现深浅不同的明暗层次，更可以表现想象、意象中的事物。

五、课堂小结：

1、肯定成功的作业，发现每个学生的成绩，给学生以希望。

2、鼓励学生不断学习，画出更好的作品。

程剑老师美术公示课

——《明暗与立体的表现》

本周四上午第二节课，艺术组的程剑老师为我们献上可一堂专业的美术课《明暗与立体的表现》。

新课讲授之前，程剑老师拿出了一张白纸，通过对白纸的平铺和折叠，让学生观察白纸的立体与明暗的变化，使学生初步认识物体的立体与明暗的关系，引出课题.在讲授过程中，程剑老师通过几组实验，利用小台灯、石膏几何体、陶罐等物体，让学生在观察的过程中

分析影响物体明暗的因素，讲授“三大面五大调子”等素描基础知识。

最后，让学生运用所学知识完成课堂练习，用不同的方法对物体进行描绘，让学生最打限度的开拓维，进行实践创作，再进行学生自评，教师总评课堂作品结束本课。

本堂课的教学以构建主义理论为指导，以学生的自主探究为中心，通过本课的学习，不仅使学生学习各种明暗的表现方法，培养了学生的观察能力、创新能力,得到学生老师的一致好评。

李元琴老师执教《明暗与立体的表现》，讲解简明、易懂，教学设计科学，学生学习热情高，收效明显。如“精讲”环节中，以多媒体展示大量图片，让学生认识明暗形成的基本规律和表现方法。先展示明暗的图片，然后展示如何表现明暗的图形，引导学生认识明暗形成的步骤，总结表现方法，为学生后期练习打下基础。

10月12日，我和沈老师观摩了由一中老师执教的三堂美术课，收益颇多。特取其中一课进行分析，讨论，反思。如下：

沈国华老师执教的《新的实验》是一堂反传统型的、抽象的、带有强烈实验艺术为特征的高中美术课。从整体上看，本课无论是教学内容、教学设计还是组织形式都体现了很新的教学理念，教学思路清晰，目标明确，教学中突出学生的主题地位，真正地体会、理解二十世纪实验性艺术的表现形式，课堂开放而富有活力。应该说，这是一堂学生感兴趣的美术课，是一堂很有创意的美术课，让人耳目一新。

一、开放的教学方式

随着新课标的落实，由“封闭教学”走向“开放教学”已是一种必然。沈老师采用了开放的教学方式。首先，教学内容没有局限教材和书本，而是根据高中美术的学习要求和美术学科特点，并符合时代和联系学生的日常实际生活，在活动的导入阶段就运用课件展示了国庆晚会的烟火幕墙和流行的沙画艺术、，这样就准确抓住学生活泼、好玩、好动的心理，在活动开始就能够把学生的注意力吸引到一起，为整堂课的集中进行提供了一个前提保障；其二，本课教学中用到的许多图片和视频资料大多来自网络，教学资源具有开放性；其三，运用小组合作的形式激发了学生活动的兴趣，营造了一个开放的良好学习环境和氛围，学生的个性化得到了体现和展示，具有开放性。在这样一个轻松、活泼、和谐、互动、探究、创新、开放的情境活动中，学生乐于尝试，品尝到了美术活动的乐趣，身心得到舒展，情感得到释放。

二、严谨的教学设计

高中美术鉴赏课与初中阶段义务教育的美术欣赏课程在设计上是有本质区别的，鉴赏包含鉴别和欣赏的意思，而欣赏一般不包括鉴别的意思。如果说初中义务阶段的美术欣赏课似乎更注重感受和愉悦，高中阶段的美术鉴赏更追求体验和思维。所以学生不满足仅仅欣赏，高中学生具有良好得思维品质与辨析能力。而沈老师第二环节就利用课件展示抽象表现主义艺术家Jackson pollock创作的一副滴淌画，问学生“你可以看到什么？”这样学生就会联系生活实际，通过相似联想或对比联想来欣赏感受，直接的认识二十世纪实验性艺术不同的艺术风格，为本堂课的发射性思维训练揭开序幕。紧接着进入本课的第三环节也是教学的重难点：现代新艺术的探索角度和方法。沈老师主要从艺术作品的内容、体裁，材料上，造型上以及空间上来讲解。二十世纪实验性艺术的“美术语言”与一般课堂上呈现的传统审美表现有很强烈的对比与反差，沈老师从四个方面入手，通过有趣的图的鉴赏，并穿插学生的动手创新练习，引导学生从某一角度去思维，去创新还是比较成功的。三，认真的教学态度

