最优学前教育专业声乐教学计划（汇总15篇）
一个成功的计划需要不断地迭代和调整，以适应不同的情况和需求。在制定计划之前，可以先进行一些调研和分析，了解相关信息和背景。制定明确、具体的计划，成就成功的路程。
学前教育专业声乐教学计划篇一
人生天地之间，若白驹过隙，忽然而已，成绩已属于过去，新一轮的工作即将来临，是时候抽出时间写写计划了。那么你真正懂得怎么写好计划吗？下面是小编为大家整理的学前教育专业教学计划，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
为适应面向21世纪教育改革发展的需要，紧紧围绕培养21世纪合格幼师人才的目标，立足当前，着眼未来，大力推进教学改革，坚持以就业为导向，德育为先，在做中教，做中学，大力推进行动导向任务引领的教学模式改革，激发学生的音乐兴趣，提高“钢琴配弹”的专业技能，提升专业素养，造就合格的幼儿教师。
本教材《键盘和声与即兴伴奏》根据学前教育专业发展趋势的有关精神,体现了科学性与实用性相结合的原则,突出以学生为主体,着力培养学生的自我学习能力,大胆渗透新方法,采用集体课及分级管理小组合作的教学模式,激发学生的学习兴趣.培养创新意识和能力,推动教学改革。全书共分六个项目。结合《幼儿歌曲弹唱教程》教材，选用当今幼儿园流行的幼儿歌曲为配弹练习曲目，大力提高学生边弹边唱的职业能力。
c278 279 280的学生来自各个的地方,基本上都是零基础,通过一年半的琴法学习,掌握了一些钢琴、电子琴的演奏技巧,接触了不同风格的钢琴作品.不足之处是:演奏水平有差距,少数同学的手指基本功比较差,需要不断地加强基本功练习,还有识琴谱能力较弱,都要长期进行练习,才会得到全面提高.乐理和声知识欠缺，需要从零开始学习歌曲配弹知识，边弹边唱的能力非常欠缺。
1．充分发挥音乐的美育作用，提高学生的音乐素养，陶冶高尚情操，培养学生正确的审美观。
2．培养学生热爱音乐、享受音乐的能力，提高学生的音乐水平。
3．教育学生爱惜钢琴等设施设备，培养学生安全卫生意识。
4．提高学生钢琴演奏水平，能运用钢琴、电子琴等键盘为儿童歌曲配弹，大力提高边弹边唱的能力，提高儿童歌曲即兴伴奏的水平，发展学生的专业能力。
5．培养学生吃苦耐劳，勤奋好学的良好品质。
6．培养学生善于沟通、与人协作的专业素养。
7．教育学生热爱祖国，热爱祖国的音乐艺术，热爱并献身幼教事业。
教学重点：
1.和弦基础与初步伴奏的知识及应用
2.常见歌曲伴奏音型的处理与弹奏
3.钢琴、电子琴的演奏技巧
4.幼儿歌曲的即兴弹唱
教学难点：
1.歌曲配弹的和声知识掌握
2.各种不同伴奏音型的双手配合
3.幼儿歌曲的边弹边唱
具体措施：
1.运用多元化的教学手段，提高课堂教学质量。
2.寓教于乐，激发学生的学习兴趣。
3.丰富课堂形式，运用实训教室和多媒体教学
4.运用生动形象的`比喻，创设活跃的课堂气氛
5.分层教学，做到面向全体，因材施教。
6.用归纳比较法，帮助学生发现规律，总结规律，掌握科学学习方法。
教学方法：
1.运用任务驱动法、演示法、归纳比较法、讲解法、分析法等教学方法。
2.运用现代化设备，打击乐器为课堂增添色彩。
3.面向全体学生，用循序渐进的方法，多培养学生的听力，演奏能力。
4．开展小组合作学习，提高学生弹、唱、演的能力，提高职业能力。
考核方法：理论+实操
平时成绩30+期末成绩70=考核成绩
本学期总课时 、周课时
周次 教学内容 课时
第一周 大调中正三和弦的连接与应用（一） 3
第二周 大调中正三和弦的连接与应用（二） 3
第三周 和弦外音 3
第四周 大调中二级和弦的连接与应用 3
第五周 大调中六级和弦的连接与应用 3
第六周 小调和弦的连接与应用 3
第七周 乐段、乐句、终止式 3
第八周 幼儿园歌曲伴奏常用和弦与音型 3
第九周 属七和弦及终止四六和弦的应用 3
第十周 进行曲风格歌曲伴奏 3
第十一周 抒情性歌曲伴奏 3
第十二周 舞蹈性歌曲伴奏 3
第十三周 歌曲分析及民族调式和声应用 3
第十四周 弹、唱、演实训 3
第十五周 弹、唱、演实训 3
第十六周 弹、唱、演实训 3
第十七周 弹、唱、演实训 3
第十八周 期末检测 3
第十九周
第二十周
合计 54
-->
-->
学前教育专业声乐教学计划篇二
舞蹈是幼儿教育专业必修课程之一。舞蹈在幼师的教育教学中具有重要的意义，它不仅是现代人文化生活和自娱不可缺少的内容，也是对幼师学生进行素质教育，提高精神文明程度，陶冶美的情操，充分发挥想象力、表现力和创造力，促进身心发展的重要手段。有一定的基本功、了解基本的各民族舞蹈以及掌握一定的舞蹈创编能力是我们对学生的培养目标。要想搞好该专业舞蹈教育，有许多方面需要改善和加强，来适应社会的需要和更好的实施我们的教育计划。
二、学前专业舞蹈教学的目的我们要培养适应现代幼教教学的人才，必须了解当今该专业的发展动态。幼儿舞蹈编导，除了有与成人舞蹈编导相同的职责之外，还必须根据学前专业的特点及其自身发展的工作规律，尊重幼儿个性发展特征，关注幼儿生理、心理特征。幼师的舞蹈教学要面向现代化，面向世界，面向未来。贯彻德、智、体、美全面发展的教育方针，舞蹈的内涵和音乐及表现形式，应反映丰富多彩的社会主义和现代生活的实际。通过舞蹈教学，让学生掌握一定的舞蹈技能以及一定的舞蹈编导能力，使其具有担任幼儿园教师的能力。
1.掌握舞蹈的基础知识和基本技能。
使学生了解和掌握舞蹈的基础理论知识，初步懂得人体美和动作美的概念，明确幼师学生舞蹈教学的目的与任务。掌握舞蹈的基本动作、基本技能和舞蹈的素材，使他们能够了解各民族、芭蕾舞、儿童舞蹈的风格与特点，学习具有典型性的内容。
2.进行形体和舞蹈素质的基本训练。
对学生进行正确的形体姿态和舞蹈基本功训练，提高学生的节奏感，加强身体的协调性、灵活性和柔韧性。
3.掌握一定的创编能力。
了解一定幼儿舞蹈编导的基础知识与方法，培养对幼儿进行舞蹈排练的组织指导能力；了解幼儿舞蹈的特点，具备生动再现幼儿舞蹈能力，并能自学、记录和初步创编幼儿舞蹈；掌握幼儿舞蹈教学方法，能讲解示范舞蹈动作和组织领导幼儿舞蹈活动。
4.向学生进行爱国主义、社会主义和集体主义教育。
树立为幼儿教育事业服务精神，热爱儿童，刻苦学习；培养学生主体意识和积极主动精神以及创造性、表现力和活泼愉快的情绪，树立团结合作的意识，促进良好的人际关系；陶冶美的情操，培养文明行为，提高鉴赏力和文化艺术素养。
幼儿教育舞蹈的教学目的和任务，是互相联系的整体，是通过课内外以及社会实践活动共同完成的。
采用以下教学方法：1.讲解法和示范法。
通过教师正确生动的讲解示范，突出重、难点，能使学生在头脑中形成科学的运动概念，留下表象。2.重复训练法。
运动技能的形成要经过三个阶段，即初步形成阶段、巩固提高阶段、技能达到熟练阶段，这种练习是在教师的控制下，学生直接接受感觉信息的练习，具有独立性和主动性。充分发挥了学生的主体地位及创造能力。3.分解法。
根据循序渐进的原则，简化教学提高学习的信心及较快的掌握完整技术，先分解练习，最后再进行连贯的练习，更好的掌握完整的动作技术。4.预防和纠正错误法。
根据学生现有的技术水平，要想正确掌握技术，就必须预防和纠正可能存在的某些错误和缺点，根据产生错误的原因，选择有效的手段。
五、主要教学内容。
从中等职业技术学校学前教育专业舞蹈教学的实际出发，主要开设课程有：舞蹈艺术概论，舞蹈欣赏，芭蕾基训，民族民间舞，儿童舞等。
舞蹈艺术概论,主要介绍舞蹈的起源与发展，舞蹈的特点与种类等一些基础理论知识，让同学们初步的认识舞蹈。
舞蹈欣赏,主要让学生通过舞蹈作品中所塑造出的舞蹈形象，具体地认识它所反映的社会生活，体会其所蕴含的思想感情，欣赏其美的动态、韵律和表情，进而潜移默化地接受感染、提高认识和受到教育的过程。从而欣赏舞蹈欣赏中提高自己的艺术欣赏能力。
芭蕾基训，是大部分舞蹈学习的基础，是形体训练中比较系统化的基础训练科目。主要目的是使学生了解和掌握舞蹈身体运动的一般规律，从整体上训练学生，克服身体的自然形态，获得正确的舞姿，为以后学习舞蹈打下良好基础。
民族民间舞。我国是一个多民族的文化古国，各民族民间舞是我国传统舞蹈艺术的源泉。民族民间舞的教学，可以开拓学生眼界，使学生了解、掌握并继承和弘扬祖国民族舞蹈艺术，还可以丰富学生舞蹈知识，积累舞蹈素材，对全面提高学生的舞蹈审美能力、鉴赏能力起到积极的作用。
儿童舞蹈，它是对儿童进行德、智、体、美综合教育的重要手段。它的特点是边歌边舞，形象直观，易于被儿童理解和接受。
另外，为了让学生全面的发展，课堂当中还会穿插一些教学法，舞蹈编排，舞蹈表演的基础知识。除此之外也会经常组织同学们参加各种比赛、演出活动。
学前教育专业声乐教学计划篇三
1．视唱练耳。
使学生掌握五线谱乐理的基础知识，掌握五线谱、简谱的视唱教学采用首调唱名法。使学生具有视谱即唱的能力，并能达到音准、节奏准确；有系统的逐步发展音乐的听觉，积累音乐语言，并重视音乐注意力与记忆的训练；培养学生听记谱的能力和听记幼儿歌曲的能力。
四、五线谱带词视唱等音准的训练，听觉训练的内容与方法。
2．声乐。
使学生初步掌握声乐的基础知识和基本技能技巧。在有伴奏或无伴奏的情况下，基本上能独立、正确地处理和表现常见的体裁风格的歌曲，特别是幼儿歌曲、幼儿欣赏歌曲；懂得幼儿歌唱发声的特点。
运用气息的控制来表达歌曲的力度、速度对比；根据不同学年的进度，能够演唱出初级、中级、高级不同程度的中外歌曲；具有一定程度演唱雄壮有力、活泼轻快、抒情优美的表现能力。
教学内容：歌唱发声的基础知识，歌唱器官及其作用，正确的歌唱姿势，呼吸、发声、共鸣、歌唱中的“字”、歌曲的分析处理、发声练习、各种不同程度的中外优秀歌曲。
学前教育专业声乐教学计划篇四
中等职业学校学前教育专业的培养目标是培养音乐教师，声乐教学是培养上讲台的音乐教师，而不是培养歌唱家或歌唱演员。教学中不论教学内容、教学形式还是教学方法，始终都应围绕培养音乐师资这一目标来进行，体现职前教育的特点。应改变声乐教学的“重技巧轻能力、重提高轻基础，重声音轻表现”的做法。把教学重心放在对学生基础理论的学校、基本技能的训练和声乐的理解能力、表达能力的提高上来。
