身心聆听在小学音乐教学中的应用研究_小学音乐课中愉快教学
身心聆听在小学音乐教学中的应用研究由刀豆文库小编整理，希望给你工作、学习、生活带来方便，猜你可能喜欢“小学音乐课中愉快教学”。
身心聆听在小学音乐教学中的应用研究
椒江实验小学课题组
【摘要】：在音乐课程中，感受与鉴赏（欣赏）被视为培养学生音乐审美能力的有效途径。而实现这种途径的最基本特征就是聆听。聆听是音乐活动最初期的表现，也是感受和欣赏音乐的前提。本课题试着从小学低年级音乐欣赏内容教学出发，采用多种方法导入，让孩子专心聆听、入境想象、尽情表达，把身心聆听这一教学方式作为学生有效地掌握学习内容服务，让学生持久的形成一种好的聆听习惯，提高孩子们聆听音乐的能力，让音乐真正地走进孩子们的心中。
【关键词】：音乐 欣赏 聆听 能力
一、问题的提出
音乐是听觉艺术。听，是音乐艺术最基本的特征，是一切音乐实践活动的基础，训练与培养良好的听觉感知，发展优异的音乐思维，不仅对于音乐欣赏具有重要意义，同时也是学习音乐表现技能的必要前提。学校自实施体艺“2+1”工程以来，对体艺项目的重视更是提到了新的高度。体艺“2+1”工程中，学生音乐的学习不仅来自于课堂内，还来自丰富多彩的课堂外的世界。在确保第一课堂教学的同时，为学生提供切实可行音乐选修项目，满足不同特长、不同兴趣、不同层次学生的发展需要。在学习音乐的过程中，感受与鉴赏这一教学领域被视为培养学生音乐审美能力的有效途径，新课程中把聆听作为一个重要内容来教学，它与演唱有着同样重要的地位，音乐欣赏中的聆听是对音乐的感知，是一种音乐的吸收活动，它可以大大超越学生的知识范围。小学生这一思维阶段是具体形象的，他们的感知更多的和生活经验融合在一起，成为思维活动的基础，这一阶段的学生表现欲强，常常是情感与形体同步感受音乐，更喜欢把自己当作音乐中的一个角色动情地表演。因此，本课题旨在结合新课程的听赏内容，提供给我们的最优秀的、最有代表性的、最能激起美感的音乐精品，在教学中结合身心聆听的学习方法，来优化我们的音乐教学，使之更好的把音乐与学生融合，来激活我们的音乐审美价值，有助于更好的学习音乐技能。
二、研究背景和意义
音乐是一门靠听觉来感知的艺术。只有通过听，声音才能将刺激的信号传递到人的意识中去。不同的音响刺激，又会得到不同的感知。因此，训练听，可以提高欣赏、理解音乐音响的感知力和对复杂音响的辨别力。
课题负责人：黄群燕
本报告执笔：黄群燕 主要成员：洪 敏 吴兴昌 周雪苹
－0－ 儿童的音乐生活一般也是从听开始，接着才是唱、弹奏，直至创作。听是音乐活动中最初期的表现，是感知和欣赏音乐的前提，要发展儿童的音乐生活，聆听是必不可少的第一步，也是他们将来音乐发展的基础，聆听音乐的成功，也是音乐教育成功的主要标志。
音乐不是一般的音响组合，它是“人类感情的共同语言”。音乐直接以声波影响大脑，通过丘脑和边缘系统的调节影响人的情绪，情绪总有宣泄和释放的需要，常表现为一种身体运动，儿童的情绪尚不成熟，具有冲动性、外露性、肤浅性、易变性等特点，在听音乐时，起伏的旋律、鲜明的节奏、强弱有序的力度，缓急交错的速度以及丰富多彩的感情交换，都能激起儿童形体动作的反应，以求得心理平衡，这种与情绪相联系的身体动作称为“表情动作”，它分为面部表情、身段表情、言语表情等。由于音乐是在动中进行的艺术，听觉对形象的感知是间接的。声音既看不见也摸不着，随生随灭，稍纵即逝，声音只能“对联想摆出形象”、耳朵对听过的声音只能凭记忆追溯印象。因此，进一步聆听就要运用所谓“内在的听觉”，把他在生活中所积累起来的想象（通过欣赏非描绘性的音乐或非情节性音乐，感知、体验其感情而引起的自由想象，称作音乐的想象）、联想（通过欣赏描绘性的音乐或情节性的音乐而引起的对相关生活形象和意境的联想，称作音乐的联想）和简单的思维融解合在一起，不断地帮助学生对感官听觉作出判断，加深对音乐的理解。
