杭州发展演艺产业的对策建议_第三产业发展对策建议

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杭州发展演艺产业的对策建议

2009-05-26 13:28

演艺产业位居文化产业的核心层，被《国家“十一五”时期文化发展规划纲要》列为九个重点发展的文化产业门类之一。发展演艺产业对提高我市文化、经济和社会生活品质，打造全国文化创意产业中心，提升城市文化软实力，促进和谐社会建设均具有重要意义。

杭州发展演艺产业应明确目标、重点

根据杭州的资源禀赋条件和发展趋势，我们认为杭州发展演艺产业的目标可以确定为：全国旅游演艺产业中心、长三角重要演艺消费市场、浙江演艺产业的龙头和主阵地，产业增加值以每年15％以上的速度增长，使演艺产业成为杭州文化创意产业的重点行业、旅游休闲消费的重要内容、提升市民艺术修养的必要手段。

围绕这一目标，杭州应该明确演艺产业发展的四个重点：

——与旅游消费相结合的旅游演艺产业。进一步整合旅游资源和演艺资源，提高旅游景区的文化内涵，形成演艺业与旅游业互联互通、共生共赢的新模式，打响一批具有全国影响的旅游演艺品牌，培育一批重点旅游演艺企业，形成以杭州为中心的长三角-旅游演艺产业圈。

——与提高市民艺术修养相结合的高雅演艺产业。以提高市民艺术修养为目的，以现代都市文化建设为重点，优化杭州专业院团结构，增强作品原创能力，提高专业场馆经营管理水平，加强人才培养和艺术教育，引进高水平剧目、剧团，使杭州成为浙江高雅艺术创作、演出、经纪的中心。

——与市民生活休闲相结合的娱乐演艺产业。结合东方休闲之都建设，依托基础设施完善、商务活动活跃、茶馆酒吧发达、市民消费层次提升等优势，丰富演出场所的演艺内容、形式，鼓励商务活动场所及休闲餐饮场所发展演艺产业，支持有关部门加大政府购买力度，使之成为提升市民文化生活品质的重要手段。

一一与提升城市美誉度相结合的海外演艺产业。以提升城市软实力为目标，结合城市品牌宣传和旅游营销活动，盘活优秀演艺产品资源，打造一批重点对外演出剧节目和团队，鼓励国有和民营剧院拓展海外市场，使“杭产”剧目、团队成为我国文化“走出去”工程的重要组成部分。

杭州发展演艺产业应处理好六对关系

——社会效益与经济效益的关系。要坚持“弘扬主旋律、提倡多样化”，以实现社会效益为目的，以提高经济效益为手段，努力实现两个效益相统一。

——政府与市场的关系。政府应该依法管理“天下”，到位不越位，营造公平竞争的环境，培育市场主体特别是中介组织的发展。处理好政府与市场的关系关键要坚持政府主导力、企业主体力、市场配置力“三力合一”的原则。

——国有与民营的关系。文化体制改革的推进和国家相关政策的出台已经打破了国有文化单位主导演艺产业发展的制约，社会力量可以作为演艺产业发展的主体力量，实现从“民营强、国有弱”的现状向“国有变强、民营更强”转变。

——高雅与大众的关系。高雅艺术的普及是杭州演艺产业发展、文化名城建设的短腿。在丰富面向大众的演艺服务的同时，应努力满足市民享受高雅艺术的需求。

——城市与农村的关系。农村文化消费能力较低，但是观看演出的需求比较旺盛。应充分重视区域、城乡、群体平衡发展的问题，满足农民文化需求，丰富农村文化生活。

——请进来与走出去的关系。长期以来，演艺产业的现状是请进来的多，走出去的少，演艺产业的贸易逆差较大。演艺产业走出去战略的实施既是市场拓展的需要，更是民族文化的弘扬和文化软实力的展示，需要重点支持。

杭州发展演艺产业的具体建议

——转变和提高认识。在不少人的观念里，演艺产业是既“老”又“小”的产业，在现代传媒的冲击下，市场将越来越萎缩，蛋糕将越来越小。实际上，后工业时代文化消费方式有向传统舞台表演艺术回归的趋势，舞台上下的情感交流是电子娱乐产品无法替代的，纽约、伦敦、香港等现代经济、科技、文化最发达的地区，同时也是舞台表演艺术最发达的地区，就是一个明证。因此，要切实转变和提高对演艺产业的认识，把发展演艺产业摆上经济建设和文化建设的重要议事日程。

