中国文学史简编091025_中国文学史试题及答案
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中国文学史简编
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先秦部分（第一册）
一.什么是神话，神话的产生与功能。P33
神话是远古时代人民以不自觉的艺术形式创作的神异故事。通常以神为主人公，包括各种自然神和神化了的英雄人物。神话的情节一般表现为变化、神力和法术。神话的意义通常显示为对某种自然或社会现象的解释，有的表达了先民征服自然、变革社会的愿望。
中国古代著名四大神话：女娲补天、共工触山、后羿射日和嫦娥奔月，都在《淮南子》中。P35 《山海经》是保存中国古代神话资料最多的书（P35）。其他有《诗经》、《楚辞》、《左传》、《庄子》、《淮南子》等，也有神话记载（P34）。二.中国神话及其蕴涵的民族精神。P35 神话的内容丰富而复杂，简要分类如下： 1创世神话。盘古开天地。
2始祖神话。女娲造人、补天。3洪水神话。鲧禹治水。4战争神话。黄帝战蚩尤。
5发明创造神话。后羿发明弓箭，射落九个太阳。仓颉造字。
三、神话在很大程度上影响了民族精神的形成及其特征。P40
1，忧患意识。2，厚生爱民意识。3，反抗精神。四.上古神话的思维特征。P41
1以己观物。2具体形象。3情感体验。4象征隐喻。（可以简单记为3个特点：朴素美、怪异美、悲壮美）
五、上古神话的散失和演化P44 1神话历史化（主要方法是删削和改造）
所谓神话历史化，就是把神话看成是历史传说，通常的做法是把天神下降为人的祖神，并把神话故事当做史实看待，构成了一些虚幻的始祖以及它的发展谱系。
2被道教改造，成为仙话。P45
六、神话对后世文学的影响P45：
1提供素材
2方法借鉴
七、诗经的编定和体制P51：
《诗经》是我国第一部诗歌总集，原名《诗》，或称“诗三百”，共有305篇，另有6篇笙诗，有目无词。全书主要收集了周初至春秋中叶五百多年间的作品。最后编定成书，大约在公元前６世纪。作者包括了从贵族到平民的社会各个阶层人士。
《诗经》的来源及编定，有“献诗”、“采诗”、“删诗”之说。《诗经》按风、雅、颂分为三类，风即音乐曲调，国风即各地区的乐调。国是地区、方域之意。十五国风160篇包括周南、召南、邶风、鄘风、卫风、王风、郑风、齐风、魏风、唐风、秦风、陈风、桧风、曹风、豳风。周南、召南、豳都是地名，王是指东周王畿洛阳，其余是诸侯国名，十五国风即这些地区的地方土乐。豳风全部是西周作品，其他除少数产生于西周外，大部分是东周作品。“雅”即正，指朝廷正乐，西周王畿的乐调。雅分为大雅和小雅。大雅31篇是西周的作品，大部分作于西周初期，小部分作于西周末期。小雅共74篇，除少数篇目可能是东周作品外，其余都是西周晚期的作品。大雅的作者，主要是上层贵族；小雅的作者，既有上层贵族，也有下层贵族和地位低微者。颂是宗庙祭祀之乐，许多都是舞曲，音乐可能比较舒缓。周颂31篇，是西周初期的诗。鲁颂4篇，产生于春秋中叶鲁僖公时，商颂5篇，大约是殷商中后期的作品。
《诗经》中的作品，最初主要用于典礼、讽谏和娱乐，是周代礼乐文化的重要组成部分，是实行教化的重要工具。
八、诗经的流传：三家诗、四家诗、毛诗P53 秦火后，汉代出现了鲁、齐、韩三家诗（今文），另有古文毛诗。鲁诗出自鲁人申培，齐诗出自齐人辕固，韩诗出自燕人韩婴。毛诗出自鲁人毛亨。三家诗加毛诗又称“四家诗”。今传本《诗经》即“毛诗”。
九、诗经的内容P53
《诗经》中的作品，内容十分广泛，深刻反映了殷周时期，尤其是西周初至 春秋中叶社会生活的各个方面。
1祭祖颂歌和周族史诗（P53）：保存在大雅和“三颂”中的祭祀诗，大多是以祭祀、歌颂祖先为主的歌功颂德之作。这些作品也有其历史和文学价值。如周族史诗《生民》、《公刘》、《绵》、《皇矣》、《大明》五篇作品，反映了西周开国的历史。
2农事（P54）：《诗经》中的《臣工》、《丰年》，真实地记录了与周人农业生产相关的宗教活动和风俗礼制，《七月》是《诗经》农事诗中最优秀的作品，是风诗中最长的一篇。3燕飨（P55）：《小雅·鹿鸣》就是天子宴群臣嘉宾之诗，燕飨诗表现出浓厚的宗法观念和亲族间的脉脉温情。
4怨刺诗（P55）：怨刺诗主要保存在“二雅”和国风中。《魏风·伐檀》对不劳而获无功受禄者甚为愤慨，5战争徭役诗（P57）：有的表现了强烈的自豪感，充满乐观精神，如大雅中的《江汉》，小雅中的《出车》。更多的战争诗表现出对战争的厌倦和对和平的向往，充满忧伤的情绪。如《小雅·采薇》：“行道迟迟，载渴载饥，我心伤悲，莫知我哀。”《诗经》中的徭役诗，完全是对繁重徭役的愤慨厌倦，表现出服役者的强烈不满。如《唐风·鸨羽》。《诗经》中的战争徭役诗，还有以战争、徭役为背景，写夫妻离散的思妇哀歌。如《卫风·伯兮》，即写一位 妇女由于思念远戌的丈夫而痛苦不堪。6婚姻爱情诗（59）：主要集中在“国风”之中，是《诗经》的重要最精彩动人的篇章。《周南·关睢》写男子对女子的爱幕之情，《邶风·静女》描写男女幽会。《诗经》表现婚姻不幸的哀歌，如《卫风·氓》和《邶风·谷风》，充满了对负心人的控诉，怨恨和责难，是《诗经》弃妇诗的代表作。
《诗经》 的内容十分广泛丰富。它立足于社会现实生活，是我国最早的富于现实精神的诗歌，奠定了我国诗歌面向现实的传统。
十、《诗经》的艺术特点（P61）：
《诗经》关注现实，抒发现实生活触发的真情实感，无论是在形式体裁、语言技巧，还是在艺术形象和表现 手法上，都显示出我国最早的诗歌作品在艺术上的巨大成就。
1赋、比、兴的运用（P61），既是《诗经》艺术特征的重要标志，也开启了我国古代诗歌创作的基本手法。赋就是铺陈直叙，比就是比方，兴则是触物兴词。赋、比、兴 三种手法，交相使用，共同创造了诗歌的艺术形象，抒发了诗人的情感。赋是一种基本的表现手法，如《七月》主要用赋法。《卫风·硕人》，描绘庄姜之美，用了一连串的比。《诗经》中“兴”的运用情况比较复杂，有的兴句与下文在内容上的联系并不明显，如《小雅·鸳鸯》。更多的兴句，与下文有着委婉隐约的内在联系，构成诗歌艺术境界不可缺的部分。如《郑风·野有蔓草》。《诗经》中赋、比、兴手法运用得最为圆熟的作品，已达到了情景交融、物 我相谐的艺术境界，如《秦风·蒹葭》，起兴后再以赋法叙写，凄清的秋景与感伤的情绪浑然一体，构成 了凄迷恍惚、耐人寻味的艺术境界。
2句式和章法。四言为主，重章叠唱（P63）。四字句节奏鲜明而略显短促，重章叠句和双声叠韵读来又显得回环往复，节奏舒卷徐缓。
3《诗经》的押韵方式（P64）常见的是一章之中只用一个韵部，隔句押韵，韵脚在偶句上。还有句句用韵，也有一诗之中换用两韵以上的，甚至还有极少数无韵之作。
4《诗经》的语言不仅有音乐美，在表意和修辞上也具有很好的效果。《诗经》对动作描绘的具体准确，表明诗人具体细致的观察力和驾驭语言的能力。如《芣苡》，将采芣苡的动作分解开来，以六个动词分别加以表示。后世常用的修辞手段，在《诗经》中几乎都能找，夸张如“谁谓河广，曾不容刀”，对比如“女也不爽，士贰其行”。
5《诗经》的语言形式形象生动（P65），丰富多彩，往往能“以少总多”、“ 情貌无遗”。但雅、颂与国风在语言风格上有所不同。雅、颂多数篇章运用严整的四言句，极少杂言，国风中杂言比较多。小雅和国风 中，重章叠句运用得比较多，在大雅和颂中则比较少见。雅、颂与国风在语言上的不同的特点，反映了时代社会的变化，也反映出创作主体身份的差异。
十一、《诗经》在文学史上的地位和影响P65：
（1）抒情传统。（2）“风雅”精神。（3）比兴典范。（4）四言长存。
十二、先秦历史散文发展的三个阶段（这是根据游国恩本总结的）：
先秦历史散文的发展，大致可分三个阶段。第一阶段从夏到春秋时期，以《尚书》和《春秋》为代表，此期史官分司，言、事不混，如《尚书》记言，《春秋》记事，文字古朴简洁。第二阶段从春秋末到战国初期，代表作是《左传》和《国语》，此时的创作，既记言又记事，言事相融，篇幅加长，内容详赡，记事曲折，写人生动，富于文采。第三阶段是战国中后期，以《战国策》为代表，它采取国别体，吸取《左传》、《国语》的创作技巧并加以发展，使历史散文发展到新的高峰。
先秦历史散文发展的总趋势是，由简到繁，由质而文，由片断的文辞到较详细生动的记言、记事、写人。从现存先秦的几部重要史籍看，主要成书于春秋战国时期。由于当时文史哲界限不清，人们的思维还带有文明史初期具象思维的诸多特点，因而其历史散文带有极强的文学特色，大都注意将神话、传说渗入史籍，使历史事件故事化；注重描写与人物特征刻划，使历史人物形象化；对事件进行褒贬评价。使记叙记言声情并茂。
十三、甲骨卜辞，铜器铭文，尚书，春秋，春秋笔法（P74-76）
殷人用龟甲、兽骨占卜，占卜后把占卜日期、占卜人，所占之事，有的还包括日后吉凶应验情况，刻在甲骨之卜兆旁，此即甲骨卜辞。甲骨卜辞记事比较简单，不成系统，但未经后人加工，保持了商代记事文字的原貌。可看作是先秦叙事散文的萌芽。
商周铜器铭文，反映了我国早期记事记言文字由简至繁的发展。商周时君王、公侯、臣子都可作铜器铭文。铜器铭文有长有短，广泛记述了社会生活。商代铭文记事简单，形式一律。周代铭文字数增加了，内容复杂了。
《尚书》是商周记言史料的汇编，包括《虞书》、《夏书》、《商书》、《周书》四部分。其中《商书·盘庚》是可靠的殷代作品，也是我国记言文之祖。《尚书》文字古奥典雅，颇有语言技巧，而且这些文诰都是单独成篇，有完整的结构，对先秦历史叙事散文的成熟有直接的影响。
《春秋》本是周王朝和各诸侯国历史的通称，后特指经过孔子修订的鲁国的编年史。它记载了自鲁隐公元年至鲁哀公十四年的历史，对这一时期的史事作了简洁的大纲式的叙述。《春秋》按时间顺序编排历史事件，具备了明确的时间观念和自觉的记事意识。但不是真正意义上的叙事散文。
春秋笔法是《春秋》在史事的简略记述排比中表现出思想倾向，在史著中灌注强烈感情色彩的写作方法。《春秋》以一字寓褒贬，在谨严的措词中表现出作者的爱憎。比如杀有罪为“诛”，杀无罪为“杀”，下杀上曰“弑”等。春秋笔法言简意赅，委婉含蓄，用词准确，对后世的散文写作产生了很大的影响。但其“为尊者讳，为亲者讳”的倾向性，也产生了消极作用。（P76）
十四、《左传》及其艺术持色（P76-81）：
《左传》是《春秋左氏传》的简称，又名《左氏春秋》。《左传》记事，起于鲁隐公元年（前722），迄于鲁哀公二十七年（前468），大约成书于战国早期。相传作者为鲁国史官左丘明。《左传》表达了对历史事件的认识和理解，并站在儒家立场上总结历史的经验教训，作出对历史事件和历史人物的道德伦理评价，为人们提供历史的借鉴。
《春秋》三传：《左传》、《公羊传》、《穀梁传》。1叙事完整生动。（如重耳出亡）戏剧性。
2善于描写战争。如五大战争：晋楚城濮之战、晋楚邲之战、晋楚鄢陵之战、秦晋崤（xiáo）之战和齐晋鞌之战（P77）。另外如鲁齐长勺之战（见《曹刿论战》）。
3人物个性鲜明。（郑庄公）
4善写行人辞令。（文典而美，语博而奥）《左传》中的记言文字，主要是行人应答和大夫辞令，包括出使他国专对之 辞和向国君谏说之辞等。这类记言文字无不“文典而美”，“语博而奥”，简洁精练，委曲达意，婉而有致，栩栩如生。
5用语词约义丰。《左传》叙述语言简练含蕴，词约义丰。如晋楚邲之战中，写晋师溃败之状云：“中军、下军争舟，舟中之指可掬也。”简练的一句话，写尽晋师争先恐后、仓皇逃命的紧张混乱场面。“言近而旨远，辞浅而义深。睹一事于句中，反三隅于字外。”（《史通·叙事》）
十五、《国语》的文学成就（P81）：
《国语》又称为《春秋外传》，是一部国别史，全书二十一卷，分别记载周、鲁、齐、晋、郑、楚、吴、越八国事，是各国史料的汇编。成书约在战国初年。各国“语”在全书所占比例不一，每一国记述事迹各有侧重。《国语》中主要反映了儒家崇礼重民等观念。
《国语》以记言为主，所记多为朝聘、飨宴、讽谏、辩诘、应对之辞。《国语》记言文字在形象思维和逻辑思维方面都很缜密，又有通俗化、口语化的特点，生动活泼而富于形象性。《国语》中一些议论说理文字，往往精辟严密，层次井然。
《国语》虽然记言多于记事，但《国语》没有单纯的议论文或语录，有一系列大小故事穿插其中，因此表现出叙事技巧和情节构思上的特点，有时也能写出鲜明生动的人物形象。总的说来，《国语》也有对历史事件因果关系的叙述，但不及《左传》普遍、完整。
由于国别史的特点，《国语》有时在记叙某一国事件时，集中在一定篇幅写某个人的言行，这种集中篇幅写一人的方式，有向纪传体过渡的趋势。
十六、《战国策》的文学成就（P83）：
《战国策》凡三十三卷，杂记东周、西周、秦、齐、楚、赵、魏、韩、燕、宋、卫、中山十二国军政大事。时代上接春秋，下迄秦并六国。主要记载了谋臣策士游说诸侯或进行谋议论辩时的政治主张和斗争策略。由西汉刘向编校整理成书，定名为《战国策》。《战国策》表现了纵横家思想，反映了纵横家的人生观。《战国策》的思想价值，在于它反映了战国时代“士”阶层的崛起。“士贵耳，王者不贵”的声音，反映出士人精神的张扬。
1人物形象鲜明生动。如苏秦、张仪，荆轲、鲁仲连，都具有一定的典型意义，代表了士的不同类型。《战国策》采用虚构的手法使叙事更加生动完整，更有利于塑造鲜明的人物形象。《战国策》还以波澜起伏的情节，个性化的言行，传神的形态和细节来描写人物。如对苏秦落魄而归时的外貌神情描写，绵密细致，极为传神。《战国策》在写人上，出现了一个人物的事迹有机集中在一篇的文章，为以人物为中心的纪传体的成立开创了先例。
2语言风格“辩丽横肆”，铺张扬厉，气势纵横。《战国策》大量运用对偶排比，如《齐策一》记苏秦说齐王合纵，排比对偶层出不穷，文辞瑰丽多姿。《战国策》的叙述语言，也长于铺张渲染和精细的描写。如荆轲刺秦王的场面，清晰详尽，有条不紊。
3善于运用比喻和寓言来说理。《战国策》的说辞往往引类譬喻，循序渐进地达到辩说的目的。如《齐策一》邹忌讽齐王纳谏，从切身体验的生活趣事，来形象喻示所要阐述的道理，贴切深刻，饶有风趣，很有说服力。《战国策》巧妙运用寓言增强辩辞的说服力。用具体的形象概括抽象的道理，表现出极强的艺术力量。
《战国策》文章辩丽横肆的文风，雄隽华瞻的文采，是当时纵横捭阖时代特征的体现，标志着先秦叙事散文语言运用的新水平。
十七.先秦叙事散文对后世文学的影响（P85）：
《左传》、《国语》、《战国策》等先秦叙事散文，对后代的文学创作产生了深远的影响。
1[史传创作]先秦叙事散文的体例、思想、写作艺术等对后世史传文学的创作有直接启发。如《史记》体例是在先秦编年史、国别史的基础上的创新和发展。后世史传文学继承先秦叙事散文直书其事、褒贬鲜明的特点，和《左传》、《战国策》高超的写作艺术。先秦叙事散文是我国史传文学最初成就，沾溉于后世。
2[散文楷模]先秦叙事散文在散文史上具有崇高的地位，成为后世散文写作的楷模。秦汉以后，尤其是唐宋以来的古文家，把《左传》作为学习对象。贾谊，邹阳等西汉前期散文家的作品，可以明显看出《战国策》文风的余绪。
3[小说先河]先秦叙事散文的叙事艺术，对我国古代小说的产生发展及其独特的艺术个性的形成，都有不可低估的作用。首先，先秦叙事散文叙述历史事件中表现出的褒贬分明的倾向性，对我国古代小说注重教化作用有直接的影响。其次，先秦叙事散文奠定了我国古代小说基本的叙事结构。第三，我国古代小说写人的基本手法在先秦叙事散文中已初具规模。第四，我国古代小说和戏曲作品对历史题材的重视，也是受先秦叙事散文的启示。
十八.先秦诸子散文发展的三个阶段（P91）：
先秦诸子散文的发展，可分为三个阶段。春秋末、战国初为第一阶段，代表作有《论语》、《老子》、《墨子》，文章多为语录体，或为简明的议论短章。战国中期为第二阶段，代表作是《孟子》、《庄子》，文章逐渐由语录体发展为对话式论辩文与专题论文。战国后期为第三个阶段，《荀子》、《韩非子》是其代表作，其文章基本上都是宏篇巨制的专题论文，完善了论说文的体制。
十九、《论语》、《老子》（P92）：
《论语》是记载孔子及其弟子的言行，由孔子弟子及 再传弟子纂录而成的语录体散文。《论语》编辑成书在战国初年。《论语》每篇标题取自首章 首句中的两个字，各篇之间没有时间的先后顺序，每篇内各章之间也没有共同的主题。《论语》的文学色彩在于表现了孔子及弟子的形象、性格以及深刻平实、含蓄隽永的语言，用形象的语言来表达深刻的道理。《论语》言近旨远、词约义丰的说理，形象隽永的语言，使它成为先秦说理文主要的形态。
《老子》以韵文为主，韵散结合的形式，是先秦说理文的另一形态。主要是老子自撰，它集中反映了老子的哲学思想，探讨的是玄妙的形而上学问题，《老子》具有抽象思维特质，它的文学性，主要源于哲学表述中反映的情感和具有诗意的语言。
二十.《孟子》及其艺术成就（P93）
《孟子》七篇主要记录了孟子的谈话，是孟子和其弟子共同所著。孟子的主要思想有“仁政”、“性善”、“民为贵，社稷次之，君为轻”。其艺术特色：（1）气势充沛，笔带锋芒。（2）善于推理，引人上当。（3）长于譬喻，生动形象。（4）语言简约，明白晓畅。（最后一点，影响深远）
二十一.《庄子》及其艺术特色(P96)：
《庄子》是先秦说理散文，共33篇，分为内、外、杂三个部分。一般认为，内篇是庄子所作。外篇、杂篇出于庄子后学。《 庄子》哲学思想源于老子，而又发展了老子的思想。
1寓言曼衍。2怪生笔端。3恢诡论辩。4诗意语言。5影响深远。
二十二.《荀子》和《韩非子》的议论文（P99）
《荀子》对先秦诸子百家学说有所批评，又吸取百家学术的精华，融汇贯通，自成一家。荀子的学说范围很广，荀子是我国先秦时期集大成的思想家。《荀子》现存32篇，是其学说的集中体现。这32篇绝大多数是说理散文。荀子另有一篇《成相》辞和一篇《赋》，对汉赋的产生有直接影响。
荀子的说理文擅长论辩。荀文思想的深邃丰富，理论的系统严整，使其不仅单篇行文缜密，而且全书各章相互照应，论证严谨周详。《荀子》在文辞上，也相互呼应，层层论述，反复推详，一篇中首尾一贯，一气呵成，整体理论系统严密，各篇之间颇有照应，故而绵密严谨，恢宏博大，风格浑厚。
《荀子》运用日常生活中常见的事物为譬喻，深入浅出，生动巧妙 地把抽象的道理具体化、形象化，使深奥的理论浅显易懂。《荀子》用大量排比句法，或以韵语描写、抒情，增强了气势，调谐了音节，更富于说服力和感染力。
《韩非子》中，其文多是针对现实问题而发，对战国时期的社会现实有冷峻的观察，其文峻峭犀利，锋芒毕露，咄咄逼人，所向披靡。韩文中的长篇大论，如《显学》、写得波澜壮阔，发挥得淋漓尽致。而短篇辞旨简洁爽利。《韩非子》以论辩的透彻，逻辑的严密，成为先秦说理散文论辩艺术的集大成者。
