你好网际网当代艺术调研_杭州当代艺术调研报告

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你好网际当代艺术馆

调研报告

2010年5月

目录

你好网际概况„„„„„„„„„„„„„„„„„„ 3

创办人许晶„„„„„„„„„„„„„„„„„„„ 3

你好网际现状„„„„„„„„„„„„„„„„„„ 4

非盈利机构简介„„„„„„„„„„„„„„„„„ 4

浅析你好网际的发展问题

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社会背景 ▲

自身问题

解决方案„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„ 5

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社会大环境

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艺术馆自身

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艺术品交易新渠道

非盈利机构的发展 „„„„„„„„„„„„„„ 7

重新来看“你好网际”当代艺术馆

你好网际的概况

你好网际当代艺术馆是由留学日本15年海外归来人士许晶创办于2005年11月5日。2008年11月4日，正式在民政局注册为民办非企业个体，主管单位是文化局，这是一间利用非国有资产设立的民办非企业单位，是非营利民间艺术机构。

她不同于传统概念的美术馆，是通过展示架上绘画，雕塑，音像，多媒体，诗歌等多种艺术形式的最新创作，为艺术家们提供一个交流的平台。旨在让大众参与到当代艺术中来，为艺术家与社会大众建立一种关系。

你好网际位于厦门中山公园南门对面的一栋美丽的老别墅里，在全球化的语境下，当代艺术被丰富的媒介所展现，具有多元性和前瞻性。你好网际是越界的行动，突破了传统美术馆的模式。一楼是当代艺术展厅，长期举办各种各样、多形式的当代艺术展览。二楼是多媒体、影视艺术空间，展示前卫时尚、实验性的艺术作品。除了当代艺术展览外，还经常举办研讨会，讲座，音乐交流等活动，旨在与不同的观众群体互动，包括普通老百姓，艺术爱好者，专业人士，收藏家等。

艺术馆本着“共生”（共享生命的喜悦）的理念，通过挖掘本土当代艺术家，向世界推荐中国当代的有价值的艺术作品，实现无国界的跨文化艺术交流，让中国当代艺术走向世界，让世界透过“你好网际当代艺术馆”的窗口了解中国。

坚持活在当下，活出自己的态度，这是“你好网际”成为厦门市民最喜欢的艺术空间之一的原因，同时也使其成为厦门城市的一张名片和人们关注的焦点，是厦门首家的，也是福建省的一家著名当代艺术空间，获得了媒体、官方及民间特别是艺术界的好评。

艺术馆自2005年11月5日筹办第一次艺术活动以来，举办了三十多场艺术展览和上百次艺术活动。该馆力推福建本土当代艺术家的作品，曾为傅新民、陈勇鹏、曾焕光、沈志民等十多位厦门知名艺术家举办了个人艺术展，作品涵盖雕塑、油画、彩墨画、摄影等多方面。其对社会的贡献也是有目共睹的，因此得到一致的好口碑。

创办人许晶

1981年，考取了福建师范大学中文系的许晶成为改革开放第一批考上大学的应届毕业生。1988年赴日留学，2003年回国并在厦门定居，现任福建留学生同学会厦门特区分会秘书长。2005年11月创办“你好网际当代艺术空间”画廊，是厦门市首家纯粹现代、前卫、让人耳目一新的现代艺术馆。

许晶是一个很谦和坦诚的人，谈吐简约大方，令人印象颇为深刻。最另人难以忘记的是她那自始自终温和的微笑，这应该是来自于她始终本着一颗对社会感恩的心，还有那份发自内心的坚持。在一个市场尚未成熟的城市做文化艺术，本身就是一件费钱又费力的事情，再加上定 3

位又是非盈利，更是需要付出艰辛的努力。许晶坚信 —— “你好网际”将给厦门带来国际性的新鲜艺术空气，而一个跨时代能震撼一代人的艺术家也将会出现。正因为这美好的愿望，过去这5个年头，她都坚持下来了。

