美术考试_美术考试卷

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1.《亚威侬少女》标志着（立体主义）绘画风格的出现。

2．在日本绘画史上，16、17世纪兴盛的反映城市和人民生活的版画作品被称为（浮世绘）。3.高更属于（后期印象）派的代表画家。

4.野兽派代表画家（马蒂斯）被称为色彩激情的创造者。5.画家塞尚被后人成为（现代艺术）之父。

6.《纺织女》是17世纪的巴洛克画家（委拉斯凯兹）的代表作。7.米开朗基罗是（文艺复兴）盛期的三杰之一。

8.19世纪的法国画家籍里柯是（新浪漫主义）绘画风格的先驱代表。9.米勒是法国19世纪的画家，他是（现实主义）绘画风格的代表画家。10．20世纪欧洲的德国的表现主义画家蒙克的代表作是（呐喊）。

11．宋代画家张择端的描绘城市经济和城乡生活的风俗画名作是（清明上河图）

12.18世纪古典理论家用奇形怪状，矫揉造作来讽刺的当时流行的（巴洛克）的艺术风格。13.20世纪欧洲的德国的表现主义画家蒙克的代表作是（呐喊）。14.法国印象派画家修拉的代表作是（大碗岛的星期日下午）。15.油画的最初发明者和开拓者是（凡.艾克）。多选

1．“元四家”包括（ABC）和王蒙。A 倪瓒 B黄公望 C吴镇 D赵佶

2．下列不是编写南齐绘画理论著作《画品》的人物（BCD）。A 谢赫 B石涛 C徐悲鸿 D黄宾虹

3.南宋画家（AB）的山水画作品被后人称为“马一角”“夏半边”。A 马远

B夏圭

C 八大山人 D吴道子

4.“米氏云山”是指北宋文人画家（A）和（C）父子的称号。A 米芾 B石涛

C米友仁 D林凤眠 5．文艺复兴盛期三杰是指（BCD）

A 达芬奇

B毕加索

C米开朗基罗 D拉斐尔

单选

1.宋代画家张择端的描绘城市经济和城乡生活的风俗画名作是（B）。A《采薇图》

B《清明上河图》 C《泼墨仙人图》

D《早春图》

2．（A）是18世纪末19世纪初的法国新古典绘画的代表人物。A安格尔

B夏加尔

C马奈

D莫奈

3．18世纪古典理论家用奇形怪状，矫揉造作来讽刺的当时流行的（A）的艺术风格。A巴洛克

B浪漫主义 C表现主义 D印象派

4．著名的山水画作品（C）描绘的就是现位于济南的华山和鹊山的景色。A《秋郊饮马图》

B《富春山居图》 C《鹊华秋色图》

D《荷花水鸟图》 5．属于后印象派的代表画家有（A）。

A 凡高

B大卫

C莫兰迪

D安格尔 6．野兽派代表画家（A）被称为色彩激情的创造者。A马蒂斯

B卢梭

C达利

D高更

7．19世纪的法国画家籍里柯是（D）绘画风格的先驱代表。A超现实主义

B荷兰画派

C野兽派

D浪漫主义 8．北宋青绿山水画家王希孟的杰作是（A）。A《千里江山图》

B《踏歌行图》 C《瑞鹤图》

D《出水芙蓉图》 9．印象派的画家塞尚被后人成为（D）之父。A表现主义 B现实主义 C立体主义

D现代主义

10．下列作品哪幅是17世纪的巴洛克画家委拉斯贵支的代表作（C）。A《呐喊》 B《日出印象》 C《宫娥》 D《亚威侬少女》

2，简要答题 1．什么是文艺复兴？

文艺复兴是指14世纪末在意大利各城市兴起，以后扩展到西欧各国，于16世纪在欧洲盛行的一场思想文化运动，带来一段科学与艺术革命时期，揭开了现代欧洲历史的序幕，被认为是中古时代和近代的分界。马克思主义史学家认为是封建主义时代和资本主义时代的分界。

2．什么是抽象艺术？

抽象艺术源于西方流行的艺术流派.先流行于俄国,后传入西欧和美国.起始存在于绘画和雕塑,主张艺术可以脱离现实生活,运用抽象画面和离奇构思,去创作艺术品.后来繁衍到戏剧和影视作品.以抒发作家的精神世界.企图歪曲现实生活中真善美的东西.从思想上占领艺术阵地,然而不是所有的抽象艺术都是糟伯,应当善于识别.3．什么是罗可可艺术？

