湘版八年级音乐下册全册教案_湘版小学音乐下册教案

湘版八年级音乐下册全册教案由刀豆文库小编整理，希望给你工作、学习、生活带来方便，猜你可能喜欢“湘版小学音乐下册教案”。

第一单元

爱之歌

授课时间：

教学目标：

（１）知识目标：能从乐曲的听赏中体会感悟作品的内涵与情感。

（２）能力目标：大胆自信地参与歌曲的演唱，能准确地表达音乐中的情感。

（３）情感目标：培养学生合唱合作精神与充满爱心的情怀。

教学重点：欣赏并演唱歌曲，感悟人间真情，感受爱的伟大。

教学难点：使学生充满自信地将自己对音乐的情感表达出来。

教学课时：一课时

教学方法：引导、体验、欣赏、交流、讨论、合作 教具：

1、网络环境下的多媒体教学系统、CAI课件、Flash制作的MTV。

2、歌曲《一个真实的故事》、《爱的奉献》、《让世界充满爱》的光盘。

教学过程：

一、组织教学：师生问好。

二、情景导入，引入课题

歌唱《幸福拍手歌》导入，引出课题。

师：我们感到幸福，因为我们有爱的包围；我人感到快乐，因为我们有爱的感觉。我们每天都生活在情感当中，为人朋友，我们感受着友情；为人子女，我们感受着亲情；在学校里我们又感受着浓浓的同学情，师生情，今天让我们一起走进音乐真情的呼唤——爱之歌。出示课题。

（创设情境，学生通过表演唱释放愉快心情，调动表现欲，为新课教学埋下伏笔。）

三、新课教学

（一）欣赏歌曲《一个真实的故事》

师: 爱是一种博大的情怀，首先想请同学们听一段感人的真实故事。

媒体播放Flash制作的MTV《一个真实的故事》。《一个真实的故事》又名《丹顶鹤的故事》，这是一首动人心弦的叙事歌曲，抒情婉转的向人们诉说了一个凄美动人的故事。全曲分为两部分，第一部分旋律深沉流畅，运用同音反复、级进的手法和口语式的音乐语言表达了歌曲的深沉意境。第二部分曲调的色彩变得明亮开阔，歌曲以拟人的手法、反问的语气谱写了一曲天地之间的歌：“为何片片白云，悄悄落泪，为何阵阵风儿，轻轻诉说。”歌曲的结尾处用“假声”演唱的华彩段，是流行歌曲中常见的假声应用方法，音色有一种晶亮透明的感觉。在这里表达了丹顶鹤为女孩伤心哭泣的悲痛心情，体现了人与自然、人与生态环境的联系性、互根性，人与自然是一个和谐的整体。因此整首歌曲充满了人性美，把无生命的自然景观视为有生命的整体，音乐在流动的音符中震撼着人们的心灵。

曲作者解承强，祖籍山东，儿童时期学习唢呐，15岁考进战士歌舞团学习大提琴，1987年与毕晓世、张全复组成“新空气”乐队，参与了《程琳·87新歌》的制作，并活跃在各地演出舞台上。由他创作的《信天游》曾掀开了“西北风”的第一幕。他是大陆流行乐坛最有创造力和影响力作曲家之一，为大陆流行乐坛的发展作出了巨大的贡献。

生: 1.带着问题听赏

(1)谈谈听赏后的感想.(2)你联想到了什么?

2.交流听赏感受(让学生畅所欲言)3.老师激励评价

师: 同学们听得非常认真,音乐感受力很强,想象力也很丰富.音乐在流动的音符中震撼着人们的心灵。乐曲中的动物丹顶鹤濒临灭绝的边缘,大学生因救援而献出年轻的生命,由此我们联想到保护动物-----保护环境-----保护人类-----人类需要真情.（设计意图：从乐曲的听赏中体会作品的内涵与情感，为进一步的听赏与表现做以铺垫。）

（二）同唱歌曲《爱的奉献》

师：我知道同学们都很有爱心，生活中爱无处不在，关爱使我们茁壮成长，说说你感受最深的爱的故事。

生：自由畅谈

师：有爱的地方就有阳光。

生：感悟“失落的爱”FLASH(从反例的图片中谈感受)

师: 是的,人类需要真情,有爱就有一切.只要人人都献出一点爱,世间将变成美好的人间.师：引导学生小结我们的社会需要爱心、同情、互助、爱的奉献…… 师生同唱 《爱的奉献》

