美术教案绘画教案（精选18篇）
教案的编写还需要注重多种教学方法的运用，激发学生的学习兴趣和积极性。教案要与学校教学大纲和课程标准相适应，确保教学质量的达标。此教案范文内容充实、安排合理，有助于学生的学习和思维发展。
美术教案绘画教案篇一
活动目标：
1、会用橡皮泥、绘画、积塑、剪贴等多种形式表现出自己喜欢的动物的基本特征。
2、能自主地选择和应用材料，充分发挥幼儿的想像力。
3、尝试与同伴合作，体验用多种形式表现动物的乐趣。
活动准备：
1、幼儿对动物已有一定的了解。
2、橡皮泥、积塑、剪刀、胶水、油画棒、纸、笔等。
3、多媒体：森林背景图。
活动过程：
1、观看多媒体，激发幼儿的兴趣。
(1)、请小朋友看一看，这幅画画的是什么地方?
(2)、在美丽的大森林里住着谁呢?
(3)、这么多的小动物住在一起，他们会组织一些什么活动呢?
(5)、嗯，运动会这是一个好提议，那你想请谁来参加呢?
2、幼儿自主选择合适的材料进行制作。
(1)、刚才小朋友们说了好多好多小动物，那你想把它们都做出来吗?
(2)、介绍材料，讨论制作方法。
小朋友啊真聪明，想出了很多制作动物的方法，那现在就请你去选喜欢的材料，制作小动物吧!在制作的过程中，你也可以和别人一起合作。
3、相互交流，展示作品。
(2)、集合啦!请小动物都过来吧!
谁来介绍一下你请来的动物?
(3)、请你们再想想看，这些小动物都可以参加哪些比赛?
小朋友们真聪明，想出了很多运动项目，那现在就请你带着你做的小动物出去训练吧!一起为下周的动物运动会做准备吧!
美术教案绘画教案篇二
活动准备:
1.物质准备: 棉签若干支,画纸,水彩颜料
2.经验准备:带幼儿去户外找春天,了解春天的景物特征.欣赏歌曲春天在哪里及春天的图片.
指导要点:
1.教师引导幼儿回忆歌曲春天在哪里的歌词.引导幼儿联想春天的景象.
教师:“我们就把我们眼中的春天画出来，不是用画笔，而是用棉签。棉签的题目就叫《春天的山坡》。”提出作画的方法和要求。
2.教师讲解示范
引导幼儿说出山坡和山的'区别，并示范山坡的画法。引导幼儿想象可以添上些什么。
3.幼儿作画，教师巡回指导
能力强的幼儿：教师启发他们发挥想象，画与别人不同的东西。
能力差的幼儿：教师指导他们按范例进行模仿。
活动结束，让幼儿将画好的画放在桌上，让幼儿互相参观，并评论谁的作品好，好在哪里。对画得好的进行表扬。
观察记录：在这次的活动中，幼儿对棉签作画表现出很大的兴趣，作品完成得也不错。只是，在活动中，幼儿的创造力不够，每副作品几乎都与老师的范例一样，只有王临岳、陈瑶的作品较有新意。
美术教案绘画教案篇三
教学目标：
1、教会幼儿如何使用图形绘画熊猫。
2、教育幼儿保护熊猫。
3、通过绘画活动丰富幼儿想象力，增强幼儿的动手能力。
熊猫拼图一幅，范画一张，纸，彩笔人手一组，音乐磁带。
一、猜谜引入课题：
1、猜谜引入：
像熊比熊小，像猫比猫大，
爱吃鲜竹笋，家住竹林里。
2、根据幼儿回答引出绘画课题。
二、授课：
1、出示范画，提问引导幼儿说出熊猫的形体特征：
小朋友们仔细瞧，看看我身上藏着哪些图形宝宝，它们分别是我的什么部位？
2、请幼儿说说熊猫的'喜好“喜欢吃什么？喜欢玩什么？”
师根据幼儿回答，适当在范画上添上动态熊猫。
3、结合教材进行德育：
熊猫宝宝是我们的国宝，是世界上稀有的珍贵动物，小朋友一定要保护它，爱护它。
4、根据儿歌，师示范画法；（帮熊猫画张相）。
我是一只大熊猫，
请你先画我的头，它是一个大圆圈，
耳朵是个半圆形，长在头顶的两侧，
眼睛是个椭圆形，在我可爱的小脸上，
鼻子是个小圆圈，它在这个位置上，
请别忘了我的嘴，长在鼻子的下面，是两个美丽的小弧线，
还有我的胖身体，要和脑袋连接好，
谁来帮我看一看，看看我还缺什么?
请你帮我画一画，画上我的胳膊、腿。
（1）熊猫宝宝想请小朋友们帮它画相，小朋友们愿意吗？请小朋友们做好准备，提醒幼儿注意绘画姿势。
（2）幼儿自由画，师重复绘画儿歌并巡回指导，同时引导幼儿进行创造。
（3）提醒幼儿注重画面布局。
5、涂色：
教师提出简单的涂色要求，幼儿自由上色。
6、讲评：
对绘画好的幼儿进行表扬鼓励。
7、活动结束：
熊猫宝宝邀请小朋友一起跳舞，到户外去做游戏。
美术教案绘画教案篇四
1、认识直线。曲折线。波浪线。螺旋线。
2、能大胆画出各种线条。
活动准备：画好各种线条做以备示范，黑笔和画纸。
一、预热阶段：
教师出示线条图片。
提问：小朋友们你们认识这些漂亮的线条吗？他们叫什么名字？
二、图形刺激。
1、教师示范直线的画法。
师：再画直线时要注意笔不能晃才会画的漂亮。
2、教师示范曲折线的画法。
师：曲折线像鲨鱼的牙齿一上一下，尖尖的牙齿！
3、教师示范波浪线的画法。
师：波浪线也是一上一下，不过没有尖尖的牙齿。
4、教师示范螺旋线的`画法。
师：螺旋线像蜗牛的家一圈一圈的。
三、创造表现。
1、幼儿创作，教师鼓励幼儿大胆绘画。
2、在教师的指导下画出直线。曲折线。波浪线。螺旋线。
3、在操作过程中对于出现的问题即时纠正。
四、作品赏析。
展示幼儿作品，说说自己画了哪些线条。
将幼儿作品布置在我是小画家一栏。
美术教案绘画教案篇五
1．引导幼儿在几何图形上联想出简单的花朵。（难点）。
2．学习表现物体的主要特征，培养幼儿的想象力。（重点）。
1．活动前让家长带幼儿出游，观察秋天万物的变化和人们的活动。
2．课件、范例。
一、导入活动，引起幼儿兴趣。
（二）幼儿讨论后，师总结：这幅画是用几何图形拼画上去的，看看几何图形象什么，再添画而成的。
（三）引导幼儿根据几何图形联想。
1．出示贴有几何图形的图画纸：请小朋友们看看这个图形象什么？
2．幼儿回答后师总结。
（四）出示课件幼儿观察花朵的形状、颜色与几何图形对比进行联想。
二、幼儿作画，师指导。
（一）选择一种几何图形进行绘画，想想它象什么，画于适当位置，根据想象添画。
（二）涂色时注意颜色的`搭配，添画时主次分明。
（三）师帮助能力弱的幼儿进行想象添画。
三、评价作品，结束活动。
展示作品，请幼儿讲述自己的作品，对画面颜色鲜艳、联想丰富、创作新颖的幼儿给予表扬和鼓励。
美术教案绘画教案篇六
中国古代美术（绘画欣赏）。
教学目标：
感受中国古代绘画的艺术美，初步了解我国古代绘画的概况，提高对古代绘画作品的欣赏能力。
