古代文学复习要点_中国古代文学复习要点

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蜀道难

噫（yī）吁（xū）嚱（xī），危乎高哉！蜀道之难，难于上青天！蚕丛及鱼凫（fú），开国何茫然！尔来四万八千岁，不与秦塞（sài）通人烟。西当太白有鸟道，可以横绝峨眉巅（diān)。地崩山摧壮士死，然后天梯石栈（zhàn）相钩连。上有六龙回日之高标，下有冲波逆折之回川。黄鹤之飞尚不得过，猿猱（náo）欲度愁攀援。青泥何盘盘，百步九折萦（yíng）岩峦。扪（mén）参（shēn）历井仰胁息，以手抚膺（yīng）坐长叹。

问君西游何时还？畏途巉（chán）岩不可攀。但见悲鸟号（háo）古木，雄飞雌从绕林间。又闻子规啼夜月，愁空山。蜀道之难，难于上青天，使人听此凋朱颜。连峰去天不盈尺，枯松倒挂倚绝壁。飞湍（tuān）瀑（pù）流争喧豗（huī），砯（pīng）崖转石万壑（hè）雷。其险也如此，嗟（jiē）尔远道之人胡为乎来哉！

剑阁峥嵘而崔嵬（wéi），一夫当关，万夫莫开。所守或匪（fěi）亲，化为狼与豺。朝避猛虎，夕避长蛇；磨牙吮（shǔn）血（xuè），杀人如麻。锦城虽云乐，不如早还（huán）家。蜀道之难，难于上青天，侧身西望长咨（zī）嗟（jiē）！

登高

风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。

春江花月夜

唐·张若虚

春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明!江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月？江月何年初照人？ 人生代代无穷已，江月年年望相似。不知江月待何人，但见长江送流水。白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？ 可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。此时相望不相闻，愿逐月华流照君。鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。不知乘月几人归，落月摇情满江树。

左迁至蓝关示侄孙湘

韩愈

一封朝奏九重天，夕贬潮阳路八千。欲为圣明除弊事，肯将衰朽惜残年！云横秦岭家何在？雪拥蓝关马不前。知汝远来应有意，好收吾骨瘴江边。长恨歌（了解名句）

回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。春宵苦短日高起，从此君王不早朝。在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。/ 9

菩萨蛮 温庭筠

小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪。懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟。

照花前后镜，花面交相映。新帖绣罗襦，双双金

鹧鸪 浪淘沙 李煜

帘外雨潺潺，春意阑珊。罗衾不耐五更寒。梦里

不知身是客，一晌贪欢。

独自莫凭栏，无限江山，别时容易见时难。流水

落花春去也，天上人间。青玉案 辛弃疾

东风夜放花千树。更吹落、星如雨。宝马雕车香满路。凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。

蛾儿雪柳黄金缕。笑语盈盈暗香去。众里寻他千百度。蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。

苏幕遮·燎沉香

周邦彦

燎沉香，消溽暑。鸟雀呼晴，侵晓窥檐语。叶上初阳干宿雨。水面清圆，一一风荷举。

故乡遥，何日去？家住吴门，久作长安旅。五月渔郎相忆否？小楫轻舟，梦入芙蓉浦。

望海潮

柳永

东南形胜，江吴都会，钱塘自古繁华。

烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。云

树绕堤沙，怒涛卷霜雪，天堑无涯。市列

珠玑，户盈罗绮竞豪奢。

羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。千

骑拥高牙，乘醉听箫鼓，吟赏烟霞。异日

图将好景，归去凤池夸。

Or八声甘州

对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。是处红衰翠减，苒苒物华休。惟有长江水，无语东流。

不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹留？想佳人妆楼颙望，误几回天际识归舟。争知我，倚阑干处，正恁凝愁。

永遇乐 李清照

落日熔金，暮云合璧，人在何处？染柳烟浓，吹梅笛怨，春意知几许？元宵佳节，融和天气，次第岂无风雨？来相召，香车宝马，谢他诗朋酒侣。

中州盛日，闺门多暇，记得偏重三五。铺翠冠儿，捻金雪柳，簇带争济楚。如今憔悴，风鬟霜鬓，怕见夜间出去。不如向、帘儿底下，听人笑语。

定** 苏轼

莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。

料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。

Or 蝶恋花·春景

花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草！

墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。

钗头凤

陆游

红酥手，黄藤酒，满城春色宫墙柳。东风恶，欢情薄，一怀愁绪，几年离索。错、错、错！

春如旧，人空瘦，泪痕红浥鲛绡透。桃花落，闲池阁。山盟虽在，锦书难托。莫、莫、莫！

Or关山月

和戎诏下十五年，将军不战空临边。朱门沉沉按歌舞，厩马肥死弓断弦。戍楼刁斗催落月，三十从军今白发。笛里谁知壮士心，沙头空照征人骨。中原干戈古亦闻，岂有逆胡传子孙！遗民忍死望恢复，几处今宵垂泪痕。

 “初唐四杰”

《旧唐书·杨炯传》：“(杨)炯与王勃、卢照邻、骆宾王以文词齐名，海内称‘王杨卢骆’，亦号‘四杰’。”四杰官小而才大，位卑而名高。要求变革文风，反对纤巧绮靡，提倡刚健骨气，在诗歌发展有新的开拓和贡献。

