现代文学 戏剧部分知识点总结_集合部分知识点总结

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现代文学 戏剧部分

第一个十年的戏剧（1917-1927）

第一节 初创时期的戏剧

1戏剧严格地说可分为广义和狭义两类：广义是指话剧、歌剧、戏曲艺术的总称；狭义则专指话剧。

文明戏时期

2文明戏时期是中国现代话剧艺术的胚胎期。

文明戏曾被喻为“没有吹打的戏剧”，它完全不同于中国传统旧戏的虚拟化、程式化的歌舞剧形式，而是一种以对话和舞台艺术为基本特征的戏剧形式。3春柳社

1907年，在日本的中国留学生，受日本“浪人戏”的影响，成立了中国第一个话剧团体“春柳社”。主要成员有曾孝谷、李哀、欧阳予倩、陆镜若、马绛士等。演出了《黑人吁天录》《茶花女》。1914年，上海建立“春柳剧场”。

5由天津南开学校创办人严范孙、张伯苓等创建于1909年的南开新剧团，编导过早期话剧《新村正》，建立了比较完整的导表演体系。

6文明戏的衰落：

文明戏不能算是具有现代意义的话剧艺术，因为文明戏的演出大多数没有完整的剧本，只有一张很简单的幕表提示，没有演出前的排练，演员表演过于随意。文明戏越来越商业化。

戏剧改良期1918年10月《新青年》第5卷第4号刊出“戏剧改良专号”。由胡适、傅斯年、欧阳予倩为代表。

8改良措施：一是批判旧戏；二是介绍西洋新剧，初步建立具有现代意味的新的戏剧观念。

9胡适：特别强调西方戏剧在戏剧思想内容上的进步意义，推崇切实关心家庭、社会、人生，主张维新革命，倡导个性解放的“易卜生主义”。强调戏剧为人生及反映时代的社会功能作用，并主要介绍了“问题戏”“象征戏”“心理戏”“讽刺戏”等形式的戏剧，促进了“五四”以来现实主义戏剧观念的形成。

10傅斯年：针对中国旧戏具体提出了编写新式剧本的许多建议。如在日常的社会现实中取材，写平常人的生活，塑造耐人寻味的个性人物，反对毫无疑义的大团圆结局。还特别强调编制剧本，既要有文学价值，又要适用于舞台演出。11欧阳予倩：强调了戏剧作为“社会之雏形”，“思想之影响”的社会功能后，又具体提出了“剧本”“剧评”“剧论”等现代戏剧艺术观念。在充分肯定戏剧的思想内容和时代特征的基础上，非常尊重戏剧作为一种独立艺术的特殊规律和审美价值，提倡写实主义的“神形并存”和“灵的写实”，提倡戏剧艺术是以艺术家的个性的创造实现审美情绪的沟通，从而升华为美的感化和潜移默化的德行培养。

12宋春舫：全方位地介绍西方各种流派的戏剧创作，而且重视戏剧作为剧场艺术的各种潮流和运动。在广泛传播西方戏剧各种思潮、流派和戏剧革新运动的同时，还注重研究吸收中国传统戏曲艺术的精华，以适合中国观众的欣赏习惯。13民众戏剧社

1921年5月由沈雁冰、郑振铎、陈大悲、欧阳予倩、汪仲贤等13人组成。创办“戏剧”月刊。

戏剧改革方面——除了研究“纸面上的戏剧”，还研究“舞台上的戏剧”，在剧本编制、戏剧内容、思想、戏剧语言、表演方法、化装以及布景、灯光、发音、排演、剧场建筑，演出中的管理与组织，提高演员的自身修养和社会地位，观众观剧时文明习惯的养成等进行探讨。

戏剧理论建设——提倡“爱美的戏剧”。主要是针对文明戏职业演剧商业化的堕落颓风。

14陈大悲与“爱美的戏剧”

陈大悲 北京《晨报》上《爱美的戏剧》

“爱美的戏剧”就是非职业的，不以营利为目的的业余戏剧，不因欲图赚钱或养家糊口而演出迎合观众口味而艺术水平低下的戏剧。

爱美剧追求的是一种现代的、教化的、艺术的戏剧。其目的一是想通过改造戏剧去改造社会，其次是建设真正的现代戏剧，包括编制剧本，舞台监督、演员、舞美、观众等一整套戏剧创作、演出体系。

15其他剧团：北京实验剧社 新中华戏剧协社 南国社 辛酉社

16爱美剧的提倡，也有过于理想、幼稚的一面，它把非职业戏剧和职业戏剧对立起来，为了一改文明戏的弊端而走向另一个极端，实际上在戏剧演出中，绝对的非职业化是做不到的。