教学过程（）：
一、铺垫。
1、美术的分类。（美术大致分：绘画和工艺美术）。
2、请同学们说说你所了解的古今中外的'绘画的一些特点。
二、新授。
1、中国古代绘画从题材上分：人物、山水、花鸟三大类。
2、你了解中国古代哪位或哪几位画家？他们是哪个朝代的？有什么代表作？（学生根据自己了解的情况回答。）。
3、教师根据学生的回答边纠正边补充。
4、教师把中国古代绘画的内容再疏理一遍：
曹不兴（东吴）是第一位有记载的有影响的画家。
顾恺之（东晋）代表作有《洛神赋图》。
魏晋和南北朝是山水画和花鸟画的萌芽时期。
隋代历时不长，但绘画创作已出现向新的高峰发展的迹象。
唐代是中国绘画走向成熟的时期，尤其是人物画获得了重大的发展。唐初有阎立本，盛唐时期有“画圣”吴道子，在仕女题材画方面有周肪（专门表现贵族阶层生活）。
五代两宋是唐代之后中国绘画史上又一灿烂辉煌的鼎盛时期。五代南唐有顾闳中画的《韩熙载夜宴图》。
元代出现了“元四家”黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙。
明代后期有徐渭，多才艺，《黄甲图》便是代表作。
清代初期“清初四僧”之一朱耷，别号“八大山人”，明皇室后裔，笔墨功夫很有艺术魅力。
5、学生讲述自己对书本范图的理解及艺术魅力。
6、学生自习〈〈韩熙载夜宴图〉赏析〉。
7、师生共同分析〈韩熙载夜宴图〉。
第一段：听琵琶演奏。
第二段：观舞。
第三段：宴毕休息。
第四段：听笛子合奏。
第五段：送客。
作品在用笔设色等方面达到了很高水平，人物造型线条准确流畅，色彩变化丰富，色调绚丽雅致。
美术教案绘画教案篇七
【知识与技能目标】。
学会欣赏中国山水画作品，能感受山水画的意境之美，初步掌握山石、树木的画法，学习画山水画的方法步骤。
【过程与方法目标】。
通过欣赏、讨论等途径，学习欣赏中国山水画作品，感受历代画家是如何借山川之景抒发情感、表现意境的，通过动手实践，学习和体验山水画的基础画法。
【情感态度价值观目标】。
感受传统绘画的魅力，乐于学习与传承传统绘画，从而更加热爱中国传统文化。体会艺术与自然的关系，学习用艺术和自然愉悦心灵、丰富情感、陶冶高尚的情操。
二、教学重难点。
【重点】。
学习山水画勾、皴、擦、染、点的表现技法。学画一幅简单的山水画的小品。
【难点】。
使所画山水画小品能体现笔墨和情趣。
三、课前准备。
教具：多媒体设备，山水画所需用具。
学具：风景照片、山水画、纸、墨、笔等中国画的必需用品。
四、教学过程。
环节一：设置情境，导入新课。
教师播放《高山流水》引导学生思考：这段音乐你想到了什么?呈现了什么画面?从而引出课题。
环节二：作品赏析，直观感知。
学生回答，教师总结：《沁园春长沙》，给人以雄壮豪迈壮阔的景观。
2.继续提问画面中描绘了哪些景物是怎么描绘的?传达了怎样的情感?
学生思考回答，教师总结：画面描绘了万千山峰的红色，一层层树林好像染过颜色一样。画面物象经营布局具形式感，笔墨韵味也得到加强，既有严谨的刻意经营，又不失情感的自然流露。此画以墨作底，红为主调，强调“遍”字。以朱砂色铺陈整个画面，可谓大胆创新之举，使画面滋润明亮富有层次变化，传达出作者对这里的喜爱之情。体现了画中有诗、诗中有画。
环节三：比较欣赏，形式分析。
1.教师展示《富春山居图》，你能从这件作品中感受到什么?又能想到什么?
学生观察回答。教师总结：《富春山居图》着重把握山水的整体风貌，有过多细微描绘物象表面。而《万山红遍·层林尽染》这幅作品讲究经营布局，注重笔墨韵味，使画面滋润明亮富有层次变化。
教师继续引导学生赏析《富春山居图》，并提问这幅作品在笔墨上有什么特点?
学生思考回答。教师总结：画面以水墨或浅绛作画，淡墨干皴，富于变化。
2.教师继续提问：画家体现了什么意境?
学生回答，教师总结：黄公望在《富春山居图》中运用绘画布局和笔法创新来营造空灵隐遁的意境。
环节四：示范讲解，学生创作。
1.教师出示黄山照片与张家界照片，引导学生观察，并提问山石与树木有什么特点?
学生观察回答。教师总结：由于地质条件的不同，山石形态也有所不同。其中黄山的纹理是长线短线结合，张家界的山石方正，纹理是横折线。
2.教师示范山石的步骤。
山石：勾形状-皴结构-擦质感-点苔。
3.教师提出作业要求：尝试联系用中国画工具画一组山石;注意体现体积与质感;而后选择一首古诗，根据诗词描绘一幅中国山水画。学生创作，教师巡视指导。
环节五：实践展评，小结作业。
1.师生进行作品的展示与评价，主要从作品的构思、笔墨以及意境等方面进行评价。
2.师生总结课堂主要内容，并布置作业：把山水画装裱起来，挂在墙上，让更多的人来欣赏作品，也请更多的人来感受山水画的意境之美。
五、板书设计。
初一美术教案二：《寻古探幽》。
一、教材分析。
《寻古探幽》属于“综合•探索”学习领域。21世纪亟需具有综合素质的人才，本课学习内容的设置紧贴这一时代的脉搏，以中国古代文化艺术的瑰宝汉代画像石，画像砖为“综合•探索”课的切入点，引导学生主动探索、研究、创造，在研究性的学习中提高综合解决问题的能力。寻古探幽的学习过程可设计为三课时进行，它融以下个学习领域为一体：
融欣赏•评述学习领域——美术学科内的融合(第一课时)。
教师布置学生在课前到阅览室、图书馆或者通过上网查阅画像石、画像砖的有关资料，课上互相进行交流和探讨。在查阅、记录资料、短剧表演和评述作品中提高视觉感受力以及语言的组织表达能力，养成崇尚文明，珍惜优秀民族艺术与文化遗产的态度。
融造型•表现学习领域——美术学科内的融合(第二课时)。
学生通过前一节课的欣赏评述，了解了中国古代的文化瑰宝——画像石、画像砖的基本知识后，运用阴线刻、仿制一块画像转。在画、刻、雕、拓的过程中感知泥材特有的质感，体验造型的乐趣，并进一步去理解线条、形状、空间、质感等基本的造型要素。
融人文地理、摄影、文字撰写、手抄报编辑为一体——美术与其他多学科间的融合(第三课时)。
先把学生分成4-6人一组，带领学生走出校园，或参观博物馆，或采访民间的收藏家，或考察探寻当地的文物古迹、名胜风景，并采用拍照、设像、手绘线条、文字记录等不同的手段记录好探寻的来龙去脉。返校后每个小组创编一份以保护文物为主题的手抄报。