(1)你认为歌词的精华部分是什么?(2)从图片与歌曲中你感受到了什么?(3)奉献的源起.(4)情感的归纳

（以学生亲身感受的雪灾入手，真切感受大雪无情人有情，全国民众团结一心，抗击风雪，众志成城，共度难关的真情画面。）

（三）听赏歌曲《相亲相爱一家人》

师: 地震天不塌，在灾有大爱，灾难不能分担，苦难却能分担，面对灾难，我们的心是沉痛的，我们的爱却是滚烫的，因为我们是相亲相爱的一家人。

播放《相亲相爱一家人》MV

（感受汶川大地震中地灾无情人有情，爱心如潮涌动的团结感人画面，为四川加油、奥运加油、中国加油，祈福明天！）

（四）学唱《让世界充满爱》的第二首歌

1．聆听歌曲

课件展示歌曲背景及曲作者郭峰资料

曲作者郭峰，1962年出生，四川成都人。生长在一个艺术家庭，6岁在父亲指导下学习小提琴，8岁改学钢琴，15岁考入四川省艺术学校专修钢琴。1978年，16岁的郭峰发表了他的第一首歌曲《月光》，从此走上了创作之路。他的主要作品有：《我多想》、《让我再看你一眼》、《道路》、《恋寻》、《让世界充满爱》、《心会跟爱一起走》、《有你有我》······

2．轻声唱曲

3．教师伴奏，学生唱歌词，要求学生饱含深情地去唱。

（设计意图：用歌声表达情感，使学生的情感在爱的旋律中被感染，被净化。）

（五）音乐舞台，吟唱爱心，放飞爱心

学生分组，以爱为主题歌曲比赛，1、师：刚才我们一起听赏学唱了四首歌，从爱动物到爱人类同胞到让世界充满爱，这一首首爱之歌，让我们感动，让我们懂得了真情的可贵，真情的伟大。现在请同学们以组为单位，唱一支爱之歌获得一颗爱心，看哪一组获的爱心多，要有感情歌唱。

生: 讨论、编排，教师可参与到学生当中去进行指导。

2、学生的演唱。

3、对每一组的演唱进行评价，采取自评、他评。

4、爱心升华

师带学生激情演唱与手语表演《感恩的心》

（设计意图：进一步激活学生情感，为学生提供舞台，培养学生合唱合作精神与充满爱心的情怀。在愉悦中得到进步。渗透热爱音乐，热爱生活，热爱大自然，保护动物，保护全人类的爱的教育。）

（六）课堂小结

爱，人类永恒的话题，让我们用自己的行动去爱身边的每一个人，爱这个地球，爱这个世界，让世界充满爱！教学反思：

第二单元 《阳春三月》

授课时间：

教学目标：

1、能与他人一起运用人声、打击乐器以及其它音源材料表现《阳春三月》——第一乐章《春讯（Ⅰ）（Ⅱ）》、第二乐章《春雷》、第三乐章《春雨》的情景，并从中体验阳春三月带给人们的喜悦心情。

2、能够独立或与他人合作尝试设计《实验音乐——集镇的春节》，写出表现的图形谱，并与他人或小组进行表演与评价活动。

教学重点、难点：

引导学生充分发挥想像，用人声、口技、打击乐器等模仿生活中的声音，进行音乐探索与演练，开展创编与与表现活动，以表现特定的情景，从而使学生的感受能力和创造实践能力同时得到发展。

教学课时：两课时

教学方法：欣赏、交流、讨论、合作 教具：多媒体 教学过程：

第一课时

一、组织教学

二、情景导入

1、听赏：春讯（Ⅰ）

这节课我们先来听赏一段音乐，请同学们边听边想。

（播放音乐）（1）你听到了哪些声音？

（2）你联想到了什么？

（3）你能为它取一个名字吗？

2、交流听赏感受。（让学生畅所欲言。）

3、老师激励评价。同学们听得非常认真，音乐感受力都很强，想象力也很丰富。大部分同学所取的名字都很符合符合音乐所表现的意境，充满了诗情画意。

三、探索与演练

1、朦胧的春意——人声演唱表现

练唱《春讯（Ⅰ）》的人声部分。考虑到学生水平和时间关系，只练第三声部的“6”音。

2、动物迎春——口技模仿（1）模仿布谷鸟、牛、小鸡、青蛙、鸭子、羊的声音，以宿舍为一组进行创作、练习。

（2）分组表演。

3、春天的雷雨——打击乐的演奏。

（1）引导学生借助打击乐器来表现春天的雷雨。（大鼓、沙槌、吊钹。）

（2）请二至三组的同学上来即兴演奏、点评。

四、创编与演练

（1）分组创编

（2）分组展示、评价、提高。

五、课堂小结

今天，我们用人声演唱、口技模仿、打击乐器演奏等形式进行了一次有趣的音乐探索与尝试，让我们在生活中做一个有心人，去不断发现和创造音乐吧！教学反思：

第二课时

一、组织教学

二、复习上一节课听过的实验音乐——《阳春三月》。再让学生聆听一次，有利于激发学生探索的热情。

三、创造与表现

1、课本是说以《集镇的春节》为题，发挥你的想象，并尝试用有关声音组合来参与表现。

2、告诉学生可以用别的场景也行，例如：本地的春节花市，学校的课余活动操场上的热闹景象等等。

3、以宿舍为一组，自行进行实验音乐设计，设计格式可参照“春讯Ⅱ”。

4、教师对每组的设计进行辅导，与学生共同探索，创造与表现，力求达到最佳效果。

5、分组在全班进行表演展示，让同学们共同分享、评价。

四、课后小结

这一节课我们继续进行有趣的的音乐探索与表演，利用人声、口技、打击乐器等模仿生活中的声音，让我们在创作实践中感受到音乐的无穷魅力，从而使我们的感受能力和创造实践能力同时得到发展。