《韩非子》的寓言故事主要取材于历史事迹和现实，形象化地体现了他的法家思 想和他对社会人生的深刻认识。韩非寓言构思精巧，描写大胆，语言幽默，于平实中见奇妙，具有耐人寻味、警策世人的艺术效果。如“棘刺母猴”故事情节波澜起伏，跌宕生姿。《韩非子》所载寓言故事在先秦典籍中数量最多。
二十三.荀子和孟子的差别（P99）
孟子继承了孔子的仁义学说，荀子则继承了孔子的礼乐学说，孟、荀各执一端以立论。孟子专就内在之仁，主张性善，荀子就外在之礼，主张性恶；孟子重义轻利，荀子重义不轻利；孟子专法先王，荀子兼法后王；孟子专尚王道，荀子兼尚霸道。
二十四.先秦说理（诸子）散文的历史影响（P102）：
1文体模式：对话问答式。2说理方式：形象，寓言，气势。3风格启示：庄、孟。4语言范式：（文必秦汉）
二十五.屈原与楚辞（P109）
“楚辞”之名，始见于西汉武帝之时，这时“楚辞”已经成为一种专门的学问，与“六经”并列。“楚辞”是指以具有楚国地方特色的乐调、语言、名物而创作的诗赋，在形式上与北方诗歌有较明显的区别。楚辞的直接渊源应是以《九歌》为代表的楚地民歌。南方祭歌神奇迷离的浪漫精神，深深地影响了楚辞的表现方法及风格特征。楚辞与汉赋有渊源关系，所以屈原作品又有“屈赋”之称。西汉末年，刘向辑录屈原、宋玉等人的作品，编成《楚辞》一书。二十六.《离骚》的艺术特点（P112）
《离骚》是屈原的代表作，是带有自传性质的一首长篇抒情诗。
艺术特点：1浪漫主义。2比兴手法。3结构宏伟。4独创新体。5峻洁人格。6瑰丽语言。二十七.《九歌》 《九章》 《天问》 《招魂》（P116）
《九歌》原是流传于江南楚地的民间祭歌，屈原加以改定而保留下来。《九歌》主要是南方巫祭文化的产物。它的民间文化 色彩十分浓郁。《九歌》共11篇。
从内容上说，《九歌》以描写爱情为主，但也表达了对神灵的赞颂和祭者的虔敬 之情，还描述了阵亡将士的勇烈悲壮。
《九歌》中对人神情感的摹写，缠绵哀婉，使我们深切地体会到人间爱情的种种哀愁和悲伤。如《少司命》“悲莫悲兮生别离，乐莫乐兮新相知”，被王世贞推为“千古情语之祖”。
《九歌》具有明显的表演性。首先它是歌、乐、舞三者合一的。其次，《九歌》中既有独唱，又有对唱和合唱和合唱。如《湘君》、《湘夫人》，对唱的痕迹十分明显。《九歌》在描写人物心理方面十分细腻深入。此外，诗人善于用景物来衬托人物的心理状态。如《山鬼》中的景物描写真切地表现了山鬼的孤独和绝望之情。《九歌》的语言自然清丽，优美而富有韵味，节奏舒缓深沉，写情摹景，曲尽其态，有极强的表现力。在传达悲剧性的意境中，尤能低徊婉转，韵致悠长。
《九歌》中，《东皇太一》为至尊之天神，《云中君》祭云神丰隆（又名屏翳），《湘君》、《湘夫人》皆祭湘水之神（楚地以舜妃娥皇、女英附丽在她们身上），《大司命》祭主寿命之神，《少司命》祭主子嗣之神，《东君》祭太阳 神，《河伯》祭河神，《山鬼》祭山神，《国殇》祭阵亡将士之魂，属于人鬼。
《九章》是屈原所作的一组抒情诗歌的总称，包括《惜诵》、《涉江》、《哀郢》、《抽思》、《怀沙》、《思美人》、《惜往日》、《橘颂》、《悲回 风》等9篇作品。“九章”之名大约是西汉末年刘向编订屈原作品时所加上的。
《九章》的内容主要是叙述身世和遭遇。屈原念念不忘故都，情感沉郁愤慨，发出了对楚国即将覆亡的哀叹。《九章》具有更多的纪实性，为研究屈原生平思想 提供了重要的材料。艺术上主要采取直接铺叙、反复抒写的手法，所表现的情感 较为直接、奔放，浪漫色彩则略逊于《离骚》。
《天问》是楚辞中一首奇特的诗歌。所谓“天问”，就是列举出历史和自然界一系列不可理解的现象，对天发问，探讨宇宙万事万物变化发展的道理。共有172个问题，大致次序是先问天地之形成，次问人事之兴衰，最后归结到楚国的现实政治，线索基本清楚。很能显示屈原的现实政治态度。使人感受到屈原那焦虑而急切的情感状态，感受到他的失望和愤懑，以及孜孜不倦的求索精神。
《天问》以一个“曰”字领起，全诗几乎都由问句组成。简短而一问到底的句式，节奏明快而强烈，能有效地宣泄积蓄已久的激情，这是《天问》的特点。全诗基本上以四言句为主，间以少量的五言、六言、七言；四句为一组，每组一韵，也有极少数两组一韵。全诗显得整齐而不呆板，参差错落，奇崛生动。
《招魂》是在怀王死后，屈原为招怀王之魂而作。全诗由引言、正文、乱辞 三部分组成，内容主要是以宏美的屋宇、奢华的服饰、艳丽的姬妾、精致的饮食 以及繁盛的舞乐，以招徠楚怀王的亡魂。诗中显示了丰富的想象力，采取了铺陈的手法，根据其地域方位特点，营造出或险恶阴森或华美豪奢的意境，形成鲜明的对比。二十八．宋玉《九辩》（P121）
《九辩》是宋玉的代表作，其内容主要是抒发他因不同流俗而被谗见疏、流离失所的悲哀，批判了楚国黑暗的现实政治。作品委婉曲折地表达了对君王的忠诚和自己的怨苦，表现了对国家兴亡的忧虑。其中对秋景的感人至深。开启了中国文学史上影响深远的“悲秋”主题。《九辩》显然继承了《离骚》的抒情传统，形成悲愤深沉之风格特征。二
十九、屈原对后世的影响（P122）
屈原对后世有着积极而深远的影响。后世文人无不对屈原推崇备至。如李白诗云“屈平词赋悬日月，楚王台榭空山丘”表达了对屈原的敬仰之情。可以概括为：1人格垂范。2骚体模式。3浪漫气质。4象征手法。（另外还有悲秋主题，汉赋之祖等）
三
十、补：诗骚异同（仅供参考）： 1《诗经》是群体创作，编者不详。《楚辞》是作家作品集，编者刘向。2《诗经》是春秋中叶之前的作品，《楚辞》是战国时期楚国的作品。3《诗经》：现实主义。《楚辞》：浪漫主义。
4《诗经》：时代风格。中原文化。《楚辞》：地域色彩。楚地文明。5《诗经》：四言，重章叠唱。《楚辞》：六言，兮字调。6《诗经》：质朴。民歌。《楚辞》：华丽，个性。7《诗经》：赋比兴。借物抒情。《楚辞》：扩展比兴。从比兴到象征。8《国风》：平民文学。《离骚》：贵族文学。
中国文学史简编（秦以后）
第一编 诗歌发展史 第一单元（第一册）
一、乐府诗（P188）
两汉乐府诗是指由朝廷乐府机关搜集、保存而流传下来的汉代诗歌。乐府在西汉哀帝之前是朝廷常设的音乐管理部门，行政长官是乐府令。西汉乐府的扩充和发展是在武帝时期，乐府除了组织文人创作朝廷所用的歌诗外，还广泛搜集各地歌谣。许多民间歌谣在乐府演唱，得以流传下来。东汉管理音乐的机关也分属两个系统，一个是太予乐署，一个是黄门鼓吹署。东汉的乐府诗歌主要是由黄门鼓吹署搜集、演唱。魏晋时期，旧的乐府歌辞有的还在继续沿用，有相当数量的两汉乐府诗流传于朝廷内外。至梁沈约编纂《宋书》，其《乐志》收录两汉乐府诗尤多。北宋郭茂倩编《乐府诗集》，把汉至唐的乐府诗搜集在一起，共分为12类，两汉乐府诗主要保存在郊庙歌辞、鼓吹曲辞、相和歌辞和杂歌谣辞中，而以相和歌辞数量最多。
二、汉代乐府民歌P189
（一）内容：1反映现实创伤（《东门行》反抗。《妇病行》、《孤儿行》人间辛酸。）2表现爱情理想（《上邪》是爱的誓言。《孔雀东南飞》爱的幻灭。）3感叹人生无常（乐生恶死的愿望。《薤露》、《蒿里》。《薤露》“人死一去何时归”。）
（二）艺术性（P193）：1整体上“感于哀乐，缘事而发”的现实主义精神。2善于剪裁。3叙事诗的发展。（1）人物形象（2）详略得当。详于叙事，略写首尾，辅叙服饰。4四言诗向杂言诗和五言诗的过渡。
三、《古诗十九首》P230 一内容：1离情别绪2闺思愁怨3人生失意（普遍情感，共鸣效应。）
二艺术：1情景交融：比兴、象征2意味隽永：含蓄，言有尽义无穷。3语言浅近自然4文人五言诗成熟的标志。
第二单元（第二册）
四、建安风骨P33：
1是对建安文学整体风格的概括。慷慨悲凉。2代表人物:三曹七子。3政治理想的高扬、人生短暂的哀叹、强烈的个性表现、浓郁的悲剧色彩，这些特点构成了“建安风骨”这一时代风格。4“建安风骨”被后世的诗人们追慕着，成为反对淫靡柔弱诗风的一面旗帜。（P16）
五、正始之音（《咏怀诗》、嵇志清峻、《百一诗》）P34：
1正始时期的诗人，政治理想落潮，普遍出现危机感和幻灭感。2由于正始玄风的影响，诗歌逐渐与玄理结合，诗风由建安时的慷慨悲壮变为词旨渊永、寄托遥深。因而正始诗歌也体现出其独特的艺术风貌。3阮籍的《咏怀诗》充满苦闷、孤独的情绪。阮籍诗的风格隐约曲折，“言在耳目之内，情寄八荒之表”，“厥旨渊放，归趣难求”（钟嵘《诗品》）。4嵇康的诗追求自然、高蹈独立，诗词锋爽利，语气清峻。刘勰《文心雕龙》评为：“嵇志清峻。”（《明诗》）5应璩是建安诗人应玚之弟，以《百一诗》闻名后世，其内容相当广泛，主旨是对曹爽的规劝。态度平和，正是儒家所提倡的温柔敦厚的风人之旨。语言质朴，以言事与说理见长，形象则有所不足。
六、太康诗风：代表人物。P42： 三张二陆两潘一左。“二十四友”。特色：1辞彩华丽，2描绘繁密，3多用偶句。
七、左思风力P46：
1左思《咏史》诗的内容主要是寒士之不平及对士族的蔑视与抗争。2钟嵘《诗品》置左思于上品，评其诗曰：“文典以怨，颇为精切，得讽谕之致。”他的诗多引史实，故曰“典”。借古讽今，对现实政治持批评态度，故曰“怨”。而借古讽今又能做到深刻恰当，故曰“精切”。他的诗能起到讽谕作用，故曰“得讽谕之致”。钟嵘《诗品》还说左思的诗“出于公干”，公干即建安诗人刘桢。在论及陶渊明时则说“又协左思风力，”“风力”与“风骨”义近。钟嵘标举“左思风力”，含有左思再现了建安风骨的意思。七郭璞《游仙诗》P49：
1诗歌以“游仙”名篇始于曹植。游仙诗分为远游和求仙两类。2郭璞的《游仙诗》 “辞多慷慨，乖远玄宗”，“坎壈咏怀”（《诗品》）。是其仕途偃蹇、壮志难酬时的精神寄托。3文采富艳，寄托高远。4郭璞借游仙写其坎壈之怀，继承了《诗》、《骚》的比兴寄托传统。
八玄言诗P53 1玄言诗兴盛于东晋，以诗阐发玄理，是魏晋玄学及清谈之风兴盛的结果，也与东晋政局及由此而形成的士人心态有关。2代表作家是孙绰、许询。3东晋玄言诗的特点，是“理过其辞，淡乎寡味”（钟嵘《诗品序》）。3一些玄言诗以山水体玄，对山水诗的产生有直接的影响。后世说理诗也受其熏染。
九、田园诗人陶渊明P61 1情景交融，2平淡自然。
十、山水诗的历程P86：
1《诗经》和《楚辞》中就出现了山水景物，作为生活的衬景或比兴的媒介。2曹操的《观沧海》是中国诗歌史上第一首完整的山水诗。4西晋左思的《招隐诗》和郭璞的游仙诗都写到山水的清音和美貌。4山水诗与魏晋之后隐逸之风有着十分密切的关系。隐逸之风大炽，作为生活环境的山水景物，也就很自然地反映在诗中。5刘勰《文心雕龙·明诗》说：“宋初文咏，体有因革，庄老告退，而山水方滋。”山水诗的产生，与当时盛行的玄学和玄言诗有着密切的关系。借山水体玄，成为当时一种普遍的风气，可以说玄言诗本身就孕育了山水诗。6晋宋之际，山水绘画及理论也应运而生。7五言诗的成熟以及江南民歌中描写自然景物的艺术经验，也为山水诗的产生做好了文学上的准备。8在山水诗产生与发展的过程中，杨方、李颙、庾阐、殷仲文和谢混等人，都曾有过一定的贡献，但真正大力创作山水诗，在当时及对产生巨大影响的，则是谢灵运。
十一谢灵运山水诗P87：1造语富丽精工。对偶，炼字。《过始宁墅》：“白云抱幽石，绿筱媚清涟。”2意境清新自然。描景如画。《登池上楼》“池塘生春草，园柳变鸣禽”。《初去郡》“野旷沙岸净，天高秋月明”。3玄言尾巴。结构程式化。叙事、描景、说理。
十二陶谢比较。P87 1陶集古朴诗之大成，谢开南朝新诗之风气。2从写意到摹象。同是写山水，（1）陶重写意，谢重客观。模山范水。（2）陶浑然一体，谢有割裂之嫌。3从启示性到写实性。（1）陶重象征，意在言外。谢重写实，细致真切。（2）陶语平淡，谢多生涩。
十三鲍照P92：1整体风格俊逸豪放，奇矫凌厉。2不平之气3操调险急。4创造了以七言体为主的歌行体。《拟行路难》十八首。P93 十四永明体P100：齐梁陈三代是新体诗形成和发展的时期。这种新体诗最初形成于南朝齐永明年间，故又称“永明体”。1讲求声律对偶2语言清新流丽3篇幅短小4是古体诗向近体诗的过渡。5代表人物是谢脁。
十五谢脁诗P103：1山水诗情景交融。《之宣城郡出新林浦向板桥》“天际识归舟，云中辨江树”。2语言清新流丽。《晚登三山还望京邑》“馀霞散成绮，澄江静如练”。3声韵铿锵婉转。“窗中列远岫，庭际俯乔林”（《郡内高斋闲望》）。4影响深远。李白《金陵城西楼月下吟》一诗中说：“月下沉吟久不归，古来相接眼中稀。解道‘澄江静如练’，令人长忆谢玄晖。” 补：二谢诗风之异同（谢灵运、谢脁称“大小谢”）：
1小谢诗说理减弱，抒情强盛：情景交融。2小谢诗纤细精巧，流丽圆转：大谢的升级版。3小谢诗体制短小，讲求声韵之美。
附：阴铿、何逊P108[杜甫就曾赞美李白：“李侯有佳句，往往似阴铿。”（《与李十二白同寻范十隐居》）他自己也是“颇学阴何苦用心”（《解闷十二首》其七）何逊名句：“露湿寒塘草，月映清淮流。”] 十六竟陵八友P110：南齐竟陵王萧子良礼才好士，一时天下文士皆追随之。其中文学成就较为突出、在当时名声最高的是“竟陵八友”：萧衍、沈约、谢朓、王融、萧琛、范云、任昉、陆倕。十七宫体诗P114：
1宫体是南朝梁简文帝倡导的宫廷诗风。
2内容上，主要是以宫廷生活为描写对象，具体的题材不外乎咏物与描写女性。3情调轻艳，风格柔靡，注重词藻、对偶与声律。4影响到初唐。
附：徐庾体，即宫体的代表。P128。十八庾信文章老更成P128 1早期（在梁）宫体：内容单薄，语言清丽，声调铿锵。2后期（在周）庾体：以乡关之思发为哀怨之辞，蕴含丰富的思想内容，充满深切的情感，笔调劲健苍凉，艺术上也更为成熟。杜甫在《戏为六绝句》中说：“庾信文章老更成，凌云健笔意纵横”；又在《咏怀古迹》中评论其“暮年诗赋动江关”，正是指他后期作品的这种特色。《拟咏怀》二十七首为代表作。3庾信汲取了齐梁文学声律、对偶等修辞技巧，并接受了北朝文学的浑灏劲健之风，从而开拓和丰富了审美意境，为唐代新的诗风的形成做了必要的准备。
十九南朝乐府民歌P75 1体制小巧，大多为五言四句。2语言清新自然。《大子夜歌》“慷慨吐清音，明转出天然”。3大量运用双关语。《西洲曲》 二十北朝民歌P79 1内容丰富。（1）游牧生活。（2）反映战争。尚武精神。（3）人民疾苦。（4）爱情。2语言直率朴素。3风格刚健豪放。《敕勒歌》
附《木兰诗》P83 1长篇叙事诗《木兰诗》是北朝民歌中最为杰出的作品。2《木兰诗》成功地塑造了木兰这个不朽的艺术形象。木兰的形象集中了中华民族勤劳、善良、机智、勇敢、刚毅和淳朴的优秀品质。3《木兰诗》在艺术表现手法上很有特点：（1）繁简适宜，剪裁精当。（2）烘托手法，刻画性格。（3手法多样。复沓、排比、对偶、问答的句式；叠字、比喻、夸张的运用；或叙事、或摹声、或写景，如百川归海，均服务于木兰形象的塑造。既有朴素自然的口语，又有对仗工整、精妙绝伦的律句。（4）全诗生动活泼，清新刚健，不失民歌本色。
二十一上官体：“绮错婉媚”。P184 1唐初宮廷诗人。2声辞华美。提出“八对”、“六对”之说。如“落叶飘蝉影，平流写雁行”。3对格律诗有直接影响。
二十二、初唐四杰。P185 1“初唐四杰”指王勃、杨炯、卢照邻和骆宾王。2 “四杰”的创作活动集中在唐高宗至武后时期，反对纤巧绮靡，提倡刚健骨气。3 “四杰”作诗，重视抒情，有一种慷慨悲凉的感人力量。如卢照邻的《行路难》，杨炯的《从军行》。4“四杰”诗风亦属“当时体”，没有完全摆脱当时流行的宫廷诗风的影响。一些作品讲究对偶声律，追求词采，有雕琢之病。
二十三、文章四友。P188 杜审言、李峤与苏味道、崔融幷称“文章四友”。四人中，以杜审言最有诗才。
二十四、沈宋P189 五律的定型，是由宋之问和沈佺期最后完成的。元稹《唐故工部员外郎杜君墓系铭序》说：“唐兴，官学大振，历世之文，能者互出。而又沈、宋之流，研练精切，稳顺声势，谓之为律诗。”这是最早有关“律诗”定名的记载，故沈、宋之称，也就成为律诗定型的标志。
二十五陈子昂：《感遇诗》三十八首。P190 1复归风雅，是陈子昂振起一代诗风的起点，集中体现为他创作的38首《感遇》诗。2这些诗非一时一地之作，但基本上都作于诗人入仕之后，其中有很多首与作者的政治活动有直接的关系，具有强烈政治倾向。被杜甫称之为“千古立忠义，感遇有遗篇”。
3陈子昂是个具有很浓政治色彩的诗人，借《感遇》来恢复风雅比兴美刺的兴寄传统，使诗歌创作具有较强的思想性和干预现实的作用。
4在《感遇》诗里，有一部分是表现作者侠肝义胆的述怀言志之作，将匡时济世的人生抱负化为慷慨悲歌的情思，具有昂扬壮大的感情气势。从“四杰”开始的那种渴望建功立业的昂扬情调，在陈子昂的这类兴寄之作里更显激越，带有壮怀激烈、拔剑而起的豪侠之气。
[陈子昂在《与东方左史虬修竹篇序》中提出“风骨”说、“兴寄”说。P191]
二十六王孟P196 1王维是盛唐山水田园诗代表作家。2奠定王维在唐诗史上大师地位的，是其抒写隐逸情怀的山水田园诗。他精通音乐，又擅长绘画，在描写自然山水的诗里，创造出“诗中有画，画中有诗”的静逸明秀诗境，兴象玲珑而难以句诠。如《山居秋暝》。3空明境界和宁静之美，是王维山水田园诗艺术的结晶。因心境空明，他对自然的观察极为细致，感受非常敏锐，像画家一样，善于在动态中捕捉自然事物的光和色，在诗里表现出极丰富的色彩层次感，如：日落江湖白，潮来天地青。（《送邢桂州》）泉声咽危石，日色冷青松。（《过香积寺》）王维以他画家的眼睛和诗人的情思，写物态天趣，宁静优美而神韵缥缈。4由于生活环境和性格气质的不同，在诗的写法和艺术风格方面，孟浩然与王维是有区别的。他的山水田园诗，更贴近自己的生活，“余”、“我”等字样常出现在诗里。如《过故人庄》。5孟浩然诗里的景物描写，常常即兴而发、不假雕饰。如《春晓》。6诗语自然纯净而采秀内映，相较而言，似比王维的诗更显淳朴，更接近陶渊明诗豪华落尽见真淳的境界。7自然平淡是孟浩然山水诗的风格特点。8以王、孟为中心，还有一批诗风与他们相近的诗人，如裴迪、储光羲、常建等。9盛唐山水田园诗的大量出现，与隐逸之风的盛行有直接的关系。
[附：王孟田园山水诗之异同：（1）王诗有空明境界（禅宗）、宁静之美；孟诗则更贴近生活，意境清新。（2）王诗“诗中有画，画中有诗”，色彩感强；孟诗则即兴而发，自然冲淡。（3）王诗多歌咏山居生活；孟诗多乘舟行吟之作。如王《山居秋暝》，孟《宿建德江》。]
