教案教学设计高二必修一大全（14篇）

2023-11-27 12:07:42 教案模板下载本文

教案应该考虑到学生的兴趣和实际需要，使教学内容更具吸引力。教案的编写要注重学科知识的系统性和层次性。掌握好教案编写的基本原则和方法，对教师的教学改革和提高有着重要的意义。

教案教学设计高二必修一篇一

课堂流程。

导入：3分钟。

课前爬黑板：10分钟。

趣味语文：27分钟。

拓展、检测：5分钟。

教学目标1.趣味语文，相互融合；

2.给自己定位，明目标，制定详细的规划；

教学重难点1.相同类型题目训练；

方法、措施。

导入：

1以分班为话题直接导入，对坐姿要求作全面的说明：

课前爬黑板：

1请全体同学们上黑板，以新起点新征程为话题写一段话。

2写的时候注意：自己的想法规划等用红色粉笔写，或者重点词突出出来，再用另外一种颜色粉笔写。不得用黄色粉笔写。

3.写完后简要点评。

教学过程：

一．导入：

同学们，大家经过慎重的考虑与选择，大家走到了一起，在坐的，有熟识的面孔，也有似曾相识的面孔，但是大家都带着一种共同的理想与目标走到了一起，走到了现在的高一（）班，这是一种缘分。从今天开始，我和同学们一起在语文的知识的海洋中徜徉，探讨，沉淀与收获！

二．课前检测：

三．趣味语文：

(一)成语不离“舌”

形容信口胡说（妄口八舌）形容说话轻薄（闲嘴淡舌）。

形容能说会道（唇枪舌剑）形容惊诧无言（张口结舌）。

形容不善辞令（笨嘴拙舌）形容随声附和（鹦鹉学舌）。

(二)、数字俗语：

表示实实在在，不可更改时用（一是一,二是二）。

表示做事不考虑周到，干了再说时用（一不做,二不休）。

表示一样东西两人平分时用（二一添作五）。

表示某人干事麻利时用（三下五除二）。

仙仙仙仙仙仙仙仙。

万

国

州州州州州州州州州。

掉

川川川川。

(一龙二虎望三山,五湖四海会八仙,万国九州掉四川.)。

八、下列对联各咏的`是谁？

1、一门父子三词客，千古文章四大家。（“三苏”）。

2、豪气压群雄，能使力士脱靴，贵妃捧砚；仙才媲美，不让参军俊逸，开府清新。（李白）。

3、玉帐深宵悲骏马，楚歌四面促红妆。（项羽）。

4、四面湖山归眼底，万家忧乐到心头。（范仲淹）。

九、你知道下面的惯用语是什么吗？

1、把在团体中起主导的人喻为（主心骨）。

2、把足智多谋的人喻为（智多星）。

3、把接待宾客的当地主人喻为（东道主）。

4、把公堂台阶下受审的囚犯喻为（阶下囚）。

5、把吝啬钱财、一毛不拔的人喻为（铁公鸡）。

6、把混混噩噩、不明事理的人喻为（糊涂虫）。

7、把世故圆滑的人喻为（老油条）。

8、把没有专业知识的外行人喻为（门外汉）。

9、把技艺不精、勉强凑合的人喻为（三脚猫）。

十、数字猜成语：

12345609（七零八落）1256789（丢三落四）。

1+2+3（接二连三）333555（三五成群）。

3.5（不三不四）510（一五一十）。

9寸+1寸=1尺（得寸进尺）。

表示差不多时用（八九不离十）。

表归根到底时用（九九归一）。

表示把握大时用（十有八九）。

表示很不容易时用（九牛二虎之力）。

表示信心十足时用（十拿九稳）。

表示距离远时用（十万八千里）。

(三)、下面人名各取自什么成语？

杜鹏程（鹏程万里）陈残云（风卷残云）王任重（任重道远）刘海粟（沧海一粟）丁慧中（秀外慧中）甘如饴（甘之如饴）焦若愚（大智若愚）。

(四)、成语填空：

（心）服（口）服（以）德（报）德（以）讹（传）讹。

（以）牙（还）牙（倚）老（卖）老（将）计（就）计。

神（乎）（其）神精（益）（求）精痛（定）（思）痛。

欺（人）（自）欺将（门）（有）将日（复）（一）日。

微（乎）（其）微。

（五）、宝塔诗如何读？

龙

虎虎。

望

山山山。

湖湖湖湖湖。

海海海海。

会

乾隆年间，高考（殿试）试题：

东启明,西长庚,南箕北斗,朕乃摘星手。

春牡丹,夏芍药,秋菊冬梅,臣乃探花郎。

相传乾隆帝出的联作殿试考题，一个考生对的下联，乾隆一听此对说：本来准备封你为状元的，既然你自称探花郎，那就封你为探花吧！

四．拓展、检测：

对对联：上联：独眼岂可登金榜，

下联：（半月依旧照乾坤。）。

趣味语文：

1.老师先强调要求，说明游戏的规则，请同学们做好准备；

2.抢答、竞争，答对给小组加分，请课代表在前面计分；

3老师在学生遇到难答的时候提示；

检测。

1.出相同类型的对联让学生对，看是否对上，检测效果。

周亚飞。

教案教学设计高二必修一篇二

香河三中语文组杨波baobeideni。

【教学目标】。

知识目标：进一步了解元杂剧的特点与成就；了解王实甫及《西厢记》。

能力目标：鉴赏《长亭送别》中情景交融、充满诗情画意的艺术境界和富于文采的曲词；欣赏崔莺莺的形象；学习本文运用多种修辞表现人物性格特征的写法。

情感目标：认识王实甫《西厢记》反封建礼教的意义，引导学生树立正确的人生观和爱情观。

【教学重点】。

鉴赏情景交融的艺术境界和多种修辞方法对表情达意的作用。

【教学难点】。

艺术形象崔莺莺的典型意义。

【课时安排及教学设想】。

第一课时。

一、导入课文：

爱情，古老永恒又年轻常新的字眼。

才子佳人、怨女痴男，

多少的悲欢离合，多少的血泪辛酸。

由此，无数的文人墨客，几多真挚的描写、热烈的咏叹。

于是有了：

关关雎鸠的吟唱，孔雀永远的飞翔，

那哭倒的长城，哭不倒的爱情，

沉没的百宝箱，沉没不了的爱的向往，

还有罗密欧与朱丽叶，梁山伯与朱英台，

千古绝唱，唱着：“愿普天下有情的都成了眷属”

万般追问“问世间情是何物，只教人生死相许”。

今天我们就来见证他们的爱情：（放幻灯片1）。

二、简介作者和《西厢记》剧情（放幻灯片2，3，4，5，6）。

“王实甫，名德信，元易州定兴人。约生于1255一1260年，曾作过某地县官，声誉很好。后来升任陕西行台监察御史，由于‘和同僚不和’，40多岁就弃官不做了。他在弃官后不久就完成了不朽的剧作《西厢记》。在60岁时，他用散曲套数描写他退隐后的生活。生活颇为优裕，诗酒琴棋，笑做林泉，但在恬静淡泊的情怀深处，蕴藏着久难平复的政治创伤。”“卒年约在1336一1337年间。”

唐德宗贞元末年，约公元802一8之间，名诗人元稹写了传奇小说《莺莺传》，说的便是张生与崔莺莺的恋爱故事。这是《西厢记》情节的源始。传中有莺莺的诗《明月三五夜》：“待月西厢下，迎风户半开；拂墙花影动，疑是玉人来。”这也就是《西厢记》命名的由来。

《西厢记》源于唐元稹《莺莺传》。写唐贞元中，书生张珙游于蒲州，寄宿普救寺。适崔相国夫人携女莺莺扶相国灵柩回家乡安葬，途经普救寺，也借宿于此。一日，张生游佛殿，与莺莺相遇，两人一见倾心。时蒲州有孙飞虎起兵作乱，乱军包围了普救寺，欲夺莺莺为押寨夫人。老夫人在危急之中许下诺言，谁能破贼解围，就将莺莺嫁给他为妻。张生自愿为之，请镇守潼关的好友白马将军杜确率兵前来相救。杜确率兵至，平定了乱兵。解了普救寺之围。不料老夫人嫌张生是一白衣秀士，门不当户不对，便出尔反尔，只许张生与莺莺两人以兄妹相称。张生因不能与莺莺成亲，害了相思，经莺莺侍女红娘从中帮助传递书简，两人背着老夫人私下幽会。后两人来往之事被老夫人发现了，便把红娘叫来拷问。红娘反责老夫人出尔反尔，忘恩负义，并称此事若张扬出去，于崔家名声不利，不若答应两人的婚事。老夫人无奈，只得答应了张生与莺莺婚事。但老夫人又以崔家三代不招白衣秀士为由，逼张生赴京应试，待张生应试及第后，才允许他与莺莺成亲。

《西厢记》共五本二十一折，《长亭送别》是第四本第三折，是全剧最为脍炙人口的精彩片断之一。随着剧情的发展，莺莺终于克服了身心解放的要求与封建精神桎梏的矛盾，迈出了关键的一步，与张生私下结为夫妻。但老夫人逼张生赶考，崔、张爱情又面临新的威胁。无奈中，张生只好起程“上朝取应”，莺莺在长亭为他送别。这场送别戏共有十九支曲文，由莺莺主唱，既是塑造莺莺形象的重场戏，也充分体现了王实甫剧作情景交融、富于文采的特点。

三．听录音，思考（放录音：14分钟）。

给学生时间自由朗读，自由探讨。10分钟。

1．文中的人物形象（结合幻灯片7，8，9）。

学生自由讨论，然后教师明确。

崔莺莺--相国之女，名门闺秀，知书答礼。向往自由的爱情，与“白衣秀士”张生在佛殿相遇一见倾心，而后又于墙角联诗，真诚相爱。违背了“父母之命，媒妁之言”的“天理”，但她不改初衷，任凭母亲怎样阻拦，对爱情仍是忠贞不渝。

张生--出身低微，先人虽做过礼部尚书，但身后萧条，“只留下四海一空囊”，见到崔莺莺时。仅“白衣一秀士”。但他为人诚挚，追求自由的爱情，赁居西厢，借故搭斋，月下吟诗，献计解围等情节都表现出对崔莺莺的一往情深。同时，书生气十足，在赖婚的崔母面前无计可施，甚至想自寻短见。重情重义，决不是普通的风浪才子。

红娘--剧中的重要人物。虽是婢女身份，但见义勇为、敢做敢担、机智爽朗、泼辣善良。她时而嘲弄作假软弱的崔、张二人，时而为他们的爱情挺身而出，是崔、张爱情的促成者和保护神。

老夫人--老辣，世故，满脑子封建思想。始终不忘自己相国家的高贵门第，因此对女儿的自由爱情难以接受，并百般刁难，甚至赖婚。她那“三辈不招白衣女婿”的信条，隐藏着一副势利小人的面目，以及虚伪自私而又冷酷无情的封建本性，是一个不受欢迎的角色。

2．文章脉络。

学生自由讨论，教师明确（放幻灯片10）。

提示：1、题目为“长亭送别”，是如何送别的？

2、哪些描写长亭送别的场景的？

3、场景变化，人物上下场。

第一部分（“夫人、长老上”-“索与我jj惶惶的寄”）：赶赴长亭。

第二部分（“做到见夫人科”--“专听春雷第一声”）：长亭饯别。

第三部分（“霎时间杯盘狼藉”--“小生又生此念”）：临别叮嘱。

第四部分（“[一煞]青山隔送行”--结尾）：夫妻分别。

第二课时。

(看影片亲身感受)。

欣赏曲词，体会情感。

一．。

1．[端正好]（放幻灯片11，12，13，）。

~碧云天，

~黄花地，

~西风紧，

~北雁南飞。

~晓来谁染霜林醉？

总是离人泪。

赏析[端正好]:选取了哪些意象？艺术效果如何？(学生自由讨论,然后教师明确)。

(1)意象的组合典雅华美:前四句，一句一景，点染了一幅空间广阔、色彩斑斓的图画：蓝天白云，黄花满地，西风凄紧，北雁南飞，霜林染红。

(2)情感的抒发，委婉含蓄:前四句，以具有深秋时节特征的景物，衬托出莺莺。

(3)动词的运用，恰到好处：一个“染”字，不但写出了景物色彩的遽然变化，而且沟通了景与情的联系，使得大自然的景物融入凝重的离愁，蒙上一层沉郁忧伤的感情色彩。

2．赏析[滚绣球]:选取了哪些意象？抒发了莺莺的什么感情？这支曲子运用了哪些艺术手法，其艺术效果如何?（放幻灯片14）(学生自由讨论,然后教师明确)。

柳丝玉骢。

疏林斜晖。

马儿车儿。

松了金钏减了玉肌。

由情入景,情景交融,夸张,。

身心交瘁。

3．[叨叨令]一曲运用了什么描写,加入什么修辞来表现莺莺的情感,达到了什么样的艺术效果（放幻灯片15）(学生自由讨论,然后教师明确)。

[叨叨令]一曲，用丰富的情态描写，补述莺莺动身前已经产生和未来将要产生的愁绪。

莺莺在自己丈夫和最知心的丫环红娘面前尽情倾诉。

排比句巧妙组合衔接，并间以反复的感叹，造成音节和声韵的回环流转，产生一唱三叹、声情并茂的艺术效果。把莺莺柔肠百结的离别苦痛写得哀哀切切，见情见态。莺莺那种如泣如诉、呜呜咽咽的声气口吻，宛然在侧。

总结：给人的感受就是：痛。

二．。

1．[脱布衫]中也有环境描写，这里有何作用？（放幻灯片16）(学生自由讨论,然后教师明确)。

提示：渲染张生内心因离别而产生的惆怅凄凉之情。

2．.“昨宵今日，清减了小腰围”一句采用了什么手法？与哪一诗句所表情意手法相同？(放幻灯片17)(学生自由讨论,然后教师明确)。

提示：夸张手法，意思是说因为离愁别恨而消瘦了；

与李清照的“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”同。

3．“但得一个并头莲，煞强如状元及第”，表现了崔莺莺怎样的思想感情？(放幻灯片18)(学生自由讨论,然后教师明确)。

提示：珍惜爱情，轻视功名利禄。

4.[满庭芳]中用了几个典故？其在文中的作用是什么？(放幻灯片19)(学生自由讨论,然后教师明确)。

运用孟光献饭的典故，是表现崔莺莺对张生的体贴之心；

运用“望夫石”的典故是表现崔莺莺对张生的爱之深切。

5.[朝天子]中哪一句彰显了文章主题?(放幻灯片20)(学生自由讨论,然后教师明确)。

“蜗角虚名，蝇头微利”,拆鸳鸯在两下里.

