诗 言 志7_王梵志诗

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诗 言 志 7/21/2012

高考要求 4.鉴赏评价 D

考查材料以唐宋诗词为主,也可选择其他时代、其他体裁的作品。

(1)鉴赏文学作品的形象、语言和表达技巧。把握作品内容,注意传统文化底蕴和表现方法,从历史发展的角度,全面理解,深刻领悟。

(2)评价文章的思想内容和作者的观点态度。用现代观念审视作品和作者,评价其积极意义和历史局限。

一、诗言志:诗人形象在诗歌中的体现

(一)关于“志”—— 由“小我”的真挚情意过渡到“大我”的永恒执着追求(悲天悯人);有时也体现为“矛盾无奈”。

1、羁旅诗:游子的矛盾、孤苦之思乡念家之情。

2、山水田园诗:隐士的怡然自得之情,以及万物各得其所、委运任化的哲理。

3、咏史诗:吊古讽今,人事沧桑、盛衰无常、自然永恒的感慨。

4、咏物诗:借“物”自抒怀抱,表明作者的某种境遇与品格。

5、送别诗:豪迈的气势,开朗的胸襟,叙写离情,激励友人,于一般的凄清缠绵、低徊留连,悲凉伤感的情调之外,创造了一种慷慨悲歌的风格,以它的真诚情谊和坚强信念为灞桥柳色和渭城风雨涂上了另一种豪放健美的色彩。

6、边塞诗:慷慨悲壮,豪迈激昂,坚定的报国之情;对兵士生活和人类痛苦生活的同情。

(二)关于“言”

1、“言”第一层意思为“抒情”。

(1)分为直接抒情与间接抒情。直接抒情通常说成“直抒胸臆”;间接抒情通常是指“寓情于景”。

“寓情于景”通常分为:“情景交融”与“乐景写哀情”。(2)与抒情相应的“表现手法”与结构上的“起承转合” “起”是起因,可以是领,也可以是引起,诗的开头;

“承”是事件的过程;

“转”是事件结果的转折,是时空上的拓宽与加深; “合”是对该事件的议论,是结尾。

李白 塞下曲

五月天山雪,无花只有寒。笛中闻折柳,春色未曾看。晓战随金鼓,宵眠抱玉鞍。愿将腰下剑,直为斩楼兰。

统领全诗、奠定基调——过渡照应,伏笔铺垫,层层深入——卒章显志 衬托或渲染,抑扬变化,托物言志,象征,对比,以小见大等

2、“言”第二层意思为“描写”。扣紧“感觉”(视、听、想象等)各种描写组合:动静、虚实、远近高下、点面结合等 各种积极修辞:比喻、拟人、借代等

与古诗的特殊表达有关:即各种消极修辞。主要有“词性变化、词序颠倒、省略成分”三种

描写与抒情(答题)

阅读时要注意:描写过程中对象的处境、感觉中形象的表现及特点 答题时注意:概括——层深

第一,概括描绘之意境(对象通常为“时地”组合);具体分析(引诗释意——各意象特点)

第二,指明特殊,分析出层次性(包括表达技巧、词语的特殊用法等)(意象的丰富性)

第三,找原因(结合层次性看诗人之“志”——诗人形象)

3、注意古诗的传统底蕴。主要是借代的运用。如

“杜康(慨当以慷,忧思难忘。何以解忧,唯有杜康。——曹操《短歌行》)”代酒;

“破(斩)楼兰”指建功立业;“鹧鸪”“杜鹃”寓有悲愤;

“长安(《滕王阁序》中有“望长安于日下,指吴会于云间”之句)”代国都(汉唐是汉民族强盛的代表,所以后世使用多少寓有昔盛今衰的感慨)。《霓裳羽衣曲》——歌舞升平的景象;《后庭花》——萎靡亡国之音; “黍离”表示对国家昔盛今衰的痛惜伤感之情;

“边声(四面边声连角起,千嶂里,长烟落日孤城闭。)”通常是边塞上引发人们悲愁的风声、笛声、马的嘶叫等特定声响氛围的借代;