1.教学目标。
a.体验与发现：通过考察当地文化古迹，探访民间收藏家或参观当地博物馆的方式寻古探幽，与古老文明对话，鼓励学生对未解之迷大胆设想和推测，用汇编考古手抄报的方式传承家乡的文明，增强保护文物的意识。
b.实践与创造：运用阴线刻、凸线浮雕等艺术手法，动手在泥板上绘刻、仿制一块画像砖，感知泥材的质感，体验造型的乐趣，提高造型能力。
c.欣赏与评述：学生通过查阅画像石、画像砖的资料，课堂上交流收集到的与画像石、画像砖有关的神话传说、历史故事，在评述作品中提高视觉感受力及语言表达力，养成崇尚文明，传承优秀民族文化遗产的学习态度。
2.教学内容。
凝聚着强烈的民族文化气息和质朴的风土人情，其中的龙、凤、马、鱼、鸭等动物的造型具有鲜明的装饰性，同时又不失神态的逼真。人物造型反映了古代人们在生产劳动和社会生活中的真实感受，具有运动感和节奏感，可谓“气韵生动、以形写神”，它们会引起学生探究的*。
3.教学重点。
(第一课时)汉代画像石、画像砖所呈现的内容、思想及其艺术风格。
(第二课时)刻制“画像”的方法。
(第三课时)培养崇尚优秀的民族文化遗产的学习态度，增强保护文物的意识。小组合作学习习惯的培养，手抄报的编辑常识。
4.教学难点。
(第一课时)画像石、画像砖艺术特色的理解，如何正确认识其艺术和考古价值。
(第二课时)对浮雕中的线条、形状、空间、肌理等造型元素的理解和运用。
(第三课时)外出考察活动的组织，学生的安全保护，时间的统筹安排。
5.建议课时：3课时。
二、教学过程设计与案例。
第一课时。
1.课前准备。
教具：制作各种画像石、画像砖的幻灯片。
学具：课前布置学生围绕课本上的范例，收集有关画像石、画像砖的神话故事、历史故事等。
2.教学策略。
欣赏、感悟、交流、表演、评述、点拨，充分调动学生参与的积极性和表演的*，实现“教”与“学”的良性互动。
3.教学过程。
课件导入创设情境。
播放一段讲述历史故事的自制课件(《靳轲刺秦王》画像石拓片加配乐录音)。
创设古朴庄重而神秘的情境，准确诠释古代画像石的。
初一美术教案三：《艺术源于生活，高于生活》。
课型：欣赏课一、教学目标：
1、通过艺术作品的欣赏和分析，使学生进一步理解艺术源于生活，高于生活。的道理。
2、通过艺术作品的欣赏和分析，使学生初步学会欣赏艺术作品。在思考和讨论中培养学生合作互动地解决问题的能力，锻炼学生的评述能力。
3、培养学生的参与意识，增强学生的民族自豪感，激发学生的爱国主义热情。二、教学重点：使学生理解艺术创作的题材、内容与技法都源于生活，艺术家所创造的艺术作品及其艺术形象是高于生活的。
三、教学难点：以美术作品作为切入点，使学生理解艺术源于生活，高于生活。四、教学准备：
教师：教材，教学课件,实物投影仪等。
学生：教材，查找和搜集相关资料，如各类艺术作品(实物、图片资料、音像资料等)，部分学生亦可准备语言表演或肢体表演的节目。五、教学内容及过程：
(一)组织教学：检查学具，安定课堂。
(二)导入。
1、影视欣赏：动画片《奔尼兔》片段。
2、思考比较：动画片中的兔子形象与生活中的兔子的异同3、点出本课重点，并板书艺术生活(三)美术作品赏析。1、国画作品《虾》(齐白石)映示国画作品《虾》(教材p4)。
齐白石是我国的艺术家，他在诗、书、画、印几个方面都达到很高成就。齐白石作画反对拘泥于形似，主张作画要形神兼备。他认为作画妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世都不可取。
就拿他画的虾来说吧：人们都觉得画的像极了，虾体透明，会游、会跳动。不过当我们拿画中的虾与生活中的真虾相比，它们又有很多不同。
《虾》的艺术处理：齐白石依据真虾总结出极为简练的画法，使其所画之虾又不同于真虾。真虾的眼睛看上去是一个小点，他却以浓墨横笔将虾眼画的非常突出，显得极为精神;真虾的腿有很多，他删繁就简，仅画五条，就显得多而生动。所以他画的虾，既让人感到是充满生命力的在觅食游动的活虾，又让人体会到苍劲有力的笔法和浓淡干湿变化的墨色的艺术美感。《虾》的艺术特色及其艺术魅力。
齐白石所画之虾的头与尾是俯视效果，腰身是侧视效果，是由两处虾的形象特点构成的。正是由于画家集中和强化了虾的典型特征，所以他画的虾比真虾更具典型性，也更高于生活。画家根据长期的观察，按照美的要求，把生活中的虾变成了艺术的形象，它离不开对象的特征，但由于画?的夸张和取舍，使观者对虾的生动活泼的印象更强烈了，它妙在似与不似之间，给人以美的享受。
齐白石的作品之所以打动人，更在于寓于形象之中的情--充溢的诗意和对生活的热爱之情，也诱导、激发着人们对生活的爱。2、油画作品《开国大典》(董希文)播放《开国大典》影片片段。
映示关于《开国大典》的油画作品和摄影作品各一张。(教材p4)。
这是一幅深为群众欢迎的革命历史画。画宽4.05米，高2.3米，油画。1952年至1953年作，现藏中国革命历史博物馆。
画面主体为*主席和其它中央领导人在*城楼上。代表着亿万中国人民向全世界庄严宣告：中华人民共和国成立了，中国人民从此站起来。这庄严的声音，响彻*广场，回响在祖国大地，震撼着全世界。它表现了新中国开国大典的宏伟壮阔的场面，再现了中国人民从此站起来了这一划时代的一刻。学生看教材p6,分小组讨论两者的差别。学生发表讨论结果。
教师分析总结油画《开国大典》的艺术特色。油画《开国大典》艺术处理方法：
--运用了油画表现手法，强调了空间感;。
--蓝天、白云、红灯、红柱，色彩鲜艳明快;。
--台上的菊花表现出十一正直金秋丰收季节。
画面上，国家领导人虽只在左侧占画面三分之一的部分，但在暖调子的红灯笼、红柱子、红地毯的衬托下，非常醒目。*主席健朗魁伟的身姿处于画面中心，也体现了领导全中国的核心之核心，并与远方千千万万的群众遥相呼应，共同为中国历史掀开新的一页而自豪。画家在构图、设色、人物等场面的处理上，体现出一个泱泱大国的气魄和风度。如果你到过*城楼上，会更加体会到作者构图的大胆与巧妙。画家在画面上加宽了左右两边红柱子的实际距离，并把右边的一组红柱子搬到画面之外;将栏杆、地毯、*队伍平行舒展开去使宏大的群众场面得以充分表现。
和备份。如果说生活是艺术的原型，那么艺术则是生活的升华。艺术源于生活，更高于生活!