总结:感情是恨。

三.分析第三部分。

1.夫妻赠诗表现了二人怎样的心情？(放幻灯片21)(学生自由讨论,然后教师明确)。

崔莺莺告诫张生切勿忘记她；

张生则发誓永无别恋。

这充分展示了二人深厚的情谊。

2.临别叮咛,突出了莺莺什么思想感情?体现在哪里?(放幻灯片22)(学生自由讨论,然后教师明确)。

(1).对张生的`关心---------【五煞】体贴入微的话,写出了她对张的缠绵情谊,表现了她温柔贤淑的性格.

(2).对张生的担心----------【二煞】中两人终于要面对最后的分别.说明在莺莺内心隐隐有一种忧虑.

总结感情:怕。

四.分析第四部分。

1.[一煞]中再写环境，其作用是否与开头[端正好]所写相同？(放幻灯片23)(学生自由讨论,然后教师明确)。

稍有不同，这里是表现崔莺莺目送张生远去时那种凄怆悲苦的眷恋之情。以人物所见之物，写内心深藏之情。

《长亭送别》最后一句“遍人间烦恼填胸臆，量这大小车儿如何载得起”，(放幻灯片24)。

李后主《虞美人》中的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，

秦观《江城子》中“便作春江都是泪，流不尽许多愁”，

李清照《武陵春》中“只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁”，作比较分析。

将抽象的感情化为具体的物象，饶有新意，各具特色。(放幻灯片25)。

李煜将愁变成了水，

秦观又将愁变成随水而流的东西，

李清照又将愁搬上了船，

王实甫则把愁装在了车上。都很自然贴切，不着痕迹，且意境完整。

总结感情:念。

总结本课整体感知。

本折戏的矛盾冲突是什么？(放幻灯片26)(学生自由讨论,然后教师明确)。

--自由的爱情与功名利禄的矛盾。

本折戏的主题是什么？(学生自由讨论,然后教师明确)。

--重爱情，轻功名。

文中哪些地方最能体现莺莺“重爱情、轻功名”？(放幻灯片27)(学生自由讨论,然后教师明确)。

[幺篇]：“但得一个并头莲，煞强如状元及第。”

[朝天子]：“‘蜗角虚名，蝇头微利’，拆鸳鸯在两下里。”

（科白）：“此一行得官不得官，疾便回来。”

[二煞]：“你休忧‘文齐福不齐’，我只怕你‘停妻再。

娶妻’。休要‘一春鱼雁无消息’！我这里青鸾有信。

频须寄，你却休‘金榜无名誓不归’。”

第三课时。

艺术手法总结(放幻灯片28)(放幻灯片29)。

(放幻灯片30)。

分析作品中的曲词之美(放幻灯片31)。

一．善于运用民间口语(放幻灯片32)。

突出事例:。

【叨叨令】这一支曲的词汇、语句都具是民间口语。但在王的笔下加工成了富有文采的文学语言。

二.曲词幻化了许多古典诗词(放幻灯片33)。

苏幕遮。

碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。

黯乡魂，追旅思，夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。

苏轼满庭芳(放幻灯片34)。

蜗角虚名，蝇头微利，算来著甚干忙。事皆前定，谁弱又谁强。

且趁闲身未老，尽放我、些子疏狂。百年里，浑教是醉，三万六千场。

思量。能几许，忧愁风雨，一半相妨。又何须，抵死说短论长。

幸对清风皓月，苔茵展、云幕高张。江南好，千钟美酒，一曲满庭芳。

“伯劳东去燕西飞”来自乐府诗《东飞伯劳歌》(放幻灯片35)。

东飞伯劳歌。

东飞伯劳西飞燕，黄姑织女时相见。

谁家女儿对门居，开颜发艳照里闾。

南窗北牖挂明光，罗帷绮箔脂粉香。

女儿年几十五六，窈窕无双颜如玉。

三春已暮花从风，空留可怜与谁同。

“未饮心先醉”来自柳永的《诉衷情近》“未饮心如醉”(放幻灯片36)。

诉衷情近。

雨晴气爽，伫立江楼望处。澄明远水生光，重叠暮山耸翠。遥认断桥幽径，隐隐渔村，向晚孤烟起。

残阳里。脉脉朱阑静倚。黯然情绪，未饮心如醉。愁无际。暮云过了，秋光老尽，故人千里。竟日空凝睇。

“一春鱼燕无消息”来自秦观的《鹧鸪天》(放幻灯片37)。

鹧鸪天（一题作春闺）。

枝（一作枕）上流莺和泪闻，新啼痕间旧啼痕。一春鱼燕无消息，千里关山劳梦魂。

无一语，对芳尊，安排肠断到黄昏。甫能炙得灯儿了，雨打梨花深闭门。

三。全折巧用修辞(放幻灯片38)。

比喻、夸张、用典、对比、对偶、排比、反复、重叠、设问等等。

特别是巧用夸张，并与比喻、用典、对比相结合，因情随物而设。

1。听得道一声“去了”，松了金钏(放幻灯片39)。

2。昨宵今日，清减了小腰围。

3。【叨叨令】。

4。将来的酒共食，尝着似土和泥。

5。暖溶溶的玉醅，白泠泠似水。

6。淋漓襟袖啼红泪，比司马青衫更湿。

7。泪添九曲黄河溢，恨压三峰华岳低。

结束语。

文学作品是情感的结晶，欣赏它是一种可望而不可即的寻觅与追逐。长亭送别是一首真挚的抒情诗，是一幅淡雅的水墨画，是一支撩人的离歌。最后，让我们在优美的《送别》乐曲声中，撑一支长篙，向青草更青处蔓溯。

爱情，一个古老永恒又年轻常新的字眼。

才子佳人、怨女痴男，

多少悲欢离合，多少血泪辛酸。

由此，无数的文人墨客，几多真挚的描写、热烈的咏叹。

便有了：关关雎鸠的吟唱，孔雀永远的飞翔，

那哭倒的长城，哭不倒的爱情，

沉没的百宝箱，沉没不了的爱的向往，

还有罗密欧与朱丽叶，梁山伯与祝英台，

千古绝唱，唱着：“愿普天下有情的都成了眷属”

万般追问“问世间情为何物，只教人生死相许”。

今天，让我们一起走进中国古典戏曲，走进。

王实甫的《长亭送别》,去品味这千古爱的绝唱。

作业：

1、搜集有关“送别”的诗、词、曲、文、赋，能否作专题研究？

3、体验美感，进行美的享受，能否背诵文中较多的曲词？

4、能否从文中找出几副对联？或者根据思想内容和艺术特色自拟几副对联？

5、用心读王实甫的原著《西厢记》，能否写一篇有见地的读后感？

课件中每一部分的创意及作用。

幻灯片1~5意在给学生一个直观的感受,让学生从内心有想学本课的兴趣.从而使课堂气氛活跃,并了解了作者及背景.

幻灯片6~9在听录音的基础上分析人物形象,形象而生动.

幻灯片10分析文章脉络,便于学生整体把握文本.

幻灯片11~27是赏析曲词体会情感,真切而深入的体会到自由爱情与功名利禄的矛盾.张显本文的主题重爱情,轻功名.

幻灯片28~30为艺术手法的总结,意在提高学生作文的写作水平.

幻灯片31~39分析作品中的曲词之美,意在拓展学生的知识面,了解古人的巧妙幻化,使自己的作品锦上添花.

教案教学设计高二必修一篇三

望海潮。

教学目标：1.了解词的知识。

2.反复诵读，流畅背诵，感知次词的声韵之美。

3.学习铺陈手法。

课时安排：两课时。

第一课时。

一：词的有关知识。

(1)词的起源：词产生于唐，盛行于宋，在唐代广为流传，最初是宋代的“流行歌曲“。词即歌词，指可以和乐歌唱得诗体，即词是诗的一种。

词有很多别称，如“长短句”“诗余”“曲子词”“曲词”“歌词”等。

(2)关于词牌和标题：此的标题是次的内容的集中体现，它概括次的主要内容;词牌是一首词词调的名称。

（3）词的分类。

按段的多少可分为单调、双调、三叠、四叠等（词的段落叫“阙”或“片”）。

按作家的流派风格可分为豪放派和婉约派（豪放派的主要作家有苏轼、辛弃疾等；婉约派的主要作家有柳永、秦观、李清照、周邦彦、姜夔等）。

二.导入。

宋真宗咸丰末年，柳永从家乡前往京城开封应试，途经钱塘江（今浙江杭州）。柳永与孙何是布衣之交，此时孙何正好任两浙转运使，柳永想拜访他，但当时官府之家门禁极严，柳永一个平民是很难到孙何家去拜访的，柳永就写下了这首词，并使其在青楼被广泛歌唱以使孙何知道，第二天孙何就亲自前往见面。

三.作者简介。

柳永（约987-约1053），北宋词人。原名三变，字耆卿，排行第七，景v进士，官屯田员外郎，世称“柳三变”“柳七”“柳屯田”。他是北宋第一个专力写词的作家，且是长调（慢词）的倡导者，其词多描绘城市风光和歌伎生活，长于抒写羁旅行役之情。铺叙刻画，情景交融，语言通俗，音律谐婉。

柳永:鹤冲天。

黄金榜上，偶失龙头望。明代暂遗贤，如何向？未遂风云便，争不恣狂荡。何须论得丧？才子词人，自是白衣卿相。烟花巷陌，依约丹青屏障。幸有意中人，堪寻访。且恁偎红依翠，风流事，平生畅。青春都一饷。忍把浮名，换了浅斟低唱！

四.朗读本诗。

教师范读学生齐读学生自由朗读。

五.试着背诵。

第二课时。

一.导入。

学生试着背诵。

二.学生齐读。

三.解题。

望海潮，词牌名，柳永开创的。

四.具体分析词。

（一）上片：描写杭州的自然风光和都市的繁华。

“东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华”，“东南形胜”，是从地理条件、自然条件着笔写的。杭州地处东南，地理位置很重要，风景很优美，故曰：“形胜”。“三吴都会”，是从社会条件着笔写的。它是三吴地区的重要都市，那里人众荟萃，财货聚集，故曰：“都会”。“钱塘自古繁华”，这一句是对前两句的总结，因为杭州具有这些特殊条件，所以“自古繁华”。下面就对“形胜”、“都会”和“自古繁华”进行铺叙。

“烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家”是对“三吴都会”的展开描写。“云树绕堤沙。怒涛卷霜雪，天堑无涯”是对“东南形胜”的展开描写。这里选择了钱塘江岸和江潮两种景物来写。“市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢”是对“钱塘自古繁华”的展开描写。描写了两个方面：一是商业贸易情况--“市列珠玑”，只用市场上的珍宝，代表了商业的丰富、商业的繁荣；二是衣着情况--“户盈罗绮”,家家披罗着锦。“竞豪奢”，又总括杭州的种种繁华景象。

（二）下片：写杭州人民和平安静的生活景象。

“重湖叠t清嘉。有三秋桂子，十里荷花”写杭州西湖的湖山之美。这既是进一步描写“东南形胜”，同时又是杭州人游乐的背景。西湖是美的，苏轼说：“水光潋滟晴方好，山色空饔暌嗥妗s把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。”（《饮湖上初晴后雨》）也是写了山河水量个方面。“重湖”，写湖本身，西湖有里湖和外湖；“叠t”，写湖岸，山峰重叠。西湖水碧山青，秀美异常，所以说“清嘉”。“三秋桂子”照应“叠t”二字，写山中桂花。“十里荷花”照应“重湖”写水里荷花。红花绿叶，莲子清香，也是很能体现西湖特点的'景物。南宋杨万里说：“毕竟西湖六月中，风光不与四时同。接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”（《晓出净慈寺送林子方》）“三秋”，从时间着眼；“十里”，从空间着眼。桂在秋季开花，莲在夏季开花，写出了西湖不同季节的美景。

西湖不论任何季节、任何时间都是美的，所以就有游人去游玩。接下来就写到“羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃”，“羌管弄晴”写的是白天人们悠扬的笛声，“菱歌泛夜”写的是人们晚上快乐欢快的歌声，“嬉嬉钓叟莲娃”时对前面两句的总括，所以这一句写的是杭州人民的游乐。“千骑拥高牙。乘醉听萧鼓，吟赏烟霞”写的是杭州官员的游乐，分两方面写的，一是“乘醉听萧鼓”宴酣之乐，二是“吟赏烟”山水之乐。“异日图将好景，归去凤池夸”是对官员的祝愿。