二十七王昌龄：“诗家天子”，“七绝圣手”。P203 [按，有人说“诗有天子”应是“诗家夫子”之误。此种说法有争论，故袁主编书中未提及。] 二十八高岑P209 1以边塞为题材的诗在唐代极为流行，盛唐时蔚为壮观。作为盛唐边塞诗的杰出代表，高适的诗有一种慷慨悲壮的美。2在唐代诗人中，高适是唯一做到高官而封侯者。3高适诗中，颇多的慷慨悲歌，如极负盛名的边塞诗《燕歌行》，虽多用偶对，却不以文采华丽见长，而是纵横顿宕，以沉雄质气和浑厚骨力取胜。3高适的边塞诗，除七言歌行外，在表现形式上多采用长篇吟怀式的五言古诗，将作者个人的边塞见闻、观察思考和功名志向揉为一体，苍凉悲慨中带有理智的冷静，基调慷慨昂扬。4高适作诗以质实的古体见长，一些与从军边塞相关的绝句，亦有气质沉雄、境界壮阔的特点。如《别董大》。5以边塞诗著称的盛唐诗人中，与高适一样有入幕经历而诗风相近的是岑参。2岑参的边塞诗长于写感觉印象和奇异风光，别具一种奇伟壮丽之美。如《白雪歌送武判官归京》。3岑参擅长的体裁是七言歌行和七言绝句，他以边塞生活为题的七绝也多佳作，如《逢入京使》。4在以写边塞题材著称的盛唐诗人里，岑参是留存作品最多的。其艺术成就在某些方面已超过了高适，无愧高、岑并称的荣誉。
[补：高岑异同（1）思想内容：高揭露，岑赞美。（2）表现手法：高写实，岑浪漫。（3）语言：高浑朴质实，岑瑰丽多姿。（4）风格：高苍凉悲壮，岑参诗则雄奇俊逸。] 二十九李杜216 李白绝句P222：1语言明快，2意境清新，3民歌风调。元结《箧中集》P231。
杜甫律诗P236：1拓宽范围与手法，2组诗，3，境界浑融。《秋兴八首》P237。
1是唐代宗大历元年秋杜甫流寓夔州时所作。2秋兴，因秋而发兴。3此诗以身居巫峡，心念长安为线索，抒写遭逢兵乱，留滞他乡的客中秋感，於凄清哀怨中，具有沉雄博丽的意境。4八首脉络贯通，首尾呼应，组织严密，格律精工，是杜甫晚年律诗的代表作。
杜诗的艺术风格P240：1沉郁顿挫，2萧散自然。
“沉郁顿挫”P240：1杜诗的主要风格特征是沉郁顿挫，沉郁顿挫风格的感情基调是悲慨。2他的诗有一种深沉的忧思，感情深沉阔大。3他的仁者之心、儒家涵养所形成的中和处世心态，把喷薄欲出的悲怆抑制住，使它变得缓慢深沉，低回起伏。4如《自京赴奉先县咏怀五百字》、《梦李白二首》、《北征》、《秋兴八首》都是这样的例子。5沉郁，是感情的悲慨壮大深厚；顿挫，是感情表达的波浪起伏、反复低回。
补：李杜之异同（仅供参考）：
1性格：李旷达，杜内敛。2风格：李浪漫，杜现实。李清新俊逸，杜沉郁顿挫。3体裁：李擅七绝，杜甫七律。
4手法：李天然，杜锤炼。5继承：李学庄骚谢脁，杜集大成。6影响：在民间，李的影响更大。在诗史上，杜影响较大。（无定论，可以各抒己见）7都是盛唐诗的代表。若选代言，李白中标的可能性较大。三十刘长卿：“五言长城”P248 三十一大历十才子P249 “十才子”之名，最初见于中唐诗人姚合编的《极玄集》，即李端、卢纶、吉中孚，韩翃（hóng）、钱起、司空曙，苗发、崔峒、夏侯（审）、耿（湋[wéi]）。三十二韩孟诗派P256 1代表人物：韩愈、孟郊、李贺、卢仝、贾岛等。2韩愈“不平则鸣”。3李贺“笔补造化”。强调创造性。4雄奇怪异。三十三郊寒岛瘦P263 1苏轼《祭柳子玉文》“郊寒岛瘦”。
2孟郊，清冷苦涩的意象。贾岛，奇僻瘦硬的风格。
三十四李贺诗风P266 1幽奇冷艳的诗境。《神弦曲》：“百年老鸮成木魅，笑声碧火巢中起。” 2乐府风调。多用乐府旧题。3通感手法。“酸风”、“香雨”。4意象怪奇。《天上谣》：“银浦流云学水声。”
三十五刘柳P270 刘禹锡咏史诗：1语言简练平易，2意象新颖，3富于哲理。
刘禹锡、柳宗元诗之异同P272：
刘诗昂扬，柳诗沉重；刘诗外扩，柳诗内敛；刘诗气雄，柳诗骨峭；刘诗风情朗丽，柳诗淡泊简古。三十六元白P277 “张王”乐府P278。
白居易将自己的诗分成讽谕、闲适、感伤、杂律四类。P284 《长恨歌》288 元和体292 三十七杜牧P337 咏史诗：1伤感情绪，2怀才不遇，3哲理意味。韩偓P344：《香奁集》，1艳情，2感时。三十八李商隐P353 无题诗的特点：1感情深挚。“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”。2用典精工。《锦瑟》。3辞藻华丽。4意象朦胧。（多义性），《锦瑟》。（请论述李商隐诗歌的多义性）
李商隐的咏史诗P355：1讽刺。2讽今。3多用近体。
李诗的渊源P361：1与齐梁诗。2与阮籍。3与李贺。4与杜甫。
第三单元（第三册）
一、宋诗之特色P13：1题材世俗化。2以平淡为美。（唐宋诗之异同，参见本简编附录）。
二、宋初三体P20：白体、晚唐体、西崑体。
三、白体P21 代表作家：李昉、徐铉、王禹偁。平易流畅。《山行》。
四、晚唐体P22 1师法贾岛、姚合。2代表人物：九僧（惠崇最高），（惠崇怀古：希文行简保惟宇）。林逋，寇准。
五、西昆体P23 1宋初诗坛上声势最盛的一派是西昆体。2西昆体以《西昆酬唱集》而得名。3杨亿编《西昆酬唱集》，共收录17位诗人的诗，诗人有杨亿、刘筠、钱惟演等。
4、《西昆酬唱集》主要有三类题材：一是怀古咏史。二是咏物。三是描写流连光景的生活内容。5，西昆体师法李商隐，对仗工稳，用事深密，文字华美，而缺乏真挚情感。题材狭窄，缺乏自立精神。
六、欧阳修诗P45：1散文手法、议论入诗。2委婉平易。
七、梅尧臣诗P46：1题材世俗化，2平淡。《鲁山山行》
八、苏舜钦诗P47：雄豪奔放。《淮中晚泊犊头》。
九、王安石诗P50。
“王荆公体”P51：1王安石的晚期诗风。2代表性的作品是写景抒情的绝句。3描写细致，修辞巧妙，韵味深永。《书湖阴先生壁》。4唐诗的复归。
十、苏轼诗P59。1富有理趣P60。《题西林壁》。2用典精当。3对仗精妙。4清远雄丽。（元祐诗坛）
十一、黄庭坚诗P72。山谷体：1生新廉悍。2声律奇峭。《寄黄几复》。3点铁成金，夺胎换骨。
十二、陈师道诗P75。1朴拙。2言简意深。《示三子》。3学杜
十三、江西诗派P77。1北宋末年，吕本中作《江西诗社宗派图》，把黄、陈为首的诗歌流派取名为“江西诗派”。2南宋末，方回因为诗派成员多数学习杜甫，就把杜甫称为江西诗派之祖，而把黄庭坚、陈师道、陈与义三人称为诗派之“宗”，提出了江西诗派的“一祖三宗”之说。3吟咏书斋生活，推敲文字技巧，是江西诗派的创作倾向。4生新刻峭，旨趣幽深。“活法”说P98。吕本中提出，所谓“活法”，是主张摆脱既有的法则而自有所得。这意味着江西诗派内部的新变。5影响深远。
十四、中兴四大诗人P117：陆游、杨万里、范成大、尤袤。
十五、陆游诗P118。1内容丰富。2风格雄浑。3擅长七言：对仗工整。“山穷水复”。4影响深远。
十六、杨万里，“诚斋体”P123。1南宋杨万里的诗风。2诚斋体的风格特征是活泼自然，饶有谐趣。如《小池》：“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。”3诚斋体的要素之一是诗人笔下的草木虫鱼充满生机和灵性，给诗歌带来活泼的风格。要素之二是想象奇特，语言流畅，近于口语。4杨万里作诗无拘无束，信手拈来，很有特色。但也产生了粗率、浅俗的缺点。
范成大《四时田园杂兴》P125：1范成大退隐石湖，写了许多田园诗，其中以《四时田园杂兴》最为著名。2这组诗共60首七言绝句，每12首为一组，分咏春日、晚春、夏日、秋日和冬日的田园生活。3全面、真切地描写了农村生活的各种细节，使田园诗成为名副其实的反映农村生活之诗。4语言自然清新。
十七、“永嘉四灵”P170：“永嘉四灵”是指南宋后期永嘉地区的四位诗人：徐照、徐玑、赵师秀和翁卷。这四人都出于叶适之门，各人的字中都带有一个“灵”字，所以叶适把他们合称为“四灵”。2“四灵”作诗以贾岛、姚合为宗。3以五律为主要诗体。4内容多描写景色和隐逸生活，艺术上精雕细琢，玲珑雅洁。5对稍后的江湖派诗人产生了很大的影响。
十八、江湖诗派P171：1南宋后期，一些没能入仕的游士，成为江湖谒客。2杭州书商陈起为上述诗人刻印诗集，总称为《江湖集》。以江湖谒客为主的这些诗人就被称为江湖诗派。江湖诗派是一个十分松散的作家群体。3江湖诗人最擅长的题材是写景抒情，字句精丽，长于白描。如叶绍翁的《游园不值》。4刘克庄与戴复古成就突出。5江湖诗派的风格倾向是不满江西诗风而仿效“四灵”，学习晚唐，基本上代表着南宋后期诗坛的风尚。
十九、文天祥《集杜诗》P173。1文天祥晚期诗作的一种重要形式是“集杜诗”，即把杜甫的诗句重新组合成诗。2他在燕京狱中写了《集杜诗》一卷，共五言绝句200首。3集句诗向来被视为文字游戏，但文天祥的集杜诗却是具有独立文学价值的创作。情真词挚，意境完整，如出己手。写出了宋亡前后的历史过程，且渗入了诗人自己的感受。4说明杜甫对宋末诗坛的深刻影响。
二十、元好问P177：《论诗绝句三十首》、《中州集》
《论诗绝句三十首》P180：1元好问在古代文学批评史上也占有重要的地位。2其《论诗绝句三十首》评论了自汉魏下迄宋季的重要诗人及诗派，表达出重视自然天成的意境和雄放壮伟的风格的诗学主张。3他的论诗绝句自身也是优美的诗歌作品。如其二和其七：曹刘坐啸虎生风，四海无人角两雄。可惜幷州刘越石，不教横槊建安中。
慷慨歌谣绝不传，穹庐一曲本天然。中州万古英雄气，也到阴山敕勒川。
堪称历代论诗诗中最具有艺术性的作品之一。
《中州集》P181：1金亡之后，元好问为了保存金源一代的文献，编成《中州集》十卷，附《中州乐府》一卷。2全书收录金代的251位诗人的2026首诗作，且每人名下各系小传，或叙生平事迹，或评所作诗文，旨在以诗存史。3《中州集》不仅在文学史上具有重要的文献价值，而且是金代历史的宝贵史料，是元好问一生文学业绩的重要组成部分
二十一、元诗四大家（P305）
1“元诗四大家”是指虞集、杨载、范梈（pēng）、揭傒斯四人。2四人的诗歌创作，在题材内容上大致相同，艺术上也比较相近。皆雄浑流丽，多模往局，少创新规。3“四大家”的艺术风格同中有异，各人也还有一些自己的特征。4“元诗四大家”中最优秀的诗人是虞集。擅长律诗，意境浑融，风格深沉。二
十二、铁崖体（P307）
1元末最具艺术个性的诗人是杨维桢。2他打破元代中期缺乏生气，面目雷同的诗风，追求构思的超乎寻常和意象的奇特不凡，从而创造了元代诗坛上独一无二的“铁崖体”。3最能体现“铁崖体”特色的，是他的乐府诗。多半是咏史、拟古之作，融汇了汉魏乐府以及李白、杜甫、李贺等人的长处，以气势雄健的奇思幻想突破了元代中期诗歌甜熟平稳的畦径，给人以石破天惊的感觉。例如《鸿门会》。4“铁崖体”以雄奇飞动、充满力度感的特征，与元代中期诗风背道而驰，所以特别引人注目。5杨维桢有时一味求奇，不免诡异晦涩。（雅正P305）第四单元（第四册）
二十三、“吴中四杰”P52 “吴中四杰”：明初高启、杨基、张羽、徐贲（bì）。四人均为吴人，故称“吴中四杰”，以比拟“初唐四杰”。
高启成就最高。（1）诗作多表现当时战乱生活。《吴越纪游·过奉口战场》“白骨横马前”、“前行尽空村”。（2）诗中表现出自己的生活理想和精神境界。《青丘子歌》将自己塑造成降谪人世的“仙卿”，放达孤傲，体现出强烈的个人主体意识。（3）登览怀古之作较有特点。《登金陵雨花台望大江》是其代表作。二
十四、“袁白燕”P57 明初诗人袁凯，少时因赋《白燕》诗而得名，人称“袁白燕”。二
十五、宋濂刘基P57 宋濂：1“以道为文”，2简朴清雅。P57 刘基：1《郁离子》P59是刘基在元末弃官归田后所着的一部寓言散文集。2作者往往通过寓言故事的形式揭露反省现实生活中的弊端，表达愤世嫉俗的态度和拯救时弊的治世意图。如《卖柑者言》，讥讽了元末“金玉其外，败絮其中”的达官贵人。3这些寓言散文吸取了先秦历史与诸子散文中寓言故事的艺术传统，形象生动、深入浅出，体裁短小活泼、文字简洁质朴。二
十六、台阁体P60 1自明永乐至成化年间，在文坛占主导地位的是“台阁体”。2台阁体则指以当时馆阁名臣杨士奇、杨荣、杨溥等为代表的一种文学创作风格。3台阁体诗文内容贫乏，多为应制之作，题材常是“歌太平”，艺术上追求平正典丽。4从成化到弘治年间，台阁体诗文创作趋向衰落与消退。（5台阁体流行的原因：（1）处境优裕；（2）国力强盛；（3）限制思想自由。）二
十七、茶陵（诗）派P61 1从成化到弘治年间，台阁体诗文创作趋向衰落与消退，这一时期对文坛有着重要影响的则是茶陵诗派。2茶陵派以李东阳为主。3李东阳提出诗学汉唐的复古主张。4他的有些作品摆脱了台阁体的束缚，表现出更为广阔的生活视角，刻画了作者个人的真情实感。二
十八、前七子P67：李何边徐康王王
1前七子的主要活动时间在弘治、正德年间，成员有李梦阳、何景明、王九思、边贡、康海、徐祯卿、王廷相，是一个以李梦阳为核心代表的文学体体。2反对台阁习气与理学风气，主张文必秦汉、诗必盛唐。3李梦阳提出文学应重视真情表现的主情论调，以为“真诗乃在民间”，反映了前七子文学观念由雅向俗转变的一种特征，散发出浓烈的庶民化气息。4强调模拟，食古不化。5重视时政题材，表现民间生活。
二十九、后七子P70：李王谢徐梁吴宗
1明代嘉靖中期，以李攀龙、王世贞为首的后七子重新在文坛举起了复古的大旗，其成员除李、王外，还有谢榛、吴国伦、宗臣、徐中行、梁有誉。王世贞影响最大。2后七子在学古过程中对法度格调的讲究更趋于强化和具体化。重视“篇法”、“句法”，对当时的唐宋派文人“惮于修辞，理胜相掩”（李攀龙《送王元美序》）的现象提出了批评。3后七子创作难脱蹈袭的窠臼。三
十、前后七子的得失与影响P73 1重视文学的独立地位。2强调对文学本质的理解。3弊端是模拟、蹈袭。4影响深远：沈德潜的格调说，公安派的性灵说。
三
十一、唐宋派P75 1明代嘉靖年间，文坛出现了以王慎中、唐顺之、茅坤、归有光为代表的文学复古流派——唐宋派，提倡唐宋文风。2唐宋派推崇韩愈、曾巩等唐宋古文名家。王慎中、唐顺之对曾巩推崇备至。茅坤编成《唐宋八大家文钞》。3主张文以明道，道是指儒家道德原则。4他们创作中较为成功的作品是富有文学意味的篇章。如唐顺之的《叙广右战功》。5成就较高的首推归有光。归有光的散文善于捕捉日常生活，富有感情色彩，如《先妣事略》、《寒花葬志》、《项脊轩志》等。
三
十二、李贽“童心说”P172 1明代李贽提出的文学观念。2他在《童心说》中称，天下之至文皆出于童心。所谓“童心”即是“绝假纯真，最初一念之本心”。创作要要保持“童心”，割断与道学的联系。3对公安派的性灵说有直接的影响。
三
十三、公安派P173 1在晚明文学领域，公安派是一个具有相当影响的文学派别，主要人物有袁宗道、袁宏道、袁中道三兄弟，袁宏道的影响尤为突出。他们是湖北公安人，所以人称公安派。2公安派提出 “性灵说”。袁宏道在《叙小修诗》中主张“独抒性灵，不拘格套”，摆脱儒家道理的束缚。这一说法受到了李贽“童心说”的影响。3反对拟古蹈袭。注重有感而发、直写胸臆。如袁宏道《戏题斋壁》诗、《感怀诗》即为代表。4一些作品因过于率直浅俗。5除诗歌之外，公安派的散文创作成就也较高，是晚明小品的代表。影响深远。
三
十四、竟陵派P176 1继公安派之后，以钟惺、谭元春为代表的竟陵派崛起于文坛。钟、谭均为湖北竟陵人，因名竟陵派。2竟陵派看重向古人学习，达到一种所谓“灵”而“厚”的创作境界。提出“幽情单绪，孤行静寄”的创作要求。如钟惺《宿乌龙潭》诗。3竟陵派对纠正明中期复古派拟古流弊起着一定的积极作用。但缩小了文学表现的视野，显示出晚明文学思潮中激进活跃精神的衰落。
三
十五、晚明小品文的艺术特色P177（复旦曾考此题）
1晚明小品文代表了晚明散文的时代特色。2小品文体制短小，不拘一格，在晚明时期趋向兴盛。3晚明小品文内容题材上的一个显著特点是趋于生活化、个人化。公安派的作品具有代表性。如袁宏道的《晚游六桥待月记》，显示出清雅闲适的审美情调。4晚明小品文的另一个特点是率真直露，注重真情实感。张岱《自为墓志铭》笔法坦露，王思任《让马瑶草》词意慷慨。5晚明小品文创作对后世产生了很大影响，如周作人、林语堂。三
十六、复社和几社P180 1崇祯初年，张溥、张采发起复社。与此同时，松江人陈子龙和夏允彝、徐孚远等创建几社，与复社彼此呼应。以“复古学”为宗旨。2陈子龙是复社与几社文人中的重要代表。他注重复古，要求学古与求真相统一。陈子龙的创作以诗见长，具有浓烈的感情色彩，如《岁暮作》。
三
十七、清初遗民诗人P211 顾炎武学杜甫，黄宗羲受宋诗影响，王夫之受楚辞影响。屈大均富于浪漫幻想，吴嘉纪多危苦之词。
“岭南三大家”P213：屈大均在清初影响颇大，又和陈恭尹、梁佩兰号称“岭南三大家”。陈恭尹擅长七律，梁佩兰诗多写景，七古苍凉伉爽。
三
十八、古文三大家P215 侯方域、魏禧、汪琬。魏以观点卓越、析理透辟见长，汪则写人状物笔墨生动，侯方域的影响最大，继承韩、欧传统，融入小说笔法，流畅恣肆，委曲详尽，推为第一。“三家”是桐城派的嚆矢。三
十九、钱谦益与虞山诗派P216（考苏大、山大、山师者要注意此题）
1清初诗坛沿袭明季余绪，云间派、虞山派、娄东派鼎足而三，而虞山派和娄东派，因钱谦益和吴伟业主领，出现新的局面，影响最大。2钱谦益在明朝的《初学集》中诗歌，痛心内忧外患，如《狱中杂诗三十首》。3入清后的诗歌除了悲悼明朝、反对清廷和恢复故国的主调外，还弥漫着“羁囚”哀音。《有学集》中《书梅村艳诗后四首》等，哀感顽艳，沉郁苍楚。《后秋兴》（结集时题名《投笔集》）诗，为郑成功反清复明的胜利唱起嘹亮的凯歌。《投笔集》笼罩上沉郁悲凉的情调，表现“不成悲泣不成歌”的愤慨，画出思想情绪演进的轨迹。4钱谦益提倡性情、世运、学养三者幷举。主张转益多师，兼采唐宋，对确立有清一代诗风，起了“导乎先路”的作用。5《后秋兴》是大型的七律组诗，十三组诗浑然一体，连叠杜诗原韵，无斧凿凑韵之痕，显示出炉火纯青的艺术造诣。6受钱谦益的影响，在其家乡常熟产生了虞山诗派，主要成员有冯舒、冯班。钱曾、钱陆灿等人。
四十梅村体P219：1清初吴伟业以唐诗为宗，七言歌行，尤所擅长。2他在继承元、白诗歌的基础上，自成一种具有艺术个性的“梅村体”。3它吸取白居易《长恨歌》、《琵琶行》和元稹《连昌宫词》等歌行的写法，重在叙事，辅以初唐四杰的采藻缤纷，温庭筠、李商隐的风情韵味，融合明代传奇曲折变化的戏剧性，在叙事诗里独具一格。4梅村体以表现故国怆怀和身世荣辱为主，《圆圆曲》是“梅村体”的代表作，情节波澜曲折，富于传奇色彩。“恸哭六军俱缟素，冲冠一怒为红颜”，精警隽永，成了传颂千古的名句。5吴伟业歌行成绩突出，誉满当世，影响深远。清末王闿运《圆明园词》、王国维《颐和园词》等，都是“梅村体”的遗响。
四
