论陶诗的风格特征_白论陶诗癯

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一语天然万古新 豪华落尽见真淳

——论陶渊明诗歌的风格特征

赵千条

摘要：

陶渊明的诗流传千古，并且越来越受到人们的重视和喜爱，尤其在这个喧嚣和浮躁的时代，陶诗的价值更被得到充分的认识。这不能不归功于陶渊明在其诗中所创造的平淡自然而又真实可感的优美的艺术境界。陶诗是平淡自然的，但并非平直淡寡、枯索无味，而是在平淡中见真情，在质朴中含至味。即苏轼所说的“质而实绮，癯而实腴”“外枯而中膏，似淡而实美”。元好问评陶诗为“一语天然万古新，豪华落尽见真淳”。可见后人对陶诗的评价之高。本文将从语言和意境两方面来谈谈陶诗的朴实自然的风格。

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词：陶渊明 田园诗人 风格特征 朴实无华 平淡自然 “风格即人”这条艺术的规律，在陶渊明身上得到了很好的证明。读陶渊明的诗总有一种读诗如见其人的感觉。他的诗不是吟风弄月的文字游戏，而是诗人的生活及真情实感的抒发。从其作品看他对自己作品意象的塑造，率真、任情，不掩饰、不做作，不为世俗所左右，我行我素。诗人一生不断追求的是朴实、自然、率真、耿直。这种求真的思想，是对自然主义的追求与向往。他自称:“质性自然，非矫厉所得。饥冻虽切，违己交病。”他就是这样一个“任真自得”、反对束缚个性、追求精神自由的诗人。陶渊明以“真”为美，以“伪”为丑，热爱恬静淳朴的田园，厌恶尔虞我诈的官场。他对生活的种种体验，对人生真谛的种种思索，喜怒哀乐，都融会在作品中，表现出一个正直的知识分子的高尚人格。这种特有的人格美，决定了陶渊明的诗具有纯朴、自然的艺术风格。这种纯朴、自然的艺术风格突出地体现在语言和意境两方面。

一、陶诗所表现出的语言美

（一）质朴、口语化的语言与白描的手法。

魏晋六朝文人在写作上，存在着两种对立的倾向，一种是追求深奥典雅，用古语代替今词，弄的书面语言和口语越来越脱节，华而不实，真伪混淆。另一种是追求通俗易懂、接近口语的文学语言。陶诗属于后者，语言都是采用接近口语的形式，通俗易懂、浑然天成。如陶诗中的“方宅十余亩，草屋八九间”④“虽有五男儿，总不好纸笔”⑤结庐在人境，而无车马喧”⑥等都非常接近口语。另外还有一些更是接近谣谚和模仿民歌的语句，例如“桑麻日己长，我土日已广”⑦等，这些句子都给人一种自然质朴、平淡清新的感觉，读起来琅琅上口、铿锵有力，节奏感很强。而且陶渊明的散文和诗一样，语言明白如话，平易近人，不象某些古文那样晦涩难懂。曾经有人看不起陶渊明的诗文，把陶渊明的诗文蔑之为“田家语”，但是在我们看来，这正是陶渊明诗文的长处，而非短处。北齐颜之推提出衡量语言艺术的三条标准:“文章当从三易:易见事，一也;易识字，二也;易读诵，三也。”⑧在当时“俪采百字之偶，争价一字之奇，情必极貌以写物，辞必穷力而追新”⑨的文坛上，陶诗别开生面，语言清新自然，保存着民间语言体质素美的本来面目，形成自己独特的风格，这正是他的难能可贵之处。