五.艺术特色。

本文是慢词，所以在艺术手法上与小令有所不同。本词重在用铺叙的手法，例如“烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。云树绕堤沙。怒涛卷霜雪，天堑无涯。市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢”，前面一句是总说，这几句是对前面的分述；又如“羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。千骑拥高牙。乘醉听萧鼓，吟赏烟霞”。

六.背诵本词。

教案教学设计高二必修一篇四

一、教学目标。

（一）通过诵读，体会课文的思想感情，品味语言，当堂背会课文。

（二）鉴赏课文借景抒情的艺术手法，引导学生了解课文先铺写景物后直抒胸臆的写法及其表达效果。

（三）鉴赏准确、生动、形象的语言，了解尾声一曲多用对偶、排比的修辞特点和表达效果。

二、难点、重点分析。

（一）《哀江南》这套曲子是如何借景抒情的？

分析：《哀江南》这套曲子先铺写景物，寓情于景；后直抒胸臆，慷慨悲歌。自开篇头两句以后，前六支曲子以教曲师傅苏昆生游南京的踪迹为线索，由远而近，从城郊写到孝陵，从故宫写到秦淮，从板桥写到旧院，描写南明灭亡后南京各处的凄凉景象，展现了南京面目全非的变化。在景物描写中蕴含了怀念故国的无限哀思，不言情而情自在景中。这六支曲子集中笔墨写景，一气贯穿，层层蓄势，使第七支曲子的抒情水到渠成，猛然爆发，动人心魄。

（二）《哀江南》这套曲子，语言有什么特色？

分析：《哀江南》这套曲子，语言准确、生动、形象。例如，“舞丹墀燕雀常朝”，一个“舞”字，写出燕雀在丹墀上跳来跳去、自由自在的情形，一个“朝”字，又把这种情形与巨子拜见天子的庄严礼仪联系起来，给人以今昔对比的联想，表现了昔日神圣宫廷的今日极端衰败景象；“剩一树柳弯腰”的“剩”字，意味深长；表明柳树不仅只有一株，是孤独之柳，而且是昔日众多柳树中的残存之柳、仅存之柳，使人想见当年丝丝绿柳夹岸垂翠的美景，饱含今非昔比、感时伤怀的无限凄凉。

尾声一曲，多用对偶、排比，兼用三个散句，既句式整齐又骈散结合，错落有致，读起来一气贯通，急促有力，令人慷慨击节。

三、教学过程设计。

（一）作者及《桃花扇》。

孔尚任（1648－1718），字聘之，又字季重，曲阜（今山东曲阜）人，清代戏曲作家、诗人。

《桃花扇》共40出（其中有4出各加1出，实际共44出），写明末复社名士侯方域，寄居南京莫愁湖畔，与秦淮名妓李香君相爱。成亲之日，侯方域赠宫扇给香君作为定情之物。奸党余孽阮大铖为了拉拢侯方域，出重金置办妆奁，被李香君坚决拒绝。阮大铖恼羞成怒，对侯、李施加种种迫害。侯方域只身遣往扬州，投奔爱国将领史可法。阮大铖仰仗权奸马士英的势力，逼迫李香君嫁给新任巡抚田仰，香君誓死不从，将头撞破，血溅宫扇。侯方域之友点血在宫扇上画成一枝桃花，所以称为桃花扇。南明王朝覆灭后，侯方域在栖霞山同李香君相会。这时，复社文人死的死，散的散，爱国将领史可法也壮烈牺牲了，他们相对嗟叹，百感交集，怀着亡国之恨，割断情根，双双出家。

剧本“借离合之情，写兴亡之感”，以侯、李爱情故事为线索，利用真人真事和大量文献资料，形象而深刻地揭示了明末腐朽、**的社会现实，谴责了南明王朝昏王当朝，权奸掌柄，争权夺利，置国家危亡于不顾的腐朽政治。

（二）情节结构。

《哀江南》是传奇《桃花扇》结尾的一套北曲。这套曲子，通过教曲师傅苏昆生在南明灭亡后重游南京所见的凄凉景象，话兴亡之感，抒亡国之痛，表达了强烈的故国哀思。

课文由七支曲子组成。

第一支曲子，是引子，写苏昆生重到南京所见的战后郊外的`凄凉景象，为全文定下沉郁、悲怆的基调。

第二支曲子至第六支曲子，写苏昆生凭吊昔日国都的各处地方。重点写明孝陵、明故宫的残败和秦淮一带（包括长板桥和旧院）的冷落。通过对比，突出地表现了南明兴亡的历史变迁，寓寄了无限怀念故国的哀思。

第七支曲子是尾声，写苏昆生凭吊南京，慨叹南京今昔景象的变化，痛悼南明的灭亡，唱出强烈的亡国哀痛。结尾“残山梦最真，旧境丢难掉。不信这舆图换稿。诌一套哀江南，放悲声唱到老”，点明全篇主旨。

（三）曲词鉴赏。

通过对曲词的鉴赏，主要品味课文准确、生动、形象的语言，了解尾声多用对偶、排比的修辞特点和表达效果。

[北新水令]一曲，“山松野草带花桃”，描写苏昆生肩挑柴草、信步走来的形象，点出他在南明灭亡后隐居山林的樵夫身份。“猛抬头秣陵重到”，“猛抬头”三字不仅可以使人想见苏昆生心怀亡国之痛、低头沉思的情形，而且陡然一转，表现了他的感情的急剧变化，使人仿佛看到他突然发现“秣陵重到”的情态。“重到”的“重”字，提起全篇，表明了南明灭亡之前和灭亡之后、往昔和今日的时间界限，引出苏昆生目睹的南明灭亡之后南京的凄凉景象，定下了全篇今非昔比、怀旧伤今的写景抒情基调。“残军留废垒，瘦马卧空壕”，写的是苏昆生“重到”南京后第一眼看到的景象。这里一连用“残”、“废”、“瘦”、“空”四个词作修饰语。以“残”修饰“军”，使人想见败军溃逃的情形，这是虚写，是因“废垒”这一眼前实景而引起的联想；“残军”与“瘦马”也是虚实相对，前者为眼前之未见，后者为眼前之所见；昔日用于战争的“垒”“壕”，如今已“废”“空”，又衬之以卧在空荡荡的城壕中的瘦弱之马，更显凄凉。“村郭萧条，城对着夕阳道”，本应是游人如织、笑语喧哗的古城，如今却是只剩“萧条”，夕阳古道上，连个人影也见不着。这些描写生动具体，寥寥数字，就真切地呈现了南京城郊战后伤痕累累的凄凉景象。

[沽美酒]一曲描写的是长板桥边的景象。长板桥本是歌妓集居之地，风景十分优美，如今却美景全消。不但昔日横跨青溪的半里长桥，如今已没有一片红板，而且秋水长天行人稀少，冷清清的夕照下，只见剩下的一株弯弯的垂柳。夕阳残照本来就显得冷冷清清，而这夕阳残照下的柳树不仅只有一株，是孤独之柳，而且是昔日众多柳树中的残存之柳、仅存之柳。“冷清清的落照”与“一树柳弯腰”互相映衬，愈显冷清；一个“剩”字，尤其意味深长，使人想见当年丝丝绿柳夹岸垂翠的美景，饱含今非昔比、时过境迁感时伤怀的无限凄凉。这里只略加点染，就勾勒出一幅凄清的画面，把人带入十分悲凉的意境，用笔极简，造境极精。

【离亭宴带歇拍煞】一曲三个“眼看他”的叠用；使音韵整齐，语气贯通，加重了语意，给人以今昔变化之大之快的生动快感。“金陵玉阶莺啼晓，秦淮水榭花开早”“那乌衣巷不姓王，莫愁湖鬼夜哭，凤凰台栖巢乌”等对偶句、排比句的运用，一下子使句式整齐、节奏鲜明，语势贯通，产生了情声并茂的强烈表达效果。

（四）借景抒情。

《哀江南》这套曲子先铺写景物，寓情于景；后直抒胸臆，慷慨悲歌。这是我国古典戏曲常用的艺术手法，它与诗歌的借景抒情有着明显的不同。以刘禹锡的《乌衣巷》为例。

乌衣巷。

朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。

同为描写南京现在的凄凉景象，借以抒发兴亡之感，但《哀》与《乌》写景抒情有所不同。

教案教学设计高二必修一篇五

教学目标：

1．认识小说于古代传说中注入的时代精神与个人生命体验。

2．感受《故事新编》丰富的想像力与诡奇、荒诞艺术风格。

教学重点、难点：

1．黑色人、眉间尺与鲁迅自我的关系。

2．两种调子在小说中的相互纠缠，小说主题意蕴的丰富和复杂。

教学内容：

一、题解与素材来源。

《铸剑》写于1926年10月，原名《眉间尺》，1932年编入《自选集》时改为现名，后收入小说集《故事新编》。《故事新编》收录了鲁迅1934--1935年创作的5篇以及代的3篇小说，共8篇，于1936年1月由上海文化生活出版社印行。鲁迅称之为“神话，传说及史实的演义”。

从素材来说，《铸剑》脱胎于《列异传》这本中国古代小说。鲁迅在自己编的《古小说钩沉》里，就曾引了《列异传》的这篇小故事，这个故事也见于《搜神记》等其他典籍里，鲁迅把这些材料综合起来，进行了改造和创造而完成了这篇小说。

二、人物分析。

小说塑造了两个复仇者的形象，一个是眉间尺，另一个就是宴之敖者。这是两种完全不同的复仇者形象：眉间尺是为父报仇，所以他有报仇的强烈意志和愿望，毫不犹疑地把头颅交给了宴之敖者，但是因为他的性格优柔，缺乏那种复仇者必须具有的决绝的气概，所以只能借助于宴之敖者。小说着力刻画了宴之敖者令人战栗的冷峻，他是一个历经沧桑的斗士，他的全部精力都集中在一个目标上，就是要为一切遭受苦难的人民复仇。这是鲁迅极力赞赏和歌颂的豪侠之士。

实际上，鲁迅正是与《铸剑》中“黑色人”相似的一个绝望的、向黑暗世界反抗的复仇者形象。在小说中，从衣着打扮到外貌特征，鲁迅都是以自己为原型来刻画宴之敖者的（“宴之敖”本是鲁迅的笔名）。黑色人明显的带有鲁迅自我人格痕迹，这已经成为学界之共识。但是我们长期以来忽略了眉间尺与鲁迅自我的关系。其实少年眉间尺是鲁迅性格的另一侧面。从眉间尺到宴之敖者，在某种程度上说鲁迅写出了自我人格发展的一段历史。眉间尺与宴之敖者之间，也存在着一个潜在的对话关系，内里融入的是鲁迅强烈的个人生命体验，隐含着的是鲁迅对自我灵魂的审视。

三、主题意蕴。

复仇是中国古代、现代武侠小说的重要主题，也是《铸剑》的主题。但是鲁迅在小说中已经将这一主题进行了现代性的转换。一般来说，鲁迅是不赞成有怨必报或是为了报仇就滥杀无辜这样一种复仇行为的。他在自己编录的《会稽郡故书杂集》“朱朗”一条之下写过一段按语。朱朗是东汉末年的人，《会稽典录》卷下这样介绍他：“朱朗，字恭明，父为道士，淫祀不法，游在诸县，为乌伤长陈f所杀。朗阴图报怨，而未有便。会f以病亡，朗乃刺杀f子。事发，奔魏。魏闻其孝勇，擢以为将。”这是原书里边的记载。鲁迅对这件事情是有看法的，他在正文下面写了一段按语：“按：春秋之义，当罪而诛不言于报，匹夫之怨止于其身。今朗父不法，诛当其辜，而朗之复仇，乃及胤嗣。汉季大乱，教法废坏，离经获誉，有惭德已。岂其犹有美行足以称纪？”鲁迅的意思是说：按《春秋》所讲的道理，一个人有罪，他本身做了许多坏事，这样被杀了，那是不必再讲报的，人和人之间的恩怨，应限制到他自身为止。现在朱朗的父亲做了许多坏事，杀他是没错的，朱朗的复仇竟然杀到陈f的未成年的孩子身上。汉代末年是大乱的时候，礼法受到破坏，做出不符合儒家经典的事情，竟然还受到称赞，难道是朱朗这个人还有其他好的事迹值得记载下来？鲁迅的这个看法就代表了现代人的.复仇观念，并不能因为自己亲人被杀就一定要复仇。在鲁迅看来，首先要问的是，复仇是不是符合正义，是不是本身具有正义性，如果不具有正义性，那么还有什么复仇的必要？即使是做儿子的，一定要为亲人复仇吗？再有，你要复仇的话，也该找本人去复仇，怎么能去杀他的儿子，这有什么道理？叫什么英雄？所以鲁迅对于复仇的看法是很现代的。

《铸剑》写于1926年底，是鲁迅在经历了“女师大**”和“三.一八惨案”之后，离京南下，在厦门和广州时写的。作品对复仇精神的描写，是紧紧联系着现实斗争的，在女师大事件、五卅惨案、三.一八惨案中，鲁迅目睹了封建军阀和帝国主义的凶残和暴虐，激起了极大的愤怒，认为应该“抽刃而起，以血偿血”，这种精神就体现在了作品中。现实的严酷也促使了鲁迅思想的发展，在坚持文化战斗的同时，他深深认识到暴力革命的必要性。鲁迅在1925年跟许广平的通信第十封里面就这样说过：“改革最快的还是火与剑。”很显然《铸剑》这篇小说在古代传说中注入了鲜明的时代精神。