画家在此画中努力使西方的油画技法与我们民族的审美观相适应，特别在色彩处理上，强调色彩的单纯，对比强烈。红地毯、红灯笼、红柱子及远处红旗的海洋与蓝天、绿树形成对比基调，使画面热烈而明快的;金*的菊花与蓝天、白云的对比。既点明了秋高气爽的季节，又与*的灯穗相呼应，增强了华贵灿烂、富丽堂皇的欢庆气氛。总之，画中强调了物体的固有色，减弱了随光线、环境而异的西方画法用色法。柔进了中国画法的工笔重彩绘画技巧和敦煌壁画用色的特点。画家在描绘红地毯时，还独具匠心地在颜料中加入砂粒而收到意想不到的艺术效果。画家深厚的艺术功底，使这幅画成为具有强烈艺术感染力的优秀作品。
3、美术作品的艺术魅力。
齐白石的国画作品《虾》的传神美凡高的油画作品的色彩美。
列宾的油画作品《伏尔加河上的纤夫》的悲壮美4、美术作品创作的表现形式。
再现性：以真实地表现客观世界为目的，作品的艺术表现形式是逼真写实的。图例：油画《父亲》(罗中立)、油画《泉》(俄)(普拉斯托夫)。
表现性：以客观对象为媒介，重在表达作者的精神和内心情感，画面的艺术表现形式或以夸张、变形处理，或以荒诞的组合，创造一个新的艺术世界。图例：油画《开花的苹果树》《灰色的树》《红树》(荷兰)(蒙得里安)、中国画《松魂》(吴冠中)。
(四)其他艺术作品赏析。学生展示和分析生活中能反映出艺术源于生活，高于生活的实例。
提示1：实例可以是美术作品，也可以是音乐、舞蹈、戏曲、影视作品，还可以是文学作品。
(五)课堂总结：艺术创作与生活的关系。
1、结合课件讲述名家对艺术源于生活，高于生活的论述。
艺术来源于生活，可是，它并不是生活的翻版和备份，而是生活与艺术的完美融合，是典型生活的艺术化处理。艺术作品比普通的生活更高?更强烈，更具有集中性，更典型，更理想。
2、师生共同总结艺术创作与生活的关系，同时课件映示艺术创作与生活的关系图。
生活是艺术创作的源泉，生活给艺术家提供了丰富的创作题材和灵感，使艺术家发现了美。生活还给予艺术家以*，使艺术家凭着感悟创造美。然后他们以各种艺术手段为媒介，再现或表现美。高于生活的艺术作品由此而来。
3、映示课题《艺术源于生活，高于生活》。
(六)结束语：
一、写一篇相关主题的小评论。
二、出一期相关主题的墙报三、开一个相关主题的班会。
文档为doc格式。
-->
-->。
美术教案绘画教案篇八
1。激发幼儿对美术活动的兴趣。
2。提高幼儿的观察力和想象力，增强绘画技能。
3。学习小牛的拟人画法，能为画面添加上喜庆的色彩。 活动分
1。激发幼儿对美术活动的兴趣。
2。提高幼儿的观察力和想象力，增强绘画技能。
3。学习小牛的`拟人画法，能为画面添加上喜庆的色彩。
活动分析：重点――学习小牛的拟人画法。
难点――掌握好牛的比例关系。
活动准备：物质――教师范画、每人一套36色油画棒、黑色水笔一支。
知识――简单了解牛的外形特征，知道什么是“唐装”。
活动形式：集体活动与个体活动相结合。
谈话引入主题，出示教学范画。
提 问：今年是什么年？小牛长的什么样？（请幼儿根据自己的知识经验介绍牛的外形特征）
过渡语：今天有位牛宝宝为小朋友们送来了礼物。（出示范画）
1。根据牛的特征，示范牛头的画法。
指导语：先画牛的大鼻子，像颗摔倒的大花生；鼻子上面画牛脸，宽宽大大立中间；从上到下来添加，头顶画牛角，牛耳分两边，眼睛瞪得大，哞哞叫的欢。
2。结合幼儿的生活经验，示范小牛的拟人画法。
中班美术教案：印染丝巾
美术教案绘画教案篇九
区别同种色中颜色的深与浅，继续尝试对比配色。
二、材料与步骤
黑色蜡笔，深红、浅红，深绿，浅绿水粉色。
用黑色蜡笔画七星瓢虫的外形与黑点，用深浅不同的红色水粉色涂瓢虫，用深浅不同的绿色水粉色涂叶子。
三、欣赏作品
大瓢虫
四、活动过程
1、欣赏与讨论
（1）这是什么虫？（七星瓢虫）数一数这个瓢虫身上有几个小圆点？几个大？几个小？长在哪里？（有七个圆点，左右翅膀上各有三个圆点，中间一个大圆点，左右翅膀个一半。）
（2）七星瓢虫身上有几种颜色？什么地方是黑色？什么地方是红色？（头部、触角、圆点和六条腿是黑色，翅膀是红色。）
2、教师介绍
瓢虫一家有许多的种类，要从那些圆点上去分辨，有一个圆点的是一星瓢虫，有七个圆点的是七星瓢虫，没有圆点的是大红瓢虫，他们都是益虫，今天，我们来画益虫，不要画害虫，要把圆点画准确。
3、分辨深浅色
（2）出示：大红、朱红、橘红、粉红，这些都是红色，都能给瓢虫涂色，找找这些红色，那些比较深？哪些比较浅呢？请从深到浅排列。
（3）绿色也有深绿、翠绿、草绿、粉绿，也请从深到浅排列。
4、创作要求
请这些不同的红色和绿色来帮助我们，把七星瓢虫画得更美丽。
5、幼儿作画
（1）注意瓢虫造型，认真判别位置，腿的方向要向后（否则腿就断了），身体两边各三条腿，头部和尾部没有腿，提醒幼儿注意黑点的数量和对称。
（3）用黑色蜡笔画好轮廓、涂好黑色后再去涂水粉色。
（4）先用红色水粉色涂瓢虫的翅膀，鼓励幼儿选用各种红色，并注意画面上的深浅配合。
（5）最后用绿色水粉涂画叶子。
这节泥工活动主要是让幼儿在了解七星瓢虫外形特征的基础上，大胆用油泥进行团圆，压扁和做花纹。并在探索的过程中体验成功的快乐。孩子们都很喜欢、对泥工活动都充满了无限的乐趣。我上起来也觉得得心应手，轻松自如。但在活动中也存在一些没有意想到的情况和不足。下面就从这节课的教具实施、教学过程讲解以及孩子们的制作效果作一个反思：
一、首先是教具的实施。我觉得前面的图片展示比较能吸引幼儿的注意和激起他们的兴趣。但泥工范样七星飘虫虽然做得精致，但却因为橡皮泥的量不够多，所以做得不够大，没有让全班幼儿看清楚。
二、教学中的步骤比较清晰、有层次。活动开始幼儿很快就猜出了七星瓢虫并通过观察图片描述了七星瓢虫的外形特征。同时了解了七星瓢虫是益虫并非害虫。在幼儿自己看书探索制作方法时，幼儿基本都能用比较完整的语言描述出制作步骤。但在对重难点的讲解上不够突出。比如在强调重点对油泥进行团圆、压扁和做花纹上，我考虑到幼儿以前都学过这些技巧，就没能再强调，结果有部分幼儿没经过搓、团。所以就散开来了。在老师示范制作时，我有重点地讲解了背上的七颗星制作和添画两步。
三、幼儿的制作效果。在幼儿自已制作中，普遍幼儿还是掌握了步骤，整个外形还是蛮漂亮。只是添画时有的幼儿腿和头画的不成比例。
美术教案绘画教案篇十
1、引导幼儿在几何图形上联想出简单的花朵。（难点）。
2、学习表现物体的主要特征，培养幼儿的想象力。（重点）。
1、活动前让家长带幼儿出游，观察秋天万物的变化和人们的活动。
2、课件、范例。
一、导入活动，引起幼儿兴趣。
（二）幼儿讨论后，师：这幅画是用几何图形拼画上去的，看看几何图形象什么，再添画而成的。
（三）引导幼儿根据几何图形联想。
1、出示贴有几何图形的图画纸：请小朋友们看看这个图形象什么？
2、幼儿回答后师。
（四）出示课件幼儿观察花朵的形状、颜色与几何图形对比进行联想。
二、幼儿作画，师指导。