陶渊明的田园诗继承发扬了中国古代民歌清纯质朴的白描手法，不论是写事绘景还是述怀，多用轻笔随意点染，力避浓墨重彩，虽然语言朴素，但情感纯真，塑造出来的艺术形象生动鲜明。如“种豆南山下，草盛豆苗稀。晨兴理荒秽。带月荷锄归。道狭草木长，夕露沾我衣。”没有任何冗长繁复的描写，只用寥寥数笔，就把一个热爱生活、躬耕田园的隐士形象栩栩如生地描绘在读者眼前。又如《读山海经》第一首“孟夏草木长，绕屋树扶疏。众鸟欣有托，吾亦爱吾庐。既耕亦已种，时还读我书。穷巷隔深辙，颇回故人车。欢然酌春酒，摘我园中蔬。微雨从东来，好风与之俱。”完全是简洁的白描手法，语言毫无雕饰，平淡清新自然，真情真意真我一起凸现在诗中。这里有诗人生活的优美环境:初夏季节，田园草木茁壮成长，房屋四周，林木环绕，枝叶繁茂。诗人在这里躬耕、读书、会友、饮酒，不受任何束缚，不受外物烦扰，过着那种心仪已久的、无忧无虑的、陶然自乐的隐逸生活。

（二）开门见山、直抒胸意的表现方式。

这同样是陶渊明的人生态度和思想境界在诗歌创作中的自然表现。陶渊明以一种十分真实、自然的态度表现着自己的生活，抒写着自己的情怀。如：《饮酒其九》中的：“清晨闻叩门，倒裳往自开”开始就叙述了事情的开端，因为有人来访，匆忙起床去开门，衣裳都穿倒了。之后的“深感父老言，禀气寡所谐，纡辔诚可学，违己讵非迷！且共欢此饮，吾驾不可回。”也直接表达了诗人不愿出仕的决心。他在《归去来兮辞》里说自己“质性自然，非矫厉所得”，这既是指为人，也是指写诗。陶渊明写诗就像他的为人，十分率真，从不掩饰内心的喜怒哀乐，不刻意追求某种预定的效果，读者在诗中看到的是一个真实的陶渊明。《归园田居》其二是陶渊明归田后不久创作的，这首诗真实而又形象地反映了诗人刚刚归隐田园时的生活和心情。“种豆南山下”并且“带月荷锄归”，这说明诗人是认真地参加了农业生产，并不是做做样子；“草盛豆苗稀”，这表明种植并不成功，但诗人毫不遮掩；“夕露沾我衣”，由此可见诗人还不完全适应早出晚归的农家生活，这正是他与真正农民的差别；“但使愿无违”，这是真挚地热爱自然，热爱农耕。陶渊明以一种与人谈心的方式，自然流露出了自己当时那种愉悦的、轻松的、充满希望的心情。在陶渊明的田园诗中，人们既可以看到诗人归隐后的闲适，例如“息交游闲业，卧起弄书琴”，也能够了解到他“夏日抱长饥，寒夜无被眠”的生活困境，陶渊明的心灵之门始终是向读者敞开的。张戒《岁寒堂诗话》评价陶诗说:“后人咏田园诗，虽极工巧，终莫能及”。这种后人莫能及的诗歌境界正是在陶渊明顺应自然的人生态度的基础之上形成的。