十一、王士禛P226：1钱谦益去世后，王士禛成为一代正宗。他论诗以神韵为宗。所谓神韵，是要求诗歌具有含蓄深蕴、言尽意不尽的特点。对清幽淡远、不可凑泊而富有诗情画意的诗特别推崇，唐代王维、孟浩然的诗正是其创作的典范。2王士禛的诗歌创作，早年从明七子入手，“中岁事两宋”，晚年又转而宗唐，但风神独绝的神韵诗占了主流，尤其是 “山水清音”，冲和淡远，风致清新。如《秦淮杂诗》：年来肠断秣陵舟，梦绕秦淮水上楼。十日雨丝风片里，浓春烟景似残秋。《再过露筋祠》：翠羽明珰尚伊然，湖云祠树碧于烟。行人系缆月初堕，门外野风开白莲。2入蜀使粤诗的变异，是王士禛宗宋的反映和结果。如《登白帝城》声情悲壮，风格接近杜甫。
四
十二、南朱北王、南施北宋P228：康熙诗坛上，朱彝尊和王士禛幷称“南朱北王”；施闰章、宋琬也称“南施北宋”，四人由明入清，在新朝应举仕进，统领诗坛。
朱彝尊的成就主要在词，诗也卓然名家，被尊为浙派开山祖。他的诗以学力、辞藻见长，用笔雄健，叹息故国沦亡，感慨民生疾苦。施闰章宗法唐人，格调平缓，工于五言，风格空灵淡泊。宋琬诗多伤时叹世之感。擅写七言诗，风格雄深磊落。
四
十三、沈德潜“格调说”P320：1沉德潜倡导格调说，尊唐抑宋。2，为使“格高”“调响”，他以唐人为楷式，以古诗为源头，选辑《古诗源》、《唐诗别裁集》、《明诗别裁集》等，树立学习的范本，影响颇大。
四十四翁方纲“肌理说”P320：1主张“为学必以考证为准，为诗必以肌理为准。”“肌理”二字源于杜甫《丽人行》“肌理细腻骨肉匀”之句。2 “肌理”包括义理与文理。义理为“言有物”，指以六经为代表的合乎儒家道德规范的思想与学问；文理为“言有序”，指诗律、结构、章句等作诗之法。义理为本，通变于法，以考据、训诂增强诗歌的内容，融词章、义理、考据为一。3他以学问为诗，用韵语作考据，遭到袁枚“错把抄书当作诗”（《仿元遗山论诗绝句》）的批评。
四十四袁枚性灵说P321：1袁枚标举性灵说，形成了性灵派。2他宣扬性情至上，他强调情是其诗论的核心，男女是真情本源。3袁枚论诗宗尚性灵。所谓“性灵”，其含意包括性情、个性和诗才。性情是诗歌的第一要素，“性情以外本无诗”（《寄怀钱屿沙方伯予告归里》）。还应具备表现这一切的诗才，“诗人无才，不能役典籍运心灵”（《蒋心余藏园诗序》），艺术构思中的灵机与才气、天分与学识要结合并重。4袁枚作诗具有感情奔放、议论新颖、笔调活泼、语言晓畅、句法灵巧等特点，《马嵬》其二：莫唱当年长恨歌，人间亦自有银河。石壕村里夫妻别，泪比长生殿上多。渗透着对百姓疾苦的深切同情。四
十五、“乾隆三大家”P322：清代中期，诗人袁枚与赵翼、蒋士铨并称“乾隆三大家”。袁枚标举性灵说。赵翼论文崇性灵，更重创新。属于性灵派，和“乾隆三大家”对称的“后三家”是舒位、王昙和孙原湘。其中舒位、王昙是龚自珍的先导，后者更为直接。
四
十六、桐城派P325（义法、清真古雅、桐城派“三祖”、《古文辞类纂》、姚门“四大弟子”）
1桐城派在康熙年间由安徽桐城人方苞开创，同乡刘大櫆、姚鼐等继承发展，成为清代影响最大的散文派别。2桐城派先驱戴名世，主张为文以“精、气、神”为主。3奠基者方苞，树起“义法”说的大旗。“义即《易》之所谓‘言有物’，法即《易》之所谓‘言有序’”（《又书货殖传后》），合起来说是言之有物而文有条理。“义”指文章的内容，“法”指文章的作法，是义决定法，而法则体现义。他讲文章作法，用语典雅、古朴简约，适应清统治者“清真古雅”的衡文要求。“义法”说成了桐城派遵奉的论文纲领。方苞的古文最著名的是《左忠毅公逸事》。4刘大櫆上承方苞、下启姚鼐，是桐城派“三祖”之一。他对 “神”、“气”、“音节”等要素给予重视。他所说的“神”、“气”是作者精神气质在文中的表现。又提出因声求气说，由音节以求声气。5姚鼐（1）主张“义理、考据、词章”合一。（2）将多种风格归纳为“阳刚”和“阴柔”两大类。（3）把文章的艺术要素提炼为“神、理、气、味”和“格、律、声、色”八字，前四者是内在的“文之精”，后四者是外在的“文之粗”。（4）他纂辑《古文辞类纂》，以13类体裁选辑七百余篇自战国、秦汉、唐宋八大家到归有光、桐城派方苞、刘大櫆的古文，以为示范，确立古代散文发展的“正宗”文统，被桐城古文家奉为圭臬，影响甚广。（5）姚鼐的古文以韵味胜，偏于阴柔，《登泰山记》颇有文采。6桐城派以“义法”为基础，发展成具有严密体系的古文理论，形成纵贯清代文坛的文派。姚鼐之后有管同、梅曾亮、方东树、姚莹姚门“四大弟子”（参P377），梅曾亮在姚鼐后“最为大师”，方东树继续鼓吹“义法”理论，使桐城派声势更甚，许多“文宗桐城者”并非都是桐城人，其规模之大，时间之久，为我国文学史所少见。
四
十七、阳湖派、湘乡派P328：1桐城派分支是阳湖派，代表人物恽（yùn）敬和张惠言均为阳湖（今江苏武进）人。2他们专志以治古文，但又不愿受桐城文论束缚，以博雅放纵取胜。恽敬《游庐山记》等，比“正统”古文要恣肆不拘，富有词采。3桐城派余脉是道光末叶曾国藩领导的湘乡派和曾门弟子，声威重振，呈一时之盛，但已是回光返照的末势；到“桐城嫡派”的严复、林纾，他们翻译西方著作的业绩，未能挽救桐城派古文的颓势。
四
十八、清代骈文P329：“骈文八家”、“汪洪”、“阳湖三家”、《骈体文钞》
1清代吴鼒选辑袁枚、邵齐焘、刘星炜、孙星衍、吴锡麒、洪亮吉、曾燠（yù）和孔广森八人骈文为《国朝八家四六文钞》。2与洪亮吉幷称“汪洪”的汪中，在整个清代的骈文作家里，公认是成就最高的一位。汪中的《哀盐船文》是骈文中的绝作。3李兆洛与恽敬、张惠言合称“阳湖三家”。他主张骈散并行，选录战国至隋代被他认为属于骈体范围的文章774篇，编成《骈体文钞》，分为32类。把有些散文也当作骈文看，具有扬骈抑散倾向，和与姚鼐《古文辞类纂》一争高低之意；可是，它对桐城派的后学兼采骈文之长，重视诸子百家文章，产生了启迪和影响。此书在骈文选集中流行较广，影响也大。
四
十九、龚自珍的诗文特色P368 1识深气悍，2风格瑰奇，“庄骚两灵魂，盘踞肝肠深”P373；3富于开创性。《病梅馆记》、《己亥杂诗》、《咏史》。[魏源与龚自珍齐名，人称“龚魏”P374。] 五
十、宋诗派P376 1近代在诗歌领域，以祁寯藻、程恩泽为首偏于宋诗格调的流派。2领袖人物为程恩泽、祁寯藻，主要作家何绍基、郑珍、莫友芝以及曾国藩。3这个诗派以杜甫、韩愈、苏轼、黄庭坚为宗，主张诗歌要有独创性，自成面目。4郑珍成就最高。郑珍的诗词语洗练，朴瘦坚劲，对后来的同光体发生了深刻影响。5曾国藩后来自成湘乡派，宗尚更偏于黄庭坚。
五
十一、曾门四大弟子P378 1姚门诸弟子之后，桐城派为曾国藩（1811～1872）及其弟子活动的时期。2曾国藩主张骈散兼容，提倡“雄奇瑰玮”（《致南屏书》）。后人称之为“湘乡派”。3曾国藩门下，张裕钊、吴汝纶、黎庶昌、薛福成称四大弟子。4海外游记形成湘乡派文的一大特色。如薛福成的《观巴黎油画记》。五
十二、黄遵宪与“诗界革命”P398 1近代后期由资产阶级文化思想更新带来的文学变革之一，是诗歌领域出现的“诗界革命”。2提出“诗界革命”口号的是梁启超，“诗界革命”旗帜的则是黄遵宪。3反帝卫国、变法图强是他诗歌的两大重要主题。4黄遵宪的诗歌，较早描写了科学新事物，写出了古典诗歌所没有的新内容。如他的《今别离》四首。5他的诗歌词汇丰赡，富于表现力，“以旧风格含新意境”，体现了由旧到新的过渡。五
十三、梁启超与“新文体”（文界革命、时务体）P401 1资产阶级文化思想催化的文学变革。2梁启超既是“文界革命”口号的提出者，又是新文体的成功创造者。用来宣传资产阶级文化思想。他的《少年中国说》堪称“新文体”的代表作。3梁启超新文体散文的特点：（1）语言通俗，条理明晰。（2）不避俚语俗言。（3）大胆抒写己见。（4）笔锋充满感情。（5）是“五四”时期“文体改革的先导”。五十四南社P407：1宣统元年（1909）由陈去病、高旭、柳亚子发起，成立了资产阶级革命文学团体“南社”。2以“南”名社，对北而言，寓有对抗清朝政府之意。3南社的代表作家是柳亚子。他的诗以近体为主，文辞典雅，富于革命浪漫主义气息。苏曼殊（1884～1918）是南社诗人中更富诗人气质的作家。他以小诗见长，清灵隽永，柔婉动人。
五十五同光体P409：1“同光体”的代表作家有沈曾植、陈三立、陈衍等。陈衍是这一派的理论家。2“同光体”是宋诗运动的继续。陈衍提出“三元说”（《石遗室诗话》卷一），即上元盛唐之开元，中元中唐之元和，下元北宋之元佑。沈曾植提出“三关说”（《与金潜庐太守论诗书》），即作诗要通过宋之元佑、唐之元和、南朝刘宋的元嘉三关。3宗宋，强调创造。4同光体的突出作家当推江西派的陈三立、浙派的沈曾植、闽派的郑孝胥。
中国文学史简本（第二编：词曲）
词、第二册
一燕乐P444：1唐代俗乐的总称。2胡乐吸收汉乐成分，形成隋唐燕乐。3有乐有曲，需要与之相配的歌辞。词正是在燕乐的这种需求下产生的。4唐五代时期，孳生出词的乐曲，主要是短小轻便的杂曲小唱。大量转变为词调的是教坊曲。
二敦煌曲子词P446：1敦煌卷子中的词曲。敦煌词曲数量很大，多为无名氏之作。其中最重要的抄卷是《云谣集杂曲子》，收词30首，比《花间集》的编定早出近三十年。2敦煌词多写男女之情，同时又有更广泛的取材。3敦煌词在体制上未臻完全成熟。如字数不定，韵脚不拘，平仄通押等等。4敦煌词所咏内容，一般与词调大致相符，这种所谓“咏调名”的现象，亦属早期词调初创时的特征。5造意遣词保存了民间词的素朴风格，富于生活气息。三《花间集》、温韦P450 1后蜀赵崇祚，于广政三年（940）编成《花间集》十卷，选录18位“诗客曲子词”，凡500首。2作者有温庭筠、韦庄等。3《花间集》是最早的文人词总集。它集中代表了词在格律方面的规范化，奠定了以后词体发展的基础。4主要写男女情爱，文采繁华，轻柔艳丽。
5温庭筠在《花间集》中被列于首位，成为花间派的鼻祖。温词秾艳细腻，绵密隐约。6西蜀词人韦庄，与温庭筠齐名。7温词隐约，韦词显露。温词绵密，韦词疏朗。温词雕饰，韦词自然。四南唐词人：冯延巳、李煜P453：总体风格：境界开阔，情致缠绵。
李煜词，总体特点：“真”。1用血泪写亡国；2本色而不雕琢；3纯情而少节制。第三册
五宋词兴盛的社会原因P11：1商业繁荣，2士风放纵，3社会需求
六北宋前期词的演变过程P33：
1对五代词风的因革：晏殊《珠玉词》清丽淡雅，“情中有思”，如《浣溪沙》。被推为“北宋倚声家初祖”。欧阳修写了一些带“世俗之气”的艳词。2开拓词境：范仲淹的《渔家傲》沉郁苍凉，成为后来豪放词的滥觞。张先通过物影来表现景物的动态美和朦胧美。他因善写“影”而得“张三影”的美名：‘云破月来花弄影’，‘帘压卷花影’，‘堕轻絮无影。’王安石词颇具开创性。如《桂枝香·金陵怀古》，标志着词风向诗风靠拢。3柳永词的新变
七柳永词的新变P39：1慢词的发展与词调的丰富。2市民情调，3俚俗语言，4铺叙与白描，5羁旅之感，6影响深远。八苏轼以诗为词P80：
1“以诗为词”的手法则是苏轼变革词风的主要武器。所谓“以诗为词”，是将诗的表现手法移植到词中。2苏词中较成功的表现有用题序和用典故两个方面。3从本质上说，苏轼“以诗为词”是要突破音乐对词体的制约和束缚，把词从音乐的附属品变为一种独立的抒情诗体。4苏轼词中已有相当数量的作品体现出豪放的新风格。
九苏门四学士、六君子P82：
苏轼在当重视发现和培养文学人材，许多青年作家围绕在他周围，其中成就较大的有黄庭坚、张耒、晁补之、秦观四人，合称“苏门四学士”。再加上陈师道和李廌，又合称“苏门六君子”。黄庭坚、陈师道长于诗，秦观长于词，李廌以古文名世，张、晁则诗文并擅。
十“大晟词人”P105：1以周邦彦为主帅，曾在大晟乐府供职的曹组、万俟咏、田为、徐伸、江汉等，称为大晟词人。2周邦彦成就最高。十一周邦彦词的特色P116：
1羁旅感伤，2章法严密，3善于融化前人诗句入词，4调美，律严，字工。十二李清照：词“别是一家”P125 1李清照在理论上确立了词体的独特地位，提出了词“别是一家”之说。2所谓“别是一家”，指词是与诗不同的一种独立的抒情文体，词对音乐性和节奏感有更独特的要求。
李清照词的特色：1前期词境明亮轻快，后期灰冷凝重。2善于提炼口语书面语，风韵天然。3善于表现复杂微妙的心理。（女性特有的笔法）十三辛词的艺术成就P161：1抒情意象的军事化，2以文为词，3多样的风格：刚柔相济和亦庄亦谐。以文为词P163：1稼轩词苏轼“以诗为词”的基础上，进而“以文为词”，将古文辞赋中常用的章法和议论、对话等手法移植于词。2以文为词，既是方法的革新，也是语言的变革。稼轩独创性地用经史子等散文中的语汇入词。雅俗并收，骈散兼行。辛派词人：张孝祥、陆游、陈亮、刘过。十四姜夔词的风格P178：
1意象幽冷悲凉，2善于侧面着笔，虚处传神，意境“清空”。3小序韵味隽永。4力求醇雅。
十五吴文英（梦窗）词的艺术特色P189：1梦幻境界。2结构错综，意境迷离。3语言生新奇异，密丽深幽。4题材狭窄。（技法超前性，有意识流手法）十六、二窗、双白P185、186：
周密号草窗，融汇白石、梦窗两家之长，形成了典雅清丽的词风。他一方面取法姜夔，追求意趣的醇雅，另一方面与吴文英交往密切，词风也受其影响，因此与之并称“二窗”。
张炎的词集名《山中白云词》，词风清雅疏朗，与白石相近，故与白石并称为“双白”。《解连环·孤雁》最能代表他入元后的心境和词境，为他赢得“张孤雁”的雅号。第四册
十七清初词的中兴P222：1陈维崧和阳羡词派，2朱彝尊和浙西词派，3纳兰性德和京华三绝。
（一）P223[概况]：清初词坛，流派纷纭，迭现高潮，出现了以陈维崧为首的阳羡词派、朱彝尊为首的浙西词派和独树一帜的著名满族词人纳兰性德，后者又与曹贞吉、顾贞观合称“京华三绝”。
（二）[阳羡词宗]陈维崧，（1）学习苏、辛，使豪放词大放异彩，平生所作一千八百余首，居古今词人之冠。（2）名词《醉落魄·咏鹰》咏物言志，抒发壮志难酬的悲壮襟怀。以豪情抒悲愤，是陈词的风格特征。（3）他在唐宋之后异军突起，成为清词的一面旗帜，集结万树、蒋景祁、史唯园、陈维岳等大批阳羡派词人，为词的振兴作出重要贡献。
（三）[浙西词派P224]（1）朱彝尊是浙西词派开创者，与李良年、李符、沈皞日、沈岸登、龚翔麟号为“浙西六家”，和陈维崧并称“朱陈”。（2）他推尊词体，崇尚醇雅，宗法南宋，以姜夔、张炎为圭臬，还与汪森辑录《词综》，推衍词学宗趣和主张。（3）其情词为世称颂，独具风韵，如《桂殿秋》情致深婉，是情词的佳作。《卖花声·雨花台》感慨物是人非，精警有力。
（四）[纳兰性德]（1）哀郁凄婉的情调，贯穿他的全部词作。（2）纳兰论词主情，崇尚入微有致。爱情是其词作的重要题材。《山花子》写梦见亡妻，无限哀伤。（3）纳兰词真挚自然，善用白描，吸收李清照、秦观的婉约特色，铸造出个人的独特风格。十八常州派P396：
1常州派发轫于嘉庆初年。2张惠言是古文“阳湖三家”之一，他与兄弟张琦合编《词选》，开宗立派。主张尊词体，倡导比兴寄托和“深美宏约”。他的《茗柯词》语言凝练，词旨隐约。3常州派张惠言开山，至周济发扬光大，蔚为宗派。4他以艺术审美眼光推尊词体，突出词的“史”性和与时代盛衰相关的政治感慨；5对词的比兴寄托，从创作与接受角度上，阐明词“非寄托不入”和“专寄托不出”。6在正变理论上，他以宋四家周邦彦、辛弃疾、吴文英、王沂孙为学词途径，使学周邦彦、吴文英成了时尚，笼盖晚清时期的词坛。
十九“清季四大词人”P493：
1指王鹏运、朱祖谋、况周颐、郑文焯。2创作基本是在常州词派理论的笼罩之下，推尊词体。词作不乏忧世伤时之慨。辛亥以后，则思想落伍，多有遗老情绪。朱祖谋校辑唐五代宋金元人词总集与别集179种，成《彊村丛书》，号称精审。况周颐著有《蕙风词话》。曲、第三册
二十诸宫调P249-250：1诸宫调是一种说唱文学，主要流行于宋金时期。2诸宫调用多种宫调串接而成，其间插入一定的说白，与唱词配合，叙述有人物、情节的长篇故事。3南方的诸宫调主要以笛子伴奏，北方的诸宫调多以琵琶和筝伴奏，故北诸宫调也称“搊（chōu）弹词”。4《西厢记诸宫调》是现存唯一完整的诸宫调作品。（1）《董西厢》的本事源于唐元稹的《会真记》。（2）与《会真记》中的张生形象大不相同。崔莺莺的形象，较之《会真记》，显得更为鲜明丰满。还塑造了红娘、法聪、老夫人三个人物形象。（3）《董西厢》充分发挥了诸宫调说与唱相辅相成的特点，将叙事与抒情结合起来。语言既不太文，也不太俗，呈现出质朴奇俊的独特风格。后来王实甫的《西厢记》，在语言方面也受到它的影响。二十一杂剧与南戏P232：
1元代的戏剧，有杂剧和南戏两种类型。这两个剧种的剧本虽然也都包括曲词、宾白、科（介）三个部分，但体制又有不同。2杂剧风行于大江南北，它一般由四折组成一个剧本，演剧脚色可分末、旦、净三类。3在音乐上，一折只采用一个宫调，不相重复。4而全剧只能由正末或正旦一人主唱，正末主唱的称“末本”，正旦主唱的称“旦本”。
5南戏流行于东南沿海。剧本由若干“出”组成，“出”数不作规定。曲词的宫调也没有规定。南戏角色分为生、旦、净、末、丑等各类，均可歌唱，不似杂剧只能由一人独唱到底。6杂剧和南戏在唱腔上有明显的区别。杂剧曲调是北方曲调，南戏的曲调则由东南沿海的民间音乐与中原传统的音乐结合而成。7北方戏剧圈以大都为中心。南方戏剧圈以杭州为中心，包括温州、等东南地区。南戏产生于浙江永嘉（温州）一带，所以又被称为“永嘉杂剧”。二十二关汉卿杂剧的主要类型P258： 1历史剧，如《单刀会》、《西蜀梦》。2爱情喜剧，如《救风尘》、《望江亭》。3现实悲剧，如《窦娥冤》。《单刀会》1敷演三国时关羽应鲁肃邀请到江东赴宴的故事。2风格泼辣沉雄。3《单刀会》在构思上很有特色。前两折戏，关羽尚未出场，但反复渲染、铺垫，先声夺人。关羽第三折才出场。第四折，关羽单刀赴会，面对着滔滔江水，他唱出了脍炙人口的〔新水令〕和〔驻马听〕。《救风尘》写赵盼儿智斗周舍，拯救妓女宋引章，颇有英豪之气。《望江亭》写谭记儿摆脱杨衙内，救出丈夫白士中。二十三关汉卿杂剧的艺术特色P269：
1具有鲜明的剧场性，是名副其实的“场上之曲”。2尽快“入戏”。3注意处理戏剧冲突的节奏，注意场面的冷热调剂，张弛交替。4擅于设置悬念。5语言本色当行，自然真切。
二十四《西厢记》的创新之处P275：
1元杂剧一般以一本四折来表现一个完整的故事，《西厢记》则有五本二十折。2《西厢记》突破了元杂剧一人主唱的通例，如第一本第四折，张生唱了多首曲词后，〔锦上花〕一曲由莺莺唱，〔幺篇〕则由红娘唱。又如第四本第四折，由末与旦轮番主唱。3是对故事的题旨作了新的改造。强调“情”的自主，提出“愿天下有情人都成了眷属”。