“鸿雁”“雁书”、“雁足”、“鱼雁”等指书信、音讯;“青鸾”“青鸟”借指传递书信的人; “长亭”“柳岸” “阳关”“折柳” 寄托离别,用来衬托处境的艰难或心情的惆怅;“丝竹(无丝竹之乱耳,无案牍之劳形。)”借代音乐;“劳歌”后来成为送别歌的代称;关山月——多写征戍离别之情;梅花落——冷落孤单的感受;

“五柳”就成了隐者的代称;“东篱”表现辞官归隐后的田园生活或娴雅的情致。

4、注意诗歌的个性化语言特点(1)清新

清新一般是用在写景诗中,一般诗风比较亮丽,语言比较通俗,比喻新颖独到,包含着作者的喜悦之情。清新之风常见于以下一些人诗中。一是大部分山水田园诗人,陶潜的诗特点主要在平淡,有时候也不乏清新,而王维,孟浩然的诗则相对比较清新。“清新”往往与“自然淡雅”相连。(2)平淡

平淡不同于平庸与淡而无味,是深厚的感情和丰富的思想用朴素的语言说出,富有情味的,所以说往往平淡而有思致。正如王安石所说:看似平淡最奇崛,成如容易却艰辛。平淡首推陶渊明,能够把诗写到平淡的人不多,李煜的词绝对不是平淡,相反,带有一种强烈的感发的力量。(3)绚丽

比如钱塘湖春行:几处早莺争暖树,谁家春燕啄春泥。李商隐的诗歌不但绚丽,而且朦胧晦涩,李贺的诗也比较绚丽乃至于奇丽。岑参的诗奇丽。(4)明快

就是不绕弯子,一语道破,一语中的。明快莫过于白居易。“明快”往往说成“明白通畅”。“浅显”说成“明白如话”,反面说即为“不加修饰”。

(5)“沉郁顿挫”与“苍凉、低沉、苍劲、舒缓、悲凉”等相连;还有“雄健、雄浑、雄壮、强健、浑厚”等,这一般是体现在杜甫、辛弃疾、陆游等人诗句中。其他如含蓄简洁也不是那一个诗人所独有的,大部分诗人多多少少都有一些而已。事实上,在做题的时候,我们往往连起来说,比如简洁明快,清新平淡等等。而诗的语言风格也远不是这些词所能够概括的。例如:“简洁”又可表述为“洗炼(练)”、“简练利落”等。

三、分类例析

第一类:羁旅 春 夕 崔涂

水流花谢两无情,送尽东风过楚城。蝴蝶梦中家万里,子规枝上月三更。故园书动经年绝,华发春唯满镜生。自是不归归便得,五湖烟景有谁争?

“送”,拟人化,表达了诗人内心的凄楚。诗人面对着春水远流,春花凋谢,落红满地,柳絮漫天的残春景物,春光流逝,怎能不更加思念故乡?

“蝴蝶梦中家万里,子规枝上月三更。”(引诗释意)游子日有所思,夜有所梦,梦见自己回到了万里之外的家园;醒来之后发现依旧孤眠异乡,家园依旧远隔万里;这时,天已三更,月上梢头,子规鸟正在枝间哀哀啼鸣,越发激起游子思乡的哀伤,以景传情(寓情于景),构成一片(楚城暮春之夜)清冷、凄凉的气氛,令人触目伤怀。(作者形象)写游子孤独哀伤。

颔联写出了三层意思:由思乡而入梦,一层;梦醒而更思乡,二层;子规啼唤,愁上加愁,三层。这三层,一层比一层深,而且互相(特别之处)烘托、映衬,如蝴蝶梦与家万里,一虚一实;蝴蝶梦与子规啼,一乐一悲;子规啼与三更月,一声一色,构成一片清冷、凄凉、愁惨的气氛。