一方面，教学的关键在于教师自身教育思想的转变，然后是教学方法的转变，教师要敢于否定自己固有的经验，更新观念，勇于创新。另一方面，高层次的声乐表演，准确到位的情感理解，需要有扎实深厚的文化修养、艺术修养及较高的音乐审美和声乐表演技能。因此，教师要不断加强学习，提高自己的专业水平。如何能够完成这些新颖、独特的教学设计，也正充分体现了对音乐课程教学的理解程度。作为中职声乐教师，我们培养的学生正是将来要承担幼儿园音乐课教学任务的主体，教师应该静下心来抱着务实的态度审视声乐课堂，开展声乐教学，提高教学质量。
1、有针对性地选择教材。根据培养目标，适当增加或删减已有教材内容，使教材内容更符合人才的培养。如对于面向就业的学生来说，主要是强化从事职业训练，掌握声乐的基础理论知识和声乐的基本技能，适当增加声乐教学理论和音乐教学方法的`内容，组合训练时注意音乐种类的丰富多样，声乐技能技巧难度适中，达到学以致用的基本目标，删减过难及与音乐教学无关的内容。因此，选择教材可增加难度，注重知识面的广度和精度。组合训练时，提高难度，教材选择向技术化、专业化靠近。
2、教材选择上确保声乐知识的准确性、严格性和系统性。内容设计上应以“声乐理论、声乐表现和实际运用能力”三个层面的内容作为课程基础。在训练中遵循从气息—————控制————音准，从单一到组合的由浅入深、循序渐进的原则。一年级以声乐的基础理论知识和基础训练为主，二年级以声乐表现为主要教学内容，三年级以声乐知识、音乐教学法为重点，以适应学生纵向发展的需要。
学生是教育的主体，是学习的主人。在教学中注重把握学生的个体差异，中职生入校时情况千差万别，他们先天素质不同，后天教育也不同，所以也就决定了学生的个体差异。多年的教学中实践，如果都用一样的方法、一样的材料上同一节课，收到的效果就不好，就会造成优生吃不饱、差生吃不了的现象。只有采用不同的方法，使全体学生都得到主动发展。笔者在教学中把学生分为三组：优生为一组、中等生为一组、差生为一组，对他们进行不同的发声练习、作品训练等，使每个层次的学生都能得到大幅度提高。并且为不同层次的学生制定不同的目标：学期要有学期的教学目标，每节课要有每节课的教学目标。
声乐教学不是在原有的水平上原地踏步，也不是远远高于个体现有的水平，而应稍稍高于学生原有的水平。声乐教师要重视观察和反思，了解学生的现有发展水平，因材施教，分层教学，让教学处于学生的“最近发展区”之中，只有这样才能真正促进学生的发展。
中职声乐教学的立足点和核心为学生的自主发展、主动发展。没有学生的自主、主动的发展作基础，其结果必然停留在学生发展的表面的、浅层的、不可持续的的层面上。声乐教学最重要的一点，就是要以学生为根本，以学生的自主发展为目标，在教师的主导作用下，充分挖掘学生的潜能，鼓励学生主动、积极地进行探索研究，克服种种困难，学会体验、探究、合作等学习方法，自觉主动地获得发展。
音乐教育的教学模式和理念都在不断发生变化，充分发挥学生的主体作用，运用多元化的评价体系构建新型的课堂评价模式是声乐教学的必然要求。教师可以通过多元化评价模式，多给予学生鼓励，让学生经常体验到成功。评价主体分别由学生本人、同小组成员、教师、管理者、校外导师、行业专家、幼儿园构成，由评价主体共同参与研究制定评价标准、评价方法，按照评价标准对人才培养全过程进行解剖和分析，促进学生的综合素质提高。课堂教学中，教师尝试着引导，让学生自我示范，由同组学生及教师鉴别声音，这种学生与师生之间的多元化互评，可以为学生做出综合型、客观性的评价。
教学有法，教无定法。职业教育随着时代的进步，在进行改革和推进，职业教育的兴盛和腾飞，来自于课堂的有效教学，《新课改下高效课堂》更是为我们指明了方向和努力目标，无论从提高教学效果的角度出发，还是从实现教育目的，培养社会所需要的人才的角度出发，研究声乐课有效教学的策略都是有其重大意义的。
学前教育专业声乐教学计划篇五
为加快推进学前教育发展，进一步落实《国务院关于当前发展学前教育的若干意见》(国发[20xxxx]41号)的精神;促进实施《3至6岁儿童学习与发展指南》，全面提高我县幼儿园办园水平和保教质量，特制定20xx年全县学前教育工作计划。
坚持统一规划、公办示范、多方参与、规范管理、安全高质、方便群众的原则，努力构建“公办示范，民办规范”的学前教育发展格局，保障适龄幼儿接受基本的有质量的学前教育。
(一)规范办学行为,本年度着手规范全县幼儿园教育行为。向一日活动各环节要质量，加大对各园所一日常规活动科学合理安排的督促和检查评估。要求每所园保证幼儿有充足的户外活动场地和实施活动的器材。全县开展挖掘本土游戏，传承民族文化的各教师经典游戏设计大比拼活动，丰富园所园本课程。规范教材订购，严禁使用非正规幼儿教材。
(三)加强园务管理。建立完备的幼儿园规章制度，建立保教人员业务档案和在园幼儿档案，加强幼儿园资料收集、整理。构建家园合作伙伴关系，认真听取家长对幼儿园的意见、建议，积极配合家长做好幼儿家庭教育工作。
(四)提高保教质量。以幼儿为本，遵循幼儿身心发展的客观规律，认真实施《3至6岁儿童学习与发展指南》，倡导“游戏化”教学方式，杜绝“小学化”倾向，使幼儿在体、智、德、美诸方面和谐发展。
(五)提升教师素质。加强幼儿园教师队伍师德师风建设，加大幼儿园园长、教师业务培训力度，保质保量完成各级培训任务。鼓励幼儿园自行外派教师到保教水平高的.各级托幼机构参观学习。鼓励教师参加高学历进修学习，提高大专及以上学历比例和幼儿教师资格证持有率。
(一)以普及学前教育为根本，夯实学前教育基础。
1、完善“全县幼儿园轮回送教”活动，鼓励公民办园教学能手参加送教巡回教研活动，提升我县学前教学水平。
2、全面实施市级示范园(县机关幼儿园、二小幼儿园、本真幼儿园、童心幼儿园、朱家台幼儿园等)的领头作用，全面贯彻实施《指南》，掌握实施方法，进一步提高保教质量，引导全县学前教育走入规范化进程。
(二)以开展等级评估为抓手，全面提升办园水平。
1、认真开展县级幼儿园等级评估，将评估结果通过媒体向社会公告，并按评估结果核定幼儿园收费标准和国家各类项目政策享受额度。
2、督促县市级示范园所进一步改善办园条件，加强园务管理，提高保教水平，完善资料建设，为我县学前教育示范基地打下基础。
(三)以提升教师素质为中心，全面提高保教质量。
1、认真组织幼儿教师参加县级培训，根据我县幼儿教师的实际情况，安排音乐、舞蹈、游戏、手工、剪纸等实用性培训内容。
2、认真组织幼儿教师参加“国培计划”远程、集中培训，配合县教师进修学校做好参训教师的管理、考核和结果运用。
3、鼓励各幼儿园自行派出教师到办园先进的园所参观学习，组织部分园长外出培训学习。鼓励幼儿教师参加学历提高，对教师提升学历的实行奖励政策。
4、努力促进幼儿教师专业发展，各幼儿园要加强幼儿教师专业考核，给每位幼儿教师发放《〈3~6岁儿童学习与发展指南〉解读》，使幼儿教师深刻领会《指南》精神实质，掌握实施方法，进一步提高保教质量。
学前教育专业声乐教学计划篇六
舞蹈是幼儿教育专业必修课程之一。舞蹈在幼师的教育教学中具有重要的意义，它不仅是现代人文化生活和自娱不可缺少的内容，也是对幼师学生进行素质教育，提高精神文明程度，陶冶美的情操，充分发挥想象力、表现力和创造力，促进身心发展的重要手段。有一定的基本功、了解基本的各民族舞蹈以及掌握一定的舞蹈创编能力是我们对学生的培养目标。要想搞好该专业舞蹈教育，有许多方面需要改善和加强，来适应社会的需要和更好的实施我们的教育计划。
二、学前专业舞蹈教学的目的
我们要培养适应现代幼教教学的人才，必须了解当今该专业的发展动态。幼儿舞蹈编导，除了有与成人舞蹈编导相同的职责之外，还必须根据学前专业的特点及其自身发展的工作规律，尊重幼儿个性发展特征，关注幼儿生理、心理特征。幼师的舞蹈教学要面向现代化，面向世界，面向未来。贯彻德、智、体、美全面发展的教育方针，舞蹈的内涵和音乐及表现形式，应反映丰富多彩的社会主义和现代生活的实际。通过舞蹈教学，让学生掌握一定的舞蹈技能以及一定的舞蹈编导能力，使其具有担任幼儿园教师的能力。
三、学前专业舞蹈教学的任务
1.掌握舞蹈的基础知识和基本技能
使学生了解和掌握舞蹈的基础理论知识，初步懂得人体美和动作美的概念，明确幼师学生舞蹈教学的目的与任务。掌握舞蹈的基本动作、基本技能和舞蹈的素材，使他们能够了解各民族、芭蕾舞、儿童舞蹈的风格与特点，学习具有典型性的内容。
2.进行形体和舞蹈素质的基本训练
对学生进行正确的形体姿态和舞蹈基本功训练，提高学生的节奏感，加强身体的协调性、灵活性和柔韧性。
3.掌握一定的创编能力
了解一定幼儿舞蹈编导的基础知识与方法，培养对幼儿进行舞蹈排练的组织指导能力；了解幼儿舞蹈的特点，具备生动再现幼儿舞蹈能力，并能自学、记录和初步创编幼儿舞蹈；掌握幼儿舞蹈教学方法，能讲解示范舞蹈动作和组织领导幼儿舞蹈活动。
4.向学生进行爱国主义、社会主义和集体主义教育。
树立为幼儿教育事业服务精神，热爱儿童，刻苦学习；培养学生主体意识和积极主动精神以及创造性、表现力和活泼愉快的情绪，树立团结合作的意识，促进良好的人际关系；陶冶美的情操，培养文明行为，提高鉴赏力和文化艺术素养。
幼儿教育舞蹈的教学目的和任务，是互相联系的整体，是通过课内外以及社会实践活动共同完成的。
四、分析学前专业舞蹈课程的教学方式
文档为doc格式
-->
-->
学前教育专业声乐教学计划篇七
1、针对少儿的心理,生理等特点进行专业化音乐启蒙教育。
2、因材施教，利用音乐特有的形式挖掘孩子的潜能，培养孩子的信心，塑造孩子良好的性格和健康的人生观。
3、开设音乐基础课，给孩子以智慧，勇气，自信，欢乐以及父母般的关爱。
本中心训练课程包括：
1、少儿基础歌唱发声技巧
2、试唱练耳
3、节奏模唱
4、歌唱舞台表演
5、歌唱形体训练
6、辅导学生参加各类比赛，及少儿声乐考级等
具体练习内容：
1、儿童声乐呼吸练习
2、儿童声乐咬字吐字练习
3、儿童声乐面部自然放松练习
4、儿童声乐打开喉咙练习
5、儿童声乐形体站姿练习
6、儿童自信心方面的培养
7、儿童歌唱表现力的培养
关于少儿声乐考级的训练：
声乐考级自1995年开始，至今已有非常成熟的考试模式以及考试曲目。如今，我们的课程以《全国少儿声乐考级曲集》这一套书为依托，对于5—7岁的孩子以学习第一至第二级的歌曲为主，对于8岁以上的孩子采取因人而异顺级或跳级的教学方法，最后再在考试前挑选具有能力参加考级的学生，通过考级增加孩子的自信及能力，使其健康成长。
另外，本中心每期都有汇报演出，欢迎各位家长及音乐爱好者前来参观学习并监督，让孩子们拥有一个充满歌声的快乐童年吧!