教学反思：

第三单元 《艺苑风景线》

授课时间：

教学目标：

1、对音乐与其他艺术之间的关系有初步的认识。

2、能运用所学过的知识积极探索探索音乐与其他艺术的联系，提高自己的音乐鉴赏能力和音乐运用能力。

3、能用综合艺术手段对文艺活动进行创造性的设计，并大胆、自信地表现出来。

教学重点、难点： 重点：（1）对音乐与其他艺术之间的关系有初步的认识。

（2）提高学生的音乐鉴赏能力和音乐实践能力。

难点：在音乐实践活动中，能将音乐与其他艺术进行综合表现。教学课时：三课时

教学方法：欣赏、交流、讨论、合作 教具：多媒体 教学过程：

第一课时

一、导入课文“音乐与意境”

1、引导学生欣赏课文的四幅画，每幅画表达了什么意境？获得初步印象。

2、听赏四段音乐，《晨景》、《嘎达梅林》、贝多芬《第三交响乐》第二乐章、《夕阳箫鼓》。

3、听赏完四个音乐片段后，让学生根据音乐中的意境，可创作散文、诗歌、并启发学生探索音乐与散文、诗歌之间的关系。师生可共同参与讨论。

二、音乐与人物形象

1、欣赏《天方夜谈》：苏丹王与舍赫拉查达

教材中的两个音乐主题选自庄严的序奏。第一个主题威严、狂暴，由全乐队奏出，代表凶残的苏丹王的形象。

紧接着，独奏小提琴奏出另一个充满幻想色彩的、优美的旋律，这是温柔的舍赫拉查达的主题，她仿佛在用诗一般的语言，讲述着充满东方色彩的神秘故事。

2、听赏《两个犹太人》：一个富人、一个穷人

（1）先作乐曲简介

（2）表现富人的的音乐音调干涩、冷漠和僵硬、怪异的节奏，将富人冷酷、盛气凌人的形象入木三分地刻划出来。穷人的个性描写与富人正好相反，显得悲哀、怯懦。

三、表演

引导学生通过音乐，联系书本的图画，进行分组讨论，通过想象来设计人物形象，并上台表演。学生可依据音乐自行设计剧情、对白、形体动作等，但这一切内容必须与音乐结构保持一致。教师与学生共同探究，一同参与表演。

四、课后小结

根据各班的不同情况，热情表扬学生们通过听赏音乐，积极参与音乐活动，调动学生学习音乐的积极性。教学反思：

第二课时

一、组织教学

表扬学生在上一节课的良好表现。

二、导入新课“同主题的音乐与美术作品”

1、人民英雄纪念碑

（1）简介浮雕《人民英雄纪念碑》（略）

（2）指导学生一边看图一边欣赏音乐《胜利渡长江》。

2、二胡独奏曲《战马奔腾》

表现了人民解放军骑兵部队奋勇向前的大无畏精神。

3、听赏俄罗斯民歌《伏尔加船夫曲》，一边欣赏油画《伏尔加河上的纤夫》。

4、欣赏《马赛曲》

（1）浮雕《马赛曲》简介。

（2）听赏《马赛曲》。乐曲是进行曲，情绪激昂，指导学生边听边跟着哼唱。

三、创作活动 设计两组活动。一组选取一段音乐片段，让学生为其选配同主题的美术作品；另一组是选取一幅美术作品，让学生为其选配同主题的音乐作品。也可鼓励学生即兴创作。

