cosplay产业面临市场化难题_cosplay发展与现状
cosplay产业面临市场化难题由刀豆文库小编整理，希望给你工作、学习、生活带来方便，猜你可能喜欢“cosplay发展与现状”。
cosplay进入中国市场已经有数十年的历史，这个在国外尤其是日本极具发展优势的产业链条在中国似乎遇到了极为尴尬的发展困境，一方面是日益庞大的cosplay粉丝群体呈几何级数增长，而另一方面是受到中国本土动漫产业发展落后以及cosplay产业市场的实质不成熟，众多cosplay从业者在产业链条中苦苦挣扎。这个产业在中国的发展无疑代表了其他众多新兴产业在中国发展的普遍现状，值得业内去探索和研究。
兴趣爱好支撑下的松散社团
晴天（网名）最近在加紧排练自己cosplay社团的演出剧目，作为北京知名cosplay社团“ZERO”的核心人物，她正在带领自己的团队参加即将在北京举行的cosplay界最具影响力的大赛之一“金面具”奖大赛。
然而事实上，晴天作为一个参与cosplay长达六七年之久的资深业内人士，并非一个专职的cosplay演员。“我的本职工作是名小学教师，cosplay可以说算是我的兴趣爱好。”晴天向记者表示。虽然cosplay已经在国内形成了一股潮流旋风并且拥有基数庞大的粉丝团体，但目前中国的cosplay社团仍然是以个人兴趣爱好为基础组成的松散团队，在团队里每个人都有自己的本职工作，而cosplay仅仅是他们作为一种爱好和兴趣来支撑的集合体。
“这种现象特别普遍，可以说是代表了整个中国cosplay产业发展的现状”，晴天向记者解释道，“我们社团在北京算是知名的，成员大部分以大学生为主，其他的人也是各有工作，我们主要是在周末来排练，然后通过参赛的形式展示自己的成果”。
此次金面具奖吸引了超过百个全国各地的cosplay社团参赛，已经连续组织了几届金面具奖的负责人崔巍也无奈地表示，这里面商业化的团队几乎没有，“大部分社团都是一些基于兴趣爱好组成的团队”。
这似乎与表面红红火火的cosplay产业形成了一个悖论，然而晴天却一针见血地指出了困扰这一产业发展的桔梗：cosplay缺乏成熟的市场氛围。“其实我们很想将它作为主业，但事实上现在的cosplay社团单纯地依靠商业演出无法生存。”晴天向记者阐述道，cosplay是一个成本很高的活动，一次普通的演出所耗费在服装和道具上的资金就可以过万，换句话说，就是每个人要平摊上百元近千元。“然而目前来看，这些成本都是演员自己来掏的，因为市场上很少有企业或者赞助商愿意资助，虽然有些商演会提供服装或者部分资金，但实际上他们并不愿意多掏钱，因为在他们看来cosplay在一些商业活动中仅仅是锦上添花，不值得过于付出。”
而与此相对比的是，作为cosplay发源地的日本，这一产业已经成为了名副其实的“吸金器”，作为动漫游戏的附属产业，每年cosplay商业演出和周边服装道具产业就能带来上亿元的收入。目前在日本这一产业已经相当成熟。
商业化社团的举步维艰
伴随着中国动漫游戏产业的兴起，实际上cosplay也呈现出了逐步商业化的趋势，目前，中国动漫游戏市场已成为全球最受关注的市场之一，预计到2012年中国网络游戏市场实际销售收入将达到262.3亿元人民币，2007年到2012年的年复合增长率为19.9%。据权威部门统计显示，中国至少有5亿的游戏动漫消费者带动着每年1000亿元的巨大市场空间。截至2009年底，我国游戏动漫产业总产值已突破180亿元大关。
作为中国最早涉足商业化cosplay演出的人，鄢豪辉对于商业化cosplay社团的发展颇为担忧。“我们很早就涉足了商演，但是实际上目前这一产业根本无法支撑起一个单独的市场”，鄢豪辉向记者说道，“换句话说，如果你是专职从事这个，很可能会先饿死。”
