7年级美术上册15教案_初一美术上册教案全

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1.《美术是个大家族》教案

课 型：欣赏 评述

教学目标：

1、让学生了解什么是美术，以及美术的四大门类。

2、让学生在欣赏过程中进一步认识、了解美术的分类，并提高学生的欣赏水平。

3、培养学生欣赏美术作品的能力，并了解不同类别艺术作品的特征和功能。

教学重难点： 重点：什么是美术？美术的门类。难点：了解不同类别艺术作品的特征和功能。教学准备： 教具准备：多媒体课件 相关图片视频。学具准备：课本，搜集的图片资料，笔和纸。教学过程：

一、引导阶段： 美术门类众多，内容涉及生活的方方面面，欣赏本课内容，了解什么是美术？美术包括哪些门类？ 总结：“美术”指运用一定的物质材料，通过构图、透视、用光等艺术手段，在一定的空间中塑造直接可视的平面形象或立体形象的艺术。美术的分类：主要包括绘画、雕塑、设计（含工艺美术）和建筑艺术等四大门类。广义来说，书法、篆刻、摄影、摄像、动画、新媒体艺术和电脑美术也归入美术的范围之内。

二、讲解新课：

1、多媒体展示各种美术绘画作品图片（如儿童画、素描、中国画、油画、版画、水粉画等美术绘画作品）提问：什么是绘画？如何分类？ 总结：绘画是在平面上塑造空间视觉形象的美术学科绘画分类： 按照工具材料分类：中国画、油画、版画、素描等

-1-种类。按照表现题材分类：人物画、山水画（风景画）、花鸟画、静物画等画科。按照功能用途分类：壁画、装饰画、年画、连环画、招贴画、漫画、插画等不同体裁。

2、欣赏本课雕塑图片，提问：什么是雕塑？它又是如何分类的哪？ 总结： 雕塑是利用各种可雕可塑性物质材料创作具有真实空间体量的视觉艺术形象的美术的学科。雕塑分类： 按照材料和工艺分类：石雕、玉雕、木雕、砖雕、铸铜、泥塑、玻璃钢塑等。按照表现形式分类：浮雕、圆雕、透雕。按照功能性质分类：架上雕塑、建筑装饰雕塑、纪念性雕塑和环境雕塑。

3、欣赏不同题材的设计作品，提问：什么是设计？它包括哪些内容？ 总结：设计是由原来的工艺演进扩展而成的学科，集实用与审美、科技与艺术于一体。主要包括：工业产品设计、广告、标志、书籍装帧、商品包装以及空间外环境设计等。

4、欣赏课本中建筑图片，提问：什么是建筑？ 总结：建筑是满足人们各种生活需要由内部和外部空间形成的构筑体，建筑也是实用功能与审美价值、工程技术与艺术手段紧密结合的美术学科。分类：传统建筑与现代建筑。传统建筑有宫殿建筑、坛庙建筑、宗教建筑、园林建筑和民居建筑等。现代建筑分为：纪念性建筑、公共建筑和民用建筑等。

5、美术与抗美援朝结合的表现形式。现代科学技术手段的出现，如摄影、摄像、电脑图像处理和声、光、电等多媒体材料的综合运用，使得许多美术创作的过程变得简便易行，而且具有独特的艺术表现力。

三、作业： 列举一些自己喜欢的美术门类及其代表性作品，并说出喜欢的理由。

-2-2.绚丽的少数民族文化宝藏教案

一、教学内容分析: 民间美术是在我们劳动人民社会生活中发生、发展，流传了几千年的美术品种，它存在于劳动群众生活的衣、食、住、行、用各方面，其品种浩繁，本课选取了年画、风筝、玩具、剪纸、编织、地方民间美术作品几类典型的中国民间美术作品进行介绍，分析其各自特有的造型特征及审美趣味，使学生初步地、较为全面地了解我国民间美术的辉煌成就，理解学习掌握民间美术基础知识，不仅仅是继承和发展民间美术本身的问题，同时也是对民族历史文化统的继承和发展，也是我们进行树立民族自信心，增强民族自豪感教育的需要.二、学情分析：学生能否了解和认识民族美术作品的文化价值，珍视人类文化遗产，树立保护人类文化遗产的意识

