花城出版社五年级上册音乐教案_花城版五上音乐教案
花城出版社五年级上册音乐教案由刀豆文库小编整理，希望给你工作、学习、生活带来方便，猜你可能喜欢“花城版五上音乐教案”。
五年级上册音乐教案
第1课 我们学校的合唱节
教学目标：
1、通过本课学习，学生能够对合唱形式有一定的了解，感受二声部合唱的魅力，热爱合唱艺术。本文来自小精灵儿童资讯站
2、通过本课学习，学生能够掌握正确的呼吸方法，能用自然圆润的声音演唱《歌声与微笑》，声部平衡、和谐，并能背唱。
3、通过本课学习，学生能够能用连贯、跳跃的声音演唱《在卡吉德洛森林里》。
4、通过本课学习，学生能够对指挥动作与前奏、间奏作出正确的反应。
第一课时
（一）导入
初听童声合唱《五彩缤纷的大地》、《街头少年合唱》，简介合唱的形式。
（二）学唱《歌声与微笑》
《歌声与微笑》电视媒体经常播出，耳熟能详，孩子们应该很快学会单声部，重点放着二声部部分。两个声部基本形成三度的关系，音准不难掌握，可结合教材中的三度练习曲，进行练习。二声部中的sol到升sol的地方教师可用手号提示音准。
此歌基调亲切优美，明朗愉快，不可唱得过于强烈，不能过于快速，否则4/4拍子会变成2/4的感觉，是不符合此曲原意的。歌曲前半部分旋律在低声部，要口语化，“带”字和“留”字可唱成下滑音，和说话时的回声完全一致，好像和来宾亲切交谈；后半段突然翻高十度，要注意歌唱化，注意发声位置及声部和谐，“明天明天”这些同音反复的句子要用轻快的顿音来演唱，有如在联欢会上宾主载歌载舞、共叙友情。本文来自小精灵儿童资讯站
（三）欣赏《飞来的花瓣》
提醒学生注意《五彩缤纷的大地》的情绪，《街头少年合唱》中旋律的色彩变化等。
第二课时
（一）学唱《在卡吉德洛森林》。
这首短小精干的波兰民歌，具有三拍子音乐的舞蹈风格。初听时，引领学生作第一拍跺脚、第二、第三拍拍手的动作感受三拍子音乐的风格。前两个乐句要求用连贯的声音演唱，后两个乐句用轻快、跳跃的声音演唱。二声部第二乐句接第三乐句处，注意唱准五度音程。结合教材中的练声曲，学习连音和跳音的唱法。
（二）欣赏男声合唱《游击队歌》，混声合唱《茨岗》。
《游击队歌》是我国老一辈著名作曲家、音乐教育家贺绿汀的代表作。它诞生在1937年的抗日烽火岁月。全曲具有鲜明的进行曲风格特点，曲调轻快流利，节奏活跃，富于变化，充满旺盛的活力，生动地刻画了游击健儿机智灵活、勇敢顽强的群体形象和乐观昂扬的精神面貌。
《茨岗》是一部混声合唱，主要让学生接触浪漫派音乐的代表作曲家——舒曼的作品，体验茨岗人丰富的感情和富有异国情调的诗意。
合唱教学的方法1
“唱－奏”互动教学法在合唱教学中的运用
合唱教学是学校音乐教学的重要内容，对培养学生的审美感和集体主义精神有着重要的作用。同时，合唱教学也是一种高层次的歌唱，是学生综合音乐素质的体现。小学合唱教学最需要解决的是如何引导学生把握好各声部的音准，提高合唱的兴趣。
“唱－奏”互动教学法，是利用竖笛的吹奏与合唱训练相结合，使二者相互支持、配合的一种合唱教学法，以帮助学生唱出准确、和谐的和声。
“唱－奏”互动教学法的作用：
1、互动性。学生通过唱唱、奏奏、动动、听听的循环互动的合唱教学过程，达到口、手眼、耳、脑的互动，促使学生主动参与音乐活动中，从而丰富教学手段，提高学生对合唱训练的兴趣。
2、互补性。竖笛的吹奏能为学生进行合唱训练提供旋律的支持和依靠，有效地解决音准问题。对学生掌握正确的歌唱呼吸方法也有很大地帮助。经常做吹奏练习，也可提高学生的肺活量，增强歌唱的表现力。