题材拓展--“由宫廷走向市井”“从台阁移至江山与塞外”，离别、怀乡、边塞、市井生活、山川景物等皆入诗;

风格变革--真实情感的抒发，或开朗豪放、积极进取，或悲凉雄放、铺张扬厉；

形式变化--王、杨长五律，卢、骆长于七言歌行，改造了宫体诗。其诗歌创作，代表了矫正宫廷诗风的成就。

杜甫《戏为六绝句》:

王杨卢骆当时体，轻薄为文哂未休。尔曹身于名俱灭，不废江河万古流。

 春江花月夜鉴赏： 三十六句，四句一换韵，以富有生活气息的清丽之笔，创造性地再现了江南春夜的景色，寄寓着游子思归的离别相思之苦。将诗情、画意与对宇宙奥秘、人生哲理的体察融为一体，创造出情景交融、玲珑剔透的诗/ 9

境。诗篇意境空明，缠绵悱恻，洗净了六朝宫体的浓脂腻粉，词清语丽，韵调优美，脍炙人口，乃千古绝唱，“兴象玲珑、不可凑泊”诗情与画意相结合，浓烈的情思氛围，空明纯美的诗境，表明唐诗意境创造已进入炉火纯青阶段。为盛唐诗到来作了艺术上的充分准备。“孤篇盖全唐”、“春风第一花”。“孤篇横绝，竟为大家。”（清王铠运《论唐诗诸家源流》）闻一多《宫体诗的自赎》：“在这种诗面前，一切的赞叹是饶舌，几乎是亵渎。” “有的是强烈的宇宙意识，被宇宙意识升华过的纯洁的爱情，又由爱情辐射出来的同情心，这是诗中的诗，顶峰上的顶峰” 《唐诗杂论》：“复绝的宇宙意识，一个更深沉更廖寂的境界”。李泽厚，“永恒的江山，无限的风月给这些诗人们的，是一种少年式的人生哲理和夹着悲伤、怅惘的激励和欢愉，闻一多形容为‘神秘’、‘迷惘’、‘宇宙意识’等等，其实就是这种审美心理和艺术意境”。

“月”是全诗的灵魂，具体表现为：

1、“月”是全诗起止的外在线索。

2、“月”是景物描写的主体。

3、“月”是哲理思考的凭借。

4、“月”是抒写离情别绪的依托。

全诗紧扣春、江、花、月、夜的背景来写，而又以月为主体。

“月”是诗中情景兼融之物，跳动着诗人的脉搏，在全诗中犹如一条生命纽带，通贯上下，触处生神，诗情随着月轮的生落而起伏曲折。

月在一夜之间经历了升起——高悬——西斜——落下的过程。在月的照耀下，江水、沙滩、天空、原野、枫树、花林、飞霜、白沙、扁舟、高楼、镜台、砧石、长飞的鸿雁、潜跃的鱼龙，不眠的思妇以及漂泊的游子，组成了完整的诗歌形象，展现出一幅充满人生哲理与生活情趣的画卷。

艺术特色：

(1)、画面清丽，色泽柔和:色调以淡寓浓，如水墨勾勒点染，境界淡雅，情思委婉含蓄。情景理交融、优美朦胧的意境；

(2)、柔情似水，淡愁如烟:将六朝模山范水的写景诗、思考宇宙人生哲理诗、抒儿女别情的闺怨诗融为一炉，注入新意，汇成情、景、理水乳交融的优美邈远的意境。使全诗笼罩在空灵而迷朦的月色中，体现“哀而不伤”的情感基调。

(3)、月是轴心，月是神魂 : 全诗以月为线索，以月夜中的春江为背景，由月升、月上中天、月徘徊到斜月、落月，不断变换角度。诗情随之起伏、跳动。

(4)、音律和谐，平仄流畅:声律自然平和，音节流美婉转。四句一换韵，平仄韵交替，转承和谐，天衣无缝，既回环往复，又层出不穷。以整齐为基调，以错综显示变换。1）每四句作为一个小组，四句之中押三个韵；一组完成一定转用另一个韵。2）九个小组中，有用平声韵，有用仄声韵。

 《山居秋暝》鉴赏

这篇享有盛誉的山水名篇，是王维晚年隐居终南或辋川别墅时所作。是王维山水田园诗的代表作之一。描绘秋雨初晴后傍晚时分山村的旖旎风光和山居村民的淳朴风尚以及融怡陶醉的心境。境界清澄透明，玲珑剔透，于诗情画意中藉以寄托诗人高洁的情怀以及对理想境界的追求。表现了诗人寄情山水田园，对隐居 生活怡然自得的满足心情。这首诗一个重要艺术手法，是以自然美来表现诗人的人格美和一种理想中的社会之美。表面看来，这首诗只是用“赋”的方法模山范水，对景物作细致感人的刻画，实际上通篇都是比兴。诗人通过对山水的描绘寄慨言志，含蕴丰富，耐人寻味。

艺术特色：

主题：赞美山村宁静清新的美景和乡村自然的生活，表现了诗人向往回归自然的隐逸情趣。

一、境界：景与情：情景交融

用赋的方法来模山仿水，对景物刻画细致入微，既是自然风景图，又是田园生活图。开头背景，结尾主旨，腹间写景写人的结构布局。诗人具有象征意义的自然物：青松、清泉、翠竹、青莲等来比拟自己人格，即用自然美来表现自己的人格美，又用田园生活图来表现自己对理想生活的向往和追求，内容深刻，意境幽远。