四、课后小结

今天我们欣赏了同主题的的音乐与美术作品，音乐家善于把图画用声音体现出来。请同学有时间作一些这样的尝试。

教学反思：

第三课时

一、组织教学

二、电视栏目的片头音乐

1、让学生听赏几个电视栏目的音乐片断。

2、让学生讨论电视专栏音乐应在旋律、风格等方面集中体现专栏内容和特点之间的关系；电视专栏音乐应在旋律、风格等各方面体现专栏内容的特点，并能雅俗共赏；吸引观众。

三、电视剧的片头音乐

1、听赏《滚滚长江东逝水》（电视连续剧《三国演义》片头歌）

2、听赏《好汉歌》（电视连续剧《水浒传》片头歌）

此歌学生较为熟悉，可引导学生跟着学唱，激起他们的兴趣。

3、听赏《枉凝眉》（电视连续剧《红楼梦》片头歌）

四、通过欣赏以上三首片头歌，让学生进一步了解这三部名著的有关内容。然后，可组织学生从音乐风格和意境方面，探讨片头音乐与剧情的关系。

五、课后小结

通过本单元的三节课，让我们感受到音乐与其他艺术门类的紧密联系，帮助我们更直观地理解音乐的意义及其在人类艺术活动中的价值。教学反思：

第四单元

民乐奇葩

授课时间：

教学目标：

1.热爱祖国的少数民族音乐艺术，能专注地听赏音乐。

2.能分辨七件少数民族乐器的音色，并知道哪件乐器属于哪个少数民族。

3.能分辨这些乐器所属的类别，如哪件乐器是弹拨乐器，哪件是吹奏乐器，哪件是拉弦乐器。

教学重难点：

重点：引导学生探究这些乐器与其民族的生活、地理环境和文化的密切联系。

难点： 引导学生探究这些乐器与其民族的生活、地理环境和文化的密切联系。

教学课时：两课时

教学方法：欣赏、练习、讨论、合作 教具： 配套多媒体课件

教学过程：

第一课时

一、组织教学

二、导入新课播放歌曲《爱我中华》

1.导语：同学们，中国是一个多民族的国家，五十六个民族的人民，都相亲相爱，爱我中华！

2.游戏竞赛

（1）看邮票，认民族

（2）看图片，认民族乐器

（东不拉—哈萨克族；马头琴—蒙古族；扎木聂—藏族；马骨胡—广西壮族。）

3．提出问题

刚才，同学们分别为这些民族选择了相应的乐器。为什么你们觉得这件乐器就属于这个民族呢？这些民族乐器跟这个民族的什么方面有密切联系呢?今天我们就来了解这些少数民族自己特有的乐器。让我们在民族音乐的海洋里摘取几多民乐奇葩吧！（出示课题《民乐奇葩》）

三、新课教学

（一）哈萨克族—东不拉

1.相关文化介绍

2.认识东不拉：哈萨克族最流行的民间弹弦乐器，可用于独奏、合奏和弹唱。

3.参与表现

欣赏《白骆驼》（描写白骆驼在草原上尽情奔跑，歌唱的活泼愉快的形象）

（二）蒙古族—马头琴

1.相关文化介绍

2.认识马头琴：蒙古族最常见的民间拉弦乐器。

3.参与表现

欣赏《黄骠马》（歌颂内蒙古达草原的辽阔、美丽，表现蒙古族人民对大草原、对伟大祖国的无限热爱之情。）

（三）藏族—扎木聂

1.相关文化介绍

2.认识扎木聂：扎木聂意即藏语“美好的声音”，是藏族最有特色的弹弦乐器。

3.参与表现（音乐形象前部分有点朦胧，后部分却栩栩如生，是一首久听不厌的优秀乐曲。）

（四）壮族—马骨胡

1.相关文化介绍

2.认识马骨胡：壮族最具代表性的拉弦乐器。

3.参与表现

欣赏《喜调》（壮剧是有壮族民间音乐与说唱音乐发展而成的广西地方剧种，已有一百多年历史。）

四、讨论探究

通过刚才的学习，现在同学们是否可以告诉我：东不拉、马头琴、扎木聂、马骨胡这四件乐器跟其民族的什么方面有密切联系。

通过刚才的学习和探讨，我们发现民族乐器的产生与其民族的生活、地理环境和文化有着密切联系。

五、总结

教学反思：

第二课时

一、导入新课

1.谈话：同学们，上节课我们认识了四种民族乐器，今天我们再来了解三个少数民族乐器。了解民族乐器跟这个民族的什么方面有密切联系呢?