“唱－奏”的教学过程分为“以唱带奏”、“以奏助唱”“以奏优唱”三个阶段。“以唱带奏”就是通过学生准确地视唱，带动旋律的吹奏，达到合奏的目的。“以奏助唱”就是通过唱奏结合，帮助学生把握音准的稳定性。“以奏优唱”就是运用竖笛的伴奏，丰富合唱的效果，提高合唱的表现力和感染力。这三个阶段具体可分以下几个步骤：第一步，把学生分成高低两声部，完整地欣赏歌曲，让学生体会歌曲的和声效果，并能听出各自声部的基本旋律，跟着音乐哼唱。第二步，两个声部学生分别轻声视唱各自的旋律，教师可在钢琴上弹奏几个关键音，给学生适当的支持。第三步，两声部学生用竖笛吹出各自的旋律，可适当放慢速度，但要注意节奏的准确。第四步，竖笛合奏。要求在合奏的同时，仔细感受和声效果。第五步，每个声部再一分为二，一半学生吹奏，一半学生演唱。这样，在竖笛旋律的支持下，避免了声部的“串门”现象。然后，逐步减少吹奏人数，增加合唱人数。第六步，高声部学生演唱第一声部，低声部学生吹奏第二声部。然后进行互换，以达到锻炼学生的声部抗干扰能力，保持音准的准确性。第八步，在巩固新歌时，教师可编配简单的钢琴伴奏（以节奏型和弦为主），再加入一些打击乐器，使合唱效果更加丰富，并活跃课堂气氛。
合唱教学的方法2
童声训练的八字决“松、杨、竖、拢、上、下、变、开”
第2课感知音乐节拍
教学内容：
一、学唱歌曲《土拨鼠》。
二、综合训练：三声部和唱片段。教学目的：
一、启发学生运用柔和、连贯的歌声和悠长、平稳的气息，唱出歌中主人公对土拨鼠的爱怜、亲切的情感。
二、初步接触三声部合唱，要求保持音准和节奏整齐。
三、通过本课歌曲和欣赏曲的学习，使学生初步了解德国音乐大师、交响乐之王贝多芬的生平、作品。
第一课时
教学内容：
一、综合训练第一、三声部。
二、学唱歌曲《土拨鼠》。教学过程 ：
一、复习巩固歌曲《转圆圈》。
1、用《转圆圈》乐曲进行二部视唱练习。
2、无伴奏合唱，教师指挥。重点：两个声部的音准与和谐。
3、随伴奏合唱。重点：速度、力度的变化以及表情的调动。
二、综合训练
1、内容简述：这是一条三声部发声练习曲，选自捷克作曲家德沃夏克《自新大陆》交响曲第三乐章第一呈示部主题。这个主题原是一首捷克名歌，名为《念故乡》，是反映流浪在外的游子思念故乡亲人、期盼回到故乡的一首歌曲。
2、教师范奏(范唱)第一声部旋律。1=bB 4/4 3.5 5 3.2 1 「2.3 5.3 2「6.1 1 75 6 「61 75 6「3.5 5 3.2 1 「2.3 5.3 2‖
3、集体视唱第一声部旋律。
4、哼鸣第一声部旋律。
5、教师范奏(范唱)第三声部旋律。1=bB 1「7「1「7「4.6 6 53 4 「46 53 4「1「7「1 7 61-（1集体节奏联系。2分组创编节奏。3学生展示分组创编的节奏型。）【以上内容是学生自主学习的体现，利用简单肢体律动和节奏创编进行音乐实践活动；锻炼了学生的创新、合作能力。】
五 知识升华 感悟青春。
本节课我们学习了《青春舞曲》这首歌曲。它告诉了我们什么道理呢？
学生回答，师做总结：告诉了我们有事物是可以去而复返，有些却是一去不复返的。大家应该珍惜宝贵的青春。“莫等闲，白了少年头，空悲切。”［岳飞］
六 小结本课
今天我们学习了《青春舞曲》这首歌曲，也对祖国美丽的西部有了一些了解，我们要热爱我们的民族，喜爱我们的民歌。只有继承和发扬具有我们民族特色的文化，中华民族才能屹立于世界民族之林。现在我们正处在西部大开发的伟大时代，美丽的西部在党的领导下日新月异，衷心祝愿同学们能珍惜时光，立足现在，拼搏进取，在不久的将来加入西部大开发的队伍，成为建设祖国的栋梁之材！
同学们在《青春舞曲》的音乐声中走出教室。【知识的升华，告诫我们要珍惜大好的青春时光，努力学习】 雪绒花
教材分析：《雪绒花》是美国电影《音乐之声》的插曲，该部电影还包括脍炙人口的歌曲《孤独的牧羊人》、《多来米》、《音乐之声》、《晚安，再见》等。《雪绒花》为AA’BA’结构，3/4拍，优美起伏的旋律、简洁的歌词表达了对雪绒花的真切赞美，对家乡的美好祝福。
教学重难点：
1、全曲音区较高，引导学生用正确的呼吸、发声方法演唱歌曲。