二、写景：动与静：动静结合以动衬静，静中有动，动静结合。

以静见动：空山、松间、溪石，竹林、莲塘，静景富有生气，做到幽而不冷，静而不寂。

以动写静：新雨、明月、清泉、竹喧、莲动，动景生动，起着映衬作用。“明月松间照”是静景，是所见，写的是月光透过松枝洒遍大地；而“清泉石上流”，是动景，是所闻，动静融为一体，构成一幅清幽可爱的风景画。

三、构图：声与色：虚实并茂，善于运用色彩、明暗、构图；

构图也很讲究，凌空的明月与山石的清泉，高下映衬，中间衬以松林，使画面虚实、疏密和谐搭配。善于运用多种感官呈现美景，“明月”是所见，“清泉”是所闻；“竹喧”写山静，是所闻；“莲动”衬托水幽，是所见。见闻交错，“喧”幽互衬。因此，王维的这种写景艺术极富绘画性，达到“诗中有画”的境界。

 王维生平

字摩诘，号摩诘居士，世称“王右丞”，因笃信佛教，有“诗佛”之称。今存诗400余首。受禅宗影响很大，/ 9

精通诗、书、画、音乐；维摩诘（诘音乞，早期佛教

著名居士、在家菩萨，维摩罗诘、毗摩罗诘、略称维摩或维摩诘；意译为净名、无垢尘，意为洁净无染污之人。苏轼：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”

 李白 李白的思想：

儒、道、侠、纵横家思想的杂糅，以道家思想为主。李白的人格：

过于理想化的人生设计;自信自负豁达的精神风貌;狂放不羁的性格;

飘逸洒脱的气质。这是魏晋开始的人的觉醒发展至巅峰的产物，是盛唐精神高度升华的产物。李白诗歌的思想内容

一、突出自我，张扬个性

1、大唐盛世和建功立业理想

2、怀才不遇的苦闷

3、平交王侯的平等精神

4、从军建功立业的心愿

二、反映现实，关注民生。

三、写名山大川，抒漫游怀抱。

四、描写妇女，礼赞女性。

 左迁至蓝关示侄孙湘 鉴赏 诗人无辜远谪，此时胸中正充满郁愤，又值严冬时节，天雪冰寒，路途艰难，更增添了他内心的感伤和对前途的担忧，所以借韩湘送行，写诗抒发这种复杂的情感。首联：写获罪原因和得祸之速。起势突兀而雄奇，“朝奏”与“夕贬”、“一封”与“八千”，形成强烈的对比，怨愤之情溢于言表。对比强烈，高度概括，气势逼人。颔联：为朝廷除弊是忠而获罪，何惜残年！隐含无罪遭贬，但却无怨无悔。见老而弥坚

刚直不阿。用“欲为”“肯将”虚词连贯成流水对。坦荡地表明心迹，见其无悔且不屈之意。艺术特色

就艺术上看，此诗是韩诗七律中佳作。

1、意境深厚，感情强烈，气势纵横顿挫。何焯所评“沉郁顿挫”，风格近似杜甫。笔势纵横，开合动荡。首句对比鲜明，高度概括。有高屋建瓴之势。

三、四句用“流水对”，十四字形成一整体，紧紧承接上文，令人有浑成之感。

五、六句宕开一笔，写景抒情，“云横雪拥”，境界雄阔。“横”状广度，“拥”状高度，二字皆下得极有力。故全诗大气磅礴，卷洪波巨澜于方寸，能产生撼动人心的力量。

2、以文章之法行诗歌之意。

此诗虽追步杜甫，但能变化而自成面目，表现出韩愈以文为诗的特点。此诗以“文章之法”行之，虽有“文”的特点，如表现在直叙的方法上，虚词的运用上（“欲为”、“肯将”之类）等；同时亦有诗歌的特点，表现在形象的塑造上（特别是五、六一联，于苍凉的景色中有诗人自己的形象）和沉挚深厚的感情的抒发上。古人评点

《瀛奎律髓汇评》引纪昀语：“语极凄切，却不衰飒”。近人俞陛云 《诗境浅说》： “昌黎文章气节，震铄有唐。即以此诗论，义烈之气，掷地有声，唐贤集中所 绝无仅有”。

 长恨歌 鉴赏

《长恨歌》主题双重性。将抒情与叙事紧密结合，以叙事为线索穿插抒情，层次分明而又一贯注，体现了开阖顿挫之妙。善于描写，形象多姿多彩，充满色泽美、音乐美，语调圆润流转，语言精美通畅，很少用典。《长恨歌》将抒情与叙事紧密结合，以叙事为线索穿插抒情，层次分明而又一气贯注，体现了开阖顿挫

之妙。善于描写，形象多姿多彩，充满色泽美、音乐 美，语调圆润流转，语言精美通畅，很少用典。《长》是一首抒情色彩浓郁的叙事长诗。凡一百二十句，八百四十字，可分为四个部分。