春望 杜甫

国破山河在,城春草木深。

感时花溅泪,恨别鸟惊心。烽火连三月,家书抵万金。白头搔更短,浑欲不胜簪。

诗的前四句写春城败象,饱含感叹;后四句写心念亲人境况,充溢离情。全诗沉着蕴藉,真挚自然。

“国破山河在,城春草木深。”写春望所见春城败象:国都沦陷,城池残破,虽然山河依旧,可是乱草遍地,林木苍苍。一个“破”字,使人怵目惊心,继而一个“深”字,令人满目凄然。司马光说:“‘山河在’,明无余物矣;‘草木深’,明无人矣。”(《温公续诗话》)诗人在此明为写景,实为抒感,寓情于景物,为全诗创造了气氛。此联对仗工巧,圆熟自然,诗意翻跌。“国破”对“城春”,两意相反。“国破”的颓垣残壁同富有生意的“城春”对举,对比强烈。“国破”之下继以“山河在”,意思相反,出人意表:“城春”原当为明媚之景,而后缀以“草木深”则叙荒芜之状,先后相悖,又是一翻。

“感时花溅泪,恨别鸟惊心。”这两句一般解释是,花鸟本为娱人之物,但因感时恨别,却使诗人见了反而堕泪惊心。另一种解释为,以花鸟拟人,感时伤别,花也溅泪,鸟亦惊心。两说虽则有别,其精神却能相通,一则触景生情,一则移情于物,正见好诗含蕴之丰富。

诗的这前四句,都统在“望”字中。诗人俯仰瞻视,视线由近而远,又由远而近,视野从城到山河,再由满城到花鸟。感情则由隐而显,由弱而强,步步推进。在景与情的变化中,仿佛可见诗人由翘首望景,逐步地转入了低头沉思,自然地过渡到后半部分──想望亲人。

这首诗反映了诗人热爱国家、眷念家人的美好情操,情景兼具而不游离,感情强烈而不浅露,内容丰富而不芜杂,写得铿然作响,气度恢弘。

第二类:田园 饮 酒 陶渊明 结庐在人境,而无车马喧。问君何能尔,心远地自偏。采菊东篱下,悠然见南山。

山气日夕佳,飞鸟相与还。此中有真意,欲辨已忘言。

诗中写了幽美淡远静穆之景,悠然自得之情,在情景交融的境界中含蓄着万物各得其所、委运任化的哲理。这哲理又被诗人提炼、浓缩到“心远地自偏”、“此中有真意”等警句,给读者以理性的启示,整首诗的韵调也更显得隽永深长。“静穆”与“淡远”的结合。

心静,境自静。无求名求利之心,即使身居闹市,也宛如在山。这深刻的道理被诗人平淡地说出,亲切感人。诗歌巧妙地运用了比拟(移情于物或拟人)手法。“鸟倦飞而知还”,那只在晚照中翩然归来的鸟和那个悠然见山的人,心神契合,仿佛都在这幽静的山林中找到了自已的归宿。

第三类:咏史 乌衣巷 刘禹锡

朱雀桥边野草花,乌衣巷口夕阳斜。旧时王谢堂前燕,飞入寻常百姓家。

“旧时王谢堂前燕,飞入寻常百姓家”,作者抓住了燕子作为候鸟有栖息旧巢的特点,“旧时”两个字,赋予燕子以历史见证人的身份。“寻常”两个字,又特别强调了今日的居民是多么不同于往昔。暗示出乌衣巷昔日的繁荣,起到了今昔对比的作用。从中,我们可以清晰地听到作者从这一变化发出的盛衰无常(人事沧桑、自然永恒等)感慨。

凭吊东晋时南京秦淮河上朱雀桥和南岸的乌衣巷的繁华鼎盛,而今野草丛生,荒凉残照。感慨沧海桑田,人生多变。以燕栖旧巢唤起人们想象,含而不露;以“野草花”、“夕阳斜”涂抹背景,美而不俗。语虽极浅,味却无限。淡而有味。