2、把握歌曲AA’BA’结构。A段歌曲要唱得连贯、有起伏，B段歌曲要断、连结合演唱。
教学设计：
1．找一找、比一比。请学生们打开“小音库”找出学过的音符朋友，并一一写在黑板上，比比谁记得多！再请大家随老师的手号或手势指点着唱歌曲旋律，比比谁唱得准。如：老师有目的地按旋律音的走向指点，学生来唱。第一遍可不论时值长短自由点唱，第二遍有节奏地点唱，使学生对歌曲旋律有个初步印象。再通过比较，找出《雪绒花》与《小小少年》歌曲风格上、旋律结构上、情绪上的不同。
2．唱一唱、评一评。本歌旋律重复、级进的地方较多，词曲同步而且每个音学生都已经认识，学钢琴的孩子可能也会弹奏此曲。建议把学生分成四小组来自学练唱，每组一句识谱唱词。再以小组为单位进行交流汇报，注意引导学生互相倾听，互相评价。
3．听一听、学一学。播放电影《音乐之声》里面由上校演唱的深情无限的《雪绒花》，感受那种怀抱吉他深情向往的歌者形象。全班集体表现歌曲意境，老师可以用竖笛轻轻伴奏，为后面学习竖笛作铺垫。4．拓展教学。有时间请学生完整欣赏电影《音乐之声》，感受它的永恒魅力，拓宽视野。
第9课 环球音乐探宝
（四）——欧洲名曲集锦
教学目标：
1、情感目标：通过学习歌曲，达到能有表情的演唱的要求。培养学生的音乐表现力。指导学生用悠长的气息和优美的声音演唱《雪绒花》，激发学生对大自然、对祖国的热爱，树立乐观向上的生活态度。
2、知识目标：初步了解电影《音乐之声》故事情节，通过学唱歌曲《雪绒花》，感受三拍子音乐的节拍特点。
教学重点：学唱歌曲《雪绒花》，感受抒情性三拍子歌曲的美感。
第一课时
一、导入新课：（2分钟）
师问：我想请问同学们在日常生活中有见到过什么花呢？
生答：玫瑰花，月季花，百合花，茉莉花，牡丹花、水仙花„„（恩，不错，大家知道的还真多）
师问：那么大家有听说过雪绒花吗？（板书标题：雪绒花）生答：知道（请人说说雪绒花）（补充）或生答：不知道，（不知道不要紧，老师今天将会给你们介绍一下雪绒花）
二、新课教学
1、介绍雪绒花：雪绒花是奥地利国花。（板书：奥地利国花）。
2、同时介绍电影《音乐之声》，激发学生学习兴趣。
3、欣赏歌曲
师：听了音乐之声的故事内容，那么我们便结合故事情境来一起欣赏一下《雪绒花》这首优美的歌曲，听的同时大家可以去体会和想象一下音乐的优美意境（音乐起）（2分钟）听完音乐，现在我想请一位同学起来给我们大家将歌词大声朗读一下。（学生朗读，鼓励）还有哪位同学愿意朗读一次英文歌词吗？（学生答，鼓励）
4、学唱歌曲
现在同学们跟着老师一边用手打着拍子一边再读一次英文歌词。（很好，大家都做的很不错）（以上7分钟）
大家现在一定迫不及待的想唱了吧，那好，老师把音乐播放一遍，大家跟着音乐来哼唱一下，会唱的同学可以把声音放出来唱。（音乐起）
跟着音乐唱了一遍大家应该更熟悉了吧，注意看书本上每行谱子上都有个“v”的符号，这是换气记号，表示歌唱时在这换气。
三、课堂小结
课堂小节：每一首歌曲本身都是一个小故事。有的时候唱歌就是在讲故事。让我们一起再把这首歌唱一次。（以上10分钟）
如还剩余时间，播放《音乐之声》里另几首有名的插曲。
第二课时
一、欣赏钢琴独奏曲《威尼斯船个》。
1、播放歌曲，看图，帮助学生理解作品感受作品。
2、听歌曲，感受歌曲的力度变化。
3、引导学生欣赏歌曲的情绪、力度、速度、音色的变化，边做动作边想象歌曲的情景。
4、试着说说歌曲与其他音乐作品的不同。
二、欣赏《缆车》《马赛曲》。
1、听歌曲，熟悉歌曲旋律。
2、知道这是一首圆舞曲及这首歌的地位。
3、学生熟悉旋律并跟着哼唱。
4、试着说说这首圆舞曲的特点。
三、学唱歌曲《喀秋莎》。
1、介绍歌曲。
2、了解《喀秋莎》的创作背景。
第10课 五彩缤纷的音乐世界
（三）教学目标：
1.听辨不同乐段的情绪，了解乐曲的结构。2.联想乐曲的情景，发展学生的想象力。
