音乐作品欣赏课高分课后感_中国音乐欣赏课后感

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音乐欣赏课后感

在2011-2012的第一个学期里，我学习了音乐作品欣赏这一门课程。这应该是我在学习生涯中最后一次在课堂上正式的学习关于音乐的课程了。首先，选修这门课程，就是抱着陶冶情操的目的去的。尘世繁杂，我相信在这里一定是一片净土。经过这一学期来的学习，虽说这是一门选修课程，可是我从来没有这么认真的去上一门选修课，与其说是在上课，不如说在欣赏音乐。

在学习《音乐欣赏》课之前，我对音乐的认识更多是在流行音乐方面。之所以关注流行音乐，是因为它的语言生活化、易于接受。而对于其他方面的音乐，我则是一知半解。而这学期的《音乐欣赏》课使我开阔了眼界。在《音乐欣赏》课上，我们是一聆听的方式进行学习的，这也正是我选课目的的所在了。作为一名内心不够细腻的理科、非音乐专业的学生来说，我也只能抱着这样的目的去上课。从小到大，虽说无时无刻都在与各种与音乐相关的东西打交道，也自认为听了很多歌曲，从儿歌到流行歌曲，轻音乐、摇滚、蓝调、催眠曲，钢琴、吉他、二胡、笛子、口哨……在我的脑海里，音乐，差不多就是这些东西了，我也不知道怎么去把这些名词归类，姑且就乱说一通吧。然而，在我的脑海里，这些全是一盘散沙，对我而言，听音乐最主要的目的就是发泄情绪。我是这么认为的，我上了高中以后就不怎么唱歌，有时候唱也只敢躲在寝室或者没人的角落小哼一曲。这全部都得归功于我的嗓子的变化，初中的过去，随之而来的我的高音也离我而去了。我怕我现在一发声，估计睡着的会被吓醒，没睡着的那就半死了，我不想得罪这么多的人，于是只能委屈自己的嗓子了。一块为被雕琢的璞玉，就这样被埋在了茫茫人海中。而且越埋越深……我非常羡慕那些从小就出生在音乐环绕的环境的孩子,由于条件的有限。导致我现在对音乐还只是很粗俗的理解。对各种乐器一窍不通，只是有听说过名字罢了。

人是在追赶时代的潮流，而今世界上，有谁会说他自己不喜欢音乐？只能说程度有深有浅。学习这门课程，是我第一下对音乐有了更深刻的认识。而且很多还是基础性的常识，我只能自惭形秽了。通过这门课的学习，让我懂得了很多关于音乐方面的知识，也有很多的感悟，老师和我们一起追古溯今，国内国外，乐器以及音乐大师。很多时候都令人心旷神怡，有时又很凝重，觉得凄凉。音乐啊，虽然他不是一门语言，但是啊，很多时候他所表达出来的却有任何其他语言都所不能比拟的效果。无语胜有语！

正如老师在课堂上给我们放映的《歌剧魅影》，女主人公为什么会被魅影所缠身呢？在常人眼里，这是让人所不可理解的。一个丑陋而且凶残的面具杀手，只要是有点理智的人，都不会中那个恶魔的圈套，然而正是这奇怪的音乐魅力，让女主人公神魂颠倒，失去理智。我在看的时候觉得很揪心，很不可理解。所以作者才把片名叫做歌剧魅影吧，我只能这么理解了。其实，在生活中的我也经常有这种情况，我在寝室看书时，室友用音箱放歌，有时候会觉得受不了，可自己一戴上耳机，听自己喜欢听的歌，情况就大不一样啦；人家说睡觉时环境要安静，可是这招对我就是不管用，我非要在听着林肯公园劲爆的摇滚乐下才觉得舒坦。所以啊，我只能说，music，是一门妙不可言的语言。在这里，我得赞同老师的观点，不同时代的主导音乐是不相同的，而且音乐的优美与刺耳也会随着所处地域的不同而得出不同的结论。以前的音乐有的会被人们所遗忘、抛弃，埋没，更多的会被人们所传承，加工修饰。最终成为人们最能接受的音乐。现在的中国的戏曲，我觉得也算音乐的一种形式吧，然而，越来越多的中国人，也包括我在类对他失去了兴趣。不过作为我们国家的精神文化遗产，我们必须得把它继承下来，在王力宏的《盖世英雄》，《在梅边》里都应用的相当出色。当然这只是一个外行的粗糙见解，仅是发表一下议论。