《铸剑》的主题意蕴是丰富和复杂的。鲁迅一直紧张地思考“复仇”问题。“三头相搏”的场面无疑是小说情节发展的顶点，在大多数作家的笔下，小说都到此嘎然而止；但鲁迅却偏要精心安排“复仇完成以后”情节的新的发展，于是出现了“辨头”的闹剧，“三头并葬”的滑稽戏，到最后的“大出丧”变成全民“瞻仰”的“狂欢节”，小说又出现了一个高潮。这个结尾真是鲁迅式的，充满了深长的调侃意味，既是对专制暴君的进一步的鞭笞和嘲弄，同时又包含着对宴之敖者乃至作者自身的清醒的自嘲。残害百姓的专制暴君尽管已经在一场正义的复仇行动中丧命，但百姓们依旧木然地对着暴君的棺木跪拜不已；几个“义民”更是“很忠愤，咽着泪，怕（黑色人、眉间尺）那两个大逆不道的逆贼的魂灵，此时也和王一同享受祭礼”。鲁迅歌颂复仇，又质疑着复仇。鲁迅的这篇小说原来存在着两个调子：悲壮的与嘲讽的，崇高的与荒谬的。这两种调子在小说中的相互纠缠，渗透，对峙，消解，起伏，激荡，表现了作者深广的忧愤和内心的矛盾与痛苦。

四、诡奇、荒诞的艺术风格。

艺术上，《铸剑》具有奇特的丰富的想象力。鲁迅写黑色人唱着歌扬长进入京城，然后进入王宫里去献艺。他让眉间尺的头颅在开水里做各种各样的舞蹈、游动，甚至对着国王嬉笑、唱歌，这一系列的描写都令人惊骇，超乎一般的想象。鲁迅把这些奇异的情景写了出来，表现得有声有色，激越悲壮，有感情，有气势。

“三头相搏”更是奇异之极，荒诞之极，出乎常理之极，却又有一种很强的震撼力。仇恨的头颅怎么在那里念念不忘复仇，要实现自己复仇的愿望，产生了一种多么强大的力量--难以想象的超自然的力量，这些都写得非常惊世骇俗，但是又非常传神。这样就形成了小说诡奇、荒诞艺术风格。

思考题：

2．有兴趣的同学可以进一步分析“黑的人（宴之敖者）”的形象，还可以联系鲁迅作品中的其他人物，例如《理水》里的夏禹和他的弟子，《非攻》里的墨子，《过客》（见《野草》）里的主人公，《孤独者》里的魏连殳--他们都是鲁迅作品中的“黑色家族”的成员，从外貌到内心世界和性格都有相似之处，并注入了鲁迅的主体精神（“宴之敖”本是鲁迅的笔名，鲁迅还说过：“我就是魏连殳”）。可以就此写一篇小论文。

教案教学设计高二必修一篇六

教学目标：

前一次课对诗歌进行了整体感知和把握；本次课赏析诗歌第二段对琵琶演奏的描绘，领悟诗句以声喻声，以形写声的特点，领会本段名句在其它语境中的运用，并在此基础上研讨文学作品中抽象事物具体化及作品间借鉴、引申、创新的问题。

教学重难点：领悟抽象事物形象化的写法特点；语言的积累、感悟、引申、应用。

教学步骤：

一引入：

温州是全国知名的经济发达地区，因为这儿有许多著名的民营企业，如正泰、奥康等，中国是世界著名的文化古国，因为这儿孕育出许多不朽的作家作品，如屈原的《离骚》，曹雪芹的《红楼梦》，还有白居易的《琵琶行》等。

企业著名是因为它创造了在大量物质财富，而作品不朽是因为它创造了大量的精神财富；这些精神财富在于它的艺术感染力和艺术表现力，至今仍会让我们享用不尽。而这一篇不朽的《琵琶行》究竟有何感染力和表现力，它的妙处何在呢？下面我们通过学习本篇对琵琶声的描绘，将会领悟到它的妙处所在。

二音乐描绘赏析；从以下方面赏析第二段中的琵琶声描绘：

1多层次摹写声音：文章描绘音乐并非笼而统之，而是按一定的层次结构，从开头出场到未尾余韵，中间摹写三个乐段，脉络清晰，层次分明。根据提纲摘录相应诗句：

2以声喻声，以形写声：诗中用哪些其它声音比喻琵琶声？

这些声音有何特点？

3象声词增加乐感：划出象声词。

4侧面烘托魅力：标出相应诗句。

三揣摩诗句的引用、引申：

这首诗这一段不仅给我们提供了许多赏析的点，也给我们提供了一些语言材料，让我们沿用至今，时常引用、引申，如：

此时无声胜有声、千呼万唤始出来、犹抱琵琶半遮面。

在所发资料上作练习，在空缺处选择以上三句诗中的其中一句填上：

1叫你出吃饭，却让人等那么久，真是“千呼万唤始出来”呀。

2这项法案历尽波折，多次修改，十多年后才得以通过，真是“千呼万唤始出来”。

3男大当婚，去相亲是正大光明的事，不要羞羞答答，“犹抱琵琶半遮面”的。

4袁世凯一心想当皇帝，已经急不可待，却“犹抱琵琶半遮面”，弄出一番“劝进”的丑剧。

5琵琶声停了，没有喝彩，没有惊叹，但“此时无声胜有声”。

6山无言，地无语，天垂泪，没有人哭泣，雨中的人们一片沉默，“此时无声胜有声”，不在沉默中死亡，必在沉默中爆发。

6句指在无声中压抑悲痛，原句指在无声中更显出愁绪伤感。

四抽象事物形象化（化无形为有形）：

不具体可感，不能呈现鲜明视觉形象或不具体可感的事物即抽象事物。

接下来我们将课内研讨的这两个问题联系课外的材料研究一下，首先是诗歌描绘音乐时最主要的写法特点：运用比喻，将抽象的无形的琵琶声具体形象化，其实，这种抽象事物形象化的方法运用很普遍，如：

1当头棒喝迎头突然大喝一声，如当头一棒。

余音绕梁声音延绵不绝，给人印象深刻。

2不仅是声音，其它任何抽象无形的事物，如思想、情绪、时间等，都可以形象描绘，请简析以下句子抽象事物具体化的写法。

离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。欧阳修〈〈踏莎行〉〉。

问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。李煜〈〈虞美人〉〉。

3分析下面诗歌，哪句将哪一种抽象事物形象化了，标示相关诗句：

月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠；姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。

〈〈桥夜枫泊〉〉张继。

4研讨流行歌曲《涛声依旧》将抽象事物形象化的问题：将运用抽象事物形象化写法的句子标示出来。

带走一盏渔火让它温暖我的双眼，留下一段真情让它停泊在枫桥边。无助的我，已经疏远了那份情感，许多年以后能不能接受彼此的改变。

留连的钟声还在敲打我的无眠，尘封的.日子是否还会是一片云烟，今天的你，依然保存着那张笑脸，许多年以后才发觉又回到你面前。

月落乌啼总是千年的风霜，涛声依旧不见当初的夜晚，今天的你我能否重复昨天的故事，这一张旧船票，能否登上你的客船。

5研读《乡愁》，简要分析一下这首诗抽象事物具体化的写法特点：

运用比喻，将乡愁比作（）、（）、（）、（）四个具体可感的形象，激发人想象表现乡愁的四幕场景：贴邮票给母亲寄信；握船票登船去见新娘；看坟墓祭奠母亲；望海峡不能团圆。

五引用、引申、创新：

运用课外材料继续探讨引用、引申的问题。引用，将词句借用过来时意思没有多少变化；引申则是在引用过程中词句意思有所发挥、变化。刚才探讨过这一问题，现再举一例，如《诗经》中《郑风．子衿》一句诗：“青青子衿，悠悠我心”，意思是指女子忘不了男子的衣领，忘不了男子的容颜，与这个意思相照应的还有香港歌星王菲唱的一首歌，“忘不了你白色袜子，忘不了你身上味道”。但曹操在引用这句话时，加以了改换。（背《短歌行》）曹操在诗中引用这句话，不是表达女子对男子的牵挂，而是推陈出新，表达一位政治家对贤才的倾慕与牵挂。

能够恰当的对所学知识进行引用、引申，紧跟的一步自然就是创新了，下面我们研究一下手中几项材料之间的引申、创新问题。

研讨《涛声依旧》与《枫桥夜泊》的联系，歌词对古诗引申最明显的是哪一句诗：

；古诗通过叙写景物寄托，歌词则表达出对的感慨。

研讨《涛声依旧》与《乡愁》的联系，歌词借用了诗歌中表现乡愁的四个意象（事物）中的一个，是哪一个意象：。

六写作片断训练：选择一种抽象事物，运用抽象事物形象化的写法写一个片断或几个句子。

乡愁、真情、往事、愤怒……。

七小结：这次课赏析了诗中的音乐描绘，着重研讨了第二段化无形为有形的写法，并向课外作了一些引申，如果同学们能得法于课内，运用于课外，那么我们无论面对什么样的作品，都会获取自己独特的体会。

《琵琶行》课堂训练设计。

一音乐描绘赏析：

1多层次摹写：根据层次结构提纲摘录相应诗句。

移船相见，歌女出场：

调弦校音，情随声出（序曲）：

演奏名曲，倾诉悲情（总写）：

珠落玉盘，急切愉悦（第一乐段）：

幽咽凝绝，幽愁暗恨（第二乐段）：

铁骑突出，激越雄壮（第三乐段）：

曲终收拨，戛然而止（曲终）：

江心月白，余韵无穷（魅力）：

2以声喻声，以形写声；诗中用哪些其它声音比喻琵琶声：

3象声词增加乐感；写出诗中的象声词：。

4侧面烘托魅力；写出侧面烘托琵琶曲魅力的两句诗：

二诗句引用、引申；选择合适的诗句填空：

a此时无声胜有声、b千呼万唤始出来、c犹抱琵琶半遮面。

1叫你出吃饭，却让人等那么久，真是“”呀。

2这项法案历尽波折，多次修改，十多年后才得以通过，真是“”。

3男大当婚，去相亲是正大光明的事，不要羞羞答答，“”的。

4袁世凯一心想当皇帝，已经急不可待，却“”，弄出一番“劝进”的丑剧。

5琵琶声停了，没有喝彩，没有惊叹，但“”。

6山无言，地无语，天垂泪，没有人哭泣，雨中的人们一片沉默，“”，不在沉默中死亡，必在沉默中爆发。

三研讨抽象事物形象化的写法特点：

（一）。

离愁渐远渐无穷，右边诗句将“愁”这一抽象事物。

迢迢不断如春水。《踏莎行》欧阳修进行形象描绘，请从修辞和表达效果。

问君能有几多愁，角度略作分析：

恰似一江春水向东流。《虞美人》李煜。

（二）枫桥夜泊。

月落乌啼霜满天，标划出歌词中将抽象事物形象化的。

江枫渔火对愁眠。诗句。

姑苏寺外寒山寺，

夜半钟声到客船。

（三）涛声依旧。

带走一盏渔火让它温暖我的双眼，标划出歌词中将抽象事物形象化的。

留下一段真情让它停泊在枫桥边。词句。

无助的我，已经疏远了那份情感，

许多年以后，能不能接受彼此的改变。

留连的钟声还在敲打我的无眠，

尘封的日子是否还会是一片云烟，

今天的你，依然保存着那张笑脸，

许多年以后，才发觉又回到你面前。

月落乌啼总是千年的风霜，

涛声依旧不见当初的夜晚，

今天的你我，能否重复昨天的故事，

这一张旧船票，能否登上你的客船。

（四）乡愁。

小时候，乡愁是一枚小小的邮票，诗歌运用比喻，将乡愁比作、

我在这头，母亲在那头。、、四个具。

长大后，乡愁是一张窄窄的船票，体可感的形象，激发人想象出凝聚着。

我在这头，新娘在那头。乡愁的四幕场景：贴邮票给母亲寄信；

后来啊，乡愁是一方矮矮的坟墓，握船票登船去见新娘；看坟墓祭奠母。

我在外头，母亲在里头。亲；望海峡不能团圆。

而现在，乡愁是一弯浅浅的海峡，

我在这头，大陆在那头。

四研讨作品间的引申、创新：

研讨《涛声依旧》与《枫桥夜泊》的联系，歌词对古诗引申最明显的是哪一句诗：

；古诗通过叙写景物寄托，歌词则表达出对的感慨。

研讨《涛声依旧》与《乡愁》的联系，歌词借用了诗歌中表现乡愁的四个意象（事物）中的一个，是哪一个意象：。

五写作片断训练：选择一种抽象事物，运用抽象事物形象化的写法写一个片断或几个句子。

乡愁：

真情：

往事：

愤怒：

教案教学设计高二必修一篇七

预习题目：结合注释，了解《西厢记》的故事梗概。

1．划分层次。

2．选择自己喜欢的曲子背诵并鉴赏（不少于三支）。

3．概括莺莺在本折戏里面的心理。

4．分析三个人物形象。

5．找到并重新背诵柳永的《雨霖玲》。

教学目标：

1.赏析本文写景、抒情的手法。

2.概括莺莺在这折戏里的感情。

3.把握全文的主旨。

重点难点：

情景交融手法的理解把握。

[整体把握]。

《西厢记》突破了杂剧一本四折的形式，是五本21折的连本戏。《长亭送别》，共十九支曲文，按时间的推移、情节的发展，可分为四个场面。艺术触角伸展到人物的心灵深处，集中刻画的是莺莺送别张生时的细致复杂的心境意绪。

