音乐之声_音乐之声音乐
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《音乐之声》电影音乐鉴赏
摘要：通过分析电影中的情节，运用点线面不同的角度，来鉴赏电影
中的音乐。
关键词：音乐之声雪绒花
“让我们从头开始学习，从这儿开始真有趣，你要念书就先学ABC，你要唱歌就先学哆来咪，哆来咪这三个音符最先遇到你，哆来咪发嗦拉西，do是一只小母鹿，ray是金色阳光，me是称呼我自己，fa是道路远又长，so是穿针引线，la是紧紧跟着嗦，xi是茶片和面包。。。”这是美国电影《音乐之声》中的插曲。
《音乐之声》取材于1938年发生在奥地利的一个真实故事，由美国音乐片巨匠罗伯特·怀斯改写，在编、导、演的天衣无缝的配合下，于1965年由福克斯公司拍成电影以音乐剧的形式使它登上了世界舞台，成为电影史上最经典的音乐片之一，受到全世界各个国家数百万观众的喜爱。
见习修女玛丽亚是个性格开朗，热情奔放的姑娘。她爱唱歌、爱跳舞，还十分喜爱大自然的清新、宁静和美丽。只要修道院的门开着，她就常在苍翠的群山间象云雀一样歌唱，在洁净的小溪边和潺潺的流水合唱。
有一天，玛丽亚来到一位海军上校家当家庭教师。在上校外出工作期间，她教上校家七个没有妈妈的孩子学会了许多歌曲，通过歌唱，她还和孩子们结成了好朋友。《哆来咪》就是其中的一首。
上校家失去了母爱的七个孩子聪明却顽皮，各有各的性格、爱好和理想，孩子们喜欢唱歌却从未有人教，而且严厉的父亲又不大与他们亲近，使孩子们的性格得不到正常发展。玛丽亚以诚相待的态度引导他们、关心他们、帮助他们，和他们一起郊游、爬树和划船，从最最基础的“Do-Re-Mi-Fa-So-La-Ti”音符教起，很快就成了他们的知心朋友，换来了孩子们的信任，建立了深厚的感情。于是这个家庭平添了笑语、欢乐和生气，充满了音乐之声。
《音乐之声》被誉为有电影以来最成功的一部音乐歌舞片，整个故事是那么的完美，以至于激励和鼓舞了一代又一代的人。影片里优美的音乐和动人的歌曲《哆、来、咪》、《雪绒花》、《再见》等至今仍被人们传唱着。
《音乐之声》之插曲《雪绒花》赏析
“雪绒花”同是瑞典和奥地利的国花，是自由、纯朴、勇气、光明的象征。这种花在阿尔卑斯山脉中通常生长在海拔1700米以上的地方，由于它只生长在非常少有的岩石地表上，因而极为稀
少。在奥地利，雪绒花象征着勇敢，因为野生的雪绒花生长在环境艰苦的高山上，常人难以得见其美丽容颜，所以见过雪绒花的人都是英雄。从前，奥地利许多年轻人冒着生命危险，攀上陡峭的山崖，只为摘下一朵雪绒花献给自己的心上人，因为只有雪绒花才能代表为爱牺牲一切的决心。
在本首歌曲中，用“Edelwei”做歌名和意象，并通过拟人的手法寄物抒情，配以优美而恬静的旋律不但唱出了它的自然特征“Small and whiteClean and bright”，更唱出了自然赋予它的深刻而美好的寓意“Ble my homeland forever”。在主人公赞扬雪绒花的美丽、真实时，实际在表达希望自己的祖国也不失这些品性。细细品味这首歌的歌词是一首优美的小诗，诗行有长有短，三、四行押韵，二、五行押韵，六、七行押韵，八、十行押韵，一、九行押韵，读起来琅琅上口，唱起来也非常优美动听。作曲家理查德．罗杰斯在复杂的节奏中有抒写着和谐，旋律自然、流畅而简洁，但简洁中又显示出高度的技巧。在安静的室内用钢琴配乐，轻轻的吟唱着这首恬静的小诗，更有一种轻松愉悦、恬美的感觉，像是一种遥远而又靠近的梦境。在黑暗中给悲伤的人一张笑脸，给失败的人一分勇气；给迷航的人点一盏心灯，给流浪的人一个温暖的拥抱„„总之听着音乐，你只会感觉到眼前的光明，给你一种朴实无华的、简单却又真实的力量，让你能有美好的憧憬，从而不断的去追求、却感受人生。