如果说教学思想决定着教学行为的方向，那么教学态度就决定着教学行为的努力程度。听课的老师们都感受到了沈国华老师的教学态度非常严谨认真。一是课前准备充分。教具齐全、课件精美、教案熟练；二是课堂表现沉着思路清晰，没有出现明显的教学遗漏等现象。三是目标明确、重难点把握得当，课堂结构合理，层层深入，没有出现知识性错误等，这些说明执教者课前查阅了大量的资料，认真透彻地研究过教材，在课外下了不少的功夫。四，些许的不足

1、评价过于笼统，在评价学生作品的时候，应该选择丰富并且符合学生自身特点的语言进行评价，并且要有肯定的或鼓励的言语出现，才能最大限度的调动学生的积极性。本活动是小组合作的方式完成的作品，应该加入学生自评，让学生在评价的过程中发现问题，并努力寻找到解决的办法。

2、幻灯片的使用应该物尽其用，在欣赏优秀作品的时候幻灯片走的有些快，象这种抽象表现主义的作品理解起来要时间，否则会使得很多学生没弄明白就过去了，教师至少应该把你所选择的每一张图的作用体现出来。而不是重复一些概念相同的，或是跳的太快。而后还要着重强调几幅作品来进行指导性鉴赏，一则可以使学生了解这种“新的艺术语言”，二则更接近学生的认知需求，使他们更容易找到基点。五，我的深刻体会

越是抽象的、创新思维的艺术作品，越是要给予学生合适的引导。“引导”很重要。引导的正确，学生容易理解和创新，反之很容易引起学生对这一时期（如本课的实验性艺术）作品质疑和反感。教师的引导在整个活动中都贯穿着，所以在设计教学的时候就要尽可能的贴近学生，并站在学生的立场看问题。总之，沈老师的课让我感受到另外一种美术教学的新颖形式，给了我很多的启示与自我反省的机会，对我改善今后的教学将是一个很大的推动。

三、教学态度严谨认真

如果说教学思想决定着教学行为的方向，那么教学态度就决定着教学行为的努力程度。听课的老师们都感受到了梅春华老师的教学态度非常严谨认真。一是课前准备充分。教具齐全、课件精美、教案熟练，另外，据我所知为了上好这一课她还对四年级学生对恐龙知识的了解情况和学生是否喜欢用竞赛的形式上美术课进行过详细的调查；二是课堂表现沉着思路清晰，没有出现明显的教学遗漏等现象。三是目标明确、重难点把握得当，课堂结构合理，课堂练习先易后难，先个体后合作，循序渐进，层层深入，没有出现知识性错误等，这些说明执教者课前查阅了大量的资料，认真透彻地研究过教材，并进行过多次试教的锤炼，在课外下了不少的功夫。

四、教师素质良好

教师教态自然，语言清晰，语言表述准确，操作演示熟练，学生参与率高，体现素质教育面向全体学生的要求。

明暗与立体的表现

教材分析：

本课属于造型表现领域。通过本课教学使学生懂得写实素描石膏几何体写生的意

义。了解物体在光的照射下，会产生深浅不同的明暗关系。把这种关系画出来，就能表现具有立体感的物体。

学习领域：造型、表现

教学目标：

1．知识：通过观察、分析、比较，使学生初步掌握物体的明暗发现方法。运用不同的明暗色调表现技能，尝试创造出有立体感的素描作品。

2．技能：学生能初步运用明暗表现方法去观察、分析、描绘物体的立体感觉。增强学生的创新欲望和创作意识，3．情感：培养学生对客观世界存在的自然现象的研究兴趣。

教学重点：引导学生观察、分析和比较物体在光照射下的明暗变化的原理和规律。教学难点：初步运用物体的明暗画法规律，表现出物体的立体感。教具准备：石膏模型数个、范画、素描工具等。学具准备：写生物品、素描工具

教学方法：观察法、讨论法、演示法、教学过程：

一、欣赏导入：营造学习氛围，增强学习兴趣。（课前搜集相关素描作品、资料）。

出示学生的素描作品，有什么特点？对，这些作品都是用明暗造型方法表现的石膏体。那么今天我们就跟大家来共同学习新的一课“明与暗”。

二、探究新知：提高学生的观察能力，激发其好奇心、有助于学生理解物体明暗的产生。

1、我们首先来研究研究明暗怎样产生的。（解决方法：用石膏几何体实物或纸模型，在灯光照射下进行演示，教师分析并引导学生观察物体在光线的照射下，物体表面所产生的明暗变化有什么特点。）