[局部分析]。

一．送别途中（长亭路上）赶赴长亭。――表现崔莺莺为离别而愁苦怨恨的心境。

[端正好]其中的景物描写有何作用？是怎样情景交融的？

（因景生情？缘情入景？）。

1．斜晖霜林图：碧天白云、黄花堆积、秋风阵阵、北雁南飞、秋林如醉。

2．作用：借凄凉的暮秋景象写莺莺的离愁别恨。（这首曲子化用了范仲淹的《苏幕遮》：“碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。黯乡魂，追旅思，夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。”）。

3．情景交融：

（1）曲子的前四句，一句一景，以具有深秋时节特征的景物，衬托出莺莺为离别所烦恼的痛苦压抑心情。

（2）后两句是莺莺自问自答，在为离别的痛苦而流了一夜眼泪的莺莺心目中，满山的红叶是被她的离情感动而变红的――采用夸张的手法表现了崔莺莺因张生即将远离而无限感伤的心境。

（3）一个“染”字，沟通了景与情的联系，使得大自然的景物融入凝重的离愁，蒙上一层沉郁忧伤的感情色彩，萧瑟的秋景与悲凄的'心境化而为一，无法分开，创造了委婉深沉、令人感伤的悲凉意境，达到情景交融的艺术境界，令人情不自禁地想起柳永的名句――“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”！亦有人说这段曲词句句是景，只一“泪”字是情。但一个“泪”字，就使全篇景物都闪耀出别离的泪光，它们都成了传情之物――这是多么精湛的语言技巧！

作者如椽之笔，由头顶之天至脚下之地，从耳边之风到眼中之归雁、经霜的红叶，大块设色，融情于景，只捕捉几样形象，稍加点染，就达到情景交融的艺术境界，令人情不自禁地想起柳永的名句――“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”！

4．《西厢记》以词采典雅见长[端正好]一曲正鲜明地体现了这一特色一、意象的组合，典雅华美――空间广阔，色彩斑斓；二、情感的抒发，委婉含蓄――三、动词的运用，恰到好处――“染”

5．是先有这样的情，才有那样的景，还是先有这样的景，才有那样的情，此时达到了难分难辨的境地。“晓来谁染霜林醉?总是离人泪”，在离人眼里，霜林之所以醉，是由惜别的血泪染红的。使人很难说清何者是景，何者是情，情与景融为一体，合二为一了。

[滚绣球]一曲是怎样情景交融的？

《送别》一折，历来被誉为写离愁别恨的绝唱。把它作为描写艺术的典范篇章，主要原因就在于它的情、景描写真正达到“交融”的高度。[滚绣球]一曲正是情景交融的典例。

（1）离情难舍，寸阴可贵，恨柳丝难系马，望疏林“挂住”残阳不落，分明是写情，但同时我们也能看到柳丝飘垂、斜阳挂树、暮色苍然的景色。这是情中见景。

（2）马儿慢慢行，车儿快快随是景，而实际抒发的却是虽一时半刻的厮守也不肯放弃的惜别深情。并且一笔双至，莺莺的依恋，张生的难舍，同样传神。

莺莺眼中的枫林红叶是离人的泪，垂柳长条是拴征马的缰绳，碧云、黄花、西风、归雁、车儿、马儿，凡途中景物，无一不是传情寄恨的标记。这是特定的途中之境与莺莺之情的合一，不可挪移他处。

[叨叨令]一曲，用丰富的情态描写，补述莺莺动身前已经产生和未来将要产生的愁绪。

这段曲词是莺莺在自己丈夫和最知心的丫环红娘面前尽情倾诉离别的痛苦心情，因此在描写上与前面[端正好]和[滚绣球]委婉含蓄的内心独白不一样，整段曲词无遮无拦，直抒胸臆，将“车、马，被、枕，衫、袖，书、信”这些常用词带上“儿”字，加上一些叠音形容词，如熬熬煎煎、昏昏沉沉之类，用排比句巧妙组合衔接，并间以反复的感叹，造成音节和声韵的回环流转，产生一唱三叹、声情并茂的艺术效果。把莺莺柔肠百结的离别苦痛写得哀哀切切，见情见态。莺莺那种如泣如诉、呜呜咽咽的声气口吻，宛然在侧。

二．送别宴上（长亭饯别）。主要刻画崔莺莺、张生二人缠绵依恋而又无可奈何的情态、心理，突出崔莺莺珍重爱情而轻视功名利禄的思想感情。

[脱布衫]――黄叶衰草图：飒飒秋风、纷飞黄叶，袅袅烟气、凋零野草。

长亭离筵，环境一变，情随境转。酒席间最使她关情的当然是张生。离筵上的张生，不同于西厢之境，内心难受，但又要矜持，作者用细腻传神之笔，从莺莺的眼睛里写出张生的委曲难言之情：“我见他阁泪汪汪不敢垂，恐怕人知；猛然见了把头低，长吁气，推整素罗衣。”这种细腻隐微的情绪，正是离筵特定之境与张生之情的合一，也是不可挪移他处的。

[朝天子]一曲中所写之情及抒情的特点？

离别之愁和对功名利禄的恨。直接抒情、借景（物）抒情和妙用修辞――比喻、夸张、对偶。杯盘酒菜，都供传情，“将来的酒共食，尝着似土和泥”，“暖溶溶的玉醅，白泠泠似水”。

三．临别叮嘱。主要表现崔莺莺对张生的关心和担心。

曲终人散，只剩他俩和红娘，境又一变。只有在四顾无人之境，她才可以向张生倾诉私情。

“此一行得官不得官，疾便回来。”

“你休忧‘文齐福不齐’，我只怕你‘停妻再娶妻’”。

“我这里青鸾有信频须寄，你却休‘金榜无名誓不归’”。

说得多么一往情深！有此境方有此情，作者一刻也没忘记情与境的关系。

四．别后情思。描写崔莺莺目送张生依依难舍的情景和离别后的痛苦。（离别的痛苦、别后的思念）。

张生远去，独留莺莺，人远山遥，含情凝望。

“四围山色中，一鞭残照里”，她极目寻找张生远去的影像，偶然见征马又在残阳里闪现了一下，随即隐没在群山暮霭之中，留下的是一片阒寂。

此又一境，又一情。景随人远，情随恨长，情境关合，丝丝入扣。

[一煞][收尾]――古道烟霭图：青山疏林、轻烟薄暮、夕阳古道、风啸马嘶。――全是触动离情这景。

[形象分析]。

1．张生：轻狂兼有诚实厚道，洒脱兼有迂腐可笑，对爱情直率痴情，敢于大胆挑战封建。

教案教学设计高二必修一篇八

【教学目标】。

1、引导学生感受一代音乐大师的不朽的精神和艺术魅力。体味伟人给我们的震撼。

2、把握文章刻画人物的艺术手法。

3、品味文章形象、生动酣畅淋漓的语言。

【教学重点难点】。

重点：1、研读文本，理解文中的关键词句，感受大师人格及音乐魅力。

2、对比衬托手法的运用。

难点：感受诗化的语言中的丰富的情感，学会分析品味。

【教学过程】。

大师写大师的文章，某种程度上往往是洞察深邃，见解精当，品评上高人一筹，这就使我们学生能够有一个更合理的高水平的认知平台。高的起点势必也会给问题的理解带来一定的难度，为了能更好地对文本加以解读，教师要引导学生了解相关的资料，找一些贝多芬的著名乐曲来欣赏，让他们有一个初步的感受，在此基础上，让学生细致地研读课文，从品味词语入手，走进大师，了解他的品格精神和在音乐方面的伟大成就，同时，透过语言也要学生来品味探究萧伯纳的艺术特色，从中受到感染启发。在这个过程中，发挥学生的主体作用，让他们用眼睛去寻找，用心灵去感受，真正与伟人全方位接触，形成共鸣。

供学生研读课文中思考参与的几个问题：

引导学生从文章的语言入手，细细分析品味、感悟，并且找出能表现人物品格的关键句子，讨论分析。开篇作者从贝多芬逝去的情景入手，“虽听得见雷声，但已聋得听不见大型交响乐队演奏自己的乐曲的五十七岁的倔强的单身老人最后一次举拳向着咆哮的天空，然后逝去了。”多么地与众不同，多么的大气磅礴，又是多么的震撼心灵，这就是贝多芬。“他是反抗性的化身”这一句又把我们引入到大师的灵魂深处，让我们看到了大师的人格特性--反抗性。

缘何贝多芬有着鲜明的反抗性，可以结合学生课前对资料的搜集，来简略谈一下贝多芬的生平，从中我们可以得知：贝多芬的一生是在孤独和不幸的痛苦中度过的，生活的艰难和噩运历炼了贝多芬的精神和意志，在这种生活的重压下，贝多芬没有逃避，而且直面人生，与生活抗争，与命运抗争，完全可以说是海明威笔下的硬汉性格人物。

不仅从他的个性上，作者认为他是反抗性的化身，就是他的音乐也是反抗性精神的载体，作者说“这样奔腾澎湃，这种有意的散乱无章，这种嘲讽，这样无顾忌的骄纵的不理睬传统的风尚，---这些就是使得贝多芬不同于17和18世纪谨守法度的其他音乐天才的地方。”

在文中还有多处这样的信息，同学们可以找来一一分析。

此内容是文章的要点，从第二节开始，侧重谈他的音乐，可以让学生去品味语言中描写音乐特点的句子，从而加以分析、概括、体会出作品关于音乐的精髓的阐释，“音乐的作用并不止于创造悦耳的乐式，它还能表达感情”，这句话意味着什么呢？贝多芬的音乐要表达他心中的澎湃的激情，那音乐也自然有着“激动人的品质”。“要扼住命运的喉咙”，“痛苦换来的欢乐”不正是这种活力与激情的体现吗？因此作者总结说：“他有能力设计最好的乐式；能写出让你终身享受不尽的美丽的乐曲；他能挑出那些最枯燥无味的旋律，把他们展开得那样引人，使你听上一百次也每回都能发现新的东西：一句话，你可以拿所有用来形容以乐式见长的作曲家的话来形容他；但是他的病症，也就是不同于别人之处在于他那激动人的品质，能使我们激动，并把他那奔放的感情笼罩着我们”。这些话淋漓酣畅地阐发了贝多芬一样能做得那么好，但他却不愿这样做，宁愿忍受孤独，忍受别人的不理解，因为他不甘心平庸凡俗，而不朽的艺术总是与众不同的。这在文章的最后一句中，充分地肯定了贝多芬音乐在音乐史上的价值。

3、文章刻画人物除了直接描写人物外，还调动了哪些艺术手法？

此文中首先是对贝多芬进行直接的描写表现他的个性，更多的时候，作者把他设置到一个客观的环境之中，运用衬托、对比的手法，使人物形象更加鲜明、生动。

引导学生发现文中除了写到贝多芬外，还写到了哪些人物？为什么要写这些人物？

（1）、谈到贝多芬的灵魂是奔腾澎湃时，与韩德尔巴哈相比较，突出贝多芬的活力与热情。

（2）、莫扎特、海顿等都是举世闻名的大音乐家，但在这里，似乎都成了贝多芬的铺垫和陪衬。把不同性格的人放在一起，来突现人物的性格是描写刻画人物的重要手法，我们可以想到《世间最美的坟墓》中，把托尔斯泰放在伟人们之中，突出他的逼人的朴素。

（3）、从服饰上把贝多芬等穿“散腿裤”与莫扎特等人的穿“紧腿裤”作比较，形象地写出了不同身份的两种人，突出了贝多芬的鲜明个性。没有比较，也就没有个性的显现；没有衬托，也就没有伟大的灵魂。理解对比、衬托手法的妙处，感受作家艺术手法的高超，更透彻地理解文本。

4、生动、优美、诗化的语言，饱含着作者的浓重的情感，试举例加以分析。

例如“但是在听过贝多芬的第三里昂诺拉前奏曲之后，最狂热的爵士乐听起来也像少女的祈祷那样温和了。”“最狂热的爵士乐”是何等的疯狂，“少女的祈祷”是何等的温柔，在贝多芬的音乐面前，两者的等同突显的是贝多芬音乐的激情。

“他有一架不听话的蒸汽轧路机的风度”，在轧路机前面再加上修饰语“不听话”就可见贝多芬的个性了，诸多的实例，可以让学生展开讨论、分析，把握其语言上的独特之美。

四、阅读建议。

1、对于音乐大师贝多芬和文学大师萧伯纳，学生们可能只知其一，不知其二，也许知道大师名字的学生不少，但真正了解的学生一定不多，因而，教师一定在学生学习课文之前，引导他们利用现代化手段查阅相关的资料，找到相关的音乐，从感性上去了解，然后在结合文本去理解萧伯纳对于音乐的评价，为什么选取了独特的`视角，实质上缘于他的“反对为艺术而艺术”，艺术要表现精神的美学观点，才在文中着重阐述贝多芬音乐“反抗性化身”的内涵。

2、教学活动中，可以就学生感兴趣的问题展开讨论，这样，也就抓住了文本的主体。面面俱到的分析讲解是不可取的，一篇文章能解决一两个主要的问题，对学生来说就已经是不小的收获了。

3、对于经典的文章，文本是绝对不能忽略的，尤其像本篇这样有着诗一样精美语言的文章，则更要紧紧抓住它，从语言入手进行品味，选取些关键句，更好地分析到位，理解透彻，这样才能抓住文章的精髓。

