大学班主任美育工作总结（精选4篇）_大学美育工作总结
大学班主任美育工作总结（精选4篇）由刀豆文库小编整理，希望给你工作、学习、生活带来方便，猜你可能喜欢“大学美育工作总结”。
第1篇：大学美育总结
大学美育（音乐课）课程内容大纲
第一节：音乐的奥秘
一、音乐是什么
1.音乐的定义
广义：是指任何以声音组成的艺术。
2.音乐的作用 ：音乐是人们抒发感情、表现感情、寄托感情的艺术，音乐是对人类感情的直接模拟和升华。
3.音乐的三大元素
节奏、音高、音色
4.音乐的基本表现手段——乐谱
二、节奏
1.时值
指音符或休止符的长度，亦指一个音发出后所占有的实际时间。
特别关注：
2.节拍：
乐曲中表示固定单位时值和强弱规律的组织形式。又称拍子。中华民族民间音乐称节拍为板眼。
二拍子：三拍子：
3.速度的作用：
速度影响了作品的情感与演奏难度。
常见的速度标记：慢板、中板（或行板）、快板、急板。
第二节
旋律
1.音高定义：
人类心理对音符基本频率的感受。
2.标准音：
Ａ
3.绝对音高和相对音高。大多数人都是相对音高。
4.音阶：调式中的音，按照高低次序，由主音到主音排列起来就叫做音阶。
5.十二平均律是中国人发明的。
6.五声音阶
7.七声音阶
8.调：
在传统音乐理论中，由若干个音合理的组织在一起，并以某个音为中心构成一个体系叫调式，调式的性质、特点叫调性。
调式调性影响作品的音乐风格。
9.旋律：
由一系列音以特定的高低关系和节奏关系联系起来的一种音的序列。
旋律在进行中会出现一种线条性的错落组织，叫做旋律线。
在乐队中常见的演奏旋律的乐器有：二胡＼竹笛＼小提琴
10.和声：两个以上不同的音按一定的法则同时发声而构成的音响组合。
第三节
多彩的音色——中华民族器乐
1.我国出土的现今最早的民族乐器为新石器时代的骨笛。
2.古琴是一件中国古老的民族乐器，古琴的名曲有《流水》、《梅花三弄》等
3.著名诗人白居易的《琵琶行》中，我们可以窥见唐代琵琶音乐的高度成就。4.刘天华民族器乐作曲家，二胡、琵琶演奏家、音乐教育家。刘天华的作品有十首二胡独奏曲、三首琵琶独奏曲、两首丝竹合奏曲。代表作有：《良宵》、《病中吟》、《空中鸟语》、《光明行》、《月夜》、《烛影摇红》、《歌舞引》、《改进操》等等
5.阿炳的著名代表作《二泉映月》是一首经典的二胡作品。
6.琵琶这件乐器有着丰富的表现力，《十面埋伏》和《霸王卸甲》是两首著名的琵琶作品。
7.作业：请查阅资料，说明古筝和古琴的区别。
模拟练习题：
一、填空题：
1.音乐是人们抒发感情、表现感情、寄托感情的艺术，音乐是对人类_______的直接模拟和升华。
答：感情
2.音乐的三大元素_________、_________、__________。
答：节奏、音高、音色
3.音色是指声音的________特性。
答：感觉
4.速度影响了作品的情感与演奏难度。调式调性影响作品的________。
答：音乐风格
二、判断题
1.乐队在演出前需要校对音准，他们常用的标准音是C。
答：错。应该是A。
2.下面的音阶是七声音阶。
答：错。这是五声音阶
3.钢琴是一种源自西洋古典音乐中的一种键盘乐器。因此，它使用的十二平均律是欧洲人发明的。
答：错。中国人发明的。
三、论述题
1.乐曲分析：请分析下列两首作品属于哪个地区的音乐风格类型，并说出其及调式特点？并分析乐曲的速度与音乐情感的关系。
《小白菜》答：第一首是西洋（美国《音乐剧》插曲）音乐风格的音乐作品，第二首是中国传统民族音乐风格的作品。第二首是典型的中国传统五声调式，没有“4”和“7”两个音。而在第一首是七声调式。
两首作品都使用舒缓的速度演奏更为贴切。（感受部分，同学们可以自由发挥）。
2.音乐作品中有一种体裁叫做进行曲，你认为它通常是二拍子，还是三拍子？为什么？选择这种拍子有什么优势？你能举出一首常见的进行曲吗？
答：进行曲大多是二拍子的（或偶数拍子，或2/4,4/4拍）。因为进行曲常在行进的时候使用，二拍子一强一弱的律动，更容易使行进队伍的步伐协调统一。《义勇军进行曲》。（或《拉德斯基进行曲》等，切记以进行曲三个字结尾）。
3.下面的乐曲是几拍子的？你能从乐曲中体会到怎样的情感？
答案：首先，这首作品是二拍子的乐曲。（提示：注意数小节线里一共有几拍，特别注意关注表示一拍的音符。如：这一个小节里有两个四分音符，每个音符一拍，共两拍。）从乐曲中我们可以感受到欢乐的气氛。书法
一、隶书
1、意义：文字发展史上的地位
书法发展史上的地位
“虫篆者小学之所宗，草隶者士人之所尚。”——（唐）李嗣真
2、标准：蚕头燕尾，形体偏扁，笔画上钩
3、发展：形成于战国中晚期，成熟于两汉，规范的隶书产生于桓、灵之际，此后衰落。至清，出现第二个高峰
二、楷书
1、名称：章程书（钟繇）真书、楷书
2、基本原理：
（1）点画形态永字八法：点为侧、横为勒、竖为弩（努）、勾为趯（跃）、提为策、撇为掠、短撇为啄、捺为磔
（2）基本结构原理：平正、匀称、主次分明、参差错落、橫平竖直、相背立势、穷插合度、3、代表作及风格
冥石书/行狎书/章程书钟繇《宣示表》《荐季直表》
王羲之《乐毅论》
王献之《洛神赋》（《玉版十三行》）
东晋《王兴之夫妇墓志》
南梁《瘗鹤铭》
魏碑《中岳嵩高灵妙碑》
北魏《始平公造像记》《张猛龙碑》
北齐《泰山经石》
三、行 书
一、行书名称以及基本原理
1、名称：行狎（押）书
2、主要特征：
（1）、真草之间，运用灵活 隋 智永《真草千字文》
欧阳询《九成宫醴泉铭》
虞世南《孔子庙堂碑》
诸遂良《雁塔圣教序》
薛稷《信行禅师碑》
颜真卿《勤礼碑》
柳公权《玄秘塔碑》
杨凝式《韭花帖》
赵孟頫《三门记》
• 兼真者，谓之真行；带草者，谓之行草。子敬之法，非草非行，开张于行，草又处其中间。无藉因循，宁拘制则；挺然秀出，务于简易；情驰神纵，超逸优游；临事制宜，从意适便。有若风行雨散，润色开花，笔法体势之中，最为风流者也。
（2）、适用于时传情达意
或君长告令，公务殷繁，可以应机，可以赴速。或四海尺牍，千里相闻，迹乃含情，言惟叙事，披封不觉欣然独笑，虽则不面，其若面焉。
3、书写特点
1)
2)
3)
4)笔意灵动，情趣多端
笔形多变，饶有趣味
以转为主，转折兼用
有轻有重，节奏分明 5)
6)
7)
8)有直有曲，刚柔相济
中侧兼用，变化多端
体势多变，造型丰富
正欹相谐，适时夸张
天下第一行书：王羲之《兰亭序》
天下第二行书：颜真卿《祭侄文稿》
天下第三行书：苏轼《寒食诗卷》
二、历代行书名作赏析王羲之《姨母帖》《兰亭序》（神龙本）《丧乱得示二谢帖》
唐怀仁集王羲之《三藏圣教序》
传王献之《中秋帖》
王珣《伯远帖》
欧阳询《梦奠帖》
陆柬之《文赋》
颜真卿《祭侄文稿》
杨凝式 《韭花帖》
苏轼《寒食诗卷》
黄庭坚《松风阁诗卷》
米芾《竹前槐后诗卷 》
蔡襄《扈从帖》
赵孟頫《前后赤壁赋》
文徵明 《滕王阁序》
董其昌《书东方朔答客难诗卷 》
王铎联句
八大山人《千字文》
王文治 《论书立轴 》
刘墉行书手札
吴昌硕《赠霞峰诗》
白蕉《食蟹诗并致鹓雏先生札 》
郭沫若行书横披
启功行书横批楷书
钟繇《宣示表》《荐季直表》
王羲之《乐毅论》王献之《洛神赋》
东晋《王兴之夫妇墓志》《爨宝子碑》《爨龙颜铭》
北魏《中岳嵩高灵庙碑》《始平公造像记》《元怀墓志》
初唐楷书四大家 —— 欧阳询、诸遂良、虞世南、薛稷
楷书四大家 —— 颜真卿、柳公权、欧阳询、赵孟頫
颜真卿的楷书具有庄严雄伟的气派，他用笔横轻竖重，笔力雄强而有厚度；在结构上方正茂密，方中呈圆。竖笔向中略呈弧度，刚中有柔，富有弹性感，兼以笔画重，力足中锋，更增加他那气势宏大、圆润浑厚的美感.