因此，身心聆听就是要求学生全身心地作审美的聆听，在意境中想象，在感受中领悟，在情态中表露，通过外部听觉的训练，达到内心情感的变化，让学生与音乐互动，音乐与学生融合。
三、研究对象、方法、时间
1．研究对象：二三年级学生 2．研究方法：
行动研究法:依托新课程教学内容，在实践中不断根据实际情况和实施效果调整研究进程和实施方案，及时发现新的能促使研究不断深入的生长点，逐步积累、分析，并及时进行总结和反思，以指导下一阶段的研究与行动。在行动过程中主要通过观察、问卷调查、访谈、分析学生的学习成果等形式检测聆听的成效，并在小组讨论过程中提出进一步改进、完善行动计划，指导下一轮的课程实践行为。
经验总结法：经验总结需要理论的支撑，但不是对已有理论的图解式演绎；它必须以事实为基础，但不是对具体做法的写实式描绘与罗列。因此，本课题我们以新课标的理念为理论指导，试图从自己的教学实践出发，通过反思教学过程，发现闪光点，然后对闪光点进行归类，提炼出经验，从而形成一套具有操作性的策略体系。
3．研究时间：2007年1月——2007年12月
四、研究的内容
通过前期的总结归纳，得出身心聆听的教学方法，分为四个步骤：导——听——想——动，即愉快导入、专心聆听、入境想象、尽情表达。把身心聆听这一教学方式作为学生有效地掌握学习内容服务，让学生持久的形成一种好的聆听习惯，会用有效的方法来优化我们的音乐教学，从而有利于实现教学目标。
五、实施阶段：
(一)前期工作
－1－ 学生情况：我校班级人数多达60人左右，但是学生的整体素质较好，班级人数多容易造成学生的注意力分散，所以我们要做的是首先让学生知道聆听的重要性，让学生养成好的聆听习惯。以聊天谈话的形式进行。教师在第一堂课就强调要求每一个人都是欣赏者而且都做文明的欣赏者，给自己，给他人，创设一个文明的安静的学习环境。
教材情况：由于低段作品基本以短小，形象为主，所以根据教材欣赏内容，进行组合，归纳总结，先得出身心聆听的教学方法，分为四个步骤：导——听——想——动，(二)具体实施 1.导━愉快导入
聆听音乐，师生都要有一种积极的心态。学生应有一个良好的学习状态，教师应有一个饱满的教学状态，而学生的良好学习状态尚需教师启发诱导。因此，教学一开始，教师应在情绪引导方面有一个良好的开端。聆听教学中的“导”是十分重要的环节，“导”就是教师为学生进入乐曲境界架设桥梁，是指导学生理解、感受音乐的前提。由于音乐是形象性的艺术，不同的乐曲有不同的艺术形象，故要采取不同导入的方法，以激起学生聆听音乐的期待心理。
导入的方法很多，只要生动、形象，使学生感到有趣愉快，各种方法都能用。但是要“导”得精彩，必须对音乐曲目深入地分析研究；对学生实际水平正确地了解估量，这样才会通过筛选，设计出最有效的方法、最简练的形象，愉快地导入。
(1)形象导入
用儿歌，童谣，故事，画图等语言或画面，形象地激发学生的聆听兴趣，自然地进入聆听意境。如：儿歌导入——聆听二胡齐奏曲《小青蛙》时，先用儿歌诱导学生想象群蛙蹦跳的欢乐情景。河边一群小青蛙，唱歌跳舞呱呱呱。“扑通”一声跳下水，大风大雨都不怕。呱，呱呱，呱，呱呱，呱，呱呱！
童谣导入——聆听钢琴曲及民乐曲《跳绳》时，先读童谣，让学生感受跳绳时的快乐情景。花绳花绳舞起来，彩虹彩虹升起来，拉着手儿跳进去，唱着歌儿跳出来。
故事导入——聆听《野蜂飞舞》时，可先生动的讲述《萨尔丹王》的故事。让学生了解王子为什么要变成野蜂，他急急忙忙去干什么？
画面导入——聆听福建民歌《采茶灯》时，先观赏画面，看看采茶姑娘采茶时的情景，了解采茶劳动的特点，感受茶山、茶林的景色。
(2)设问导入
通过提问，猜谜等引起思考，并导入聆听内容。如：聆听《在钟表店里》时，可用猜谜形式导入：会走没有腿，会说没有嘴，它会告诉我们，什么时候起，什么时候睡。（打一物）