4、对于此文语言风格的品味，可以引导学生课下再查找其他大师的作品来加以比较分析，感悟大师语言的不同风格。这也是引导学生对文学作品多角度地学会阅读，学会分析，学会鉴赏。

问题讨论。

提示：

（1）《世间最美的坟墓》是茨威格写托尔斯泰的文章，作者从坟墓的朴素写起，来突现伟大作家的平民化追求，重点刻画人物的伟大人格，没有涉及其作品的内涵；而此文萧伯纳不但颂扬贝多芬的反抗的个性精神，而且阐发了其充满激情的音乐特质。

（2）就取材而言，《世间最美的坟墓》是以描写坟墓的环境--静穆、朴素，从而引起人的思考与共鸣；而《贝多芬百年祭》则取材于贝多芬的生活小事，音乐的个性来突现音乐家的伟大之处。

（3）表现手法而言，两者都直接描写、对比、衬托手法，使要表现的内容更加生动、形象、深刻、与众不同。

1．贝多芬的生平简介：

教案教学设计高二必修一篇九

在中国的词坛上，有一位才情出众的女词人，她的词作哀婉凄，美打动了无数后人，今天我们一起来学习一首婉约词中的杰作《声声慢》。

二、李清照的生平简介。

李清照的生活和创作以宋室南迁为界分为前后两期。

前期：出身于书香门第之家，父亲李格非为当时著名学者，母亲知书达理、温婉贤惠。18岁嫁与金石考据专家赵明诚，夫妻共同致力于书画金石的搜集整理，诗词唱和，生活美满和谐。前期以抒发对爱情的追求和对自然的热爱为主,写得曲折,含蓄,韵味深长,形象鲜明.如如梦令二首,活泼秀丽,语句清新别致;醉花阴（莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦）则通过对相思之情的描写,表达了对丈夫的深厚感情。

后期：金兵入侵，宋朝南迁，李清照逃往南方，不久，赵明诚染病身亡。她四处流亡，曾被人诬陷通敌。再后来，赵明诚生前搜集的金石古玩大部分丢失，她的境况也变得越来越艰难。后期的词和前期迥然不同,国破家亡使她精神痛苦,所以词风也充满凄凉低沉之音.主要是抒发伤感怀旧,悼亡之情.

三、分析释疑。

教学课时：一课时。

九百多年前北宋年间那个秋天的傍晚，菊花凋零，凉意微微。在这首词中大家觉得李清照的情绪若要用一个字来概括的话，是何字？（生：愁），如果在这个“愁”前面加上定语的话，应该是怎样一种愁？（生：相思之愁，蜜甜的愁，闲愁），在李清照的前期代表作《醉花阴》中，作者表现出的是一种闲愁，闺愁。今天，就让我们一起来破译李清照的后期代表作《声声慢》中的无限愁情。

（幻灯片：一般愁字别样情，半世漂泊感生平--品李清照《声声慢》）。

（一）怎样入愁。

都说“一般愁字别样情”，多愁善感的诗人“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，这千般浓、万种深的“愁”该怎样抒发呢？请同学们齐读此词，思考两个问题：（1）正音；（2）找出作者定下全词愁调的句子。

（1）生齐读，正音。（提问学生哪些字音该注意）。

（2）提问学生：你能找出定下全词愁调的句子吗？

（生：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”）。

a、你觉得该怎么读？你给我们试一试好吗？

b、这句话你觉得体现愁绪的哪些层次感？

寻寻觅觅：你觉得李清照在寻觅什么？李清照当时的境况怎样？该怎么读？

（老师明确：当时的李清照国破家亡夫死，她可能在寻觅往日欢笑的岁月，流亡前的太平生活，丈夫在世时的爱情，还可能是其它心爱之物，但却又不知道该到哪里去找。应该读出一种缓慢、迷茫的感觉。）。

冷冷清清：诗人她寻找到那些曾经失去的欢笑岁月了吗？冷冷清清是指哪里冷清？

该怎么读？

（寻觅的结果不但没有寻回失去的东西，不但没有减轻内心的伤痛，反而在这冷清的环境中更生一种凄凉、惨淡、悲戚。处境的冷清更衬托出人心境的清冷，应是轻读、降调。）。

凄凄惨惨戚戚：最后诗人的心理感受怎样？用通俗的语言概括该是怎么样的情感？

又该怎么读呢？回答，凄凄惨惨戚戚这种感觉是如何产生的？

--词人早起百无聊赖，若有所失，东张西望，想要找点什么寄托自己的空虚，找的也许是丈夫，也许是以前美好生活的点滴，可是四周却是冷冷清清，只有她自己孤单的身影。

补充：一个无忧无虑的贵妇人，如今沦为流落无依、形影相吊的寡妇，其凄惨之景象，令人目不忍睹，其悲伤之心情，在叠词的回环往复中传到读者心中。让我们再齐读这句来感受一下吧。（语速缓慢低沉）这里是写诗人的.心理感受沉痛、凄厉。应该读的一字一顿，字字泣血）。

开头这句词定下了全诗悲苦愁绝的基调。刚刚在读的时候大家有没有发现这十四个字都连用什么词？（生：叠词）如果我将此句改为“寻觅，冷清，凄惨戚”好不好？（学生：不好，少了音韵美）李清照是运用韵律的高手，所以这七组叠词朗诵起来，便有一种“大珠小珠落玉盘”的感觉，读起来朗朗上口，又别有一番愁情。

（二）缘愁选景。

1、师范读。

2、大家一共从词中找出了哪些意象？

（学生：淡酒晚风孤雁黄花梧桐细雨）。

3、探究性学习：

在这些具有丰富文化意蕴的意象当中，你感触最深的是哪个意象？请说说你对这个意象的理解。

要求：（1）基于文本。

（2）自由选择学习伙伴。

（3）每组推荐一位发言人。

意象探究：

a、淡酒为何李清照喝了三杯又两盏的白酒还觉得酒淡，莫非她是李白再世，酒仙第二？

举杯消愁愁更愁--李白酒入愁肠，化作相思泪--范仲淹《苏幕遮》。

词人本想借酒御寒，殊料，非但不能抵御刺骨寒风，却又想起以前把酒言欢的情景，此刻只能自斟自饮，两相对照，愁情更重了。并非酒太淡，而是愁太浓，酒力压不住心愁。看来酒是浇不了愁的，只能是举杯浇愁，愁更愁呀！自古以来借酒喻愁的句子就很多，大家能举出几句吗？（学生举出自己所知道的有关酒的诗句。）。

“酒入豪肠，七分酿成了月光，剩下的三分啸成剑气，绣口一吐，就是半个盛唐”，看来果然是“酒”文化就是“愁”文化啊！

b、秋风怎么理解“晚来风急”？秋风渲染什么情绪？

（老师明确：“晚”即可指晚上，也可指晚年，自喻晚年的凄苦悲凉。用秋风渲染愁情。）。

c、过雁为何说雁是旧时相识？在李清照的那首词中也写到雁？

李清照看到大雁南来北往，伤心些什么呢？

大雁冬天南飞，春暖北归，词人自北方逃难至南方，早已国破家亡，有家不能回，新愁又添旧恨。旧时相识异乡相逢，更增添词人天涯沦落之感。

大雁是古诗中常用来表现离愁别恨的意象。（板书意象雁）。

秋天大雁由北向南迁徙，李清照南下避难，所以觉得大雁旧时相识，并且在一剪梅当中写过：“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”。大雁尚且能按时南来北往，而自己却漂流困顿，寄寓他乡。以前尚可鸿雁传书，现在丈夫已死，家人疏散，就算有千言万语，也无人可托，无处可传，内心已是永远的绝望。）。

诗人哀戚之际，南飞的大雁横空而过，她抬眼望去，多么像在溪亭近旁，绣水江边时常见的那只呀？北来的鸿雁啊，家国可曾无恙？溪亭可免于战火？耦花还那样娇艳吗？可南飞的雁群却头也不回地飞走了。只留下我一人独自徘徊伤心。

d、黄花黄花是什么花？黄花象征什么？

指菊花，黄花堆积指菊花繁盛，千朵万朵压枝低，大好景象，本该夫妇携手共赏，丈夫摘取一朵为妻子戴上，万般柔情，千种疼爱，此刻的作者却已是形容枯槁，无心赏花，也无人再会怜惜她。这种感情与刘夷希《代悲白头翁》中一句“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”中所抒发的感情是多么地相似啊！李清照看到黄花的凋落，想到自己漂零的身世，憔悴的容颜，更是愁上加愁。）。

e、梧桐细雨梧桐细雨在一起通常象征什么？这里运用了什么修辞手法？

请你运用想象的语言来描绘“黄昏时，梧桐细雨”的画面，注意情景结合。

梧桐这个意象在古诗中有什么特别的含义呢？来看这句诗。

梧桐树，三更雨，不道离情正苦，一叶叶，一声声，空阶滴到明。--温庭筠《更漏子》。

它传递出的是一种离愁别绪，一种强烈的思念之情。

春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时。--白居易《长恨歌》。

写出了杨贵妃去世之后唐玄宗心中的悲凉以及对佳人的苦苦思念。

再看词中，作者也正是借梧桐表达内心的哀怨和凄凉，更何况，外面淅淅沥沥的缠绵细雨不时敲打这她的耳膜，扰乱她的心扉，梧桐加上细雨的点染，使词人的愁情浓得怎么也化不开。梧桐细雨象征着哀伤、愁丝。这里运用了白描的手法。白描就是用极为简省的语言来勾勒事物，抒发情感。）。

窗前的梧桐树又飘下了几片枯叶，沉沉的夜幕里，偏巧这时又下起了淅沥的小雨，难道上天也在忧愁哭泣吗？“滴滴答答，滴滴答答”的雨声，对于伤心的我来说，不仅是打在窗前的梧桐叶上，也仿佛敲在我那颗破碎的心上。

2“乍暖还寒时候，最难将息”该如何理解？

--表面埋怨天气冷暖不定，令人身体不适，实际上实在说生活的变故际遇令人沉沉浮浮，忧喜不定。想想夫唱妇随、共赏拓片的欢乐时光犹在眼前，顷刻之间却剩自己一个承受生活的风风雨雨。

师总结：

小结：词人是词坛才女，也是一位丹青妙手，你看，她选择的是惨淡的黄昏，堆积的黄花、南飞的大雁，点滴的细雨，这样一些饱含愁情的事物，将它们别具匠心地组合在一起，反复地渲染，给我们营造了一种如怨如慕、如泣如诉的意境。

四、用诗化的语言，再现诗歌的意境。

就让我们闭上双眼，随着音乐把自己化身为李清照，走进她为我们营造的凄美画境，身临其境地感受一番。然后，请你用诗化的语言把你的所见所闻所感告诉我们。

学生发言，教师评价总结。要点：抓住词的语言，可作适当联想。

确实，李清照在情景交融方面取得一愁未了一愁添，一愁却比一愁深的效果，我们通过联想和想象也能深切感受到“泪添九曲黄河溢，恨压三峰华岳低”的词人内心深处的痛。

（师生合作诵读：师引读，男生、女生各一人领读，全班齐读）。

（三）为何生愁。

从11李清照写作《一剪梅》至1151年左右写成《声声慢》，时间过了大概半个世纪，可为“一般愁字别样情，半世漂泊感生平”，到底命运在李清照身上刻下了哪些烙印呢？让时间老人告诉你答案吧！

李清照大事记：

书画的研究，度过了这生中最安宁、幸福的日子。

1126年：北宋末日，腐败透顶，金兵入侵，围困京师。

1127年：金灭北宋，二人所存的十余屋金石书画在战火中焚。

为灰烬。

1129年：赵明诚孤身赴任，身染重病，八月十八日去世，

终年49岁，李清照时年46岁。

1130年：李清照为赵明诚解不白之冤，在越州、台州、黄岩、温州之间漂泊。

1131年：卜居浙江会稽，又逢盗贼，重病缠身，几欲丧命。

1132年夏：再嫁张汝舟，可惜遇人不淑，9月提出诉讼，与张。

汝舟离婚。被判刑两年。

1134年：整理完成赵明诚遗著《金石录》。

无人知道死于何时，葬于何处。

但它们都一连串地发生在李清照身上。晚景凄凉，没有子息的李清照就这么去了，带着一腔悲愤，悄无声息的去了，无人知道她死于何时，葬于何地。连最公正的时间老人也没有记录。

了解这些史实之后，你能更深刻地理解李清照的愁了吧？如果说李清照的前期的愁是闲愁、闺愁，那后期是什么愁呢？（生：亡国之恨，孀居之悲，沦落之苦。）。

三、结语。

“一般愁字别样情，半世漂泊感生平”，作为一个女人，李清照何其不幸；作为一个诗人，她又何其伟大。正所谓“国家不幸诗家幸，话到沧桑句便工”，苦难不停地擦试着李清照的艺术灵魂，这些经历像重物一样压在她生命的弹簧上，但它们不能压垮李清照，相反，苦难越重，艺术的灵魂飞得越高。怪不得一代文豪郭沫若这样评价李清照：

一代词人有旧居，半生漂泊憾何如。

冷清今日成轰烈，传诵千古是著书。

最后，让我们齐声背诵《声声慢》，在诵读声中向李清照坚韧、孤傲的灵魂致敬！

教案教学设计高二必修一篇十

品味诗词富有表现力的语言，体会词中壮阔优美的意境。

二、教学重难点。

教学重点：

把握诗歌的丰富内涵。

教学难点：

品味诗歌的意境美。

掌握互文，点染等艺术手法。

三、教学课时。

45分钟。

四、教学过程。

1、导入。

在上课前老师想问问大家，有那些同学去过杭州呀？没去过的也没关系，老师给大家放映几张图片让大家感受一下杭州的美丽景象。这是现在的杭州景象，那么一千年前的杭州又是怎样的'一幅景象呢？今天就让我们通过柳永留给我们的一幅“文字画”来看看一千年前的杭州又是怎样的一幅美景。

