音乐鉴赏论文_我的音乐鉴赏论文

音乐鉴赏论文由刀豆文库小编整理，希望给你工作、学习、生活带来方便，猜你可能喜欢“我的音乐鉴赏论文”。

【内容摘要】”浪漫主义”代表着一种具有反叛传统、追求自我表现和富于幻想精神的文学思潮。它进入音乐领域后，催生了新兴的“浪漫主义音乐”。欧洲资产阶级革命，促使各国人民革命意志的奋发和民族意识的觉醒，形成了进步浪漫主义思潮的高涨，出现了法国的柏辽兹、意大利的罗西尼、德国的舒曼、门德尔松和波兰的肖邦等伟大的浪漫主义作曲家。浪漫主义音乐在欧洲音乐史上具有重大的历史意义。文章主要围绕浪漫主义音乐的历史背景，风格特征、以及舒伯特、门德尔松、柏辽兹、柴可夫斯基、肖邦、李斯特几位伟大的浪漫主义音乐家的生平及音乐创作讨论浪漫主义音乐文化的认识和理解。

【关键词】浪漫主义、音乐、舒伯特、柴可夫斯基

论浪漫主义音乐文化

前言

浪漫主义音乐在欧洲的音乐史上具有重要的历史意义。在此期间，浮现除了很多才华横溢的作曲家，如奥地利作曲家舒伯特、德国作曲家门德尔松、俄国作曲家柴可夫斯基等等。我们要通过对浪漫主义音乐的历史背景、风格特征以及著名作曲家的作品的了解，这样才能更好地去欣赏浪漫主义音乐，提升我们的音乐欣赏能力。

一、历史背景概述

“浪漫主义”一词最初的含义是指自然生长、杂乱而不规则的英国式花园，到十九世纪时派生词“Romanticism”才被用来指艺术和思想的思潮。1浪漫主义音乐是在充满了复杂矛盾的社会政治经济状况下，在积极的进步浪漫主义和悲观的反动浪漫主义的矛盾冲击下产生的。浪漫主义音乐和任何其他社会文化思潮一样，在起发展过程中亦呈现多元曲折的形式，早期的浪漫主义与古典主义联系，中期有与民族主义音乐对峙，晚期的浪漫主义音乐则是现代音乐的先声。在欧洲资产阶级革命促使各国人民革命意志的奋发和民族意识的觉醒，形成了进步的浪漫主义高潮，以致出现了很多伟大的作曲家，如柏辽兹、肖邦、门德尔松……

二、风格特征

浪漫主义的艺术侧重于感情，理性属于次要地位，对整个世界和现实生活的各种现象，都通过个人的主观感受来表现。因此，抒情性、自传性、和个人心理刻画就成为浪漫主义音乐的主要特征之一，它反映了纯客观的个人情感，但也具有一定的社会典型性。浪漫主义作曲家经常把大自然作为精神的寄托和表现的对象，在自然中寻求艺术灵感。因此，音乐中的浪漫主义带着强烈的主观性，注重抒发个人情感和内心世界。浪漫主义时期的作曲家不同程度的倾心于标题音乐，即音乐与诗歌、文学及其他艺术相结合。浪漫主义作曲家也在创作手法上作了许多革新。诸如对同主音大小 1 赵京封著《欧洲近现代音乐文化鉴赏与研究》 调的转换、对和声语言的不断探索和突破以及对管弦乐队丰富音响的开掘和发挥是浪漫主义时期另一重要的贡献。浪漫主义音乐的个性特征表现在对感情的提倡和崇拜。将抒情和情感的因素提升到了重要的位置，并以此取代了古典主义对理性的追求。

三、浪漫音乐代表作曲家的生平和艺术作品

1、弗朗兹

舒伯特

奥地利作曲家舒伯特于1792年1月31日出生在维也纳贫困的小学校长家庭。1808-1813年，舒伯特在当地教堂合唱团当歌手和乐队小提琴手，在这五年他表现出多方面的音乐才能。1813-1817年，舒伯特在父亲的学校任教，教课之余，坚持创作。1818-1828年，他辞去教师的职位，全力从事音乐的创作。1828年11月19日，在维也纳死于贫病交加中，年仅32岁。