17初期的戏剧实践，主要包括剧本的翻译改编，组织戏剧演出和剧本创作。戏剧演出——上海戏剧协社 谷剑尘，应云卫、欧阳予倩、汪仲贤、徐半梅、洪深等

《少奶奶的扇子》开创了中国新剧男女同台演出的现代演出模式，也建立了以导演为中心的演出体制。

剧本创作——略

剧本内容——五四前后关注社会人生问题的社会问题剧。

第二节 田汉早期戏剧的贡献

1田汉，字寿昌，作品：《咖啡店之一夜》《获虎之夜》《名优之死》《苏州夜话》《湖上的悲剧》《古潭里的声音》《南归》

2田汉是一位有着感伤、犹豫情感色彩的戏剧诗人。

3田汉唯美的浪漫主义戏剧观：立足于现实人生的新浪漫主义；唯美的目的是执著于现实。

4创作历程：早期——善写感伤而富有诗意的悲剧

《咖啡店之一夜》《午饭之前》《获虎之夜》

突出特点是具有强烈的主观抒情色彩，浓郁的诗意氛围。20年代中后期——更多的融进了哲学的意蕴，延续并深化了他在关注社会人生问题的基础上对灵与肉、生与死、艺术与人生、理想与现实等人生真谛的思考和艺术至美境界的探寻。

《苏州夜话》《名优之死》《湖上的悲剧》《古潭里的声音》《颤栗》《南归》

第二个十年的戏剧（1927-1937）

第一章 曹禺的戏剧成就

第一节 一个戏剧天才的诞生

1曹禺，原名万家宝，字小石

2思想：祈望求索宇宙间神秘、复杂、残忍、黑暗的人类行为或命运，其中渗透的不是廉价的表层同情，而是感同身受的痛苦折磨；不是对吃不饱穿不暖的物质层面的关切，而是对人类灵魂、精神境界的探寻，涉及到人类的生存状态，人为什么活着等终极问题的艺术性体现。这种情感从小家庭延伸到大社会，这是一种真正的对人的悲悯，一种彻底的悲悯，是深刻的人文关怀。

3戏剧观念：核心是强调戏剧的舞台性，注意戏剧的表演艺术特性。认为构成戏剧的三个要素是舞台、演员、观众。编剧必须注意：

结构要严谨集中，做到头绪清晰，在舞台的时空限制内，通过妥善的安排处理，引导观众接受剧情。

注意动作性。

抓住观众的注意力，通过安排悬念，利用“发现”与“陡转”等手法吸引观众。

第二节 《雷雨》的成就

《雷雨》的问世标志着中国话剧艺术开始走向成熟。

《雷雨》最突出的成就是具有鲜明、复杂性格特征的人物塑造，在错综复杂的矛盾纠葛中透现人物的命运。

《雷雨》全剧矛盾冲突最本质的核心是周朴园所代表的扼杀人性的封建伦理观念，具体表现为专职封建家长制下那种压抑、禁锢、令人窒息的气氛。周朴园 繁漪 周萍 鲁侍萍 四凤 周冲 鲁大海 鲁贵

戏剧结构：遵循“三一律”戏剧语言

第三节 戏剧艺术的探索者

1935年 四幕悲剧 《日出》

1936年 《原野》

1940年《北京人》

曹禺的四大名剧：《雷雨》《日出》《原野》《北京人》

1《日出》 “散文化”的戏剧结构，在更广的角度上反映了社会人生面貌。2《原野》

3《北京人》静的悲喜剧在戏剧结构上采用了时空交错的立体化舞台设置。曹禺剧作的女性形象

曹禺戏剧艺术的亮点：用象征性意象构筑具有诗意，哲理意蕴的戏剧背景。

第二章 其他戏剧文学创作

1概况：左翼戏剧家田汉《回春之曲》洪深《农村三部曲》夏衍《上海屋檐下》 2夏衍，本名沈乃熙，字端轩。

在中国话剧运动史上首次提出无产阶级戏剧的口号。

代表作《上海屋檐下》

3李健吾 主要是戏剧创作 代表作 三幕轻喜剧《这不过是春天》

第三个十年的戏剧（1937-1949）

第一节 郭沫若等作家创作的历史悲剧

1郭沫若对历史剧的美学追求

写历史剧可用诗经的“赋比兴”来代表，准确的历史剧是赋的体裁，用古代的历史来反映今天的事实是比的体裁，并不完全根据事实，而是我们在对某一段历史的事迹或某一历史的人物，感到可喜可爱而加以同情，更随兴所至而写成的戏剧，就是兴。

2创作：

早期历史剧《三个叛逆的女性》（卓文君 王昭君 聂）基本主题是反封建的叛逆精神，个性解放的强烈情感和爱国主义思想。

抗战时期六部历史剧中的四部《棠棣之花》《屈原》《虎符》《高渐离》写的都是战国时代的史事。《孔雀胆》和《南冠草》是另外两部。

3《屈原》

其创作遵循了失事（史实）求似（精神）的史剧创作原则。

诗和戏剧的结合。

4阳翰笙，原名欧阳本义，字绩修，笔名华汉。

创作：《前夜》《李秀成之死》《塞上风云》《天国春秋》《草莽英雄》《两面人》《槿花之歌》

代表作：《天国春秋》既控诉了国民党残害忠良，迫害抗战志士的暴行，也对千年民族心理积淀中封建性的、狭隘的农民意识进行了深度刻画。

在结构安排上错综复杂，全剧紧张快速地展开多种矛盾冲突。

第二节 陈白尘等作家创作的讽刺喜剧

1概况：陈白尘《升官图》吴祖光《捉鬼传》宋之的《雾重庆》《群猴》袁俊《美国总统号》

2陈白尘《升官图》的问世宣告了中国现代最成熟的、最富于闹剧色彩的情绪喜剧的诞生。

全剧的结构是用序幕和尾声首尾呼应串起一场强盗梦。