2.游戏竞赛：看图片，认民族乐器（巴乌—云南省彝族、苗族、哈尼族；葫芦丝—傣族；芦笙—苗族。）

二、新课教学

（一）巴乌—云南省彝族哈

1.相关文化介绍

2.认识巴乌：云南省彝族、苗族、哈尼族等少数民族经常使用的吹奏乐器。

3.参与表现

欣赏《渔歌》（是20世纪80年代前期在全国较流行的乐曲）

（二）傣族—葫芦丝

1.相关文化介绍

2.认识葫芦丝：亦称葫芦箫，是云南少数民族乐器，主要流传于傣族、彝族、阿昌族等民族中。

3.参与表现

欣赏《月光下的凤尾竹》

（三）苗族—芦笙

1.相关文化介绍

2.认识芦笙：是我国西南地区苗族、瑶族、侗族最常用的吹奏乐器，远在西汉王朝即已出现。

3.参与表现：欣赏《拉山号子》

四、讨论探究

通过刚才的学习，现在同学们是否可以告诉我：巴乌、葫芦丝、芦笙这三件乐器跟其民族的什么方面有密切联系？

通过刚才的学习和探讨，我们发现民族乐器的产生与其民族的生活、地理环境和文化有着密切联系。

五、总结

每个民族不仅有自己特有的文化、音乐，还有独特的舞蹈，下面让我们在《月光下的凤尾竹》优美的乐曲中感受傣族舞蹈。

我国有五十六个民族，各族人民创造了音色、形态各异的乐器。这些乐器与各族人民的生产、生活息息相关，特点鲜明、光彩夺目，是我国民族音乐中的奇葩。教学反思：

第五单元

乐手的实验

授课时间：

教学目标：

1.能用竖笛或口琴视奏乐曲《凤阳花鼓》。

2.能与他人合作，为乐曲设计简单的打击伴奏，并为旋律加花添彩。

3.能与他人共同演奏乐曲，分享合作的愉快。

教学重难点：

重点：熟练掌握正确的演奏方法，学会为乐曲选择乐器，为打击乐设计固定节奏，为旋律加花添彩。难点：提高视奏能力和合作精神，激发学习器乐的兴趣。教学课时：两课时

教学方法：启示、对比、练习、模仿

教具：电子琴

竖笛

配套教学光盘 教学过程：

第一课时

一、组织教学

复习巩固竖笛的吹奏技巧。

1.集体吹奏音节

2.回顾学习过的乐曲，自由练习。

3.指名学生上台演奏

二、讲授新课

（一）试奏体验

1.介绍乐曲

《凤阳花鼓》安徽民歌。乐曲具有民间歌舞风格，旋律流畅，具有歌唱性。

2.吹奏《凤阳花鼓》

（1）集体视唱乐谱

（2）自己练习视唱乐谱；指名视唱乐谱

（3）练习试奏，教师巡回指导

（4）集体吹奏

（5）指名演奏

（二）实验与创造

在大家熟悉乐曲的旋律后，请同学们从乐器的选择、为打击乐设计固定节奏、旋律加花添彩三方面进行实验与创造。各小组分头协作，将进行比试。

1.乐器的选择

2.打击乐节奏设计

3.为旋律加花添彩

4.分组展示、评比

三、小结

同学们创造精神令老师非常佩服，所以，让我们插上想象的翅膀，在音乐的海洋里徜徉！

四、布置作业

练习吹奏一首你喜欢的乐曲 教学反思：

第二课时

一、组织教学

二、讲授新课

（一）齐奏《凤阳花鼓》

谈话导入新课。

（二）《凤阳花鼓》实验设计方案

1.各小组自主设计，教师巡回指导。

2.各小组展示自主设计的方案，进行评比演示，3.选出最佳方案，全体练习。4.集体演奏。

三、拓展练习

视奏《朋友波尔卡》

四、小结

自己创作的乐曲，自己演奏，更有成就感！所以希望同学们今后能大胆创作、大胆演奏。

五、布置作业

继续练习吹奏《朋友波尔卡》

教学反思：

第六单元

世界民族之声

授课时间：

教学目标：

1.能认真听赏《桑塔·露琪亚》、《美丽的西班牙女郎》、《夜歌》、《小杜鹃》等欧洲民间歌曲；课前能主动搜集相关国家的历史、地理以及民俗风情资料在小组或全班交流，让大家一起分享。