你好网际的现状

理想是美好的，实际的营运是困难的。你好网际一年房租费要近28万，水电费工作人员费用及其他杂费等等费用至少20几万，一年最低要50万以上的维持费用（不含策展、印画册等费用）。做为非营利性机构，他们做出了巨大的付出。在过去的这几年，由于处于筹办阶段，你好网际免费为艺术家提供空间，而艺术家只需留下一件作品作为房租抵偿，这是基本的形式。艺术馆免费为市民开放，不收门票，为市民提供一个欣赏美的精神家园，而且基本上没有进行任何营利活动，所以几乎没有收入，偶尔一两次音乐会收门票，卖点酒水，也都用于感谢艺术家。

因此，目前你好网际当代艺术馆遇到了资金不足的瓶颈，艺术馆处于冷清状态。为了使这么美好的艺术馆能够继续办下去，艺术馆非常需要得到政府的支持以及各界人士的赞助。

非盈利机构（NPO）

主要分为三大类：社会团体、民办非企业单位和基金会。艺术馆、博物馆属于民办非企业单位性质。

非营利不等于不营利，NPO的“非赢利”有以下三大特点： 第一、组织的宗旨不以营利为目的；

第二、组织的利润不能用于成员间的分配和分红； 第三、组织的资产不能以任何形式转变为私人财产。

在中国，现在非营利艺术机构是一个新鲜事物，还没有得到法律确认的地位。中国的民间基金会还没有开放，更没有很多机会申请到政府的文化基金，国家也没有颁布鼓励人们赞助与投资艺术的相关法律。所以在目前的社会背景下，我们还不具备完全意义上的非营利性质，单靠一己之力，是不能持久的。

非营利资金来源多元化是非营利组织为普通的发展形式，多实现多元化资金来源的非营利组织来说，其公益产权可以理解为：在一个较长的时期内稳定地接受捐赠及公共资金，并获得政府的减免税待遇，同时有明确的公益宗旨并接受社会监督。

浅析你好网际发展存在的问题 1社会背景：

首先作为非盈利机构来说，在中国目前的背景条件下想要很好的发展是有点困难的。

根据行业调查数据，美国艺术馆运作资金的33%来自于社会赞助，包括个人捐助、企业和基金会赞助；28%来自于政府；博物馆自身营业收入占28%；剩下11%来自于博物馆的基金投 4

资收益。一些大型的企业都和这些NPO签署了长期的赞助性合作合同。西方的税收制度鼓励艺术赞助和艺术投资，对赞助和投资艺术事业的企业给予退税待遇，这直接刺激了企业赞助和投资艺术事业的积极性，是这些艺术馆能够成功筹集社会资金的重要保障和前提。

而你好网际当代艺术馆的资金赞助最主要来源是许晶女士个人，因为资金来源单一不稳定，使得艺术馆的运营举步维艰。加上艺术市场的不完善，独立艺术基金会很少，相关保护法律也没有，政府处于认可却不作为的状态，再加上社会群众对艺术品德思想教育意义并不重视，导致艺术馆几乎面临着关门的危机。

2、自身问题

你好网际当代艺术馆的经营有一定的局限性，作为艺术馆拥有者的许晶女士没有过多针对自身发展的了解以及相关方面知识极其经验，无法系统地经营和代理艺术家，而是为艺术家和策展人免费提供展览空间支持艺术活动。其运作模式一般是：艺术家、策展人或展览主办机构提出展览申请。得到许可后，你好网际当代艺术馆提供场地，并为其策划展览，艺术家留下一件作品作为房租抵偿，当然，策展的同时，艺术馆会结合各类媒介来介绍宣传当下的活动。这就是基本的形式。而在这期间艺术馆几乎没有收入，就算有有些许的进账，也都用于展览布置，设计和宣传。