然而在不同的心情下来演奏这首曲子会有不一样的感觉。追其根溯其源，它虽然只是《音乐之声》里的一部插曲，并且在剧中也只有两次“上镜”的机会，（一次是特接普上校应Maria与孩子们的邀请，在自己的家中弹奏木吉他为在坐的自己的家人演唱；另外一次是在剧末逃亡前的一次民谣音乐节当天晚上，面对着被纳粹党‘和谐’掉的无数奥地利同胞们深情演唱。）但也能体现出整个音乐剧所表现的现实不只是一部单纯的音乐剧，它更能体现当时生活在自由和愉快象征的音乐之都奥地利城里的人民一种没有暴力、却黯然神伤、并怀有“希望”之情。
经过二战或是读过近代史的人都应该知道：这部放映时长达3小时之久的影片讲的是，发生在30年代二战争时期希特勒吞并奥地利的前夕的故事。影片中讲述了年轻活泼的见习修女玛丽亚到中年丧妻退役海军上校特拉普的家中，照顾他的七个调皮可爱的孩子，并经过一段时间的相处、沟通与磨合后终于成为了上校家中的一员，组成了一个快乐的“音乐之家”。故事结尾：借着参加民谣音乐节的机会，特拉普家庭合唱队在奥地利同胞面前奉献出他们心底里的歌，并在朋友和修女们的协助下，逃出了多难的祖国，来到了自由之地。
音乐与歌声是情感的一种宣泄，人们欢乐的时候唱歌，痛苦的时候也唱歌，快乐的生活中不能没有音乐。《音乐之声》是部音乐剧，玛利亚在不停的唱歌，那是她发自内心的对自由的向往，对生活的热爱，虽然起初她自己并未意识到这一点。玛利亚所代表的形象就是奥地利淳朴善良热爱生命热爱音乐的人民，亦如拟人化了的Edelwei，热情，而自然。在看电影的过程中观众能一直保持着轻松愉快的心情，没有对人物的猜疑，有的只是涟漪般的轻快。
然而当我们从另一个视角，另一个高度再来看这部影片时，就要把特拉普一家看成是整个奥地利的缩影了。在整个剧中，所有的歌曲都体现着一种自然而轻松的节奏，只有这一首原本和谐、流畅的《雪绒花》在二次不同的场景下唱起时，有着不同程度的哀伤。
特拉普上校是一位热爱祖国，忠于自己职责的奥地利军官，他在唱这首歌时，显然是把自己当做了那圣洁的雪绒花，要永远守护自己的祖国，不能让它的每一寸土地遭受列强的侵犯。然而当他面对自己的祖国即将被纳粹党们占领，即将要沦为亡国奴时，心中怎能不涌起阵阵伤痛，怎能不流露出哀伤之色？看着眼前自己的孩子被玛利亚呵护的开心快乐，心中承受的却是若干天以后亡国之痛，自由快乐又能有多久？上校虽为军官，但是却仍有真情寄于胸怀，于是那一次在流畅的故事情节下弹唱起儿时的民谣，是一种带着忧伤的怀念吧。这是这种忧伤，眼前的孩子不会理解、坐在一边的男爵夫人不会理解、那个叫麦斯的音乐节主持人不会理解，也许只有也像雪绒花一样纯洁、热爱着自己祖国的玛利亚
才能理解。写到这里时，让我想起了小学时的课文《最后一堂课》，就是写小弗郎士的那篇。
特拉普再次唱起这首歌，是在最后的萨尔茨堡举行奥地利民谣音乐节的当天晚上了。那时的痛上升到了近于绝望的程度。歌是大家耳熟能详的、花是大家所敬畏的，所有的一切都是自己的，可是过了今晚，就要说再见了。怎能不痛，怎能不伤？欣慰的是台下一片哼唱之声，那是给正监视着他的纳粹党的警告吧，是在告诉他们，终于一天我们的人民会奋起抵抗，夺回自己自由的土地，把你们这些列强都赶出去，像勇敢的雪绒花一样坚守着自己的家园。唱到最后时，上校的声音嘶哑了。如果说，他的歌声里有一种垂暮的悲凉，那么玛利亚和孩子们接唱的歌声则能预示着光明和希望。他们一家人和台下的同胞共同唱完了这首歌，作为临行前的告别。泪水没有流下来，却留在了眼里，疼痛刻在了心里。
作曲家用这一首旋律简单流畅、节奏明快的《雪绒花》，表达了一个民族的心声。流传于后世，成为经久不息的经典之作。