学前教育专业声乐教学计划篇八
课程名称：声乐。
课程代码：pt2bs09。
教学单位：普通课教研室。
制定时间：2021年4月。
编写负责人：__________。
审定负责人：__________。
二、课程基本信息。
课程学分：8。
课程学时：136。
三、课程简介。
（一）课程的性质。
《声乐》课程是学前教育专业必修课之一，是专业技能课。课程的目的在于使学生初步掌握声乐的基础知识和基本技能技巧，让学生懂得一般歌唱知识，学会基本的歌唱技能，并通过练唱不同题材，形式的歌曲，发展思维，全面提高学生作为幼儿园教师应具备的音乐素质。课程的任务是要求学生懂得如何运用气息科学发声；正确理解歌曲的思想内容，感觉歌曲的艺术形象，逐步提高歌唱能力和表现能力，达到能有感情歌唱。
（二）课程的作用。
学前教育、幼师专业培养的是综合能力很强的技能应用型人才，不仅要掌握学前教育、幼教方面的基本理论和基础知识，还应具备一定的演唱、演奏、舞蹈、绘画等一系列的实践操作技能，歌唱能力的发展占有相当大的比重。所以针对歌唱能力的重要性，专门开设了声乐基础课这一课程。
本课程的先修课程有视唱练耳、乐理基础知识等。
四、课程设计。
以兴趣为导向，强化专业学习。让学生在完成基于工作任务的教学中，在音乐的学习情境中学习，通过亲身体验和现场观摩营造竞争的学习氛围和环境，主动参与声乐学习。
以共性为导向，注重个性培养。由于生源掌握音乐程度不一样，所以先从统一的基础知识开始。另外根据学生音色情况、学生基础及学生形象思维型智力特点，注重学生的个性发展。
以任务为导向，树立学习理念。通过任务驱动、检查、评估教学法，逐步提高学习效果。在教学过程中，学生从被动学习逐渐转变为主动学习，不断积累知识，丰富经验，树立终身学习理念。
以情感体验为导向，深化情感态度、价值观。从声乐教学中体验音乐的真实内涵，把体验声乐作为一种学习习惯。从艺术作品中感受声乐的内在价值，不断提高审美水平，从而深化对声乐艺术的正确判断。
（一）课程基本理念。
1、帮助学生建立正确的声音概念。
首先，多让学生接触正确的“声音”，灌输给学生一个正确的声音观念——自然统一，张驰有度。让学生多听优秀歌唱家的演唱。音乐是声音的艺术，也就是听觉艺术，没有声音表象的感觉和积累，当然无法树立正确的声音概念。只有听多了才能对正确的“声音”有一个正确的认识，才能更深层感觉到声音的美。多听优秀歌唱家的演唱好处不止这些，它对理解音乐、表现音乐、提高音乐修养等更是大有裨益。
其次，教师要给学生提供正确的范唱。因为教师离学生最近，能及时给学生以具体的声音参照。学生能在第一时间里听到正确的声音，及时找到方向并与之靠拢。而模仿正是声乐学习初级阶段的重要方法之一。因此，在声乐教学中教师要通过美好声音的形象语言，激起学生内心的情感共鸣，唤起她们唱歌的欲望，使学生情绪饱满，感情充沛，从而激起她们歌唱的发声器官、呼吸肌肉的积极运动，在种状态下，歌唱的技巧易于被学生掌握和运用。
再者，教师要帮助学生找到她自己正确的声音，歌唱家也好，教师也罢，她们的声音只能提供一个范本，最终目的还是为了让学生唱出自己的音色。因此，教师在声乐教学中，反对学生不动脑子，在声音上一味模仿某某歌唱家的声音，要让学生知道世上没有一样的声音，在声音上模仿的越像，存在的问题就会越多，因为每个人的特点不尽相同。要帮助学生分析了解自身的特性，在掌握科学的声音共性的基础上，充分发挥个性特色，唱出自己的音色。声乐学习是一个长期的过程，不可能在短时间内完成，尤其在集体课内。但正确的声音还是会出现，即使是一个音、一句乐句也要及时对学生加以肯定、鼓励并继续强化，让学生记住自己发出的正确声音时身体各部分的感觉。在这样不断的练习和强化下，学生正确的声音概念就会慢慢地建立起来。
2、激发学生的学习热情，使学生积极地歌唱。
首先，让学生在思想上对声乐学习有正确的认识，保持较好的心理状态。使她们认识到声乐学习的特点，知道声乐学习是枯燥的，也是艰苦的，不是一朝一夕的过程，在心理上要有准备，对自己的要求要适当。作为教师要及时做好学生的思想工作，告诉她们任何艺术门类不刻苦，不用脑，不下功夫都是难以得到成果的。还要让学生学会正确面对问题，学会思考，在老师的指导下慢慢解决问题，不要急于求成。同时让学生体会声乐艺术的魅力，指导学生聆听，学会欣赏声乐的美，提高学生对歌唱的渴望，锻炼胆量，提高心理素质，增强自信，放松情绪。这样学生就不会对声乐学习轻易地失去学习热情，克服困难的意志力也会得到培养。
其次，教师在教学各环节上尽量激发学生的热情。难度偏大的作品会使学生产生畏惧感，演唱失败带来的挫败感也会影响学生唱歌的热情，有时还会带来新的毛病和问题。难度偏易，学生会感觉没有挑战性，热情也会减退。练声曲的选择也要有一定的思想性和艺术性。歌曲本身要有风格特点，使学生对歌曲产生浓厚的兴趣，觉得好听、美，有歌唱的欲望。教材之间的安排要合理，要让学生能学习不同地区、不同文化、不同风格的歌曲，使她们觉得新鲜有趣、富有变化。有时解决一个技术难点，如果很长时间还解决不了，就要换一种手段、方法，或者干脆停一停。不然，教师和学生会陷入“钻牛角尖”的局面，这对于教学非常不利。至于如何控制节奏，除了课前充分的准备外，更重要的是能敏感于学生的学习状况，灵活、适时地进行调整。
3、对学生要有客观、积极而灵活的评价。
评价表明了教师对学生学习的认同，使学生获得成就感，体验到唱歌和学习带来的乐趣。反过来它又会影响学生对音乐学习的热情和态度。评价包括对学生态度的评价，也可以是每个具体教学内容、环节的评价，也可以是整节课或者整体目标的评价。客观的评价可以让学生明白自己学习状况，了解学习程度，什么地方达到了预想的目标，什么地方还需要继续努力。积极的评价可以让学生增强自信心。声乐技巧的学习，需要学生很大的耐心和良好的心理状态，特别是在一个集体中学习，如果教师能不断地给以及时的肯定和鼓励，学生就会更有兴趣学习，更有信心和勇气面对问题和困难。教学评价也要因人而异，灵活掌握，不同个性、气质类型的学生应给予不同的评价方式。但目的只有一个，让学生能够更积极地投入到声乐学习中，取得更大的成绩。
（二）课程设计思路。
1.运用行之有效的训练方法。坚持先“相才”再施教的原则。声乐教学有其特殊性,即它最能体现“因材施教”的教学原则。
2.坚持把握基础训练和循序渐进的原则。声乐教学与其它学科教学一样,应重视基本功的训练,在教学中要克服那种追求大歌的习惯做法。
3.坚持直观性原则。声乐教学中一个最有效的学习方法即是“模仿”,学生可运用这种方法走便捷之路,进行歌唱状态的模仿演唱,从中找感觉,往往会达到意想不到的教学效果。
4.坚持启发性、激发性原则。歌唱不是一个简单的发声器官的运动,在声乐作品的演唱中,歌唱器官与全身肌肉的运动配合是看不见、摸不着的,基本是凭借感觉、听觉、想象等复杂因素获得提示。因而在教学中,教师可以从学生个性情况出发,借助生活中许多意识的自然状态,启发他们有意识地、有想象地歌唱。
5.构建民主、平等、和谐的新型师生关系。声乐教学与其它学科的教学一样,永远存在着师生两方的关系。
（三）教学内容选择。
岗位适用。
根据幼儿教师、保育员岗位的工作任务。
行业发展。
立足推动幼儿教育的发展，提高全国基础教育水平。
课证一致。
结合职业技能证书的考核。
统筹兼顾。
就业岗位和发展岗位的统筹兼顾、课程整合和前后课程衔接的统筹兼顾。
1．教学内容的选取充分体现“岗位适用”
根据中职学前教育专业毕业生的就业定位，并对幼师岗位的工作流程、工作任务及相应的职业能力要求进行详细分析。本课程设计了声乐基础、独唱歌曲、儿歌教学制订三大项目，每一项目教学的内容紧扣岗位工作任务。
2．教学内容的选取充分体现“行业发展”需要。
按照国家长期教育改革发展纲要及各省市区制定的学前教育发展的计划，在未来的十年内，要基本普及学前教育。但是，幼儿师资的缺口很大，预计，在未来的十年内，幼儿教师的缺口达12万。尽管几年来全国幼儿教育获得了发展，但仍与全国幼儿教育事业发展的总目标有很大的差距。要缩短这个差距就需要大量高素质的幼儿教师，而这个差距就为学前教育专业人才提供了一个巨大的就业市场。
3．教学内容的选取充分体现“统筹兼顾”
在教学内容设计时统筹兼顾学生的就业岗位和发展岗位，重视学生职业生涯的发展。一方面要考虑学生的就业首岗主要是幼师，但同时也要兼保育员、幼儿托管中心教员等岗位的知识能力需要，以确保良好的首岗适应，为学生的可持续发展打好基础。
（四）教学内容的组织与安排。
1．以工作过程序化教学内容，以工作任务设计教学项目，实现理论与实践的融合声乐的教学内容以师生互动为主线，从集体大课的形式，到目标培养的完成，都充分考虑实用性和可塑性。
2．以任务作为教学目标，以理论作为辅助工具，充分体现教、学、做合一。
课程内容的组织与安排突出学生歌曲演唱能力的培养，以幼教职业作为教学目标，理论知识的选取紧紧围绕幼儿需求完成，在教学组织过程中，边教边实践，在实践中学，在学中实践。
3．以“课堂教学”为指导，以幼儿园合作为前提，合理安排实训实习。
课程实训实习的组织与安排以“学校课堂”为指导，在实训实习的组织中，搭建了教学活动实战平台，学生在完成课内学习的同时，完成幼儿教学实际训练和体验。
五、课程目标。
培养学前教育幼儿园教师，幼儿教育管理者和保育员及其他幼儿教育工作者。
1、知识与技能。
培养幼儿教育工作者，掌握声乐的基本技巧，并能自信演唱一定难度的声乐作品。
2、过程与方法。
通过课堂集体大课教学，以及个人表现演唱提高声乐素质。
3、情感态度价值观。
增强学生演唱能力自信心，提高声乐审美能力，能成为幼教工作中德语教育的中坚力量，树立终身学习观念。
六、课程内容要求、课时分配。
项目教学表。
项目。
工作任务。
知识要求。
技能要求。
学时。
课内。
课外。
项目一：
声乐基础知。
（20/0）。
任务一：
歌唱发声器官的生理构造及其作用、歌唱的姿势、歌唱的呼吸、歌唱的发声、歌唱的共鸣。
1、声乐的原理。
2、歌唱的基本方法。
3、科学的歌唱姿势。
4、歌唱的呼吸。
5、歌唱的发声技巧。
6、歌唱共鸣的认识。
1、掌握声乐基础知识。
2、对歌唱器官的准确认识。
3、歌唱姿势的讲解。
4、呼吸的示范练习。
5、发声示范。
6、几种共鸣腔体的介绍。
任务二：
歌唱吐字咬字、嗓音的保护、歌曲的分析与处理方法、三种歌唱方法简介、歌曲知识简介。
1、歌唱吐字咬字清晰。
2、嗓音保护基本知识。
3、分析处理歌曲作品。
4、美、民、通简介。
5、三种歌曲形式简介。
1、声母、韵母发音。
2、嗓音在生活中和歌唱中。
3、分析歌曲的艺术内涵。
4、三种唱法的介绍。
5、三种歌曲形式介绍。
项目二：
发声练习与练习曲。
（4/0）。
任务三：
发声练习与练声曲。
1、发声训练。
2、常用练习曲。
1、发声技巧的训练。
2、常用练习曲教唱。
项目三：
独唱与齐唱。
(40/0)。
任务四：
齐唱训练。
准确掌握歌曲节奏、音准、力度、速度。
音色的调整训练、对于歌曲速的分析、力度的强弱要把握准确，齐唱的艺术表现。
任务五：
独唱训练。
1、掌握正确的呼吸。
2、歌唱姿势、共鸣要求、吐字咬字。
3、独唱的音色。
1、呼吸训练。
2、歌唱状态的训练和调整。
3、独唱的艺术表现。
项目四：
幼儿歌曲、儿童歌曲。
（20/0）。
任务六：
幼儿歌曲训练、儿童歌曲训练。
1、儿歌发声。
2、儿歌的情绪。
3、儿歌的表现。
1、儿歌识谱技能。
2、儿歌演唱技能。
3、儿歌表现的内容分析。
