三维设计教学（精选3篇）_产品三维设计教学设计

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第1篇：三维设计基础教学大纲

三维设计基础教学大纲

中国美术学院•专业基础教学部/设计分部

三维设计基础（含电脑基础）

砖石类的材质，通常较为粗糙，只有很低的反光度和光泽度。通常会使用特殊的纹理贴图设置砖石类材质，以使其显得更为逼真，同时，材质的凹凸效果要与漫反射图像保持一致。

使用从外部导入的贴图设置砖石纹理更为自然和逼真，但是如果能使用程序贴图来设置纹理的话，不需要保存相应的位图文件，因此不会造成贴图的丢失，且更容易对贴图进行编辑。

“平铺”贴图可以设置诸如瓷砖、砖墙类的纹理，且能够设置其随机的变化，所以常被用于建筑类材质的设置，在本实例中，将为大家讲解使用“平铺”贴图设置砖墙材质的方法，在设置材质之前，首先需要下载素材文件。

形态、体积、空间、结构、材料、质感、色彩。

一．课程的意义与目的： 三维的定义：

一维只有长度——线的状况

二维有长度与宽度——面的状况

三维有长度、宽度与高度，这是三维最基本的元素。——体的状况

相对的“面”与“面”的结合构成了三维最基本的状况——体积与空间

什么是三维造型？

三维造型是指涉及到三维范围内的造型行为——即涉及到体积与空间形态的造型活动。

三维设计基础课的目的是什么 ？

三维造型是设计基础教育中的重要知识点。

三维设计基础课的目的为：

对立体形态中的形体结构、材料、色彩诸方面进行造型组织上的探索与研究，但不涉及到对具体的实用功能的研究。

通过学习与训练，了解在三维造型中的体积、空间、形态、结构、材料、色彩等各自不同的特征；

学习与研究它们之间的组织关系、形态创造的形式法则，即了解三维造型的基本原理。掌握基本的表现方法与技能；

通过简单而系统的练习，掌握对三维造型基本的审美判断能力。

二．三维设计基础课的知识点： 对以下能力的培养：

对体积、空间形态的认识以及塑造表现能力；

对材质、色彩在体积、空间形态中的应用能力。

对三维造型中基本形态要素的认识：

·点的形式语言

·线的形式语言

·面的形式语言

·体的形式语言

对三维形态的造型方法的学习：

从平面形态走向立体形态

“点”状形态的造型方法

“线”状形态的造型方法

“面”状形态的造型方法

“体”状形态的造型方法

“综合”形态的造型方法

对与形体、空间密切关联的要素的学习与研究：

结构: 决定造型形态的组织形式

结构是在三维造型中形与形之间的构建骨骼，对造型形态效果的改变有着重要影响。研究与了解作为基本元素的点与点、线与线、面与面之间的连接方式以及它们通往体积与空间形态的组织建构关系是十分重要的。

材质: 影响造型形态的视觉、触觉效果

在三维造型中，材料与质地直接对视觉、触觉感受有着十分重要的影响作用。通过对多种材料的初步接触和对某一种材料深入的个性化研究与开发，去认识材料的特征与可塑性，获取对这种材料多种形式的表现力的开发，扩展对材质的运用与把握能力