在第一节课上老师讲到了谭盾。这直让我们打开眼界，是自己太孤陋寡闻了，连这样的音乐形式我尽然在此之前没听说过。我非常赞同这样的音乐形式，我相信很多现代的年轻人也很钦佩他，用绘声绘色这四个字来形容完全不会过分！而且他向我们诠释了最重要的一点——音乐源于自然。人只是把这些毫不相关的声音有规律的串联起来，组成具有了某一种形式的声音集合体。但是得记住一点，创作音乐的初衷是为了引起人的共鸣，使人把情感与之交融，这才是创作音乐的初衷，一个能让人喜怒哀乐的声音。谭盾先生把这一点展示的淋漓尽致，我深感佩服，他的作品不只是用听，还得用看。听——我能听到大自然的声音，听到了纯洁无比的声音，让人不得不审视自己的灵魂是否澄澈。看——艺术家的精湛的表演。让人有种跃跃欲试的冲动，也看到了，音乐就是一个一个的小小的细节，组成了一个庞大的整体，其中的每一部分都不能缺少。指挥——我只能说他就像一篇文章的线索，穿梭与全文。看了谭盾先生的作品，让我想到了一句话——音乐无国界，其实，这不只是国界，还有自然与人类社会的界限，音乐源于自然!

以前我并没有很深入地接触这些高雅的西方音乐文化，所以开始难免有很多接受不了的地方。不过老师在我们欣赏每一部作品之前都为我们介绍音乐的背景文化以及里面的著名作曲家和演员，这样使我更容易理解里面发生的故事，和那抑扬顿挫的音乐,听《海上钢琴师》便是这样。在这部片子里，我喜欢很多个片段，现在我一一谈谈自己的感受。第一个片段是：1900和小号手一起坐在钢琴旁边，边欣赏这1900所弹奏的乐曲，边“翱翔”在船舱大厅中。我现在突然发现，音乐这东西啊，用文字表现出来，就感觉味道不对了。根本不能

用文字表达完全我现在内心的感受。闭上眼睛，忘却船舱的颠簸，想象成太空，不要想到会摔倒，放下任何的负担翱翔与船舱的没一个角落，没有明确的目的地，随遇而安，不用考虑接下来会发生什么。自然的，微笑！它就爬上了脸庞——这便是我感受的一小部分。第二个片段是斗琴：老师在课堂上跟我们仔细的聆听和欣赏了这个片段，并让同学表述自己的观点，我虽没有回答，但很赞同老师的看法。我也在此说说自己的看法，在第一个回合那个所谓的世界第一就彻底输了，从表演者的初衷看他就已经输了，他不是在弹奏乐曲，而是在向1900示威。他弹奏的目的不是为了自己的欣赏，而是在向众人表演他的弹奏技巧，以及硬件设备，而自己的“软件”——情感，完全没有融入于他所弹奏的曲子之中。音乐是用来欣赏的，比赛只是一个彼此交流的平台。而不是争你死我亡。而1900，他的音乐让人摸不着头脑。为什么呢？因为我们不知道他内心的感受、心情。他所弹出来的乐曲用声由心生来表述，一点都不过分。弹奏音乐不仅是为了表演给别人看、听。而且是无私的向人们诉说自己的情绪。也是情绪的自我宣泄。对人对己都大有裨益，我很敬重1900。第三个片段是1900站在链接陆地的木板上的那几分钟。在这段时间里，虽然没有台词，但跟能看明白1900心里在想些什么，他为什么会对具有千奇百态的大陆迟疑呢？他为什么不和世人一样选择登陆呢？也许这就是伟大的音乐家所具备的品质。没人能理解他，即使理解我们也不愿放弃世界。现实中的很多艺术家有很多由于家庭的原因而与众不同，有很多在性格和喜好方面就与人不同。我想这便是我为啥成不了大家的原因吧。

音乐欣赏课，虽到此就结束了，但是其中的很多片段还不时的在我的脑袋里闪过，在课堂上学习的东西是有限的，在此以前，我很喜欢看电影。但是，我从来没有下过勇气去看任何一部歌剧，我不能静下心来听那些自认为琐碎的曲子。而现在的我偶尔会主动上网寻找关于音乐方面的电影，我现在发现在印度拍的电影里基本都会穿插他们所特有的一种音乐表演形式。现在的我很乐意接受了，不再把它看成是冗长。我想这便是我上课的一些小收获吧。我发现很多人在看一部电影一到结束时就马上就做其他的事了，其实我觉得在放映字幕的那段时间的音乐，有很多都是值得我们去听的。对我来说我是会听下去的。上述的这些内容就是一个外行从音乐作品欣赏课上得到的简陋且粗糙党的感性认识。我没有鉴赏一位大家作品的能力，只能以一位普通的音乐听众的身份对音乐做一些认识。需要在今后的学习生活中不断加强自己的音乐知识，循序渐进，不断学习，从理性的角度去欣赏音乐，从创作背景到音乐流派以至于表现手法、音乐曲式、艺术造诣。