二十五《西厢记》的艺术特色P277-288：1双线结构P277：《西厢记》写了以老夫人为一方，和以莺莺、张生、红娘为一方的矛盾；也写了莺莺、张生、红娘之间性格的矛盾。形成了一主一辅两条线索，起伏交错。2塑造了三个人形象P281：主动追求爱情的莺莺，志诚种和傻角张生，机智泼辣的红娘。3文采与本色相生：（1）语言具有动作性。（2）个性化。莺莺的语言色彩华美，感情含蓄，与婉约派词风相似。红娘的语言则显得鲜活泼辣。（3）唱词部分大量置入唐诗宋词的意象，读来意趣盎然，被誉为诗剧。二十六白朴《梧桐雨》的内容及艺术特色P291：1《梧桐雨》是描写杨玉环、李隆基爱情生活和政治遭遇的历史剧。2《梧桐雨》楔子写李隆基给安禄山加官晋爵。第二折写长生殿乞巧，海誓山盟，第三折写杨玉环自缢。第四折是全剧最精彩的部分，写李隆基追忆，惊梦。烘托出李隆基凄楚悲凉的心境。3《梧桐雨》把梧桐与杨、李的悲欢离合联系起来。梧桐的形象，包含着伤悼、孤独、寂寞的意蕴。4《梧桐雨》的戏剧冲突生动跌宕，笔墨酣畅优美，而构筑的意境则深沉含蓄，具有浓重的抒情性以及醇厚的诗味。
二十七《墙头马上》及其与《梧桐雨》之比较P292：1白朴的《墙头马上》是一部具有浓厚喜剧色彩的爱情戏。2素材源于白居易的《井底引银瓶》一诗。3《墙头马上》的女主人公李千金，有胆有识敢作敢为，坚毅倔强。4《墙头马上》的艺术风格，和《梧桐雨》明显不同。《梧桐雨》以深沉的意境见长，《墙头马上》则以紧凑、生动的情节安排取胜。
二十八马致远和《汉宫秋》的艺术性P295：
马致远有“曲状元”之称。1《汉宫秋》以昭君出塞故事为题材。2作者着重抒写在乱世中失去美好生活的困惑、悲凉的人生感受。与白朴的《梧桐雨》有异曲同工之妙。3《汉宫秋》写汉元帝宠爱昭君，满朝文武却劝他割恩断爱，以美人换取和平。汉元帝身不由己，被迫舍弃昭君。马致远构拟帝王“不自由”的戏剧情境，表现无力主宰自身命运的悲剧。4第四折写汉元帝对昭君的思念，传达出人生落寞、迷惘莫名的意境。剧中的王昭君，身入异邦，义不受辱，投江自尽。5《汉宫秋》以“秋天”的意境作为结撰全剧的背景，突出秋的萧瑟悲凉，更使整个戏笼罩着灰暗荒漠的气氛，这又表达出作者对时代的体验和认识。
二十九马致远的神仙道化剧和《陈抟高卧》P299： 1马致远的神仙道化剧吸取了全真教的思想主张，《黄粱梦》、《岳阳楼》、《任风子》是依据全真道统而结撰的一组系列戏。2《陈抟高卧》是马致远一部耐人寻味的神仙道化戏。剧中的主人公陈抟，指点赵匡胤。而当赵匡胤得了天下，陈抟便飘然引退。陈抟既有用世之意，又有避祸之心。是封建时代知识分子思想矛盾的一种反映。
三十论述元代北方戏剧圈的杂剧创作P303 四个作家群：大都、真定、东平、平阳。
1大都杂剧作家包括关汉卿、马致远、王实甫等第一流作家。成就较著者还有纪君祥、杨显之、石子章，王仲文等人。纪君祥《赵氏孤儿》：（1）是一部具有浓郁悲剧色彩的剧作。（2）奸臣屠岸贾的残暴狠毒与程婴、公孙杵臼等人冒死历险、慷慨赴义的自我牺牲精神构成了尖锐激烈的戏剧冲突。（3）《赵氏孤儿》的人物形象塑造也颇具特色。剧中正面人物性格的完成，是在剧情的展示和尖锐的矛盾冲突中加以凸现的，因而显得真实感人。（4）《赵氏孤儿》是我国最早流传到国外的古典戏剧著作之一。杨显之《潇湘雨》，是一部以男子负心为题材的作品。石子章《竹坞听琴》写道姑郑彩鸾与书生秦翛然的爱情故事。
2河北真定作家群：李文蔚《燕青博鱼》，尚仲贤《柳毅传书》，戴善甫《风光好》，郑廷玉《看钱奴》。3山东作家群以东平人数居多。康进之《李逵负荆》。写杏花村酒店东主王林之女满堂娇，被假冒宋江、鲁智深的贼人宋刚、鲁智恩抢走。李逵闻知后怒不可遏，大闹聚义堂。真相大白，李逵向宋江负荆请罪，最后擒住贼人，使王林父女团圆。（1）此剧成功地塑造了李逵这个农民英雄的生动形象。刻画了他戆直、天真又不无小聪明的可爱性格。写出了李逵豁达的胸怀和勇于认错的品质。多角度地展示了李逵的性格和丰富的内心世界。（2）此剧的另一特色是喜剧手法的成功运用。从人物性格出发的误会性冲突，使此剧充溢着浓郁的喜剧气氛。
高文秀《双献功》，写李逵奉宋江之命保护孙荣赴泰安进香。孙荣之妻郭念儿与白衙内有私情，白衙内遂将孙荣陷害入狱。李逵入监探视，巧救孙荣出狱。最后李逵杀死白衙内、郭念儿，携人头回梁山献功。（1）水浒故事中的李逵本是个粗豪莽撞的人物，然而此剧刻划了李逵性格中细心机敏的一面，给人以别开生面之感。（2）此剧关目紧凑，曲白质朴自然，切合人物身份又富有生活气息。高文秀被时人称为“小汉卿”。在山东作家群中，李好古《张生煮海》、武汉臣《老生儿》较有特色。
4山西作家群居于平阳（今山西临汾地区），兼及太原、大同等地区。其中以石君宝、李潜夫、吴昌龄等人的创作较有特色。石君宝《秋胡戏妻》的故事源自汉代刘向《列女传》，唐代则有《秋胡变文》。石君宝这个故事作了进一步加工改造，成功地塑造了勤劳、善良，具有坚贞的操守和顽强的反抗精神的劳动妇女罗梅英的艺术形象。《曲江池》演妓女李亚仙与书生郑元和的爱情故事。这个故事产生于唐代，原名《一枝花》。白行简将它改写成传奇《李娃传》。宋以后又被改为话本、唱本流传。《曲江池》无论是思想性还是艺术性都比《李娃传》大大提高了一步。李潜夫《灰栏记》是一出公案剧。此剧最为人称道的还是包拯断案的情节。针对两个妇女共争一个孩子的棘手案件，包拯巧设灰栏计。故事不落俗套，剧情悬念丛生，有很强的戏剧性。吴昌龄是元代写西游戏最多的作家。现存《西天取经》的两个残折，我们得以窥见《西游记》小说成书之前取经故事在民间流行的情况。吴氏的作品中还保留了一些宋元习俗。如宋元说话有“说参请”一类。吴自牧《梦粱录》谓：“说参请者，谓宾主参禅悟道等事。”可知其内容为僧人师徒之间或僧俗之间参禅悟道、问难斗智。吴氏《东坡梦》杂剧所写苏东坡访佛印的情节，完整地保留了一段说参请，这是研究宋元说话艺术的宝贵资料。三十一论述南方戏剧圈的杂剧创作P323： 元世祖至元十三年（1276），元军占领南宋都城临安（今杭州），杂剧的重心遂向以杭州为中心的南方戏剧圈转移。南方戏剧圈的杂剧活动，大致可以分为三个发展阶段。第一阶段是从元世祖至元十三年（1276）至大德（1297～1307）年间。这期间杂剧初入南方，擅风骚者是在北方已经享有盛名的作家。关汉卿在《望江亭》杂剧中插入了南戏片段，表明了这部喜剧极有可能作于南方。第二阶段为元武宗至大（1308～1311）到元文宗天历（1328～1330）至顺（1331～1332）年间。领风骚的是郑光祖、乔吉、宫大用、秦简夫等人。这一时期的作品明显体现出南方的人文色彩，辞藻华美，舞台性有所忽视。第三个阶段，为元顺帝朝（1331～1368）到明初，北方戏剧圈杂剧创作日见沉寂，南方戏剧圈的杂剧也萎靡不振。体制上的缺陷，是导致它日益衰微的重要原因。1一人主唱；2一本四折。相比之下，南戏在体制上较杂剧更合于戏剧的本质，取代了杂剧，成为剧坛的主流。
三十二郑光祖的杂剧及特色P325：活跃在南方戏剧圈的杂剧作家中，成就最为突出的是郑光祖。今存《倩女离魂》、《（chōu）梅香》、《王粲登楼》等。元杂剧作家用同一题材作剧，后出者为次本。郑光祖的剧作即大多系翻用前人旧作而为次本。
《倩女离魂》是郑光祖的代表作。1本事出于唐代陈玄佑的传奇小说《离魂记》。宋代人改编为话本，金代人则编为诸宫调。元杂剧初期作家赵公辅有同名剧本。郑光祖的《倩女离魂》杂剧当是参照赵作及有关说唱材料改编而成的。2剧本写张倩女与王文举系指腹为婚，王文举长大后，应试途经张家，欲申旧约。倩女的母亲嫌文举功名未就，不许二人成婚。文举无奈，只得独自上京应试。倩女忧思成疾，卧病在床，她的魂灵悠然离体，追赶文举，一同赴京，相伴多年。文举状元及第，衣锦还乡，携倩女回到张家。当众人疑虑之际，倩女魂魄与病躯重合为一，遂欢宴成婚。3这是一个富于浪漫色彩的爱情故事。郑光祖让离魂与躯体有不同表现，给明代汤显祖《牡丹亭》的创作以有益启迪。4《倩女离魂》词藻俊美，刻划人物细致入微。
《梅香》是一部模仿《西厢记》而作的爱情剧。郑光祖的《王粲登楼》，据东汉王粲的《登楼赋》虚构而成。它的情节平淡，人物塑造一般，但曲文挺拔，颇具感人的力量。
三十三乔吉的杂剧及特色P328：乔吉的代表作是《两世姻缘》。故事本于唐范摅的《云溪友议》。写书生韦皋与洛阳名妓韩玉箫相的两世姻缘。剧中男女双方对爱情的追求热烈而执着，生死不渝，奇情动人。曲辞也跌荡生姿，颇多丽词佳句。《金钱记》写唐代大历十才子之一的韩翃与京兆尹王辅之女柳眉儿的爱情纠葛。《扬州梦》演唐代诗人杜牧的故事。三十四秦简夫的《东堂老》及特点P332：秦简夫是元代后期关汉卿本色一派作家的代表。杂剧今存《东堂老》、《赵礼让肥》、《剪发待宾》3种。其中以《东堂老》最有特色。剧本写扬州富商赵国器，因儿子扬州奴不肖，忧思成疾，临终前把黄金和管教儿子的责任，交托给好友李实。李实人称“东堂老”。赵死后，扬州奴结交非人，肆意挥霍，不久即将田产荡尽，沦为乞丐，备尝生活的艰辛。东堂老看准时机，苦心教诲，终于使得浪子回头。东堂老随后告诉原委，将用赵国器所寄之金购得的赵家财产奉还，让扬州奴重振家业。《东堂老》第一次正面塑造了李实这样诚恳可信的商人形象。三十五永乐大典戏文三种P337： 1早期南戏《张协状元》、《宦门子弟错立身》、《小孙屠》被收入《永乐大典》里，得以保存，人们统称为《永乐大典戏文三种》。2《张协状元》是唯一完整保留下来的南宋戏文。3《张协状元》是谴责书生负心婚变的戏文。《宦门子弟错立身》写金国完颜寿马与走江湖的艺人王金榜的爱情故事。《小孙屠》是一部公案戏，揭露了官府的糊涂和吏胥的不法，最后由包公昭雪。剧中曲调出现了一支南曲间插一支北曲的“南北合套”的体制，说明南戏已注意吸收杂剧的乐曲来丰富自己。
三十六高明《琵琶记》的艺术成就P343：
《琵琶记》在人物塑造上取得了较大的成功，在人物心理刻划方面尤为突出。1成功塑造了赵五娘、蔡伯喈的形象。蔡伯喈形象，体现了知识分子的软弱性格和复杂心理。蔡伯喈和赵五娘形象，注意多角度地展示人物个性和内心世界。2双线交错发展。《琵琶记》的情节，沿着两条线索发展。一条写蔡伯喈离家后的件件遭遇；一条写赵五娘在家中的种种苦难。
3语言本色和华丽交错使用。赵五娘一线，语言本色；蔡伯喈一线，词藻华丽。这表明作者充分注意到语言与环境、性格、心理的关系。4影响深远。（1）它的双线结构，成为传奇创作的固定范式；（2）它的曲律，成为各家曲谱选录的主要对象。（3）成为演剧的典范，成为每一个演员必须学习的入门戏本；（4）而每一种新的戏曲声腔兴起，往往从成功改编《琵琶记》等作品为开端。《琵琶记》实为元代剧坛之殿军，明代戏曲之先声。
三十七四大南戏（“荆刘拜杀”）P347：
1元代南戏著名的作品除《琵琶记》外，还有《荆钗记》、《白兔记》、《拜月亭记》、《杀狗记》等，后人称为四大南戏。又称“荆刘拜杀”。2《荆钗记》叙王十朋和钱玉莲的夫妇之爱。情节精巧，戏剧性强。荆钗这一道具贯穿全剧。《刘知远白兔记》写刘知远全家团圆故事，富有民间文学的特色。《拜月亭记》是根据关汉卿同名杂剧改编而成的。《杀狗记》写兄弟重归于好，颂扬孝悌观念。三十八散曲P354-357：
1散曲，元人称为“乐府”或“今乐府”。2散曲的体制主要有小令、套数以及介于两者之间的带过曲等几种。3小令，又称“叶儿”，是散曲体制的基本单位。单片只曲，调短字少是其最基本的特征。但小令除了单片只曲外，还有一种联章体，又称重头小令，它由同题同调的数支小令组成，最多可达百支，用以合咏一事或分咏数事。套数，又称“套曲”、“散套”、“大令”，是从唐宋大曲、宋金诸宫调发展而来。套数的体式特征最主要的有三点，即它由同一宫调的若干首曲牌联缀而生，各曲同押一部韵，通常在结尾部分还有〔尾声〕。4带过曲由同一宫调的不同曲牌组成，曲牌最多不能超过三首。带过曲是介于小令和套数之间的一种特殊体式。5散曲的艺术个性和表现手法，这主要表现在以下三个方面：第一，灵活多变伸缩自如的句式。第二，以俗为尚和口语化、散文化的语言风格。第三，明快显豁自然酣畅的审美取向。
三十九简述元代散曲创作历程P357-366：1以元仁宗延佑年间为界，分为前后两个时期。前期的创作中心在北方，后期则向南方转移。2元前期散曲作家分为三类。第一类是书会才人作家，以关汉卿、王和卿为代表。第二类是平民及胥吏作家。以白朴、马致远为代表。马致远是元代创作最丰的散曲作家之一。如脍炙人口的〔天净沙〕《秋思》。第三类是达官显宦作家。家以卢挚、姚燧为代表。3后期散曲创作成就最高是张可久与乔吉。后期散曲的题材内容被不断开拓，思想情调趋于感伤，追求形式美。总体而言，从前期以豪放为主转变为以清丽为主。乔吉在散曲创作上与张可久齐名，有“曲中李杜”之誉。后期比较重要的作家还有张养浩、睢景臣。如张养浩《潼关怀古》。睢景臣《高祖还乡》。
四十《酸甜乐府》P366：元代后期较有成就的散曲作家有贯云石与徐再思。贯云石号酸斋，风格豪放中见清逸。徐再思号甜斋，风格婉约清丽。后人把两人的作品合辑，称《酸甜乐府》。第四册
四十一《四声猿》与《南词叙录》P101：
1明代徐渭《四声猿》语出于郦道元《水经注》“猿鸣三声泪沾裳”，鸣四声则更属断肠之歌。作为一组杂剧，《四声猿》包括了《狂鼓史》、《玉禅师》、《雌木兰》、《女状元》四本短戏。2《狂鼓史》和《玉禅师》是对黑暗政权和虚伪神权的猛烈抨击和尽情戏弄。《雌木兰》和《女状元》是对女性的赞歌，也是对人才遭埋没的惋惜与哀叹。3徐渭的杂剧创作活泼畅快，嬉笑怒骂，开辟了讽刺杂剧的新路。他又精通声律，《女状元》杂剧全用南曲，也具备开创意义。徐渭为明杂剧的代表作家。4《南词叙录》一书，一般认为是徐渭所作，这是第一部研究宋元南戏和明初戏文的专着，对传奇作家们也产生过极大的鼓舞作用。
四十二传奇P91：
1“传奇”最早特指唐代的短篇文言小说，2宋代话本小说中也有“传奇”一类；3但元末明初的学者们也有人将元杂剧称为“传奇”，原因之一在于许多唐传奇都曾被元杂剧改编成剧本，而大部分杂剧也都带有浓郁的传奇色彩。4自从宋元南戏在明代规格化、文雅化、声腔化和全国化之后，传奇便渐渐成为不包括杂剧在内的明清中长篇戏剧的总称。四十二明初四大剧目“精金千连”P108：
明初百余种传奇中，较少受道学气和八股味污染的有《精忠记》、《金印记》、《千金记》、《连环记》等知名剧作。《精忠记》作者姚茂良，该剧讴歌了抗金名将岳飞的爱国精神。苏复之的《金印记》写苏秦拜相前后的人情冷暖。沈采《千金记》以韩信为主线，描摹楚汉相争。《别姬》一出是非常动人的情感戏。王济《连环记》演王允施美人计。四十三明代中期三大传奇P109： 1李开先《宝剑记》，梁辰鱼《浣纱记》，署名王世贞的《鸣凤记》。2《宝剑记》取材于小说《水浒传》，写林冲落草的故事。《浣纱记》是范蠡、西施的悲剧。《鸣凤记》铺陈当朝首辅严嵩的罪恶，是几乎与时事同步的政治活报剧，成为传奇作品中时事戏的先锋。《鸣凤记》一直到明末还盛演不衰，以致出现了如侯方域《马伶传》中所载的严嵩扮演专家李伶和马伶。
四十四、四大声腔与昆腔P110：
1从明初到嘉靖约两个世纪内，在南方的众多地方声腔中，弋阳腔、余姚腔。海盐腔、昆山腔脱颖而出，流播广远。2嘉靖中叶时，魏良辅推进了昆山腔的发展。新昆腔体制全备，成为四大声腔中声势最大的一种。嘉靖后的大多数传奇剧本都是为昆腔而作或者尽量向昆腔靠拢，昆腔传奇从此树立了权威和示范的地位。3梁辰鱼《浣纱记》是第一部用改革后的昆山腔谱曲幷演出的传奇剧本。
四十五明代后期传奇P113： 1高濂《玉簪记》，孙仁孺《东郭记》，周朝俊《红梅记》。2爱情喜剧《玉簪记》将潘必正与陈妙常的恋爱故事作为全剧主体情节。孙钟龄所作《东郭记》和《醉乡记》，合称为《白雪楼二种曲》。《东郭记》撷取《孟子》中“齐人有一妻一妾”的故事，再汇之以王欢、淳于髡、陈仲子等人的事迹衍化而成。《红梅记》和《娇红记》这两部“红”剧值得重视。《红梅记》由两条爱情线索交织而成。一条线叙裴舜卿与卢昭容的婚恋关系，另一条线则写李慧娘与裴舜卿的生死之爱。四十六吴江派P117：吴江派以沈璟为代表。沈璟剧作中唯一影响较大的剧目是《义侠记》。该剧根据《水浒传》中的武松故事改编。沈璟的曲学主张，1思想倾向偏于保守，倡导封建伦理道德。2“本色论”，强调语言的通俗自然。3“声律论”。讲究声律，因律害意也在所不惜。余姚人吕天成和叶宪祖、苏州人冯梦龙和袁于令、上海人范文若、嘉兴人卜世臣、吴江人沈自晋等昆曲作家，被称为吴江派作家群。四十七《曲品》与《曲律》P119、120：
吕天成的《曲品》是继《南词叙录》之后第二部着录和评论明代传奇的专书。沈璟和汤显祖，在书中被幷列为上上品。对于“沉汤之争”，他提出“倘能守词隐先生之矩矱，而运以清远道人之才情，岂非合之双美者乎？”这是十分公允的评判。
王骥德的《曲律》，却是明代最重要的曲学理论成果，是关于中国戏曲创作规律的比较系统的总结。关于“沈汤之争”，《曲律》也同样作了公允而完整的总结。四十八临川派、粲花斋五种曲、石巢四种、《娇红记》P120： 戏曲史上将师法汤显祖的剧作家们称为“临川派”，或者 “玉茗堂派”。2临川派以男女至情反对封建礼教，以奇幻之事承载浪漫风格，以绮词丽语体现无边文采。
吴炳所作传奇有《西园记》、《绿牡丹》、《疗妒羹》、《情邮记》、《画中人》，合称“粲花斋五种曲”。阮大铖所作传奇《春灯谜》、《燕子笺》、《双金榜》和《牟尼合》，合称“石巢四种”。从文采斐然、辞情华赡上看，他确实是在竭力追步汤显祖。
受汤显祖影响最深、成就也最大的应数孟称舜。《娇红记》是孟称舜的代表作。该剧源于宋梅洞的《娇红传》小说和刘东生的《娇红记》杂剧。全剧叙王娇娘与申纯倾心相爱，王家却将女儿许配给了财大气粗、咄咄逼人的帅公子，致令娇娘与申纯先后抑郁而亡。这对情侣死后化为坟头的鸳鸯，正是在向世人传哀示警。
四十九“临川四梦”或“玉茗堂四梦”、“至情”论P128：（南韩母子）1汤显祖创作的《牡丹亭》、《南柯记》、《邯郸记》、《紫钗记》，合称为“临川四梦”或“玉茗堂四梦”。代表作为《牡丹亭》。从题材内容上看，《紫钗记》和《牡丹亭》属于儿女风情戏，《南柯记》和《邯郸记》属于官场现形戏或曰政治问题戏。从哲学主张和理想皈依上看，汤显祖的风情戏时刻高举真情、至情的旗帜，而政治戏则反映出矫情、无情的可憎可恶。从曲词风格上看，汤显祖的风情戏妙在艳丽多姿，政治戏则显得尖锐深刻。2剧中完整地展示了他的“至情”论P129。3汤显祖的“至情”论主要是源于泰州学派，同时也渗透着佛道的因缘。4汤显祖的“至情”论大致表现在三个方面：（1）人生是有情人生。（2）有情人生的最高境界是“至情”。（3）最有效的“至情”感悟方式是借戏剧来表达。
五十汤显祖《牡丹亭》的艺术成就P131：《牡丹亭》的蓝本是《杜丽娘慕色还魂》话本。1塑造了杜丽娘形象。（1）杜丽娘在昏然梦幻中，经由花神的引点，得到了书生柳梦梅的抚爱。由千金小姐，发展到深情女郎，这是杜丽娘性格的第一度发展。（2）杜丽娘为情而死，为情而复生，与柳梦梅成婚。这是杜丽娘性格的第二度发展与升华。（3）杜丽娘性格的第三度发展表现在对历经劫难、终得团圆之胜利成果的保护与捍卫。
