中国传统剪纸手工艺术介绍_中国传统文化剪纸介绍
中国传统剪纸手工艺术介绍由刀豆文库小编整理,希望给你工作、学习、生活带来方便,猜你可能喜欢“中国传统文化剪纸介绍”。
蔚县剪纸
“剪纸是一种镂空艺术和最为流行的民间艺术,在视觉上给人以透空的感觉和艺术享受。其载体可以是纸张、金银箔、树皮、树叶、布、皮、革等片状材料。”2006年5月20日,剪纸艺术遗产经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。2007年6月8日,上海市李守白剪纸大师工作室获得国家文化部颁布的首届文化遗产日奖。
民间剪纸是中国民间美术形式之一,有着悠久的历史。民间剪纸作为中国本源哲学的体现,在表现形式上有着全面、美化、吉祥的特征,同时民间剪纸用自己特定的表现语言,传达出传统文化的内涵和本质。
剪纸是中国最为流行的民间艺术之一,根据考古,其历史可追溯到公元六世纪,但人们认为它的实际开始时间比这还要早几百年。剪纸常用于宗教仪式,装饰和造型艺术等方面。在过去,人们经常用纸做成形态各异的物像和人像,与死者一起下葬或葬礼上燃烧,这一习俗在中国境外有时仍可见到。剪纸艺术一般都有象征意义,也是这种仪式的一部分;此外剪纸还被用作祭祀祖先和神仙所用供品的装饰物。
剪纸这门艺术在北方广为流传,现在,剪纸更多的是用于装饰。剪纸可用于点缀墙壁、门窗、房柱、镜子、灯和灯笼等,也可为礼品作点缀之用,甚至剪纸本身也可作为礼物赠送他人。人们以前还常把剪纸作绣花和喷漆艺术的模型。
剪纸不是用机器而是由手工做成的,常用的方法有两种:剪刀剪和刀剪。顾名思义,剪刀剪是借助于剪刀,剪完后再把几张(一般不超过8张)剪纸粘贴起来,最后再用锋利的剪刀对图案进行加工。刀剪则是先把纸张折成数叠,放在由灰和动物脂肪组成的松软的混和体上,然后用小刀慢慢刻划。剪纸艺人一般是竖直握刀,根据一定的模型将纸加工成所要的图案。和剪刀相比,刀剪的一个优势就是一次可以加工成多个剪纸图案。在农村,剪纸通常是由妇女、姑娘们来做。
十二生肖(蔚县剪纸)
中国民间剪纸手工艺术,犹如一株常春藤,古老而长青,它特有的普及性、实用性、审美性成为了符合民众心理需要的象征意义。过去,这是每个女孩所必须掌握的手工艺术,并且还被人们来品评新娘的一个标准。而职业的剪纸艺人则常常是男人,因为只有男人才能在作坊里一起劳作并挣工钱。今天,有许多学艺术的人都将剪纸用各种方式表现出来,如:舞蹈《简化女》、《剪纸娃娃》等。相信,在大家的努力下,剪纸这象征着中国的工艺制作会被发扬光大!
民间剪纸之所以能够历经中国漫长的历史演进,而不失其纯净和清新的特质,与中国农村稳固的社会结构和文化结构有着密切的关系。它自身存在过程中所具有的互为矛盾,又互为统一的不同特性,决定了其对于不断变革侧自然选择方式,从而与宫廷艺术、文人艺术拉开了间距。
民间剪纸是附合民间习俗的必不可少一种艺术活动。它的存在,就必定依附于民间特定的文化背景与生活环境。家中有白事,窗户上不能贴得红红火火;娃娃不生病,老奶奶也不肯剪一串吊魂的小人人;用于摆衬礼品的,要看是办喜事、丧事还是做寿;一对老夫老妻的屋里如果贴上一对坐帐喜花,那肯定是年轻人的戏耍;久旱无雨,如果剪的不是求雨的“独女捣棒槌”,而是求晴的“扫天婆”,那不知要遭多少人的咒骂。这种受存在目的作用制约的依附性特征,表现在具体作品的构图处理上,也就是作品的装饰性特征。如悬空吊挂的门笺、碗架云子之类,必须线线相连;贴在窗户上的则要求与窗格适合,并多镂空,否则迎光看去只是一个大纸片片;贴作炕围的,就最好少剪零碎花纹,否则时间长了很容易损坏。
