暨南大学广播电视专硕考研论述题答题要点_暨南大学广播电视专硕
暨南大学广播电视专硕考研论述题答题要点由刀豆文库小编整理,希望给你工作、学习、生活带来方便,猜你可能喜欢“暨南大学广播电视专硕”。
暨南大学广播电视专业课论述题、分析题答题要点
1、电视艺术的多元文化属性?如何理解电视是大众文化?
① 电视文化是一种多元文化,包含主流文化、精英文化、大众文化 ② 主流文化——政治实现 ③ 精英文化——良心守望
④ 大众文化——典型的功利性商业文化
2、电视艺术审美日常化、贴近性?电视剧如何反映时代?
① 关注现实、反映社会、探索时代,贴近生活、贴近实际、贴近群众,实现“思想性、艺术性、观赏性”的统一;
② 按照生活的本来面目来反映时代生活。现实题材电视剧要在创作中追求真实,而真实正是现实主义的艺术基石,于是他的美学特征;
③ 切合受众的情感引发共鸣;
④ 紧扣社会热点,反映时代主题。如婆媳关系、反腐倡廉、医患关系、全面小康等。
3、电视艺术的参与性?
① 意见参与式——浅层参与 ② 辅助参与或辅助表演式
③ 成为节目的灵魂和主角——深层参与
④ 新媒体(微博、微信、客户端app)背景下的参与性、互动性
4、电视艺术的“雅俗共赏”和“雅俗分赏”之间的关系?
① 高雅艺术的价值:灵魂深处的诗意栖居 ② 通俗艺术的价值:娱乐大众的消费主义 ③ 艺术创作中的雅与俗辩证统一、相互转化 ④ 雅俗共赏:艺术创作的目标和首要出发点
5、电视直播的意义和优势?
① 新闻事件、新闻报道与观众收视同步
② 拥有第一时间的真实性,能唤起观众的真实感
③ 观众可以获得大量细节,这些细节构成了观众强烈的现场感
6、当前海外电视对于中国电视节目制作的影响?
利:
① 提升了电视节目制作的水平 ② 激发了电视节目创新的活力 ③ 推动了电视业制播分离改革 ④ 加快了电视节目制作业发展
弊:
① 加剧了电视节目的同质化 ② 加剧了电视节目版权纠纷
7、电视艺术与技术的关系?数字技术对电视制作的影响?从互联网等媒介发展的角度谈谈科技进步对艺术创作的影响?电视艺术如何体现现代科学技术与艺术的结合?
① 电视技术是电视艺术存在的物质基础
② 电视技术的发展简化了电视艺术的创作过程 ③ 电视技术的发展拓宽了电视艺术的创作手段 ④ 电视技术的发展丰富了电视艺术的创作题材 ⑤ 应当辩证看待技术的进步对电视艺术的影响
8、电视节目的“数字化生存”应当如何理解?电视节目的互联网生存?大数据与中国电视的关系?
① 借助微博、微信等新媒体实现节目的宣传推广以及与受众的互动 ② 利用app客户端实现电视节目与观众的互动和参与
③ 台网联动,即以“电视+互联网”双屏内容为核心制作节目
④ 跨界营销,即依托粉丝经济,使观众从节目观赏者转化为节目投资人,并享受一定的优惠政策,从而更好地与观众进行互动
⑤ 文化产业开发,如同名手机游戏、图书、智能手表等 ⑥ 依托品牌打造节目集群带 ⑦ 依托大数据
a)创新电视新闻报道模式 b)实现精准受众定位
c)通过数据分析调整节目内容设置
9、如何理解中国电视综艺进入“大片时代”?
① 投入大量资金购买版权——已验证可行的模式可提高成功率
② 签约最具市场号召力的明星参与——这是一种在节目播出前就能证明节目能量巨大的最佳营销方式
③ 从广告商处获取单笔超大额广告费——并可能随收视率提升而加价 ④ 间隔固定时间推出新一季——集中造势形成规模效应
10、电视文艺作品如何建构社会主流价值观?
