论李清照词的分期及其风格的演变_李清照词的风格
论李清照词的分期及其风格的演变由刀豆文库小编整理，希望给你工作、学习、生活带来方便，猜你可能喜欢“李清照词的风格”。
黑龙江省高等教育自学考试 汉语言文学专业本科毕业论文
论文题目
试论李清照南渡前后词风的异同
论文作者：
作者单位：
内容提要
李清照的性格、思想、个性特征，作品的思想内容、社会意义和风格特色在其研究史上，都有一定的争议。她是我国南宋时期杰出的女作家，词诗文以及相应的理论都取得了公认的成就，其生平（1084－1151）经历了宋朝由统一到分裂的过程。国难导致家难，而两难又使敏感的她在意识范围内自觉不自觉的发出恢复故国、回归故土的身世之叹，词正是她的这种思想的外显。而这一历史政治的演变，很自然的就把李清照南渡前后的词风分隔开来。前期的李清照由于家庭的原因，衣食无忧，这尤其表现在以少女时代的生活为题材的词上。而后期面临国家沦亡，家园被占，家庭的变故，词风及词的内容也由前期的生活题材转换成身世沧桑，家园之恋，亲人之思，基调也转变为悲壮苍凉。这也是本文想要论述的重点内容之一。同时，本文也将对李清照南渡前后词风的一致性做一点分析。
关键词：中国古代文学 李清照 南渡前后 风格异同
试论李清照南渡前后词风的异同
引 言
在中国几千年灿烂的文学发展史上，宋代才华横溢的女词人李清照以独创的艺术风格，卓然自成一家，跻身于文学大家之中。她长于诗词，通晓音律，工散文，能书画，在诗、词、文、赋、文艺批评各方面都有杰作。但是更能代表她创作成就的，表现其艺术思想的，还要数她的词。
李清照历来被公认为是中国古代成就最高的女词人，她的词不仅在女词人当中无人堪比，甚至与众多杰出男词人的词作相比也有过之而无不及，被称为婉约派的代表人物（“婉约以易安为宗”）。
笔者分析了李清照的词作和生活经历，以及前人对李清照的研究成果，认为李词以南渡为界分为前后两期，前后期词风既有很大的差异性，在某些方面又有前后贯通的一致性。
一
李清照前期的词风格雅致，总结起来三个字：真、善、美——思想感情真，表现意境美，并把这种感情上的真通过卓越的表现手法上升为艺术上的美，达到真善美的统一。其前期最具有代表性的词作是《如梦令》和《一剪梅》
“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭”。
“红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头”。
前期的李清照作为一个才华出众，感情丰富的女子，难免对人生未来报有更多的理想主义态度。在词中可以看出家庭对于李清照的教育处于比较放任的状态。出游时的所见所闻，如“沉醉不知归路”，“兴尽晚回舟”都是其当时生活态度的生动写照。此间的“醉”，既可以理解为陶醉于自然界的景物，亦可以当作“醉酒”来讲，从她的性格脾气以及父亲家教方面的举措来推测，她醉的可能性也不是没有的。而“不知归路”之后丝毫没有半点惊慌，不曾有担心父母责怪的惧色，反而兴致勃勃的“惊起一滩欧鹭”，语调轻松欢快，语言清新，自然流畅。充分显示出少女时代的李清照性格直率、大胆、无忧无虑和其对自然的喜爱。景物的陶冶成为李清照早期教育的一个方面，同时培养了李清照对生活的热爱以及敏感而独到的审美能力。在中国众多的诗人中，能将自己的真性情诉诸于纸上的“真诗人”，千百中不过三四人而已，李清照便是这最少数的真诗人中的一个。