是其生平第一妙迹.羲繇爨
柳体用笔斩钉截铁，骨力遒劲，有“颜筋柳骨”之誉。世人评述此碑"风神整峻，气度温和，欧书于平正中见险绝，形态端庄刻厉而不板滞，紧密刚劲而不局促，是从汉隶及魏晋楷书推陈出新的结果.元代赵孟頫,独创赵体书法,其风格圆润绮丽,后为清乾隆帝推崇。明代书家以祝允明、文征明、董其昌享名最盛,其行书风格透逸.电 影
电 影 的 产 生
“视觉暂留”原理
十七世纪时，牛顿首次发现了反映在人的视网膜上形象不会立即消失这一重要现象。
1824年，英国的彼得·马克·罗格特在伦敦公布了他的“视觉暂留”理论，指出人眼在观看运动中的形象时，每个形象都在消失后仍在视网膜上滞留不到一秒的时间，正是由于人眼的这一特性，才有可能在视网膜上组合形象的运动。
1895年，法国卢米埃尔兄弟制造出能将影像放映在白色幕布上的电影机后，真正的电影终告问世。
1927年10月6日，美国第一部声画同步的有声片《爵士歌王》问世。
1935年，美国拍摄了第一部三色（红、蓝、黄）彩色故事片《浮华世界》（亦称《名利场》)
在电影史上，1911年意大利诗人和电影先驱者里乔托·卡努杜发表《第七艺术宣言》，第一次宣称电影是一种艺术。
法国先锋派电影理论家路易·德吕克在1920年发表《上镜头性》论著。表达一种独特的、极其富于诗意的人和物的外观，这种外观只有运用电影的新艺术语言才能赋予。
电 影 剧 本
电影剧本的出现晚于电影自身。也不是有了电影，随即就有电影剧本。作为游艺节目的早期电影，根本没有剧本，它是一种即兴创作或演出场面的纪录。
当电影成为一种叙述手段，能够表现一个完整的故事，即兴拍摄就难以掌握全部的故事内容，于是导演就把事先构思好的故事内容写成大纲作为拍摄的提示性文字，大概就是电影剧本创作的开端。
分 镜 头
影片拍摄时，是根据分镜头剧本进行的。分镜头剧本，是导演根据电影文学剧本提供的内容和自己的导演构思，将整个影片所要表现的内容分切为许多准备拍摄的镜头，注明每个镜头的景别、摄法、画面内容及对话、音乐、音响处理、镜头长度等。这一工作称为分镜头，用文字纪录这些镜头的剧本称分镜头剧本。
导演
“导演”一词源于戏剧导演。19世纪60年代，在奥地利萨克森州的梅宁根公爵剧团的演出活动中，第一次有了艺术指导地位的专职戏剧导演。
“导演”一词迟至1922年才由《影戏杂志》编辑陆洁首译过来，并发表在该刊上。
我国电影先驱张石川和郑正秋，1913年合作拍摄中国第一部短故事片《难夫难妻》成为我国最早的导演。
作为“活动照相”的最初电影，只不过是一种“杂耍”，后法国的梅里爱将戏剧引进了电影，使电影向艺术迈进一步。同时他便成为世界上第一个电影导演。
20世纪初，英国的“布列顿学派”和美国的鲍特，在拍摄影片时开始自觉分镜头，挪动摄影机，以改变摄影机和被摄对象之间的空间关系，才逐渐确立了电影导演的地位及其在创作中的决定性影响
性格演员与本色演员
性格演员善于在剧本提供的人物思想和性格特色的基础上，通过自己的演技，把握角色内在气质，并抓住最能体现人物性格的外部动作予以突出，从而可以塑造各种不同性格的银幕形象。
本色演员，侧重挖掘自身素质和魅力，塑造与自己性格特质相近的角色。
训练演员表演，影响最大的表演体系称为“斯坦尼斯拉夫斯基体系”
梅兰芳、布莱希特不同的表演方法
是指被摄主体在画面中呈现的范围。它取决于摄影机和被摄对象之间的距离和采用的镜头焦距的长短。通过摄影机和人物的调度、焦距长短变换、运动镜头大量采用等手段形成不同的景别。
一般以画面截取成年人身体部位多少为标准，分为远景、全景、中景、近景和特写
远景：是拍摄远距离景物的镜头。它可表现广阔的场面。
全景：表现成年人全身或场景全貌的画面。它可以使观众看清人物的形体动作及人物和环境的互相关系，能够展示比较完整的场景。
中景：是表现成年人膝盖以上或场景局部的电影画面，可使观众看清人物半身的形体动作和情绪交流，是表现场面常用的镜头。
近景：是表现成年人胸部以上或物体局部的电影画面。可以使观众看清演员的面部表情和细微动作。常用于主要人物第一次出场。
特写：表现成年人肩部以上的头像或某一物体细部的电影画面。表现人物或物体细小部分的，如一双眼睛，一支枪的枪口，称大特写。
视 角
平角度，摄影机与对象处于同一水平线的拍摄角度。一般分为正面、侧面、斜面三种。它给人以平稳的感觉。
仰角度
俯角度，常用于表现景物全貌和宏大场景，有时也造成压抑、低沉的气氛。
还有顶角度，摄影机拍摄方向与地面垂直 电 影 的 景 别 与 视 角
空 镜 头
1.表现故事发生的时间、地点。
2.通过对景物的描写，能够渲染环境气氛，深刻地表现影片的内容。
3.通过自然景色，用明喻或隐喻手法揭示人物在特定情境中的内心世界。
4.空镜头可以推进情节发展，表现时间推移或时空转换和节奏变化。
电 影 的 运 动 摄 影
运用摄影机的移动而拍摄连续不断的电影画面。
1，可以扩展视野、增强画面的动感，丰富画面的造型形式
2，有助于描绘事件发生、发展的真实过程，增强电影的逼真性
3，有利于表现人物在动态中的精神面貌，可以为演员的连续表演提供有利条件。
摄影机运动的形式
推镜头：是摄影机沿着人物场景向前移动，推进拍摄。对人物场景看得更清楚、增强了画面的真实感和可信性。
拉镜头：是摄影机对着人物场景向后移动拍摄的。当画面中主体的尺寸越来越小时，给人以后退感或结束感。
摇镜头，在拍摄一个镜头的过程中，摄影机位置不动，只有机身作上下、左右、旋转等运动，被摄对象呈现出动态画面，可产生巡视环境、展示规模、提示动态中人物的精神面貌等艺术效果。
移动镜头，是摄影机沿水平面作各个方向移动拍摄画面。当被摄对象呈现动态时，可形成跟随的视觉效果。
升降镜头，是摄影机作上下运动拍摄画面。拍摄中由于不断改变摄影机的高度和俯仰视角，会产生丰富的视觉感受。
跟镜头，是摄影机跟随运动中的人物进行拍摄，使被摄主体在画面中的位置基本上不变。而前后景可能不断变化。
镜 头 转 换 技 巧
切、化、划、淡
切 出 切 入
凡是内容紧密联系的两个镜头直接衔接在一起，就叫做切。前一个镜头叫切出，后一个镜头叫切入。切出切入的手法，又称为无技巧转场剪辑，因为它不借助任何附加的光学技巧来交代时间和场景的转换。
淡 出 淡 入