鄢豪辉向记者说道：“我们有的时候一个月都接不到一个商演，最好的时候一个月能有4-5个，商演一般是动漫游戏公司的活动，也有一些传统行业的开幕式之类的。而且演出也不是传统意义上的cosplay表演，更多的是一些走秀、舞蹈。”
鄢豪辉向记者算了一笔账，每次演出都是按照出场人数来算出场费的，一般一场商演都在10个人左右，一个人一场出场费也就几百块钱。“有时候商家也不愿意请太多的人，去4-5个就行，这样一来出场费就更低了。”鄢豪辉盘算了一下，自己一年下来能从cosplay商演上赚得的钱也就几千块钱。“这些钱连我们演cosplay的成本都出不来，更不用谈cosplay演出者依靠它去挣钱了。”
晴天对此也颇为无奈，“我们社团现在有70多个团员，有时为了弥补社团经费不足也会派一些团员去商演，但这少之又少，我们有专门承接商演的小团队，每个人商演也就挣到150-200元的出场费。其实出去商演也更多地是为了支撑整个社团非商业的排练和比赛”。
实际上，目前市场上也有彻底商业化的cosplay团队，2008年，一个名为白日联盟的cosplay社团开始为漫画《长安幻夜》做真人cosplay代言宣传。当时，这部漫画的知名度并不高，为此，白日联盟进行了一系列的策划，包括根据漫画制作真人服饰、拍摄cosplay平面作品和视频作品，在网络上进行宣传推广，最后编排出极具视觉效果的动漫舞台剧参加了“金龙奖”cosplay大赛，一战成名。
“但是毋庸置疑，这样成功的团队实在是少之又少，大多数商演团队只能在生存线上苦苦挣扎。” 鄢豪辉表示。
附属产业滋补主业的怪圈循环
虽然cosplay商业演出在中国还呈现出萌芽式的发展状态，但很多热爱cosplay 的人却不愿意放弃这份他们深爱的事业。但是如何解决自己的生计就成为了他们首要考虑的问题。“其实在cosplay产业里，最赚钱的不是演出，而是服装和道具。”广州一家知名cosplay社团负责人yumi（网名）向记者表示，很多人随着年龄的增长和生存的压力开始转向cosplay服装和道具的买卖，而这块会带来很高的利润。“我们社团有专门合作的cosplay服装店，一套精致的服装一般需要花费几千甚至上万元，众多的cosplay社团成为了忠实的消费者。”yumi说道。
据了解，目前cosplay服装生产已经成为了这一产业最为挣钱的部分。作为北京最大的cosplay服装道具制作工作室，“想象力服装工作室”负责人小华目睹了cosplay在中国的全程变化。“我从2000年开始涉足cosplay服装制作，但cosplay真正在中国形成高潮要从2006年开始。”小华向记者说道。
目前小华已经拥有了一个专业生产车间和8个人的生产团队。“不可否认，cosplay服装成本相对低而利润的确很高。”小华向记者介绍，cosplay服装一般分动漫和网游两种，一套相对精致的网游cosplay服装少则千元，多则过万，而就连动漫cosplay服装也要几百元一套。“例如网游《魔兽世界》就有很多忠实的粉丝，曾经有人在我们这里花了上万元定制游戏角色的服装珍藏。”小华目前每个月都能出产几百套各式各样的cosplay服装，由于做工精美和信誉度高，她生产的服装甚至已经出口到了日本。
面对cosplay尴尬的产业结构，小华也是无可奈何，“我经常接触一些参加比赛的cosplay选手，好多的cosplay比赛头等奖奖金也就几千块，多点几万块。但一个头等奖的团队出于对服装的要求，每套服装造价就高达几千元，面对一个数十人的团队，这点奖金简直是杯水车薪”。
此外，频繁地参与各项cosplay大赛也成为了各个团队最为主要的展示平台和收入渠道。正在北京紧张排练的猫咪（网名）所在的团队“silverland”是本次金面具奖最有力的竞争者，作为知名团队，今年年初开始，猫咪就频繁地开始参加各项大赛，“6月份是chinajoy大赛，8月份是金面具大赛，9月份又连着金龙奖的比赛，10月又有漫域的比赛，有很多的比赛可以去参加，这也是我们社团最主要的展示方式,而大赛获奖可以得到部分奖金，虽然很少，但比没有强”。