（一）选择一种几何图形进行绘画，想想它象什么，画于适当位置，根据想象添画。
（二）涂色时注意颜色的搭配，添画时主次分明。
（三）师帮助能力弱的幼儿进行想象添画。
三、作品，结束活动。
展示作品，请幼儿讲述自己的作品，对画面颜色鲜艳、联想丰富、创作新颖的幼儿给予表扬和鼓励。
美术教案绘画教案篇十一
1、喜欢参与美术绘画活动，体验与同伴分享假日所见所闻的快乐。
2、能用绘画的方式大胆描绘度假的场景，并能合理对画面进行布局。
3、学习用线条、色彩表现度假愉快的场景。
1、彩笔、油画棒、画纸若干。
2、经验准备：和同伴交流过有关度假的话题。
3、度假图片。
1、谈话导入，引起幼儿学习兴趣。
（1）引导幼儿围绕自己的度假经历进行谈话。
（2）鼓励幼儿大胆讲述。
2、欣赏各种旅游地区图片，激发幼儿创作兴趣。
（1）教师出示图片，引导幼儿欣赏。
教师：这都是老师假期去过的地方，你在照片里看到了什么？最喜欢照片里的什么？
（2）引导幼儿与同伴分享交流自己最想去的地方。
（3）引导幼儿说说如果让你来画，你会怎样画呢？（提醒幼儿重点描绘出度假时的亮点）
（4）幼儿自由讲述，教师简单梳理。
3、幼儿绘画，教师巡回指导。
（1）教师发放操作材料，交代绘画要求。
（2）鼓励幼儿大胆地表现度假时的场景，对能力较弱的`幼儿给予特别指导。
（3）鼓励幼儿大胆向同伴介绍自己的作品内容。
4、作品展示，师幼共同评价。
（1）请个别幼儿上台讲讲自己的作品。
（2）师幼共同评价。
引导幼儿将自己的绘画作品编成一个故事，和同伴之间互相说说自己的故事。
美术教案绘画教案篇十二
1、对印画活动感兴趣,享受颜料绘画的快乐。
2、了解蝴蝶翅膀花纹的特点，感知对称印画特有的艺术风格。
3、学会用鲜艳的色彩在指定范围内大胆进行涂色。
4、培养幼儿的欣赏能力。
5、引导幼儿能用辅助材料丰富作品，培养他们大胆创新能力。
1、经验准备:幼儿已具备对蝴蝶外形的认知经验。
2、物质准备：蝴蝶图片和作品图片的ppt一份、红、黄、蓝、绿水彩颜料各一份、画笔四支、蝴蝶形状的彩色卡纸若干张、抹布两块、画有花丛的黑板一块、《化蝶》音乐。
一、欣赏教师示范，引导幼儿猜测，激发幼儿兴趣。
1、教师用毛笔蘸颜料在对折线的一侧画出蝴蝶的半边。
指导语。
今天我们来跟颜料宝宝玩个游戏，看我这里有什么？请你用小眼睛仔细看。
2、接着，教师将纸对折压印后展开。
指导语。
瞧！这是什么呢？你发现了什么秘密？说说老师是怎样做的？像我这样印出来的画面叫做“对称印画”。
二、猜谜语，引出蝴蝶的形象，观看ppt，进一步认识蝴蝶的外形特征。
1、指导语。
2、播放ppt，欣赏蝴蝶图片及作品，重点指出翅膀的花纹特点。
指导语。
蝴蝶的身上有什么？蝴蝶的翅膀是怎样的？你觉得它是用什么方法可以画出来？
三、根据示范学习压印方法，幼儿自由操作，教师巡回指导。
1、幼儿自由选择喜爱颜色的蝴蝶卡纸，提出水彩常规，教师示范压印方法。
指导语我这里有许多彩色的蝴蝶，请你们来选择一个你最喜欢的。使用颜料之前请你们念一念：小画笔，蘸一蘸，刮一刮，手脏就用抹布擦。像我这样画好一边之后沿折线对折，两手来回压一压，数三下，轻轻打开，蝴蝶出来了!
2、幼儿自由操作，教师巡回指导。
指导语请小朋友来说说你想怎么画？画画时请悄悄告诉我你想说的话。
四、在黑板上展示幼儿作品，幼儿自评，教师总结。
指导语请画好的小朋友把自己的蝴蝶飞到花丛中来，请说说你最喜欢哪只蝴蝶，为什么？今天小朋友都画了一只漂亮的花蝴蝶，又学会了一项新本领叫对印压画，表现得真不错！
五、《化蝶》音乐声中师生张开双臂模仿蝴蝶翩翩起舞，活动结束。
孩子们学习积极性高。但在开始作画时，相当一部分孩子不敢下笔，在老师的鼓励和引领后才纷纷动笔画。分析原因，平时锻炼机会不足，缺乏自信心所致，大家认为，活动时间太长，在这次活动中，教师的活动程序清晰有序，过程生动、有趣，方法得当。富于启发性、探究性，更重要的是教师的教态、语言、语气始终充满感染力，深深吸引着孩子们情绪愉快地积极、主动参与到活动中，因此，整个活动过程气氛活跃，效果理想。
1、初步尝试用两种颜色调配后为格子涂色，认识同种色。
2、通过故事游戏的方式初步学习调色的方法。在自由操作中发现色彩加白后会变成深浅不一的同种色。
3、能尝试与同伴进行协商，初步形成合作意识。
4、会用它们大胆地进行艺术表现与创造，喜欢装饰。
5、培养幼儿的.欣赏能力。
1、画有格子的大纸。
2、红、白颜料，调色盘。水粉笔。
3、幼儿用书：《爱跳舞的格子》。
一、导入活动。
教师：“白宝宝”看见了说：“红宝宝，我能和你一起跳舞吗？”（教师用笔在白颜料里蘸一下）“红宝宝”说：“好呀！”“白宝宝”就和“红宝宝”一起转呀转呀（教师将白颜色放入红色中转动）跳起了圆圈舞，然后两个人一起来到另一个格子的家里跳着（教师用调好的颜色在格子内涂色）。
二、教师指导幼儿翻开幼儿用书《爱跳舞的格子》，激起幼儿参与涂色活动的兴趣。
教师：你想让你的“红宝宝”和“白宝宝”与格子一起跳舞吗？跳的时候要在格子的每个角落跳一跳。
效果反馈孩子们很喜欢给格子涂上颜色，有些孩子意识到颜色的相互搭配，会用渐变色。此次活动成思行进步最大。
这次涂鸦活动，我设计了一个游戏情景――圆点娃娃找朋友，通过让幼儿扮演的小魔术师来“变点”、为圆点娃娃“拉拉手”，把操作过程融入游戏中，情节生动有趣，激发了幼儿创造的兴趣。孩子们很兴奋，积极性很高，思维也很活跃，在不同程度上发展了思维力和想象力。活动中，我注意对他们进行鼓励，调动幼儿的积极性，使他们处于温暖可靠的信任中，从而信心产生动力，动力产生行动，行动得到收获，收获得到自信，使幼儿在获得经验的同时，逐渐形成良好的自我意识，创造力也得到了提高。活动中，孩子们还体验了合作，这对于我们中班幼儿来说是一种新的尝试。如何在尊重幼儿的前提下培养幼儿的合作意识及稳定的心理素质？这些问题都有待于我们进一步地研究和探索。
美术教案绘画教案篇十三
引导幼儿学习用手指点画蝌蚪，激发幼儿参加绘画活动的兴趣。
每组一盘黑色颜料、幼儿园素质教育幼儿用书人手一本。
猜谜语引入主题
1、出示ppt课件，引导幼儿观察并提问。
2、教师利用ppt简单讲述蝌蚪的成长过程。
3、讲解并示范用手指点画蝌蚪的方法。
4、请幼儿在用书第2页空白处点画小蝌蚪。
5、幼儿动手作画，教师巡回指导。
引导幼儿相互欣赏，讲评作品。
美术教案绘画教案篇十四
1.回忆并生动描述自己和同伴舞蹈时的不同姿态和表情，体验集体舞蹈的快乐。
2.在欣赏的基础上，发现动态的变化规律，尝试用剪团花的方法表现跳舞的人。
3.发展幼儿小肌肉的运动和协调能力。
1.课件：跳舞的图片或欣赏资料。
2.剪刀，笔，油画颜料，海绵球等。
3.欢快的舞曲。
1.播放舞曲，幼儿随音乐自由舞蹈。
2.引导幼儿讲述自己与同伴跳舞时的不同姿态和表情。
(2)再次播放音乐，跳集体舞，音乐一停，做一个和别人不同的动作。
教师：跳集体舞时小朋友是怎样围成一个罔的?做了哪些动作?怎么做的?