三、教学目标、1.知识目标：欣赏与评述各少数民族美术作品，了解认识各少数民族美术的特点和价值； 2.技能目标：理解少数民族美术文化对中华民族文化的贡献，提高学生的分析和欣赏能力； 3.情感目标：培养学生尊重少数民族美术文化的态度和多元化的审美心理。

四、教学重点：欣赏与评述各少数民族美术作品，了解各少数民族美术作品的特点和价值，理解少数民族美术文化对中华民族文化的贡献。

教学难点：蕴涵于少数民族美术作品中思想情感及深刻内涵。

四、教学过程

-3-导入教学： 有人说过：民族的才是世界的，才是有生命力的，而民间美术是民族文化的重要组成部分，因此，作为一个中国人，应该了解中国的民间美术。今天我们要在六个解说员的带领下，参观我们学生自己筹备的中国的民间美术馆

一、新课内容

二、播放课件，教学知识要点

1、欣赏要点：

①实用简洁、因材施艺：民间美术作品大多是人们日常生活、节日活动或祭祝活动中的实用物品，有着强烈的装饰性，在造型上采用大胆取舍、夸

张提炼的手法，形成独有的特征。民间美术作品使用的材料很普通，在制造技艺方面十分自由，往往是因材施艺。

②质朴率真、随意大方：民间美术的作者即是劳动群众，他们在生产劳动之余，自发地按照自己的直觉和趣味，自由想象发挥，因而，其作品具有浓厚的乡土味，质朴大方。

③热烈夸张、象征寓意：由于实用的要求，民间美术品大多有着强烈的情调，造型夸张，色调对比，表现出一种强烈的装饰味。民间美术由于民俗传统的支配，大部分都有寓意深刻的含义和象征。

2、讲述民居特点

⑴壮族的木楼：半栏房以一开间为楼房，楼上住人，楼下放牛羊、农具等，另一间为平房，平房多为三开间。这是当今壮族住房的主要形式。⑵傣族的竹楼：粗竹子做房子的骨架，竹编篾子做墙体，楼板或用竹篾，或用木板，屋顶铺草，主柱有24条。所以竹楼用料简单，-4-施工方便而且迅速。

⑶蒙古族的蒙古包：蒙古族传统的住房。古称穹庐，又称毡帐、帐幕、毡包等。游牧民族为适应游牧生活而创造的这种居所，易于拆装，便于游牧。自匈奴时代起就已出现，一直沿用至今。

3、民族服饰：

蒙古族：蒙古族服饰具有浓厚的草原风格。因为蒙古族长期生活在塞北草原，蒙古族人不论男女都爱穿长袍。

藏族：藏族的服装主要是传统藏服，特点是长袖、宽腰、大襟。

壮族：以蓝黑色衣裙、衣裤式短装为主。

朝鲜族：白色是朝鲜族最喜欢的服装颜色，象征着纯洁、善良、高尚、神圣，故朝鲜族自古有“白衣民族”之称，自称“白衣同胞”。

维吾尔族：维吾尔族的服饰不仅花样较多，而且非常优美，富有特色。维吾尔族妇女喜用对比色彩，使红的更亮，绿的更翠。维吾尔族男性讲究

黑白效果，这样粗犷奔放。维吾尔族是个爱花的民族，人们戴的是绣花帽，着的是绣花衣，穿的是绣花鞋，扎的是绣花巾，背的是绣花袋，衣着服饰无不与鲜花息息相关。

4、讲述少数民族乐器： 马头琴（蒙古族）冬不拉（哈萨克族）葫芦丝（傣族）芦笙（苗族）

5讲述少数民族民间文化 年画：江浙一带 剪纸：中国西北、东北一带 风筝：

民间玩具：江苏无锡惠山泥人的代表作品（大阿福）、天津的泥人张； 刺绣品：

-5-编织：竹编、壮锦等 面具：苗族的傩面具

三、课堂小结： 民间美术由于是劳动人民为满足精神生活需要而进行的一种朴素的、自由的表意创造，所以，民间美术作品质朴纯真地倾注着劳动群众个人的感情信仰和随心所欲的个性，随意性的艺术风采是其艺术特点。