3.通过欣赏乐曲，培养学生积极的生活态度和热爱自然的情感。教学重点：
1.听辨乐曲的结构，了解乐曲的背景。2.听辨乐曲不同乐段的情绪，了解乐曲的结构。教学过程：
一、导入新课
教师：出示《牧牛图》水墨画图片。同学们，你们看看这幅画上画了什么？ 学生回答：一个小牧童正在放牛„„
二、欣赏乐曲
1.初听乐曲《牧童短笛》。
教师：有一首乐曲就表现了这幅图画上的情景。提问：这首乐曲是什么乐器演奏的？请你给这首乐曲起一个合适的名字。学生聆听后回答。
2.听辨乐段。教师：这首乐曲的名字叫做《牧童短笛》，是中国优秀钢琴作品之一。再次聆听乐曲，同学们听听这首乐曲可以分成几个乐段？
3.分乐段欣赏乐曲。
（1）第一乐段。① 播放《牧童短笛》第一乐段。② 提问：这个乐段让你联想到什么情景？速度和情绪是怎样的？ 学生回答：第一乐段犹如一幅淡淡的水墨画，一个牧童骑在牛背上悠闲地吹着笛子，在田野里漫游，天真无邪的神情令人喜爱。③ 教师用琴带学生慢唱第一乐段旋律。④ 再次播放第一乐段，学生跟随音乐哼唱旋律进行记忆。⑤ 学生自己总结第一乐段速度中速、旋律优美、节奏舒展、情绪抒情等。
（2）第二乐段。① 播放《牧童短笛》第二乐段。② 提问：这个乐段与第一乐段相比速度和情绪有什么变化？让你联想到什么情景？ ③ 教师用琴带学生慢唱第二乐段旋律。④ 再次播放第二乐段。
（3）第三乐段。① 播放《牧童短笛》第三乐段。② 提问：这一乐段与前面的哪一乐段相似？有没有不同的地方？学生回答：与第一乐段相似，但节奏有变化，节奏紧凑了。教师总结：第三乐段采用了民间音乐中常用的加花的方法，使乐曲的曲调更加的流畅。所以这首乐曲的结构是ABA’。（4）教师分别弹奏书上谱例，学生完成书上练习。教师提示：提示学生三个谱例的节拍不同。
4.完整的欣赏乐曲。（《牧童短笛》动画）教师提示：请学生在听的过程中，听到A和A’的时候，跟随音乐旋律用手划4/4拍指挥图式。
三、介绍乐曲背景
1.贺绿汀简介。2.介绍乐曲背景。
四、知识拓展
教师：这首钢琴独奏曲由于受到众多音乐家的喜爱，被改编成了不同演奏形式的乐曲，我们来听一听。（播放长笛演奏《牧童短笛》音频）教师：贺绿汀一生创作了许多的音乐作品，其中著名的还有《游击队歌》。播放《游击队歌》音频。再欣赏一首根据内蒙古民歌改编的具有强烈民族风格的器乐作品《森吉德玛》。播放《森吉德玛》音频。
五、课堂小结 “小牧童，骑牛背，短笛无腔信口吹。”音乐家为我们表现了一个多么活泼、可爱的小牧童啊！
第11课 咏唱古诗词
教学目标：
1、学生通过歌曲《春晓》的学习,感受音乐与古诗的完美结合,对以我国古典诗词为题材的现代音乐作品有进一步学习的愿望。
2、通过用不同的速度来演唱歌曲《春晓》,体会不同的速度对音乐情绪和音乐形象所产生的作用。
3、学生充分发挥想象力和创造力,用自己喜欢的形式创作表现《春晓》。
教学重点：
1、八分休止符的运用
2、附点节奏的演唱
教学过程：
一、组织教学,师生问好
二、导入
师:同学们听过《春天在哪里》这首歌吗?让我们随着音乐跳起来吧。
1、歌表演《春天在哪里》。
2、同学们,春天是一年四季中最最充满生机和活力的季节,春天是那样的美,到处是万紫千红,到处是花红柳绿,哪位同学能够用你的歌声来表现春天呢?
——让学生自由演唱。
3、刚才大家演唱了赞美春天的歌曲,还有哪些同学能够吟诵赞美春天的古诗呢?
三、古诗文化
1、刚才有位同学吟诵了《春晓》这首诗,你们看,唐朝诗人孟浩然多了不起,仅仅用了20个字就描绘了春天的美景,下面就让我们共同来感受这美妙的诗句吧!
——师生共同诵读古诗。
2、提问:读了这首诗,你感受到了春天的哪些美景呢?
3、师:大家说的太好了,面对这么美丽的春光,我们的诗人孟浩然不禁吟到:“春眠不觉晓,……”
四、学唱歌曲
师:同学们知道吗,这首诗还能唱一唱,这种唱法叫古诗新唱,想听听吗?