（三）平淡中显精奇

文学是想象的艺术。作为文学的体裁之一的诗歌，更需要高度驾驭语言的能力。诗人的情感、想象和所塑造的形象，都需要通过语言来表达。作家运用的语言不同，致使作品的艺术风格也不同。有的诗人，善于在语言上推敲，为了把诗写得更美，常常是“语不惊人死不休”。也有的诗人，就用大众语写诗，读起来通俗易懂，却有很强的感染力。在语言上讲究华丽的诗人，其诗歌风格便往往有绮丽的特色，而把大众语加以提炼后写出来的诗，就常常具有朴素的风格。李商隐与陶渊明便分别是这两种风格的代表人物。唐代著名诗人李商隐的诗歌，华丽精工。最耐人寻味的是他的《无题》诗，“昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东。身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。隔座送钩春酒暖，分曹射复蜡灯红。磋余听鼓应官去，走马兰台类转蓬。”这首诗对仗工整，遣词用字都极为严谨，因而显得音调和谐婉转，读起来琅琅上口。我们再以“相见时难别亦难”一诗为例，这是李商隐最有名的一首爱情诗。作者运用华丽的辞藻，塑造了生动优美的形象。特别是运用“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”这样富于创造性的艺术形象，来表达执着不渝的爱情，于是使这句诗成为千古名句。不可否认，李商隐的诗，由于作者善于锤炼语言，使他所选用的语言能更好地抒发情感，启发想象，塑造形象，因而创立了晚唐的绮丽精工，深情绵邀的诗歌风格。但由于他过于雕镂词藻，运用典故和僻字较多，使他的某些诗显示出隐晦的风格，不好理解。而翻开陶渊明的诗集，你便会发现，这儿又是另一番天地。农村俗事，田园风光，以及他在这样的环境中所表现出来的恬静心情，都是通过朴素的语言抒写出来的。如《读山海经》第一首:“孟夏草木长，绕屋树扶疏。众鸟欣有托，吾亦爱吾庐。既耕亦已种，时还读我书。穷巷隔深辙，颇回故人车。欢然酌春酒，摘我园中蔬。微雨从东来，好风与之俱。泛览周王传，流观山海图。俯仰终宇宙，不乐复如何?”诗的语言能做到如此平淡、通俗易懂，确实是用“田家语”写诗了。即便是那些哲理性很强的诗句，如“落地为兄弟，何必骨肉亲”、“及时当勉励，岁月不待人”等，也都是诗人感情的自然流露。作诗运用雕琢的语言比较容易，而运用平淡、质朴的语言，并且具有感染力，却需更高的造诣。而陶渊明基本上是用平淡语言写诗，这正是他的难能可贵之处。他的作品虽然语言质朴平淡，但并不是淡而无味，而是像苏轼所评“质而实绮，癯而实腴”，平淡之中有无限的丰采，质朴之中有深厚的情味。这种“不烦绳削而自合”(黄庭坚 《题意可诗后》）的艺术境界，正说明了陶诗的语言艺术的炉火纯青。他的《挽歌诗》其一:“有生必有死，早终非命促。昨暮同为人，今旦在鬼录。魂气散何之?枯形寄空木。娇儿索父啼，良友抚我哭。得失不复知，是非安能觉里千秋万岁后，谁知荣与辱;但恨在世时，饮酒不得足。”这是诗人预感到死亡将临时，写的绝笔诗。这首诗虽然运用的是朴素通俗的语言，但却传达出了深厚的意蕴，即他把死看成是自然规律并且能泰然处之，这能使我们感受到陶渊明的平和心态以及超越生死的达观。这也是陶诗平淡中显精奇的微妙之处。

陶诗语言之妙就在于把平淡与精奇很好地结合起来。他的语言看起来好像是没有加工过，实际上也是诗人经过仔细琢磨而创作出来的。陶诗语言技巧的真谛，就是在经意与不经意之间，做到了使绮丽寓于朴素之中。因此，正是因为陶诗的语言朴实自然，而又不仅仅是朴实自然，从而使它能影响后代许多诗人。

二、陶诗所表现出的意境美

对于什么是意境，王国维的解释是:“何以为之有意境?曰:写情则沁人心脾，写景则在人耳目，述事则如其口出是也”(《元剧之文章》);还认为“上焉者意与境浑”，这是最好的意境，“次或以意胜，或以境胜。”(《人间词话》)王国维还在《人间词话》中分析了中国古代诗歌的意境特征，作出了“有我之境”和“无我之境”的区别，关于“无我之境”，王国维的解释是“以物观物，不知何者为我，何者为物”，他所举的例子当中就有陶渊明的“采菊东篱下，悠然见南山”。这种境界所内涵的美属于西方美学中“优美”的范畴，其美学特征可以用一个“静”字概括，王国维所谓的“惟于静中得之，’，是指“无我之境”是一种诗人在观照、创造过程中丝毫不受内在欲望和外界环境的干扰，在一种宁静超然的心态中所获得的境界，诗人在相对静止的状态下实现了物与我的合一。物与我有机的融合在一起，浑然无间，从而给人以和谐、静谧的审美愉悦。

翻阅《陶渊明集》，陶渊明抒情、写景、叙事，都别有妙趣，自成佳境，令人心旷神怡，使人得到最大的美的满足。而陶诗所构成的意境是具有独特之处的:

（一）陶诗的意境以写意为主，意与境浑。

诗人往往突破景物外在形象的局限，不注重外形的摹拟，而是以神写形，注重反映诗人的气质和神韵。因此，诗中所选取的景物，有时并不是实际存在的景物，而不过是诗人借以抒情的一种手段。如“望云惭高鸟，临水愧游鱼”“高鸟”，“游鱼”就是信手拈来之物，并非此时实有之景。即使是诗人眼中实际存在的景物，一旦被用于诗人的笔下，也是融入了诗人的某种主观色彩的，使之成为人化的自然。

（二）陶诗的意境充满了情趣。

胡应麟说陶诗“以趣为宗”(《诗蔽》)。清朝的温汝能也说:“陶诗多有真趣。”(《陶诗汇评》)因此，“真趣”标志着陶诗意境的重要美学特征。陶诗中的“真趣”，产生于诗人心中的“真意”。“真者，精诚之至也，不精不诚，不能动人。”如《归田园居·其一》:“少无适俗韵，性本爱丘山。误落尘网中，一去十三年。羁鸟恋旧林，池鱼思故渊。开荒南野际，守拙归园田。方宅十余亩，草屋八九间。榆柳荫后檐，桃李罗堂前。暖暖远人村，依依墟里烟;狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠。户庭无尘杂，虚室有余闲。久在樊笼里，复得返自然。”就是表现“真趣”的代表作之一。这首诗，开头叙述自己崇尚自然的情怀，接着描绘田园村舍的风光，结尾抒发重返自然的喜悦，全篇浑然天成，意境深远。陶渊明在描绘田园的景物的时候，重在表现田园生活的意趣。陶诗所构成的意境的独特之处具体的表现为情、景、理的相互交融，和谐统一。文学作品不是纯粹的说理文章，陶渊明的“情”是通过形象化的方式表现出来的，他笔下的客观环境，其中包括人、事和物，都融入了强烈的主观感受和情思，而不是客观的物象描绘，因此，它的作品情景交融，达到物我同一的浑化境界，具有很高的审美价值。陶渊明追求个性独立，不同流俗，把自己混迹于官场的十三年看作“误落尘网”，而将归宿寄托于远离尘嚣的田园。现在他自觉地从官场退隐归田，有着脱出樊笼获得自由的感受，心情十分愉悦。与混浊的官场相比，这里的一切是多么的宁静、美好，因此，他笔下的那十几亩田地，八九间草庐，屋前屋后的桃李和榆柳，还有深巷中的狗吠、桑树颠的鸡鸣，以及那远处隐隐的村落，近处农舍上袅袅的炊烟，无不充满生机，趣味盎然。这里出现的远景、近景、动景、静景，都被赋予了诗人情感的色彩，组成“人化的自然”画面。将景、情、理融为一体不仅以景悦人，以情感人，而且以理警人，给读者以丰富而深刻的审美感受。如《饮酒》诗之五，“结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔？心远地自偏。采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辨己忘言。”在点染了风景如画的南山景物之后说:“此中有真意，欲辨己忘言。”这里诗人把对自然景物的观赏与自己领略的人生“真意”很自然地联系起来，即“意与境会”，于是不仅向我们描绘了一幅优美的自然风光图，而且达到了景、情、理的和谐统一。