诸多的限制,也形成了艺术上的独特语言。民间剪纸在完成一定的民俗作用之外,又极力显示着自身存在过程中的独立性----即美的特性。一张剪纸,不论它用于何种场合,作者在创作的过程中必然贯注自己的审美感情。只要人们以美的标准肯定了它,它也就有了存在中的审美价值。当然民间剪纸这种艺术形式的独立性,对于民俗的限定不是抛离,而是充分驾驭民俗形式的随心所欲。因而。其存在价值也超越了陪衬民俗的行为目的。这种艺术上的独立性,正随着社会变革和旧民俗的逐渐消失而渐趋明显。
贵州剑河苗族剪纸
苗族剪纸俗称“花纸”、“剪花”、“绣花纸”,苗语称“西给港”、“西给榜”,译成汉语,即分别为“动物剪纸”和“花卉剪纸”。剑河苗族剪纸不同于汉民族和北方少数民族的窗花剪纸,其主要用途是作为苗族服饰刺绣纹样稿。类型可分为革东和新民、新合两种,手法主要采用剪、刻、扎等方式。题材范围涉及苗族神话传说和自然界中花、鸟、虫、鱼、动物形象等,内容反映了苗族对远古图腾和自然的崇拜,蕴涵着大量神秘的宗教文化信息和原始的艺术特征。从其制作的工艺流程和成品价值来看,它本身就是一件完整的工艺品。
苗族剪纸,历史久远,贵州省黔东南一带苗族世代传唱的《苗族古歌 跋山涉水》中就有关于剪纸的描述。它是研究黔东南境内清水江上游苗族地区历史文化和民族风俗的珍贵的形象资料,是一种既具有现实依据又有学理可循的真正的民间艺术,具有较高的、丰富而深遂的历史研究价值。如剪纸中出现较多的双头龙、双头鸟、双头蛇、双身共头龙等共头共身的形象即是“交”的暗喻,实际上它是苗族“吃牯藏”仪式活动中,一种巫仪文化的延伸。
剑河苗族剪纸的功能在当地体现为苗族刺绣的底样、蓝本和第一道工序,经过二次加工后,剪纸纹样在刺绣中得到再现和丰富,是苗族刺绣和服饰艺术的重要组成部分,具有鲜明的地域特征和民族特色。
2008年,《苗族剪纸》被国务院公布为国家级第二批非物质文化遗产名录。
颛桥剪纸
中国剪纸技艺源于南北朝,到唐代以后广为流传,是中国民间装饰艺术中具有广泛群众性的一种工艺美术品种,它的艺术形式具有很强的装饰性和趣味性。上海剪纸上世纪已有出现,当时时常出现在民间的门笺、鞋花、绣花样上,在近百年的历史演变中,上海剪纸逐渐形成了与众不同的“海派”风格,在中国剪纸这一传统技艺中具有相当地位。
在文化部编撰的《中国民俗文化丛书——剪纸艺术》一书中,列出了上海两位剪纸艺术大师:王子淦、林曦明。王子淦已故世,林曦明现为中国剪纸协会名誉会长、上海剪纸协会会长、上海美协理事、上海中国画院一级画师。
王子淦将北方剪纸的粗犷、大气和南方剪纸的细腻流畅,恰当的融为一体,继承了前辈的优秀技艺,表现出了极强烈的艺术个性。故而他的作品形成简练、夸张、装饰性强的特点,花鸟鱼虫、飞禽走兽、山水风景、人物建筑无所不能涉及。
林曦明为苏昧朔的入室弟子,七十余年来创作了数百成千幅反映中国农村和城市变化的剪纸作品,相继在《浙江农民报》等省和全国报刊发表,在众多书籍中作为插图,蜚声民间艺术领域,成为上海民间美术中的一朵奇葩。他的剪纸作品结合了我国传统剪纸细腻质朴色彩,又融合了现代的粗旷、联想等元素;大胆运用他擅长的山水画中写意手法,把书画和民间剪纸融会一起,互相交融,相得益彰,这在我国剪纸艺术上堪称一绝。
2005年,海派剪纸被上海市经委同意认定为上海市传统保护技艺。海派剪纸作为祖国优秀传统文化的一个门类,我们应该继续作更大的努力来继承、总结,以保存其有扎实的生存能力,得以延续。
医巫闾山满族剪纸