(3)旋律导入
在聆听前，通过拍击，律动，打击乐器等来熟悉乐曲的主旋律，引发学生聆听的兴趣，帮助学生开启聆听之门。
如：聆听《四小天鹅舞曲》前，让学生跟着舞曲作小跑步，轻快的进入教室。聆听木琴曲《我是人民小骑兵》前，让学生先听辨乐曲中骑马与舞蹈的旋律，学着马儿跑一跑，跟着主旋律跳一跳。为聆听全曲作铺垫。
－2－ 这种先动后听地导入方法，让学生在愉悦中先感受乐曲的整体情绪和风格，然后再静下来专心聆听，学生对乐曲的感受能力就会进一步提高。
2.听━专心聆听
音乐是时间的艺术，转瞬即逝。其中的内容和形式，情绪和意境往往很难在规定的时间内全部捕捉到。从低年级学生的年龄特点来看，他们的注意力不易持久，兴趣容易转移，所以每次聆听都要有所侧重。聆听音乐时必须要有明确的目的，在听音乐的环节上尤其如此。有目的的听，等于有的放矢。每次听音乐学生都必须带着问题去听，有了多层次的问题学生就有了学习任务，有了学习任务大部分学生就会集中精神听，去思考、找出答案。听觉习惯的养成，教师的引导很重要。所以教师要顺应学生的生理心理特征，灵活的使用各种教学手段，创设宽松愉快的教学环境。
例如，初听时，先听出乐曲情绪，复听时品味它的节奏、速度或音色等。学生在有指导的反复聆听中逐步加深对乐曲的理解，真正感觉音乐。要使学生有一对“音乐耳朵”，首先要教会学生“侧耳聆听”。要创设一个安静聆听的氛围，培养学生“真”听的习惯。不要让学生一听就摇头晃脑地动，盲目的动反而会影响“听”的质量。
初听音乐时，可以让学生带着问题去听，如乐曲是什么情绪？乐曲有哪些情节？音乐表现了什么形象？教师可采用选择问答方法进行初步聆听时的指导。
复听音乐，可以分段听或有重点地听，指导学生由浅入深的细听，如乐曲采用了什么演奏形式？乐曲是由什么乐器演奏的？你能模仿这种乐器的音色吗？每一首乐曲都有一个音乐主题，乐曲主题往往是乐曲的精华，它能给人留下深刻的印象，在重点聆听时带动学生哼唱或通过反复听，熟悉旋律，还可以结合节奏，旋律帮助聆听。我们还要及时引导学生分析比较，能听出乐曲哪里是重复的，哪里是有变化的？哪里是强的，哪里是弱的？哪里是快的，哪里是慢的等，边听边采用图形，色彩帮助学生理解音乐。最后再完整地感受乐曲。
如欣赏圣——桑的《狮王进行曲》作品时，教师让学生带着问题听后回答，学生说“我好象看到老虎出来了”“好象是狮子”“音乐很阴森恐怖”其实学生的回答都是正确的。然后教师带领学生学习主题音乐，出示节奏 ｘｘｘｘ｜ｘｘｘｘ｜ｘｘｘｘｘｘ｜ｘ―――｜｜学生学习节奏后，加入旋律6 3 3 3|4 3 2 3|17 67 1 2|7---||旋律熟悉后，教师与学生合作创编歌词“我是狮子森林之王我的叫声“吼吼吼”通过比较速度、音区的变化来感受狮子威风凛凛的气势。随后整体聆听时，要求学生听出主题乐曲一共出现了几次？学生就能很仔细、很深入地去聆听。
指导聆听时，教师要画龙点睛，有效性地讲解，切忌把主观的想象强加给学生，很多情况下，学生的感受是教师无法用语言来代替的，我们教师要做的是用音乐的语言（节奏、旋律、节拍、速度、力度、调式、曲式等）帮助学生感受理解音乐。
3.想━入境想象
引导学生入境想象是和引导学生专心聆听同步进行的。音乐不是直观可见的实体形象。音乐由声音运动作用于人的听觉引起人的联想，从而获得一个仿佛可以感觉到的形象，这种由听觉而产生的形象━“视象性”是由想象而产生的，这就是音乐的形象思维。通过聆听描绘性或情节性
－3－ 音乐而引起对相关生活形象和意境的联想，是音乐联想；而非描绘性或非情节性音乐所引起的自由想象，称为音乐想象。
怎样启发学生的音乐想象呢？
①从自然界的各种音响出发，引导学生想象。自然界中包含着无限丰富的音响。这些音响不仅具有音乐性，而且具有自然美。选择一些学生熟悉的音响，如小鸟喳喳声、小溪流水声、马蹄哒哒声、时钟滴嗒声、蜜锋嗡嗡声等组成的音乐片断，让学生聆听后展开想象。学生就会感到音乐很有趣，既像一个奇妙的故事，又像一幅生动的图画，从而产生爱听音乐的欲望。