2.能对歌曲的情绪与风格进行简单评述。

3.能独立或与他人一起参与《欧洲某个之旅》的表演，分享表演乐趣。

教学重难点：

重点：能认真听赏《桑塔·露琪亚》、《美丽的西班牙女郎》、《夜歌》、《小杜鹃》等欧洲民间歌曲。

难点：能独立或与他人一起参与《欧洲某个之旅》的表演，分享表演乐趣。

教学课时：一课时

教学方法：交流、合作、欣赏

教具： 电子琴、光盘、歌曲相关背景资料

教学过程：

一、组织教学

二、讲授新课

（一）情境导入

1.导入（以导游的方式导入课题）

师：大家好，欢迎参加欧洲民间歌曲旅行团！我是你们的导游，今天我将和大家一起，到意大利、西班牙、俄罗斯和波兰四国，共同去领略那里优美的民间歌曲和风俗民情。

2.接龙游戏

在前往“意大利”的途中，以小组为单位，进行有关欧洲知识的接龙游戏。

（二）听赏与表现

1.意大利民歌

(1)导入

师：意大利就像是“伸入地中海的一致靴子”，美丽的海滩、绽放的礼花以及唱着小夜曲的意大利人……

(2)听赏意大利民歌《桑塔·露琪亚》。

(3)让学生选择出与歌曲意境最为符合的一种美。

2.西班牙民歌

(1)谈到西班牙你想到了什么？(2)导入本环节情景。

(3)听赏《美丽的西班牙女郎》

(4)让学生选择出最贴近与歌曲风格的一种美。

3.俄罗斯民歌

（1）导入俄罗斯的旅行

师：俄罗斯是地球上面积最大的国家……

（2）在“前往柴可夫斯基博物馆的途中”唱一唱俄罗斯的民歌，并听赏俄罗斯民歌《夜歌》。

（3）让学生选择出与歌曲风格最贴近的一种美。

4.波兰民歌

(1)导入

师：波兰民间音乐是欧洲最古老、最丰富的音乐文化之一，素有“钢琴诗人”美誉的肖邦就是波兰人。

（2）听赏《小杜鹃》

（3）让学生选择出与歌曲风格最贴近的一种美。

三、结束活动

1.直接老师总结小组合作学习的情况。

2.交流

四、小结 教学反思：

第七单元

协奏曲品茗

授课时间：

教学目标：

1.能哼唱《梁祝》的主部主题，并说出这两种演奏乐器的名称。能根据听赏的感受与体验，简述出《梁祝》的故事梗概。

2.在听赏格里埃尔《声乐协奏曲》（第二乐章）的过程中，能根据本乐章的结构图式，说出主题与两个插部各出现了几次。

教学重难点：

重点：听赏三首乐曲，感受乐曲的不同风格。

难点：感受、理解乐曲所表现的意境。

教学课时：三课时

教学方法：听赏、交流、合作

教具： 录音机

磁带

光盘

歌曲相关背景资料

教学过程：

第一课时

欣赏小提琴协奏曲《梁祝》

一、导入（回忆式）

“一个千古传颂的故事，一段柔美、深情地旋律，打动了多少爱乐人的心。小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》，就是这样一首令欣赏者为之倾倒的我国优秀的音乐作品之一。（表演）下面老师为同学们演奏这首《梁山伯与祝英台》的主题。”提问：“同学们欣赏过很多次这首乐曲，你是不是非常喜欢这首作品？为什么呢？”（学生回答）

今天就让我们共同欣赏这首小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》。

二、作品创作背景简析

这是一部以广泛流传的民间故事《梁山伯与祝英台》为题材，以越剧音乐为素材而写成的单乐章小提琴协奏曲。如今已列入世界名曲，Butterfly-loves（《蝴蝶的爱情》）。

作品中的两位主人公梁山伯与祝英台，在历史上是否真有这两个人物呢？（讨论）

这一民间传说与史实有很大的出入。梁祝二人可谓是千年等一回。据史册记载，梁山伯是明朝的一个县官，因秉公办案，有“梁青天”的美称。梁山伯死后，人们为了纪念他，把他葬在山青水秀的胡桥镇。可是在挖掘墓地时，发现一墓穴，穴中有一块刻着“祝英台女侠之墓”的石碑。石碑背面记载着祝英台的身世：“祝英台乃是南北朝时代的陈国人，一生行侠仗义，后来遭贪官马文才父子陷害致死，当地人们偷偷将其安葬于胡桥镇。由于梁祝二人都是为百姓办好事的人，人们便把他俩合葬在一起。从那以后，在民间就产生了各种各样关于梁祝感人致深的故事。

三、认识作者：参照书P43

四、知识点讲解：协奏曲概念（播放光盘）

五、乐曲的结构采用了欧洲古典传统的奏鸣曲式（见分析图—播放光盘）

梁山伯与祝英台（奏鸣曲式）

下面依结构图欣赏作品：

引子：乐曲一开始由长笛奏出了华彩的旋律，呈现出一派春光明媚、鸟语花香的景象。

由双簧管奏出的主题音调，取自越剧的过门音乐。

呈示部：主部主题──在竖琴的伴奏下，小提琴演译出纯朴而美丽的“爱情主题。”（这段旋律在整部作品中起到了举足轻重的作用。多少人听了段旋律都为之陶醉。作者在选取这段主题时可是费了一番苦心。当年他们还是上海音乐学院作曲系的学生。何占豪曾在杭州越剧团当演员，他对越剧音乐既熟悉又喜爱。在创作《梁祝》时，故事流传在浙江一带，越剧是浙江的代表剧种，他决心从越剧音乐中取材。据平时的观察，许多越剧名演员，不论他们演出任何剧目，只要唱到一段唱腔时，台下都会博得热烈地掌声为之呼应。作者抓住了这段唱腔作为《梁祝》中“爱情主题”的基本音调。这段主题是全曲的核心的音调。）副部主题──与柔美、抒情的主部主题形成鲜明的对比。音乐转入活泼、欢快的回旋曲。独奏与乐队交替出现，描写梁祝同窗共读时的生活情景。（传说中祝英台女扮男装去读书，在途中与梁山伯相识后两人情投意合，结拜为兄弟。这段音乐主题就是表现梁祝同窗三载共读共玩时的情景。）在这段快板过后，音乐转入慢板，副部主题中的结束部。在弦乐颤音的衬托下，梁祝二人同窗三载就要分别，音乐表现十八相送、长亭惜别的依恋之情。（传说中二人在临别时，祝英台假意说家中有个妹妹愿嫁与梁山伯，约梁山伯去探望。故事就这样发展了下去。）低沉的音响预示出不详的事情就要发生。