亦渐隐渐显，画面由亮转暗，由暗转亮。
前一个镜头的末尾叫淡出，后一个镜头的开端叫淡入，在一起形成一段黑画面，给人视觉上一间隙，表明剧情的一个段落的结束和另一个段落的开始。
化 出 化 入
就是把前后两个镜头淡出淡入叠印在一起，在前一个镜头渐渐隐去之前，后一个镜头开始渐渐显露。前一个镜头叫化出，后一个镜头叫化入。
划 出 划 入
给观众的感觉是一幅画面渐渐揭开（划出），下幅画面在空白处同时出现，逐渐代替了前一幅画面（划入），仿佛是用一根线扫过银幕，抹掉了一个镜头，显现出下一个镜头。
圈 出 圈 入
类似划出划入，但它是从画面的中心开始逐渐扩大（圈出），或从画面外沿以圆形收缩（圈入），使下一个镜头代替前一个镜头，使观众的注意力集中到画面的一个细部上，起到特写的作用。
第 二 课
蒙 太 奇（Montage）
•来自法语，原义为建筑学上的构成、装配，借用到电影艺术中有组接、构成之意。
•电影诞生初期只是现实生活的原始记录或舞台剧的简单照相，不分镜头，一个场面用一个固定的全景镜头拍摄下来。
•后来，经过探索，采用了分镜头的方法，产生了多视点，多空间的表现，摆脱了单一视点和舞台时间、空间的局限，电影才获得了自己独特的表现方法蒙太奇，才成为一门独立的艺术。
•根据主题的需要、情节的发展,将全片所要表现的内容分解为不同的段落、场面、镜头，分别进行处理和拍摄。然后再根据原定的创作构思，将这些镜头、场面、段落合乎逻辑地、富于节奏地重新组合，使之通过形象间相辅相成和相反相成的关系产生连贯、对比、呼应、悬念等效果，构成一部完整地反映生活、表达思想的影片。这种构成一部完整的影片的独特表现方法称为蒙太奇。蒙 太 奇 分 类
一、表现蒙太奇
•心理蒙太奇，通过镜头组接或音画组合，展示人物的心理活动和精神状态
•隐喻蒙太奇，通过镜头对列或交替表现，进行类比、喻示思想
•对比蒙太奇，通过镜头、场面、段对比，产生相互强调相互冲突的作用
二、叙事蒙太奇
•它以交待情节，展示事件为主旨，按照情节发展的时间流程、逻辑顺序、因果关系，来分切组合镜头、场面、段落，表现动作连贯，推动情节的发展
•平行蒙太奇，两条或两条以上情节线索的并列表现。
•交叉蒙太奇，平行蒙太奇发展而来，两条或数条情节线交替表现，常用于表现追逐或惊险的场面。
•重复蒙太奇，使一些镜头或场面在关键时刻反复出现，造成强调，对比，呼应，渲染
•连续蒙太奇，像通常讲故事一样，按照事件的逻辑顺序，有节奏地连续叙述，表现剧情的曲折、变化。
蒙 太 奇 理 论
•主要指苏联早期电影中以维尔托夫、库里肖夫、爱森斯坦、普多夫金等人为代表的蒙太奇理论。通称的“蒙太奇理论”，并不能囊括所有对蒙太奇问题的看法。许多电影史上的大师格里菲斯、卓别林、费里尼、巴赞等人都曾经对蒙太奇问题发表过自己的解释。
爱 森 斯 坦
•探索艺术作品对观众产生最有效的影响的途径，电影蒙太奇理论是他的探索方面之一。
•他发现，两个镜头的对列以及它们的内在冲突会产生第三种东西——对所描绘事物进行思想评价.认为这是蒙太奇最重要的特点。
长 镜 头 理 论
•安德烈·巴赞
•以电影史上的经典作品为依据，提出按照长镜头（镜头－段落）和景深镜头的原则构思拍摄影片
•1，长镜头和景深镜头的运用可以避免严格限定观众的知觉过程，它是一种潜在的表意形式，注重通过事物的常态和完整的动作揭示动机，保持“透明”和多义的真实；
•2，长镜头保证事件的时间进程受到尊重，景深镜头能够让观众看到现实空间的全貌和事物的实际联系；
•3，连续性拍摄的镜头一段落体现了现代电影的叙事原则，再现现实事物的自然流程，因而更有真实感。
“新 浪 潮” 电 影
•法国新闻界把1958至1959年间突然涌现的一群年轻人竞相拍摄影片的热潮称为“新浪潮”。•法国“新浪潮”电影的兴起得力于《电影手册》杂志。该杂志从1955年起在安德烈·巴赞的领导下，团结了一批青年影评人如特吕弗、让－吕克·戈达尔、夏布罗尔、里维特等，提倡电影创作中展现导演个人风格，鼓吹“作者论”方法。1958年巴赞逝世后，他的学生们从影评活动转向拍片实践，成了“新浪潮”电影的主将。
场 面 调 度
•出自法文，意为“摆在适当的位置”或“放在场景中”，开始用于舞台剧。
•电影场面调度基本上包含两个层次：演员调度和镜头调度
•场面调度与电影中的空间塑造与运用
演员调度与镜头调度
•演员调度，指导演通过演员的运动方向、所处的位置的更动以及演员与演员之间发生交流时的动态与静态的变化等，造成画面的不同造型、不同景别，揭示人物关系及其情绪的变化，以获得银幕效果。
•镜头调度，则指导演运用摄影机方位的变化，招推、拉、摇、移、升、降等各种运动方法，俯、仰、平、斜等各种不同角度和远、全、中、近、特等不同景别变换，展示人物关系和环境气氛的变化。
•演员调度与镜头调度的结合构成了电影的场面调度。它的灵活性可以使演员与摄影机同时处于运动状态，使演员的表演和动作不间断地进行下去，情绪不中断，同时有利于展示人物与环境的关系，达到一气呵成的效果。场面调度不仅指单个镜头内的调度，同时也包含镜头组接后构成的一个完整场面的调度。
镜 头 调 度 的 形 式
•一，纵深场面调度
二、重复性场面调度
三、对比性场面调度
四、象征性场面调度
纵 深 场 面 调 度
•又称“镜头内部蒙太奇”（苏联）
利用人或物作前景，后景人物在纵深处由后面走至前面，即由全景走至近景，或者相反，在一个镜头内产生不同的景别。
重 复 性 场 面 调 度
•一般指重复出现两次或两次以上相同或相似的演员调度和镜头调度。可以起到突出、强调某种事物涵义的特殊作用。重复表现的生活现象形成了内在的有机联系，获得艺术感染力。（苏联影片《母亲》）
对 比 性 场 面 调 度
•将动与静、明与暗、冷色与暖色、前景与后景、开放与封闭等强烈的对比因素纳入到场面调度中，以增强艺术的反差和对比度。（法国影片《漫长的婚约》）象 征 性 场 面 调 度
•导演借助场面调度寄托某种寓意或象征某种事物的内在涵义。将一些不便直说的情理转化为婉转含蓄的形象，让观众去感知、去意会。
第2篇：美育与班主任工作
美育与班主任工作
内容提要
契诃夫说：“人的一切：外貌、衣裳、思想、心灵都应该是美的。” 而美育正是培养人们热爱美、追求美、创造美的最佳途径。
