《图案的装饰造型方法》教案分析_装饰图案设计教案

《图案的装饰造型方法》教案分析由刀豆文库小编整理，希望给你工作、学习、生活带来方便，猜你可能喜欢“装饰图案设计教案”。

《图案的装饰造型方法》教案分析

一、地位和作用

“图案的装饰造型方法”是“基础图案”单元的第二时。

总体来看，本单元共七个时，前三时是“准备”阶段，包括“图案的形式法则”、“图案装饰造型方法”和“图案的造型途径”；后三时是“图案的构成式样”，包括自由纹样、适合纹样和连续纹样（二方连续和四方连续），他们与前三的关系非常密切，无前三的“准备”，后三充其量只能“依样画葫芦”，也就无所谓“设计”了。第七时是图案的应用，主要是让学生在生活中去应用自己设计的图案，让学生体会图案与生活的关系，生活中有了图案，才会有生机，才会有情感的交流。

二、教学内容与安排

图案是为了达到某种装饰目的，对实用物品的外观进行的装饰设计，它包括纹样设计，色彩设计和器形设计。

图案是实用性与美观性相结合的装饰性艺术，它广泛应用于人类生活的衣食住行等各个方面。

“图案的装饰造型方法”这一的内容主要就是四种“变形”方法，她们是：

“省略”----是对自然形态的简洁化，减去繁琐细节，以突出整体的特征与个性。

“夸张”----是对自然形态的某些部分进行装饰变形，使特征与个性更加突出、更加典型。

“添加”----是运用附加组合的方式在图案中添加装饰，使其更加丰富、更加理想。

“分解”----是运用形与形之间的相互叠合，或者是运用点、线、面对图案形象进行分割，以达到丰富与变化的装饰效果。

这四种方法的根本就是从“自然形态”到“图案”形态的变化，下图是对它们关系的一个概括：

三、教学目标

目标分析一：了解图案形态与自然形态的区别。上节是图案的形式美（形式法则），本应该立足于形态，也即造型，只有明白两种形态的区别，才能正确进行图案化的变形。

目标分析二：能运用造型方法进行简单的图案造型。这一步是以后学习图案的构成样式的必备基础，只有能对自然形态进行变形了，才能真正体会到图案的装饰美感。

目标分析三：能体验点线面在“变形”过程中的丰富性和情绪性。点线面是平面设计中最基本的表现语言，在运用这些表现语言的同时，更应该体验其不同形态的情绪性，力求使图案的设计更有创意，更有个性特征。

四、教学重点：

图案形象的夸张、添加的造型方法的运用，并能使图案形象产生美感。

五、教学难点：

不同性格的表现语言对图案形态效果的影响。

六、难点突破：

能运用相应的造型方法进行图案形象的创造是本教学的基本目标，如果表现语言上能够得到丰富和变化，则将产生艺术化的性格美。

这是本的教学难点，要让初一学生体会到表现语言的美，我认为可从以下几方面进行突破：

1、范作的比较欣赏，首先让学生从中认识到表现语言的变化能产生不同的效果。

2、在表现语言上重新对自己已画的鱼图案进行变化，要求画出不同的性格情绪。

3、学生作业展示和评述，让学生自评或互评，进一步加深对表现语言的认识。

七、教学建议、运用具象造型与装饰造型的对比教学法。

2、由省略、夸张到添加、分解的渐进式教学法。

3、题换作“图案形象，变、变、变”，以吸引学生注意力和激发学习兴趣。

换用此题有两个理由：A，装饰造型方法的根本就是一个“变”字。B，三个“变”是一个循序渐进的教学过程。从写生形象到省略、夸张为“一变”，再到添加、分解为“二变”，点线面等表现语言的情绪性、丰富性为“三变”。

八、学法指导

幼儿园和小学低年级时，学生已接触到“变化”，不过叫做“美化”、“想象”之类，到小学高年级时才接触到写生形象，而且，学生周围生活中仍有“以象论美”的片面的审美习惯。学生进入初一后，在一个单元的具象写生练习中，学生还很难接受“装饰性”这个概念，他们除了具象以外，就是类似“毕加索式”的抽象，而这些也通常被认为是艺术家的事，似乎离他们很远。因而，本的一个重点就是让学生树立“装饰美”的概念。

较好地掌握本内容，一般应该善于观察和比较，从中发现差异所在，并积极尝试，用自己的画笔去变化图案形象，再一个就是需要同学之间的相互交流，取长补短，以发现自己的优点与不足。当然，有一些学生也可以模仿范作进行变形尝试，以找到适合自己的学习方法，使图案形象变得更美。