——制定规划和政策。在对全市演艺产业调研的基础上制定演艺产业发展的规划；在落实上级政策、梳理整合现有政策、吸收外地政策的基础上，出台专门针对演艺产业的扶持政策。除了应加大财政扶持力度外，在税收方面也要落实和出台相关政策，如：对新办演艺企业减免所得税，社会力量对文化事业的捐赠纳入公益性捐赠范畴，对演出场所的营业税应按照演出业的税率而不是娱乐业的税率进行征收，以及落实鼓励文化产品和劳务出口的税收政策等等。另外，应出台扶持著名演艺企业做强做大的相关政策，如：鼓励民营企业自筹资金投资兴办演艺团体和演艺场所，参与国有演艺团体和演艺场所的改制等等。

——加大改革力度。加大文化体制改革力度，进～步转变政府观念，从管脚下转变为管天下；加快国有文艺院团改革，培育市场主体，参与市场竞争；引导从业人员创作观念的转变，从单纯以获奖为导向逐步转为既重精品又重市场；调整并建立符合城市发展方向和市场需求的文艺院团总体格局，兴办杭州交响乐团等体现现代都市文化的院团；建立面向社会、面向市场的人才培养和评价机制，进一步打破人才认定的所有制限制，改善演艺人才的创业环境。

——鼓励产业集聚和特色化经营。纽约百老汇、伦敦西区及上海安福路等国内外先进地区的实践已经证明，演艺产业具有空间集聚的规律，集聚区可以提供多样化、多层次的艺术样式、剧目和院团，为消费者提供了充分选择的空间，也营造了浓厚的区域艺术氛围。因此，建议在城市规划和产业规划时，应该考虑这一规律，发挥政府和市场的双重作用，合理配置

演艺场所，盘活演艺产业资源，鼓励产业集聚、规模经营和特色化服务。

——打造知名品牌。培育、打造一批在全国领先的演艺产业龙头企业和重点剧节目，特别是旅游演艺产品和企业；实施“品牌拓展计划”，鼓励杭州著名演艺企业输出品牌，以连锁经营等方式全国扩张；整合现有各种艺术节等活动，通过市场化操作，打造一个能代表杭州城市形象的综合性艺术节。

——培育消费市场。通过政府出资邀请专业人士进学校和社区等，宣传普及文艺知识，提高公众的艺术素养；做强市艺校等国有艺术教育机构，鼓励民营艺术教育产业发展；推行政府采购，避免政府直接操办演出活动，减少对市场的干预；理清公共文化服务和市场行为的关系，杜绝或减少商业演出的赠票现象，使观众养成买票看演出的习惯。

——加速产业链的形成。鼓励演出设备研发与生产、艺术教育与培训、剧节目创作与营销、演出周边产品的开发等演艺产业相关行业的发展，加速形成产业链。鼓励有实力的演艺企业拓展艺术教育培训等产业。

——大力发展中介组织。中介组织和行业协会是演艺产业发展的助推器。应实行经纪人资格认定制度，加强中介机构的培育，以此沟通投资、生产、演出和消费各环节。充实和完善杭州市演出业协会，扩大演艺业会员单位，加强行业自律，促进行业发展。

——建立协调机制。应建立四个层面的协调机制：一是加强长三角合作，积极扶持我市企业参与建立长三角演艺产业发展协作体，建立演出院线体系，实施品牌一体化、策划一体化、推广一体化、营销一体化，实行资源整合，降低演出成本；二是建立省、市有关部门的协调机制，以“不求所有、但求所用”的思路争取省直演艺资源参与产业发展，同时在演艺场馆等方面合理配置、资源共享；三是针对蓬勃发展的旅游演艺市场，在市本级建立由文化、旅游、风景名胜等有关方面组成的协作组织，共同盘点旅游和演艺资源，促进旅游演艺产业发展；四是建立市与区、县(市)的协调机制，引导区、县(市)发展演艺产业。

——扶持演艺企业“走出去”。切实加强拓展海外市场的演艺产品的生产，打造若干重点海外演艺项目。制定和落实相关政策，对内容积极的海外演出项目，无论所有制形式，政府均可以通过奖励、补助、贴息、税收优惠等方式给予扶持。在城市品牌推销、旅游促销、经贸合作等政府活动中，可以借助我市演艺团体的力量，推动杭产演艺产品拓展海外市场。