原创动漫缺乏，亟待国家政策支持
cosplay现在已经在中国成为一道亮丽的风景线，然而如何让这个产业发展壮大则是业内需要探讨的话题。曾经有业内人士指出，目前国内的动漫产业链是断裂的，相应地，作为动漫衍生文化的cosplay基本不具备升级到行业的条件，现在的市场情况是需求量少而供给量大，很多cosplay周边如衣服、假发、道具、饰品等都有了专卖店，不少社团选手在自己具备一定水平后也会开设店铺经营这类的项目，但具有这种消费需求和能力的群体毕竟不是大众，在日本可以看到很专业的连锁店面，在国内是看不到的，因为这个产业链还没有形成。
“最根本的问题是国内原创动漫产业还没发展成熟，这导致作为附属产业的cosplay从根源上缺乏营养。” 鄢豪辉指出，现在很多cosplay的内容都来源于日本动漫，这其实在国内并不能得到广泛的认同，尤其是当这个产业需要国家去支持的时候。
“比如，现在《喜羊羊和灰太狼》就出了情景剧，其实这也是一种cosplay啊，但因为它有完全国产原创的内容资源支持，又有很高的知名度，因此会得到赞助商的资金支持和国家的政策支持，这就推动了它的发展。”
晴天对此也深有感悟，“国家现在有个„动漫扶持基金‟，我们也想去申报，但实际上在申报的时候不会写我们是cosplay，而注明我们是真人扮演剧目。因为真人扮演会得到大家的认同，而cosplay还不能得到认同，可能很多不了解的人一听就会和日本动漫联系起来，其实这完全不是一回事。”晴天无奈地说道。
cosplay的成型与发展的关键是建立在本身ACG（Animation、Comic、Game的缩写，是动画、漫画、游戏的总称）商业化的程度之上，可以说正是将cosplay作为一种商业上的促销手段，cosplay其本身才可能得到长足的发展与认识。日本cosplay产业发展最重要的源泉是其发达的动漫游戏产业，上世纪90年代cosplay伴随着日本ACG业中Game业的急速成熟以及视觉系乐团的层出不穷而开始步入正轨，成为一个极具规模的ACG业界的附属文化。
cosplay知名业内人士黄山曾在接受媒体采访时表示，产业链的源头会影响到其后端各个构成部分的发展，作为动漫产业源头的原创动画漫画，必然影响到身处末端的cosplay。由于国产原创动漫的薄弱，目前cosplay的“繁荣”受制于国外动漫业，要想摆脱这种局面，最好的方法就是“让cosplay与原创动漫有机结合，让其本身成为创作的一部分”。
动漫COSPLAY产业报告一、COSPLAY作品展示1、平面作品展示2、舞台作品展示3、影像作品展示二、COSPLAY的概念1、狭义概念COSPLAY是英文Costume Play的简略写法，日文「コスプレ......
（基层反映）家族企业传承面临问题亟需关注近年来，我国家族企业创一代完成资本积累后，创二代中，愿意接班的占到60—70%，但是符合接班条件的，比例仅为20~30%。截至2013年底，宁波家族企......
村镇银行面临六大难题作者： 张吉光 / 时间： 2010年 10月号 自2006年年底银监会开始村镇银行试点以来，在国家政策扶持和监管机构的大力推动下，村镇银行获得了快速发展。统计数据......
企业文化面临的九大难题企业文化在神州大地再度兴起，不谈文化似乎就没有文化。然而，企业文化要面对的问题也是十分严峻的。不解决这些问题，企业文化只能是一种“更加巧妙的管理......
经销商面临的六大难题一、赊欠风险赊欠，不仅是我也是大家在市场上听到经销商、零售商抱怨最多的一个词。特别是江西、湖南、湖北的经销商，赊欠比例太高，最多的达到70%以上了。......