2、师：请大家结合课文注释有感情的朗读这首词并且找出这首词是围绕哪两个方面来写的。

生：“形胜”，“繁华”

师：全篇紧扣“形胜”和“繁华”做文章，两条线索有分有合，交叉进行。接下来就请大家跟着老师走进这首词看看作者是怎样具体来写杭州的“形胜”与“繁华”的。

师：首先我们来看这首词的上阙，“东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华。”“东南形胜”从地理条件写的，杭州地处东南，地理位置恨重要，风景优美，故曰“形胜”。“三吴都会”，是从历史悠久着笔的。它是三吴地区的重要都市，那里人才荟萃，财货聚集，故曰“都会”。“钱塘自古繁华”，这一句是对前两句的总结，因为杭州具有这些特殊条件，所以“自古繁华”。开头三句，以博大的气势笼罩全篇。接下来几句，便从各个方面来描写杭州的“形胜”和“繁华”。

师：“烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家”，这一句写出了杭州街巷河桥的美丽，居民住宅的雅致，及都市户口的繁庶。这是对杭州“繁华”的描绘，接下来一句作者笔锋一转对杭州的自然景色的进行描绘。“云树绕堤沙，怒涛卷霜雪，天堑无涯。”，这里作者的视线由市内转到郊外，在这里请大家注意这两个字——“绕”、“卷”字，自古以为人们评价这首词时都认为这两个字用的相当准确。一个“绕”字让我们看到了钱塘江岸古树成行，呈现出一种迤逦之态，远远望去这些树木与云天相接，更显得美丽别致了。“霜雪”比喻浪花，在这里作者用了一个“卷”字既写出了波涛汹涌、浪花飞溅的逼真情态，也写出浪涛力度与气势。“市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢。”作者抓住“珠玑”“罗绮”两个细节，便把市场的繁荣、市民的富裕反映出来。最后，再用“竟豪奢”，暗写杭州富民比夸争富，反映了杭州这个都市繁华和奢侈。

板书：绕、卷。

师：这首词的上阙分别从城市规模、自然景观、市井面貌这些角度对杭州这个地方进行了描绘，展示了自然风光图和都市繁华图，让读者从宏观上对杭州美景有了初步领略。接下来我们继续学习这首词的下阕，看看这位大词人是怎样运用他的生花妙笔来进行描绘的。生诵读文本。

生：西湖。

师：那作者笔下的西湖是怎样一幅美景？

生：“有三秋桂子，十里荷花。”

师：“三秋桂子”照应“叠巘”二字，写山中桂花。“十里荷花”照应“重湖”，写水里荷花。“三秋、十里”，分别从时间和空间着眼。桂在秋季开花，莲在夏季开花，写出了西湖不同季节的美景。（ppt展示图片）。

师：西湖如此之美，那我们来看看，在这样的美景中都生活着什么人呀？

师，分析“羌管弄晴，菱歌泛夜。”

师：是不是说就是白天吹着优雅的笛声，晚上唱着采菱歌呢？

生：不是。

师：那是什么呀？

生：是白天晚上都有低声和歌声。

师：词人为什么这样写？

生：互文手法。

师：非常好，这就是互文手法，我们来看看互文的定义。（ppt展示：互文，也叫互辞，是古诗文中常采用的一种修辞方法。古文中对它的解释是：“参互成文，含而见文。”具体地说，它是这样一种形式：上下两句或一句话中的两个部分，看似各说两件事，实则是互相呼应，互相阐发，互相补充，说的是一件事。有上下文义互相交错，互相渗透，互相补充来表达一个完整句子意思的修辞方法。）。

师：互文呢有十来种分类，而我们主要学习的就是单句互文和对句互文两种。复习回顾了互文的定义呢，现在我们就再来回顾一下我们在以前的学习中遇到过的互文实例。

师：单句互文就是在一个句子中的互文。

所谓单句互文，即在同一句子中前后两个词语在意义上交错渗透、补充。例如：（ppt展示实例）。

注：师生互动讨论，最后教师总结明确如下：

（1）烟笼寒水月笼沙。（杜牧《泊秦淮》）。

我们应理解为：烟雾笼罩着寒水也笼罩着沙；月光笼罩着沙也笼罩着寒水。如将此句作：“烟雾笼罩着寒水，月光笼罩着沙”理解，那就大错而特错了，怎么也讲不通意思。

（2）秦时明月汉时关。（王昌龄《出塞》）。

从字面上看，“秦时明月汉时关”是“秦时明月照耀汉时关塞”之意。但不能理解成“月亮还是秦时的月亮，边关还是汉朝的边关”，而应解释为：秦汉时的明月和秦汉时的边关。句中的“秦”、“汉”、“关”、“月”四个字是交错使用的。理解为“秦汉时的明月照耀秦汉时的关塞”。即“明月依旧，关塞依旧，却物是人非”。更让人感受到战争的残酷和悲怆。

师：我们再来看对句互文。

对句互文（也叫互文相补）。

对句互文就是对（下）句里含有出（上）句已经出现的词，出（上）句里含有对（下）句将要出现的词，对句出句的意义相互补充说明。例如现行教材里的：（ppt展示过程同上）。

（1）开我东阁门，坐我西阁床。（《木兰辞》又作《木兰诗》）。

这也是一个互文句，完整的意思是“开我东阁门，坐我西阁床；脱我战时袍，著我旧衣裳。”这一句写出了木兰从军十二年后凯旋时看到旧物的那种久违重见时的喜悦与激动。

（2）当窗理云鬓，对镜帖花黄。（《木兰辞》又作《木兰诗》）。

这两句亦为互文，当窗亮敞，对镜顾影是理云鬓，帖花黄的共同条件，意指“当窗、对镜理云鬓帖花黄”。

（3）“将军百战死，壮士十年归。”（《木兰辞》又作《木兰诗》）。

按字面的解释是“将军经历千百次的战斗战死沙场，壮士从军十年凯旋归来。”这就不能不使人产生疑惑，为什么死去的都是将军，而归来的都是壮士呢？事实上，“将军”和“壮士”，“百战死”和“十年归”是互相渗透，互相说明，在意义上是合指兼顾的。这句话的正确理解是：“将士们从军十年，经过千百次战斗，有的战死沙场，有的凯旋归来。”只有这样理解诗句才显合理。

生：钓叟莲娃，他们的生活情态是“嬉嬉”

师：很好，“嬉嬉”二字将他们的欢乐神态，作了栩栩如生的描绘，生动地描绘了一幅国泰民安的游乐画卷。可以看出他们生活安逸，自得其乐呀。

我们再看下一句，看看又写了什么人，他们又是怎样的生活情态？

“千骑拥高牙，乘醉听箫鼓，吟赏烟霞。”

汉乐府《陌上桑》说：“东方千余骑，夫婿居上头”后世文学因此用“千骑”来代指一个地方长官的随从规格。这里的“千骑拥高牙”呢，我们就可以理解为其主角是杭州的地方官孙何。

生：孙何一样的达官显贵，情态是：乘醉听箫鼓，吟赏烟霞。沉醉于这一切美好之中。

师：我们看到了两类人了，生活如此安乐美好，那见证这一切的又是谁呢？

生：词人。

生：羡慕，赞美。

师：好，现在我们来小结一下词的下阙。

词人一共写了三种人并描绘了他们的生活情态，作者这样写有何深层目的？

生：这是一首以拜谒为目的创作的词，这样写突出社会安定祥和。

板书：自得其乐、沉醉、欣羡。

师：那我们再看最后两句“异日图将好景，归去凤池夸。”这句的作用又是什么？

生：是为了表明他的创作目的和住旨。

生：自然风光图，都市繁华图，民生安乐图。

师：那大家说这些图美吧。作者为什么把这首词写得这么美，我们不能忽视的是他的“点染”艺术手法的运用。那什么是点染呢？（ppt展示：点染是传统国画中的技法名称，中锋点景物，侧峰层层渲染，才有立体感。移动到诗歌上，“点”是正面点明主旨，“染”就是加以具体细致的描绘铺写，从而使诗歌的形象更为丰富，意味更为浓郁，而不至于使诗歌过于单调、枯瘦。）。

教案教学设计高二必修一篇十一

教学目标:。

知识目标:。

1、理解李清照在词中所表达的“愁”；

2、了解李清照词风变化的原因。

能力目标：

1、引导学生初步掌握用研究意象的方法来鉴赏诗歌；

2、在诵读品味的过程中，提高学生的审美情趣；

3、通过解决文句，分析意境，提高学生理解和鉴赏词的能力。

德育目标：

感受词人无国无家之“愁”，培养学生爱国主义情感。

教学重点:。

1、了解诗词的意象特征；

2、引导学生品味词的意境和语言。

教学难点:。

1、品味诗词中所表露出的无国无家的悲痛；

2、背诵全词。

教学方法：

3、讨论法。对词作中的'疑难点，让师生共同讨论，得出结论。

教具准备:。

多媒体投影电子课件配乐朗诵。

课时安排：1课时。

教学步骤：

一、导语设计。

“巾帼不让须眉”引出词坛女将李清照，让学生回忆以前学过的诗句《如梦令》。

二、李清照简介。

出示投影。

三、名家配乐朗诵，演示多媒体课件，让学生初步感受诗词基调。

四、疏通字词，为进一步鉴赏诗词做好准备。

五、具体鉴赏诗词。

1、开头叠字的运用，定下愁苦的感情基调；

2．意象的运用，掌握诗词鉴赏技巧，提高诗词鉴赏能力。

酒--愁的浓烈。

雁--思的悲苦。

黄花--韶华已逝凄惨。

梧桐细雨--愁的无穷。

4、总结本词的意象效果。

六、比较词人南渡前后的作品，研究李清照词风变化的原因。

1、演示南渡前作品《点绛唇》和《一剪梅》，前者表现的是一个天真、娇羞、情窦初开的少女形象。后者则表现了一个深于情、专于情的痴情女子的形象。

2、总结词风变化的原因，以及南渡前后期间词的内容。

南渡前：描写少女、少妇时期的生活。

闲愁、离愁dd清丽婉转。

南渡后：表现思夫、思国、思乡。

浓愁、哀愁dd沉哀凄苦。

七、总结全词，巩固所学知识。

八、板书设计（略）。

九、作业。

1、背诵全词；

2、课外阅读李清照的词，体会其词的艺术风格。

教案教学设计高二必修一篇十二

1、了解作者，掌握诗词的诵读技巧。

2、品味诗词富有表现力的语言，体会词中壮阔优美的意境。

3、学习诗词中铺陈的表现手法。

（二）过程与方法。

反复吟咏，感受词的音律美；运用联想和想象，感悟词的意境美。

（三）情感态度价值观。

让学生感受词的魅力，感受宋初杭州物阜民丰的盛景，培养对祖国河山的热爱之情。

教学重点。

品味诗词富有表现力的语言，体会词中壮阔优美的意境；学习炼字方法。

教学难点。

领悟作者对杭州西湖的热爱之情；感受词的意境、情韵；学习诗中铺陈的表现手法。

教学方法。

1、倡导“自主、合作、探究”的学习方式。

2、反复诵读，感悟体会。

课时安排：

一课时。

教学用具：

多媒体课件。

教学过程。

一、导入：

同学们，俗话说的好“上有天堂，下有苏杭”那么，杭州城到底有怎样的迷人景色能令我们的古人发出如此的感慨呢？今天我们就跟随词人柳永一起来学习一下他的《望海潮》，来领略一下这人间天堂的美丽景色。（板书）。

二、这是一首词，我们就先学习一点词的有关知识：

(1)词的起源：词产生于唐，盛行于宋，在唐代广为流传，最初是宋代的“流行歌曲“。词即歌词，指可以和乐歌唱得诗体，即词是诗的一种。

词有很多别称，如“长短句”“诗余”“曲子词”“曲词”“歌词”等。

(2)关于词牌和标题：此的标题是次的内容的集中体现，它概括次的主要内容;词牌是一首词词调的名称。

（3）词的分类。

按段的多少可分为单调、双调、三叠、四叠等（词的段落叫“阙”或“片”）。

按作家的流派风格可分为豪放派和婉约派（豪放派的主要作家有苏轼、辛弃疾等；婉约派的主要作家有柳永、秦观、李清照、周邦彦、姜夔等）。

三、写作背景及作者简介：

宋真宗咸丰末年，柳永从家乡前往京城开封应试，途经钱塘江（今浙江杭州）。柳永与孙何是布衣之交，此时孙何正好任两浙转运使，柳永想拜访他，但当时官府之家门禁极严，柳永一个平民是很难到孙何家去拜访的，柳永就写下了这首词，并使其在青楼被广泛歌唱以使孙何知道，孙何知晓后就亲自前往见面。所以这是一首投赠词，目的是得到地方长官的召见和赏识。

柳永（约987――约1053），北宋词人。原名三变，字耆卿，福建崇安人。官屯田员外郎，世称柳七、柳屯田。为人放荡不羁，终身潦倒。其词多描绘城市风光和歌伎生活，尤其长于抒写羁旅行役之情。创作慢词，铺叙刻画，情景交融，语言通俗，音律谐婉，在当时流传很广，“凡有井水饮处，皆能歌柳词”，是我国历史上第一个专业词人，对宋词的发展有一定的影响。有《乐章集》，词作《雨霖铃》《八声甘州》《望海潮》等颇有名。