3.播放课件，引导幼儿欣赏表现不同舞蹈姿态的作品，探索运动变化的规律和剪纸的方法。
(1)教师：他们在做什么?怎么做的?做这些动作时，身体的哪些部位发生了变化?
(2)教师：猜猜，它是怎么剪出来的?先怎么做，后怎么做?哪些地方可以作为连接点?
4.幼儿进行创作。
(1)重点：找准连接点。
(2)难点：人物动态的表现。
5.幼儿拓印，教师指导。
(1)教师：你会怎么即呢?你能做给大家看看吗?怎样印得更漂亮?(对称、渐变、间隔)。
(2)指导幼儿进行漏印活动，关注细节的拓印。
6.展评幼儿作品，集体交流制作中遇到的问题。
美术教案绘画教案篇十五
【知识与技能目标】。
学会欣赏中国山水画作品，能感受山水画的意境之美，初步掌握山石、树木的画法，学习画山水画的方法步骤。
【过程与方法目标】。
通过欣赏、讨论等途径，学习欣赏中国山水画作品，感受历代画家是如何借山川之景抒发情感、表现意境的，通过动手实践，学习和体验山水画的基础画法。
【情感态度价值观目标】。
感受传统绘画的魅力，乐于学习与传承传统绘画，从而更加热爱中国传统文化。体会艺术与自然的关系，学习用艺术和自然愉悦心灵、丰富情感、陶冶高尚的情操。
二、教学重难点。
【重点】。
学习山水画勾、皴、擦、染、点的表现技法。学画一幅简单的山水画的小品。
【难点】。
使所画山水画小品能体现笔墨和情趣。
三、课前准备。
教具：多媒体设备，山水画所需用具。
学具：风景照片、山水画、纸、墨、笔等中国画的必需用品。
四、教学过程。
环节一：设置情境，导入新课。
教师播放《高山流水》引导学生思考：这段音乐你想到了什么?呈现了什么画面?从而引出课题。
环节二：作品赏析，直观感知。
学生回答，教师总结：《沁园春长沙》，给人以雄壮豪迈壮阔的景观。
2.继续提问画面中描绘了哪些景物是怎么描绘的?传达了怎样的情感?
学生思考回答，教师总结：画面描绘了万千山峰的红色，一层层树林好像染过颜色一样。画面物象经营布局具形式感，笔墨韵味也得到加强，既有严谨的刻意经营，又不失情感的自然流露。此画以墨作底，红为主调，强调“遍”字。以朱砂色铺陈整个画面，可谓大胆创新之举，使画面滋润明亮富有层次变化，传达出作者对这里的喜爱之情。体现了画中有诗、诗中有画。
环节三：比较欣赏，形式分析。
1.教师展示《富春山居图》，你能从这件作品中感受到什么?又能想到什么?
学生观察回答。教师总结：《富春山居图》着重把握山水的整体风貌，有过多细微描绘物象表面。而《万山红遍·层林尽染》这幅作品讲究经营布局，注重笔墨韵味，使画面滋润明亮富有层次变化。
教师继续引导学生赏析《富春山居图》，并提问这幅作品在笔墨上有什么特点?
学生思考回答。教师总结：画面以水墨或浅绛作画，淡墨干皴，富于变化。
2.教师继续提问：画家体现了什么意境?
学生回答，教师总结：黄公望在《富春山居图》中运用绘画布局和笔法创新来营造空灵隐遁的意境。
环节四：示范讲解，学生创作。
1.教师出示黄山照片与张家界照片，引导学生观察，并提问山石与树木有什么特点?