项目五：
合唱指挥基础知识。
（10/0）。
任务七：
合唱与指挥训练。
1、分析合唱作品。
2、指挥的基本手势。
3、指挥的听觉分析。
1、掌握分析合唱作品技能。
2、指挥的挥拍。
3、指挥的听觉训练。
项目六：
指挥艺术实践、合唱发声与练习曲。
（4/0）。
任务八：
指挥和合唱艺术实践。
1、合唱的音色调整。
2、和声的效果。
3、合生练习曲记忆。
4、合唱与指挥的相互配合5、指挥的要素。
1、对与音色的敏感。
2、对和声的判断。
3、声部的线条清晰。
4、指挥与队员的讲解。
5、指挥的案头工作。
项目七：
合唱歌曲。
(20/0)。
任务九：
合唱歌曲排练。
1、声部的划分技能。
2、单一声部的练习。
3、合唱歌曲训。
1、掌握合唱发声技巧。
2、单一声部的音色统一。
3、能够分析歌曲结构。
项目八：
中外独唱歌曲。
（18/0）。
任务十：
歌曲演唱训练。
1、熟悉艺术歌曲。
2、演唱中国作品。
3、演唱外国作品。
1、掌握歌唱的基本技巧。
2、能准确把握歌曲情绪。
3、掌握分析歌曲的技巧。
课时合计136。
136。
七、项目方案设计。
项目一。
声乐基础知识。
教学目标。
最终目标：
掌握声乐基础知识，理解歌唱的基本原理，了解歌曲的演唱形式以及歌曲形式，学会分析歌曲作品，懂得嗓音的保护。
促成目标：
1、提高声乐意识和认识水平。
2、为学习声乐打下理论基础。
任务一：
歌唱发声器官的生理构造及其作用、歌唱的姿势、歌唱的呼吸、歌唱的发声、歌唱的共鸣。
教学目标。
最终目标：
掌握声乐的基本理论。
促成目标：声乐理论基础。
工作任务：
通过书本的理论讲解，对声乐的初步认识，讲解关于歌唱的基本知识，为接下来的的声乐学习打好基础。
相关实践知识：
乐理知识学习。
歌曲作品的聆听。
活动设计：
模拟家访活动和幼儿突发疾病状况。
考核方式：
讨论歌唱呼吸，学习歌唱发声。
思考与练习：
1、学习歌唱要多长时间？
2、学习歌唱理论的重要性。
3、关于音色的判断。
4、呼吸练习。
任务二：
歌唱吐字咬字、嗓音的保护、歌曲的分析与处理方法、三种歌唱方法简介、歌曲知识简介。
教学目标。
最终目标：
歌唱中能够正确的吐字咬字，知道怎样保护嗓子，对歌曲能进行初步的分析和处理，了解美声、民族、通俗三种唱法的区别，知道歌曲的艺术存在形式。
促成目标：
提高对歌唱艺术的认识水平，能够进一步提高声乐的理论技巧，为处理和分析声乐作品做准备，把审美意识提高到歌唱艺术的重要位置。
工作任务：
1、吐字咬字训练。
2、嗓音保护讲解。
3、处理歌曲的基本方法讲解。
4、三种唱法的观摩。
5、对学堂乐歌、民歌以及艺术歌曲的基本理解。
相关实践知识：
朗读诗歌，注重吐字咬字的技巧，在生活中学会保护自己的嗓子，分析简单的歌曲作品，聆听声乐作品。
活动设计：
朗诵诗歌，歌曲作品试着演唱。
考核方式：
演唱歌曲过程进行评价。
思考与练习：
歌唱的吐字咬字和平时说话的区别。
项目二。
发声练习与练习曲。
教学目标。
最终目标：
掌握发声技巧，熟悉发声基本练习曲。
促成目标：
为系统学习歌唱做铺垫，养成良好的歌唱状态。
任务三：
发声练习与练声曲。
教学目标。
最终目标：
养成科学的发声习惯。
促成目标：
为演唱好一首歌曲做好声音准备。
工作任务：
发声示范练习，强调呼吸、共鸣、音准、姿态。重点练习中低声区音域。
相关实践知识：
听歌唱家的演唱，通过模仿来逐步提高自己。
活动设计：
闻花香式的呼吸训练以及狗喘气方法。
考核方式：
个别指导和评价。
思考与练习：
1、歌唱前为什么要进行发声练习？
2、歌唱发声时要注意哪些问题？
3、元音的吐字方法你能做到吗？
项目三。
独唱与齐唱。
任务四：
齐唱训练。
教学目标。
最终目标：
齐唱歌曲在音乐教学中最常被使用，尤其针对幼是专业学生毕业走向岗位后可以经常使用。
促成目标：
对于齐唱歌曲的听觉效果的提高，能进一步提高声音审美水平。
工作任务：
整齐的音头训练，吐字咬字的归韵进行纠正，对声音的统一进行调整。
相关实践知识：
听进行曲。
活动设计：教唱训练。
考核方式：
讲究统一而不是独特与个性，所以声音要融入集体。
思考与练习：
由齐唱引发同学们对生活的思考，团结的作用。
任务五：
独唱训练。
教学目标。
最终目标：
能单独表现和演唱歌曲作品。
促成目标：
增强自信心。
工作任务：
集体声乐训练，培养整体水平的同时还要注重个性的培养。
相关实践知识：
学习初级声乐作品，通过模仿、聆听、演唱来不断改进自己的缺点。
项目四。
幼儿歌曲、儿童歌曲。
任务六：
幼儿歌曲训练、儿童歌曲训练。
教学目标。
最终目标：
通过儿歌学习来进行分析小孩的心里情况，培养学前教育专业学生能够教唱儿歌，并学会欣赏儿歌。
促成目标：
为以后的社会实践活动和毕业后工作岗位需求做准备。
工作任务：
1、培养识谱能力。
2、培养演唱儿歌的技能。
相关实践知识：
听儿歌，学儿歌。
活动设计：形体动作加歌唱。
考核方式：表情动作和声音是否一致？
思考与练习：儿歌的学习能提高哪方面的能力。
项目五。
合唱指挥基础知识。
任务七：
合唱与指挥训练。
教学目标。
最终目标：
1、能够进行合唱的训练。
2、能分析合唱作品。
3、学会指挥的手势。
促成目标：
能够从合唱艺术中体验歌唱艺术的另一种表现形式，以及提高对声乐艺术的审美水平，能够指挥一个合唱团。
工作任务：
1、合唱声音的训练。
2、合唱中和声的和谐性。
3、指挥手势教学。
相关实践知识：
欣赏合唱作品。
活动设计：指挥手势的教学。
考核方式：
对指挥手势的掌握情况进行分析。
思考与练习：合唱歌曲与独唱歌曲的区别。
项目六。
指挥艺术实践、合唱发声与练习曲。
任务八：
指挥和合唱艺术实践。
教学目标。
最终目标：
能排练简单的合唱歌曲作品。
促成目标：
促进合唱的发展。
工作任务：
合唱训练。
相关实践知识：
合唱指挥手势训练。
活动设计：指挥排练作品。
考核方式：
对合唱指挥中一首作品的理解意识。
思考与练习：在合唱训练中最难掌握的是？
项目七。
合唱歌曲。
任务九：
合唱歌曲排练。
教学目标。
最终目标：
通过合唱训练见识更多的合唱作品。
促成目标：
便于以后自己能够独立进行合唱排练。
工作任务：
合唱训练，各个声部加强训练。
相关实践知识：
分声部练习。
活动设计：集体演唱。
考核方式：
声音的理解和标准共性。
思考与练习：合唱中是在压制个性吗？
项目八。
中外独唱歌曲。
任务十：
歌曲演唱训练。
教学目标。
最终目标：
能独立处理和完整演唱中外作品。
促成目标：
增加声乐文化修养。
工作任务：
1、声乐训练。
2、歌曲作品处理。
3、音乐会。
相关实践知识：
1、独立演唱歌曲。
2、观看歌剧演唱。
活动设计：增强学生的自信。
考核方式：
演唱作品。
思考与练习：终身学习声乐。
八、课程教学模式和教学方法与手段。
1、声乐教学教材的选择。
幼师的声乐教学，既要注重技能教学，又要注重声乐理论知识和学生音乐修养的培养，其目的要使学生较好地掌握科学的呼吸、发声技能，获得全面良好的声乐艺术发展。根据幼师实际教学和学生的实际情况，首先，要针对学生实际进行选择，幼师生基础差、起点低、音域窄、发声散、气息短等特点，在一年级的学习上，选择重点可立足于旋律平稳，节奏简单，句逗多的作品，避免跳跃和急于求成。在教材的编写中可加入大量的幼儿歌曲。在声乐教学时利用多媒体教学形象和感染力强的特点，让学生完整地了解作品内容及故事情节来获取知识，也可通过多媒体让学生直接感受到如何运用声音+音色+气息、力度、节奏、速度来表现一首歌曲的思想内涵，使学生自己也能积极主动地用“情”来演唱歌曲。后两年，根据专业的不同，可探索性地加一些二部、二部合唱歌曲及一些幼儿歌曲。除了培养学生的演唱能力之外，还要注意提高学生的理论知识，加设声乐理论大课，以解决学生的声乐理论问题并拓宽学生在声乐教育理论上的知识面，如发声的原理、发声技巧、歌唱生理和嗓音的保护、幼儿唱歌教学理论和童声训练或童声合唱训练基础理论等，并尝试讲述“儿童歌唱生理与心理”，这样才能使每位同学大致了解和掌握理论知识，以适应幼儿音乐教学的需要。
传统的幼师声乐教学方法主要有:练习法、欣赏法、演示法以及讲授法等，主要侧重声乐技能的训练，作为新型的声乐教师，应该向柯达伊、奥尔夫、达尔克罗兹等先进的教学法汲取营养，兼收并蓄，改善教学方法，将声乐与舞蹈、美术、戏剧、文学、影视等进行有机结合，这对学生综合素质的培养和提高很有帮助。
3、创新教学模式。
传统的幼师声乐教学以提高歌唱技能为目的，先从简单的歌曲开始训练逐步提高到有一定难度的歌曲训练，从而达到提高学生的歌唱技能的目的。这种教学虽也能逐渐地提高学生的歌唱技能，但对学生整体素养地提高见效甚微而且脱离了幼儿园教师的专业特点，所以并不可取。针对学生的现状和声乐小组课教学的需要，建议把声乐教学分成了美声唱法部分、民族唱法部分、通俗唱法部分、幼儿歌曲表演唱部分、合唱等五大部分。针对幼儿园教师的特点添加一个幼儿歌曲表演唱部分教学是很必要的，很多学生在学了各种唱法后，幼儿歌曲不会唱了，要么白声要么虚声，而歌曲不知道该怎么表演，所以幼师学生还是很有必要学习一下幼儿歌曲的演唱和表演。这个部分不仅要求学生掌握幼儿歌曲的技巧，还要学生掌握幼儿歌曲的表演。
根据幼师的专业特点把声乐课和音乐欣赏、幼儿舞蹈及幼儿园音乐教学法等几门学科紧密地结合在一起，更好地发挥教育的合力。在每一部分教学中都安排了1-2课时的音乐欣赏课，用来增强学生的兴趣、开阔学生的视野、提高学生的素养。如:在合唱部分教学中通过让她们观赏上海少女合唱团的演唱，让学生通过听、看、议对合唱的和声效果、整体表演有一直观地感知和认识，激发了学生学习合唱的内在愿望。又如在幼儿歌曲表演唱的部分教学中，笔者结合幼儿园音乐教学法、幼儿舞蹈，让学生分析所教的幼儿歌曲适合哪个年龄段，并让学生创编动作、设计教学、尝试教学。通过这一部分的教学，学生不仅掌握了幼儿歌曲的演唱技巧、学会了为幼儿歌曲创编动作，而且对幼儿园的歌唱教学设计也有了初步的认识。
幼师声乐部分教学的开展和改革，给声乐教学带来了勃勃生机，教师在教学上有了更多的思考，学生在学习上有了更多地主动。通过学习学生不仅掌握了一定的歌唱技能技巧、提高了对美对音乐的鉴赏能力，更因为声乐教学结合了幼师的专业特点使得学生能更好的胜任幼儿教师的工作岗位。
九、教学评价、考核。
重视形成性评价是现代教育评价的发展趋势。自其产生至目前，形成性评价与质性评价、定性评价的运用相结合，其运用类型逐渐丰富并发展为真实性评价、表现性评价和发展性评价等几种。
（一）真实性评价。
真实性评价指的是在真实的生活环境中评价学生的表现。真实性评价任务都是学习过程中有意义、有价值得重要经历。例如，在真实性评价中，一名学生为了解释发动机的零件，可能需要重新组装一个发动机，相反，传统的评价方法强调的是对发动机零件的记忆。真实性评价暗含的含义是：评价是学习的一部分，是不断发展变化的，成功或失败只能用学生在心的环境中应用知识和技能的能力地具体事实说明。
（二）表现性评价。
表现性评价关注“我们怎么知道学生知道了什么”，要求定期观察和评价学生的表现。学生应该知道评价的标准，明确的标准不仅可以使学生知道关键信息，同时也可以给学生确立一个奋斗的目标。
表现性评价常常与真实性评价一起运用，并且与真实性评价一样有着以下的评价任务特征和评价要求。真实性评价和表现性评价的任务特征是：情景化、整体化、元认知化（需要学生思考他们的思考过程）、与所教的课程内容相关、灵活性（可以以多种方式展示知识和技能）。真实性评价与表现性评价的要求是：多种形式、自我评价、同伴评价、具体的标准、常规的学习结果和自我反思和个人内心反省。