舒伯特的一生创作了许多成功的作品，并形成了自己所特有的风格。其中包括《b小调第八交响曲》（亦称《未完成交响曲》，1822）、声乐套曲《美丽的磨坊女》、《冬日的旅行》、《d小调弦乐四重奏》（《死神与少女》，1824），钢琴五重奏《鳟鱼》、钢琴曲《流浪者幻想曲》、《音乐的瞬间》等补休的名作。舒伯特在短短31年的生命中，创作了600多首歌曲，18部歌剧、歌唱剧和配剧音乐，10部交响曲，19首弦乐四重奏，22首钢琴奏鸣曲，4首小提琴奏鸣曲以及许多其他作品，被称为“歌曲之王”。

2、菲利克斯 门德尔松

门德尔松于1809年2月3日出生在德国汉堡一个富裕的犹太人家庭。他自幼学习钢琴和作曲，九岁便以钢琴家的生份出现在音乐会上。他是钢琴神童，9岁就开始公开演奏，10岁时就为《诗篇19》谱曲，17岁时完成了《仲夏夜之梦》序曲，轰动了世界。1929年，21岁的门德尔松首先发掘了巴赫的宗教音乐《马太受难曲》。1835年，27岁的门德尔松担任了莱比锡一个乐队指挥，他与舒曼结下了深厚的友谊。1829-1835年间，他游历了欧洲许多个国家，结识了很多音乐名人，为日后的创作奠定了基础。

门德尔松一生一共写了300多个作品，几乎涉及所有的音乐体裁。他创作了《芬格尔山洞》、《第一钢琴协奏曲》、《无词歌》、《意大利交响曲》《苏格兰交响曲》、等几部重要的作品。

3、艾克托尔·路易·柏辽兹

艾克托尔·路易·柏辽兹HectorLouisBerlioz（1803-1869）法国作曲家，法国浪漫乐派的主要代表人物。1803年12月11日生于法国柯特·圣·安得烈，1869年3月8日在巴黎逝世。1803年生于格勒诺布尔的拉科特-圣安德烈，早年学过长笛和竖笛，后来又学吉他，但从未学过钢琴；1821年他遵从父命赴巴黎进医科学校；1822年申请学习音乐并开始创作歌剧；1823年成为勒絮尔的私人学生后，又创作了一部清唱剧；

1826年进入巴黎音乐学院，师从雷哈和勒絮尔；1827年在奥德翁剧院观看英国肯布尔剧团上演的《哈姆雷特》；进而迸发出对剧中扮演奥菲利娅的爱尔兰女演员哈里特·史密森狂热的爱情。

柏辽兹有《幻想交响曲》、《葬礼与凯旋交响曲》、〖罗密欧与朱丽叶〗、《哈罗尔德在意大利》。

4、彼得·伊里奇·柴可夫斯基

彼得·伊里奇·柴可夫斯基又译为柴科夫斯基（1840年5月7日—1893年11月6日），十九世纪伟大的俄罗斯作曲家、音乐教育家，被誉为伟大的俄罗斯音乐大师。柴可夫斯基1840年5月7日生于矿山工程师兼官办冶金工厂厂长家庭。1859年毕业于彼得堡法律学校，在司法部任职。1861年入俄罗斯音乐协会音乐学习班（次年改建为彼得堡音乐学院）。1863年辞去司法部职务，献身音乐事业。1865年毕业后，在莫斯科音乐学院任教，同时积极创作，第一批作品问世。受富孀梅克夫人资助，1877年辞去教学工作专事创作。1878－1885年间曾多次去西欧各国及美国旅行、演出。1893年6月荣获英国剑桥大学名誉博士学位。同年10月底在彼得堡指挥《第六交响曲》首次演出后不久即去世。