加上没有一个第三方的监督机制，非赢利组织的公信度不足，工作人员普遍报酬比较低，所以非赢利艺术组织几乎没有固定的人才渠道。国内外无数成功的经验表明，优秀的领导人是非赢利组织发展中至关重要的一个条件，民间艺术非赢利组织的领导人往往是靠一两个文化精英维系，其个人在学术上有着独特见解但组织管理上普遍存在制度不健全、管理不科学、家长制等问题。现艺术馆没有专职的艺术主持人或总监，也没有艺术藏品的发展规划，更没有推广和艺术教育的专职人员等。

于是免费场地的优惠吸引了艺术家，然后得到的只是听起来很美的软广告回报。

解决方案

1、首先从社会大环境看

中国非赢利性艺术机构的发展不容乐观，最大的问题也是资金问题。扶植民营利性艺术机构的良好生态环境应该包括发育良好的艺术市场、资金充裕的独立艺术基金会、艺术品保护法、相应的减免税赋等。也就是说艺术馆要良好的经营下去需要来自社会各界的支持。

(1)个人支持、企业赞助、基金会赞助。中国政府在《国家“十一五”时期文化发展规划纲》中鼓励社会力量捐助和兴办公益性文化事业，08年1月实施的《中华任免共和国企业所得税法》第九条明确规定，企业发生的公益性捐赠支出，在年度利润总额12%以内的部分，准予在计算应纳税所得额时扣除。第二十六条第四款又规定，符合条件的非营利组织收入为免税收入。这些政府导向，为推动中国本土非营利文化艺术机构的发展提供了保障。

通过提高社会影响力，积极响应社会各界人士参与并力所能及为艺术机构筹集基金。而企业赞助，就需要与企业达成互利共生的协议。可为企业开张庆典等活动策划作品展等艺术活动 5

提高企业的文化艺术氛围，达到一种互利共赢的目的。

(2)政府拨款，目前政府越来越重视文化艺术方面的发展，社会发展期待着以公益活动为目的的非营利机构承担公共领域的责任协助和辅助政府，建立资源鼓励非营利法人、个人的新制度，形成与政府企业并行在自己区域内开展有意于发展社会文化发展事业，今后应尽量做一些能得到政府支持的公益活动，从而申请到政府基金。

2、从艺术馆自身着手

因为当代艺术发展的趋向是越来越贴近人们的生活，所以艺术馆应该是不断向社会推出新鲜的精神消费品的。与此同时，艺术馆还需要一批专业的管理工作人员，有明确的分工，必须要形成自己的管理理念、方法以及管理体系，最后要对该馆的运营有一定的计划。

解决了资金问题之后，接下来最重要的就是收藏了，因为只有艺术馆有了一定数量高质量的收藏品，才可能确定其研究的学术方向，开展有效的策展活动，并利用藏品和展览搞好普及教育，让艺术与公众发生关系，以充分发挥艺术品的社会价值。

启动艺术馆的相关营运项目，在艺术馆业务范围内开展当代艺术研究、创作、推广、培训、交流等工作，增加一些辅助性收入。如：艺术商店（可以艺术馆内1楼的艺术商店设艺术延伸品的销售，观众在欣赏艺术之余可以购买一些有艺术品位的小东西）、音乐会、艺术沙龙。为了使艺术馆更符合时下国人偏爱“名仕生活”的格调，同时也能为己带来些收益，在艺术商店或者定期举办艺术沙龙甚至是音乐会的同时，可以满足大家的酒水需要。当然这些是需要收取一定费用的。以及二楼活动的门票（二楼的耳目国际艺术空间定期举行电影之夜、音乐之夜等艺术表演活动等）还有出租场地、为企业策划艺术活动、为机构选取相宜的艺术品等等多元化项目。另外，在条件允许的情况下，可以定期（每年）举办一到两次相对具有社会影响力的展览。