美育也称美感教育或审美教育，它不是一般的知识教育，而是一种与美的感动相结合的有教育作用的活动。具体地说是培养学生正确的审美观和感受美、鉴赏美、表现美、创造美的能力的教育。
学校美育虽然不是一种知识教育，但是却是一种能力教育，它在培养学生对美的认识感受能力，表现和创造能力和培养学生正确的审美观方面有着不可替代的作用。这一点，古今中外的许多教育家、思想家、美学家的言行都充分证明了。
而近几年来，许多有识之士对重知识而轻能力的教育观的否定也对我们该如何对待美育以极大的启示，特别是如今坚定地把应试教育转向素质教育更证明了学校美育不仅仅只是一两节美术课、音乐课，也不是个别学科的简单渗透所能替代的，而应该作为一门与德、智、体、劳既有联系而又相对独立的重要课程。加强学校美育势在必行。
目 录
内容提要„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„3
一、问 题 的 提 出„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„5
二、研 究 的 主 要 内 容„„„„„„„„„„„„„„„„6
三、研 究 途 径„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„6
四、研 究 方 法„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„7
五、研 究 过 程：„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„7
六、美 育 教 育 的 效 果„„„„„„„„„„„„„„„„8
七、总 结 与 反 思 „„„„„„„„„„„„„„„„„„„9 参 考 文 献 „„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„10
美育与班主任工作
摘要：
契诃夫说：“人的一切：外貌、衣裳、思想、心灵都应该是美的。” 而美育正是培养人们热爱美、追求美、创造美的最佳途径。
美育也称美感教育或审美教育，它不是一般的知识教育，而是一种与美的感动相结合的有教育作用的活动。具体地说是培养学生正确的审美观和感受美、鉴赏美、表现美、创造美的能力的教育。
学校美育虽然不是一种知识教育，但是却是一种能力教育，它在培养学生对美的认识感受能力，表现和创造能力和培养学生正确的审美观方面有着不可替代的作用。这一点，古今中外的许多教育家、思想家、美学家的言行都充分证明了。
而近几年来，许多有识之士对重知识而轻能力的教育观的否定也对我们该如何对待美育以极大的启示，特别是如今坚定地把应试教育转向素质教育更证明了学校美育不仅仅只是一两节美术课、音乐课，也不是个别学科的简单渗透所能替代的，而应该作为一门与德、智、体、劳既有联系而又相对独立的重要课程。加强学校美育势在必行。关键词：
一、问题的提出：
1．贯彻素质教育的要求。素质教育是为人的基本的教育。素质教育的内容比较广泛，我认为，最主要的为爱心、创造力、自我心理调控力这三种素质的培养。素质教育不是单独进行的，它潜在于智育、德育、美育、体育等以及各种日常的活动。美育由于它自身的特点，在培养人的优良素质方面有着特殊重要的作用。目前，在我们的学校教育中把美育仅仅当作艺术特长或技能技术教育来施行，这既不利于全面提高学生的素质，又违背了美育自身的规律和宗旨。我国现代美育理论奠基者蔡元培先生说：“凡是学校所有的课程，都没有与美育无关的。”教师要把美育渗透在学校教育教学的各个环节中，并积极付诸实施。美育是一种塑造美、创造美的教育。通过美育，可以陶冶人的情操，美化人的心灵。美育的一个重要社会功能是促进青少年、儿童的高尚品德，引导他们遵循良好的道德行为规范。
2．贯彻“以德治国”方针的需要。《公民道德建设实施纲要》指出：面对世界范围各种思想文化的相互激荡，道德建设有许多问题和新的矛盾需要解决，必须适应形势发展的要求，抓住有利时机，巩固已有成果，积极探索新形势下道德建设的特点和规律，在内容、形式、方法、手段、机制等方面创新，把公民道德建设提高到一个新的水平。《纲要》又指出：学校是进行公民道德教育的重要阵地，全面推进素质教育，把教书和育人紧密结合起来。班级是学校的细胞，为创建新型的班集体，班主任应组织学生参加适当的生产劳动和社会实实践。通过体验美、发现美、创造美的活动，帮助他们认识社会，了解国情，增强社会责任感，从而探索出一条班集体建设的新路子。
3．促进学校自身发展的需要。长期以来，许多教师，尤其是班主任都有这样的困惑，话没少谈，道理没少讲，要求没少提，可班主任工作收效甚微，有时甚至是“言之谆谆，听之藐藐”的无效劳动。随着中国加入WTO，外来文化渗透到社会生活的各个层面，使得班集体建设遇到了前所未有的新情况、新矛盾、新挑战。班主任工作亟待改革，急盼创新，这是全体教师发自内心的要求，也是促进学校自身发展的重要一环。
4．凸现美育功能的需要。第三次全国教育工作会议，进一步明确了美育的地位和作用，这对培养全面发展的人意义重大。为什么美育应该受到如此重视呢？这与美育的根本宗旨有关。美育的目标，不仅是培养和提高学生对美的感受力、鉴赏力和创造力，而且是要美化人自身，即帮助学生树立美的理想，发展美的品格，培育美的情操，形成美的人格。因而，美育的根本宗旨是培育学生的人格和心灵。无疑这是提高受教育者全面素质的重要方面。近人王国维认为，教育应分心育与体育两大领域，心育应包括智育、德育、美育3个方面。他说：“真者知力之理想，美者感情之理想，善者意志之理想也。完全之人物，不可不备真善美之三德，欲达此理想，于是教育之事起。教育之事亦分三部，智育、德育、美育是也。”在我们看来，真善美不仅相互区分，而且还相互联系、相互渗透；智育、德育和美育处于对立统一之中。所以，没有美育的教育，是不完善的教育。美育不仅与智育、德育、体育相辅而行，而且还有自己独特的功能和规律，在整个教育中占有重要的地位。我国古代大教育家孔子就曾说过：“兴于《诗》，立于礼，成于乐。”即认为树人育人的初始和终极，都是美育的用武之地。换言之，美育，包括艺术教育，不但是人格修养的入门途径，而且能使它达到成熟的、高级的境界。孔子对弟子说：“岁寒然后知松柏之后凋也。”这就是在实施美育。今天，我们的学校教育，只有从培养“备真善美之三德”的“完全之人物”的高度来认识美育的根本宗旨，才能充分尊重美育的规律，从而正确地施行学校美育。