色彩: 影响造型形态的视觉感受

色彩是对造型形态外部的视觉感受有着重要影响的因素。通过在三维造型过程中对其色彩安排的考虑，初步接触与了解色彩的属性、调性以及它对造型形态视觉氛围的作用。

三维形态设计的出发点：

来自观念的形态。观念是指人对事物的知性认识和感受，是一个宽泛的概念，包括了概念原理性知识和实践过程性知识，也包括下面的三个方面。

来自身体的形态。设计不仅是视觉经验的产品，还包括触觉经验。

来自自然的形态。不仅仅包括仿生设计中对自然中生植物的形体、结构、肌理等造型元素的提取，还包括自然的方方面面。

来自人造自然的形态。对现成形态的提取与转化

三、课程环节与作业要求：

课程由以下六个方面的基本训练组成：

1.从平面到半立体的练习（建议时间：12课时）

2.二维半形态的材料与质地的练习

（建议时间：24课时）

3.材料的形体塑造练习

（建议时间：20课时）

4.体积组建的练习

（建议时间：20课时）

5.空间塑造的练习

（建议时间：20课时）

6．综合塑造的练习

建议时间：20课时）

注：各教师可在围绕对各个知识点学习的前提下，根据需要对练习的具体内容与前后顺序作一定的调整，但尽可能在课程安排上体现出由浅入深、循序渐进合理性。

建议时间仅供参考，请各教师根据课程进展情况灵活掌握与调整。

1．从平面到半立体的练习：

二维半造型的纸面切割与折叠练习。

所谓“二维半”是相对于二维平面与三维立体而言的。

在指定尺寸的平面纸质元素中，经过切割、折叠等手法求得半立体的形态效果。

成型形态作对称、均衡、综合等多方面考虑，使用同一纸质。

要求用智慧完成从二维形态往半三维形态的转换。

学会对面积分割的把握以及对形态的审美的认识。

2．二维半形态的材料与质地练习：

遭遇材质，感受材质，组织材质。

对材料的认识、对材料表现手法的开发。

多种材料的练习：

这是一个对材料与它们之间的组织关系的练习。“材料、材质”作为三维造型的展示界面，是我们进行研究了解的重要对象。关注不同的材料、材质所具备的潜在的形式语言魅力，了解各种不同质的材料在形态表现中的不同的可能性：如它们具有什么样的特征与表现力？如何使它们具有造型魅力？材料在对比中可以产生怎样的表现语言？这均是我们在这个阶段所需要关心的，是这个练习的目的所在。

同一材料的深化练习：

力求在通过对某一种材料的深入的个性化研究与开发，去认识材料的特征与可塑性。在对同一材料不同的组织关系的训练中，获取这种材料多种形式的表现力的开发，扩展对材质的运用与把握能力。在这个作业中可以充分运用在二维设计基础中所掌握的形态构成的形式法则，加上对材料的特征的感受进行多元的创造性的开发。

3．材料的形体塑造练习：

选定某一具象物品，对其进行不同材料的表现。在正反向思维方式的思考过程中，训练对材料的物理属性 文化属性 心理属性等的敏感把握。通过所选物品的外形特征对物品的概念进行研究，从材料上来研究不同的设计元素。从物品的概念角度和所选择的材料特性两方面来进行思考。

4．简单的体积组建练习：

通过用指定的基本造型元素进行多次添加的重复组合，学会以同一元素往不同造型结果转换的应变能力，从而了解基本的造型规律。

5．简单的空间塑造练习：

通过从平面往立体的形态塑造练习，或多个单一形的组合练习，加深对面积、空间的认识。研究空间的组合方式及内在逻辑。

6．综合的塑造能力练习：

作为对前面所学的知识的一个总结，要求学生运用所学的各种不同的知识进行一个综合的体积与空间形态组织的自由创作.用自己在学习过程中所感受到的对三维造型元素以及体积与空间的组织构建的理解，作一个自由创作。要求从体积、空间、形态、结构、材料、色彩等方面进行思考与探索。

第2篇：《CAXA三维旋转动画设计》教学设计

《AXA三维旋转动画设计》教学设计

《AXA三维旋转动画设计》教学设计

一、教学设计背景

三维动画是AXA创新设计作品功能演示的实用工具。需要在学生灵活掌握三维球操作的基础上，学习难度比较高。在三维动画的设计中需要学生展开丰富的想象力和创意，设计过程中可以充分体现学生的个性需求。

二、教案设计思路

本教学充分运用三维动画例题演示，来提升学生的学习兴趣，引入新。由于本节为新授，故选用了与学生经验和实际生活比较贴近的三维贺卡为任务驱动，让每位同学都能积极地参与进来。教学过程中充分利用教室现有的硬设施（门）和自编教材进行三维旋转轴演示。教学设计中注意程的衔接，将学生的作品与整个三维动画的教学内容串联起来。

三、教学目标

本教学是在学生学习图素的修改与扩充命令、智能渲染的基础上，来学习旋转类型动画的使用，利用新年贺卡的主题式设计为载体，最后以视频文形式输出。根据《劳技程目标》，结合AXA软的特点，现将本教学目标设计如下

【知识与技能】

掌握旋转类型动画。

2掌握智能动画编辑器。

3掌握生成动画文。

4学习三维设计命令的综合使用。

【过程与方法】

通过主题式设计三维作品的尝试，来激发学生的创新精神，以及对美好事物的表现欲望和创作的热情，让他们积极主动地学习。

2通过教学过程中的分享与交流，让学生在教学互动中进行设计，达到学习的目的。

【情感态度与价值观】

通过教学过程中的学习体验，培养学生的主动探究意识，明确目标，合理设计，并最终实现。

通过在设计中的相互协助，培养合作意识，共享信息，互相交流。

以贺卡设计为任务驱动，在此过程中潜移默化地影响学生的审美观，培养关爱他人的爱心。

四、教学对象及时间

高中一年级学生

4分钟

五、教学重点、难点

重点：旋转类型动画、智能动画编辑器。

难点：综合运用三维命令设计三维动画贺卡。

六、教学准备

自编教材（教具）、电脑、网络、投影仪、电子教室软、数码照片。

第3篇：三维角色设计

教案 课程名称：三维角色设计与制作基础 适用专业年级：数字媒体艺术设计11级 授课时间：2013——2014年 第一学期 授课教师：周依博

授课题目：三维角色设计基础 授课学时：1学时 授课类型：理论课

教学目标：依据教学特点要求，突出能力培养，在必要的理论基础知识铺垫的同时，重点放在实际能力培养上来。充分利用已建立的实习实训基地，引进真实的项目及任务，使教学不是简单的脱离实际的空洞讲述。所选用的案例来自于公司和生产单位的实际项目，使学生在校所学就是生产实际所需。充分发挥学校、行业及公司的技术力量共同设计课程，结合实际开展教学。