相比之下，《一剪梅》所表达的心情就比写《如梦令》时要成熟了许多，少妇相思成了这一阶段的重要主题（“独上兰舟”，“一种相思，两处闲愁”）。虽然身在宽松的家庭环境中，和丈夫也相亲相爱，但也有其要忧虑的地方，从中我们可以看到她的思想历程发生了变化。内容上显现家境的慢慢变迁，语言上精练准确，虽经锤炼但看起来仍然出乎自然，形象生动的语言构造出感人至深的思与愁，以至于后世流传。
“轻解罗裳，独上兰舟”那是一种怎样轻盈？“才下眉头，却上心头”那又是何等的缠绵！心的灵动，并不是普通的人所容易体验得到的。这里除了有她写作的天分外，更重要的是她感情上的真挚。这一阶段她的创作并不乏佳作名篇，除了《一剪梅》而外，还有《醉花阴》（薄雾浓云愁永昼）、《凤凰台上忆吹箫》（香冷金猊）等写来都不同凡响，耐人寻味，不仅表现了词人超群的艺术才华，而且反映了她对爱情、对生活的真挚执着的态度，不同于浮浅庸俗之作。
伴随相思之作，李清照前期词也不乏惜春悲秋的题材，如《如梦令》（昨夜雨疏风骤），词人对自然界的细微变化，有细入毫芒的体会，表达了其对美好事物无比怜惜的思想感情。
纵向查看李清照的思想发展的历史，我们可以得到以下结论：少女时代无忧无虑，性格开朗活泼；少妇时期惆怅而压抑，家庭变故后，境况变得越来越艰难，直到南渡寄居金华，她的词中充满了过去从没有过的愁苦悲凉的情绪。如《武陵春》（风住尘香花已尽）、《声声慢》（寻寻觅觅）、《孤雁儿》（藤床纸帐朝眠起）、《永遇乐》（落日熔金）等作品，都是一个备受折磨妇女的心灵倾诉。在靖康之乱前，李清照过的是高洁平静的学者生活，她与丈夫赵明诚“食去重肉，衣去重彩，（1）首无明珠翡翠之饰，室无涂金刺绣之具”，把节省下来的钱购买书画名器，沉醉在金石文物的整理研究中。金人入侵的战火毁坏了李清照静谧的书斋，国破、家毁、夫亡，只身奔亡，颠沛流离。在民族沦亡的大灾难中，李清照受到了种种打击。在经历了一连串的变故之后，在她抒发个人身世感情的作品中，失去了曾经有过的欢乐明快的调子，有的是无边的痛苦和深刻的忧郁。
这里应该特别注意的是，李清照坎坷的遭遇是与国家的危亡、民族的苦难联系在一起的。靖康乱后，李清照“飘零遂与流人伍”，代表了在民族灾难中阶级地位下降的一部分士大夫阶层。他们与普通人民接近并有相似的命运与共同的愿望。正如十八世纪德国美学家莱辛所说：“那些处境和我们相近的人的不幸，必然能最深刻的打入我们（2）的灵魂深处”。李清照的后期抒发悲伤愁苦情感的词作，拨动了每一个不幸者的心弦。
李清照后期写的词，不仅抒发了个人身世之悲，而且寄寓了深沉的故国之思，表现了李清照的爱国主义情感。如《蝶恋花》上阕：
永夜恹恹欢意少，空梦长安，认取长安道。为报今年春色好，花光月影宜相照。
在这里，长安代指北宋故都汴京。通过梦长安，表现了词人对北方沦陷区的怀念。又如《永遇乐》（落日熔金）一词，曾深深的感动了南宋末年的爱国词人刘辰翁。他受李清照的启发，也填了一首《永遇乐》，序中说：“诵李易安《永遇乐》，为之涕下，今三年矣。每闻此词，辄不自堪，遂以其声，又托之易安自喻，虽辞不及，而悲苦过之。”在刘词中象这样标明效法前人的仅此一见，可见这首词的爱国思想感人至深了。从词史上看，用词的形式表现爱国思想，李清照是较早的一个。
由于心境的极大变化，李清照词在前后期所选取的题材是有许多不同的。前期词中多以少女闲游、少妇闲愁等作为题材，前引的《如梦令》、《醉花阴》、《点绛唇》等都是如此的。而后期词作题材明显有了变化，例如她的名作《渔家傲》：