②从学生熟悉的生活题材出发，引导学生想象。如听雄壮的进行曲，让学生联想到雄赳赳的解放军队伍、少先队的队伍。通过这些具有一定特点又有具体形象的音乐片段，启发学生想象或联想，去感受、理解音乐内容。这也是一种由浅入深、由具体到抽象地启发学生想象的方法。
③引导学生交流“想象”过程。学生除了学会用自己的心智去聆听音乐外，还要学会描述自己对音乐的感受。并通过想象、联想相互交流，分享各自的感受。使思维更活跃、更丰富，以加深对音乐作品的感受和理解。
4.动━尽情表达
在聆听过程中要引导学生将这种极为抽象的听觉艺术与视觉、运动觉„„联系在一起，发挥“联觉”作用。就是调动学生的各种感官去体验音乐，用动作、线条、色彩、声音及言词去表现音乐，以促进学生对音乐的深入感受。
不同的乐曲，可以用不同方式的“动”来表现音乐。
(1)用拟声、拟形的方法让学生模仿音乐。拟声：是听了音乐后把音乐中的形象的音响模拟出来。如《在钟表店里》，大钟，小钟的走动声；《鸭子拌嘴》中“嘎嘎”的欢笑声,争食时的“噗噗”争夺声-----学着把乐曲中主旋律或印象最深的小节(片断)哼唱出来等等。拟形：是把音乐描绘的音乐形象用形体动作模拟出来。如《狮子进行曲》模拟狮子威武的形态；《小猫圆舞曲》模拟小猫跳舞的姿势等。
(2)用口述的方法让学生表述音乐。是对音乐所表现的情绪，情节或音乐形象，通过感受过程用自己的语言表述出来口述就是对音乐所表现的情绪，情节或音乐形象，通过感受过程用自己的语言表述出来。我们要得是这种语言是描绘音乐要素的语言，而不是以长篇大论口头文学语言来替代音乐。这种描绘性的教学情景，能创造出民主、平等、和谐的课堂气氛，培养学生独立思考能力和语言能力，又能进一步激发学生的学习注意力，有助于更好的感受和理解音乐作品。如教学管弦乐《快乐的小熊猫》时，第一遍欣赏时，教师不出示曲名，让学生先听，然后再谈谈感受。学生各抒己见“小蚂蚁在搬家，小老鼠在钻地洞，小熊猫在整理书包”等等，学生情绪高涨，张开了想象的翅膀。第二遍欣赏时，出示课题，并提问：你们想象一下小熊猫在干什么？聆听音乐作品后，再让孩子们你一言我一语地说出自己的想法和精彩的画面。
(3)用描绘的方法让学生表现音乐。就是听了音乐，把想象后的感受，用图形，线条符号，色彩，文字等表现出来。描绘就是听了音乐，把想象后的感受，用图形，线条符号，色彩，文字等表现出来。如果说随音乐做身体律动是用身体动作来反应音乐，那么听音乐画图则是用图像来表现音乐，但这并不是要求学生一定要画出具体的物体。过分复杂的画图过程会让教学活动脱离“听
－4－ 觉”，我们应该从“听”引发“感觉”，进而产生“形象”，以简单的线条、色彩或直觉反应来表现音乐。实践证明，音乐与美术融合可以达到图文并茂、声色俱全的立体效果。
听了《野蜂飞舞》画出了旋律线：
听了《闪烁的小星》画出了蓝蓝的月亮。听了A——B——A三段体乐曲，会用三种水果来表示：苹果、梨、苹果或香蕉、橘子、香蕉
这不仅提高了学生“听”的兴趣，还使学生在轻松愉快地氛围里参与活动。学生音乐形象思维得到了进一步的发展，创造思维也受到了刺激和鼓励。
这种横向的联系也促进了各学科的有机结合。