四、作业安排

1、每个同学利用课外时间寻找一张关于少数民族的美术作品的图片；

2、画一张关于少数民族物品的素描作业。

3.《中国花鸟画—蔬果》教学设计

教学内容：广西美术出版社7年级上册第20-25页

教材分析：水墨画是中国传统绘画的代表，主要原料是水和墨。中 国画中也常见水墨蔬果，许多中国画家运用简单的色彩及丰富的笔墨技法表现蔬果，传达生活情趣。

学情分析：由于条件限制，本班学生从未接触过“水墨画”，不知 道是我们国家传统的绘画，是宝贵的文化遗产。学生第一次接触，一定会感兴趣。教学目标：

1.知识目标：认识水墨画，初步了解中国写意画工具材料。2.技能目标：学习中国画写意技法的笔法墨法，色法。学习画蔬菜水果，培养手脑协调能力。

3.情感目标：感受传统绘画的魅力，发展学生形象思维能力。教学重点：学习用水墨画蔬菜。

-6-教学难点：用笔、用墨、用色的方法的掌握。课的类型：造型表现 教学方法：示范法 课时：1课时 教具准备：见课本22页

教学过程：

1、问题导入

师设问：以前画水果，同学们都用什么来画的多？（学生回答）引入新课题：今天我们学习用一种新的画法来表现水果。（板书课题：

4、水墨蔬果）

二、新课教学

1、欣赏大师作品。教师介绍几位著名的花鸟画大师：齐白石、王森然。让学生谈谈喜欢哪一位大师的作品？并谈谈自己的想法。

2、教师带领学生欣赏示范作品，说一说自己对作品的理解，从中又什么收获？学生自由发挥，教师适当讲解用墨用笔用色的妙处，使学生明白正确的方向。

3、教师示范 教授笔法、墨法、上色方法。（白菜、丝瓜）

4、学生临摹作品。（可临摹课本上的，也可临教师画的）教师巡回指点。（重点注意水分的多少）

3、展示评价

展示学生的作品，师生共评，从造型、墨色、笔法、色法等方面。

4、让学生谈谈这节课有什么收获？（学生的想法，对中国画的认识、学到什么等方面来说）

4、小结。

这节课，我们认识了水墨画是我们国家传统的绘画，是宝贵的文化遗产，我们不仅要学习，还要发扬光大。

三、作业

课后，有兴趣的同学，请你们展开想象画一幅水墨画，内容自由选择。

四、收拾整理

整理桌面，收拾工具和材料。

五、板书设计

4、日记本封面设计

一、课题：日记本封面设计 课型：综合课

二、课时安排：两课时

三、教学对象：七年级学生。

四、教学准备：

学生：彩色卡纸、剪刀、铅笔、毛笔、尺子、橡皮、彩色笔、彩色颜料等，教师：课外封面设计图片、制作步骤范例作品若干件。

五、教材分析：教材选用广西美术出版社出版的义务教育课程标准 实验教科书《美术》七年级上册。本课属于设计与应用学习领域，主要目的是培养学生设计意图，提高动手能力。本课教学围绕日记本封面装饰设计展开，立足学生实际需要，遵循学生认知发展规律，使学生始终保持浓厚的学习兴趣和创作愿望。

六、学生分析：学生平时到书店、文具店购买书籍、日记本，会观赏到各种各样不同风格、不同表现形式的封面设计，积累大量的封面

-8-设计信息。本课教学由欣赏导入。师生共同将自己喜爱的书籍、日记本封面介绍给大家，通过交流进一步加深学生对日记本封面设计的认识。再将教师准备的日记本设计制作步骤范例作品激发学生动手设计日记本、书籍封面的强烈愿望。在此基础上，教师再讲授封面设计构成三元素与封面设计的基本方法，引导学生积极地投入到日记本封面设计的创作中。

