简谈敦煌学之宗教艺术_简谈敦煌学
简谈敦煌学之宗教艺术由刀豆文库小编整理，希望给你工作、学习、生活带来方便，猜你可能喜欢“简谈敦煌学”。
简谈敦煌学之宗教艺术
——从“宗教艺术”的角度谈敦煌学之博大精深
（2010级教育技术1班
侯元军
201076000208）
国学大师季羡林先生在《敦煌学、吐鲁番学在中国文化史上的地位和作用》一文中有一段名言：“世界上历史悠久、地域广阔、自成体系、影响深远的文化体系只有四个：中国、印度、希腊、伊斯兰，再没有第五个；而这四个文化体系汇流的地方只有一个，就是中国的敦煌和新疆地区，再没有第二个。”
诚如大师之言，位居河西走廊西端的敦煌为东西交通的喉襟和具有国际意义的文化交汇之地。东汉应劭解释“敦煌”之名：“敦，大也；煌，盛也。”敦煌得名的本身就与丝路交通的开辟息息相关。东西方文明在这里交融汇聚，西传东渐，使其可以长时期地吸收、汲取这条道路上荟萃的各种文明成果来滋养自己，促进自身经济文化的发展与繁荣。闻名于世的莫高窟，就是丝绸路上一处光辉的历史足迹。
敦煌学是指以敦煌遗书、敦煌石窟艺术、敦煌学理论为主，兼及敦煌史地为研究对象的一门学科。是研究、发掘、整理和保护中国敦煌地区文物、文献的综合性学科。敦煌学研究的领域十分广泛，举凡古代的政治、军事、经济、历史、地理、社会、宗教、文化、民族、民俗、文学、语言文字、哲学、教育、科技、建筑、美术、音乐、舞蹈、书法、体育、保健等等，都可以利用敦煌资料，或填补空白，或创立新说，或纠正前人研究的疏漏。因而敦煌资料被誉为我国古代社会的“百科全书”，敦煌学被称之为“学术的海洋”。
敦煌学博大精深，敦煌艺术更是绚丽多彩。“敦煌艺术作为中华民族的文化瑰宝，不仅以其辉煌成就彪炳史册，而且以其不朽生命辉耀当代。”敦煌艺术主要是一种宗教艺术，体现了坚定的终极信仰精神。然而，它也有关注现实、反映现实的一面。这是一种充满张力的宗教文化精神：既追求终极信仰又关注世俗体验，既神秘而虚幻又真切而现实。这种张力充盈的宗教文化精神，至今仍具有极其重要的价值，是当代艺术的敦煌题材创作应该继承并发扬的一种文化精神。敦煌文书约90％为佛教经典，道教、祆教、景教、摩尼教的文献也不少，从而为古代宗教的研究打开了一扇新的窗口。在此，我们主要聚焦于敦煌艺术的宗教文化特征，探讨敦煌艺术所体现出来的宗教文化精神，以期能对敦煌学之博大精深，作一次尝试性的追问与回答。
一、敦煌学之宗教艺术
敦煌艺术占主导地位的是宗教艺术，尤其是佛教艺术。早在 3 世纪末或 4 世纪初，就
闻见的感性直观的形象，借以引起人们的想象而使其进入幻境。否则，很难激发起宗教迷狂而起到麻醉的作用。所以，一切宗教几乎尽都不得不求助于艺术，不得不利用各种艺术的现实形象性，以图补救其自身的玄秘虚幻性。这一点，就基督教来说，是从采用“十字形”作为其教义象征之神圣标志开始萌芽的。其后逐步发展起来，终于演变成为以“哥狄式”教堂建筑作代表的一系列雕塑、绘画等基督教艺术的庞大而完整的体系。
如上所述，宗教之所以非要利用艺术不可(亦即必然产生“宗教艺术”)之原因，就是为使艺术充分胜任宗教宣传的要求，充分符合宗教本身的需要，达到宗教利用艺术之目的，使之为宗教服务得更好，势必不得不尽量发挥艺术之所以为“艺术”的特长（即其现实形象性之优点）。显而易见，就艺术的现实性和宗教的虚幻性来看，两者在本质上是恰恰相反的。然而，由于两者都偏于满足人的情感需要，能弥补纯理性的科学、哲学探索之不足，两者亦存在相通的因素。值得注意的是：我们不管从哪一种“宗教艺术”的产生、发展、衰落的过程，皆能看到其中有一条普遍规律，即都总是其先宗教利用艺术为它服务，艺术成为宣扬教义的工具，成为“宗牧的奴仆”；结果却往往适得其反，宗教终于反被艺术所替代，所否定(这同宗教利用哲学，欲使之成为“神学的俾女”，终于反被哲学所否定，非常相似)。是故其结果，只能是由其艺术因素扬弃其宗教因素而告终，只能是宗教反被艺术所替代、所否定，不可能有别的结局。
这种“宗教艺术”本身不可避免的演变、发展，我们从敦煌壁画亦不难发现。大家都知道，我国随着佛教输入与传播而应运兴起的壁画各种“变相”，亦如“变文”一样，原本都是为将佛经内容加以形象化，便于向群众普及，借收通俗宣传之效果。是故现存早期敦煌壁画(以北魏诸窟为代表)，题材多为“佛传”、“佛本生”故事，例如“舍身饲虎”、“割肉贸鸽”、“九色鹿”、“得眼林”等等。那个阶段壁画的制作精农，显然主要仅仅着眼于将所选题材的故事情节之思想内容意义，力求如其教义宣传所需要、所规定的重点，明确无误地突出表达之，便算能事已毕。那些作品的思想主题都很鲜明，其所流露出的宗教感情亦颇炽热。然其艺术手法方面，则不免尚多相当明显的图解性。这一点虽与当时一般绘画艺术技巧的发展水平不无相关，看来更重要的内在根本原因，恐怕乃在于当时那些壁画作者，受着狂热、虔诚的宗教信仰所驱使，还未来得及、而且也无意于偏重其相对独立的更多“艺术性”之讲究吧？
后来，发展到唐、五代时期，不仅壁画的艺木技巧更臻完善，作品的“艺术性”一般皆有所提高；尤其显而易见的是:创作精力的着眼点，逐渐愈来愈多地转向重视其相对独立的艺术性”方面而精益求精，其所表现的实际内容之现实性因素，相应地也就愈来愈丰富和增强了。-
（1）即席演讲经验谈 在许多人的说话经验中，都对即席演讲或即席发言存在一种恐惧感，因为恐惧感就成为即席演讲或即席发言必须设法克服的一种压力。 首先，要指出的是，即席演讲应该不......
佛家艺术自从佛教诞生，佛教艺术就成为了佛教教义的传播的有力媒体。菩提树下静思的佛陀、唯美无上的佛国净土、洁净的白莲花都成为了佛教徒心目中最崇高的形象。佛典记载，印度......
宗教与艺术姓名： 专业： 学号：指导教师：重庆师范大学美术学院题目：基督教教义对西方绘画的影响，道教思想对中国艺术的影响，如何评价顾恺之的维摩诘像，评价贯休罗汉图，四选二作答 答：1、......
1、演讲的蓄势没有气势，没有充沛的激情的演讲是苍白无力的。而气势、激情来源于“蓄”。演讲中蓄势的运用，就是在构建演讲高潮的过程中，先极力铺排、储存，积蓄起强烈主观情感，从......
诗经简谈《诗经》和《楚辞》分别代表了先秦时期北方中原地区和南方楚地的文化思想、艺术特色,是中国古典诗歌的两大典范,两面旗帜。我们现代形容一个人在某个领域获得了独树......