1、欣赏童声合唱《春晓》,感受歌曲情绪。
2、出示歌单,老师做示范演唱。
3、老师逐句教唱。
4、老师唱词,学生唱la音。
5、轻声演唱歌词。
6、解决难点: 1)歌曲的四个休止符处加上四个动作:听、听、看、摇头。2)最后一句附点节奏
7、再次轻声、有感情地演唱。
8、女生领唱,男声伴唱。
9、男生领唱,女生伴唱。
10、分组用自己喜欢的形式创作表现《春晓》。
11、教师指挥完整演唱一遍。
五、歌曲处理
1、师分别用慢速、中速和快速演唱歌曲,请学生仔细聆听后说一说三遍演唱的速度和情绪有什么不同。
2、排练合唱《春晓》,用慢速和中速演唱歌曲。
3、表演节目——大合唱《春晓》。
第12课 音乐家
（一）海顿 《惊愕交响曲第二乐章》教学设计
教学内容：海顿《惊愕交响曲》 作于1791年，是为了教训那些附庸风雅的观众，在乐队演奏时打瞌睡而作的。乐曲包括四个乐章，第一乐章速度很快，感觉轻巧流畅；第二乐章速度变慢，开始部分是弱起，轻得没有变化，刹那间乐队用最大的音量演奏，爆发强烈声音，定音鼓猛烈地敲击模仿惊雷的声音，狠狠把打盹的观众们惊醒；第三乐章是小步舞曲，轻快活泼，音乐诙谐富有活力；第四乐章速度变得更快，好象是人们在欢快的舞蹈。本课选取的是第二乐章的曲子，采取了“变奏曲式”。
教学重难点：
1、了解“变奏曲式”的特点。
2、学会哼唱和记住《惊愕交响曲》第二乐章的主题 教学设计： 1． 介绍“海顿”。
① 说一说“交响乐之父”——海顿的生平、家庭背景及创作经历。② 看一看书中图片，走近海顿当年的生活情景。③讲一讲创作背后的故事，引出《惊愕交响曲》的欣赏。2． 欣赏“惊愕”。
① 唱一唱，熟悉主题：主题音乐为2/4拍，节奏简单，旋律以“1、3、5”为主，较容易哼唱，难点是升fa的演唱。请学生随钢琴自主视唱曲谱，熟悉主题。
② 听一听，找出主题：完整聆听《惊愕交响曲》第二乐章。请学生在主题出现的时候“挥挥手”或作其他动作。
③ 说一说，感受变化：复听乐曲的时候，请同学注意主题每一次出现时有没有变化？给自己什么感觉？
④ 数一数，明确变化：用自己喜欢的方式表示听出的主题变化的次数（如用图型、用手指数、用拍手、口说等等），板书：
主题： 幽默、滑稽、第一变奏 小提琴演奏
第二变奏 加入木管乐器 C大调转为c小调，ff强音记号 第三变奏 在弱的力度下使主题更活泼、轻松
第四变奏 加强配器和力度、运用琶音、附点节奏等。
⑤ 查一查，了解定义：教师提出问题——“像这样主题变化着出现多次叫什么呢”，由学生自查教材第58页“音乐网站”，了解掌握关于“变奏”和“变奏曲”的知识概念。
♦《惊愕交响曲》的故事 海顿的《惊愕交响曲》作于1791年。传说当时伦敦的贵妇是音乐会的常客，但是她们经常听不懂海顿的音乐，只是在那里附庸风雅，每每在乐队演奏时打瞌睡。海顿知道后非常生气，于是他就写了这部《惊愕交响曲》。新作品演奏那天，音乐厅座无虚席，大家都想见识一下这是什么音乐。乐曲的第一乐章速度很快，感觉轻巧流畅。第二乐章速度变慢，开始部分是弱起，非常轻，没有什么变化，听众十分轻视这种催眠似的音乐，觉得和海顿以往的作品没什么区别，贵妇们又在昏昏欲睡。刹那间，乐队用最大的音量演奏，爆发出强烈的声音，定音鼓猛烈地敲击，模仿惊雷的声音，狠狠地将打盹的贵妇吓了一跳。乐曲第三乐章是小步舞曲，轻快活泼，音乐诙谐富有活力。第四乐章速度变得更快，好像是人们在欢快地舞蹈。乐曲演奏完了，贵妇们出了丑，海顿很快活。傻了眼的贵妇被惊醒之后，也哈哈大笑。此后人们就把这部作品称为《惊愕交响曲》。
♦海顿的小故事