① 平民故事、家国情感与时代图景的交互融合 ② 直面现实的创作勇气与立正纠偏的大局意识 ③ 逐渐改善审美形态的窄化与低俗化这一问题 ④ 避免创作路径的同质化与模式化(第三、第四小点可以经过适当转化,作为回答“在传播社会主流价值观中存在的问题”的答案)
11、如何看待综艺节目改编电影现象?
① 要分清楚“综艺节目电影化”与“综艺题材改编电影”两个概念 ② 必须遵循电影的创作规律和艺术特性 ③ 尊重受众的观影诉求
12、简述中国纪录片海外传播路径?
① 重视并积极参加纪录片的国际节展 ② 细分全球市场
③ 进行针对性包装,多语言翻译和合作改编是常见的两种包装方式 ④ 开展个性化营销
13、以电视纪录片为例,谈谈其主题表现?
① 谋划结构,烘托主题 ② 刻画细节,升华主题
③ 精炼语言,滋润主题——有声语言+画面语言
14、简述中国电视剧走出去的现状?
① 萌发期(1980-1992)中国电视剧走出去起步于中外合拍这一方式。1987年可看作是走出去的丰收年,如《红楼梦》、《西游记》、《末代皇帝》、《济公》等电视剧的海外传播。
② 营销开拓期(1993-2000)《渴望》免费赠予越南电视台播放,《三国演义》被日本NHK引进并多次重播,《还珠格格》风靡华人收视圈。
③ 政策推动期和市场竞争期(2001-2006)《铁齿铜牙纪晓岚》、《宰相刘罗锅》、《雍正王朝》、《康熙王朝》、《笑傲江湖》等古装、历史、武侠电视剧在东亚和东南亚地区热销,增加了中国电视剧走出去的市场份额。但1999年开始异军突起的“韩剧”,形成强大的“韩流”,直接冲击了我国电视剧的传统海外市场,带来了激烈的市场竞争。
④ 发展期(2007-至今)2007年国家提出提升文化软实力战略,在此基础上一系列文化产业扶持政策出台,直接推动我国电视剧走出去的力度。并且我国电视剧也开始重视海外传播的有效性,在创作中虑及并适应电视受众的接受心理和收视习惯。
15、简述网络剧中出现的问题?
① 网剧话语表述对叙事价值的消解 ② 创作风格同质化,内容无底线
16、如何看待经典名著改编影视现象(电视剧、电影)?
名著改编盛行的原因:
① 影视产业化、商业化的需要 ② 读图时代的观众和市场的需求 ③ 影视业编剧的原创能力不足
名著改编存在的问题:
① 过于迎合商业化需求,影片粗制滥造
② 对待改编的态度轻浮,甚至大搞戏说、颠覆、重构、恶搞
名著改编解决的对策:
① 应当正确体现原著的思想内涵和价值取向 ② 应当尊重原著的时代背景
③ 应当尊重原著主要人物的形象塑造
17、未来电视节目发展的主要趋势是什么?
① 电视节目品牌化 ② 节目呈现数字化 ③ 节目营销立体化 ④ 盈利模式多元化
18、谈谈编剧对真人秀节目的作用?
① 前期策划
a)挑选嘉宾(选手)b)设置情节 ② 中期拍摄
a)引导嘉宾,推动情节发展 b)发现嘉宾亮点 ③ 幕后剪辑
a)节目的表现逻辑和时间线 b)视听语言的运用 ④ 戏剧冲突 ⑤ 创新
19、简述韩国电视剧所体现的文化“软实力”的传播价值?
① 国家形象的塑造——在韩剧中将儒家文化在现代社会中的地位与传承绝妙的体现出来,展现给人们一个外在新潮时尚但内在却又保持传统、崇尚儒道的整体形象,这一点不但使韩国的受众产生好感,更进一步的使具有共同文化渊源的亚洲国家产生共鸣。
② 价值观念的宣扬——韩剧的主题定位主要是以情感打动人,受众定位则是以女性群
体为主。通过娱乐化的方式向受众宣扬“爱情论”,从而规避了严肃的政治话题。
③ 经济实力的支柱——韩国秉承“文化振兴”的国策,通过韩剧的文化渗透带动韩国的旅游业、服装业、饮食行业等创造二次甚至是多次的经济效益,逐步形成了以韩剧为首的商业产业链条,在国家的经济发展中起到了支柱作用。20、试分析韩国综艺节目/模式在引进中国后为何受欢迎?