技能层面：（1）三维动画设计能力；

（2）美术基础及审美能力；

教学重点：三维角色设计与制作基础。教学难点：三维角色设计思路。教学手段：理论知识讲授、技能操作 教学方法：以讲授为主，配合多媒体课件

教学过程：

复习导入（3分钟）：

通过回顾大学一二年级所学的基础课和专业课与三维角色设计与制作的联系，导入课程内容, 引起学生的思考，进入本课程的学习。

教授新课

第一节、各具特色的动漫角色：（幻灯片出示）（5分钟）

近些年来，动画视乎与电影一样，成为一种技术的产品，在发展的过程中，各个国家的动漫业逐渐发展成了自己独有的特色，例如，中国动画人物具有传统东方古典气息，带有民族传统：美国动画人物比例与动作夸张化，线条有棱角，天真烂漫，画面颜色艳丽，色彩大部分使用暖色，故事情节大部分是喜剧结局，多表现人性善良：日本动画则多是大眼睛或者Q版造型。

1.第二节、二维动画角色与三维动画角色的区别：（幻灯片出示）（5分钟）

（1）出示二维动画角色和三维动画角色例子，让学生从感官上区别两者（2）学生谈论两者的区别

师小结：二维画面是平面上的画面。纸张、照片或计算机屏幕显示，无论画面的立体感有多强，终究只是在二维空间上模拟真实的三维空间效果。一个真正的三维画面，画中景物有正面，也有侧面和反面，调整三维空间的视点，能够看到不同的内容。

第三节、三维角色的应用领域探讨（幻灯片出示）（5分钟）影视，广告传媒，游戏。

第四节、三维角色的一般制作流程讲解（幻灯片出示）（15分钟）

(1)角色设计：在图形时代，用户周围有各种各样的动画角色形象资料，如果角色设计没有特定的目标和要求，没有更深层次的思考，那个抄袭一个形象没有区别。所以角色设计不光是一个造型设计的问题。它的思考包括以导演的角度，剧本作者的角度和动漫产业营销者的角度的策划，还包括以动画工程技术管理者的可行性论证。最后才是用视觉的方式进行表象和审美上的完善。通过角色设计师用图画的方式呈现。

(2)角色建模：建模是动画制作的基础，现今的三维动画软件都有独立的建模系统，还有一些针对建模功能进行开发的专门的建模软件。虽然建模方法很多，但基本归结为三大类型，即NURBS建模，POLYGON多边形建模和细分建模。

(3)贴图绘制：在建好模型，并为模型分配好UV之后，就要根据角色的UV绘制贴图了。纹理的绘制包括角色衣服的纹理绘制和角色武器的纹理绘制等。(4)装配蒙皮创建了一个动画角色后，需要为角色创建骨骼，并装配蒙皮才能使角色动起来。它在角色动画中是非常重要的。

(5)角色动画：三维动画的动是一门技术，其中人物说话的口型变化，喜怒哀乐的表情，走路的动作都要符合自然规律，制作要尽可能细腻，逼真，因此动画师需要研究各种食物的运动规律。

(6)照明设置：它的目的是最大限度地模仿自然界的光线类型和人工光线类型。三维软件中的灯光一般有泛光灯和方向灯。灯光气着照明场景，投射阴影及增添氛围的作用。通常采用三种光源设置方法：一个主灯，一个补灯和一个背灯。主灯是基本光源决定光线的方向，角色的阴影由主灯产生，补灯的作用是柔和主灯产生的阴影，特别是面部区域，常放在摄像机附近。背灯是加强主体角色并显现其轮廓，使主体角色从背景中突显出来。(7)渲染输出：渲染是指，根据场景的设置，赋予物体的材质和贴图，灯光等，由程序绘制出一幅完整的画面或动画，三维动画必须经过渲染才能输出，制作角色的最终目的是得到静态或动画效果图，而这些都需要渲染才能完成。第五节、三维动画制作的主要软件介绍（5分钟）

3ds Max或MAX，是Discreet公司开发的（后被Autodesk公司合并）基于PC系统的三维动画渲染和制作软件。其前身是基于DOS操作系统的3D Studio系列软件。在Windows NT出现以前，工业级的CG制作被SGI图形工作站所垄断。3D Studio Max + Windows NT组合的出现一下子降低了CG制作的门槛，首选开始运用在电脑游戏中的动画制作，后更进一步开始参与影视片的特效制作，例如X战警II，最后的武士等。

课堂小结：（5分钟）教师进行课堂小结 课后思考作业（2分钟）

谈谈你最喜欢的三维动画人物