一、忠君爱国的心声1791至1795年间，海顿两次去英国伦敦，他受英国国歌《神佑我王》的启发，很想写一首奥地利国歌，表示他对王室的忠心。1796年奥地利对法作战，更促成了他写作国歌。海顿的朋友斯维吞把他的想法告诉了当时的奥地利首相沙劳，沙劳命诗人豪什卡写了“上帝保佑法兰茨皇帝”的歌词。海顿在1797年的1月把它谱成了四部合唱的歌曲，其旋律是以一首克罗地亚民歌为基础的。1797年2月12日是奥地利国王法兰茨的生日，这首国歌在维也纳国家剧院和各地的大剧院同时演唱。海顿在这一年晚些时候所作的《C大调弦乐四重奏》（作品76之3）中，又把这首国歌的曲调，用作第二乐章变奏曲的主题，这部作品因此被称为《皇帝四重奏》。海顿在垂暮之年，特别是在法国军队炮轰维也纳城的日子里，常常怀着深情在钢琴上演奏这首歌曲，从中得到安慰，可见他对这首国歌的挚爱。如今，这首庄严的国歌已不再属于奥地利了，而成为德意志联邦共和国的国歌。
二、剃刀换得四重奏 1787年11月，伦敦出版商勃兰德到维也纳访问海顿，那时海顿还住在埃斯特哈茨。勃兰德就赶到那里去见他。当时海顿正在刮胡子，因为剃刀不好用而大发牢骚，声言愿意把自己最好的四重奏换一把好剃刀。勃兰德闻言，当即赶回寓所，取来他自己的剃刀送给了海顿，换得了海顿新写的一部弦乐四重奏——f小调，作品55之2，世称《剃刀四重奏曲》。
三、白发老人 1806年，74岁的海顿还写了一部未完成的弦乐四重奏。写完行板和小步舞曲两个乐章后，他感到力不从心，无法写完这部四重奏，就用他的合唱曲《白发老人》的开头几小节的 调作为结束：“精力一去不复返，我已经衰老!”他对友人说：“这是我最后的儿子，和我还是很相像的。”
第13课《冬日的遐想》
教学目标：
1、用轻快、富于弹性的声音演唱歌曲《银色马车从天上来》；用抒情愉快的歌声演唱《雪花悄悄告诉我》，准确表达这两首歌曲不同的情感，表现儿童明朗、乐观的性格，能基本掌握演唱二声部歌曲的方法。
2、能独立自信地背唱歌曲《踏雪寻梅》，能按照歌曲力度唱出歌曲意境。
3、用演唱、律动等自己喜欢的方式欣赏钢琴套曲《四季》之《雪橇》、小提琴协奏曲《四季》中《冬》第一乐章，能用自己的语言准确表达自己对冬季音乐形象的感受。
教学内容：
歌曲《银色的马车从天上来》用童话般的语言、跳跃的切分音描绘了一幅大自然的冬天美景。歌曲主歌部分情绪欢快而抒情，曲调清新纯洁，副歌部分舒展、优美，采用合唱形式，表达了“冬爷爷”对小朋友们的美好祝愿。《雪花悄悄告诉我》虽然也是描写冬季之景，但重于刻画“我”与“雪花”亲密无间的友情，告诉人们冰雪消融后春天回大地的季节变化。歌曲为3/4拍，速度稍快，仿佛美丽的小雪花跳着圆舞曲来到人间，又像是“我”围着“小雪人”嬉戏欢乐情景。
教学重难点：比较两首冬季歌曲的不同音乐风格、特点。课时：3课时
第一课时教学设计：
1.看看议议 以教材第51页的一幅画“节日”导入本单元的学习，展开对冬天的遐想。
2．听听想想 老师将本单元的3首歌曲和2首乐曲随意穿插播放，让学生在没有视觉先入为主的影响下聆听、想像：随着音乐的流动，你的眼前出现了一幅幅什么样的画面？
3．唱唱比比 反复聆听之后，用视唱与听唱相结合的方法分段学唱《银色的马车从天上来》和《雪花悄悄告诉我》这两首歌曲。
★分别听两首歌曲前4句，用声势动作感受不同的节拍，比较相近的速度和情绪。★接着唱两首歌曲前4句，提示学生注意《银色的马车从天上来》里面的特色——四个切分音的演唱；强调《雪花悄悄告诉我》里面典型的节奏X-X|X-X|X-XX|X--|。
★完整听两首歌曲，体会“小雪花”以“冬爷爷”的语言对小朋友语重心长的祝愿；体会“小雪花”与“我”的亲密接触。
★难点则是二声部的学习。可以参照前面提到的方法：全体同学有感情齐唱高声部，老师配唱低声部并请他们边唱边听效果。师生合唱几遍后可以逐渐请出部分学生加入到低声部给老师“帮忙”，待两声部稳定平衡后老师再退出（在班级里唱合唱不能着急，可以一句一句来合成）。
★学会两首歌曲之后，设计简单的集体活动形式。比如第一首，应该可以抓住“马车奔驰来往”的动态，而第二首，就可以抓住“雪花飞舞”与三拍子的摇荡感进行联想。
第2课时