从公元前11世纪到公元1622年,满族的先人曾四次大规模走进医巫闾山,他们与当地的东胡人组成新的民族共同体,将山林文化与游牧文化融合成医巫闾山带有强烈原始萨满色彩的乡土文化,并因受外来文化影响较小而得以保留至今。医巫闾山满族人的先祖,过着居无定所的游牧生活和狩猎生活。在生产力低下的生活环境中,人们向代表动植物及祖先神的神偶祈祷。这种神偶是用树皮、兽皮剪刻的,或是用木头雕刻的。当医巫闾山人定居下来后,这种神偶的造型就以剪纸艺术的形式传承下来。
医巫闾山满族剪纸的图案内容充满了萨满文化的自然神、始祖神、生殖神等神灵崇拜色彩,如“九乳妈妈”是萨满教中的地母神,她自身象征着广袤肥沃的大地,硕大的九个乳房象征着大地对人类的滋养。她在萨满教中的地位仅次于天神,体现了人类对大地的敬仰之情。此外,医巫闾山满族剪纸还有反映当地生活习俗的作品,如《打太平鼓》、《跑旱船》记录了传统的节庆习俗,《回娘家》、《坐福》、《见面礼》记录了满族人的婚俗和人际交往礼节。
医巫闾山满族剪纸借鉴了皮影的造型艺术,突破了对称的剪纸手法,它以风俗画的布局,表现了人物众多、场景宏大的生活场景,其造型不求精致、准确,主要以博大恢弘的气度和朴拙古茂的神韵取胜。医巫闾山满族剪纸表现了独特的地域、民族审美取向,是我国民间美术宝库中的珍贵宝藏。
庄河剪纸
庄河剪纸源于明末清初,由冀鲁一带的移民传入。它在与本土文化的长期交融过程中,形成了质朴而不失精巧、粗犷而不失俊逸的艺术风格。
庄河剪纸与民众生活息息相关,题材涵盖了当地乡土民情的方方面面,如时令节日、婚丧寿宴、生男育女等等。人们通过窗花、棚花、团花、墙花、喜花、剪纸画等各种剪纸形式表达了祈福纳祥、祛邪避灾的美好愿望。
庄河剪纸沿袭了传统样式和表现手法,多是单色剪纸,以阳刻为主,兼以阴刻。此外,多采用托物寄情或象征手法,反映具有浓厚时代气息的新题材。比如作品《和谐奥运》的画面是五只螃蟹围绕着地球,背上有五朵荷花,图案上方站着五个套色福娃,寓意奥运会使五大洲的人们更加和(荷)谐(蟹)、团结、进步。
庄河剪纸强调对自然物象进行主观改造,具有抽象的形式美。作品中经常出现长眉大眼的人物、比大象肥的猪、比娃娃高的公鸡、一个人搂不过来的鲤鱼等夸张造型,形象饱满厚重,极具艺术感染力。
庄河剪纸的主要作品有《抓髻娃娃》、《寿星》、《双蛇送福》、《凤凰牡丹》、《双喜鸳鸯》、《十二生肖图》、《双喜凤凰》、《麒麟送子》等。
岫岩剪纸
岫岩满族剪纸形成于明末清初,乾隆年间最为流行。岫岩满族剪纸以满族农家妇女为创作主体,表现手法以镂空、成片为主,作品造型奇特夸张,具有古朴粗犷、浑厚洗练的特色。
岫岩满族剪纸根植于广大民众的生活中,与当地的文化传统和民风民俗息息相关。满族人有春节悬挂笺的习俗。每到年节,家家户户用五色彩纸剪成挂笺悬挂于门窗横额、室内大梁等处,烘托喜庆的气氛。后来由挂笺逐渐发展出窗花、棚花、炕围花、灯花等剪纸形式,并在满族婚丧嫁娶、时令节日、宗教礼仪中广为应用。每逢喜事,要剪些带有龙凤、鸳鸯图案的喜字贴在门上、墙上、车上;遇到白事,就要剪些团花、纸幡寄托哀思;端午节一到,还要剪金鸡、蜈蚣等贴在墙上驱邪避疫。
岫岩满族剪纸的造型以祖辈传下来的“底样”为依据,构图讲究对称,多采用折叠剪刻。在表现主题方面,中国老百姓喜闻乐见的传统题材,如福、寿、娃娃、鱼等,在岫岩满族剪纸中处处可见。此外,虎、鹿、熊、豹等渔猎时期与人们生活关系密切的飞禽走兽,以及柞蚕、板栗等当地特产,也成为岫岩满族剪纸经久不衰的主题。岫岩满族剪纸的主要作品有《千蝶图》、《水浒人物图》、《八旗颂》、《坐福》等。