① 叙事模式不仅多元化,而且创新感强 a)对于真人秀核心元素“人物”的选择非常独到新颖,比如爸爸与孩子、朋友兄弟等; b)在情节展现上,很符合国人心理,故事情节始终洋溢着小清新的风格; c)在任务设置上,既有娱乐性的游戏带动气氛,又能在任务中引发剧中人物的情感共鸣,使节目远离媚俗。
② 独创性——比如韩国MBC《我是歌手》节目,是由韩国的七位歌手演唱本土歌曲决定排名,并根据名次实施淘汰制度,这对有着稳定人气的歌手来说是一个不小的挑战。
③ 接地气——不管是韩国原版的节目,还是中国引进后的节目,都是根系亲子、儿童成长,父爱的伟大也在节目中体现的淋漓尽致。加之韩国娱乐节目的真实性以及明星的亲民态度,使节目很接地气,也更容易引起观众共鸣。
④ 实现电视和网络的良好互动,有效增加了节目的影响力
a)充分利用宣传海报、明星单人宣传以及新闻发布会等传统宣传方式; b)有效利用新媒体,将宣传海报、视频以及主题曲放到网络平台进行传播; c)节目播出期间,利用微博议题这个平台制造话题,引起关注。
21、电视综艺节目遇到的问题和解决对策?为什么我国电视娱乐之风盛行?简述艺术创作中抵制“三俗”,对弘扬先进文化和建设社会主义精神文明的重要性?
问题:
① 立意和主旨导向错误——娱乐节目的立意和主旨必须要有正确的指导思想 ② 文化内涵弱化、格调不高、低俗媚俗
a)以性为看点,打擦边球——“色情报天气”
b)过度娱乐——选手争议、炒作黑幕、广告过多、决赛超时、投票造假、合约质疑 c)恶性炒作——江苏教育电视台《棒棒棒》的干露露母女三人
③ 节目抄袭现象严重,缺乏创新——一味学习模仿国外节目样式,不思创新 ④ 唯收视率论
对策:
① 追求审美性和人文关怀的精神内核
② 以创新为主,借鉴为辅,重视“本土化”,挖掘本地人文资源 ③ 寓教于乐——在节目中加入知识性、教育性、审美性的元素 ④ 加强政策监管——广电总局“加强版限娱令”
⑤ 建立综合的评价体系——由引导力、影响力、传播力、专业性四大块构成⑥ 加强媒体从业人员与公众传媒素养教育——传受双方共同努力,做到“通俗而不庸俗,用情而不滥情,娱乐而不愚乐,平凡但不平庸”。
22、央视的纪录频道是如何平衡中国电视文化生态的?
① 中国第一个国家级专业纪录片频道,没有广告、没有主持人、没有演播室 ② 繁荣纪录片产业,丰富我国电视文化产品样态 ③ 传播时代主流价值,平衡媒介文化生态
④ 内容主要包括自然探索、历史人文、社会纪实、文献档案四大类
23、什么是媒介融合?对中国电视有什么影响?
① 媒介融合在狭义上是指将不同的媒介形态融合在一起,产生质变形成一种新的媒介
形态,如电子杂志、新闻客户端等;在广义上则是泛指一切媒介及其有关的要素的结合,不仅包括媒介形态的融合,还包括媒介功能、传播手段、所有权、组织结构等要素的融合。
② 媒介融合与新闻——传统新闻媒体为了在数字化时代生存下去,各种媒体之间开始取长补短,从而产生了“融合新闻”。
③ 央视台网融合——2012年央视成立台网联动中心,进行台网“一体化策划、一体化运行、一体化实现”的尝试。以央视新闻为例,央视致力于打造“央视新闻”新媒体品牌,确立了微博、微信、客户端“三箭齐发”的战略。
④ 其他综艺真人秀节目的媒介融合——如《爸爸去哪了》的移动社交宣传模式,即开通官方订阅号,以微网站、微社区等新媒体形式开展节目与受众的互动交流。
24、如何理解播出季(编播季)、季播节目?