（三）陶诗的意境平淡、自然。

平淡的境界是一种超越尘世的从容、宁静，带有十分浓厚的哲理色彩。陶渊明把玄学以及佛学所追求的人生解脱融入到最平凡的农村田园生活当中。他认为田园生活是获得人生解脱和感悟的最好途径。正因为这样，最平凡的农村生活景象在陶渊明的笔下都显示出一种无穷的意味深长的美:“⋯ ⋯ 方 宅十余亩，草屋八九间，榆柳荫后檐，桃李罗堂前。暖暖远人村，依依墟里烟;狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠.户庭无尘杂，虚室有余闲。⋯⋯”；“野外罕人事，穷巷寡轮鞅，白日掩荆扉，虚室绝尘想。时复墟曲中，披草共来往，相见无杂言，但道桑麻长。桑麻日已长，我土日己广，常恐霜霰至，零落同草莽”；“种豆南山下，草盛豆苗稀。晨兴理荒秽，带月荷锄归。道狭草木长，夕露沾我衣。衣沾不足惜，但使愿无违。”陶诗就在狗吠深巷、鸡鸣桑树的境界中，在种豆南山、采菊东篱的生活中，感受到人生最高的解脱。天气佳，草木长，飞鸟还，这样一些平凡的自然景象也给人以无比愉悦的赏心之乐。陶诗艺术境界的特殊地方，就在于它把平凡的生活中所蕴含的美极为自然质朴地写了出来，同时又把它与玄学、佛学所要解决的人生解脱问题联系起来，因而使得这种艺术境界具有了深刻的哲理意味。这就是陶诗的“平淡”的特色所在。没有对人生艰难的深切体验，和在达到这种体验之后仍然不失去对人生的亲切爱恋的感情，是不可能写出陶渊明这样的诗来的。

总而言之，这“平淡”的特征就在于彻悟人生的苦难，但又不否弃现世的人生，仍率真、质朴地肯定现世人生的美好，从日常的生活中去寻求心灵的满足和慰安。

陶诗的平淡，并不是人们常说的单调乏味的平淡，陶诗平却平得有趣，淡却淡得有味。恰似略事修饰的纯朴乡姑，在平淡的外表下透出天然的秀姿。陶诗的平淡，就词藻而言，是不加雕饰，质朴无华，而其实却是极尽词采的纯净之美；就境界韵味而言，是一种平和淡泊、于世无争，心与自然合二为一的人生境界与洒脱精神，表现为一种宁静淡泊的自由境界。金代诗人元好问评陶诗为：“一语天然万古新，豪华落尽见真淳”可谓言简意赅，恰到好处。

陶渊明的诗，虽然以平淡自然为主调，但是他也有豪迈雄健的一面。如：“猛志逸四海，骞翮思远翥。”；“夸父诞宏志，乃与日竟走。俱至虞渊下，似若无胜负。”；“精卫衔微木，将以填沧海。刑天舞干戚，猛志固常在。”关于陶渊明作品的艺术境界，鲁迅曾指出陶渊明“并非整天整夜的飘飘然”。这“‘猛志固常在’和‘悠然见南山’的是一个人”。又说:“陶潜正因为并非浑身是‘静穆’，所以他伟大”。⑩正因为在陶渊明身上有着对苦难人生的感慨、不平和爱恋，所以他的超脱和淡泊才更具感染力，而没有显得枯燥无味。虽然陶渊明写出“猛志固常在”和“悠然见南山”两种风格的诗句，但毕竟后者是陶诗风格的主要方面，从而形成了陶诗的“平淡、自然”的境界。

喜爱陶诗的平淡自然，更爱诗人的那份宁静、淡泊、豁达的人生境界。当今社会，人们的物质生活己经达到了一定的高度。物质生活的满足，必然刺激人们对精神生活的不断追求，然而，相当一部分人精神空虚，理想模糊，金钱至上，急功近利，并为此采取一些不正当的手段。生活节奏的加快使人们精神麻木，心情浮躁，丧失了传统社会中最恬静的东西，甚至人性扭曲，使社会陷入文化危机和价值分裂。产生上述问题的一个最重要原因是缺乏一种平和、宁静、淡泊的心态。因此，当今社会，更应该学习陶诗，学习诗人那种宁静、淡泊的心态，倾听心灵的声音，做最真、最好、最美的自己。这样，中华民族的伟大复兴才能早日实现，人们的生活才能幸福安康！

注释：

①苏轼：《与苏辙书》 ②苏轼：《评韩柳诗》

③元好问：《论诗三十首》其四

④ ⑤ ⑥ ⑦唐满先《陶渊明诗文选注》，上海古籍出版社，1981年版，第22页，第27页，第51页，第23页。

⑧转引自《陶渊明论集》，钟优民，湖南人民出版社，1981年版，第245页。

⑨刘勰的《文心雕龙》

⑩鲁迅：《题未定草》