巴洛克风格与中国装饰趣味结合起来的、运用多个S线组合的一种华丽雕琢、纤巧繁琐的艺术样式。洛可可风格起源于18世纪的法国，最初是为了反对宫廷的繁文缛节艺术而兴起的。因于路易十五统治时期风行，亦称“路易十五式“。表现在建筑和绘画上。代表建筑为法国巴黎苏比斯府第，代表画家为布歇，、弗拉戈纳尔等 4．什么是印象主义绘画？

印象派，也叫印象主义，19世纪60—90年代在法国兴起的画派。当时因克劳德·莫奈的油画《日出·印象》受到一位记者嘲讽而得名。1874年第一届印象派画展在巴黎卡皮西纳大道的一所公寓里举办,有31位印象派画家参展。印象主义画家又分为重光和色彩与重造型和素描两种类型，前者以莫奈、雷诺阿为代表，后者以德加为代表，卡米耶·毕沙罗则介于两者之间。由于追求外光和色彩的表现，印象主义画家主要把身边的生活琐事和直接见闻作为题材，多描绘现实中的人物和自然风景。在构图上多截取客观物象的某个片断或场景来处理画面，打破了写生与创作的界限。5．《格尔尼卡》

这幅画运用立体主义的绘画形式，以变形、象征和寓意的手法描绘了在法西斯兽行下，人民惊恐、痛苦和死亡的悲惨情景。画面左侧，一位悲痛欲绝的母亲怀抱因战争而死去的婴儿仰天哭喊，她的身后立着一个恐怖的牛头，牛脸上流露出残忍的狞笑。根据毕加索曾在其他绘画作品中以牛头表示邪恶的习惯分析，这个牛头代表了法西斯的残暴和黑暗。画的中间部分，一匹被刺伤的马昂头张着嘴，发出哀鸣，据画家本人说，这匹马象征西班牙人民，它代表受难的西班牙。马的身下躺着一名死去的战士，他的右手握着被折断的剑，剑旁有一朵鲜花，这朵花是对死去战士的悼念。一个妇女从窗子里探出身体，右手举着一盏油灯，油灯的左上方有一盏像眼睛似的电灯，灯光像锯齿一样射向四周，这些象征揭露，画家要将这一切罪恶和黑暗置于光照之下，让全世界都明了。画面右侧，表现了由于轰炸，一个女人从楼上跌下，她举着双手，抬头向上呼救。

整幅画用黑白灰三色绘成，错综复杂的黑白灰色块造成画面阴郁、恐怖，不规则的线条形成的角和弧的交错，给人一种支离破碎和*的感觉，画面沉重又压抑，充满了悲剧气氛。这幅画控诉了法西斯的罪恶，对战争给人民带来的灾难表示了悲哀和同情。6．什么是立体主义？

立体主义(Cubism)是西方现代艺术史上的一个运动和流派，又译为立方主义，1908年始于法国。立体主义的艺术家追求碎裂、解析、重新组合的形式，形成分离的画面——以许多组合的碎片型态为艺术家们所要展现的目标。艺术家以许多的角度来描写对象物，将其置于同一个画面之中，以此来表达对象物最为完整的形象。物体的各个角度交错迭放造成了许多的垂直与平行的线条角度，散乱的阴影使立体主义的画面没有传统西方绘画的透视法造成的三度空间错觉。背景与画面的主题交互穿插，让立体主义的画面创造出一个二度空间的绘画特色。

详细答题

1、什么是巴洛克艺术？

巴洛克(Baroque)是18世纪古典主义艺术理论家对于上一个世纪一种艺术风格的称呼。古典主义者认为巴洛克是一种堕落瓦解的艺术，只是到了后来，才对巴洛克艺术有了一个较为公正的评价。巴洛克艺术产生于16世纪下半期，它的盛期是17世纪，进入18世纪，除北欧和中欧地区外，它逐渐衰落。巴洛克艺术最早产生于意大利，它无疑与反宗教改革有关，罗马是当时教会势力的中心，所以它在罗马兴起就不足为奇了，可以说，巴洛克艺术虽不是宗教发明的，但它是为教会服务，被宗教利用的，教会是它最强有力的支柱

巴洛克艺术与16世纪后半期在意大利兴起，17世纪步入全盛期，18世纪逐渐衰落。巴洛克艺术对于18世纪的罗可可艺术与19世纪的浪漫主义都有积极影响。巴洛克的艺术风格得到教会强有力的支持，主要流行于意大利、佛兰德斯、西班牙等天主教盛行的国家。意大利艺术大师贝尼尼和佛兰德斯画家鲁本斯的作品放映了17世纪巴洛克艺术最辉煌的成就