艺术特色

现实主义与浪漫主义相结合的创作方法。

元和体代表作：以律诗平仄对偶用于长篇歌行体中，但不全粘对；二句四句或八句一换韵，平仄韵交错，抑扬顿挫而和谐流畅；辞藻华丽，声文并茂。

1、叙事情节曲折多变曲折离奇，自具首尾的情节描写。叙事有详又略，构思精巧，虚实相生；

2、刻划人物生动细腻对人物心理的成功描写;完整鲜明的人物形象塑造。

3、叙事抒情描写完美融合描写叙事为抒情因素强化做铺垫;重点放在抒情，加强诗篇的抒情因素。

4、语言优美婉转，音节和谐流畅在语言、音节上发挥乐府歌行特点；语言明白晓畅而又精纯确当。

 词的体制特点

1、词调（词牌）：

写词时所依据的乐谱、乐调。清初万树词律收660调，康熙钦定词谱收826调，以后补入约有1000多调。它是词的格式（段数、句数、韵数字数和平仄等）称为“填词”。唐宋时代词的乐谱，在元就失传。后人根据前人作品的句法、平仄、韵律，整理和概括，确定出某一词调的谱式，即“词谱”。词牌名称的来源：（1）借用其他乐曲转化而来：水调歌头借用唐大型歌舞曲水调歌；乌夜啼本为古乐曲名；

（2）取人名或地名：念奴娇取唐娼女名，沁园春取汉沁园公主园名，扬州慢取扬州；/ 9

（3）化用前人诗意：蝶恋花：梁元帝翻阶蛱蝶恋花情；点绛唇：江淹：白雪凝琼貌，明珠点绛唇。

（4）典故：解语花：开元天宝遗事：太液池有千叶白莲，数枝盛开，帝指贵妃示左右，争如我解语花。解佩令，列仙传：江妃二女，游于江滨，见郑交甫，遂解佩与之，交甫受佩而去，数十步，怀中无佩，女亦不见。

2、词题：

词的主题，唐代通常是词牌即词题；缘题生咏，以调为题；临江仙咏水仙；更漏子咏夜间闺情；忆江南咏渔夫；

3、词体：

（1）按字数分为：小令、中调、长调：

清毛先舒认为58字以内为小令；是词的短章；50——90字为中调，有引（歌）近（拍）的区别；90以上为长调。

（2）按分段分类分为：单调、双调、三叠、四叠等：单调为小令；双调分两段，上段为上片或上阙。词的字数增减常用术语：在词的调名中常带有“慢”、“近”、“减”、“令”、“引”等等名称，这些代表乐调的延长或缩短情况，体式各不相同。“令”。不一定代表小令，可以是一般词牌通称。

4、句式：词在句式上以参差不齐为特点，句式从一字句到十一字句。领字：念去取；更那堪；五七言句式问题：杨柳岸晓风残月。

5、声韵格律：平仄更细密，还有四声区别。声调要求更严格。

 菩萨蛮 鉴赏

表面看来，这首词写的不过是女主人公从睡醒后到梳妆打扮完过程中的几个镜头，却能充分透露出她内心的复杂感受，做到神情毕现。所以第三句点出一个“懒”字，这才不使人觉得“懒”字突兀。不仅不觉得突兀，反觉得它与上文扣得很紧。因为眉残，便画眉；发松，便梳妆。第四句末用个“迟”字，说明女主人公对梳妆打扮并无兴致。因为她心上的人不在身旁，打扮得再漂亮又给谁看呢？又“妆”字上着一“弄”字，便含无聊已极而借此消遣的意味。下阕写其人之继续活动。仍然只是对女主人公的容貌、动作、服饰作客观描写。“照花”二句写女主人公妆成后对镜自照，但见鲜花

线性人面交相辉映。暗示女主人公明艳如花。于客观 地描写人物活动中，暗寓其人对镜时自赏自怜之意。自赏：人而如花；自怜：盛年独处。此“花”当于插于发髻之饰物，非喻人面。从次句之花而并提可知。前后镜对照，脑后发髻簪插之花映于前镜，乃与镜中人面将相辉映，其人之容色光丽可想。“新帖”二句虽就服饰着笔，却是全词的点睛之笔。最后二句写其梳妆后穿着衣服，不写动作，但点出主人公眼中的衣上彩绘——金线绣的一双双的鹧鸪。满怀心事，懒洋洋地勉自梳妆罢，刚要着衣时，而入眼的乃是“双双金鹧鸪”，则其情当如何堪！

“双双金鹧鸪”原来寄托了女主人公盼望情郎早日归来、与自己长相厮守的愿望——“鹧鸪”，属鹑鸟类，其鸣声听来好似“行不得也哥哥”。鹧鸪成双成对，比翼齐飞，这又必然会使她触景生情，自怜形单影只。由此，“懒”和“迟”的原因：“非关伤春，不是病酒”，而是系念情郎，百无聊赖。女为悦己者容。如今，“悦己者”未归，无复得“妆罢低声问夫婿，画眉深浅入时无”之趣，哪有心打扮？而她之所以久久对镜自顾，不仅是为自我欣赏，更为自我哀怜：“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”，红颜易老，青春不再，如今自己正值如花妙龄，情郎却外出不归；一旦归来，只怕已是红消香断，风韵无存。

艺术特点：

代写贵妇晨起梳妆的娇懒矜持、顾影自怜的动作神态，表现盛年独处的幽怨。描写细密、曲折，动作中隐含

心态。语言妩媚精工，风格香软丽密。

1、意象绵密，富艳精工；

作者截取晨起梳妆这一片断，选取最具有特点的动态或物象，略加勾画，省略彼此间的表面联系，通过描写容貌、动作、服饰，揭示复杂心理。意象之间若断若续，看不见缝缀的针线，全靠读者发挥自己的想象去加以补充。