3、艺术品交易新渠道

① 艺术品租赁——文化消费新方式

假如一个艺术机构，在收藏的近2000幅作品中，只有170幅正在展出，那剩下的哪里去了？放在仓库积灰尘吗？其实，可以把那些不展出的作品租给上市公司或个人，资金可以用来更新基础设施或购买新的藏品。艺术租赁可拓展现有的市场，培养新的艺术品消费者，培养整个社会对艺术的认同。

通过艺术品的租赁，可以使艺术家和画廊都得到很好的宣传，其在公众场合的展示，可获得更多观众，从而拓展新的顾客范围。使那些收入有限的人，不仅在美术馆画廊可以欣赏到原创的艺术杰作，同时给顾客在购买这件艺术品前与它生活一段时间，再作出决定。② 艺术信托——为艺术家提供盈利保障

自美国的国际“艺术家共同信托”（APT）落户北京后，这是一个专门为艺术家设置的投资项目，不同于其他艺术资金项目的是，本信托计划是艺术家直接以作品投资，艺术家在加入计划的20年中，以20件艺术作品来投资，换取投资和回报权益。党APT售出磨一剑作品时，利润的20%将作为其投资和管理费用的回报，40%销售归作者个人，另外40%给集体公积金账户，信托中的每一位艺术家都会从中获得均等的一份。艺术信托为艺术家提供的是一种特殊的金融 6

服务方式，使艺术家直接投资市场。拥有作品的所有权，将经营权和管理权交给专门的机构经营管理，然后再未来的时间里从自己的作品中获得利益，另外，加入计划的艺术间还可以从其他艺术家的作品销售利润中获得平均分配的一部分利润，是一种保障盈利的方式。

所以你好网际馆可以组织说服让馆中的艺术家们都加入这么一个信托机构。这样，艺术家在创作的同时，经济来源也有了保障，艺术馆也没有负担。③ 博客——艺术品交易的虚拟平台

你好网际当代艺术馆，可以通过在博客上挂出艺术家的作品，从而获取每幅作品的点击量与网民评论，这些数据可将成为该作品价钱评估的方向。这样，不仅能更好的宣传作品，还可以直接在博客里卖画。为彼此都省下在馆内展览所需费用，但却不会失去宣传的力度。当然这需要专业人士在网上的操作。④ 代购转卖——形成艺术投资渠道

可以帮企业购买艺术品，因为当艺术馆到了一定阶段，有了一定的社会影响力，很多企业或个人都会选择相信艺术馆的眼光。借此，可以替企业、集团和个人购买艺术品。或者收集基金，通过购买再转卖，挣取中间的利润差，然后与企业通过百分比的多少进行分红，形成了艺术品投资分红。

非盈利机构在中国的发展

1、可能性

还是从美术馆说起，改革开放以后的二十多年，中国在文化艺术上的繁荣与活跃给它们带来了发展机遇。近两年来，一些企业家看到了文化产业大有可为的发展空间，看到了当代中国艺术的国际化和时尚化的倾向，从而看中了当代艺术这个投资不多但效果立竿见影，同时又需要资金和场地支持的项目，以非营利艺术机构出现，（这些企业家尤为地产商为甚）然后从市场上得到更高的商业附加值。但不管这种“非盈利”的姿态那么勉强，毕竟它们带来了资金，心音了人气，催生了这一国际惯例的做法，所以非盈利在中国的生存空间是巨大的，艺术界是支持的，社会也是认同的。

2、西方非盈利机构运作方式的借鉴

据统计，中国工商注册登记的企业超过1000万家，但有过捐赠记录者不超过10万家，99%的企业从未参与过捐赠。中国每年的捐赠款只是美国的四百分之一。目前，美国共有160万个非赢利组织，掌握的资金有6700亿美元，占全国GDP的9%，而中国目前非赢利组织28万，只占GDP0.05%。我国志愿服务参与率按目前4000万人计算，为3%，而美国为44%，非盈利部门的雇员1100万，占全美支薪雇员的7%，约12个美国人中就有1人在非盈利部门就业。中华慈善总会统计，中国每年捐赠大约75%来自国外，15%来自中国的富人，10%来自平民百姓。