2．为什么说摄影无法取代绘画？

摄影与绘画是两种不同的艺术表现形式，摄影表现更多的是写实的画面，借助写实向氛围转化。摄影可以向绘画借鉴，但却不能像绘画一样自由的表达，很大程度上受到器材的约束，摄影必须借助客观存在去拍摄完成。

绘画的门类、画种众多，有写实、抽象之分，有西画、国画之分。即便是写实，也不是完全的描摹现实存在，一个人物、一棵小草、一根线条、一块色彩，都是经过画家的提炼升华，很大程度上是一种主观创造，表现作者的内在精神。绘画可以画没有的东西、可以画未来的东西、可以画过去的东西，这是摄影所不具备的。3，达芬奇的《蒙娜丽莎》是一幅怎样的作品？

这张画最成功的地方在于画中人物微妙至极的表情。无论从哪个角度看，她似乎都在凝视着观者，嘴角微微向上翘起，所反映出来的心理状态更加令人难以琢磨，这也使得500年来人们一直对她的微笑争论不休。不同的观者或在不同的时间去看，感受似乎都不同。有时觉得她笑得舒畅温柔，有时又显得严肃，有时像是略含哀伤，有时甚至显出讥嘲和揶揄。在一幅画中，光线的变化不能像在雕塑中产生那样大的差别，但在蒙娜丽莎的脸上，微暗的阴影时隐时现，为她的双眼与唇部披上了一层面纱。人的笑容主要表现在眼角和嘴角上，达·芬奇却偏把这些部位画得若隐若现，没有明确的界线，因此才会有这令人捉摸不定的“神秘的微笑”。

画中人物交叠的双手是画面里另一个闪光点。这双柔嫩的手被画得是那么精确与丰满，完全符合解剖结构，充分展示了她的温柔，与神秘的微笑相映生辉，在庄重的坐姿上又增添了几分宁静与安详。

在绘画技巧上，达·芬奇精心处理了画面里所有物体的轮廓，以至于观者很难从中找到一条清晰而实在的边线。相反，在每一处形体发生转折的部位，却可以感觉到无数细腻而微妙的层次过渡。这是一种达·芬奇独创的画法，它如同给画面罩上了一层薄雾，在多少有些混沌的状态中带给人以生动而深邃的感受。

在构图上，达·芬奇改变了以往画肖像画时采用侧面半身或截至胸部的习惯，代之以正面的胸像构图，透视点略微上升，使构图呈金字塔形，画中人物就显得更加端庄、稳重。

人物背后的风景，并非只是人物的装饰或陪衬，而是透露着理解这幅作品的一些关键信息。有学者考证，背景中描绘的是远古时代意大利佛罗伦萨地区的阿诺河河谷的地貌风景，达·芬奇曾对沿河的阿斯卡那地貌进行过深入的研究。这种对自然地理的研究与对人体解剖学的研究，在这幅画中得到完美结合。画面上，人物衣纹构成的弧线与折线同背景中流淌的河水交相辉映，而人物头发细小的波浪则宛如远处山崖瀑布上冲下的水流。更为重要的是，背景中的阿诺河河谷保持了它原始时的状态，而近处的人物也单纯朴素地摘除了所有装饰，除了头上那层薄薄的黑纱，它在当时的意大利含有“贞洁”的隐义。

画中人物就像一位集人类众多美德于一身的圣母，端庄地坐于历史的原点之前，打动人心的不仅是她的美，还有一种蕴藏着宇宙感的宏伟壮丽。

4.席里柯是如何创作《梅杜萨之筏》的？、他在1818年春夏之交创作、于1819年在国家沙龙（法国的美术展览会）上展出的《梅杜萨之筏》，被看成是浪漫主义绘画的重要代表作，标志着浪漫土义画派的真正形成。这幅画引起了美术界和舆论界的热烈论战，它所反映的是法国巡洋战舰梅杜萨号在非洲海岸触礁沉没的事件。1816年7月，载有400余人的梅杜萨号，因政府任用对航海一窍不通的贵族为船长而触礁，船长和高级官员乘救生船逃命，被撇下的乘客、水手在临时搭制的木筏上飘流13天，获救时仅10余人。

取自现实生活题材的这幅作品，表现了画家对人类命运的关注和人道主义精神，暴露了无能的法国政府的过失，从而使它具有强烈的政治引喻意义。作品中前倾与后倾的两个三角形，光和影的强烈对照，把情景表现得怵目惊心，充满了悲剧性的力量；加之翻滚的海浪和云雾，整幅画与新古典主义画派静止、肃穆的风格迥然有异。它的出现，使得被新古典主义束缚的法国绘画耳目为之一新。

主观答题

4，通过美术欣赏课的交流与学习，浅析自己的体会与收获