2、反衬手法，余味曲包；

词的上片，写妆前娇慵姿态；下片写妆成后情态，暗示人物孤独寂寞心境。委婉含蓄揭示内心世界。运用反衬手法，通过容貌神态服饰描写，反衬人物内心的寂寞空虚。鹧鸪双双点题；“深文隐蔚，余味曲包”。3．文约词微，富有暗示；

十四字生动描绘色泽、气味、体态连同娇慵 神情，调动读者感官想象。“懒起弄妆迟”“照花花面”“新帖鹧鸪”暗示孤独寂寞的无聊心境。表情隐蔽，对人物动态作客观描绘，但于其中微露或暗示人情，给读者尽多的想象体会余地。

4、词调谐畅，节奏纡徐；

该词除在字面推敲、篇章布局上有突出特色外，在音乐节奏上都很成熟。词调两句一转韵，或平或仄，节奏纡徐回环，与词境相映互衬。

 浪淘沙 鉴赏 全词抒写亡国之痛，意境深远，感情真挚，结构精妙，语言清新； 词虽短小，余味无穷。跨片格：三度对比，隔句相承逼出结句篇法，层层呼应，一气呵成。奇语比兴夸张，率真奔放，天然浑成的风格。感情意境——低沉、凄凉，直抒胸臆；

语言风格——何时、多少、又、不堪、应、只是、几多。

声调节奏—— 曲折有致，一张一弛，一顿一挫；/ 9

此词上片用倒叙手法，帘外雨，五更寒，是梦后事；忘却身份，一晌贪欢，是梦中事。潺潺春雨和阵阵春寒，惊醒残梦，使抒情主人公回到了真实人生的凄凉景况中来。梦中梦后，实际上是今昔之比。下片首句“独自莫凭栏”因凭栏而见故国江山，将引起无限伤感。

艺术特色：

沉痛悲怆的真实感情;婉曲深挚的结构流转;清新流丽 的语言风格;

 柳永词 柳永的词

1、慢词的发展与词调的丰富。音乐体制上:改变和发展了词的声腔体式.柳永大力创作慢词，从根本上改变了唐五代以来词坛小令一统天下的格局，使慢词与小令两种体式平分秋色，齐头并进。

2、市民情调的表现。

创作方向上:改变了词的审美内涵和审美趣味，即变 “雅”为“俗”，着意运用通俗化的语言表现世俗 化的市民生活情趣。具体表现为：

(1)、表现世俗女性大胆而泼辣的爱情意识；

(2)、表现被遗弃或失恋的平民女子的痛苦心声；

(3)、表现下层妓女的不幸和他们从良的愿望；

(4)、展现繁华富裕都市生活和丰富多彩市井风情。

3、俚俗语言的运用。

语言表达形式上:进行了大胆的革新。充分运用现实生活中的日常口语和俚语，不仅生动活泼，而且使听众既感到亲切有味，又易于理解接受。

4、铺叙与白描。表现方法上:创造性的运用了铺叙和白描的手法。

5、羁旅行役之感与抒情的自我化。

在题材取向上：朝着自我化的方向拓展。《乐章集》中六十多首羁旅行役词，比较全面的展现出柳永一生中的追求、挫折、矛盾、苦闷、辛酸、失意等复杂心态。

 定** 鉴赏

在遭受严重政治迫害后的几年里，苏轼内心当然有忿懑和痛苦的一面，但他却始终能以超人的旷达心态泰然处之。这首词展现了苏轼被贬谪黄州时的基本心境：一是泰然自若、旷达处之；二是意存归隐、宽慰自解。写眼前景，寓心中事；因自然现象，谈人生哲理。属于即景生情，而非因情造景。作者自有这种情怀，遇事便触发了。《东坡志林》：“黄州东南三十里为沙湖，亦曰螺师店，予买田其间，因往相田。”途中遇雨，写出于简朴中见深意，寻常处生波澜的词来。

全词紧扣途中遇雨这样一件生活中的小事，来写自己当时内心感受。上片写冒雨徐行时的心境。意思是说只要怀着轻松旷达的心情去面对，自然界的风雨也好，政治上的风雨（指贬谪生活）也好，又都算得了什么，有什么可怕的呢？下片写雨晴后的景色和感受。他所追求的并非外在的“身”的退隐，而是内在的“心”的退隐；所欲归之处，也并非家乡眉州，而是一个能使他敏感复杂的灵魂得以安放的精神家园。“此心安处，即是吾乡”。也正因如此，词人以“也无风雨也无晴”收束全篇，精警深刻，耐人寻味。作者途中遇雨的一件小事，当时他正在贬滴中，“一蓑烟雨任平生”，显然是有寓意的，含有不计较地位得失，经得起挫折的暗示，表现了一种不避风雨，听任自然的生活态度。这句词中的“雨”，暗喻着人生的升沉、坎坷，已经超出了自然雨的含义。艺术表现特点： 篇中“风雨”、“竹杖芒鞋”、“斜照”等词语，既是眼前景物实写，又不乏比兴象征意味，是词人人生境遇