学生观察回答。教师总结：由于地质条件的不同，山石形态也有所不同。其中黄山的纹理是长线短线结合，张家界的山石方正，纹理是横折线。
2.教师示范山石的步骤。
山石：勾形状-皴结构-擦质感-点苔。
3.教师提出作业要求：尝试联系用中国画工具画一组山石;注意体现体积与质感;而后选择一首古诗，根据诗词描绘一幅中国山水画。学生创作，教师巡视指导。
环节五：实践展评，小结作业。
1.师生进行作品的展示与评价，主要从作品的构思、笔墨以及意境等方面进行评价。
2.师生总结课堂主要内容，并布置作业：把山水画装裱起来，挂在墙上，让更多的人来欣赏作品，也请更多的人来感受山水画的意境之美。
五、板书设计。
初一美术教案二：《寻古探幽》。
一、教材分析。
《寻古探幽》属于“综合•探索”学习领域。21世纪亟需具有综合素质的人才，本课学习内容的设置紧贴这一时代的脉搏，以中国古代文化艺术的瑰宝汉代画像石，画像砖为“综合•探索”课的切入点，引导学生主动探索、研究、创造，在研究性的学习中提高综合解决问题的能力。寻古探幽的学习过程可设计为三课时进行，它融以下个学习领域为一体：
融欣赏•评述学习领域——美术学科内的融合(第一课时)。
教师布置学生在课前到阅览室、图书馆或者通过上网查阅画像石、画像砖的有关资料，课上互相进行交流和探讨。在查阅、记录资料、短剧表演和评述作品中提高视觉感受力以及语言的组织表达能力，养成崇尚文明，珍惜优秀民族艺术与文化遗产的态度。
融造型•表现学习领域——美术学科内的融合(第二课时)。
学生通过前一节课的欣赏评述，了解了中国古代的文化瑰宝——画像石、画像砖的基本知识后，运用阴线刻、仿制一块画像转。在画、刻、雕、拓的过程中感知泥材特有的质感，体验造型的乐趣，并进一步去理解线条、形状、空间、质感等基本的造型要素。
融人文地理、摄影、文字撰写、手抄报编辑为一体——美术与其他多学科间的融合(第三课时)。
先把学生分成4-6人一组，带领学生走出校园，或参观博物馆，或采访民间的收藏家，或考察探寻当地的文物古迹、名胜风景，并采用拍照、设像、手绘线条、文字记录等不同的手段记录好探寻的来龙去脉。返校后每个小组创编一份以保护文物为主题的手抄报。
1.教学目标。
a.体验与发现：通过考察当地文化古迹，探访民间收藏家或参观当地博物馆的方式寻古探幽，与古老文明对话，鼓励学生对未解之迷大胆设想和推测，用汇编考古手抄报的方式传承家乡的文明，增强保护文物的意识。
b.实践与创造：运用阴线刻、凸线浮雕等艺术手法，动手在泥板上绘刻、仿制一块画像砖，感知泥材的质感，体验造型的乐趣，提高造型能力。
c.欣赏与评述：学生通过查阅画像石、画像砖的资料，课堂上交流收集到的与画像石、画像砖有关的神话传说、历史故事，在评述作品中提高视觉感受力及语言表达力，养成崇尚文明，传承优秀民族文化遗产的学习态度。
2.教学内容。
凝聚着强烈的民族文化气息和质朴的风土人情，其中的龙、凤、马、鱼、鸭等动物的造型具有鲜明的装饰性，同时又不失神态的逼真。人物造型反映了古代人们在生产劳动和社会生活中的真实感受，具有运动感和节奏感，可谓“气韵生动、以形写神”，它们会引起学生探究的*。
3.教学重点。
(第一课时)汉代画像石、画像砖所呈现的内容、思想及其艺术风格。
(第二课时)刻制“画像”的方法。
(第三课时)培养崇尚优秀的民族文化遗产的学习态度，增强保护文物的意识。小组合作学习习惯的培养，手抄报的编辑常识。
4.教学难点。
(第一课时)画像石、画像砖艺术特色的理解，如何正确认识其艺术和考古价值。
(第二课时)对浮雕中的线条、形状、空间、肌理等造型元素的理解和运用。
(第三课时)外出考察活动的组织，学生的安全保护，时间的统筹安排。
5.建议课时：3课时。
二、教学过程设计与案例。
第一课时。
1.课前准备。
教具：制作各种画像石、画像砖的幻灯片。
学具：课前布置学生围绕课本上的范例，收集有关画像石、画像砖的神话故事、历史故事等。
2.教学策略。
欣赏、感悟、交流、表演、评述、点拨，充分调动学生参与的积极性和表演的*，实现“教”与“学”的良性互动。
3.教学过程。
课件导入创设情境。
播放一段讲述历史故事的自制课件(《靳轲刺秦王》画像石拓片加配乐录音)。
创设古朴庄重而神秘的情境，准确诠释古代画像石的。
初一美术教案三：《艺术源于生活，高于生活》。
课型：欣赏课一、教学目标：
1、通过艺术作品的欣赏和分析，使学生进一步理解艺术源于生活，高于生活。的道理。
2、通过艺术作品的欣赏和分析，使学生初步学会欣赏艺术作品。在思考和讨论中培养学生合作互动地解决问题的能力，锻炼学生的评述能力。
3、培养学生的参与意识，增强学生的民族自豪感，激发学生的爱国主义热情。二、教学重点：使学生理解艺术创作的题材、内容与技法都源于生活，艺术家所创造的艺术作品及其艺术形象是高于生活的。
三、教学难点：以美术作品作为切入点，使学生理解艺术源于生活，高于生活。四、教学准备：
教师：教材，教学课件,实物投影仪等。
学生：教材，查找和搜集相关资料，如各类艺术作品(实物、图片资料、音像资料等)，部分学生亦可准备语言表演或肢体表演的节目。五、教学内容及过程：
(一)组织教学：检查学具，安定课堂。
(二)导入。
1、影视欣赏：动画片《奔尼兔》片段。
2、思考比较：动画片中的兔子形象与生活中的兔子的异同3、点出本课重点，并板书艺术生活(三)美术作品赏析。1、国画作品《虾》(齐白石)映示国画作品《虾》(教材p4)。
齐白石是我国的艺术家，他在诗、书、画、印几个方面都达到很高成就。齐白石作画反对拘泥于形似，主张作画要形神兼备。他认为作画妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世都不可取。
就拿他画的虾来说吧：人们都觉得画的像极了，虾体透明，会游、会跳动。不过当我们拿画中的虾与生活中的真虾相比，它们又有很多不同。
《虾》的艺术处理：齐白石依据真虾总结出极为简练的画法，使其所画之虾又不同于真虾。真虾的眼睛看上去是一个小点，他却以浓墨横笔将虾眼画的非常突出，显得极为精神;真虾的腿有很多，他删繁就简，仅画五条，就显得多而生动。所以他画的虾，既让人感到是充满生命力的在觅食游动的活虾，又让人体会到苍劲有力的笔法和浓淡干湿变化的墨色的艺术美感。《虾》的艺术特色及其艺术魅力。
齐白石所画之虾的头与尾是俯视效果，腰身是侧视效果，是由两处虾的形象特点构成的。正是由于画家集中和强化了虾的典型特征，所以他画的虾比真虾更具典型性，也更高于生活。画家根据长期的观察，按照美的要求，把生活中的虾变成了艺术的形象，它离不开对象的特征，但由于画?的夸张和取舍，使观者对虾的生动活泼的印象更强烈了，它妙在似与不似之间，给人以美的享受。
齐白石的作品之所以打动人，更在于寓于形象之中的情--充溢的诗意和对生活的热爱之情，也诱导、激发着人们对生活的爱。2、油画作品《开国大典》(董希文)播放《开国大典》影片片段。
映示关于《开国大典》的油画作品和摄影作品各一张。(教材p4)。
这是一幅深为群众欢迎的革命历史画。画宽4.05米，高2.3米，油画。1952年至1953年作，现藏中国革命历史博物馆。
画面主体为*主席和其它中央领导人在*城楼上。代表着亿万中国人民向全世界庄严宣告：中华人民共和国成立了，中国人民从此站起来。这庄严的声音，响彻*广场，回响在祖国大地，震撼着全世界。它表现了新中国开国大典的宏伟壮阔的场面，再现了中国人民从此站起来了这一划时代的一刻。学生看教材p6,分小组讨论两者的差别。学生发表讨论结果。
教师分析总结油画《开国大典》的艺术特色。油画《开国大典》艺术处理方法：
--运用了油画表现手法，强调了空间感;。
--蓝天、白云、红灯、红柱，色彩鲜艳明快;。
--台上的菊花表现出十一正直金秋丰收季节。
画面上，国家领导人虽只在左侧占画面三分之一的部分，但在暖调子的红灯笼、红柱子、红地毯的衬托下，非常醒目。*主席健朗魁伟的身姿处于画面中心，也体现了领导全中国的核心之核心，并与远方千千万万的群众遥相呼应，共同为中国历史掀开新的一页而自豪。画家在构图、设色、人物等场面的处理上，体现出一个泱泱大国的气魄和风度。如果你到过*城楼上，会更加体会到作者构图的大胆与巧妙。画家在画面上加宽了左右两边红柱子的实际距离，并把右边的一组红柱子搬到画面之外;将栏杆、地毯、*队伍平行舒展开去使宏大的群众场面得以充分表现。
和备份。如果说生活是艺术的原型，那么艺术则是生活的升华。艺术源于生活，更高于生活!