我们把一张白纸放在灯光下观察一下，在它的表面上有没有明暗变化？谁能想办法让这张纸产生明暗变化？（学生上台演示）

把它卷了一下，来观察一下在光的照射下发生了什么变化？总结：有了从明到暗的渐渐过渡的变化。

下面来看这位同学把纸折了一下，我们把它放到灯光下，有了什么变化？总结：对，明和暗有了一条明显的分界线，对比非常强烈。

还有一位同学把纸揉皱了，看看它在灯光下又会发生怎样的变化？总结：纸上出现了丰富的明暗变化。

通过刚才的观察，你能总结出明暗时怎样产生的吗？总结：有体积的物体在光线的照射下，会呈现出一定的明暗变化。

2、影响物体明暗的因素（解决方法：分析在改变光源方向或物体的位置之后，明暗变化又有什么特点？从中找出其变化规律。）

a、物体受光角度的不同，明暗不同

b、观者距物体的远近、感觉不同，明暗色调不同； c、物体本身的色彩、质地、肌理不同，明暗感觉不同； d、物体所处的环境不同，明暗色调不同。

三、观察体会：通过对实物的观察理解，加强学生对物体明暗认识与体验，并为

下一步进行实践创作做准备。

1、观察石膏球体，当光线照射的它时，会发现什么？（让学生思考后回答）

总结：光照后，球体表面出现了明、暗半球。你们再仔细看看，球体的亮部

有没有明暗变化？暗部呢？

总结：球体的明暗变化比较复杂，而且是逐渐转变的，可概括为三大面、五调子：亮面（直接受光面），灰面（侧面受光面），暗面（没有受光的面），明暗交界线（区分明暗两部的界限），反光（侧面环境光影响），投影（物体挡住

光源产生）。（课件演示）

2、刚才我们分析了球体的明暗变化规律，其实任何物体在光的照射下都会产生这些明暗变化，我们来找找看。（出示石膏几何体让学生观察）

四、主动参与：演示绘画方法，给学生直观印象。

老师用铅笔画素描的形式表现圆柱明暗关系。

1、第一步是整体观察分析，要确立光源方位，找出明暗交界线所在的位置。

2、起稿，用直线画出圆柱的结构轮廓；接着画出明暗交界线、投影；

3、铺大色调，铺出暗面、投影的基调；（注意：用直线排成块面，顺着圆柱的弧面画；投影注意近实远虚。）图例分析：“明暗线条表现法”主要是通过铅笔线条的力度、方向和层次的变化来表现物体黑、白、灰调子的变化。其规律是：用力越轻，颜色越浅；用力越重，颜色越深。排线形成的层数越少，颜色越浅；

层数越多，颜色越深。（投影显示）

4、细致刻画：从明暗交接线入手，先画出背光面基本调子；背光面近暗远灰，但不能比受光面的灰调亮；再从明暗交界线向亮调子由深到浅过度；亮调子用较

硬铅笔画。

五、学生实践：

学生选择立方体或圆柱体画出明暗素描。教师进行巡回指导，督促学生按要求、方法进行练习，发现典型问题时再作补充讲解。

注意把握以下问题：灰调过少或高光位置不对；明暗交界线不准；投影不准；

排线问题；反光太亮。

六、欣赏讲评：给学生一个师生交流、生生交流的平台。

教师把学生作品摆到前面，欣赏讨论，然后说出自己的观点。从学生作业中选出质量较高与较差的作讨论评讲。肯定作业中的优点，同时启发学生，指出缺

点与改正方法。

七、课堂小结：

这节课我们学习了物体明暗变化的基本规律，知道了怎样运用明暗变化表现石膏几何体的立体感，希望同学们能将这些知识运用到绘画中，观察生活中各种不同物体的明暗，并用画笔把他们描绘出来。

第二课 明暗表现

一、欣赏优秀素描作品（课件、实物、学生收集），体会明暗色调在表现物体立体感、空间感中的作用。

学生通过不同风格作品的分析，了解明暗素描使用的不同材料、不同表现方法及塑造出的不同情境。分析现代素描的表现、构成的过程和方法，了解多种具有尝新意义的素描表现方法，例如拼帖放、电脑制作等。

二、利用课件、演示、不同技法作品的比较

师生共同分析现代素描的表现、构成的过程和方法，了解多种具有尝新意义的素描表现方法，例如拼帖放、电脑制作等。

明暗素描的工具材料：笔、纸、墨水、水彩等

素描表现技法：基本技法（竖排线、横排线、对角线、随意线、交叉线、斑点、块面等）水墨技法、版画技法、电脑制作、综合技法

教师做适当的示范，也可让学生动手尝试。讨论：还可以有哪些表现技法？

三、创作步骤：（教师示范和课件结合）

1、描出一件物体

2、反复叠印，留出空间进行想象、创造

3、完成平面形象的组合、设计

4、运用明暗变化画出空间立体关系

四、创作实践：教师给予帮助、辅导，实践主题：以学生所带的写生物品和照片、图片等为依据，完成一件具有创意、有空间感、立体感的素描作品。也可进行想象创作。

要求：所表现的内容、形式、方法、工具、风格不限，要表达出一定的思想、情感、意境等。

形式：可小组合作完成，也可独立完成。

五、欣赏评价：展示作品，学生自评、互评，提出自己的意见和建议