(4)用综合表演的形式让学生再现音乐。就是根据乐曲内容和音乐形象，通过情景，律动，舞蹈，声势（拍手，拍腿，跺脚）等自由地表演乐曲的节奏，旋律或内容。在聆听以后，让学生采用多种形式来感受乐曲所表现的内容，用“动”来再现音乐形象。教师不要引导学生过多或过分地去猜测音乐的具体内容，应该从似又不似的形象表露中再现音乐，培养学生用“心”感受音乐的能力。如：让学生听一段低沉，缓慢的乐曲，不作任何介绍让学生边听边想象。有时学生认为乐曲是表现一只笨重的大象在缓慢地行走；有时则认为乐曲是表现一只顽皮的狗熊；也有的认为是胖墩墩的肥猪，笨头笨脑的乌龟——学生们的想象都是对的，他们并没有胡乱猜想，都是从低沉，缓慢的乐曲声中想象这音乐描绘的是笨重的或是行走缓慢的动物，这符合音乐的个性。然后可以要求学生放开自己的手脚，把自己想象的动物，根据音乐的节奏，旋律，用身体动作表现出来。学生们积极开动脑筋，把生活中积累的经验和储存的信息调动起，在音乐的伴奏下手舞足蹈。有的表现大象甩着长鼻子；有的缩着头颈像只可爱的乌龟；有的张牙舞爪表现凶猛的老虎狮子——连他们的眼睛，眉毛，牙齿都参加了活动。虽然他们幼稚的动作不太美，整个教室也挺“乱”的。可是学生们的自我感觉都特别好。他们都努力地，千方百计地表现出自己对音乐的感受。与其说孩子们在聆听音乐，不如说孩子们在用自己的形体“解释”音乐内容，“创造”音乐形象。
六、效果分析
经过了一年的探索和研究，取得了一些效果 1.学生聆听的习惯初步养成，兴趣开始稳定
学生欣赏音乐开始往往是凭兴趣在听，这种最初的感悟和对音乐产生的兴趣，如果没有教师适时的引导，时间一长，就坐不住了。而聆听必须要有一个安静的氛围，这就需要教师把这种短暂的兴趣变成稳定的兴趣。习惯的养成需要教师长久的坚持，通过训练，慢慢地学生的注意力开始集中，好的习惯逐步养成。也为学习各科知识起到促进和延伸的作用。、2.对欣赏作品开始关注，认知在发展
以前学生只注意歌曲的学习和演唱，认为音乐课就是唱歌课，对欣赏作品不屑一顾。新课程的实施，彻底打破了这种错误观念。学生在学校的音乐学习，不仅需要学生掌握一些必要的歌唱音乐知识，更重要的是让他们形成独立获取音乐知识、提高音乐鉴赏的能力。从这个意义上说，教给学生身心聆听的方法，正可以引导他们自己去掌握学习和欣赏的方法。在聆听中，他们通过动口、动脑、亲自体验认知过程。这样的学习，对学习认知的发展将会产生深远影响。
3、拓宽了知识面，扩大了音乐视野
－5－ 每个人都存在差异性，学生的演唱、演奏能力受到生理条件和演唱、演奏技能的限制，有时无法很正确、到位的完成。这对于音乐的作品完整性也受到了很大的局限性。而欣赏可以超越学生本身的技能范围，学生在欣赏中逐步积累音乐的感性认识，扩大了音乐视野，提高了各种能力。
七、几点思考
1.身心聆听的方法相对于其它音乐听赏方式来说，更适合儿童的年龄特征。这四个步骤可以根据教学内容进行互换。
2.这种教学方式最适用于低段的音乐欣赏教学，也可以做为唱游教学前的准备。3.身心聆听也不是学生单纯被动地接受音乐的行为，而是充分发挥学生主体、主动作用。
参考文献：
[1]《音乐课程标准解读》 北京师范大学出版社
[2]《音乐学习与教学心理》曹理、何工 上海音乐出版社 [3]《中国音乐教育》 中华人民共和国教育部委办
－6－
声势训练在小学音乐教学中的应用研究摘 要：现阶段，声势训练在小学音乐教学中得到了广泛的应用，对于提升小学音乐教学效果来说，起到了较为重要的作用。本文对小学音乐教学中声势......
体态律动在音乐歌曲教学中的应用研究摘 要：从节奏律动为核心，切入教学；简单直观为基础，深入教材；即兴律动为特性，难点处理三方面，研究体态律动在音乐歌曲教学中的应用，让学生们在课......
江苏启东市桂林小学（２２６２４１） 夏 鑫情景教学是以生动直观、形象逼真的情景来唤起与调动学生学习情感的一种教学方法，其目的是让学生在情景中学习语言、掌握语言、运用语言，增强学生的语......
网络在小学数学教学中的应用研究摘 要：随着网络技术的飞快发展，现代教育技术也进入了多媒体时代，对现代学科教学产生了深刻的影响，教育领域的变革将不可避免。在数学领域，把数学......
电子白板在小学作文教学中的应用摘要：随着教育信息化的深入推进，各种新技术在课堂教学中得到了越来越广泛的应用。交互电子白板在小学作文教学中更是体现了极大的优势。本文主......