2奇幻与现实的紧密结合，强烈的主观精神追求，浓郁的抒情场面，典雅绚丽的曲文铺排，都体现出《牡丹亭》较为典型的浪漫主义风格和多重艺术魅力。
3《牡丹亭》又是一部兼悲剧、喜剧、趣剧和闹剧因素于一体的复合戏。悲喜交融、彼此映衬的戏曲风格，正是富有中国戏曲特色的浪漫精神的具体呈现。
4《牡丹亭》的文化意义。一是以情反理。二是崇尚个性解放。三是对于正在兴起的个性解放思潮起了推波助澜的作用。
五十一“临川四梦”之比较P138：
1《紫钗记》主要以唐传奇《霍小玉传》为本事，也借鉴了《大宋宣和遗事》中的部分情节。着重塑造了霍小玉和黄衫客两位令人敬重的人物形象。《南柯记》取材于唐传奇《南柯太守传》。《邯郸记》本事源于唐沈既济的传奇《枕中记》。2从题材内容上看，《紫钗记》和《牡丹亭》属于儿女风情戏，《南柯记》和《邯郸记》属于官场现形戏。从审美倾向上看，风情戏的主要基点是对人物发自内心的肯定，充满热情的赞颂。政治戏的基点在于对主要人物及其所处环境的整体否定。从哲学主张和理想皈依上看，汤显祖的风情戏时刻高举真情、至情的旗帜，而政治戏则反映出矫情、无情的可憎可恶。从曲词风格上看，汤显祖的风情戏妙在艳丽多姿，政治戏则显得尖锐深刻。3“四梦”各有千秋，但“四梦”之翘楚，还是汤显祖自己的评价较准确：一生“四梦”，得意处唯在《牡丹》。
五十二明代散曲P220：
1明初的散曲，朱有燉散曲集《诚斋乐府》。2中期散曲创作开始走向兴盛，像北方的王九思、康海，南方的王盘、陈铎等人，都是当时具有代表性的作家。王九思和康海分别有散曲集《碧山乐府》、《沜东乐府》。王磐有散曲集《王西楼乐府》。陈铎有《秋碧乐府》、《梨云寄傲》、《滑稽余韵》等。3自嘉靖年间以来，散曲创作进一步繁茉，其中如金銮、冯惟敏、梁辰鱼、施绍莘等都是当时较有成就的人物。冯惟敏有散曲集《海浮山堂词稿》。金銮有《萧爽斋乐府》。他的散曲艺术上较有特点：一是讲究音律和谐，二是笔法亦自然活泼，三是语言朴实浅显。梁辰鱼有散曲集《江东白苎》。施绍莘有散曲集《秋水庵花影集》。
五十三明代民歌的特色P225：
1明代民歌在文学史上有着重要的地位。2晚明时期，冯梦龙编辑了两部明代民歌专集《挂枝儿》和《山歌》。3《挂枝儿》和《山歌》在明代俗文学发展史上具有重要地位，其内容与艺术形式大致体现出这样几个特点：一是描绘世情俗态，二是歌咏爱情生活。三是形象刻画、语言运用等艺术手法丰富新颖，显示出明代民歌创作技巧进一步趋于成熟。
五十四李玉与苏州剧作家P279：
1以李玉为代表的苏州剧作家大都跨越明清两代，除李玉外，还有朱素臣、朱佐朝、叶雉斐、毕魏、丘园等人。朱素臣最著名的是《十五贯》。2他们剧作的基本倾向、风格大体一致，多取材于“三言”和其他历史传说故事，把戏剧结构放到了重要位置，增强戏剧性。3明清易代使他们创作出了许多历史剧。李玉的代表是“一人永占”和《清忠谱》 五十五“一人永占”P280：
1清初李玉早年的剧作以《一捧雪》、《人兽关》、《永团圆》、《占花魁》为最著，称为“一人永占”。2《一捧雪》脱胎于严嵩构陷王抒的故事，《人兽关》谴责忘恩负义。《永团圆》演一个嫌贫爱富的故事。《占花魁》演《醒世恒言》里《卖油郎独占花魁》的故事。3表现力求尽致，强化了戏剧冲突，剧作便有感染力。
五十六《清忠谱》P281：
1李玉晚期的代表作是《清忠谱》。苏州剧作家群的主要人物都参与了此剧的创作。2《清忠谱》表现的是晚明天启年间魏忠贤阉党迫害东林党人周顺昌等人，引发了苏州市民暴动的政治事件。3《清忠谱》将纷繁的历史事件，选择、提炼，表现出人物的性格、精神，谨严有序、形象鲜明。
五十七《笠翁十种曲》P282：1清初剧作家李渔擅写风情趣剧。2李渔作剧10种，总题《笠翁十种曲》。《风筝误》是李渔的代表作。
五十八《长生殿》的题材来源P239：
1《长生殿》演的是唐明皇与杨贵妃的历史故事，习称天宝遗事。2杜甫的《哀江头》：“明眸皓齿今何在，血污游魂归不得。”3白居易《长恨歌》。4白朴《梧桐雨》。4洪升是继承了白居易诗和白朴剧的内容和意蕴，而有所改变。
五十九《长生殿》及其艺术特色P241：（为什么说《长生殿》是一部“热闹的《牡丹亭》？）
1《长生殿》上半部表现出尊史重真的精神。塑造出高度艺术真实的宠妃的性格。2《长生殿》以精神的“长生”消解了现实的“长恨”，表现出对至真之情的崇尚，重新弘扬晚明尚情的思想，前人称《长生殿》是一部“热闹的《牡丹亭》”（《长生殿·例言》引语），便是就此说的。3《长生殿》前一部分是写实，是爱情的悲剧，后一部分是写幻，是鼓吹真情。从结构上说，两者是对立的，但又是互相依存的。4《长生殿》长达50出，以唐明皇杨贵妃的故事为主线，以朝政军国之事为副线，脉络清晰，紧凑自然。《长生殿》结构细密，场面安排上轻重、冷热、庄谐参错，都是出于匠心经营，从而将传奇剧的创作推向了艺术的新高度。5《长生殿》的曲文清丽流畅，叙事简洁，写景如画。六十《桃花扇》的艺术特色P243：（“借离合之情，写兴亡之感”）
1《桃花扇》是一部最接近历史真实的历史剧。采取了证实求信的原则，全剧以清流文人侯方域和秦淮名妓李香君的离合之情为线索，展示弘光小王朝兴亡的历史面目。2《桃花扇》中塑造了几个社会下层人物的形象，最突出的是妓女李香君和艺人柳敬亭、苏昆生。3《桃花扇》在艺术构思上是非常成功的。孔尚任在力求遵守历史真实的原则下，非常合适地选择了侯方域和李香君的离合之情，连带显示弘光小王朝的兴亡之迹。全剧从一开始便将儿女之情与兴亡之迹紧紧结合在了一起。弘光小朝廷覆灭后，侯、李二人重聚，双双入道，表现的是二人儿女之情的幻灭，又是国家的灭亡。弘光小王朝的兴亡始末，艺术地再现了出来。4《桃花扇》创作的成功还表现在人物形象众多，但大都人各一面，性格不一，即便是同一类人也不雷同。5《桃花扇》在清代传奇中是一部思想和艺术达到完美结合的杰出作品。六十一蒋士铨《红雪楼九种曲》P407： 1蒋士铨剧作以《红雪楼九种曲》（又名《藏园九种曲》）最有名，而以《桂林霜》、《冬青树》《临川梦》三种受人重视。《冬青树》取材于文天祥以身殉国的史料。《桂林霜》歌颂忠义气节。《临川梦》写汤显祖的主要生平事迹。2他的剧作“吐属清婉，自是诗人本色”。人物刻画细致，语言娴雅蕴藉，以诗歌的才情写作曲辞，优美丽富有文采，有汤显祖的遗风。六十二《后四声猿》P408：
桂馥杂剧《后四声猿》，包括4个短剧：《放杨枝》、《投混中》、《谒府帅》、《题园壁》，分别以白居易、李贺、苏武、陆游四位诗人的故事抒发文人不得意的苦情和烦恼，注意人物心理刻画，曲词华丽流畅，尚有戏剧性。
六十三花部与雅部P409：
清人所谓雅部即昆山腔；花部为京腔、秦腔、弋阳腔、梆子腔、罗罗腔、二簧调，统谓之乱弹。花部即地方戏。
六十四弹词P412：
1弹词是明清时期的一种曲艺形式。其体制由说、表、唱、弹四部分组成。说（说白），即说书人用书中角色的口吻以第一人称来对白；表（表述），即说书人以第三人称进行叙述；唱（唱句），以七言韵文为主，间或杂以三言而成十言句式；弹（弹奏），以三弦、琵琶为主来伴奏。2弹词流行于南方，在语言上有“国音”、“土音”之分。3其文本作为一种文学读物，实际上是一种韵文体长篇通俗小说。弹词在情节上常常叙写才子佳人的悲欢离合。4弹词中最优秀的作品首推《再生缘》。六十五鼓词和弟子书P414：
1鼓词是明清时期的一种曲艺形式，主要流行于北方，以鼓板击节，配以三弦伴奏。说用散体，唱为韵文。其唱词一般为七言和十言句。2有说有唱的成套大书，篇幅较大。后又有与“弹词开篇”相近、只唱不说的小段，称“大鼓书”或径称“大鼓”，至今流传。3明末清初贾凫西作《木皮散人鼓词》，是首次以鼓词命名的文人创作。
流行于北方的另一种曲艺形式为子弟书，旧说创始于满族八旗子弟，故名。（见震钧《天咫偶闻》）子弟书属于鼓词的一个分支，只唱不说，演出时用八角鼓击节，佐以弦乐。子弟书传世作品有《黛玉悲秋》、《草桥惊梦》等。
中国文学史简本（第三编：散文小说）
散文 第一册
一、汉赋发展的三个阶段及代表作家P155：（参相关章节）
1形成期（汉初）。流行骚体赋。贾谊《吊屈原赋》、《鵩鸟赋》。枚乘《七发》标志着汉大赋的形成。2兴盛期（西汉中叶至东汉中叶）。司马相如《子虚赋》、《上林赋》。扬雄《甘泉赋》、《河东赋》、《羽猎赋》、《长杨赋》（扬雄四赋P164）。班固《两都赋》、张衡《二京赋》。四人并称“汉赋四大家”。3转变期（东汉中叶至汉末）。张衡的《归田赋》标志着汉大赋向抒情小赋的转变。赵壹《刺世疾邪赋》、祢衡《鹦鹉赋》。
补：汉赋的来源。
有多种说法：1《诗经》。班固《汉志》“不歌而诵谓之赋”，《两都赋序》“赋者，古《诗》之流也”。赋本是诗之六义之一，后演变成文体。2《诗经》、《楚辞》。刘勰《文心雕龙·诠赋》谓赋“受命于诗人，拓宇于楚辞”，堪称代表。3《诗》、《骚》、“诸子”。清人章学诚《校雠通义·汉志诗赋第十五》“古之赋家者流，原本诗、骚，出入战国诸子”，《文史通义·诗教下》谓汉赋乃“纵横之派别，而兼诸子之余风”。4“隐语”。如朱光潜《诗论》谓“赋即源于隐”。荀子有《赋篇》，皆是隐语。
总结：四个来源：诗、骚、战国策和诸子散文（如庄、孟之铺张扬厉）、荀子《赋篇》。
第二版P155的表述较明确：赋是汉代最具代表性、最能彰显其时代精神的一种文学样式。它是在远承《诗经》赋颂传统，近仿《楚辞》的基础上，兼收战国纵横之文的铺张恣肆之风和先秦诸子作品的相关因素，最后综合而成的一种新文体。
二、《七发》及“七林”、“七体”P157：
枚乘《七发》标志着汉大赋的形成。《七发》写楚太子有病，吴客前往探病，说七事以启发太子。七事即音乐、饮食、车马、游览、田猎、观涛、要言妙道。（口诀：音乐饮食车马游，田猎观涛妙道收）七段文字皆极至铺排之能事，显示出汉大赋的风格。
P159：《七发》辞藻繁富，多用比喻和叠字，以叙事写物为主，是一篇完整的新体赋，标志着汉大赋体制的正式确立。自此以后以七段成篇的赋成为一种专门文体，号称“七体”，各朝作家时有摹拟。汉大赋的形式特点：1铺陈夸饰。2主客问答。3韵散结合。4曲终奏雅。
三、《子虚》、《上林》赋P160：
1《子虚赋》、《上林赋》是司马相如的代表作，也是汉赋中具有开拓意义和典范作用的成果。2作品虚构子虚、乌有先生、亡是公三人，并通过他们讲述齐、楚和天子畋猎的状况，他们对此事的态度，结成作品的基本骨架。3《子虚赋》写楚臣子虚使于齐，讲述齐王畋猎之盛，而夸耀楚王游猎云梦的盛况。乌有先生批评子虚“奢言淫乐”。4《上林赋》紧承上篇乌有先生的言论展开，写出亡是公对子虚、乌有乃至齐、楚诸侯的批评，幷通过渲染上林苑游猎之盛及天子对奢侈生活的反省，艺术地展现了汉代盛世景象，表明作者对游猎活动的态度、对人民的关心。5极度夸张的描写赋予作品以强烈的艺术感染力，使作品具有超乎寻常的巨丽之美。6作品气势恢宏，句法灵活。
四、《史记》的艺术特色（史家之绝唱，无韵之《离骚》）P170：
1精妙的叙事艺术P173。（1）五体会通。（2）人物编排名实兼顾、以类相从。（3）追根求源（原始察终），详因略果。4条理清晰（举重若轻）。2精彩的人物刻画。（1）平民入传。（2）个性鲜明。（3）多维透视。（4）旁见侧出。旁见侧出法，又称互见法，即在一个人物的传记中着重表现他的主要特征，而其他方面的性格特征则放到别人的传记中显示。如《高祖本纪》主要写刘邦带有神异色彩的发迹史，以及他的雄才大略、知人善任，对他的许多弱点则没有充分展示。而在其他人的传记中，却使人看到刘邦形象的另外一些侧面。3悲壮的风格特征。（1）宏廓画面和深邃意蕴，（2）浓郁的悲剧气氛，（3）强烈的传奇色彩。
五、《史记》的地位和影响P183：1传记文学的开端。2先秦传统的承传。3人文精神的弘扬。4古代散文的典范。5小说技法的经验。6创作素材的宝典。
六、《两都赋》P202： 1班固的《两都赋》开创了京都赋的范例。2《两都赋》为《西都赋》和《东都赋》。作品虚拟“西都宾”、“东都主人”两个人物，通过他们的谈话构成过渡；同时，两个人物分别代表都雍、都洛两种不同的态度，而在宾主的设定之间，作者的立场已明晰可辨。3《西都赋》通过“西都宾”之口，盛赞长安形胜。《东都赋》则着力描绘洛阳的法度，后汉的制度之美。4《两都赋》中一改传统表现方法中“劝”与“讽”篇幅相差悬殊的结构模式，其下篇《东都赋》通篇是讽喻、诱导。《西都赋》汪洋恣肆，气势和华彩充溢其间；《东都赋》则以平正典实见长，法度风范随处可见。作者大量运用对偶句式也使作品增色不少。后有张衡《二京赋》，在结构谋篇方面完全模仿《两都赋》。
七、《汉书》的艺术性P214：
1西汉士人宦海沉浮的艺术再现。2精密的笔法。
八、《吴越春秋》与《越绝书》P218：1《吴越春秋》是成书于东汉的一部历史散文，赵晔撰。主要叙述吴越争霸的故事。2是历史演义小说的雏形，故事情节曲折多变，引人入胜。3许多故事荒幻离奇，具有浓郁的浪漫色彩。4注重人物形象的刻画，个性突出。性格刻画和外貌描写。5《越绝书》的许多内容和《吴越春秋》相同。《越绝书》各篇之间独立成篇，比较松散。
九、《论衡》、《潜夫论》、“东汉政论散文三大家”P220：
1在东汉政论散文中，王充《论衡》别具一格。2《论衡》一书是论辩性著作，是一部“实论”型散文。3《论衡的文字接近汉代口语，准确精练，通俗易懂。4 《论衡》一书以疾虚妄为宗旨。5王符的《潜夫论》成书于东汉中期，是一部愤世嫉俗之作，指斥时弊，揭露深刻。6《潜夫论》文字朴实无华，准确简练，以温雅弘博见长。7王充、王符以及后来的仲长统，并称“东汉政论散文三大家”。仲长统著有《昌言》。
十、《封禅仪记》P222：
1马第伯的《封禅仪记》是现今所能见到的最早的游记。2该文记叙建武三十二年（56）的封禅活动，虽然是按时间顺序依次写来，但其中时有精彩的景物描写，攀登泰山的艰险场面也写得很传神。3这篇游记对泰山的人文景观、封禅仪式也多有交待，具有较高的文献价值，后来的《洛阳伽蓝记》、《水经注》在笔法上和这篇作品有很多相似之处。第二册
十一、陶渊明的散文和辞赋P83：
1陶渊明的散文和辞赋，主要有《五柳先生传》、《桃花源记》和《归去来兮辞》。2《五柳先生传》自叙情怀，塑造了一个清高洒脱隐士形象。3《归去来兮辞》是一篇脱离仕途回归田园的宣言。《桃花源记》描写了一个美好的世外仙界。
十二、元嘉三大家P139：
1“元嘉三大家”指谢灵运、颜延之和鲍照，文才不减诗才，技巧高妙，冠绝一世。2谢灵运《山居赋》以汉大赋的规模铺写个人的隐居生活。颜延之的骈文典丽缜密，代表作有《赭白马赋》、《陶征士诔》。鲍照以奇峭之风运妍丽之辞，《芜城赋》与《登大雷岸与妹书》是其代表。
十三、齐梁文学“新变”的主要内容P142：
主要表现在三个方面：一是永明声律说兴起。二是文笔之辨的深入。刘勰指出：“今之常言，有文有笔，以为无韵者笔也，有韵者文也。”（《文心雕龙·总术》）三是不拘常体的呼声。萧子显在《南齐书·文学传论》中提出：“若无新变，不能代雄。”
十四、沈诗任笔P171：
1梁代任昉擅长辞笔，骈文技法高超，与一代词宗沈约并称，谓之“沈诗任笔”。2文笔区分。
十五、《水经注》与《洛阳伽蓝记》P145：
1郦道元《水经注》成书于北魏，集六朝地志之大成。2从山水之美中得到“畅清”的体验，文学意味浓郁。3《水经注》清朗疏朴的文风，对于唐以后古文家的游记文影响极大。
4杨衒之《洛阳伽蓝记》是北朝杰作，为现存寺塔记的典范之作。5语言表骈散结合，形成典丽而清拔的风格。
十六、韩、柳的古文理论P304： 1“文以明道”，这是核心。2博采前人遗产。3贵在创新。“师其意不师其辞”（韩愈《答刘正夫书》）。4重视作家的道德修养和文章的情感力量。“气盛言宜”、“不平之鸣”。
十七、唐初至中唐散文的发展历程P301-303：
1唐初文风延江左之旧。魏征《论时政疏》用笔简劲。2陈子昂提倡风雅兴寄，他的章表，多用散体写成，疏朴近古。3李白和王维的“诗人之文”，简洁生动。4天宝以后，文章由骈而散。元结《右溪记》已开柳宗元山水游记之先河。独孤及、梁肃等人也大量使用散体来写作。5韩、柳的出现，使散体文的创作生面别开，气象一变。
十八、韩柳散体文的开拓成就P308：
1在勇于创新的基础上建立新的散文美学规范。2将浓郁的情感注入散文之中，加强了作品的抒情特征和艺术魅力，把古文提高到了真正的文学境地。
十九、《三戒》P313：
1柳宗元的寓言文大都结构短小而极富哲理意味。《三戒》借麋、驴、鼠的故事，写三件应该警戒的事情。2《永某氏之鼠》写群鼠在旧房主纵容下横行无忌，后被新房主彻底消灭；《临江之麋》写一只受主人宠爱的小鹿常与家犬嬉戏，以犬为同类，后一出家门，立即被外面的狗吃掉；《黔之驴》写小老虎吃掉的蠢笨的驴子，“黔驴技穷”作为富有形象性的成语流传下来。3这三则寓言用笔精到而细节刻划非常生动，寓意深刻。
二十、《永州八记》P314+P319：
1山水游记是柳宗元散文中的精品，也是作者悲剧人生的审美情趣的结晶。2“永州八记”中最为人称道。“永州八记”包括《始得西山宴游记》、《钴鉧潭记》、《钴鉧潭西小丘记》、《至小丘西小石潭记》、《袁家渴（hé）记》、《石渠记》、《石涧记》、《小石城山记》。3善于选取深奥幽美型的小景物，经过精心刻划，展现出高于自然原型的艺术之美。描写中贯注了浓烈的寂寥心境，借山水写作者凄苦的心地。二
十一、晚唐小品的特点P317：
1篇幅短小精悍。2多为刺时之作。3情感炽烈，生气贯注。4代表作家作品集有皮日休《皮子文薮》、陆龟蒙《笠泽丛书》、罗隐《谗书》。二十二、三十六体P318：
1晚唐李商隐、温庭筠、段成式都擅长骈体文，三人齐名，时号“三十六体”（三人在其从兄弟中皆排行第十六，故有此称）。2他们大力提倡四六文，风格华丽浓艳。3以李商隐的骈文最具代表性，其骈文宛转流畅，典丽清峻。第三册
二十三、宋初散文和复古思潮P22：
1宋初在散文创作上成就较高的作家是王禹偁。他的散文，言之有物，清丽疏朗，如《黄州新建小竹楼记》、《待漏院记》等。2宋初鲜明提出复古主张的，首推柳开。3柳开之后，穆修（979－1032）等人继续倡导韩、柳的古文。姚铉（968－1020）则编选《唐文粹》，其文章部分摒弃骈体，专录古文。穆修的弟子，如尹洙、苏舜钦等人后来成了古文运动的中坚人物。二
十四、欧阳修的诗文改革（主要偏重文）P49：
1在宋代文学史上最早开创一代文风的文坛领袖是欧阳修。2欧阳修倡导的诗*新在本质上是针对五代文风和宋初西昆体的，同时又反对险怪艰涩“太学体”。3欧阳修对文与道的关系持有新的观点。（1）儒家之道是与现实生活密切相关。（2）文道并重，大大地提高了文学的地位。4欧阳修的散文（1）内容充实，形式多样。（2）有很强的感情色彩。（3）语言简洁流畅，文气纡徐委婉，创造了一种平易自然的新风格。