《踏雪寻梅》是一首音乐语言简练、诗情画意的大调式抒情歌曲。全曲由主导动机“3 5 ”两音发展而成，共19小节，带再现的二段体结构。第一乐段八小节，采用跳进、级进交替的旋律进行方式，描绘雪过天晴，腊梅怒放，歌者坐着毛驴悠然自得的经过小桥的情景；第二乐段轻快跳跃的节奏与第一乐段形成对比，最后将第一乐段第二句与第一句的素材加以紧缩，作为结束句，展现了一副色彩鲜明的水彩画氛围，表达了快乐幸福好时光。
教学重难点：
1、运用不同力度记号表现歌曲情境。
2、用小乐器为歌曲伴奏。教学设计：
1．练一练。歌曲里多次使用力度记号，可以引导学生先做一些有关节奏、声音的力度变化的练习。
2．唱一唱。这是一首在音乐教材里久唱不衰的经典作品，歌词琅琅上口，可采用师生合作的方式用视唱接龙法学唱歌曲。比如： 以此 推下去，难点正好由老师解决了，学生再唱就容易多了。重点是力度记号的表现。
3．画一画。在歌曲背景的衬托下，请几位学生合作到黑板上画一幅“踏雪寻梅”图，其他学生用画笔在下面描绘歌曲意境。
4．奏一奏。歌曲熟悉后，让学生参与设计用打击乐器表现歌曲。老师提供铃鼓、双响筒、碰铃等三种乐器或其他，任由学生选择、演奏、评判、比较。例如有人选择：第一乐段用双响筒，很跳跃：XX XX |XX XX |，第二乐段开始用碰铃，好似铃铛声音：X X | X X |，后面用铃鼓，很得意潇洒：X-（摇）| X-（摇）|，最后两个小节齐奏。
5．背一背。激励学生用最短的时间背唱歌曲，同桌互相比赛检查。♦作曲家刘雪庵简介 刘雪庵（1905～1985）四川铜梁人。早年在成都美术专科学校学过钢琴、小提琴，并学唱昆曲和作曲。1930年在上海国立音专跟肖友梅、黄自等学习作曲。先后在苏州社教学院、苏南文教学院、江苏师范学院、华东师范大学、北京师范学院、中国音乐学院任音乐教授。学生时期的作品有歌曲《飘零的雪花》、《采莲谣》等。30年代写了寄托自己爱国热情的钢琴作品《中国组曲》。抗战前创作过《早行乐》、《何日君再来》等歌曲，但“七七” 事变后也写过《长城谣》、《流亡三部曲》之二《离家》、之三《上前线》等广为流传的抗战歌曲。建国后，还根据古曲《平沙落雁》改编了钢琴曲《飞雁》。刘雪庵先生是二十世纪中国音乐史上有影响的爱国作曲家、音乐教育家和社会活动家。身为作曲家，他在抗战歌曲、艺术歌曲、钢琴音乐、戏剧配乐、电影配乐等方面很有建树，留下了一大批脍炙人口的艺术作品；身为教育家，他曾长期在国立音乐学院、国立社会教育学院、苏南文教学院、华东师范大学、中央音乐学院、中国音乐学院等学校任教，培养了很多优秀人才；身为社会活动家，他积极从事各种抗日爱国活动，与郭沫若、田汉、张曙、潘孑农、贺绿汀等人共事，为中国音乐事业做出了不可磨灭的贡献。代表作品：歌曲《长城谣》
♦作曲家黄自简介 黄自字今吾，作曲家。江苏川沙（今属上海市）人，生于1904年3月23日，1938年5月9日卒于上海。1916年，黄自入北京清华学校，开始接触西方音乐，参加学校乐队、合唱队，学习钢琴和声乐；1924年赴美国学习心理学；1926年入美国欧柏林音乐学院学习作曲；1928年入耶鲁大学音乐学院学习作曲；1929年毕业，获得音乐学士学位，毕业作品管弦乐序曲《怀旧》曾在学院演出，这是中国作曲家创作的第一部交响音乐作品；1929年回国后任教于沪江大学；1930年任上海国立音乐专科学校作曲理论教授兼教务主任；1931年起创作了多首抗战歌曲，如《抗敌歌》、《旗正飘飘》等；1934年与萧友梅等人创办《音乐杂志》；1937年辞去教职，专事编写专业教材。他倡导音乐创作走民族乐派的道路，探索音乐的民族风格。他的音乐创作以声乐为主，作品的作曲技法娴熟，表现情感细腻，具有很高的艺术性。主要作品有管弦乐序曲《怀旧》，弦乐《都市风光幻想曲》，清唱剧《长恨歌》，合唱曲《抗敌歌》、《旗正飘飘》，歌曲《九一八》、《热血》、《南乡子》、《花非花》、《点绛唇》、《玫瑰三愿》、《天伦歌》等。他还主持并实际参与编写了《复兴初级中学音乐教材》（共6册）。