天接云涛连晓雾，星河欲转千帆舞，仿佛梦魂归帝所，闻天语，殷勤问我归何处。
我报路长嗟日暮，学诗漫有惊人句，九万里风鹏正举。风休往，蓬舟吹取三山去。
这首词在杨敏如先生看来是李清照早期作品，并且说是一首豪放（3）词，“有苏辛之风”。这个观点笔者不能苟同。这首词从意境上来看显然是一首后期词。陈祖美先生在《李清照评传》中指出《渔家傲》作于李清照47岁时，显然属于后期作品。作品中写“仿佛梦魂归帝所”，显然是怀念故人于地下。“殷勤问我归何处”，作者心情迷茫，不知何处可去。词人到了后期才会有这样的心境。词中“蓬舟吹取三山去”的做法，写出了词人消极思隐的心境，却有苏轼《西江月》中的结句“人生如梦，一樽还酹江月”的心意。《渔家傲》这首词在题材上选用了自己走投无路、学无所用的心境，用“星河”、“帝所”、“天语”、“篷舟”、“三山”等意象，以惊人的想象力将它们融合在一起，写出了词人的心情，词人前期作品中并无此类。
李清照前后期词的差异还表现在她对意象选取的不同。李清照词中用了“酒”这个意象，但是前后期词中的“酒”并不相同。前期有“浓睡不消残酒”（《如梦令》）、“沉醉不知归路”（《如梦令》）、“东篱把酒黄昏后”（《醉花阴》）、等等，其中酒意，不是欢愉的游兴诗意，就是无聊的散愁闲情。而后期词则大大不同，“故乡何处是，忘了除非醉。沉水卧时烧，香消酒未消”（《菩萨蛮》）、“新来瘦，非干病酒，不是悲秋”（《凤凰台上忆吹箫》）等等，其中酒意再无以前之欢快和兴致，而是充满了愁情悲苦，词人借酒浇愁，然而愁浓不可片刻止息。
“雪”在李词中也用得较多，前后期取向同样是截然不同的，前期有“雪消玉瘦，向人无限依依”，后期就有“莫恨香消雪减，须给道归迹情留”。前期“年年雪里”，后期却是“试灯无意思，踏雪没心情”。可见词人是非常喜欢雪的。在北方，年年下雪，词人也年年踏雪赏雪，而住在南方后，雪比以前少了，难得下一次，词人却也难以再提起游兴，只任它“香消雪减”去了。词人非不爱雪，只为愁情满怀，什么事都难提起兴致来了。取向上的不同，从一个侧面反映出李前后期词情感上的差异。
二 在研究李清照词作的论文中，讲述李词前后期相异的很多，但对于其前后一致性则言之甚少。其实,虽然李清照前后期词在风格上、感情上有了很大的变化，但是稍加分析就不难看出其中有许多前后连贯的相同点。
首先，李清照前后期词都具有感情强烈奔放的特点，然而表达这种感情的方式又不是爆发似的呼喊，而是很讲究技巧和形式的。如前期词《点绛唇》：
蹴罢秋千，起来慵整，纤纤手，露浓花瘦，薄汗轻衣透。见客入来，袜刬金钗溜。和羞走，倚门回首，却把青梅嗅。
这首小词，描写少女好奇而羞涩的情怀，感情质朴真挚，作者用“溜”、“走”、“回首”、“嗅”四个动作，把一个芳华少女这种情怀活灵活现地描画出来。
后期词感情则更加奔放，如《蝶恋花》词中“四叠阳关，唱到千千遍”句，阳关本只有三叠，然而作者面对丈夫的冷落，为了挽留丈夫却唱出了四叠阳关，还要唱到千千遍，这种情感是多么强烈，而作者表达这种感情的形式又是如此巧妙。又如《武陵春》中“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”一句，写出了作者愁浓似海，不可估测，却又没有正面写愁，而用有形的舟载不动无形的愁来反衬愁的无穷无尽。
