赵丽蓉小品的艺术特色

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赵丽蓉小品的艺术特色

黄凤 09123819

赵丽蓉是广大老百姓熟知并且喜爱的老一辈著名表演艺术家。她曾经在评剧舞台上塑造过许多令人过目难忘的人物形象；步入晚年的赵丽蓉，在尝试拍摄影视剧之后，又大胆地参加了小品表演，其纯朴的表演风格和一丝不苟的精神也深深地赢得了广大观众朋友们的认可。赵丽蓉的小品表演大约十年，这是她生命中最后的十年，也是她又一个艺术高峰的十年。从她留下的数个小品中，我们可以看到她在小品表演中逐渐成熟并到达巅峰的过程。

赵丽蓉小品作品数量不是很多，粗粗算起来只有大约十个，其中比较著名的有《英雄母亲的一天》、《妈妈的今天》、《吃饺子》、《如此包装》、《打工奇遇》、《功夫令》和《老将出马》。本文就试图以这七个小品为例，分析一下赵丽蓉小品表演的趋势和轨迹，同时也重新审视一下这些小品的创作模式。

之所以选择这七个小品为例，首先是因为它们都是春节晚会上的节目，而且是在春节晚会上首演的。作为国家级的大型晚会，春节晚会对节目的审查和考核之严格以及演员对准备的节目之用心良苦是众所周知的（尽管每年都难免有一些节目还是会受到冷遇或指责），因此这七个小品从某种意义上说很能代表赵丽蓉小品表演的水平和小品本身的质量。其次，这七个小品基本都是以赵丽蓉作为主角的，而且有一些还是量身定做的，可以说具有很强的“赵丽蓉性”（即非赵丽蓉饰演不可），因此具备考察和分析的必要性和确实性。最后，这七个小品均匀地分布在1989到1999这赵丽蓉小品表演的十年当中，从中可以明显地看出赵丽蓉小品的脉络分期。另外，由于是春节晚会的节目，观众收视率相对高一些，对其熟悉程度也相应较高，因此便于笔者论述，也便于读者回忆其中的一些情节。

这七个小品涉及的范围表面看来比较多样，其实散而有序，可以粗略地按时间分为三类：表现老年人生活状态的，讽刺不良社会现象的和弘扬民族文化与主旋律精神的。这内容上的不同类别恰恰也就是赵丽蓉小品表演的三个不同阶段的分界。当然，这种分期也不仅仅是因为内容上的差异，更多的是由于无论在表现手法上还是创作模式上，每个阶段的小品都具有不同于其他两个阶段的共性。

赵丽蓉这个阶段的小品给观众印象最深刻，反响也最好，是其小品生涯中的成熟与高潮，即1995年和1996年春节晚会上的两个小品：《如此包装》和《打工奇遇》。这是继《英》之后的第二个高峰，在其所表演的小品中十分耀眼的两个。这两个小品从人物形象、思想内容、创作模式都与前面的三个有显著的不同，而且自成一种风格，较明显地脱离了传统小品以对话为主的习惯，正式引入了大量舞蹈和戏曲（歌曲）因素，而且自然地与小品故事内容融为一个统一体，进而形成了“赵丽蓉化”的小品表演模式。

由于创作者相同，或是源于一种无意识的习惯，或是源于一种有意识的模仿，这两个小品有着许多相似之处。首先，人物设置有着明显地趋同性。二者都是以一个年轻男子（制作人、酒店老板，均由巩汉林扮演）和一个外来的地位略低于该男子（仅在该男子管辖的区域内）的老年女性（评剧演员、“慈禧”应征者，均由赵丽蓉扮演）之间的矛盾为中心，还要有一名该男子的女性助手（秘书、领班），主要起连贯剧情等辅助作用，最后为了在表演唱阶段增强气氛，通常还配以若干名类似龙套的群众演员（现代舞女孩、扮成清宫女子的餐厅服务员）。后来的小品，只是在细节上略作调整，人物模式基本保持不变；但是无论从创作内容到观众反响，都没有再达到《如》和《打》的高度。

其次，在思想内容上，这个时期的两个小品不再像“母亲”系列那样表现某种状态或者侧面歌颂某个主题，而是更加侧重于讽刺一些不良社会现象。《如》是以给传统评剧做所谓“新潮化”包装为核心，暗讽当前娱乐业者对艺术的别有用心；《打》则以酒楼招聘“饭托儿”为线索，批评了餐饮业标高价的丑陋行为和拿历史人物作噱头的不正之风。概而观之，二者讽刺的一个共同问题就是当前对商业化的盲目追求和对金钱利益的过分看重。敏锐的创作者截取出娱乐业和餐饮业两个最具鲜明代表性的与老百姓关系也相对密切的行业来剖析嘲讽，在有限的篇幅内力求把矛盾集中化，人物典型化，以具体个人反映普遍情况，达到了一针见血地讥讽效果，贯穿于喜剧情节中，使观众在笑声中很自然地接受和认同了。