读柳永:鹤冲天，其为人、性情可见一斑。

四、教师范读或放录音，然后学生齐读。

五、解题：

望海潮，词牌名，柳永开创的。

六、具体分析词：

（一）上片：描写杭州的自然风光和都市的繁华。

“烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家”是对“三吴都会”的展开描写。“云树绕堤沙。怒涛卷霜雪，天堑无涯”是对“东南形胜”的展开描写。这里选择了钱塘江岸和江潮两种景物来写。“市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢”是对“钱塘自古繁华”的展开描写。描写了两个方面：一是商业贸易情况――“市列珠玑”，只用市场上的珍宝，代表了商业的丰富、商业的繁荣；二是衣着情况――“户盈罗绮”,家家披罗着锦。“竞豪奢”，又总括杭州的种种繁华景象。

（二）下片：写杭州人民和平安静的生活景象。

“重湖叠t清嘉。有三秋桂子，十里荷花”写杭州西湖的湖山之美。这既是进一步描写“东南形胜”，同时又是杭州人游乐的背景。西湖是美的，苏轼说：“水光潋滟晴方好，山色空饔暌嗥妗s把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。”（《饮湖上初晴后雨》）也是写了山河水量个方面。“重湖”，写湖本身，西湖有里湖和外湖；“叠t”，写湖岸，山峰重叠。西湖水碧山青，秀美异常，所以说“清嘉”。“三秋桂子”照应“叠t”二字，写山中桂花。“十里荷花”照应“重湖”写水里荷花。红花绿叶，莲子清香，也是很能体现西湖特点的景物。南宋杨万里说：“毕竟西湖六月中，风光不与四时同。接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”（《晓出净慈寺送林子方》）“三秋”，从时间着眼；“十里”，从空间着眼。桂在秋季开花，莲在夏季开花，写出了西湖不同季节的美景。

七、艺术特色。

八、背诵这首词。

教案教学设计高二必修一篇十三

1、掌握一些文言实词的词义和一些文言虚词的用法。

2、理清全文的思路，理解作者表达的思想感情。

掌握一些文言实词的词义和一些文言虚词的用法。

文章思路。

点拨法。

ic课件。

一、齐读课文。

二、理顺文章思路。

1、第一段。

概写洪州的地理风貌，引出参加宴会的人物。

先写历史悠久，再写地域广阔，写地理位置的重要，由“物华天宝”“人杰地灵”引出参加宴会的众多杰出人物，还有一个“童子无知”的“我”。

此段为叙事。

2、第二段。

前往滕王阁处观景及登临时见到的自然景观。

3、第三段。

在滕王阁上俯视所见的自然景观和人文景观。

4、小结二、三段。

这两段为写景。写三秋时节滕王阁的万千气象和周围的自然、人文景观。并阅读前三段，巩固字词及句式。

5、后四段作者抒情，作者抒发了什么感情。怀才不遇。

第四段，状宴会之盛况——述“兴悲”之情怀。

第五段，写作者的人生看法和人生态度。

第六、七段，述说自己的身世和怀才不遇的苦闷、感叹盛宴难再。

6、阅读后四段，积累字词，掌握典故。

三、朗读课文，理清文章的思路。

四、布置作业。

背诵二三段。

板书设计：

王勃。

1、概写洪州的地理风貌，引出参加宴会的人物。

2、写三秋时节滕王阁的万千气象和周围的自然、人文景观。

3、状宴会之盛况——述“兴悲”之情怀。

4、写作者的人生看法和人生态度。

5、述说自己的身世和怀才不遇的苦闷、感叹盛宴难再。

教学后记：

如何理解作者在文中流露的思想感情?

作者在着意铺叙美景之后，以腾挪跌宕的笔势，由逸游的豪兴，陡然引出自己仕途坎坷的感慨，表白了报国无门却壮志不坠的执着态度。“望长安于日下”四句抒写了远离京城，失意流落之情，接着从关山难越，念及英雄失路，连用屈原、贾谊、冯唐、李广四人的典故借怀才不遇的人物表达自己有志难伸的悲愤。至“所赖”一提，振起全篇。“老当益壮”几句，勉励同仁不要因年华易逝和处境困顿而自暴自弃，为全篇警策。接着又以“大鹏”作比，表明凌云之志，又用“失之东隅，收之桑榆”的成句，表明自己信心未泯。同时，又反用“贫泉”“涸辙”、阮籍之典，说明处困顿而清操不移，逆境中壮志弥坚。

作者就是如此展示了其抑扬升沉的情感发展轨迹，披露了交织于内心的希望与失望，追求与痛苦，奋进与失意的复杂情感。

教案教学设计高二必修一篇十四

知识教学点。

1、感知把握戏曲文学的体裁特点。

2．了解本课曲词富于抒情性和音韵美的特点。

能力训练点。

1感受理解人物的独特心理。

2．体味剧作情景交融的艺术境界，鉴赏剧作富于文采的语言。

德育渗透点。

认识王实甫《西厢记》反封建礼教的意义，引导学生树立正确的人生观和爱情观。

二、教学重点：鉴赏剧作曲词的音韵美和体会其情景交融的艺术境界。

三、教学难点：体会莺莺别离时的心情。

四、教学设想：

1、戏曲文学的体裁特点往往给学生认知、欣赏造成一定的困难。本文的教学以学生的兴趣为基点，采用戏曲欣赏等手段激发学生的兴趣。在语言品味时，教师指导点到为止，注重学生个人的感悟和体会。

2、重点体会曲词情景交融的艺术特点，教学过程中通过学生感悟品味语言艺术。

教学过程：

一、导入。

刚才我们欣赏的是李书同的《送别》曲，它写的是离愁别绪。今天，我们来共同学习王实甫的《西厢记》中最精彩的一折戏《长亭送别》，感受女主人公的离愁别绪。（板书《长亭送别》王实甫）。

二、语言品味。

重点赏析课文部分段落。

引导和激发学生的想象和联想，运用“一切景语皆情语”的名言来理解男女主人公“送别”的心情，从而较好地把握情景交融的艺术特色及熔古典诗词入曲的特点。

赏读曲词《端正好》。（课下给大家留了预习作业，先背诵开头和结尾的曲子，学生先背诵，后作赏析。）。

放录象，再背诵。

1、提问：作者选取了哪些意象？这些意象构成了怎样的意境？(可讨论商量)。

明确：意象：蓝天、白云、黄花、西风、北雁、霜林。

它点染了一幅空间广阔、色彩斑斓的暮秋霜林图：蓝天白云，黄花满地，西风凄紧，北雁南飞，霜林染红。前四句，一句一景，以具有深秋（板书）时节特征的景物，衬托出莺莺为离别所烦恼的痛苦压抑心情。有一种诗意的迷惘和浓浓的哀愁，。

提问：哪些字词用得好？为什么？

明确：“染”、“醉”二字，下得极有分量。后两句是莺莺自问自答，在为离别的痛苦而流了一夜眼泪的莺莺心目中，经霜的树林是被她的离情感动而变红的。一个“染”字沟通了景与情的联系，使得大自然的景物融入凝重的离愁，蒙上一层沉郁忧伤的感情色彩，萧索的秋景与悲惨的心境化而为一。这些意象创造了委婉深沉、令人感伤的悲凉意境。

在离人眼中，霜林之所以醉，是人的离情使景物沉醉。从“离人泪”可以看出主人公离别前伤感悲凉的心境。体现情的只一个“泪”字，但一个“泪”字就使全篇的景物都闪耀出别离的泪光，它们都成了传情之物，“泪”字为画龙点睛之笔。

这一支曲子是化用谁的诗词？

化用了范仲淹《苏幕遮》词句：“碧云天，黄叶地。秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水。芳草无情，更在斜阳外。黯乡魂，追旅思。夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。”词写旅次乡愁与儿女之情、相思之恨。上片写景。开篇“碧云天，黄叶地”上下辉映，写出了秋日的天高气爽，渲染了澄碧的秋色。以如此广袤无垠的天地作为秋思乡愁的背景在宋词中比较少见，阔大深远的境界中所烘托出来的情感也显得格外深沉浑厚。

三、举一反三：用同样的方法赏析【一煞】、【收尾】两曲。

明确：【一煞】一曲，以青山疏林，淡烟暮霭，夕阳古道，禾黍秋风，构成一幅深秋郊外黄昏的画面。和【端正好】中的清晨景色相比，氛围更加萧瑟凄冷。

提问：这样的景是怎样体现莺莺的惆怅和不忍离去的眷恋的？

讨论明确：

“青山隔送行，疏林不做美，淡烟暮霭相遮蔽”，是写莺莺怅然痴立，极目远送，流露出欲见不能的惆怅和不忍离去的眷恋。

“夕阳古道无人语”，“禾黍秋风听马嘶”是写耳闻，进一层表现她的惆怅和眷恋。“无人语”不仅是写在寂寞的夕阳古道上听不到一点人说话的声音，而且是写莺莺感叹张生离去，欲语无人。夕阳古道，原来还有切切私语，现在却归于一片寂静。这情景本来就够冷清凄凉了，偏偏这时候传来马的.嘶鸣，它打破了夕阳古道上的沉寂，也撕裂了莺莺本来就破碎的心。马鸣之处，正是张生所在之地！听到马的叫声而见不到骑马远去的亲人，莺莺的心情可想而知。“无声”和“有声”两相映衬，更加烘托出当时环境的凄凉和莺莺痛不欲生的悲哀。这支曲子以景衬情，化情如景，情景交融，生动展现了莺莺“离愁渐远渐无穷”的心境。

“一鞭残照里”，张生远去，独留莺莺，人远山遥，含情凝望，她极目寻找张生远去的身影，偶然见征马又在残阳里闪现了一下，随即隐没在群山暮霭中，留下的是一片静寂。再次渲染气氛，烘托人物心境；此外，本折中还有其他几处的景物点染。这就自始至终、相当完美地描写了送别的场景和环境，使全折具有情景交融的艺术境界。

《一煞》《收尾》写愁用了“青山”“古道”“斜阳”“淡烟”、“暮霭”这些意象。其实这也不是作者的独创，也是化用了古人的用法。你能联想到与这些意象有关的古诗句吗？（学生回答）。

下面我们看一下唐诗宋词中运用这些意象写“愁”的名句。

四、知识点回顾。

1)用凝练、精当的语言描摹景物，显现情感。

2）化用或借用古典诗词增加文采。

3）多种修辞手法的运用加强了语言的表现力。(下节课重点讲修辞)。

在情景交融的诗词中，景色描写往往是抒情或议论的铺垫，起到渲染气氛、衬托（或反衬）人物感情、揭示主题的作用。

五、欣赏音乐。

江淹曾说过：黯然消魂者，唯别而已。古往今来，留下了多少送别的诗词歌赋。而长亭历来就是离愁别恨的一个载体。柳永的词《雨霖铃》有“寒蝉凄切，对长亭晚”。李白《菩萨蛮》中有“何处是归程,长亭更短亭”，李叔同的《送别》有“长亭外，古道边，芳草碧连天”。长亭都是离愁别恨的一个载体。下面我们再一起欣赏（李叔同的《送别》歌词）。歌词中几个充满浓郁古典气息的意象:长亭、古道、芳草、晚风、..他从写长亭入手，点名送别地点。景物描写渲染送别的气氛。全篇透出作者“淡淡的哀愁，沉沉的相思”，但哀而不伤，意蕴深沉而表露淡雅。词句直抒胸臆，所表达的黯然销魂的离愁别绪超越了时空，具有永久的魅力。它作为电影《城南旧事》的主题曲，成为影片的灵魂音乐，为此片增添无穷韵味。

六、写作启示：

1、化抽象的情感为具体的物象（景、物）。

2、化用诗词增强了文章的文采和文化底蕴。

3、运用多种修辞手法加强语言的表现力。

七、小结：我们今天学的《长亭送别》称得上抒写离愁别恨的绝唱。它“词句警人，余香满口”。长亭送别》从头到尾不过写送别一件事,惜别一件情,但是读来不厌烦,反而为那种浓郁的画意诗情所感染,这难道不是由于语言构成的形象，意境在起作用吗?它给人以深沉的美感享受。它是一首真挚的抒情诗，是一幅淡雅的水墨画，是一支动人心弦的离情歌。

八、迁移：

请同学们展开想象，假如来年春天仍在十里长亭：

1、张生金榜题名，衣锦还乡，崔莺莺长亭相迎……。

2、张生名落孙山,落魄而还,崔莺莺长亭相迎……。

3、张生一去不复返,杳无音信,崔莺莺长亭思盼……。

根据以上三种情景,任选一种情境，写出一段情景交融的话，写成现代诗歌或仿写都可以，要讲究一点文采。四-五人为一组，选出执笔人和发言人。几分钟后交流。

点拨：想象要丰富，又应合理。地点未变，时间已变，要注意春天景物与崔莺莺的心情一致，要做到情景交融。

示例：碧云天，芳草地，东风醒，双燕衔泥。晓来谁奏春归曲？却是百灵啼。

1、东山绿，西山青，十里亭，一路相迎。扬花有情点点飞，唤我张郎回。

2、长亭外，古道边，春山蹙，一帘雨幕。乱红可曾迷君眼？莫做负心汉。

九、布置作业：

1、找出其它化用的词曲。