（三）发展性评价。
发展性评价是一种形成性教学评价。它针对以分等和奖惩为目的的终结性评价的弊端而提出来，主张面向未来，面向评价对象的发展。发展性教学评价着力于人的内在情感、意志、态度的激发，着力于促进人的完美和发展，是以人为本的思想指导下的教学评价。发展性教学评价强调评价主体多元化，主张使更多的人成为评价主体，特别是使评价对象夸为评价主体，重视评价对象自我反馈、自我调控、自我完善、自我认识的作用。发展性教学评价在重视施教过程中静态常态因素的同时，更加关注施教过程中的动态变化因素。发展性教学评价更加强调个性化和差异性评价。要求评价指标和标准是多元的、开放的和具有差异性的，对信息的收集应当是多样、全面和丰富的，对评价对象的价值判断应关注评价对象的差异性，有利于评价对象个性的发展。发展性教学评价在重视指标量化的同时更加关注不能直接量化的指标在评价中的作用，强调定性评价和定量评价的结合运用。认为过于强调细化和量化指标，往往忽视了情感、态度和其他一些无法量化而对评价对象的发展影响较大的因素的作用。
十、课程实施条件。
幼师声乐教学是以培养和训练学生掌握歌唱技能技巧，对音乐和艺术的感受，表现和创造能力及培养高尚艺术情趣的教育活动。声乐教学既有与其他学科的教学相同的方面，又有它自身很独特的方面。幼师声乐教学是努力做到以“学生怎样学”为中心，尽量使教学内容的设计与描述适合幼师学生的年龄特点与知识结构以便于学生理解。
（一）乐理基础理论知识。
学前教育专业的声乐教学系统性学习的前提是学生掌握一定的乐理基础，并于加深对声乐艺术的理解。
（二）视唱练耳基础。
视唱练耳基础对于学习声乐至关重要。一方面声乐作品的识谱能力是学生必备能力之一，另一方面耳朵的听觉能力也决定了学生对音乐的理解。
—
end。
—
学前教育专业声乐教学计划篇九
制：三年二、培养目标与规格。
1．坚持四项基本原则，热爱社会主义祖国，热爱中国共产党，拥护中国共产党，拥护党的路线、方针、政策，关心国内外大事。
2．初步掌握“三个代表”基本观点，了解建设有中国特色的社会主义基本原理，树立正确的世界观、人生观和价值观。
3．热爱幼儿，热爱幼儿教育事业，树立正确的儿童观和教育观，具有良好的道德品质、教师职业道德和行为习惯，具有事业心、责任感，培养求实创新精神。
4．树立正确的劳动观点，劳动态度和良好的劳动习惯，培养艰苦奋斗精神。
（二）知识、技能及基本能力方面。
1．掌握从事幼儿教育工作所需的较为宽广扎实的文化科学知识，掌握舞蹈的基础理论，训练学生的软度、开度和力度，训练学生的协调性和节奏感，改变其自然的身体形态尽快地进入舞蹈状态。
2．掌握民族舞蹈（汉、蒙、藏、维、鲜）的基本手形、手位、脚位、步法、舞姿、风格韵律。
3．掌握幼儿舞蹈基本的动作元素和表现手法。通过欣赏和创编的实践，掌握创编幼儿舞蹈和民族舞蹈的基本方法。
4、了解幼儿生理、心理发展特点及规律，掌握开展幼儿保育和教育的基本知识和技能，具有从事幼儿教育科学研究的知识和能力。
5．掌握开展幼儿教育各项活动所需要的体育、艺术基本知识和相应的技能技巧。
6．掌握一定的生产、生活的劳动知识和技能。
7．掌握有效的学习方法，具有良好的自学能力，具备自我发展、自我完善的能力。
8．具有一定的口头表达和书面表达能力。
9．能创制适用的教具、玩具；会基本的实验操作；初步掌握计算机的基本知识和操作技能，能设计制作适用的电教软件；正确使用常见的电教设备。
10．能进行社会交往，会调动家庭和社会积极因素教育幼儿。
1．懂得一般的保健知识和方法，养成锻炼身体的习惯和良好的生活卫生习惯，达到国家体育锻炼标准，身体健康。
2．形成良好的心理素质，具有较强的意志力和心理自我调节能力。
三、
人才培养规格及适应的岗位群。
（一）人才培养规格。
本专业培养学生德、智、体、美全面发展，具有扎实的文化基础知识、专业理论知识和专业技能，能从事幼儿教育教学工作及幼儿园管理工作。要求学生在校期间考取全国普通话等级证、幼儿教师资格证。
（二）职业岗位群。
本专业毕业生的就业方向主要是到各级幼儿园担任幼儿教师、幼儿教育行政人员，其他相关机构的应用型人才以及自主创业开办民办幼儿园等。
四、课程设置及教学要求。
（一）统一设置课程。
1、文化课：
（1）数学（64学时，第一、二学期开设）。
教学内容：集合与逻辑用语，不等式的性质，不等式的解法，函数的表示方法，函数的奇偶性，函数的单调性，三角函数的概念，三角函数的性质和图象，数列的概念，等差数列，等比数例。
教学要求：能掌握相关的基本概念，能处理简单的相关问题，形成一定分析问题、解决问题的能力和一定的计算能力，能用相关的数学知识解决一些实际问题。
（2）语文（128学时，第一、二、三、四学期开设）。
教学内容：阅读部分讲授现代文阅读、文学作品阅读和文言文阅读，着重培养理解、分析现代文的能力和阅读浅显文言文的能力，以及初步的文学鉴赏能力。写作部分主要进行写作能力和文体方面的训练。
教学要求：对学生进行阅读与写作的基本训练，进一步提高学生正确理解和运用祖国语言文字的水平。掌握比较扎实的语文基础知识，具有适应实际需要的现代文阅读能力、写作能力，初步的文学鉴赏能力，以及浅易文言文的阅读能力。
（3）职业道德（128学时，第一、二、三、四学期开设）。
教学内容：了解职业、职业素质、职业道德、职业个性、职业选择、职业理想的基本知识与要求，掌握职业道德的特点、核心和基本原则，职业道德的基本规范内涵及内容，以及职业道德行为养成的途径，陶冶高尚的职业道德情操，形成依法就业、竞争上岗等符合时代要求的观念。
教学要求：树立正确的职业理想；培养学生为人民服务的思想和。
4集体主义精神，树立正确的职业观，增强敬业意识、诚信意识、服务意识、公正意识、奉献意识，学会依据社会发展、职业需求和个人特点进行职业生涯设计的方法；增强提高自身全面素质、自主择业、立业创业的自觉性，为良好的职业道德行为习惯的养成打下坚实的思想基础。
（4）心理健康（32学时，第三学期开设）。
教学内容：以提高学生的心理素质为目的，针对处于青春期学生的生理和心理特点，对其在自我意识、情绪、意志、人格、性心理、学习、人际交往、择业、使用互联网等方面存在的心理健康问题作为授课内容。并在理论知识的基础上，针对学生出现的心理问题进行适当的调试和咨询。
教学要求：要求学生掌握心理健康的标准，并能对照标准对自身的健康情况做出及时正确的判断;学会能力培训、人际交往等心理小游戏;了解自我性格倾向、健康性心理等心理知识;了解心理咨询工作，并在出现问题时及时求助于心理咨询师。
（5）计算机基础（128学时，第一、二学期开设）。
教学内容：学习计算机基础知识、windows操作系统的基本知识、基本操作；学习办公自动化软件：word、excel、powerpoint，学习计算机网络的基本知识、计算机病毒及防治。
教学要求：掌握计算机基本原理及操作方法，具有一定的文字录入水平，具备使用办公自动化软件和实用工具处理日常事务的基本能力，具备通过网络获取信息、分析信息、利用信息以及与他人交流的5能力。
（6）体育（128学时，第一、二、三、四学期开设）。
教学内容：了解田径投掷类、跳跃类、步行拉力、越野登山、急救方法、防身术等一些理论知识。进行各种身体素质的练习、身体基本活动能力的练习；实用性跑、实用性投掷、部分体操练习。掌握幼儿体育游戏、徒手操、健美操。
教学要求：以“健康第一”为指导思想的新的中等职业学校体育教学模式的培养目标应该是：通过中等职业学校体育教育增强学生体质，完善体格；掌握体育与卫生保健的知识、技术、技能，促进学生身心全面和谐发展；培养学生自学、自练的良好习惯和能力，促进个性发展，为终身体育打下坚实的基础；养成竞争、进取、健康文明的生活方式。
2、专业课：
（1）口语训练（160学时，第一、二、三、四、五学期开设）。
教学内容：主要进行普通话训练、一般口语交际训练和教师职业口语训练。构建由训练目标、训练要领、训练程序、训练方法、训练示范和训练检测等构成的与理论知识相辅相承的训练体系。
教学要求：培养学生口语运用技能，言语识别能力、言语判断能力、言语应变能力。要求学生掌握科学的发声方法和发声技能，能够用标准和比较标准的普通话，进行教育、教学等工作；进行一般口语交际；具有一定的指导幼儿运用口语的能力。
（2）幼师英语（128学时，第一、二、三、四学期开设）。
教学内容：主要讲授幼师英语的主要词汇，约700左右；学习语法结构15个，包括时态、语态、句型等；听力训练；关于各种交际场合的对话训练，快速阅读。
教学要求：掌握幼师英语常见的单词、语法，具有一定听说能力，能阅读简单的文章。
（3）乐理（160学时，第一、二、三、四、五学期开设）。
教学内容：讲授乐理基本知识。主要有音律、记谱法、调式、音程、和弦、节奏、节拍、音乐的速度与力度、转调、移调、装饰音和旋律。
教学要求：培养学生在音乐方面的理解能力、鉴赏能力和创作能力。
（4）视唱练耳（80学时，第一、二、三、四、五学期开设）。
教学内容：进行音组模唱，单音、音程、三和弦的听辨训练；掌握各种常见的节奏型，模唱及听写八小节以内的旋律短句，培养学生的听觉听辨能力及音乐的记忆力。进行简谱及带三升、三降内调号的五线谱（首调唱名法）的视唱训练，掌握各种符号。
教学要求：培养学生独立视唱的能力及听辨能力。
（5）声乐（160学时，第一、二、三、四、五学期开设）。
教学内容：讲授歌唱的基本理论、发声训练、儿歌的演唱。
教学要求：培养学生有表现力的歌唱，正确理解歌曲的音乐形象。
（6）键盘（240课时，第一、二、三、四、五学期开设）。
教学内容：讲授哈农练指法、车尔尼599、车尔尼849、大汤普。
7森1-4册、巴赫复调初级部分，村维诺依练习曲，哈农指法，车尔尼299，车尔尼740，莫什科夫斯基练习曲，巴赫复调作品，布格缪勒、海顿奏鸣风。
教学要求：通过学习，使学生的演奏感情丰富，技巧成熟，旋律流畅。
（7）舞蹈（320学时，第一、二、三、四学期开设）。
教学内容：学习简单的基本功知识及身韵组合。进行民族舞基本功的训练；学习儿童舞的编排与表演。
教学要求：让学生掌握几个主要的民族舞蹈：东北秧歌、藏族舞、蒙古舞、新疆舞。使学生掌握基本舞步、舞姿、表现技巧；掌握各种律动、动作模仿、游戏。使学生具有一定的表演能力和创编能力。
（8）美术（240课时，第一、二、三、四学期开设）。
教学内容：开设素描、色彩、简笔画、手工、板报设计。讲授静物素描、色彩、儿童简笔画、美术字，板报设计、手工制作。
教学要求：掌握一般静物素描技巧，画出简单写意儿童画；掌握板报设计及美术字的基础知识，学会幼儿园常用的手工制作技巧。
（9）幼儿心理学（64学时，第一、二学期开设）。
教学内容：主要讲授幼儿心理学的一般问题、幼儿的认知和言语发展、幼儿的情绪、个性与社会性的发展以及幼儿在活动中的心理。
8题的初步能力；逐步树立热爱幼教事业的专业思想和提高自身素质的自觉性。
（10）幼儿园活动设计与实践（48学时，第五学期开设）。
教学内容：讲授如何确定幼儿园的活动目标，幼儿园活动设计的基本原则，幼儿园活动设计的模式，组织幼儿园教学活动的方法，幼儿园教育教学活动手段的选择，如何评估幼儿园活动效果。为学生提供训练方法、训练素材，教学要求：通过加强在理论指导下的模拟练习，使学生能够较完整、较熟练地进行方案设计，组织有质量的活动，从而提高学生综合运用知识进行设计的能力。