第3课时
1．粗听小提琴协奏曲《四季》选曲。
复习小提琴协奏曲《四季》中的《春》和《秋》，请学生说出曲名及作者；引出欣赏《冬》的第一乐章，选出合适的词语表示自己所听到的音乐形象。
2．精听钢琴套曲《四季》中的《雪撬》。
①引言：刚刚感受了维瓦尔第的“冬季”，下面老师再给你们听一首“冬季”的音乐（播放）。初听不揭示曲名，请学生说出乐曲所描绘的人、景、物。
②揭示曲名，复听，让学生感受音乐中浓郁的俄罗斯民歌风格和情调，并能根据音乐的对比与重复区分段落（三段体）。
③老师先弹奏第一及第二主题旋律，让学生视唱熟记，再分段复听。听赏时还要求听辨主奏乐器的音色。
④完整复听，请学生随“赶车人歌唱”、随“活泼豪放的音调舞蹈”。综合感受旋律、节奏、力度、速度、音色对塑造音乐形象的作用。
⑥ 介绍俄罗斯作曲家柴可夫斯基的生平。柴可夫斯基从小就在家乡和母亲那里受到俄罗斯民间音乐的熏陶，年仅5岁就能在钢琴上弹奏小曲。柴可夫斯基继承了莫扎特、贝多分、格林卡等西欧和俄罗斯古典作曲家的优秀传统，注意研究和运用民间音乐素材，创作具有民族风格的作品。他非常喜欢独自一人在乡间小路上散步，倾听普通劳动人民的淳朴的歌声，丛中汲取有益的营养。《雪橇》的主题音乐富有浓郁的俄罗斯民歌风格，就是一例。所以人们说他的作品散发着俄罗斯泥土的芳香、表现了俄罗斯的民族灵魂。让我们永远记住这个伟大而杰出的音乐家。柴可夫斯基简介 彼得依里奇〃柴可夫斯基是19世纪俄国最有才华的作曲家。1840年3月7日出生在佛根斯克一个贵族家庭里。10岁开始学习钢琴。柴可夫斯基的父亲希望儿子学法律，把他送进了彼得堡法律学校学习。柴可夫斯基从这个学校毕业后，到司法部工作，但是，他对法律毫无兴趣。1862年，他考进了彼得堡音乐学院，师从安东〃鲁宾斯坦学习作曲。毕业后，在莫斯科音乐学院任教。1877—1890年，柴可夫斯基得到梅克夫人的资助，使他得以摆脱沉重的教学工作，专心从事作曲。
第14课 十二生肖篇
教学目标：
1、学会用稍快的速度，活泼的情绪和诙谐的声音演唱《十二生肖歌》，通过模唱，唱准X 0 X|节奏。
2、通过欣赏圣.桑斯的弦乐曲《母鸡与公鸡》，让学生感受其音乐形象；
233、能根据采集到的动物音乐进行表演。教学重点：
1、学习用稍快的速度，诙谐幽默的歌声演唱歌曲，在音乐欣赏中感受音乐形象。
2、唱准× 0 × ∣节奏 教学过程：
一、故事导入新课（媒体出示画面）
知道自己属什么吗？为什么有属老鼠的，没有属猫的呢？这里有个故事。（让小朋友听《生肖故事》。
二、读儿歌：（媒体出示儿歌，《十二生肖歌》作为背景音乐）
（一）教师范读：鼠牛虎，兔龙蛇； 马羊猴，鸡狗猪； 快到生肖乐园来； 唱歌跳舞乐一乐。
（二）小朋友跟着老师一起有节奏地读一读。
（三）小朋友边读边表演。
三、教唱新歌：
师：小朋友，你们听，十二生肖在开音乐会呢！
（一）范唱歌曲，请小朋友边听边体会歌曲情绪；
（二）请小朋友自己轻声有节奏地朗读歌词；
（三）跟着老师有节奏地朗读歌词；
（四）小朋友，你觉得哪一句比较难读？
（五）我们一起来练一练：X X X X | X 0 X | X X X X |X 0|| 加上“哎”字读一读
兔儿跳得快(哎)兔儿跳得 快。鸡唱天下白(哎)鸡唱天下 白。把顺序 排 啊，请把顺序 排。
（六）请小朋友根据这样的节奏自己编一编。读一读。
（七）听歌曲录音，小朋友边听边轻声哼唱。
（八）教师弹奏旋律，小朋友哼唱旋律。
（九）跟琴声分段学唱歌词。（跟着老师唱）
（十）完整地演唱歌曲。
（十一）小朋友，愿意把优美的歌声送给大家吗？
（十二）歌曲处理：
1、相互讨论：怎样唱更能表现歌曲的情绪？
2、用稍快的速度，诙谐幽默地演唱。
（十四）唱一唱、演一演。（小朋友自由发挥，创编动作）
四、欣赏（《母鸡与公鸡》）