展开部：由三部分构成，抗婚、楼台会、哭灵投坟。（祝英台的父亲逼祝英台嫁与官僚马府少爷马文才，祝英台抗婚不嫁。）铜管乐奏出了表现残暴的封建势力的主题。紧接着小提琴采用戏曲的“散板”节奏，奏出英台惶惶不安和痛苦的心情。乐队以强烈的全奏，衬托着主奏小提琴猛烈的切分和弦奏出反抗主题。逐渐形成了矛盾冲突的高潮，越来越激化，但音乐突然停顿下来，又转入慢板乐段──“楼台会”（传说中正在此时，梁山伯来祝家探望，得知祝英台为女子也得知祝英台的痛苦，二人楼台相会互诉衷肠。）这时大提琴与小提琴对答式的手法“一问一答”，如诉如泣的曲调。接下去音乐急转而下──哭灵投坟，乐曲运用戏曲中的紧拉慢唱的手法，将祝英台悲切的心情表现得淋漓尽至。（传说中在梁山伯归家后不久病故，祝英台得知后悲痛万分，她已下定了决心选择了一条道路，她与父亲约定，穿素服上花轿并绕道梁山伯的坟前祭奠，父亲同意。那天祝英台来到坟上向苍天哭诉后碰碑自尽。）锣、鼓、管、弦齐鸣表现祝英台纵身投坟，全曲达到了最高潮，乐队奏出赞颂的音调。

再现部：由两部分组成化碟、传颂。乐曲出现了引子的音乐素材，而这已不是人世间的美景，12 而把我们带入了神化的意境。“化蝶”（当祝英台撞向石碑，墓穴突开，祝英台纵身投入后，从坟墓中飞出一双蝴蝶），我们又再次听到了那段熟悉的“爱情主题”。许多艺术家用不同的艺术形式表现这一动人的情节。下面我给同学们朗读一段“化蝶”的歌词。

碧草青青花盛开，彩蝶双双人徘徊，千古传颂深深爱，山伯永恋祝英台。

同窗共读整三载，促膝并肩两无猜，十八相送情切切，谁知一别在楼台。

楼台一别恨如海，泪染双翅身化彩蝶翩翩花丛来，历尽磨难真情在，天长地久不分开。

所有的人都被梁祝二人所感动，对他们的命运给予同情，人们不甘于悲剧的结局，因为我们都憧憬未来美好生活。一双彩蝶翩翩起舞，飞向远天，去寻找真正属于他们幸福，而给人间留下了无限地遐想。

六、总结

今天我们大家一起欣赏了小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》全曲，我们与故事中的主人公同命运共呼吸，是那动人的音乐调动了我们的情感，让我们时而欢喜、时而忧伤、时而悲愤、时而憧憬等等。这部绚丽多彩，抒情动人并带有浓郁的生活气息的交响乐作品，在民族化、群众化方面作了大胆的创新与成功的尝试，被成为我们自己的交响乐。如今，这首《梁祝》成为飞进世界音乐之林，活跃在国际乐坛上的“彩蝶”了。教学反思：

第二课时

欣赏肖邦《第一钢琴协奏曲》（第一乐章片段）

一、介绍作者（播放教学光盘）

肖邦：伟大的波兰音乐家。年少成名，后半生正值 波兰亡国，在国外渡过，创作了很多具有爱国主义思想的钢琴作品，以此抒发自己的思乡情、亡国恨。其一生不离钢琴，被称为“钢琴诗人”。1837年严辞拒绝沙俄授予他的“俄国皇帝陛下首席钢琴家”的职位。舒曼称他的音乐象“藏在花丛中的一尊大炮”，向全世界宣告：“波兰不会亡”。肖邦晚年生活非常孤寂，痛苦地自称是“远离母亲的波兰孤儿”。他临终嘱附亲人把自己的心脏运回祖国。

二、乐章介绍：共3个乐章：

1.庄严的快板，E小调。形式是追随莫扎特确立的古典协奏曲形式，先由管弦乐合奏第一主题，第二主题由弦乐以E大调奏出。钢琴出现后，极尽技巧化而华丽地表现这两个主题，然后以管弦乐合奏结束呈示部。发展部为C大调，钢琴从处理第一主题后半段始，此后诸主题在多种转调中发展。再现部调子改为G大调，最后以钢琴灿烂技巧发挥的激动达到高潮。

2.浪漫曲，甚缓板，E大调，有夜曲风格。主题如歌性格，由两部分构成。其后半段以B大调开始，间奏后进入激动的中段，以强音出现升C小调略呈灰暗的新主题。此主题奏完后以升G大调回到仍装饰得很复杂的主题后半段。尾奏使用序奏部材料，以音阶与琶音三连音轻快的动态装饰，然后像烟雾消失般结束。