《如》和《打》在矛盾设置与化解上也有比较清晰的模式。作为年龄和地位上有很大差异的外来者，赵丽蓉是以被雇佣者的形象（而且往往就是雇佣者很需要的那个被雇佣者）出现在新环境中的，并且对居于中心位置的巩汉林所提出的偏离正规的要求不理解甚至气愤，产生出某种逆反心理，继而予以讽刺和揭露，最后则都是以赵丽蓉不再依附于雇佣者（巩汉林），以独立的姿态主动远离该新环境，把巩汉林置于一种无助的尴尬境地，以达到对其更大的嘲讽。同时，两个小品的高潮阶段，即正面讽刺的任务，多是由表演唱的形式来完成的。《如》中赵丽蓉在跳过一段现代舞之后，把《报花名》即兴改词，对之前语言、名字、唱腔和服装种种“包装”作了总结，表达出对盲目追求通俗和时髦的包装手法的不满情绪和愤慨。《打》中是套用通俗歌曲的曲调，新编歌词，在表面赞美所谓“宫廷菜”的同时，一语道破天机，揭露酒店老板的利欲熏心。这两个小品中的表演唱部分，都达到了不错的效果。除了演员本身的努力外，更是因为这两个唱段都已经和小品的故事内容融为一体，不会有 “两张皮”的感觉，群众演员的参加，也为春节晚会增添了热闹的气氛；也应看到，这两个小品中的唱段部分都是以故事情节为出发点的，是为了满足人物和情节的需要而加入的，尽管或许是为了展现赵丽蓉能唱流行歌，会跳现代舞“老当益壮”的本事，但由于尺度把握得当，并没有故意卖弄、生硬做作的嫌疑。

正如前面所说，由于赵丽蓉是戏曲演员转型小品表演，因此其小品与传统小品的创作和表演都有一些不同。歌曲和戏曲不仅融进小品表演，而且数量渐渐增加。回顾起步阶段的三个小品，其中她或多或少都有唱的情节。《英》中赵丽蓉唱《昨夜星辰》，中途不自觉地串入评戏曲调；这可以算是其小品中最早的一个唱段情节了。在《妈》中，赵丽蓉有感而发地哼唱了一小段“生活像一团麻呀，也有那解不开的小疙瘩”。这两个小品中的唱段都很短，观众仅仅是有了瞬间的惊喜——赵丽蓉会唱流行歌曲。到《吃》，创作者作了一个比较大胆但不是很成功的探索，在最后赵丽蓉唱起了类似戏歌来突出主题。如前所述，从该小品本身来看，这个情节比较生硬，但是创作者或许正是看到了赵丽蓉演唱流行歌曲的潜能，第二年就推出了《如》，使赵丽蓉的小品水平上了一个新的台阶；随后的《打》趁热打铁，更多地采用流行音乐，并且把说与唱两种艺术表现方式很好地结合，又一次获得了成功。至此，一条把戏曲与对话混合在一起，共同构成小品表演的创作道路基本形成了，而且随着歌舞的引进，群众演员的介入似乎成了这类小品的一个必不可少的元素；这恐怕是对传统小品创作和表演一个不大不小的颠覆，但从另一个角度来看，也是很好适应了赵丽蓉这个从戏曲演员转型的表演风格，构成了其小品独特的气息，同时也为趋于平庸的小品舞台增添了一道光亮。由于是春节晚会的节目，讲究娱乐性和观赏性，烘托一个喜气祥和的气氛，因此表演唱这种热闹的表现方式就很容易地被认可了，尤其又是老年演员翻唱流行歌曲这样一个“错位”的表演。另外，观众希望看到赵丽蓉在小品中唱流行歌曲，这是有其特定的心理因素的。年轻人是觉得这个老太太“好玩儿”，喜欢看她像模像样又非常“搞笑”的演唱；老年人会觉得她“新潮时髦”，人老心不老，更觉得赵丽蓉是难得的表演人才。创作者正是号准了不同年龄观众群的脉搏，在经过初期的探索后，才正式地掺杂进了流行歌曲的元素；观众在观赏其流行歌曲演唱的时候，或许更多的是“这老太太真行”的惊喜，反而不会要太多的人注意歌曲的内容本身。换句话说，大多数观众是接受了她唱流行歌曲这种“错位”形式，而至于唱歌的目的所在，则相对忽视了。