5、中学班主任工作面临的是活生生的青少年，他们正处在人生之晨向人生之午过渡的关键时期。他们那纷飞的思绪、澎湃的激情、丰富的想象力都是生命中最优秀的特质，这些特质正好与美育的特质相契合，与处处政治灌输与说教水火不相容。保护这些特质，让这些优秀特质生根、发芽、开花、结果是新时期班主任的首要任务。因此，杜绝班主任工作的机械呆板，把美育纳入班级工作中，本世纪班主任不可回避的选择。
二、研究的主要内容：
1．以“以美载德、潜移默化”为主线，以“知美、情美、意美、行美”为内容，构建农村高中班集体建设的目标体系。
2．探索在班主任工作中实施美育教育的基本途径，优化实施手段，加强调节反馈，实现全面发展，形成美育渗透班主任工作中的操作体系。
3．突出自主性，充分发挥学生的主体能动性，尊重学生的个性发展，突出交互性，改变一成不变的说教式教育，提倡师生民主平等；突出实践性，在实践中感悟，在体验中升华；突出创造性，用喜闻乐见的活动形式吸引学生、感化学生，构建班集体建设的活动体系。
4．班集体建设评估全程化，效果与过程并重，将“以美载德、以德治校”贯穿德育教育全过程，创建班集体建设评价体系。
三、研究途径：
1．美在班级，潜移默化。班主任要经常教育学生保持学习与生活环境的整洁，美化环境、充分发掘和品味自己生活空间的美丽，教育学生学会时时打扫自己的心理卫生，揩试心灵，摒弃消极情绪，营造良好的心境。
2．美在规范，教育感化。将规范要求以美的形式呈现，从学生怕角度提出，在学生的心目中扎根，使学校德育渗透到学生心灵的深处。
3．美在活动，催人奋进。通过开展多种多样的活动，采用生动活泼的手段，达到以德感人、以美感人，让德、美像：春风化雨“般潜移默化，实现从事事、处处、时时的目的。
四、研究方法： 1．行动研究法 2．调查法 3．运用教育观察法
五、研究过程：
1、对“美”要有正确、恰当的理解
中学生正处在青少年时期，是人生的旅途中最美好的阶段。这个阶段正是他们最爱美，最想表现美的时期，同时也是他们人生观、世界观开始形成的时期。因此，对“美”有一个正确、恰当的理解，就显得尤为重要。如果在这一阶段能够树立一种健康、正确的“美”的观念，那么对他们今后创造完美人生有着不可低估的作用。然而，由于处于青春期这个特殊阶段，中学生在追求美的过程中又存在着明显的弱点，需要我们教育者特别是班主任加以正确的引导。据我的观察和调查知：目前中学生中存在着 追求美，却不善于识别美；只追求外在美，而不善于追求内在美。具体表现在：他们常把“新”、“特”、“奇”视为美，这种现象当前比较集中地表现为：校园追星现象。他们把港台歌星、影视红星视为自己的偶像加以迷恋、崇拜，有的甚至达到了癫狂的程度。再有一种现象，就是误以丑为美。由于特殊的家庭、或社会环境，一些中学生年龄虽小却非常世故，他们主要以江湖义气和“英雄主义”为特征，把广交朋友、出手大方，为朋友两肋插刀等视为美。还有一些学习成绩好的学生，垃圾乱丢，值日工作不肯认真去完成，怕劳动。尽管这一部分学生比例不大，但影响却极深，对于审美观还不健全的中学生来讲，这类学生起着不可低估的消极作用。
针对这些现象，我设计了一些问题：美，究竟是什么？评价美的标准又是什么？究竟什么样的美才是我们应该追求的美？请列举和我们中学生不相符的穿着打扮、语言，行规等。你认为中学生的穿着打扮、语言，行规等应是怎样的，中学生应追求一种什么样的美？让学生思考！同时召开了一次主题班会。同学们对美的理解和看法是不一样的：有学生说：“自然就是美。”也有学生说：“双眼皮才是美。”杨贵妃时代，人人觉得胖才是美。西施时代，也有人说病态的美才是美。现代人认为健康就是美，勤俭也是美，当然孝顺更是美。而有学生认为：考试得满分才是美。也有学生说：“美就像流星一样光鲜亮丽的。”有学生说：“拥有外表的美丽是人生最大的财富。”也有学生说：“外表的美固然重要，但最关键的还是拥有一个美丽的心灵。同学们也列举了和我们中学生不相符的现象如：随着黑人音乐的流行，一些学生的穿衣也随之而变，过膝的T恤，拖地或吊裆的裤子。有些女中学生穿低胸、透明的裸背衫，超短裾，戴手钸，耳朵上耳洞二、三个；男生留长发，抽烟、酗酒、赌博、打群架、上网吧、语言粗鲁、乱扔垃圾等。主题班会上大多数同学认为：有的学生喜欢打架斗殴，且屡禁不止，不是因为这些学生会从打架斗殴中得到什么益处或愉快，主要原因恐怕是他觉得敢于打架斗殴是一种勇敢无畏的表现，可以让别人觉得自己有面子、有风度。这说明这位学生错误地把打架斗殴看作是一种美的行为去追求。有的学生学着大人偷偷地吸烟，这也不是因为他会从中得到什么快感，而是他觉得吸烟有风度；有的学生喜欢在大家面前搞恶作剧，引起大家轰堂大笑，也是因为他觉得这样做能引起人们的注意，实现自己的价值。
2、营造以环境美为中心的班级文化
新加坡近于苛刻的环境意识不能仅仅从“洁净生活空间”的意义上去理解，实际上是用环境美环境文化来塑造国民的道德人格。一个环境脏乱差的城市，市民的素质也不会高到哪去。相反，凡去过大连的人都佩服大连洁净的环境和大连人的素质。这是因为环境美，环境文化与人格之间有必然联系。班级是学生生活时间最长的地方，环境的美丑，环境文化的优劣，影响着学生心灵人格的好坏。所谓“环境决定人”即是此意。接新班开始，我首先着手建设以环境美为中心的环境文化。制定了 “净、静、竞、敬”的班训：干净的卫生、安静的自习、竞争的学生氛围、文明的行为举止，这实际上也是“班级无小事”原则的体现。不准扔一块纸屑、赃物，既减少了值日生的负担，又养成了体贴别人的美德；安静的自习，既提高了学生质量，又形成了“己所不欲勿施与人”的风气。我们学校在班级外面的走廊上种植了几株花要求同学们精心呵护它们，在同学们的呵护下，四盆小花虽不能争奇斗艳，却也是生机勃勃。在冬季寒风阵阵虽无鲜花却也立于风中斗志坚强。教室后面的黑板报，不是一个装饰，或者随意涂抹应付学校检查的风景。那是一块肥沃的美育田野，那是一片广阔的思想教育海洋。在班主任计划中根据学校的要求和本班的实际，我确定每月板报工作计划。如“素质教育在身边”，“健康与安全”，“毒品宣传与画报”等，同时配合“五一、五四、十一、元旦，教师节”节日专题既有文学美学性，又结合学生的学习和成长实际的需要。