和情感体验的外化。全篇即景抒情，语言自然流畅，蕴涵着深刻的人生哲理，体现了东坡词独特审美风格。旷达——顿悟——感伤，是苏轼文学作品中所特有的一种情感模式。他一生屡遇艰危而不悔，身处逆境而泰然，但内心深处的感伤却总是难以排遣。写眼前景，想心中事，情景交融，隐喻寄托，含不尽之意见于言外。

一、写眼前景，想心中事。

二、若即若离，隐喻寄托。

三、以小寓大，言外无穷。

 苏轼 以诗为词的手法

“以诗为词”的手法是苏轼变革词风的主要武器，“以诗为词”是将诗的表现手法移植到词中。苏词中较成功的表现有用题序和典故两个方面。从本质上说，“以诗为词”是要突破音乐对词体的制约和束缚，把词从音乐的附属品变为独立的抒情诗体。苏轼写词，主要是供人阅读，而不求人演唱，故注重抒情言志的自由，虽也遵守词的音律规范而不为音律所拘。

 苏幕遮 鉴赏

这首词写久居汴京与消夏思归的情思，并以描绘荷花的风神而著称于世。以咏雨后荷花为中心，表现思念故乡的情怀.上片描写盛夏晨景，下片抒思乡之情。前段描绘雨后风荷的神态，后段写小楫舟的归梦.此词通过回忆、想象、联想，以荷花贯穿，既细致传神地写景状物，又颇有诗意地表现思乡之情。王国维 《人间词话》: “：“叶上初阳乾宿雨，水面清圆，一一风荷举”真能得荷花之神理者。”较“接天莲叶无穷碧，映曰荷花别样红”多的是清雅韵致；在小巧雅致上，也胜出“小荷才露尖尖角,早有蜻蜓立上头”。/ 9

清新的绿荷叶面昨夜雨后水珠仍在,但作者仔细的观

察水珠被蒸发的过程，形象细微之致，并且其后荷花荷叶摇动，引出音乐效果,手法超凡。其后一“举”字写出了荷叶雨后挺立水面的勃勃生机，动景如生，令绵绵的上阙有了风骨，而又不失风韵；

视点上，先一个雨珠，后扩大、降低到水面，最后远望整个池塘，仿佛在摄影一样。从不同的角度，不同的侧面，运用不同的镜头摄下了荷花丰富多彩、栩栩如生的形象。

语言自然明丽，淡雅素洁，别具风韵;词境清新而爽朗,天然真美，不事雕饰;

 永遇乐 鉴赏 《永遇乐》是李清照晚年避难江南流寓临安时的作品，写她在一次元宵节时的感受。通过南渡前后过元宵节两种情况的对比，抒发了词人的沧桑之感和家国沦亡之痛。上片写元宵佳节寓居异乡的悲凉心情，着重对比客观现实的欢快和她主观心情的凄凉。下片着重用作者南渡前在汴京过元宵佳节的欢乐心情，来同当前的凄凉景象作对比。运用今昔对照与丽景哀情相映的手法;浅显平易的口语与锤炼工致的书面语交错融合;这首词的以极富表现力的语言写出了浓厚的今昔盛衰之感和个人身世之悲。南宋刘辰翁《永遇乐》（壁月初晴）词序：“余自已亥上元，诵李易安 《永遇乐》，为之涕下。今三年矣。每闻此词，辄不自堪，遂依其声，又托之易安自喻。虽辞情不及，而悲苦过之。”

 青玉案 鉴赏

此词作于公元1174年或1175年（南宋淳熙元年或二年）落职后在江西上饶闲居时所作。当时，强敌压境，国势日衰，而南宋统治阶级却不思恢复，偏安江左，沉湎歌舞享乐，以粉饰太平。作者无路请缨，满腹的激情、哀伤、怨恨，交织成了这幅元夕求索图。此词从渲染元宵节绚丽多彩的热闹场面入手，反衬出一个孤高淡泊、超群拔俗、不同于金翠脂粉的女性形象，寄托着作者政治失意后，不愿与世俗同流合污的孤高品格。词从开头起“东风夜放花千树”，就极力渲染元宵佳节的热闹景象：满城灯火，满街游人，火树银花，通宵歌舞。然而作者的意图不在写景，而是为了反衬“灯火阑珊处”的那个人的与众不同。艺术特点：（1）、以赋为主的铺叙手法。

词以元夕为背景，以追寻爱情为中心。上片极力铺陈汴梁城热闹景象，着笔宏达开阔、浓墨重彩；下片叙写追寻意中人的过程，细致婉曲，情深意切。从元夕盛况的描写，到“那人”的出现，句句写的是元夕寻人，描述的形象本身完整。不动声色的描述，蕴含着满腔的热切，把深厚的情思抒情以赋的描述中展现。（2）以反衬为主的对比手法。

通篇采用反衬手法，别具一格，反衬出了一个自甘寂寞、独立不移、性格孤介的女性形象。先用大量笔墨渲染了元夕热闹景象，最后突然把笔锋一转，以冷清作结，形成了鲜明强烈的对比。这种对比，不仅造成了境界上的强烈反差，深化了全词意境，而且很好地起到了加强突出—个不肯随波逐流、自甘淡泊的人物形象。

（3）以寄托为主的比兴手法。

继承楚辞香草美人的比兴寄托手法。以男女之情隐喻，构成整体性象征意蕴。整首词构成的完整形象来暗含作者的寄托。满街游人，通宵欢乐的热闹景象和夜市风光，结尾几句，突然表现了“那人”与众不同的形象，借以表白自己力主抗战，屡受排挤，但矢志不移，不肯同流合污的高洁情怀。