（11）社交礼仪（64学时，第一、二学期开设）。
教学内容：
掌握礼仪的基本理念，了解交际礼仪的心理要点、尊重为本的核心，提高交际能力，由内到外，提升个人素质。通过对女性在社会中的地位、职业妇性、智慧女性、通才女性、诚信妇性内涵的学习，争做秀外慧中、智德婵媛的现在女性。
教学要求：
以规范准则及操作实务，完善个人职业形象以提升女性内在气质为主线，塑造高雅女性。
六、考核内容与方法（一）考核内容。
91、幼儿园教育活动设计与评析：统一课题，备课1小时。要求：目标明确、设计合理、操作性强；活动材料直观、形象、实用；活动过程步骤清晰，问题准确，体现正确的教育观、儿童观，有创新意识；教学方法紧扣目标，手段灵活，能充分调动幼儿学习的主动性、积极性；基础知识正确、科学。
2、音乐：
a、视唱：现场抽签，准备3分种演唱一段曲谱（简谱）。要求：用自然的声音演唱音准，节奏准确。
b、琴法：现场抽签准备5分钟，演奏一首儿童歌曲（简谱）。弹奏准确、流畅，琴法无明显错误。
c、唱歌：演唱一首自选的独唱歌曲，不得使用通俗唱法。要求：用普通话演唱，歌唱姿势、音准、节奏正确，吐字清楚，有较好的艺术表现力。
3、美术：
a、手工制作：统一提供制作材料，统一命题。限时20-40分钟。要求：构思巧妙，富有新意、造型独特，外形美观，制作精细、实用。b、绘画：现场用粉笔在黑板上或用铅笔在统一的大白纸上画8种简笔画，其中要有人物、动物、景物、器皿等，限时10分钟。
4、舞蹈：
10取得实效，各乡镇、园要统一思想，成立相应组织，开展宣传和动员工作，督促幼师参加学习培训，尽快领取合格证。
2、参考人员必须完成每门课程培训的规定要求，并按要求完成学习任务后，参加县局组织的统一考核。
3、每门的考试或考核成绩达70分以上合格，80分以上良好，90分以上优秀，如有学科成绩不合格，可参加下一轮补考直至合格。
学前教育专业声乐教学计划篇十
声乐作为学前教育中的重要课程，它以歌声为主要手段，表达人们的内心世界和情感世界。
这种美好的演唱效果来自于学生科学的发声方法，刻苦的训练，更来自于声乐教师一对一的个别授课方式的精心指导，这种授课方式有利于教师针对每位学生的不同素质条件、基础程度、学习能力和存在的问题制定不同的教学内容，采取不同的教学方法，更准确、更直接地进行教学。
因为学前教育专业课程设置的门类多，声乐课时少，学生人数也很多，生源基础良莠不齐，音乐素质和嗓音条件都比不了声乐专业学生，那么从教学实际情况出发就不能采取专业院校“一对一”这种单一的上课模式，所以学前教育专业的声乐教学必须以集体课教学为主。
(一)集体课教学的高效率。
学生在一起学习是比较节约时间和精力的。
比如：发声、练习。
由于学生存在的个体差异，即使是同时启蒙的同学，经过一段时间的学习，学生的演唱能力必然会出现高低。
老师把学生的这些优缺点在集体课中点评，或将平时练声、歌唱过程中遇到的困难和问题提出来进行讨论。
这样更容易激起学生的竞争力和判断力。
因此老师在集体课教学中可以举一反三，并且让学生互相学习、借鉴。
学生通过自我反复比较、触类旁观，得出来的正确结论胜过老师的千言万语，课堂的学习气氛和学习质量得到了大大提高。
动学生学习的积极性和主动性。
(三)学生们共同学习、共同进步，取长补短。
良好的氛围避免了初学者常见的胆怯、害羞和对声乐的最初迷茫，能迅速提高学生对声乐的学习兴趣。
(一)忽视学生的差别。
集体教学也存在着明显的不足，最主要的问题是忽视学生的个体差异，妨碍学生个性、特长和学习态度的发展。
幼师学校的学生来自各地，在声乐学习上存在着很大的'个体差异，有的音乐基础很好，“唱”好的学生一心想着成为专业演员;有的在音乐上是空白，“唱”不好的学生在集体课中消磨时光，逐渐失去了对声乐学习的兴趣。
在这种情况下，如果采用大班集体授课，就是使基础比较薄弱的学生丧失学习兴趣，学习基础好的同学无法满足学习需求，不利于学生声乐素质的进一步提高。
(二)教学方法及手段比较单一。
总是千篇一律地练声学唱新歌艺术处理课堂回课，几年中几十个歌曲的教学都是一个程序，周而复始，流水作业，让人感觉枯燥无味。
其中由于集体练声的时间长，缺乏个别指导，许多学生感觉自己是滥竿充数，缺乏与教师交流，因而造成教学不能因人而异，因材施教。
而在学唱与分析歌曲过程中，形式过于粗浅简单，部分教师仅满足于在学生学会了一首歌曲之后，就让学生一遍遍地重复演唱，缺乏活力。
(三)没有形成科学合理的集体课教学模式。
教学模式决定着教学策略的实施和教学方法的选择，老师每次授课时间为四十或五十分钟。
由于课时的不足，人数众多，老师对歌唱机理、心理等知识的传授只能蜻蜓点水式的走过场，教学效果可想而知。
它不能保证教师个别指导的时间，不利于歌唱的记忆，直接影响教学的效果。
要提高学前教育专业声乐集体课教学的质量，应从提高学生音乐修养、歌唱素质、教育教学素养入手，从基础的、共性的方面去提高学生的专业理论水平和专业技能水平，为学生将来深入学习和进行幼儿教育活动打下坚实的基础。
(一)声乐专业的基础课程。
声乐专业的基础课程，主要用于传授与声乐艺术紧密相关的声乐基本理论知识。
并不直接涉及到歌唱训练的内容，属于声乐专业方向的素质课程和知识拓展课程。
主要运用理论教学的授课形式，与声乐训练、实践和欣赏相结合等。
解决歌唱中的理论知识，对歌唱训练和歌唱表演等起到辅助的支撑作用。
(二)歌唱训练、教学观摩。
在声乐大课教学过程中，歌唱训练和一对一的小课有明显的区别，它重点解决的是共性方面的技术方法。
如：解决正确的歌唱姿势、歌唱呼吸、基础发声、咬字吐字等问题。
在歌唱训练中，以基础发声、初级练声曲、初级中外歌曲的演唱练习作为教学内容。
对歌曲加强整体性和完整性的要求。
呼吸自然，音色统一、咬字吐字规范，避免追求高难度技巧。
声乐教学观摩是声乐大课教学的重要内容之一，通过观摩演示让学生们了解彼此间存在的先天差异(音色、乐感等)和在歌唱技术和表现能力等方面的不足与缺陷。
在观摩中找到问题、指出问题并解决问题。
声乐观摩课有鲜明的示范意义，对培养学生的歌唱表现力、耳朵听辨能力和他们的职业教学能力都有很大的提高。
所以，适时的声乐观摩课，对于声乐初学者来说是很有裨益的。
(三)构建创造性的评价机制。
评价的目的就是帮助学生正确认识自我，正确认识自己的创造能力，建立自信，鼓足勇气，力进取。
如果教师课堂评价运用得好，它对于创造学习氛围，激发学习兴趣，调动积极思维，增强克服困难的决心，起着不可低估的作用。
第一要对学生的错误、缺点、不足要宽容;对学生的优点、进步、创造性亮点要大力表扬，不能高高在上，刻薄苛求，挫伤学生的创造热情。
第二在评价中教师要更多的是关注学生各方面的发展、变化。
从实际出发，全面地赏识学生创造能力新的进展，使学生能较多感受成功与被肯定的喜悦，从而激发出更强烈的内驱力，促进学生创造力的充分、和谐发展。
第三教师在评价学生的创造力时，应根据学生自身的特点，从多角度、多方面评价学生的音乐素养，找出学生的闪光点，只有这样，学生的创造力才能得以最大的发挥。
学前教育专业声乐教学计划篇十一
通过长期的教学实践发现，当前学前教育声乐课，无论在授课方式上还是教学理念上都相对落后，硬件设施也不够完善，导致大多数学生缺乏听课兴趣，从而严重影响学生对声乐技能的培养和提高。
导致很多人在走上工作岗位后，无法进行系统的基础声乐教学。
有些人只会唱不会教，有些人只会照本宣科，不知如何与幼儿互动沟通，甚至上课时只能用音响设备播放儿歌敷衍了事，或者干脆取消声乐课。
因此令许多幼儿错过了基础声乐技能训练的黄金时期，也令许多有歌唱天分的幼儿不能被及时发现和培养。
古语有云：千里马常有，而伯乐不常有。
如果说老师是学生的伯乐，那么师范大学就应该是孕育伯乐的母体，每一个从师范大学走出的学生，都应该具有像莫扎特发现贝多芬或昆西·琼斯发现迈克尔·杰克逊一样敏锐的嗅觉和眼光。
当前哈师大学前声乐课的教学质量与教学效果，与国家宏观教育规划及师范大学立校之本所要求的水准还有较大差距，只有大刀阔斧的对教学内容及教学方法加以改革才是唯一的出路。
(一)改革传统的知识、技能教学方法。
教学归根到底，其实就是两个问题，即：教什么?怎么教?所以，首先就要搞清楚学前声乐教学到底应该教些什么知识，传授什么技能。
应正确认识学前教育声乐课教学是培养合格的基础教育音乐教师，而不是培养歌唱家，也不是培养舞台的表演人才。
学前教育声乐课教学不仅要强调声乐技能技巧的训练，还应该开发学生的音乐审美能力，更应该在声乐教学过程中突出“师范性”，体现师范教育的特点。
学前教育声乐课教师应根据教学的实际情况，对教育大纲中的内容进行大胆的改良，略去那些生硬、晦涩、应用范围小，甚至根本不会用到的理论性、技巧性知识点，将教学重点设在与师范相关的范围内，以培养作秀幼儿教师为首要目地来展开教学工作，目地是让学生产生浓厚的学习兴趣，从而充分激发出学生学习的主观能动性，调动起学生的学习热情，让学生对问题的理解由浅入深，从简单到深刻，从书本到现实。
适当地留出相关知识的空白点，让学生真正成为课堂的主人，主动去发现问题，提出问题，讨论问题，解决问题。
教师教授专业知识的同时，必须注意培养学生的综合能力，特别是能够体现“师范性”的综合能力，最好的方法是让学生理论联系实际，多组织学生参与实践教学活动，让学生在实践中成长、成熟。
让我们的教育付出最终能够满足国家对复合型教育人才的迫切需要。
就学前教育专业而言，很容易将“能力”解读为声乐表演能力、声乐演唱技巧等等。
如前所述，学前教育专业的培养目标是优秀幼儿教师，而不是歌唱家。
所以，学前教育专业的学生所应具备的最主要的能力，应该是幼儿声乐教学能力。
学前教育专业的老师，应该把培养优秀幼儿教师所应具备的综合能力作为主要能力培训目标。
要达到这种教学目标，学前教育专业声乐课的教学内容就应与音乐专业课内容加以区分，不能只是单纯的培养学生的歌唱技巧能力，更应注重培养学生的学前声乐教学综合能力，学习内容应主次分明，以幼儿声乐教学能力为主，以声乐表演、演唱技巧等能力为辅。
由于目前许多幼儿园在管理上都比较严格，导致很多学生没有机会在学习过程中亲身感受幼儿教师的声乐教学工作。
对于幼儿园缺乏感性认识，接触学前幼儿时感到紧张、陌生、尴尬，不知如何运用书本上的知识与之沟通。
往往在走上工作岗位后，才开始边干边学，无形中拉长了学生进入教学状态的时间，令许多学前儿童在一名“实习教师”的身边渡过了自已的幼儿园生活。
甚至有些幼儿教师由于长期工作不顺利，找不到职业感觉，最终放弃了幼师工作，这是对教师资源的严重浪费，也是当前幼儿教学中存在的主要问题。
培养学生的声乐教学能力，最好的办法莫过于实践。
理论知识掌握得再牢，如果不会在实践中加以运用，便只能是纸上谈兵。
只有用理论联系实际的方法去理解知识，夯实知识，才能真正有效地运用知识，提高综合知识能力。
(三)加强学生德育教育的培养。
如果把教师比喻成苍鹰，那么专业知识就是苍鹰的翅膀，而德育则是苍鹰的羽毛，这只苍鹰能飞多高，不光取决与翅膀的形态与力量，更取决于羽毛的健康和丰盈。
做为一名幼儿教师，专业知识再强，综合素质再高，想像力和创造力再丰富，如果不具备健康、积极的人生观、世界观和价值观，就不能真正驾驭自己的情感，不能满怀善意和慈悲地去爱孩子，自然也就无法真正贴近儿童的心灵，成为儿童的朋友。
这样的幼儿教师，又怎么能够在幼儿学生中发现和培养国家未来的优秀的人才呢?