七、教学目的1、认知目的：通过教学活动使学生了解封面设计的基本构成元素，了解对称、均衡等封面设计的布局构思方法。

2、技能目的：运用所学的设计方法和技能，完成日记本封面设计作业。

3、情感目的：在教与学的过程中培养学生爱书、爱学习、爱生活的情感。

4、发展目标：培养学生探索美、最求美、创造美的创新精神。

八、教学重点和难点：

重点：了解封面设计的构成元素，掌握封面设计的基本方法，设计日记本封面。

难点：封面基本构成元素的组合布局。

九、教学具体措施：

本课按排为二节课,第一课时主要欣赏优秀的日记本封面并介绍日记本封面设计的作用、特点和形式。并要求学生在日记本封面图上构思封面装饰的铅笔稿。

第二课时讲解日记本封面配色特点和涂色方法,指导学生进行封面的配色,并完成作业。

1、教师在课外搜集材料，以扩展学生知识面。

2、一起分析欣赏有意思的封面设计作品。介绍其作用、特点和形式。

3、讲授封面设计的构成元素，制作方法及步骤。

4、讲解封面配色特点和示范涂色方法，让学生积极提意见和动手制作，提高学生的动手创作能力。

十、教学过程 [第一课时] 欣赏丰富多彩的封面设计优秀作品（多媒体图片或实物以及课本图片），了解封面构成基本元素及封面构成基本方法。（1）组织教学，安定学生情绪。（2）欣赏导入。

同学们平时都爱读书，俗话说“好记性不如烂笔头”，同学们读到一些优美的文章或句子时都会情不自禁的想把它们记录下来学习学习，那么这个时候你肯定会有一本专门的笔记本来记录，或者说同学们平时有写日记的习惯，日记本也记录着你们成长的历程，每天的喜怒哀乐和收获，相信啊，这本笔记本已经是你的好朋友了，那么大家想不想把它好好保护起来装饰一下呢？好的，今天让我们一起来为自己的笔记本化化妆，制作一个充满个性的笔记本封面。

①运用多媒体将优秀的封面图片向全班学生展示，师生从中选出

-10-自己喜爱的封面设计作品，从文字、图形、色彩三方面说说喜欢的理由。

②师生共同欣赏课本提供的优秀的日记本封面设计案例及同龄人设计制作的日记本封面优秀案例。激发学生的学习动手设计制作的强烈愿望。（3）讲授新课。

①介绍封面设计基本知识。

封面设计的目的是要在视觉上吸引读者。运用封面设计形式美法则，追求封面文字、图形、色彩的最佳组合，是对具体形象语言取舍、加工、组织的独特再创造。构思新颖，艺术感染力强的封面设计使读者获得美的享受，产生强烈的阅读兴趣。

②讲授封面设计的构成基本元素。

文字、图形、色彩在封面设计中是不可缺少的三个元素。而封面设计者是根据书籍的主题和内容，将不同形态的文字、图形、色彩进行合理布局，产生出不同效果。

文字。日记本封面上的文字主要是指“日记本”、“学校”、“年级”、“班级”、“姓名”等文字。

图形。封面上一切具有形象的，都可以称为图形，包括了摄影、绘画和图案装饰。有写实的，有抽象的，还有写意的。图像的表达比文字更形象、更具体、更富有寓意。

色彩。色彩是封面设计中的重要元素。色彩具有影响人的心理，唤起人们情感的作用，在封面设计中使用不同的色彩就可以产生出不

-11-同的设计效果。掌握好色彩的表现力，在封面设计上进行合理运用，就会创作出有寓意、切题、独特的封面来感染读者。

③讲授封面构成基本方法。

构思立意：为什么目的而设计。围绕此目的进行字体选择、图形选择、色彩选择。

合理布局：图形为次要背景，文字为主要元素的封面设计只要根据文字的主次、疏密、虚实、大小、颜色进行整体布局，使其完美结合，相辅相成。法无定式，要获得封面设计的最佳布局，也可将封面构成元素用彩色小纸片按构思之意剪若干形状，反复组合直到满意为止。