（4）工巧含蓄寄托遥深的语言特色。全词笔致婉曲，语言工巧，寄托遥深，言在此而意在彼，回味无穷，曲折含蓄。末句以生动的人物状态，高度凝练的概括，准确的语言形象，而被反复引用。况周颐在 《香海棠馆词话》中说辛稼轩“其秀在骨，其厚在神”，确为有见地之语。这首词使人神驰遐想，并从中领悟出深奥的哲理来。

“所谓沉郁者，意在笔先，神余言外，写怨夫思妇之怀，寓孽子孤臣之感。凡交情之冷淡、身世之飘零，皆可于一草一木发之。而发之又必若隐若现，欲露不露，反复缠绵，终不许一语道破。匪独体格之高，亦见性情之厚。”（陈廷焯《白雨斋词话》）

全词采用对比手法，上片与元夕之夜花灯耀眼、乐声盈耳、游人如云的元夕盛况；

下片写不慕荣华，甘守寂寞，立于灯火零落处的孤高美人形象。

梁启超谓“自怜幽独，伤心人别有怀抱。”认为本词有寄托，可谓知音。美人形象便是寄托着作者理想人格的化身。

构思精妙，语言精致，含蓄婉转，余味无穷。

 辛弃疾 辛词的艺术成就

一、意象的转换

唐五代词的意象主要源于闺房绣户和青楼酒馆；至柳永、张先、苏轼而为之一变，开创出与文士日常生活、官场生活相关的意象和自然山水意象。至南渡词又一变，此时词中开始出现与民族苦难、社会现实相关的意象。稼轩词中刀枪剑戟、戈箭弓矛、铁马、军旗、将军、士卒等意象呈现于笔端。创造出战争和军事活动的意象，使词的意象群再一次出现大的转换。

二、以文为词和用经用史

辛词在苏轼“以诗为词”基础上，进而“以文为词”，即将古文词赋中常用的章法和议论、对话等手法移植于词。以文为词，既是方法的革新，也是语言的变革。/ 9

稼轩独创性地用经史子等散文中的语汇入词，信手拈

来，如从己出，不仅赋予古代语言以新生命力，而且空前扩大丰富了词的语汇。真正达到无意不可入，无语不可用，合乎规范而又极尽自由的艺术境地。

三、多样的风格

雄深雅健，悲壮沉郁，俊爽流利，飘逸闲适，秾 纤婉丽，都兼收并蓄。其中最能体现他个性风格的则是刚柔相济和亦庄亦谐。

 西厢记 源起 艺术成就

1、最早源于唐•元稹的传奇小说《莺莺传》（《会真 记》）；这是《西厢记》情节源始。传中有莺莺“待月西厢下，迎风户半开；拂墙花影动，疑是玉人来。”诗句，这也就是《西厢记》命名的由来。传奇以“始乱终弃”、女方被无情遗弃作为结局的悲剧故事。

2、北宋秦观、毛滂【调笑令】、赵令畤（德麟）【商调·蝶 恋花】鼓子词吟咏崔张故事，对崔莺莺的同情渐渐明显，他们并不骂“尤物”、“妖孽”，尤其是赵令畴明确表示了对她的同情和对张生的不满，但仍是一个悲剧结局。

3、南宋杂剧《莺莺六么》，金院本《红娘子》、宋元南戏《张珙西厢记》但失传，可能对王西厢有影响。南宋罗烨《醉翁谈录》记载，当时的“说话”已有《莺莺传》名目；周密《武林旧事》所载“官本杂剧段数”中又有“莺莺六幺”。

4、金代董解元改编成大型说唱文学样式《西厢记诸宫调》（《西厢弹词》、《弦索西厢》，）：是诸宫调形式，不是戏曲。世称 《董西厢》。约五万言，用了一百九十多个套数，实际上是规模宏伟的长篇叙事诗或诗体小说。虽取材《莺莺传》，但在主题思想、情节安排、人物性格等方面都作了脱胎换骨的“改造”，是一部具有独创性的新作。

A

大胆肯定崔张爱情，赞扬为争取自由结合而进行的斗争，初步具有反封建礼教的主题（提出“自古才子合配佳人”）。

B

始乱终弃的悲剧收场一改而为双双私奔团圆的喜剧结局。

C 改变了人物形象：张生为有情有义、反抗礼教的书生；莺莺成了具有鲜明反抗性格的女性；老夫人和红娘原仅有名字，无足轻重，一变而为背信弃义的封子起交代剧情的作用（相当于序幕），用于过场则起承的就是戏曲唱腔的动人效果。其要求是：四折用四个上启下、过渡作用（相当于过场戏）。不同的宫调，每折限用由同一宫调组成的一套曲子。

（三）、题目正名： 宫调相当于西洋音乐中的调式，不同的宫调其调位和位置：于剧首或剧尾用二句或四句对仗的诗概括全剧主音皆不同。内容的名目，一般用末几字作剧名简称。元杂剧中每折一个宫调，统率一套曲子，一套曲子中作用：相当于内容提要，使观众便于了解剧情；可以有若干支曲子，因此一剧共有四折，共四套曲子，每有海报上或刻书时招徕观众读者，起广告作用。套曲子限折中的主人公一人独唱，其他角色只有说白。