其次，李清照的词作敢于创新，这在她前后期词中都有很鲜明的表现。例如，她的《如梦令·咏海棠》中“知否，知否，应是绿肥红瘦”一句，前人评曰：“此词盖用其语点缀，结句尤为委曲精工，含蓄无穷之意焉。可谓女流之蕴思者矣。‘知否’二字叠得有味，‘绿肥红瘦’创获自妇人，大奇。”此词是易安十七岁时所作，而作品中已敢创造新语。到后期词中，创新之语更多。如《永遇乐》中“落日熔金，暮云合璧”句，《武陵春》中的结句等等。另外，她的名作《声声慢》，开头用了七对叠字，并且她还大胆的把“将息”、“得黑”、“次第”、“了得”等被当时正统文人鄙视的新鲜活泼的口语词汇吸收进词里来，以浅俗之言，发清新之意，从而达到了翻陈出新，化俗为雅的目的。在李清照前，柳永善于运用俚俗的语言来反映中下层市民的生活面貌，但是提练不够。有些方言俚语过于俚俗，甚至使人费解。李清照运用民间俚语，则是经过精选的，她采用的是新鲜活泼、富有生命力的民间口语，真可谓是前无古人，后无来者，韵味无穷。
另外，李清照的词作中一直表达出一种归隐的愿望，词非常贴近自然，隐然一种孤傲、清新之气。她曾经说过，“便有饭蔬衣？穷避乡绝域，尽天下古文奇字之志。”（4）又说“甘心老是乡矣。”前期词作中，多用“东篱”这个意象，如“人情多，何须更几，泽畔东篱”，“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”。“东篱”显然出自陶渊明的诗句“采菊东篱下，悠然见南山”。其中的归隐之意非常明白。另外她的词中常用梅、菊自比，如“梅定妒，菊应羞，画栏开处冠中秋”“手种红梅更好，又何必，凭水登楼”等等，更流露出李不与俗同的一面。后期词中，李清照遭受了国破家亡之痛，然而她最怀念的还是青州幽居的生活，如《永遇乐》中说道：“来相召，香车宝马，谢他酒朋诗侣。中州盛日，闺门多暇，记得偏重三五。”她是多么怀念以前“闺门多暇”的清闲生活啊！现如今纵有宝马香车，诗侣酒朋，也难以再提起游兴。此刻她心中自然在念着她的霜菊雪梅，思念着青州时的闲散生活。
李词中还有许多一脉相承、前后相继的东西。例如她擅用修辞手法，拟人、比兴等在她的作品中屡屡出现。她的词基本上都谨守音律，用韵平整。
结 语
经过上文对李清照作品及其身世经历的研究和分析，我们可以得出以下结论：李清照南渡前后的词风既有很大的变化，又一脉相承。李清照的词一向被人们看成婉约派的代表，与李白、李后主共称“三（5）李”评价还在秦观、周邦彦之上，因此准确把握李清照词对婉约词的研究有很大的帮助。
注释（1）《金石录后序》。（2）《汉堡剧评》。（3）《北师大学报》（社科版）1979年第5期。（4）《金石录后序》。（5）明杨慎《词品》。参考文献
《女词人李清照》，梁德石文，《新疆日报》1979年6月10日第4版。
《李清照词浅论》，杨敏如文，《北师大学报》1979年第5期第40-49页。
《从艺术性上看李清照的词》，黄海澄文，《光明日报》1980年2月27日第1期第4版。
《评李清照后期词》，韩楚森文，载《教学与研究》1980年第1期第47-52页。
《李清照〈词论〉的达诂与确评》，张惠民文，《李清照集校注》，王汝礼校著，中华书局1994年5月第1版。《试论李清照所受魏晋人物及文学影响》，刘瑞莲文，《文学遗产》1993年1月第64-67页，又见《人大复印资料》1993年第2期第104-107页。《谈李清照词前后期的变化》，王汝礼文，《南通师范大学学报》1993年2月第132-142页。
《李清照评传》，陈祖美著,南京大学出版社1995年9月第1版。
《李清照诗文选译》，巴蜀书社 1990年6月第1版。