二十五、“太学体”P50：
1宋仁宗时，石介写了《怪说》三篇，猛烈攻击西昆体。以太学生为主的青年士子随之而矫枉过正，竞弃西昆体华美密丽之文风，走上了险怪艰涩的道路，形成了风行一时的“太学体”2“太学体”虽然提倡古文反对骈俪，但其自身怪僻生涩，不是健康的文风。3欧阳修在反对西昆体的同时，还反对“太学体”，痛加排抑，“太学体”终于消声匿迹。二
十六、苏轼散文的风格P67：
1气势雄放，2语言平易自然，3善于翻新出奇，4叙事、抒情、说理完美结合。4辞赋和四六成就也很高，如《赤壁赋》。二
十七、《宋文鉴》与《文章正宗》P197：
1南宋编刊散文选集的风气很盛，著名古文家吕祖谦编选《宋文鉴》150卷，是南宋前期最重要的文选。2《宋文鉴》专选北宋的文学作品，其中散文达一千四百余篇。由于编者意在补治道，所以收入了许多奏议。3《宋文鉴》所选的北宋散文很有代表性，它体现了南宋作家对北宋散文传统的重视。
1南宋后期，编选散文集的风气更盛，最有代表性的选本为真德秀所编的《文章正宗》和《续文章正宗》各20卷。2《文章正宗》是理学思想为了全面控制文坛而提供的范本。对于南宋后期的散文创作起了一些不好的影响。小说 第二册
二十八、中国小说的起源P152：
1神话传说。2寓言。3史传。(“小说”最早见于《庄子·外物》“饰小说以干县（xuán）令”。悬，高。令，好。县令指美名。)二
十九、魏晋南北朝小说及特点P154：
1魏晋南北朝小说可以分为志怪小说和志人小说两类。2志怪小说分为三类：
一、地理博物。如张华的《博物志》。
二、鬼神怪异。如干宝的《搜神记》。
三、佛法灵异。如颜之推的《冤魂志》。3志人小说的兴盛与士族文人之间品评人物和崇尚清淡的风气有很大关系。志人小说分为三类：
一、笑话。如魏邯郸淳《笑林》。
二、野史。东晋葛洪所作《西京杂记》。
三、逸闻轶事。宋刘义庆《世说新语》是成就和影响最大的一部。4魏晋南北朝小说篇幅短小，叙事简单。
三
十、《世说新语》P157：
1《世说新语》的编撰者为南朝宋刘义庆。梁刘孝标为之作注。2《世说新语》主要记录魏晋名士的逸闻轶事和玄虚清淡，是一部魏晋风流的故事集。3语言简约含蓄，隽永传神。4影响深远。三
十一、唐传奇的发展历程P321：
（一）唐传奇是指唐代流行的文言小说，作者大多以记、传名篇，以史家笔法，传奇闻异事。“传奇”之名，似起于晚唐裴铏小说集《传奇》。
（二）唐传奇的发展经历了三个时期。1初盛唐时代为发轫期。如王度《古镜记》，无名氏《补江总白猿传》。张鷟（zhuó）《游仙窟》是唐人传奇中字数最多的一篇。2中唐时代是传奇发展的兴盛期。中唐传奇题材多取自现实生活，涉及爱情、豪侠、梦幻等诸多方面，以爱情小说的成就最为突出。（1）爱情小说如陈玄佑《离魂记》、沈既济《任氏传》、李朝威《柳毅传》。后有白行简《李娃传》、元稹《莺莺传》、蒋防《霍小玉传》。（2）中唐传奇还有一些借寓言、梦幻以讽刺社会的佳作，其中沈既济《枕中记》和李公佐《南柯太守传》最具代表性。（3）此期还有不少以历史故事为题材的传奇作品，如陈鸿《长恨歌传》、《东城老父传》等。
（三）晚唐为退潮期。出现了不少传奇专集，如裴铏《传奇》、薛用弱《集异记》、李复言《续玄怪录》等，大多篇幅短小，内容单薄。杜光庭《虬髯客传》是晚唐豪侠小说中成就最高的一篇。现存大部分唐传奇作品都收在宋初编的《太平广记》。三
十二、唐传奇的艺术特色P326：
1注重小说愉悦性情的功用，成“作意好奇”，虚构想象成为其基本手法。2情节曲折委宛，引人入胜。3人物描写生动传神。4语言简洁明快，含蓄优美。三
十三、俗讲与讲经文P329：
1俗讲是僧徒依经文为俗众讲佛家教义的一种宗教性说唱活动。2唐代俗讲盛行。俗讲的底本，就是讲经文。散韵结合，说唱兼行。3讲经文取材全为佛经，一些作品故事情节生动，引人入胜。如《维摩诘讲经文》。4宋诸宫调、明清弹词等说唱故事的体制，可以看出俗讲的影响。三
十四、转变与（敦煌）变文P330：
1唐五代时与俗讲同时流行的民间说唱伎艺称为“转变”。转变，就是说唱变文。2变文，或简称“变”，乃转变的底本。其特点是说唱相间，散韵组合演述故事，或辅以图画。3现存敦煌变文有四类：一是宗教性变文，如《八相变》。二是讲史性变文，如《伍子胥变文》。三是民间传说变文，有《舜子至孝变文》等。四是时事与人物，如《张议潮变文》。4敦煌变文想象丰富，生动形象。声情并茂地演述故事，是它最突出的艺术特点。
第三册
三
十五、话本（入话、得胜头回、平话）P201：
说话四家P201：
在宋代，说话分为四家，即小说、说经、讲史、合声（生）P201。其中“说经”讲演佛禅道理；“合生”可能属即兴性的滑稽伎艺。小说讲述脂粉灵怪、传奇公案故事；讲史讲述前代历史、兴废争战；后两者均属有情节有人物的叙事文学。《都城纪胜》说：“最畏小说人，盖小说者，能以一朝一代故事，顷刻间提破。”可见话本的作者和艺人，已能运用虚构、提拣等技巧，把复杂的历史画龙点睛地加以叙述。话本：1宋元时期说话人演讲故事所用的底本，称为话本。2分为小说、讲史两类。小说多为白话短篇，主要是爱情故事和公案故事。讲史多用接近口语的浅近文言，初具长篇规模。3宋元小说话本的体制，大体由入话（头回）、正话、结尾几个部分构成。入话P203是小说话本的开端部分，它有时以一首或若干首诗词“起兴”，往往与故事发生联系；有时先以一首诗点出故事题旨，然后叙述一个与些题旨相关的小故事，其行话是“得胜头回”P203，实则这个小故事与将要细述的故事有着某种类比关系。正话，则是话本的主体，情节曲折，细节丰富，人物形象鲜明突出。正话之后，往往以一首诗总结故事主题。宋元小说话本描写细致，生动逼真，字里行间留存说书艺人的风致，表现出叙事的口语化、声口的个性化、谈吐的市井化等特点。4宋元的讲史话本，又称“平话”P204。《大唐三藏取经诗话》P205：说经，其原意是演说佛书。今存的宋元说经话本，只有无名氏的《大唐三藏取经诗话》，以其中有诗有话，故得此名。《取经诗话》叙述唐僧一行六人往西天求请大乘佛法的故事。描述生动，情节奇异。《取经诗话》在一定程度上反映出说经话本的风貌，也反映出中土文化与印度佛教文化的交流、融会的情况。
第四册
三
十六、章回小说P11（在“绪论”中）：
1中国古代长篇小说主要的体裁形式。2章回小说是在宋元讲史等话本的基础上发展而成的。它的特色是分章叙事，分回标目，每回故事相对独立，但又前后勾连，将全书构成统一的整体。3章回小说保存了宋元话本中开头引开场诗，结尾用散场诗的体制。正文常以“话说”两字起首，往往在情节开展的紧要关头煞尾，用一句“欲知后事如何，且听下回分解”的套语，中间又多引诗词曲赋来作场景描写或人物评赞等。4明代章回小说在体制上得以定型的同时，在艺术表现方面也日趋成熟。以《三国志通俗演义》、《水浒传》、《西游记》、《金瓶梅词话》“四大奇书”为主要标志，清晰地展示了长篇小说艺术发展的历程。
三
十七、明代长篇小说艺术发展的历程P11：
主要表现在：1成书过程从历代集体编著过渡到个人独创；2创作意识从借史演义，寓言寄托，到面对现实，关注人生；3表现题材从着眼于兴废争战等国家大事，到注目于日常生活、家庭琐事；4描写的人物从非凡的英雄怪杰，到寻常的平民百姓；5塑造的典型从突出特征性的性格到用多色、动感的笔触去刻画人物的个性；6情节结构从线性的流动，到网状的交叉；
7小说的语言从半文半白，到口语化、方言化；如此等等，都足以说明明代的章回小说在我国的小说史上取得了巨大的成就。
三
十八、明代长篇小说的主要类型（综合）： 1历史演义。如《三国演义》。2英雄传奇。如《水浒传》。3神怪小说。如《西游记》。4世情小说。如《金瓶梅》。
三
十九、历史演义P21：
1《三国志演义》是我国第一部长篇章回小说，也是历史演义小说的开山之作。2所谓“历史演义”，就是用通俗的语言，将历史题材，敷演成完整的故事，表明一定的政治思想、道德观念和美学理想。3罗贯中《三国志通俗演义》为世所尚，效颦者日众，形成了创作历史演义的传统。
四
十、《三国演义》的成书过程P21-22：
1陈寿《三国志》和裴松之的注，提供了丰富的素材。2隋代文艺表演中已有“三国”的节目，据杜宝《大业拾遗记》载，隋场帝看水上杂戏，就有曹操谯水击蛟、刘备檀溪跃马等内容。3李商隐有《骄儿》诗云：“或谑张飞胡，或笑邓艾吃。”到晚唐，连儿童也熟悉三国的故事。4宋代的“说话”艺术，已有“说三分”的专门科目和专业艺人。已有明显的尊刘贬曹的倾向。5元至治年间刊印的《三国志平话》和内容大致相同的《三分事略》。其故事已粗具《三国志演义》的轮廓。6金元时期搬演了大量的三国戏。拥刘反曹的倾向十分鲜明。7在众多的群众传说和民间艺人创作的基础上，罗贯中创作了《三国志演义》。四
十一、《三国演义》的版本P22： 1现存最早的刊本是明嘉靖壬午年（1522）刊刻的《三国志通俗演义》。该书24卷，240则，每则前有七言一句的小目。2《李卓吾先生批评三国志》本，将240则合幷为120回，回目也由单句变为双句。3清康熙年间，毛纶、毛宗岗父子以李卓吾评本为基础，参考了“三国志传”本，对回目和正文进行了较大的修改、增删，作了详细的评点。毛本《三国》成为后来最流行的本子。四
十二、《三国演义》的思想内容P23： 1推崇“仁政”。如刘备。2宣扬“忠义”。如关羽。3歌颂智勇。如诸葛亮、张飞。4“拥刘反曹”。5悲怆情绪。四
十三、《三国演义》的艺术特色P26：
1虚实结合。“七分事实，三分虚构”（章学诚《丙辰札记》）。2结构有条不紊、主次分明。可归纳为五条线：以汉亡为引线，以晋国一统天下为终局，中间的主线是魏、蜀、吴三方的兴衰。这几条线，交互
联络，建构成一个完整的艺术整体。3以描写战争为主，是一部“全景性军事文学”作品。4创造了具有特征化性格的艺术典型。如关公之义，诸葛之智。5语言是“文不甚深，言不甚俗”的浅近文言，雅俗共赏，简洁明快，洋溢着一种阳刚之气。四
十四、《三国演义》在塑造这种特征化性格的人物时所采用的手法P28：
1出场定型。如写诸葛亮隐居隆中时的非凡抱负，可以说是一种性格的“亮相”。2反复皴（cūn）染。围绕着人物性格的主要特征，多角度、多层次地加以强化、深化。如写曹操。3多用传奇故事和生动的细节来突现人物的性格特征。如“温酒斩华雄”。4善用对比、烘托等手法。如“三顾茅庐”。《三国演义》的影响P29：1历史演义，2三国文化，3三国在海外。四
十五、英雄传奇与历史演义之异同P38：
1《水浒传》通常被称为英雄传奇，有别于《三国志演义》。2这两类小说有共同点，即主要人物和题材都有一定的历史根据。两者又有相异点：前者一般是从宋元小说话本中的“说公案”之类发展而来，而后者是由“讲史”话本演化而成；前者以塑造英雄人物为重点，而后者着眼于描写历史；前者的故事虚多于实，甚至主要出于虚构，后者比较注重依傍史实。这些不同也就使前者将目光移向民间日常的生活和普通的人。四
十六、《水浒传》的成书过程P38：
1《水浒传》所写宋江起义的故事源于历史真实。《宋史》及其他一些史料都曾提及。2从南宋起，宋江的故事就在民间广泛流传。宋末元初人龚开作《宋江三十六人赞》已完整地记录了36人的姓名和绰号。3同时代罗烨的《醉翁谈录》，已著录了如“花和尚”、“武行者”等说话名目。这显然是一些独立的水浒“小说”。4《大宋宣和遗事》写了杨志卖刀等，已把水浒故事联缀起来，展现了《水浒传》的原始面貌。5元代出现了大批“水浒戏”。6在这基础上，产生了长篇小说《水浒传》。四
十七、《水浒传》的版本P39：
1《水浒传》的版本复杂，有繁本与简本之别。2繁本系统中，最早的是《忠义水浒传》一百卷，已佚。今存最早的的百回本是康熙时补修万历本。3另有万历容与堂刊《李卓吾先生批评忠义水浒传》，也是百回本。4繁本中的120回本，增加了平田虎和王庆的故事，在文字上与百回本略有不同，也附有“李卓吾”的评语，故称《李卓吾先生批评忠义水浒全传》。5，明末金圣叹将120回本“腰斩”成70回本，砍去了大聚义后的内容，而以卢俊义一梦作结，名《第五才子书施耐庵水浒传》。6简本是繁本的节本，现存较早而完整的简本是双峰堂刊《水浒志传评林》。
四
十八、《水浒传》的艺术特点P44：
1白话语体成熟的标志。能娴熟地运用白话来写景、叙事、传神。2同而不同的英雄群像。《水浒传》塑造了一系列神态各异的英雄形象。它能将性格相近的一类人物写得各各不同。注意多层次地刻画人物的性格。3传奇性与现实性的结合。《水浒》作者把超凡的人物放置在现实生活的背景上，注意细节真实，逼近生活；使传奇性与现实性结合起来，增强了作品的生活气息和真实感。4连环勾锁、百川入海的结构。《水浒传》的情节结构是以单线纵向进行的。上半部是以人为单元，下半部则以事为顺序，连环勾锁，层层推进。前半部犹如长江的上游百川汇聚，形成主干；下半部则如长江的主流奔腾而下，直泻东海。
四
十九、神怪小说P126：
1明代后期，在通俗小说领域中兴起了编著神怪小说的热潮。2其主要特征是尚“奇”贵“幻”，以神魔怪异为主要题材。3以《西游记》为代表。
五
十、《西游记》的成书过程P127：
1《西游记》的演化过程则是将历史的真实不断地神化、幻化，最终以“幻”的形态定型。2玄奘（602～664）取经是唐代的一个真实的历史事件。由门徒辨机辑录成《大唐西域记》一书。3唐代末年一些笔记如《独异志》、《大唐新语》等，记录了玄奘取经的神奇故事。4北宋年间的《大唐三藏取经诗话》，大致勾画了《西游记》的基本框架。书中出现了猴行者的形象。5唐僧、孙悟空、猪八戒、沙僧师徒四人取经故事在元代渐趋定型。6《西游记》的最后写定者，一般认为是明代的吴承恩。
五
十一、《西游记》的艺术风格P132： 奇幻和诙谐。1奇幻。2塑造人物形象能做到物性、神性与人性的统一。3把人物置于日常的平民社会中，32 多色调地去刻画其复杂的性格。4穿插大量的游戏笔墨，使全书充满着喜剧色彩和诙谐气氛。五
十二、世情小说P142：
1世情小说，就是以“极摹人情世态之歧，备写悲欢离合之致”（笑花主人《今古奇观序》）为主要特点的一类小说。2《金瓶梅》是世情小说的开山之作。3明清两代的世情小说，或着重写情爱婚姻，或主要叙家庭纠纷，或广阔地描绘社会生活，或专注于讥刺儒林、官场、青楼，内容丰富，色彩斑斓。五
十三、《金瓶梅》的艺术特色P147： 1寄意于时俗。2从歌颂到暴露。3人物性格的立体化。4网状结构。5妙在家常口头语。五
十四、《金瓶梅》的续书及其影响P150： 1《金瓶梅》最早的续书名《玉娇李》（或作《玉娇丽》）。2明末遗民丁耀亢作《续金瓶梅》。
3《金瓶梅》以后的世情小说主要有两大流派，一派是以才子佳人的故事和家庭生活为题材来描摹世态的，另一派是以社会生活为题材、用讥刺笔法来暴露社会黑暗的。前者以《红楼梦》为代表；后者以《儒林外史》为代表。
五
十五、《清平山堂话本》、《熊龙峰刊四种小说》P155：
1现知最早的话本小说总集是嘉靖年间洪楩编刊的《清平山堂话本》。原书分《雨窗》、《长灯》、《随航》、《欹枕》、《解闷》、《醒梦》六集，共60种，故又称《六十家小说》。2今仅残存29篇1般学者认为它们基本上保存了宋元明以来的一些话本小说的原貌，有较高的研究价值。3继《清平山堂话本》之后，万历年间书商熊龙峰也刊印了一批话本小说，今存仅四种，名为《熊龙峰刊四种小说》。五
十六、拟话本P155 明代中叶以后，随着话本小说的流行，一些文人在润色、加工宋元明旧篇的同时，开始有意识地模仿“话本小说”的样式而独立创作一些新的小说。这类白话短篇小说有人称之为“拟话本”。一般将“三言”之后的白话短篇小说都归属于“拟话本”一类。五
十七、“三言”、“二拍”P155： 1“三言”是明代冯梦龙编著的《喻世明言》、《警世通言》、《醒世恒言》三部小说集的总称。《喻世明言》亦称《古今小说》，但“古今小说”实为“三言”的通称。2“三言”每集40篇，共120篇。3 “三言”包容了旧本的汇辑和新著的创作，是经过文人的整理加工到文人进行独立创作的开始。它“极摹人情世态之歧，备写悲欢离合之致”是宋元明三代最重要的一部白话短篇小说的总集。4它的出现，标志着古代白话短篇小说整理和创作高潮的到来。
5在“三言”的影响下，凌蒙初编着了《初刻拍案惊奇》和《二刻拍案惊奇》人称“二拍”。6“二拍”与“三言”不同，基本上都是个人创作。它已经是一部个人的白话小说创作专集，标志着中国短篇小说的创作进入了一个新的阶段。五
十八、《今古奇观》156：
至明末，有署“姑苏抱瓮老人”者，见“三言”与“二拍”共200种，“卷秩浩繁，观览难周”（笑花主人《今古奇观序》），故从中选取40种成《今古奇观》。后三百年中，它就成为一部流传最广的白话短篇小说的选本。五
十九、“三言”、“二拍”的艺术性P161： 1将平凡的故事写得曲折工巧。（1）常常采用巧合误会的手法。（2）为了使情节巧妙多变，作者运用一些“小道具”贯串始终，使整个故事既结构完整，又波澜迭起。如《蒋兴哥重会珍珠衫》。（3）悲剧性与喜剧性的情节交互穿插，创造一种“奇趣”。2细致入微的写心艺术。3体式和语言的变化。冯梦龙在加工、编写“三言”的过程中，实际上已经超越了说话人的话本模式，而重塑了一种专供普通人案头阅读的、白话短篇小说的文体。语言更加通俗贴切。六
十、《剪灯新话》P164：
1明初瞿佑的《剪灯新话》是一部文言小说集。2此书共4卷20篇，另有附录一篇。2大都写元末天下大乱时的一些故事，具有幽冥怪奇的色彩。3书中多爱情婚姻故事，散发出一些市民的气息。4《剪灯新话》措词巧妙，情节动人。影响很大。
六
十一、《水浒后传》P249：
1清初陈忱《水浒后传》依据原书的结局，叙写梁山英雄中剩存的李俊、燕青等32人再度起义，反抗入
侵的金兵，寄托了陈忱的亡国之恨。2这种借小说人物抒情写意的笔法，也就使小说带有抒情写意性。这是通俗小说文人化带来的新的艺术素质。
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十二、《醒世姻缘传》P251 1《醒世姻缘传》署名“西周生”。作成于清初顺治年间。2《醒世姻缘传》是继《金瓶梅》之后问世的一部长篇世情小说，没有借用旧的故事框架，是一部作家独创的长篇世情小说。3《醒世姻缘传》写了两世的两种恶姻缘，有着浓重的荒诞神秘的色彩。4描绘出相当丰富的真实而鲜活的世态人情。5用方言俗语描摹人物情状，字里行间流露出一种诙谐幽默的情趣。
六
十三、李渔的短篇小说P254：