六、美育教育的效果：
通过一系列的活动使学生们达到这样的共识：１．中学生的仪表美要适合自己的年龄，要适合自己的身份，还要适合自己的生活的环境。穿在身上的服装能够告诉别人自己懂不懂美术，懂不懂美学。服装是审美的亮相。服装的语言会告诉别人你欣赏审美的水平的高低。服装的语言是无声的，但是有时候是能胜于有声的。修饰打扮应以清雅素淡、大方自然、洒脱活泼为主，要显出青春的朝气和魅力。老舍先生曾说过：“真正美丽的人是不多施脂粉，不乱穿衣的。”还要结合自身的条件，扬长避短；要整洁宽松，有利于健康；要注意场合，不标新立异。周恩来同志在南开学校读书时，曾在衣镜上方挂着一幅仪表格言：“面必净，发必理，衣必整，钮必扣；头容正，肩容平，胸容宽，背容直；气象勿傲勿怠，颜色宜和宜静宜庄。”他的一生风度仪表堪称楷模，为世人所敬仰。而目前我们有的中学生留着长发，敞着衣服，穿着松高鞋，戴着手饰，满口港台腔，嗲声嗲气，实在有悖于美。２．中学生应注意礼貌用语，注意语言的纯洁、文明，是一个人美的具体体现，是一种风度，是一种荣誉．３．美应该是外在美与内在美的高度统一。外在美，它包括外表美和仪表美。人的外表美诸如肤色、五官、高矮、胖瘦等是天生的，一般情况下是无法改变的；而仪表美诸如服饰、仪态、风度、言谈举止等，则反映了人的审美品味，它可以通过后天的努力来改变。内在美则是指人的心灵美、人格美、精神美，包括思想、品德、学识、修养等，它同样可以通过后天的努力来培养、提高。当然，对于一个人来说，内在美才是最重要的。正如歌德说的：“外貌美只能取悦一时，内在美方能经久不衰。”为此中学生还应时刻注意培养自己的内在美。一个人如果光有躯壳的美，而没有灵魂的美，这是假美。那么内在美可以体现在：热爱祖国，尊纪守法，追求真理，关心集体，助人为乐，正直诚实，不畏艰难险阻，不图个人私利等等。培根说过：“就形貌而言，自然美要胜于粉饰之美，而优雅的行为之美又胜于单纯的仪容之美。”
七、总结与反思 ：
１． 时下校园中盛行的追星热、打游戏机热、上网聊天热、染发热及不愿穿校服、出口成“脏”等现象，都说明了他们没有树立正确的审美观．对于学生的这些错误行为，过去的思想教育往往局限于谈心、批评、或制定守则、规范去要求学生去做什么、禁止他们不做什么，这种做法，就好像是用脚踢汽车想它发动一样，效果不会好。最好的做法应该是让美育与思想教育联姻，用美去引起学生心灵的沉醉于神往。
２．美育，必须培养和提高学生认识美的能力。让他们正确地辩别美和丑。有的学生爱着奇装异服，那是因为他（她）觉得奇装异服就是一种美，你去禁止他（她），他（她）会觉得委屈，不会接受；而你要是培养和提高了他（她）对美的认识能力，让他（她）认识到奇装异服不是一种美，而是一种丑时，他（她）就不会刻意去追求。
３．作为教育者，必须善于引导学生去认识美，使学生美的观念的需求得到满足，产生美和感动。学生是孩子，有时他们虽然认识到什么是美的，但自己还不知道如何去表现美、创造美，也就是不一定知道怎样使自己的语言、行为以及心灵等美丽起来。当我们用形而上的美育去熏陶感染时，学接生的灵魂像沐浴在春风春雨中的桃李，娇艳青翠，满园芬芳。用美育进行思想教育，这是给学生的灵魂注入阳光，注入清泉，注入钙质。更新观念，提高素质，让我们用美育使班主任工作闪烁出璀璨的光彩。
参考文献：
1．《校德育与美育工作创新》 2．《教育创新素质与方法》
3．《美育与素质教育》 作者：陈望衡 《教育研究》
第3篇：大学美育总结(音乐)
大学美育（音乐课）课程内容大纲
第一节：音乐的奥秘
一、音乐是什么
1.音乐的定义
广义：是指任何以声音组成的艺术。
2.音乐的作用 ：音乐是人们抒发感情、表现感情、寄托感情的艺术，音乐是对人类感情的直接模拟和升华。
3.音乐的三大元素
节奏、音高、音色
4.音乐的基本表现手段——乐谱
二、节奏
1.时值
指音符或休止符的长度，亦指一个音发出后所占有的实际时间。
特别关注：
2.节拍：
乐曲中表示固定单位时值和强弱规律的组织形式。又称拍子。中华民族民间音乐称节拍为板眼。
二拍子：
三拍子：
3.速度的作用：
速度影响了作品的情感与演奏难度。
常见的速度标记：慢板、中板（或行板）、快板、急板。
第二节
旋律
1.音高定义：
人类心理对音符基本频率的感受。
2.标准音：
Ａ
3.绝对音高和相对音高。大多数人都是相对音高。
4.音阶：调式中的音，按照高低次序，由主音到主音排列起来就叫做音阶。
5.十二平均律是中国人发明的。
6.五声音阶
7.七声音阶
8.调：
在传统音乐理论中，由若干个音合理的组织在一起，并以某个音为中心构成一个体系叫调式，调式的性质、特点叫调性。
调式调性影响作品的音乐风格。
9.旋律：
由一系列音以特定的高低关系和节奏关系联系起来的一种音的序列。
旋律在进行中会出现一种线条性的错落组织，叫做旋律线。
在乐队中常见的演奏旋律的乐器有：二胡＼竹笛＼小提琴
10.和声：两个以上不同的音按一定的法则同时发声而构成的音响组合。
第三节
多彩的音色——中华民族器乐
1.我国出土的现今最早的民族乐器为新石器时代的骨笛。
2.古琴是一件中国古老的民族乐器，古琴的名曲有《流水》、《梅花三弄》等
3.著名诗人白居易的《琵琶行》中，我们可以窥见唐代琵琶音乐的高度成就。
4.刘天华民族器乐作曲家，二胡、琵琶演奏家、音乐教育家。刘天华的作品有十首二胡独奏曲、三首琵琶独奏曲、两首丝竹合奏曲。代表作有：《良宵》、《病中吟》、《空中鸟语》、《光明行》、《月夜》、《烛影摇红》、《歌舞引》、《改进操》等等
5.阿炳的著名代表作《二泉映月》是一首经典的二胡作品。
6.琵琶这件乐器有着丰富的表现力，《十面埋伏》和《霸王卸甲》是两首著名的琵琶作品。
7.作业：请查阅资料，说明古筝和古琴的区别。
模拟练习题：
一、填空题：
1.音乐是人们抒发感情、表现感情、寄托感情的艺术，音乐是对人类_______的直接模拟和升华。