建势力的代表，或爱憎分明、见义勇为、伶牙俐齿的人物；增添了惠明侠义勇敢的和尚。

5、王实甫在《董西厢》基础上将其改编成杂剧 《西厢记》。

《西厢记》的艺术成就

（一）体制和形式上的突破和创新。五本二十一折

多角色司唱

（二）将复杂的矛盾冲突有机地组合为一个艺术整体。双线复合结构

（三）成功地塑造了性格鲜明的人物形象。人物的语言和行动描写、心理描写、烘托渲染

（四）语言锤炼和运用方面也有突出成就。文采与本色相生，优美典雅而又生动活泼

 元杂剧的体制特点：

（一）一本四折：

折（或称“摺”）是音乐组织的单元，也是故事情 节发展的单元、自然段落，一般由四折组成一个剧 本，每折相当于今天的一幕。一本四折演一完整的故事，符合故事情节的开端、发展、高潮、结局四个逻辑阶段。一折之中可以包括若干场，以全部演员下台为界线。

（二）、楔子：

篇幅小，位置有两种：开场和过场，一般在第一折的前面演出，或在折与折之间，如木工加的榫片使衔接紧凑。可使剧情更完整、紧凑和集中，用于开场的楔

（四）、曲词： 即唱词，和宋词一样，句式长短不一，依谱填词。不同的是：（1）每个曲牌常用上片，如连用下片就以【么篇】标明，表明么篇中的曲词是上个曲牌的后片。（2）虽然句数、字数固定，但曲词可以加衬句、衬字，衬字一般是虚字。《窦娥冤》 作用：使句式变幻多姿，节奏更加富于顿挫和音乐感，语气更加突出，表情达意更有利（在声情表达上）。（3）比宋词更多方言俗语，通俗易懂。

（五）、宾白： 即剧中人物的道白，包括对白、独白，“唱为主，白为宾，故曰宾白”（徐渭《南词叙录》）。道白由白话或韵语构成，韵语如上、下场诗。如《窦娥冤》第一折赛驴医上场时：“行医有斟酌，下药依本草。死的医不活，活的医死了。” 作用：（1）主要用于叙事，交待说明事件、环境、身世，剖白心理和言谈对话；（2）推动剧情：言谈可以表现冲突；（3）刻划个性：剖白心理。如桃杌太守：“人是贱虫，不打不招。”（4）用于插科打诨，鞭挞丑类，讽刺现实。如《窦娥冤》中桃杌太守“但来告状的就是我衣食父母”。

（六）、宫调（我国古代音乐术语）： 作为一种戏曲，元杂剧必然有音乐单元和音乐上的要求。人们说“一声唱到融神处，毛骨萧然六月寒”，指8 / 9

北曲 元杂剧是一种以北曲演唱的戏曲。北曲，是在大曲、诸宫调等传统音乐的基础上，又吸收北方的民歌俚曲以及少数民族的歌曲而形成的。盛誉两宋的词，本来就是歌曲。曲，则突破了词的某些限制，并形成了自己的格律。作为一种戏曲声腔，为与流行于南方的曲相区别，故称北曲。

（七）、角色：大约分末、旦、净、杂四类。（）末（生）

：男性角色。

主角是正末，配角是：副末、冲末、大末、二末、三末、小末、外末、末泥等。杂剧中一人主唱，正末主唱的叫末本戏，如《单刀会》，但一人主唱非一人主唱到底，如《单刀会》中乔公、司马徽、关羽均为正末，分别主唱各折。（2）旦：女性角色。正旦即女主角，如窦娥、崔莺莺，正旦主唱的叫旦本戏。此外尚有女配角：副旦、帖旦、外旦、老旦、大旦、小旦、花旦、搽旦、细旦等。（3）净：大部分是反面人物，如权豪势要、贪官污吏、无赖之徒，也有少数滑稽人物，如元杂剧中的李逵、张飞等花脸。净即花脸，有净、副净、二净、丑等，有男有女。（4）杂： 即不属于上列三类的角色，有：孤（官员）、从（侍从）、卒、细酸（穷书生）、孛老（老头）、卜儿（老妇人）、徕儿（小孩）、邦老（盗贼）、都子（乞丐）、驾（皇帝）、曳剌（番兵）、梅香（丫环）、张千李万（衙役）、杂当（跑龙套）。

（八）、科范：

即动作、音响，如“做悲科”、“混战科”“内做风科”、“雁叫科”等。科范有一定程式，重虚拟、写意而不是写实，如骑马过千山万水。

（九）、砌末：

即道具，开始用实物模拟，后来艺术化，也重虚拟。

 南戏：

即南曲戏文的简称。是在东南沿海地区发育成熟起来的，最早出现于浙江温州（旧名永嘉），故又称 “温州杂剧”、“永嘉戏曲”。南戏是民间艺人“以宋人词而益以里巷歌谣”（《南词叙录》）构成曲牌连缀体制，用代言体的形式搬演长篇故事，从而创造出的一种新兴艺术样式。

元末四大南戏（四大传奇）：荆刘拜杀 柯丹丘《荆钗记》

无名氏《刘知远白兔记》 施惠《拜月亭记》 无名氏《杀狗记》

 高明 《琵琶记》 高明：“南戏之祖”元杂剧殿军，明清传奇的开山之祖/ 9