第四类:咏物 卜算子咏梅【宋】陆游

驿外断桥边,寂寞开无主。已是黄昏独自愁,更著风和雨。无意苦争春,一任群芳妒。零落成泥碾作尘,只有香如故。

【注释】

①著:值,遇。②一任:完全听凭。③ 碾:轧碎。

梅花开时不畏严寒,落时不恋春光,来得光明,去得磊落。陆游所心折的正是梅花的这种高洁品格。此词咏梅,实际上是借梅花的品格自明心迹,自抒怀抱。

上片感遇。“驿外”二句,说梅花流离沦落,所居非地;“已是”二句,说梅花备受风雨摧残,所遇非时,突出梅花遭遇的不幸。下片咏梅历尽磨难,留得芳香而去。从中不难看到作者身世与人格的投影。他在南宋苟且偷安的环境中,一直颇遭时忌,但爱国斗志始终不衰,甚至老而弥笃。借咏梅以表达其坚定不移的爱国立场和政治节操。托物言志,物我相融。

第五类:送别

别董大 高适

千里黄云白日曛,北风吹雁雪纷纷。莫愁前路无知己,天下谁人不识君!

诗的前两句以粗犷笔调和白描手法,绘出一幅北国寒冬图:日暮黄昏,大雪纷飞,于北风狂吹中,唯见遥空断雁,出没寒云,使人难禁日暮天寒、游子何之之感。以才人而沦落至此,几使人无泪可下,亦唯如此,故知己不能为之开心。这两句以叙景而见内心之郁积,虽不涉人事,已使人如置身于风雪之中,似闻山巅水涯有壮士长啸。联系上下文,可知诗人友情之深挚,别意之凄酸。

接着,作者以豪迈的气势,开朗的胸襟,叙写离情,激励友人,于一般的凄清缠绵、低徊留连,悲凉伤感的情调之外,创造了一种慷慨悲歌的风格,以它的真诚情谊和坚强信念为灞桥柳色和渭城风雨涂上了另一种豪放健美的色彩。

送元二使安西 王维

渭城朝雨浥轻尘,客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒,西出阳关无故人。

前两句写送别的时间,地点,环境气氛。从清朗的天宇,到洁净的道路,从青青的客舍,到翠绿的杨柳,构成了一幅色调清新明朗的图景,为这场送别提供了典型的自然环境。这是一场深情的离别,但却不是黯然销魂的离别。相反地,倒是透露出一种轻快而富于希望的情调。“轻尘”、“青青”、“新”等词语,声韵轻柔明快,加强了读者的这种感受。

这首诗在交待了送别时间、地点和环境气氛后,只剪取宴会即将结束时对主人的劝酒辞。殷勤告别的话已说过多次,朋友上路的时刻终于不能不到来,主客之间惜别之情在这一刻都到了顶点,主人这一句似乎脱口而出的劝酒辞就是此刻强烈、深挚的惜别之情(对孤单朋友的牵挂)集中体现。

第六类:边塞

从军行七首(其四)王昌龄 青海长云暗雪山,孤城遥望玉门关。黄沙百战穿金甲,不破楼兰终不还。

一、二两句,展现出广阔的画面:青海湖上空,长云弥漫;湖的北面,横亘着绵延千里的隐隐的雪山;越过雪山,是矗立的军事要塞——孤城玉门关。这幅长卷,就是当时西北边戍边将士生活、战斗的典型环境。写景的同时渗透丰富复杂的感情:戍边将士对边防形势的关注,对自己所担负的任务的自豪感、责任感,以及戍边生活的孤寂、艰苦之感,都融合在悲壮、开阔而又迷蒙暗淡的景色里。

三、四两句由情景交融的环境描写转为直接抒情。“黄沙百战穿金甲”,是概括力极强的诗句。戍边时间之漫长,战事之频繁,战斗之艰苦,敌军之强悍,边地之荒凉,都于此七字中概括无遗。“百战”冠以“黄沙”二字,就突出了西北战场的特征;“百战”而至“穿金甲”,更可想见战斗之艰苦激烈,金甲尽管磨穿,将士的报国壮志却并没有销磨,而是在大漠风沙的磨炼中变得更加坚定。“不破楼兰终不还”,就是身经百战的将士豪壮的誓言。“黄沙”句尽管写出了战争的艰苦,但整个形象给人的实际感受是雄壮有力,而不是低沉伤感的。因此末句并非嗟叹归家无日,而是在深深意识到战争的艰苦、长期的基础上所发出的更坚定、深沉的誓言,这是“盛唐之音”的具体体现。总的写法为反衬。

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