声乐教学中德育教育最主要的目地，是要让学生明白师德的重要性;让学生了解自己的言行在未来可能会影响某个孩子的一生;让学生懂得当一个人成为一名教师之后，他的德行与个性便不再属于他个人独有。
幼儿惊人的模仿力要求教师必须慎言慎行;幼儿弱小脆弱的心灵需要教师悉心去呵护，用心去聆听;否则对幼儿教师而言，便是一种道德层面上的失职。
(四)培养学生创新素质的重要性。
在综合能力的培养中，特别应该加强对“创新素质”的培养。
学习过程中缺乏创新能力是中国学生的通病，但这并不是学生自身的问题，而与我国现行的教育体制有关。
“填鸭式”的教学方法无疑从幼儿园开始，就在凶残地扼杀中国人的想像力和创造力，令中国在世界绝大多数领域都落后与那些发达国家。
所以，要进行教育改革，必须在培养学生的想像力和创造力上多下功夫，改“填鸭式教学”为“启发式教学”，让课堂成为学生提高和展现创新能力的舞台，坚决地摒弃那些严重阻碍学生想像力和创造力发展的古板教学方法，悉心呵护个学生头脑中一切与创新有关的“星星之火”，并引导学生，让这“星星之火”最终升腾为深化教育改革的“燎原烈焰”。
这是当前中国全体教育工作者所应背付的重大使命。
学前教育专业声乐教学计划篇十二
1.在声乐基础知识方面。
声乐教师面向小组同学布置相同的练习发声曲，针对不同的学生的演唱提出歌唱技能和音乐感觉上的不同要求。教师要讲解声乐与生理、物理的众多关联，教学生学会运用自己的身体条件来唱歌注意强调正确的发声方法，教师做以示范，在课上,学生们可以通过教师的口传身授，感受了解歌曲的演唱方法和演唱技巧。通过看、听其他同学演唱也能够体会不同的嗓音条件、不同的音域、及歌曲不同声部的特点。演唱不同的歌曲时的歌唱状态和歌唱感觉。选择适合自己声域范围的练声曲。从而提高学生们听辩和分析正、误发声方法的能力。使学生真正的把要我学转变为我要学。
2.歌曲作品方面。
在一个学期内，每名学生除了要完成规定歌曲作品外，还可以选择适合自己嗓音特点的声乐作品，唱于老师和同学们听，在声乐小组课上,学生们可以听到和演唱自己已经熟悉或掌握的歌曲作品。方便于学生们对演唱方法和技巧的巩固，同时可以从演唱风格比较中看到其他学生对相同的歌曲作品的处理与表现。有助于更好地掌握歌曲作品。教师可以组织学生们进行一些声部演唱练习,在练习中培养学生们集体歌唱音准和节奏的的基本能力,同时丰富学生们对歌唱的体验。培养一种合作精神。学生们在声乐小组课上能更多、更广泛的了解声乐作品，掌握更多的演唱方法和技巧，以及如何正确理解和表现这些不同的歌曲作品。
1.启发式教学激发学生的学习兴趣。
强调寓教于乐。声乐小组课既丰富了声乐课堂内容,同时还为声乐教师和学生们提供了一个良好的学习环境。适时更新教师教学手段，有利于教师教学综合能力的提高。声乐小组课可以制作系列微课上传网络，方便学生们时时查找。微课教学内容综合了声乐教学法、作品鉴赏以及歌唱技能等多项知识，教师在备课中，运用现代化多媒体软件设计教学ppt，按演唱方法、演唱技巧演唱作品制作系列课程，教学方式多样新颖，不仅提高教师多媒体课件制作的能力，也可使学生通过微课教学的模式进行角色转变，学生由被动的听课转为主动地讲授，有利于学生在实践中快速提高教育技术能力。
2.声乐小组课可以展开讨论式教学。
由于学前教育专业声乐教学目标要培养所决定,切合学前教育专业教学大纲的目的为贯彻落实党的十七届五中全会、全国教育工作会议精神和《国家中长期教育改革和发展规划纲要（—）》，积极发展学前教育，多种途径加强幼儿教师队伍建设。结合十多年的声乐教学经验,认为讨论式教学法在学前教育专业声乐教学任务中有着实际的.需要和要求。而讨论式教学法也能在声乐小组课当中得以有效的实现。在声乐小组课上，声乐教师和每个学生可以随时围绕声乐教学的有关问题进行提问和讨论。在讨论中,学生问老师答疑，当堂课的问题当堂课研究，检验加以解决。而每个参与的同学都会在课堂上思考、组织、构思。教师将自己掌握的有关的理论知识和实际体验同学生们分享交流，学生们积极交流,展开讨论。经常地进行讨论学习,会促使学生们养成一种善听、善解、善思、善问的习惯。有利于表达歌曲、更具有一定的演讲力和感染力。提高具有批判性和创造性的思维能力。而这些却是一名教师成长的关键经历，是教师所应具备的良好素质和能力。声乐小组课运用讨论式教学方法就为学生们提供了这样难得而又可贵的学习方式和学习环境。这一点将对学生们今后的音乐教学起到不可估量的帮助和作用。
三、声乐小组课考察目标要统一。
声乐小组课的教学目的是解决学生在声乐学习中的共性问题，根据实际情况适当展开教学。学前教育的声乐课是以班型划分的小组，10——20人一组，制定统一的教学进度计划，定期进行教学检查。
1.教师对学生作业的评分注重平时考核，声乐小组课的作业。
检查可以是多方面的形式，学生定期观摩、比赛、个人独唱会、小合唱表演等多种形式进行，这就加强了课堂艺术实践气氛，增加了学生艺术实践的机会，锻炼了学生的实际演唱能力。这给学生的声乐学习注入活力与动力，增强了竞争意识，对提高学生的积极性和学习效果起到了良好的作用。
2.每学期期末考试10人一组进行当场赋分，现场点评。
再选出优秀学生进行观摩及汇报表演。这种考试方法能够增加学生演唱的经验，增强演唱的水平。
四、结语。
学前教育是全民低龄基础教育，如何培养优秀的学前教育老师、专家，是我们学前教育专业教师应尽的和义不容辞的责任。声乐小组课的开设集中了教育资源，统一了教学目标。拓宽了学生的学习视野和空间。声乐教师要适时革新教学方法，增加教学手段，提高教学质量。多深入用人单位以及学前教育机构了解现实所需的人才类型，以声乐学科结合其它相关学科，共同探讨培养适用人才的需要，从社会需要出发，真正为学生着想，培养全能型幼教老师。
学前教育专业声乐教学计划篇十三
歌唱艺术在幼儿音乐中占有非常重要的地位，本文主要介绍歌唱发声的基础知识和技能技巧等内容。通过这些内容的学习希望可以让学生在日后的工作中提高自身的歌曲演唱能力，为承担幼儿音乐教育工作打下坚实的基础。
摘要：幼儿园教育改革对幼教师资提出了更高、更新的要求,传统的学前教育专业本科声乐教学因为不能很好地满足幼儿园教育改革的需要而急须改革,在加强专业招生宣传、努力提高生源的文化素质与艺术基础的前提下,改变教学观念,明确培养目标;改革教学内容,重建具有学前教育专业特点的课程体系;建立全面系统科学的评价制度,激发和维持学生的学习兴趣。
关键词：学前教育声乐技能技巧
声乐课程是学前教育专业学生的必修课程，学生通过学习演唱技巧可以初步掌握声乐演唱的基本理论，在此基础上，学生可以通过演唱歌曲来更加深入的提高歌曲演唱能力，从而使学生们在日后的学前教育工作中可以胜任音乐教师的工作。
在声乐课程中，学生们学习的知识比较复杂，这就要求教师需要掌握多方面的音乐素养来进行教学，笔者从以下几个方面介绍学前教育专业声乐课程的主要内容：
一、歌唱姿势
(一)歌唱的状态
歌唱艺术是人们喜闻乐见的一种艺术形式。唱歌是将一个人的身体作为一种乐器来进行表演的活动形式。作为一名演唱者，喉咙的稳定、正确的呼吸方式、共鸣体的正确运用、舒展的动作和丰富的表情都在考验着一名歌者的良好心态。学习声乐，并不应该被理解为只涉及协调各种器官的发声，应该是身体的每个部分对人体的运动进行整体调整。歌唱所要运用的人体器官是人体的不可分割的部分，只有全身器官灵活的组织才是适合歌唱的最佳条件，每个器官协调运动后才可以得到理想的、和谐的.声音。
(二)歌唱的姿势
正确的姿势是获得良好歌声的前提。一些出现问题的声音，往往都是不正确的姿势所导致的。例如：腹部隆起或凹胸都会影响到呼吸，所以会憋着唱出来;夹着肩膀，用力伸长脖子用喊出来的声音也是极其不和谐的声音;拉长下巴，斜肩，身体处于慵懒的状态下唱出来的声音会没有气势;而唱的时候用手脚打拍子，不仅影响到歌唱的状态，并且影响舞台效果及演唱效果。所以，一定要使用正确的演唱姿势。演唱时的正确姿势应该是：
1.身体自然直立，双脚自然分开，距离与肩同宽即可，脚部可以前后分开，重心必须稳定。
2.头保持平正、眼部平视前方、不能伸长下巴。在胸部伸展，肩膀稍向后，双手自然下垂，腹部收拢，身体不可以僵硬。
3.面目表情要持微笑状，根据不同的歌曲内容来调整面部状态。
4.在表演过程中，人需要一种精神亢奋、积极向上、信心满满的样子。
掌握正确的歌唱姿势，培养积极的表演状态并不是马上就可以达到的，它需要在学习的过程中不断加以纠正，长此以往才会形成良好的姿势和状态。
二、呼吸练习
发声前要做一些无声的呼吸练习，这样可以帮助横膈膜的呼吸。呼吸练习的方法为：保持正确的演唱姿势，把气慢慢的吸到腰部和腹部周围，匀速的去呼吸，与此同时，小腹微收，感觉到腹部推动着气息的呼出，这个过程需要保持20秒左右。换气时，腹部还原到本位，腰腹放松，口鼻同时吸气。
这种呼吸方法在每次发声练习之前都要进行，直到把这种方法熟练的运用到歌唱中才可以。
发声训练
(一)歌唱发声是喉头的位置与打开的喉咙
喉头既是呼吸的通道，又是声音的通道。当我们按照前面所讲的胸腹式联合呼吸法吸气，就会发现喉头会比吸气前稍稍向下移动。发声时，喉头音自然地处在这个位置上。为了使声带发出的基音毫无阻碍地传送出去，咽引起喉咽腔充分的共鸣，就需要练习打开喉咽腔，也就是打开喉咙。吸气时，喉头下降的同时，舌背向上升起，是咽腔向两头伸展;若吸气时增加微笑状态，这会使咽喉腔展宽，使喉咽腔充分打开，产生理想的共鸣。随着语言的变化，音的高低、强弱的变化，音色明暗的变化，喉位会有一点点轻微的移动，但喉咙打开的状态不变。
(二)起声
起声指的是声带在呼吸的作用下，由呼吸时的打开状态转变为靠拢闭合发出的声音。根据呼气和声带闭合两者配合的不同情况，起声分为以下三种：
1.气音起声
在声带闭合之前，气已呼出，成为气音起声。
2.硬起声
在声音产生之前，声带已闭合，然后用气息的压力将声带冲开，发出声音，称为硬起声。
3.软起声
声带靠拢闭合的同时呼气经过声门，发出声音，称为软起声。
以上三种方法起声中，软起声是最好的起声方法，对初学者来说，这种起声是首先要学习掌握的。
(三)连音
连音就是指声音连贯。它要求歌唱时呼出的气息始终平稳、均匀、流畅、抑扬自如，起声准确，完全不受音高、强弱、子音、母音变化的影响，保持歌声准确、轻松、连贯、自如。
(四)打开喉咙与软起声的练习
1.打开喉咙与起声练习的几种方法：
(1)闭口做打哈欠缓吸气，同时面带微笑，鼻腔、喉咙打开、展宽通畅;上颚自然上提，喉头下降，舌放松，舌尖不离下齿，舌略向上拱起，下颚稍向后拉。然后小腹内收将气送至声门，当声音发出时，要尽量保持平稳、连贯，使声音持续。
(2)开口做“半打哈欠”的状态缓吸气，按照上述方法发“ha”音。h是送气音，开始练习时会有一点漏气，通过练习，逐渐缩短漏气时间，直至将h变成想象中的送气，起声时不再漏气。母音a清晰，起声干净。
(3)为体会打开喉咙后声带的闭合状态和部位，我们可以体会咳嗽前一瞬间，声带处于静止状态的感觉。由于在做吸气、打开喉咙时，口、鼻、咽腔都有不同程度的打开，起声时便会产生共鸣。所以，声音虽然发自声带，听到的却是共鸣。
以上便是学前教育专业声乐课程的主要内容，它是学生们日后走向工作岗位所必须掌握的专业技能。该课程难度较大，教师和学生需要共同努力去完成，通过该课程的学习学生们可以坚实自己的专业基础，为祖国的教育事业增光添彩。
学前教育专业声乐教学计划篇十四
组员：中班、大班教师