能够得到国际组织的资助和海外基金会的赞助的非赢利组织毕竟是非常有限的，与我国多样化发展的社会需求是不可能对等的。建设中国的非赢利事业国内的企业必须要参与进来。在 7

政府支持下一方面应出台更多的激励政策，在欧美，非盈利的社会文化机构，可以得到免税和有资格申请各类政府和非政府基金，有影响力的还可以得到各种公司的赞助，因为相关艺术保护法律规定支持和赞助非盈利的社会文化艺术和公益事业可以获得不同程度的减免税收，这项法律鼓励企业和商业机构积极支持文化艺术和社会公益事业的发展。使得美国、英国、荷兰等西方当代艺术范围内的各种NPO（非营利组织）得以存在和发展。

一方面非赢利组织自身要克服困难做出更大的社会影响来博得社会支持，使更多的企业志愿加入进来。在西方国家，无论是美术馆还是非盈利性艺术机构，都是负责艺术家、艺术展览和作品以及其思想的研究和推广的，有专业的工作人员不断研发并向社会推广各种“文化产品”和“精神消费品”，树立自己的品牌，从而不断得到相关基金会的支持。它不仅对展示空间的硬件和设施投入，更多的是营造负责艺术研发的“软件”。西方的艺术体制所走的这条路，是西方发达国家的艺术体制市场化经过多年的探索，形成的一条可行之路，具有丰富的经验可以提供我们借鉴和学习。

另外在西方，政府往往采取向非赢利组织购买服务的方式将一些社会责任分担给民间组织，这样有利于通过竞争促进民间非赢利组织的发展。

3、非盈利机构在中国的发展出路

美术馆的策略和重中国市场化改革是大趋势，传统计划经济体制下的文化事业机构也将逐步面向市场化合文化产业化方向发展。一些企业家也愿意建立自己的美术馆、艺术中心或艺术收藏，无论是投资，还是宣传经济实力和树立自己的企业文化形象，都迫使我们思考，该建立怎样有效地介入当代艺术空间的经营和操作。

在中国非盈利艺术机构是一个新鲜的事物，还没有得到法律确认的地位。中国的民间基金会还没有开放更没有资格申请到政府的文化基金，国家也没有颁布孤立人们赞助与投资艺术的相关法律。所以在目前的社会背景下，要真正具备完全意义上的非盈利性质，光靠一厢情愿是不够的。即使许多自己兴办艺术机构的企业家，以一己之力，且不说能能否持久，即使能持久，资金支持上的单一依附也可能使得这个艺术机构本身对艺术不利。

因此，无论是政府美术馆还是非盈利性艺术机构，在目前的社会条件下，要想获得独立的运营和更大的发展，就应该建立融资渠道多样化体制，而得到赞助资金的前提是不断向社会提供高水平的艺术展览和活动，建立自己独到的品牌影响力。通过长时间的经营与培育，使每一个参与和介入展览项目的赞助者均能满足自己的医院，达到其他的活动方式不能达到的目的。所以策展人员的创造性劳动应该是美术馆和非盈利艺术机构的核心，是灵魂人物，缺少他们的参与，美术馆和非盈利艺术机构只能成为某个艺术和利益圈子自娱自乐的小空间，很难向社会提供可以让社会共享的新锐文化产品。

艺术发展趋向是越来越贴近人们的生活，所以艺术体制的民营化和市场化是不可避免的。因此，非盈利性艺术机构应该是不断向社会推出新鲜的精神消费品。

一切还只是刚刚拉开序幕，尽管非确定因素很多，但社会环境的利好因素在不断增加。对 8

于美术馆和非盈利性艺术机构在中国的发展会慢慢乐观起来的。