画家在此画中努力使西方的油画技法与我们民族的审美观相适应，特别在色彩处理上，强调色彩的单纯，对比强烈。红地毯、红灯笼、红柱子及远处红旗的海洋与蓝天、绿树形成对比基调，使画面热烈而明快的;金*的菊花与蓝天、白云的对比。既点明了秋高气爽的季节，又与*的灯穗相呼应，增强了华贵灿烂、富丽堂皇的欢庆气氛。总之，画中强调了物体的固有色，减弱了随光线、环境而异的西方画法用色法。柔进了中国画法的工笔重彩绘画技巧和敦煌壁画用色的特点。画家在描绘红地毯时，还独具匠心地在颜料中加入砂粒而收到意想不到的艺术效果。画家深厚的艺术功底，使这幅画成为具有强烈艺术感染力的优秀作品。
3、美术作品的艺术魅力。
齐白石的国画作品《虾》的传神美凡高的油画作品的色彩美。
列宾的油画作品《伏尔加河上的纤夫》的悲壮美4、美术作品创作的表现形式。
再现性：以真实地表现客观世界为目的，作品的艺术表现形式是逼真写实的。图例：油画《父亲》(罗中立)、油画《泉》(俄)(普拉斯托夫)。
表现性：以客观对象为媒介，重在表达作者的精神和内心情感，画面的艺术表现形式或以夸张、变形处理，或以荒诞的组合，创造一个新的艺术世界。图例：油画《开花的苹果树》《灰色的树》《红树》(荷兰)(蒙得里安)、中国画《松魂》(吴冠中)。
(四)其他艺术作品赏析。学生展示和分析生活中能反映出艺术源于生活，高于生活的实例。
提示1：实例可以是美术作品，也可以是音乐、舞蹈、戏曲、影视作品，还可以是文学作品。
(五)课堂总结：艺术创作与生活的关系。
1、结合课件讲述名家对艺术源于生活，高于生活的论述。
艺术来源于生活，可是，它并不是生活的翻版和备份，而是生活与艺术的完美融合，是典型生活的艺术化处理。艺术作品比普通的生活更高?更强烈，更具有集中性，更典型，更理想。
2、师生共同总结艺术创作与生活的关系，同时课件映示艺术创作与生活的关系图。
生活是艺术创作的源泉，生活给艺术家提供了丰富的创作题材和灵感，使艺术家发现了美。生活还给予艺术家以*，使艺术家凭着感悟创造美。然后他们以各种艺术手段为媒介，再现或表现美。高于生活的艺术作品由此而来。
3、映示课题《艺术源于生活，高于生活》。
(六)结束语：
一、写一篇相关主题的小评论。
二、出一期相关主题的墙报三、开一个相关主题的班会。
美术教案绘画教案篇十六
1.学习用简单概括的线条，表现汉堡的主要外形特征。
2.能细心观察，认真画。
3.培养幼儿的技巧和艺术气质。
4.在创作时体验色彩和图案对称带来的均衡美感。
活动重点：用简单概括的线条，表现汉堡的主要外形特征。
活动难点：怎样用颜色表现出美味又漂亮的汉堡包。
一、故事导入出示动画图片。
师：今天老师带来了一段动画，请小朋友一起看一看。
师：我们对熊妈妈说：别难过别难过，我们来帮助你。
二、观察，出示装饰好的汉堡包。
师：你除了给汉堡包设计漂亮的图案，你还想给它加点什么美味的作料，让变得更美味呢?(幼：撒点芝麻，涂点奶油，加点果酱…。)三、尝试操作师：我们一起来当小小面包师，做出美味又漂亮的汉堡包吧!
请小朋友先用勾线笔画出漂亮的图案，然后选出自己喜欢的果酱涂在汉堡包身上(即涂颜色)，做出美味的汉堡包。
四、鼓励评价小朋友，你们的小手真灵巧，做出了许多漂亮的汉堡包，你最喜欢哪个汉堡包?为什么?我们一起听音乐，把这些汉堡包送给森林的小动物吧!
将作品展示教室墙上。
汉堡包是每个幼儿都喜欢吃的面食，它方便又营养，由于他们经常吃，所以有体验：即汉堡包是一层层的，各层可以夹不同的材料。同时幼儿能细心观察范画，怎样用简单概括的线条，表现汉堡的主要外形特征，所以他们能用灵巧的小手画出漂亮的图案，特别是怎样用颜色表现出美味又漂亮的汉堡包。
本活动自然的将语言、美术、等综合在一起，运用情景游戏的方式，来引起孩子产生兴趣及用油画棒、棉签涂画涂色的兴趣，并使幼儿在宽松、自由的环境中，自己尝试用油画棒、棉签操作。通过这个游戏活动，使幼儿初步接触油水分离的画法，活动时不要求幼儿知道和了解其科学道理，主要激发孩子的好奇心和初步的探索欲望，为他们以后更好地发展提供了基础和条件。
在整个活动中，幼儿轻松愉快的学习，特别在涂画过程中，幼儿用油画棒、棉签的涂画方式也很自由，可以随心所欲地用自己喜爱的方式涂画。在活动中，我尽量给孩子更大的自由度，为他们发挥创造力和想象力创设良好的环境。
美术教案绘画教案篇十七
1．引导幼儿在几何图形上联想出简单的花朵。（难点）。
2．学习表现物体的主要特征，培养幼儿的想象力。（重点）。
1．活动前让家长带幼儿出游，观察秋天万物的变化和人们的活动。
2．课件、范例。
一、导入活动，引起幼儿兴趣。
（二）幼儿讨论后，师：这幅画是用几何图形拼画上去的，看看几何图形象什么，再添画而成的。
（三）引导幼儿根据几何图形联想。
1．出示贴有几何图形的图画纸：请小朋友们看看这个图形象什么？
2．幼儿回答后师。
（四）出示课件幼儿观察花朵的形状、颜色与几何图形对比进行联想。
二、幼儿作画，师指导。
（一）选择一种几何图形进行绘画，想想它象什么，画于适当位置，根据想象添画。
（二）涂色时注意颜色的搭配，添画时主次分明。
（三）师帮助能力弱的幼儿进行想象添画。
三、作品，结束活动。
展示作品，请幼儿讲述自己的作品，对画面颜色鲜艳、联想丰富、创作新颖的幼儿给予表扬和鼓励。
美术教案绘画教案篇十八
1、继续巩固直线、曲折线、波浪线、螺旋线。
2、学习弹簧线的画法。
3、体验艺术活动的愉悦。
故事导入：在森林里,有一个花仙子,有一天,它听到了一段美妙的音乐,跳起了舞蹈,许多小花跟着她一起跳起来,都变成了最美丽的花。
1、幼儿听故事与老师一起跳舞。
2、请幼儿欣赏小花是怎么跳舞的(欣赏示范画)。
请幼儿说说这些花在干什么,学学它的'姿态。
3、教师演示好看的花儿、
1、全体幼儿在故事中做画。
2、教师鼓励幼儿大胆地运用各种线条创造性地画小花。
3、及时表扬有创意的幼儿,让幼儿体验创造成功的快乐。
请幼儿欣赏各种美丽的花,布置幼儿的作品展、
【本文地址：http://www.daodoc.com/zuowen/12489938.html】