教师基本功是教师从事教学工作必须具备的职业技能，是提高教育教学质量的根本保障，本月的培训本着“层层落实，人人参与，连有所得，炼有之用，持之以恒”的基本方针，意在提高全体教师的业务素养，为提高包教质量打好基础。
1、在训练内容上，坚持注重实际，讲求实效。
2、在训练形式上，坚持岗位练兵为主、自学为主，业务训练为主，集体教研与个人自学相结合，学习培训与实践锻炼相结合。
3、在工作组织上，坚持自练、教研、比赛三位一体的原则。
4、在评价验收上，坚持评比检查和教师量化管理相结合的原则
1、声乐培训：掌握基本的歌唱技能，正确富有感情的教唱幼儿歌曲
每位教师从教材中自选一首幼儿歌曲，要求：有普通话演唱，歌唱姿势、音准、节奏正确，吐字清楚，有较好的艺术表现力。
2、视唱培训：具有一定的视唱能力，能熟练视唱教材中的歌曲，每位教师演唱一段曲谱（从教材中自选）
要求：用自然的声音演唱，音准、节奏准确。
3、乐理：掌握基础乐理知识，熟练把握幼儿教材音乐知识
4、键盘培训：。会用一种以上键盘乐器（钢琴、手风琴、电子琴）正确、熟练地演奏幼儿歌曲，并能自弹自唱。
演奏一手儿童歌曲，要求：弹奏准确，流畅，琴法无明显错误，自弹自唱。
5、舞蹈培训：有一定的舞蹈基本功和简单的儿童舞蹈、编排能力，自选一首乐曲（包括律动、幼儿体操、幼儿歌舞）进行舞蹈编排，其中不少于两个基本。
第一周：视唱培训：具有一定的视唱能力，能熟练视唱教材中的歌曲，每位教师演唱一段曲谱（从教材中自选）
要求：用自然的声音演唱，音准、节奏准确。
第二周：舞蹈培训：培训内容一）理论培训内容：
1、舞蹈的基本理论知识
2、舞蹈的主要特征
3、按风格划分：中国古典舞、中国民间舞、现代舞、群舞、组舞
4、舞蹈基本技能培训
4、幼儿律动创编
5、幼儿集体舞蹈创编
（二）技能培训主要内容为：
1、成品民族舞
2、教师阳光体操
3、幼儿集体舞蹈、律动的指导与创编
分阶段培训内容：主要分为四个阶段：
第一阶段理论培训，集中学习。
第二阶段学习12个成品舞
第三阶段选取省编教材中的部分精品舞蹈和律动进行学习并进行创编。
第四阶段以小组的形式教师编排舞蹈队形和自己创编一段幼儿舞蹈，通过过程中三次作业形式进行考核（附考核表），并进行一次舞蹈培训的舞蹈展演活动。
学前教育专业声乐教学计划篇十五
通过长期的教学实践发现，当前学前教育声乐课，无论在授课方式上还是教学理念上都相对落后，硬件设施也不够完善，导致大多数学生缺乏听课兴趣，从而严重影响学生对声乐技能的培养和提高。
导致很多人在走上工作岗位后，无法进行系统的基础声乐教学。
有些人只会唱不会教，有些人只会照本宣科，不知如何与幼儿互动沟通，甚至上课时只能用音响设备播放儿歌敷衍了事，或者干脆取消声乐课。
因此令许多幼儿错过了基础声乐技能训练的黄金时期，也令许多有歌唱天分的幼儿不能被及时发现和培养。
古语有云：千里马常有，而伯乐不常有。
如果说老师是学生的伯乐，那么师范大学就应该是孕育伯乐的母体，每一个从师范大学走出的学生，都应该具有像莫扎特发现贝多芬或昆西·琼斯发现迈克尔·杰克逊一样敏锐的嗅觉和眼光。
当前哈师大学前声乐课的教学质量与教学效果，与国家宏观教育规划及师范大学立校之本所要求的水准还有较大差距，只有大刀阔斧的对教学内容及教学方法加以改革才是唯一的出路。
(一)改革传统的知识、技能教学方法。
教学归根到底，其实就是两个问题，即：教什么?怎么教?所以，首先就要搞清楚学前声乐教学到底应该教些什么知识，传授什么技能。
应正确认识学前教育声乐课教学是培养合格的基础教育音乐教师，而不是培养歌唱家，也不是培养舞台的表演人才。
学前教育声乐课教学不仅要强调声乐技能技巧的训练，还应该开发学生的音乐审美能力，更应该在声乐教学过程中突出“师范性”，体现师范教育的特点。
学前教育声乐课教师应根据教学的实际情况，对教育大纲中的内容进行大胆的改良，略去那些生硬、晦涩、应用范围小，甚至根本不会用到的理论性、技巧性知识点，将教学重点设在与师范相关的范围内，以培养作秀幼儿教师为首要目地来展开教学工作，目地是让学生产生浓厚的学习兴趣，从而充分激发出学生学习的主观能动性，调动起学生的学习热情，让学生对问题的理解由浅入深，从简单到深刻，从书本到现实。
适当地留出相关知识的空白点，让学生真正成为课堂的主人，主动去发现问题，提出问题，讨论问题，解决问题。
(二)培养、提高学生的声乐教学综合能力。
教师教授专业知识的同时，必须注意培养学生的综合能力，特别是能够体现“师范性”的综合能力，最好的方法是让学生理论联系实际，多组织学生参与实践教学活动，让学生在实践中成长、成熟。
让我们的教育付出最终能够满足国家对复合型教育人才的迫切需要。
就学前教育专业而言，很容易将“能力”解读为声乐表演能力、声乐演唱技巧等等。
如前所述，学前教育专业的培养目标是优秀幼儿教师，而不是歌唱家。
所以，学前教育专业的学生所应具备的最主要的能力，应该是幼儿声乐教学能力。
学前教育专业的老师，应该把培养优秀幼儿教师所应具备的综合能力作为主要能力培训目标。
要达到这种教学目标，学前教育专业声乐课的教学内容就应与音乐专业课内容加以区分，不能只是单纯的培养学生的歌唱技巧能力，更应注重培养学生的学前声乐教学综合能力，学习内容应主次分明，以幼儿声乐教学能力为主，以声乐表演、演唱技巧等能力为辅。
由于目前许多幼儿园在管理上都比较严格，导致很多学生没有机会在学习过程中亲身感受幼儿教师的声乐教学工作。
对于幼儿园缺乏感性认识，接触学前幼儿时感到紧张、陌生、尴尬，不知如何运用书本上的知识与之沟通。
往往在走上工作岗位后，才开始边干边学，无形中拉长了学生进入教学状态的时间，令许多学前儿童在一名“实习教师”的身边渡过了自已的幼儿园生活。
甚至有些幼儿教师由于长期工作不顺利，找不到职业感觉，最终放弃了幼师工作，这是对教师资源的严重浪费，也是当前幼儿教学中存在的主要问题。
培养学生的声乐教学能力，最好的办法莫过于实践。
理论知识掌握得再牢，如果不会在实践中加以运用，便只能是纸上谈兵。
只有用理论联系实际的方法去理解知识，夯实知识，才能真正有效地运用知识，提高综合知识能力。
(三)加强学生德育教育的培养。
如果把教师比喻成苍鹰，那么专业知识就是苍鹰的翅膀，而德育则是苍鹰的羽毛，这只苍鹰能飞多高，不光取决与翅膀的形态与力量，更取决于羽毛的健康和丰盈。
做为一名幼儿教师，专业知识再强，综合素质再高，想像力和创造力再丰富，如果不具备健康、积极的人生观、世界观和价值观，就不能真正驾驭自己的情感，不能满怀善意和慈悲地去爱孩子，自然也就无法真正贴近儿童的心灵，成为儿童的朋友。
这样的幼儿教师，又怎么能够在幼儿学生中发现和培养国家未来的优秀的人才呢?
学前教育声乐课教学，要把德育教育与声乐知识课教学结合起来。
声乐教学中德育教育最主要的目地，是要让学生明白师德的重要性;让学生了解自己的言行在未来可能会影响某个孩子的一生;让学生懂得当一个人成为一名教师之后，他的德行与个性便不再属于他个人独有。
幼儿惊人的模仿力要求教师必须慎言慎行;幼儿弱小脆弱的心灵需要教师悉心去呵护，用心去聆听;否则对幼儿教师而言，便是一种道德层面上的失职。
(四)培养学生创新素质的重要性。
在综合能力的培养中，特别应该加强对“创新素质”的培养。
学习过程中缺乏创新能力是中国学生的通病，但这并不是学生自身的问题，而与我国现行的教育体制有关。
“填鸭式”的教学方法无疑从幼儿园开始，就在凶残地扼杀中国人的想像力和创造力，令中国在世界绝大多数领域都落后与那些发达国家。
所以，要进行教育改革，必须在培养学生的想像力和创造力上多下功夫，改“填鸭式教学”为“启发式教学”，让课堂成为学生提高和展现创新能力的舞台，坚决地摒弃那些严重阻碍学生想像力和创造力发展的古板教学方法，悉心呵护个学生头脑中一切与创新有关的“星星之火”，并引导学生，让这“星星之火”最终升腾为深化教育改革的“燎原烈焰”。
这是当前中国全体教育工作者所应背付的重大使命。
前面已经谈到，学前教育声乐课教学应在教学过程中突出“师范性”。
仅仅让学生提高声乐知识技能方面的创新素质是远远不够的，更重要的是要让学生提高幼儿声乐教学方面的`创新素质。
如果一名幼儿教师只会自已写歌、唱歌，却不会教幼儿唱歌，不会因材施教，不能针对每个幼儿的特点对教学方法进行创新，那么，在创新素质方面，也是不合格的。
一名优秀的幼儿教师，在声乐教学方面，不应拘泥于书本上的知识，上课时不能仅仅是复制传统的教学方法，幼儿丰富的想像力和创造力需要用适当的方法来启发，这就要求幼儿教师在教学方法上必须不断创新。
所以，就学前教育声乐课教学而言，注意培养和开拓学生在幼儿声乐教学方面的创新素质，必须作为一项非常重要的教学目标去努力实现。
教学改革的关键在于如何提高学生的学习兴趣。
兴趣是最好的老师，特别是在学习氛围相对松散的大学环境里，学习兴趣更显得犹为重要，没有学习兴趣做支撑，仅凭教师的督促和学生的自觉，很难让学生把一些重要但又深奥晦涩的专业知识掌握在手中。
要想有效提高学生的学习兴趣，就要求教师必须能够合理运用教学手段，必须发扬教育教学的艺术性，针对教学的实际情况不断地改革和创新教育方法。
笔者认为，在未来的中国，学前教育会越来越受到党和国家的重视，政府会把针对学前教育的改革方法纳入宏观教育规划的章程里，让学前教育成为社会义务教育的重要组成。
国家会更加注重从幼儿园里发现人才、发掘人才、发展人才。
而对于高端人才的定位，也会从先前的单一型人才和领域型人才发展为复合型人才。
未来人才的培养将更加立体化、多元化。
所以，学前教育专业所培养出的幼儿教师，对其综合素质的考量在未来中国会不断根据需求而拔高，如果学生在接受大学教育的过程中，不能更好更快更有效地提高个人综合素质，就无法在未来的世界人才竞争市场上站稳脚跟。
国家对人才的高质需求，无疑是对师范大学教学水平的严峻考验，但同时也为师范大学的教学改革指明了方向，“十二五”期间，中国的教育改革将进入中期发展阶段，而中国的教育事业，也必将在不远的将来竖起一座新的里程碑。
参考文献：
[1]国家发展改革委员会.中华人民共和国国民经济和社会发展第十二个五年规划纲要(第二十八章教育篇).
[2]哈尔滨师范大学.45341高效能大学教学模式.
【本文地址：http://www.daodoc.com/zuowen/6568407.html】
学前教育专业音乐教学计划本学期视唱练耳与声乐课程的内容与要求1．视唱练耳使学生掌握五线谱乐理的基础知识，掌握五线谱、简谱的视唱教学采用首调唱名法。使学生具有视谱即唱......
学前教育声乐教学计划(（推荐16篇））由网友“萿茬當芐”投稿提供，下面是小编为大家汇总后的学前教育声乐教学计划，仅供参考，欢迎大家阅读，希望可以帮助到有需要的朋友。篇1：声乐教学计......
通过有序的计划，我们可以更好地把握自己的学习和工作进度，避免超出预期。在制定计划时，我们需要考虑到可能的风险和不确定性因素。这是一份详细而全面的计划范文，从目标分析到步......
第1篇：学前教育专业声乐教学计划学前教育专业音乐教学计划本学期视唱练耳与声乐课程的内容与要求1．视唱练耳使学生掌握五线谱乐理的基础知识，掌握五线谱、简谱的视唱教学采用首......
《声乐》课程教学大纲一、前言（一）课程的性质，目的和任务本课程是学前教育专业必修课之一，是专业技能课，课程的目的在于使学生初步掌握声乐的基础知识和基本技能技巧，让学生懂得一......