3.回旋曲，甚快板，E大调。钢琴谐谑地诱导出第一主题，产生妙趣横生的反复进行，插入的方式极有莫扎特的魅力，结尾是华丽的尾奏，以钢琴奏三连高音阶性乐流结束。

三、欣赏肖邦《第一钢琴协奏曲》（第一乐章片段）

教学反思：

第三课时

一、介绍格里埃尔 格里埃尔(1875-1956)，俄罗斯作曲家、音乐教育家。代表作：《声乐协奏曲》、《第四弦乐四重奏》、舞剧《青铜战士》、《大提琴协奏曲》。格里埃尔的作品很久不见上演了，我们对这个名字比较陌生。但对于上世纪五十年代听古典音乐的人来说，听到这个名字很亲切。因为那时广播电台经常播放他的作品。

在十九、二十世纪之交，格里埃尔已经以俄罗斯古典乐派继承者的面貌闻名于世。他先后担任了基辅音乐学院教授和院长、莫斯科音乐学院教授之职。他的作品旋 律优美如歌，气息宽广悠长，感情真挚动人，富有高加索山的迷人气质，常常体现出俄罗斯传奇勇士和庄严的史诗形象。作品多次获俄国的音乐最高荣誉——格林卡奖。

二、介绍乐曲

格里埃尔的创作扎根于欧洲古典音乐的传统，其多数作品中充盈着友好而与世无争的态 度。作为二十世纪的作曲家，他的作品较少前卫性，不像肖斯塔科维奇充满开拓精神和反思内涵，也不如他的得意门生普罗柯夫耶夫那样标新立异。在其众多的作品 中，有两部重要的传世之作：一部是应大提琴家罗斯特洛波维奇的要求写的大提琴协奏曲，这是一块里程碑，是俄国（包括苏联）的第一部大提琴协奏曲。而更著名的则是作于二战中的1943年，被喻为“天国之歌吟”的《声乐协奏曲》。这是一部将花腔女高音当作独奏乐器的协奏曲。全曲没有歌词，歌者只是以“啊……” 唱出旋律，是真正意义的“无词歌”（门德尔松的无词歌是由钢琴在唱歌）。今天就让我们共同来欣赏这首五歌词的《声乐协奏曲》。

三、欣赏乐曲

1、参照书P46“听赏与探究”进行听赏；

2、全班互动交流“听赏与探究”；

四、小结，再次欣赏乐曲。

当今世界乐坛演唱此曲最受赞誉的是被称为“法国的歌唱之莺”的娜塔丽·德赛。近年来我国女高音歌唱家吴碧霞和迪里拜尔也多次献演此曲。由于歌者文化地缘、宗教信仰和审美情趣的差异，运用歌喉又比驾驭乐器的自由度更高，加上格里埃尔也未在总谱上提供必要的固定换气提示，因此各人唱出的神韵和气质不尽相同。娜塔丽·德赛的吟唱能引发听者心灵升华，如入天界。而迪里拜尔在圆舞曲乐章中更善于挥洒自如地播撒欢乐。上海交响乐团最近携手韩国女高音曹秀美于上海音乐厅献演格里埃尔的《声乐协奏曲》，让我们再次得以领略这部声乐名曲的魅力。

教学反思：

上课前我先播放音乐《梁祝》，让学生在音乐中走进教师。导入时我提了个问题（刚才播放的音乐节选自哪部作品？）在点出课题后，我开门见山的简介了小提琴协奏曲及奏鸣曲式的概念，接着分析了第一部分主部。整节课都在我的计划中顺利地结束了。

课后我听了听课老师的分析，对这节课做了反思，这一节课一直在顺着我的思路有条不紊地进行着，整堂课的教学计划是完成了，但我忽略了师生之间的互动性，使得整节课成了一言堂模式，这是我《新课程标准》学习得不够深不够透彻的缘故。《新课程标准》就是要改变一亲教师单向灌输知识，学生被动接受的模式，强调学生在教学活动中的主体地位。

因此，我对此课作了以下修改：在导入时改问“我们刚才所听的音乐的主奏乐器是什么乐器？”学生答完后再听一遍问“除主奏乐器之外还有没有其他乐器了？”由此引出“小提琴协奏曲的概念”，再向外引申出“钢琴协奏曲”等等的概念。“奏鸣曲式”这一概念由于其理论性十分地强，因此把它放在第二课时，在“英台抗婚”、“化蝶”这两大部分欣赏完之后再介绍，在这一概念出现之前涉及到的“主部”、“展开部”等字眼都用“草桥结拜”、“英台抗婚”、“化蝶”来替代。在完整欣赏“草桥结拜”前，又增加了主题音乐的学唱，由于有的学生会哼唱主旋律，所以他们的学习兴趣非常强烈。然后在分段欣赏的同时让学生根据我的提示分析了音乐的重要情绪及使用的主奏乐器等等。经过这一修改，在第二个班上时课堂效果得到了明显的改善。