答：感情
2.音乐的三大元素_________、_________、__________。
答：节奏、音高、音色
3.音色是指声音的________特性。
答：感觉
4.速度影响了作品的情感与演奏难度。调式调性影响作品的________。
答：音乐风格
二、判断题
1.乐队在演出前需要校对音准，他们常用的标准音是C。
答：错。应该是A。
2.下面的音阶是七声音阶。
答：错。这是五声音阶
3.钢琴是一种源自西洋古典音乐中的一种键盘乐器。因此，它使用的十二平均律是欧洲人发明的。
答：错。中国人发明的。
三、论述题
1.乐曲分析：请分析下列两首作品属于哪个地区的音乐风格类型，并说出其及调式特点？并分析乐曲的速度与音乐情感的关系。
《小白菜》
答：第一首是西洋（美国《音乐剧》插曲）音乐风格的音乐作品，第二首是中国传统民族音乐风格的作品。第二首是典型的中国传统五声调式，没有“4”和“7”两个音。而在第一首是七声调式。
两首作品都使用舒缓的速度演奏更为贴切。（感受部分，同学们可以自由发挥）。
2.音乐作品中有一种体裁叫做进行曲，你认为它通常是二拍子，还是三拍子？为什么？选择这种拍子有什么优势？你能举出一首常见的进行曲吗？
答：进行曲大多是二拍子的（或偶数拍子，或2/4,4/4拍）。因为进行曲常在行进的时候使用，二拍子一强一弱的律动，更容易使行进队伍的步伐协调统一。《义勇军进行曲》。（或《拉德斯基进行曲》等，切记以进行曲三个字结尾）。
3.下面的乐曲是几拍子的？你能从乐曲中体会到怎样的情感？
答案：首先，这首作品是二拍子的乐曲。（提示：注意数小节线里一共有几拍，特别注意关注表示一拍的音符。如：这一个小节里有两个四分音符，每个音符一拍，共两拍。）从乐曲中我们可以感受到欢乐的气氛。
第4篇：大学美育高度总结篇
音乐
1.音乐的定义：是指任何以声音组成的艺术。
2.音乐的作用：音乐是人们抒发感情、表现感情、寄托感情的艺术，音乐是对人类感情的直接模拟和升华。
3.音乐的三大元素：节奏、音高、音色
4.音乐的基本学科门类：音乐学理论（音乐史学、音乐美学）；
作曲与作曲理论（作曲、视唱练耳）
5.音乐表现的两种基本方式：声乐、器乐
6.音乐的基本表现手段：乐谱
7.节奏：音乐中交替出现的有规律的强弱、长短的现象
8.速度的作用：速度决定了音乐的快慢，是一个非常重要的音乐元素，它影响了作品的情感与演奏难度。
9.常见的速度标记：慢板、中板（或行板）、快板、急板。
10.音高定义：人类心理对音符基本频率的感受。标准音：A
11.十二平均律是一种音乐的律制，是中国人发明的。
12.世界上已知的最早具有十二个半音的乐器：曾侯乙编钟
13.调式调性影响了作品的音乐风格
14.世界上最早的笛子：河姆渡遗址出土的新石器时代的骨笛
15.《高山》《流水》是两首不同的古琴曲，所用乐器是琴
16.中国传统民族乐器包括：琴、筝、箫、笛、埙、瑟、阮等
17.当今中国传统民族乐器种类：
拉弦乐器包括：二胡、京胡、板胡、高胡、中胡。(至少记住三种)。
弹拨乐器包括：琵琶、阮、古筝、扬琴、三弦。(至少记住三种)。
吹管乐器包括：竹笛、笙、箫、唢呐。(至少记住两种)。
打击乐器包括：编钟、编磬、锣、鼓、木鱼、(至少记住两种)。
18.五声音阶：宫商角徵羽
模拟题
一、填空题：
音乐是人们抒发感情、表现感情、寄托感情的艺术，音乐是对人类_______的直接模拟和升华。
答：感情
音乐的三大元素_________、_________、__________。
答：节奏音高音色
音色是指声音的________特性。
答：感觉
速度影响了作品的情感与演奏难度。调式调性影响作品的________。
答：音乐风格
二、判断题
乐队在演出前需要校对音准，他们常用的标准音是C。
答：错。应该是A。钢琴是一种源自西洋古典音乐中的一种键盘乐器。因此，它使用的十二平均律是欧洲人发明的。
答：错。中国人发明的。
三、论述题
1.乐曲分析：请分析下列两首作品哪一首是中国传统民族风格的作品，哪一首是西洋音乐风格的作品？你认为这两首作品应该用什么样的速度演奏更贴切？乐曲采用你所认为的恰当的速度演奏，会带给你怎样的感受？（《雪绒花》《小白菜》）
答：第一首是西洋（美国音乐剧插曲）音乐风格的音乐作品，第二首是中国传统民族音乐风格的作品。第二首是典型的中国传统五声调式，没有“4”和“7”两个音。而在第一首是七声调式。
两首作品都使用舒缓的速度演奏更为贴切。（感受部分，同学们可以自由发挥）。
2.音乐作品中有一种体裁叫做进行曲，你认为它通常是二拍子，还是三拍子？为什么？选择这种拍子有什么优势？你能举出一首常见的进行曲吗？
答：进行曲大多是二拍子的（或偶数拍子，或2/4,4/4拍）。因为进行曲常在行进的时候使用，二拍子一强一弱的律动，更容易使行进队伍的步伐协调统一。《义勇军进行曲》。（或《拉德斯基进行曲》等，切记以进行曲三个字结尾）。
3.下面的乐曲是几拍子的？你能从乐曲中体会到怎样的情感？（《找朋友》）
答：这首作品是二拍子的乐曲。（提示：注意数小节线里一共有几拍，特别注意关注表示一拍的音符。如：这一个小节里有两个四分音符，每个音符一拍，共两拍。）从乐曲中我们可以感受到欢乐的气氛。
电影
1.中国第一部电影《定军山》； 中国第一部彩色电影《生死恨》；中国第一部有声电影《歌女红牡丹》；世界上第一部彩色电影《浮华世界》 ；世界上第一部有声电影《爵士歌王》；
2.镜头的画幅种类：标准银幕电影、宽银幕电影。
3.镜头的景别：远景（远距离镜头，介绍环境）、全景（全身）、中景（人像膝盖以上部分的镜头）、近景（表现人物胸部以上或物体局部）、特写（肩部以上头像、脸部）
4.镜头的焦距分为：标准镜头、长焦距镜头、变焦距镜头。
5.镜头的角度分为：平角度、仰角度、俯角度
6.镜头的长度：短镜头、长镜头。
7.构图的四个原则：视觉兴趣中心、造型感、美感性、表意性。
8.构图的组成：主体：电影画面中的主要对象。
陪体：在画面中与主体构成一定关系的对象。它是主体的一种陪衬。
环境：分为前景和后景两个部分。
9.光线：光线是画面创作的核心手段，是画面的灵魂。
光源：自然光和人工光
水平方向上分为，顺光、侧光、逆光
垂直方向上分为，顶光、脚光