（4）布置作业

请先构思好自己所要设计的日记本封面，同时为下节课的封面制作准备就好所需的工具。

[第二课时] 学生运用所学知识设计日记本、作品集封面。（1）复习旧知，导入新课。

（2）讲述设计制作的表现手法及制作的步骤。

鼓励学生尝试用多种工具材料完成封面设计作业，如漏印法、剪贴法、手绘法（用水粉、水彩等工具表现）、电脑制作等各种不同技法结合运用。

讲授制作步骤并展示教师制作封面设计制作步骤范例作品，-12-（3）学生以个体或合作的方式设计制作封面。

学生可独立完成封面设计，也可以小组为单位，选择最好的作业进行讨论、修改然后集体制作完成。

（4）布置作业，教师巡视指导。

请为自己最喜欢的一本读书笔记制作笔记本封面，作业步骤：

a、构思立意：确定封面设计目的，确定书名。

b、选材：根据设计目的选择字体、选择图形、选择色彩、选择构成形式。

c、从整体出发组合布局封面构成元素。d、调整。

（5）学生作品展示，教师讲评。课堂小结，布置下节课课前准备。

5.蛋壳艺术——特殊的美感

教学内容：本课的教学，将劳技与艺术进行了有机的整合,旨在让学生学会废物利用,变废为宝。通过欣赏各种蛋壳制成的艺术品，让学生感受蛋壳的艺术美，使学生了解蛋壳的使用范围之广。通过让学生亲手制作蛋壳艺术品，提高学生的创新思维，变废为宝的意识。

教具准备：1.教师：幻灯片、蛋壳、小镊子、白乳胶、水彩笔、蜡烛、打火机、针、筷子、水钻、黑色kt板

-13-2.学生：课本、蛋壳、胶水（双面胶、透明胶）、彩色笔、彩色纸 教学目标：1.认知能力目标：培养学生学会选择和正确利用蛋壳材料的美感因素去创造新的、美的造型。

2.情感能力目标：启发想象力、观察能力，养成在生活中寻找美的习惯，提高审美情趣和生活品味。

3.技能目标：学会从蛋壳材料中发现创作因素，能够在圆形的物体上作画，拓展制作手工艺品，尝试赋予蛋壳工艺品生命（配以文字作拟人的对话）

教学重点：认识蛋壳材料的特殊美感因素并能利用蛋壳材料的各种因素创造新的艺术形态。

教学难点：1.难点培养学生创造美的能力，启发他们的想象力，让他们注重对材料的巧妙选择和合理运用。

2.实际操作，在造型原本的基础上创新，制造出更有意义的艺术品 教学设计思路：1．手指蛋壳引起兴趣

2．蛋壳的用途 3．蛋壳艺术的发展史 4．蛋壳艺术的分类 5．蛋壳艺术品的种类及特点

6．展示教师作品范例并讲解制作步骤 7．学生练习，教师辅导 8．学生作品展示并讲解 9．课堂小结 教学过程：

环节一：创设情景，激发学生兴趣（组织教学，导入新课）将准备好的两只画有卡通表情的蛋壳套在左右手的手指上，做自我介绍，与学生产生互动。

-14-环节二：启发想象，自主探讨（讲授新课）1.运用PPT 课件展示实物中一些具有创意的造型，拓宽学生思路，以圆形为基点，发散思维，拓展想象力。2.提问蛋壳的用途 3.利用PPT课件让学生了解什么是蛋壳艺术以及蛋壳艺术的发展。环节三：对比参照，举一反三（讲授新课）

播放关于各种类型蛋壳艺术品的图片，讲解不同蛋壳艺术品的特点。环节四：教师示范（讲授新课）教师示范蛋壳工艺品（烛台）培养学生的理解能力和想象力，了解制作步骤。

环节五：明确分工，团结协作（学生练习，教师辅导）教师为学生分组 学生分组练习

环节六：学生作品展示 教师评价，回顾蛋壳性质

课后小结: 本课通过欣赏各种蛋壳工艺品图片和视频，了解了蛋壳的多种用途，明白到日常生活中许多的废弃物品，只要略花心思就可以变为精美的装饰性工艺品，在当今人人提倡绿色生活的社会，我们可以发挥想象力做出既美观又环保的艺术品。

课后作业:制作一份精美的立体蛋壳工艺品，要求绘画与剪贴相结合。