1明清之际的拟话本小说，最有特色的是李渔的《无声戏》、《十二楼》。2他摆脱了改编、因袭的作法，有自觉的创造意识。3他所营造的小说世界，大都是与现实世界似是而非，而是他别出心裁的经验之论和游戏人生的意趣。在白话小说创作中，李渔是最早勇敢地投入自己、表现自己的作家。4李渔的小说创作突出地表现着一种玩世的娱乐性。六
十四、才子佳人小说P257：
1清初的才子佳人小说是从晚明话本小说发展而来，成为章回式的中篇，书名也多仿照《金瓶梅》由主要人物姓名中的一个字拼合而成，如《玉娇梨》、《平山冷燕》。2文字比较清顺、规范，中间夹有较多的诗词韵语，大多数是以诗词为主人公发生爱情的契机。3这类小说叙才子佳人才色相慕，终成连理，却严守礼教规范。内容形式单调。4清初才子佳人小说对后世小说创作产生了相当的影响。如《红楼梦》。六
十五、《聊斋志异》的艺术性P264：
1一书而兼二体，用传奇法以志怪。2神怪、梦幻的艺术形式化。3狐鬼花妖的人情化和意象性。4情节的丰美。5小说诗化倾向，叙述语言平易简洁，人物语言多样。
狐鬼世界的内涵（即《聊斋》的思想性）P269（其对科举的态度P270应重点掌握）《聊斋》的影响P277：1仿作众多，如袁枚《子不语》；2抗衡之作，如纪昀《阅微草堂笔记》、俞樾《右台仙馆笔记》。3海外译本多。
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十六、《儒林外史》对科举的批判P284：
1批判科举制度。2科举扭曲的社会和文人形象。3科举派生的“名士”。《儒林外史》的艺术成就（特点）P292：
1长篇结构的新形式。全书无主干，虽云长篇，颇同短制。作者根据亲身经历和生活经验，以此为线索把“片断的叙述”贯穿在一起，构成了《儒林外史》的整体结构。2叙事艺术的新特点。《儒林外史》摆脱了传统小说的传奇性，淡化故事情节，通过精细的白描来再现生活，塑造人物。作者不但写出了人物性格的丰富性，而且写出了人物内心世界的复杂性。如王玉辉劝女殉节。3讽刺艺术的新成就。《儒林外史》将讽刺艺术发展到新的境界，“戚而能谐，婉而多讽”，“无一贬词，而情伪毕露”。《儒林外史》具有悲喜交融的美学风格。吴敬梓能够真实地展示出讽刺对象中戚谐组合、悲喜交织的二重结构，显示出滑稽的现实背后隐藏着的悲剧性内蕴，从而给读者以双重的审美感受，使讽刺具有巨大的文化容量和社会意义。《儒林外史》将中国讽刺小说提升到与世界讽刺名著并列而无愧的地位，这是吴敬梓对中国小说史的巨大贡献。
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十七、《红楼梦》的叙事艺术P309：
1写实与诗化融合。2浑融一体的网状结构。3叙事视角的变换。《红楼梦》虽然还残留了说书人叙事的痕迹，但作者与叙述者分离，作者退隐到幕后，由作者创造的虚拟化以至角色化的叙述人来叙事，在中国小说史上第一次自觉采用了颇有现代意味的叙述人叙事方式。叙述人叙述视点的自由转换进一步改变了传统的叙事方式。4个性化的文学语言。
《红楼梦》的影响P315：1续书蜂出，2反复改编（戏曲、电影、电视），3对创作的影响，4红学 六
十八、《绿野仙踪》和《镜花缘》P337： 1在《儒林外史》、《红楼梦》创作的前后，还有许多长篇小说出现。《绿野仙踪》和《镜花缘》是其中较好的两部作品。2《绿野仙踪》作者李百川。《绿野仙踪》以明嘉靖间严嵩当政、平倭寇事件为背景，叙写主人公冷于冰愤世道之不良，求仙访道，学成法术，周行天下，超度生灵，斩妖锄怪，最后功成德满，驾鸾飞升，可见其愤世嫉俗之意。3成就更高、影响更大的是《镜花缘》。作者李汝珍。4《镜花缘》是
一部借学问驰骋想象，以寄托理想、讽谕现实的小说。《镜花缘》表现出了对妇女的地位、境遇的关注、思考。《镜花缘》最富特色的是前半部书写唐敖游海外诸国的经历、闻见。小说后半部分主要是铺排众多才女在两三天里的欢聚。《镜花缘》思想机敏，富有幽默感。奇思异想，别开生面，在小说史上占有一定地位。
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十九、《儿女英雄传》P387：
1《儿女英雄传》作者是近代文康。2小说以何、安二家冤案为由展开情节，书中较成功地塑造了英风侠概的十三妹形象。3《儿女英雄传》具有切近世态人情的长处，所谓“描摹世态，曲尽人情”。4《儿女英雄传》采用市井细民喜闻乐见的评话形式。小说结构翻新出奇，善用伏笔，巧设悬念。5此书尤为擅长的则是它纯熟、流利的北京口语。成为京味小说的滥觞。
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十、近代人情世态小说（“狭邪小说”）P389：
1嘉、道以降，迄于同、光年间，文人创作的人情世态小说，有陈森《品花宝鉴》、魏秀仁《花月痕》、韩邦庆《海上花列传》等。3这些小说（1）展示的是浓厚的市井风情，（2）带有浓郁的主观抒情色彩，（3）淡化故事情节，笔触多及人文景观，（4）追求平谈自然的小说美学风貌。
七十一、四大谴责小说P418：
在清末“小说界革命”浪潮中涌现的最具影响的长篇小说，是被鲁迅称为“谴责小说”的李宝嘉《官场现形记》、吴沃尧《二十年目睹之怪现状》、刘鹗《老残游记》、曾朴《孽海花》四部作品。这类作品抨击腐败，直抉时弊，形成近代一股强劲的批判现实的文**流。七
十二、《老残游记》小说艺术的现代性P424：
《老残游记》的艺术品位甚高，留下蜕旧变新的明显印记。1叙事模式的转变，由说书人叙事转为作家叙事。小说具有浓郁的主观感情色彩，作家的创作个性和主体意识得到充分弘扬。小说视角也由传统的全知叙事转为第三人称限制叙事。2心理分析手法的运用，颇有现代心理分析的意味。3体现了中国小说由叙事型向描写型的转变。掺入诗和散文的笔法，开拓审美空间，其文笔之清丽潇洒，意境之深邃高远，都达到很高境界。白描自然景色，尤见艺术功力。如写大明湖秋色，明湖居白妞说书，精彩绝伦。
补充：
《国语》八国：周鲁齐晋郑楚吴越。（可以这样记：周鲁齐进，正除吴越。周鲁军队一齐进发，正去除掉吴越。）
《战国策》十二国：东周、西周、秦齐楚赵魏韩燕、宋、卫、中山。[可以这样记：战国七雄（齐楚燕韩赵魏秦）加上“宋卫中山”，再加东西周就行了。“宋卫中山”可能联想为“宋庆龄保卫孙中山”。] 变风变雅：原出自《诗大序》：“至于王道衰，礼义废，政教失，国异政，家殊俗，而变风变雅作矣。”盖指《风》、《雅》中周政衰乱时期的作品，以与“正风”、“正雅”相对。“正”、“变”的划分，不是以时间为界，而是以“政教得失”来分的。认为“正风”、“正雅”是西周王朝兴盛时期的作品，“变风”、“变雅”是西周王朝衰落时期的作品，多是讽刺现实之作。
宝卷
由唐代寺院中的“俗讲”演变而来的一种说唱文学形式。作者大都是出家的僧尼。内容有佛经故事、劝事文、神道故事和民间故事，以佛经故事最多。人们往往把它们分为佛教的和非佛教的两类，但基本倾向都是宣传因果报因和修道度世，具有浓厚的宗教色彩。今存《香山宝卷》，一般认为是宋普明和尚所作。明清以来，取材民间故事的宝卷日渐流行。最为后世所知的有《梁山伯宝卷》、《药名宝卷》等200余种。形式上以七言和十言韵文为主，间以散文。语言生动形象，通俗明快，具有较强的艺术感染力。
附：唐宋诗之异同（参第三册绪论第13-15页。仅供参考）：
（一）从整体风格上看，唐诗以雍容浑厚为美，宋诗以平淡瘦硬为美。（时代风尚，环肥燕瘦）。
（二）从创作动机上看，唐诗求美求真，宋诗求变求新。（从哲学上看，宋诗别开生面，是唐诗的B面。）从史学上看，宋诗是唐诗发展的必然结果。源于唐诗，杜韩是宋诗的先驱，宋诗将其特色发展到极致。扩充、深化。唐中有宋，宋中有唐。唐宋诗之风格实是古典诗歌固有的两种体格和审美范式：一以“丰神情韵擅长”，一以“筋骨思理见胜”。前者多自然之态，后者多人工之美。
（三）从气象上看，唐诗少壮，宋诗老成。
（四）从表达上看，唐诗以情韵长，宋诗以理趣取胜。唐诗用比兴，宋诗用典故。（唐诗人强调兴象，宋诗奇胎换骨。）唐诗重形象，宋诗发议论。以文为诗，以议论为诗。
（五）从题材上看，宋诗更关注日常生活，题材世俗化。品级的降低和扩大。
（六）从技巧上看，唐诗大气，宋诗细密。
（七）从影响上看，双峰并峙。四灵、同光。传于口耳者亦相当。
清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。山穷水复疑无路，柳暗花明又一村。身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。桃李春风一杯酒，江湖夜雨十年灯。故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。
（八）从数量上看，《全宋诗》约４０００卷，分72册，共收两宋１万余位诗人的２０余万诗作。收录作者人数、卷数、字数均为《全唐诗》五倍。《全宋诗》自1991年出版一至五册以来，正编共72册今已出齐，计收9，000多家。
（九）从继承上看，宋诗借鉴趋于自觉。
（十）从成就上看，唐诗胜于宋诗。(唐诗名家众多，宋诗流派纷呈)
复试常备文史知识：
一、三教九流十家：三教：儒、释、道。【口诀】九流：儒道阴阳墨名法，纵横杂农小说家。
二、十五国风：邶鄘卫王郑齐魏，唐秦陈桧曹豳风。[加上周南、召南，就是十五国风]
三、春秋十二公：隐桓庄闵，僖文宣成，襄昭定哀。
四、三玄：颜之推《颜氏家训·勉学》：“《庄》、《老》、《周易》，总谓三玄。”
五、十三经注疏：汉魏、唐时“十三经”的说法还未成型，至宋列《孟子》于经部，方有“十三经”之名目。南宋时有了经文注疏的合刊本，目前通行的本子是清代阮元主持校刻的《十三经注疏》。1《周易正义》，魏王弼、晋韩康伯注，唐孔颖达正义。2《尚书正义》，旧题汉孔安国传，唐孔颖达正义。3《毛诗正义》，西汉毛亨传，东汉郑玄笺，唐孔颖达正义。4《周礼注疏》，东汉郑玄注，唐贾公彦疏。5《仪礼注疏》，东汉郑玄注，唐贾公彦疏。6《礼记正义》，东汉郑玄注，唐孔颖达正义。7《春秋左传正义》，西晋杜预集解，唐孔颖达正义。8《春秋公羊传注疏》，东汉何休解诂，唐徐彦疏。9《春秋谷梁传注疏》，晋范宁集解，唐杨士勋疏。10《论语注疏》，魏何晏等集解，北宋邢昺疏。11《孝经注疏》，唐玄宗注，北宋邢昺疏。12《尔雅注疏》，晋郭璞注，北宋邢昺疏。
13《孟子注疏》，东汉赵岐注，旧题宋孙奭疏。
六、清人十三經新疏： 《周易述》，惠栋撰。《周易集解纂疏》，[唐]李鼎祚集解，[清]李道平撰。
《尚书古文疏证》，阎若璩撰。《尚书今古文注疏》，孙星衍撰。《今文尚书考证》，皮锡瑞撰。《尚书孔传参证》，王先谦撰。《诗毛氏传疏》，陈奂撰。《毛诗传笺通释》，马瑞辰撰。《毛诗后笺》，胡承珙撰。《诗三家义集疏》，王先谦撰。（陳、馬、胡稱為清代詩經學三大家）《周礼正义》，孙诒让撰。《仪礼正义》，胡培翚撰。《礼记训纂》，朱彬撰。《礼记集解》，孙希旦撰。《礼书通故》，黄以周撰。《春秋左氏传旧注疏证》，刘文淇等撰。《春秋左传诂》。洪亮吉撰。《公羊义疏》，陈立撰。《穀梁补注》，钟文烝撰。
《论语正义》，刘宝楠撰。
《孝经郑注疏》，皮锡瑞撰。
《孟子正义》，焦循撰。《尔雅义疏》，郝懿行撰。《尔雅正义》，邵晋涵撰。附：《大戴礼记补注》，孔广森撰。《大戴礼记解诂》，王聘珍撰。
七、二十五史：
01.史记(汉·司马迁)02.汉书(汉·班固)03.后汉书(范晔、司马彪)04.三国志(晋·陈寿)05.晋书(唐·房玄龄等)06.宋书
(南朝梁·沈约)07.南齐书(南朝梁·萧子显)08.梁书(唐·姚思廉)09.陈书(唐·姚思廉)10.魏书(北齐·魏收)11.北齐书(唐·李百药)12.周书(唐·令狐德棻（fēn）等)13.隋书(唐·魏征等)14.南史(唐·李延寿)15.北史(唐·李延寿)
16.旧唐书(后晋·刘昫（xù）等)17.新唐书(宋·欧阳修、宋祁)18.旧五代史(宋·薛居正等)19.新五代史(宋·欧阳修)20.宋史(元·脱脱等)21.辽史(元·脱脱等)22.金史(元·脱脱等)23.元史(明·宋濂等)24.明史(清·张廷玉等)25.清史稿(赵尔巽、柯劭忞等)
八、前四史注本：
《史记》三家注：南朝宋裴骃《史记集解》，唐代司马贞《史记索隐》，唐代张守节《史记正义》.《汉书》：唐颜师古《汉书集注》，清王先谦《汉书补注》。《三国志》：刘宋裴松之注。《后汉书》：唐李贤注。清王先谦《后汉书集解》。附：《晋书斠（jiào）注》：近人吴士鉴、刘承干注。
九、《文选》六臣注：
李善、吕延济、刘良、张铣（xiǎn）、吕向、李周翰。[五臣注则去掉李善]
十、清代说文四大家： 段玉裁《说文解字注》、朱骏声《说文通训定声》、桂馥《说文解字义证》、王筠《说文句读》。
十一、甲骨四堂：
罗振玉（字叔蕴，号雪堂）[《殷墟书契考释》]和王国维（字静安，号观堂）[《殷卜辞中所见先公先王考》]、郭沫若（字鼎堂）[《卜辞通纂》]、董作宾（字彦堂）[《甲骨文断代研究例》]。
考研复习答题方法大全
一、写英语作文的方法
英语作文对考生来说是一个难点，占分多（30分），时间少（作文是最后一个题，往往剩时已不多）。其实只要采取我说的方法，就能得27分以上，并对做其他题也有很大帮助。[再凑30分你就大功告成了，玩的就是简单。] 作文都是问题作文，也就是说，给你一个问题或现象，让你回答或分析。你只要会默写背诵七篇范文就行了。范文就是考研英语模拟题的参考答案。按照不同题材找出七篇，如选有关政治、社会、教育、科学、环保、生活等各一篇，经过多次抄写、朗诵，达到会默写的程度。这样就会导致：
（一）无论出什么题材的题你都会写。
（二）文章的结构是现成的，你只要从这七篇范文套用一个合适的结构就行了。
（三）你的文章没有错字和语法错误。因为你写出的每个单词、句式都来自这七篇范文，绝无差错。大家知道，好多同学会说不会写，写出的也可能有错（这个英语专家也不能避免）；但你会默写，这些难题就化为乌有了。
（四）你的作文在整体上无可挑剔，改卷子的人很难碰到这样“内行”的卷子，印象分大增。因此得27以上，也就不可避免了。会默写七篇范文，对做英译汉、汉译英、阅读理解等题大有好处，也是显而易见的。[我每年为同学选八篇，在考前一个月举行默写大赛，欢迎参加。]
二、答政治论述题的方法
（一）判定对错。如果是一个分析判断题，首先判定这种说法是正确还是错误。判对错不能用自己私人的观点，而要用国家的观点或公共利益的观点去判断，这样就不会出错了。[有的题直接让你分析，不需判对错]
（二）引原理。如果这种说法是对的，就指出它符合马克思主义哪一条原理；如果是错的，则指出它违反此原理。
（三）联系实际（两个什么时候）。这样写：历史事实和近年实践证明，什么时候
我们坚持了该原理，我们的事业（或学业）就顺利（兴旺发达等好词随便用）„„什么时候我们违反了该原理，我们的事业就会遭受挫折„„
（四）辩证分析（两个反对）。在具体实行该原理的过程中，我们既要反对左的倾向„„又要反对右的倾向„„。比如学习，我们既要反对那种一味学习，开夜车，不顾身体健康的现象，又要反对那种三天打鱼，两天晒网，一曝十寒的现象。正确的方法应是劳逸结合，书本知识与社会知识结合，等等。
（五）条件句式。（只有……才，如果……就）综上分析，可以看出，只有坚持该原理，才能„„；如果不坚持该原理，就会„„。因此„„
（六）总结（忽然想起还有需要补充的，就再写两句；如果没有，就算了）。[如果想不起来什么原理，用高中学过的就足够了。总之要多写，多答，多说废话。]
三、专业课复习及答题方法（本方法适合所有中文专业）
方法是：一个要点（一句话）跟一个例子（书名号加双引号）。如白居易的诗论，只要记住三个要点、三个例子就行。
（一）诗歌必须为政治服务。《与元九书》：“文章合为时而著，歌诗合为事而作。”
（二）诗歌必须为现实服务。《寄唐生》：“惟歌生民病，愿得天子知。”
（三）诗歌内容和形式必须互相统一。《与元九书》：“诗者：根情，苗言，华声，实义。”
这个题无论是名词解释还是简答、论述，只要答出这三点就行了。没必要记那么多。答题时，废话可以随便加。名词解释和简答题、论述题是一回事。不加废话就是名词解释，少加废话就是简答，多加废话就是论述。
答题时，无论会与不会，都要层次分明，也就是说要标明
（一）（二）
（三）„„让批卷人一目了然。
还要学会变通。比如，这个题，名词解释也可以是“《与元九书》”。【你之所以记不住，是因为你想全记住或记住很多。记住的方法很简单：少记。有的同学要问：“这样的答案是不是太简单？”其实这样问是很幼稚的。这样简单的你能会就不错了。如果考试时每个题都能这么简单地回答，那么150分的卷子，肯定能得130分以上。】
四、写文学评论的方法。
就是赏析、小论文、写作，一回事。占分太多，所以要专门说明。这太简单了，是送分的题。方法如下：
一些著名的篇目，要找到赏析文章来看。如果考试时让你赏析一篇文章或诗词，无论古代现代、诗歌散文，你只要按照我的公式来写就行了：（1）概述文章内容。（2）分析文章主题。（3）分析文章结构。（4）分析文章语言。（5）分析文章的总体风格。（6）分析文章承传，即它受前代哪些作品的影响，对后世作品有何影响，与同时代作品有何联系。（7）总结（所谓总结，就是写到最后忽然又想到了什么，赶紧添上就行了。）。[注意：写文学评论不要标明
（一）（二）
（三），合理分段，层次分明就行了。]我已为大家选了几篇范文，可以参考。
五、拆补换答题方法之说明：
1，拆。就是把一个题拆成几个题来答。比如真题是：“论述北宋词的发展历程。”这个题没法答，但只要把它拆成几个小题，就谁都会了。（1）简述晏殊词的特色，（2）简述欧阳修词的特色，（3）简述张先词的特色，（4）简述范仲淹词的特色，（5）简述王安石词的特色。完了。这样答就行了。这是1拆5。有的是1拆3，1拆4„„视教材而定。
2，补。就是真题只是一个侧面，要把其他相关的都补全了。如真题是：“论述诗‘穷而后工’”。真题只给了一个侧面，你要把屈原的“发愤抒情”，司马迁的“发愤著书”，杜甫的创作实践（在安史之乱中写出好诗），韩愈的“欢愉之词难工，愁苦之言易好”，赵翼的“国家不幸诗人幸，赋到沧桑句便工”等相关材料都“补”上，这样才饱满。
3,换。就是真题给你的是一段话，不是一个题。如：“诗人余光中说：蓝墨水的上游是汨罗江。请你谈谈你的认识。”这当然不是题，你必须把它换成一个题，然后才能回答。其实很容易，换一下就行了：“请论述《楚辞》（或离骚）对中国文学的影响。”这不就行了吗！傻子都会答。
再比如，山大的真题，引了钱仲书的一段话，是说唐诗如何如何，宋诗如何如何。同学不知怎么答。其实换一下就行了：“论述唐宋诗之异同。”行了，谁都能瞎扯了。林译小说，南戏