10.色彩功能：交待环境；塑造人物形象；表现人物情感心理；象征含义。
11.声音媒介形式：一般分为人声、音响、音乐三大部分。声音来源：分为有声源（画内音）、无声源（画外音）两种。
12.爱森斯坦提出蒙太奇。蒙太奇包含：画面的组织关系；声音的组织关系；画面和声音的组织关系；由这些组织关系而发生的意义和作用。
13.电影产业的基本环节：制片、发行、放映
模拟题
一、填空题：
1．_______年12月28日，法国摄影师卢米埃尔兄弟在巴黎卡普辛路14号大咖啡馆的地下室，用活动电影机举行首次放映，获得了巨大的成功，这一事件标志着电影的正式诞生。
答：1895。
2．1824年，英国的彼得•马克•罗格特在伦敦公布了他的“________”理论。
答：视觉暂留。
3．________一词来自法语，原义为建筑学上的构成、装配，借用到电影艺术中有组接、构成之意。
答：蒙太奇。
4．经过探索，电影艺术中采用了_________的方法，产生了多视点，多空间的表现，摆脱了单一视点和舞台时间、空间的局限，电影才成为一门独立的艺术。
答：分镜头。
二、选择题
1．能够表现成年人全身或场景全貌的画面，可以使观众看清人物的形体动作及人物和环境的相互关系，能够展示比较完整的场景的景别是：（）
A、远景
B、全景
C、中景
D、近景
答：B 2．能够表现成年人膝盖以上或场景局部的电影画面，可使观众看清人物半身的形体动作和情绪交流的景别是：（）
A、远景
B、全景
C、中景
D、近景
答：C 3．能够表现成年人胸部以上或物体局部的电影画面。可以使观众看清演员的面部表情和细微动作的景别是：（）
A、全景
B、中景
C、近景
D、特写
答：C 4．斯蒂芬•斯皮尔伯格被称为“电影奇才”，他电影作品不包括（）
A、《大白鲨》 B、《星球大战》
C、《ET外星人》
D、《第三类接触》 E、《辛德勒的名单》
F、《拯救大兵瑞恩》
答：B
三、辨析题
1．“视觉暂留”原理是电影发明的重要原理。
答：正确！人眼在观看运动中的形象时，当光信号的作用结束后，每个视觉形象并不立即消失，仍在视网膜上滞留不到一秒的时间，这种残留的视觉称“后像”，视觉的这一现象则被称为“视觉暂留”。电影的发明正是利用了这一人类与生俱来的生理现象。
2．人们一般以画面表现物理空间的大小作为区分景别的标准。
答：错误！一般以画面截取成年人身体部位多少为标准，分为远景、全景、中景、近景和特写。远景：是拍摄远距离景物的镜头。全景：表现成年人全身或场景全貌的画面。中景：是表现成年人膝盖以上或场景局部的电影画面。近景：是表现成年人胸部以上或物体局部的电影画面。特写：是表现成年人肩部以上的头像或某一物体细部的电影画面。
3．镜头垂直平面角度的变化能够产生不同的艺术效果。
答：正确！镜头垂直平面角度变化指在方向、距离不变的情况下，改变摄像机与被摄对象之间的水平落差。俯拍：在全景中通常表达深远、辽阔的场景，展示空间关系和场面。对人物进行拍摄时，将人物变得更渺小，有压抑的空间感觉。平拍：纪录片常用，纪实性，表现力较弱，构图易死板。仰拍：优势感，效果强烈，容易形成象征意义。
4．在业界享有“贺岁片之父”美誉的我国电影导演是张艺谋。
答：错误！是冯小刚。其导演的贺岁片有《甲方乙方》、《不见不散》、《没完没了》、《一声叹息》、《大腕》、《手机》、《天下无贼》、《非诚勿扰》等。
四、论述题
结合你看过的一部电影，谈谈该电影的艺术特色。
书法
1隶变是汉字发展史上一个里程碑，标志着古汉字演变成现代汉字的起点。
2.演变过程：甲骨文—金文—小篆—隶书—楷书—行书—草书
3.行书：天下第一行书——王羲之《兰亭集序》；天下第二性书——颜真卿《祭侄文稿》；天下第三行书——苏轼《黄州寒食帖》
4.楷书四大家：唐朝欧阳询（欧体）、唐朝颜真卿（颜体）、唐朝柳公权（柳体）、元朝赵孟頫（赵体）。
5.书法三要素：用笔、结体、章法
6.文房四宝：笔墨纸砚
7.宋代书法四家：:苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄。
8.“二王”：王羲之、王献之
9.草书四大家：张艺、王献之、张旭、怀素。
10.中国书法教育现状：大学书法专业的蓬勃发展、中小学书法课程的开设社会、大众书法教育的普及。
设计
1.二维：平面设计：字体设计、版式设计、书籍设计、包装、海报、广告、企业形象等。
2.三维：室内设计，环境艺术，景观设计，建筑设计，城市设计等；工业设计，日常生活用品、家具、电器、交通工具设计；服装设计、首饰设计。
3.设计的核心：为实现一定的目的而进行的设想、计划和方案
4.设计的特征：设计的功能性（第一要素）、技术性、艺术性、经济性。
5.未来设计：1.可持续性设计（3R：reduce、reuse、recycle）2.非物质设计3.信息设计
6.设计批评的意义：在于重新审视设计存在的意义，启发人们对自然、对生活、对社会的关注和思考。
美育（可能出大题）
1、美是一种精神满足，让心灵获得满足的情感体验，一种选择（判断力），美是幸福、财富、文化、文明的标尺，生产水平不断创造美，洋气、漂亮——大都市文化烙印（有对世界之美的在现）
土气——农村无条件，无美的观念
2、美育：对美的观念、行为进行自主选择的教育
3、美育的内涵、历史和地位
内涵：自然，社会，艺术
历史和地位：过去被忽视、鄙视，现在被重视，地位提高
批评、评价美术作品方法：
描述——描述作品的主题、引起感觉印象的形式特点
分析——分析作品的组织、形式的特质。
解释——解释作品所传达的观念与意义。
评价——评价作品在艺术历史、形式创新，或传统继承、启迪后人方面的意义或重要性。
绘画
1.中国是世界上岩画分布最丰富的国家之一。
2.中国是世界上最早发现、记录岩画的国家。（北魏地理学家郦道元《水经注》）
3.中国对岩画的研究水平却远远落后于欧洲。中国岩画的大量发现是在新中国以后。
4.岩画作品欣赏从以下方面：名称、出处、艺术特征、创作手法。
5.中国岩画功能：最直接的效果就是传授知识。
6.中国岩画是特殊的审美眼睛下的产物。
7.主要彩陶绘画作品欣赏：名称、出处、艺术特征、寓意。
8.原始绘画分为岩画、彩陶绘画和地画。