从1877年到他去世的10多年间，是柴科夫斯基在创作上获得辉煌成就的时期。他的第4、第5、第6交响曲以及标题交响曲《曼弗雷德》，歌剧《叶甫盖尼·奥涅金》、《玛捷帕》、《黑桃皇后》、《伊奥兰特》，舞剧《睡美人》、《胡桃夹子》、《天鹅湖》以及《小提琴协奏曲》、《意大利随想曲》、《1812序曲》以及许多浪漫曲等，都是这一时期的名作。

5、弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦

弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦（F.F.Chopin 1810─1849）波兰作曲家、钢琴家，肖邦1810年3月1日生于华沙近郊。肖邦自幼喜爱波兰民族音乐，7 岁时就创作了波兰舞曲，8 岁登台演出，不足20岁已出名。肖邦39岁时英年早逝，后半生主要生活在法国，创作了大量钢琴作品，如4部叙事曲、十余部波兰舞曲包括《军队》、《英雄》，26 首钢琴前奏曲包括《雨滴》，27 首钢琴练习曲包括《离别》、《革命》，4 部谐谑曲、3 部钢琴奏鸣曲，至少32首夜曲，59 首马祖卡，两首钢琴协奏曲，幻想曲和大提琴奏鸣曲等。肖邦一生的创作大多是钢琴曲，被誉为“钢琴诗人”，一生都在创作。

肖邦一生创作了大约二百部作品。其中大部分是钢琴曲，著名的有：两部钢琴协奏曲、三部钢琴奏鸣曲、四部叙事曲、四部谐谑曲、二十四首前奏曲、二十首练习曲、十八首波兰舞曲、四首即兴曲等等，被誉为“钢琴诗人”。

四、浪漫主义音乐的总结

浪漫主义音乐派在音乐史上的地位不言而喻，这一时期不但盛产伟大的音乐家，而且音乐体裁空前广泛，出现了诸如无词歌、夜曲、艺术歌曲、叙事曲、交响诗等新颖、别致的形式，是人类艺术史上的一大“宝库”。浪漫主义音乐也是一座桥梁：韦伯接受了格鲁克和莫扎特的传统，传至近代的瓦格纳；舒伯特在器乐方面是贝多芬的继承人，他的浪漫主义艺术歌曲，则是经由舒曼和奥尔夫流传至今；柏辽兹的标题音乐源于贝多芬的《田园》交响曲，其后又与近代法国的印象主义相关联。浪漫主义音乐在欧洲音乐文化里面占据了十分重要的地位。因此，我们更要好好地去学习了解浪漫主义音乐，好好欣赏浪漫主义音乐。学会欣赏这些伟大的作品，体会里面的精神文化，感受作者所要表达的美好愿望。

五、欧洲经典音乐作品赏析课程心得体会

本学期选修的欧洲经典音乐作品赏析课，我觉得非常的高兴。因为在赵老师的细心讲解下，让我对欧洲经典音乐作品有了更加深刻的认识与理解，也激发了我对交响乐的浓厚兴趣。平时都是听一些爵士乐或轻音乐的我，如今也喜欢上了欧洲经典的交响乐。在赵老师的课上，我们可以十分轻松愉快地去欣赏各种风格的欧洲经典音乐，比如说贝多芬的命运交响曲、柴可夫斯基的芭蕾剧天鹅湖等等。我很喜欢上赵老师的课，十分的风趣幽默，这是一个很难得的课程，可以让我们那么尽情地去聆听那么多古典而又美妙的音乐。通过这个学期的欧洲经典音乐作品鉴赏课的学习，我的鉴赏能力得到了大大的提高，不会再那么低俗地认为只有流行音乐才是真正的音乐。我学会了如何去欣赏流传了那么久远的经典欧洲名曲，不再会觉得它们是那么单调，无趣，反而我现在深深的喜欢上了它们。喜欢这些老前辈们为我们后代所留下的千古名曲，这些古典的美妙的音乐已经深深地印在我的脑海之中。感谢赵老师为我们讲解这些值得品味的历史，以及为我们放映美妙的经典音乐视频。愿赵老师健康长寿、生活幸福。