① 定义——所谓“播出季”就是指电视播出机构根据收视市场观众收视习惯呈现出的季节性变化,对频道节目配置、播出安排进行应对性调整;
② 按“季”播出的优点主要有以下两个方面: a)约会意识的形成b)充分张扬品牌节目的品牌效应 ③ 中国编播季的特色:
a)以节假日为依据的“编播季”——如春节、五一、十一、寒暑假等重大节日所安排的品牌节目特别版,还有一些经典电视剧的多集连播,如《西游记》、《红楼梦》等; b)以真人秀节目为依据的“编播季”——如2005、2006年,湖南卫视以《超级女声》形成暑期“编播季”高潮,下半年则以《超级女声歌友会》、《超级女声背后的故事》等后续节目维持稳定的收视率;
c)以电视剧为依据的编播季——2008年美剧《丑女贝蒂》热播到第二季,湖南卫视也制作了一部季播剧《丑女无敌》,2008年9月该剧第一季赢得超高收视率,接着湖南卫视又在2009年寒假和2010年暑假播出了第二季和第三季。这也是我国媒体第一部季播剧形式的电视剧。
④ 综上所述,各电视台的当务之急是实施“按季编播”,吸引观众对整体频道的关注,培养忠实观众,提升频道品牌形象。
25、电视剧戏剧冲突如何设置?
① 设置悬念
② 悬念要学会搁置
③ 制造“突转”和“发现”是情节冲突的又一个方法
26、请举例谈谈纪录片的细节?
① 细节的重要性——细节的具体性、逼真性,使他在表现主题、揭示人物性格和情感方面具有不可替代的作用,同时细节对观众具有极强的感染力。
② 细节的类别
a)动作细节——主要指用身体特别是四肢所表现出来的细节,如《沙与海》中牧民大女儿纳鞋底的一段。
b)神态细节——主要指人物面部、眼睛所表现出来的细节,如《龙脊》中一小女孩因为贫困而辍学,看到别的同学打扫卫生时的神态。
c)物件细节——物件细节因为物件与人的各种关系而有特殊意义。犹如常说的睹物思人,即物件细节中的物件应该是一种情感、一种象征或是思想的符号。d)环境细节——指用某种环境所独有的特征来展现交代环境的细节。③ 细节的作用
a)刻画人物——如《龙脊》中潘能高与同学划拳定提水的细节,极好地刻画了他们的
天真、活泼的性格。
b)展示人物情感和内心——如《沙与海》中纳鞋底一段,细腻地揭示出牧民大女儿对恋爱与婚姻的喜悦、对离开家与父母的矛盾。
c)揭示主题——如《龙脊》中用纸包淘到的金、潘能高爷爷看孙子考试、辍学小女孩看人扫地等等,生动地表现了龙脊村人的贫穷、人们对知识的渴望,揭示了主题。d)交代环境 e)推动情节发展
27、如何看待中国纪录片的海外传播?
① 中国纪录片走出去的历史背景——新世纪的第一个十年以后,纪录片成为中国国家文化“走出去”工程的重要构成部分,因此出台了一系列扶持政策,力促中国纪录片的制作水准和纪录片的国际化、产业化。并认为国产纪录片是形象展示中国发展进步的重要传播载体、重要文化产业。优秀代表作品有《中国国家形象片——人物篇》、《舌尖上的中国》等。
② 中国纪录片走出去遇到的问题
a)进入国际市场传播的纪录片数量不足 b)题材单
一、制作和策划水准尚待国际化 ③ 中国纪录片走出去的解决策略
a)以普遍人性和普世价值讲述百姓生活;细分全球市场 b)中国故事的国际化、规范化表达 c)对外传播渠道与合作方式的拓展
d)进行针对性包装——多语言翻译和合作改编 e)培养优秀纪录片人才
28、请谈谈纪录片的个性化创作?
① 新颖创意 ② 突破规则 ③ 形式美感 ④ 主动参与
29、如何理解纪录片的故事化?
① 设置悬念 ② 戏剧冲突 ③ 真实再现 ④ 技术手段
30、论述光线在影视创作中的作用?
① 曝光作用
② 光线的造型作用 ③ 光线的表现作用
a)塑造人物形象,刻画人物性格 b)烘托环境气氛 c)表现时空 d)帮助构图