表演课教学工作总结（精选4篇）_表演教学工作总结
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第1篇：表演教学工作总结
舞蹈教学工作总结
本学期的舞蹈教学工作已经结束了，在这一学期里，充满了快乐、激情、辛苦、泪水、感恩、收获。现对本学期工作作一个总结，以利于以后把工作做得更好。
我们的舞蹈课程是根据同学们的身体发展特点及其心理发展的需要而开设。舞蹈教学的目标是：
1、培养同学们喜欢跳舞的兴趣和舞蹈时愉快的心态，能大胆的进行表演。
2、认识身体基本部位，并对这些部位进行松弛、伸展和灵活的进一步训练。（手腕动作、头的动作、胸的动作、腰的动作、腿脚的动作）
3、基训初步做到颈立、背直、腿直、脚绷等要求。（横叉、前腰、跪立后腰、起胸腰、后吸脚）
4、能初步认识教室的8个基本方位点与自身的基本方位点。
5、舞蹈教学进行音乐反应、节奏、模仿、游戏、基训、组合、舞蹈表演等综合训练。那么舞蹈教学内容：、基训：横叉、前压腿、后弯腰、跪立下腰、起胸腰等等以及舞蹈组合训练。每学期下来，同学们的学习进度很快，每堂课的内容都能够基本拿下，经过长时间的练习与复习，很快看到了同学们的收获及较好的成果。更重要的是能够喜欢舞蹈时的快乐，能够大胆的进行表演，跟着音乐节奏来进行舞蹈组合训练.其次还有跟据比赛及演出的需要我们排练了舞蹈，《背水姑娘》《酥油飘香》《无名花》《茉莉花》《美丽的少女》、《花季》《啦啦操及现代舞》。主要是培养学生们舞蹈表现力，带上自己的情绪进行表演，进行音乐节奏反应，并且能够与同伴之间的友好合作。学生们的表演欲望兴致很高，舞台经验、比赛经验较丰富，今年的几次比赛及演出活动也有点收获。希望我们的学生在以后的舞蹈活动中，将我们的舞蹈跳得更精彩！也希望我们的孩子健康成长！愿我们的舞蹈队越来越好！同时勉励自己能够创造出更多更好的舞蹈作品！、让我们的为舞蹈教育事业做出自己的贡献！篇二：舞蹈教学工作总结 2013学年舞蹈教学工作心得总结 舞蹈是人类最古老的艺术形式之一，它是人类传情达意的产物，它符合人类身心需要的本质特征，具有愉悦身心，健美肢体，联络情感和团结群体等功能，成为人们生活中一个不可缺少的部分。小学阶段，学生经常参加生动、活泼的舞蹈教学活动，可以促进他们的智力发育，增长他们的体力，增强他们身体动作的协调性，同时陶冶学生的性情和品格，通过长期的舞蹈训练，可使学生拥有匀称的体形、高雅的气质，这对他们一生的发展都起着不可估量的作用。本学期的舞蹈教学工作即将结束了，在这一学期里，充满了快乐、激情、辛苦、泪水、感恩、收获。现对本学期工作作一个总结，以利于以后把工作做得更好。
我们的舞蹈课程是根据同学们的身体发展特点及其心理发展的需要而开设。舞蹈教学的目标是：
1、培养同学们喜欢跳舞的兴趣和舞蹈时愉快的心态，能大胆的进行表演。
2、认识身体基本部位，并对这些部位进行松弛、伸展和灵活的进一步训练。（手腕动作、头的动作、胸的动作、腰的动作、腿脚的动作）
3、基训初步做到颈立、背直、腿直、脚绷等要求。（横叉、前腰、跪立后腰、起胸腰、后吸脚）
4、能初步认识教室的8个基本方位点与自身的基本方位点。
5、舞蹈教学进行音乐反应、节奏、模仿、游戏、基训、组合、舞蹈表演等综合训练。那么舞蹈教学内容：、基训：横叉、前压腿、后弯腰、跪立下腰、起胸腰等等以及舞蹈组合训练。每学期下来，同学们的学习进度很快，每堂课的内容都能够基本拿下，经过长时间的练习与复
习，很快看到了同学们的收获及较好的成果。更重要的是能够喜欢舞蹈时的快乐，能够大胆的进行表演，跟着音乐节奏来进行舞蹈组合训练。
一、师德方面：加强修养，塑造“师德”。我始终认为作为一名教师应把“师德”放在一个极其重要的位置上，因为这是教师的立身之本。“学高为师，身正为范”，这个道理古今皆然。从踏上讲台的第一天，我就时刻严格要求自己，力争做一个有崇高师德的人。我始终坚持 给学生一个好的师范，希望从我这走出去的都是合格的学生。为了给自己的学生一个好的表率，同时也是使自己陶冶情操，加强修养，不断提高自己水平。今后我将继续加强师德方面的修养，力争在这一方面有更大的提高。
二、教学方面：虚心求教，强化自我。对于一名舞蹈老师来说，加强自身业务水平，提高教学质量无疑是至关重要的。当我在教学的过程中，我越来越感到我经验的缺少。面对学生那一双双闪动着智慧的、渴求的眼睛，每次上课我都感到自己责任之重大。为了尽快完善自己，使自己教学水平有一个质的飞跃，我从以下几个方面对自身进行了强化。首先是从教学理论和教学知识上，我不但自己阅览了一些专业、心理、幼教教学杂志进行教学参考，从中也吸取很多理论知识也是让自己又一次的充电。在让先进的理论指导自己的教学实践的同时，我也在教学实践中来验证专业理论。其次是从教学经验上，由于自己教学经验不足，有时还会在教学过程中碰到这样或那样的问题而不知如何处理。因而我虚心向有经验的舞蹈老师学习，力争从他们那里尽快
增加一些宝贵的教学经验。我个人应付和处理课堂各式各样问题的能力大大增强。第三是做到“不耻下问” 教学互长。从另一个角度来说，学生也是老师的“教师”。由于学生接受新教学快，因此我从和他们的对话中亦能丰富我的教学也会有新的东西交给他们。
半年来未请假一节课，上课有偶尔迟到以后绝对不会，今后一定严格遵守了学校的各项规章制度。在今后的舞蹈教学工作中，我将更严格要求自己，努力工作，发扬优点、改正缺点，开拓前进，本着“勤学、善思、实干”的准则，一如既往，再接再厉，把工作搞得更好。总之，在过去的半年，我收获了一定的经验，但还有很多不足之处，本人在新的一年一定认真工作，加倍努力，争取在平凡的岗位上做出不平凡的业绩。
希望我们的学生在以后的舞蹈活动中，将我们的舞蹈跳得更精彩！也希望我们的孩子健康成长！愿我们的舞蹈队越来越好！同时勉励自己能够创造出更多更好的舞蹈作品！、让我们的为舞蹈教育事业做出自己的贡献！篇三：参与式教学工作总结
参与式教学工作总结
吴忠市利通区第十一小学 郝光军
这学期，我校全面推进了参与式课堂教学模式的实践与探索活动，并在全校开展了各年级组推荐教师运用参与式教学来上展示课。我通过上课、听课、说课、评课这一过程，使我感受很深。
通过这次活动使我认识到参与式教学的意义，教师在上课过程中让学生体验到在合作学习中进行学习与合作的微妙，也更容易使学生的批判意识和团队精神在合作学习的过程中得到培养。在合作学习的过程中，学生采取小组学习，面对同一问题既可以唇枪舌战，也可以洗耳恭听；既有发表个人见解时的心情舒畅，也有自己在略逊一筹时而追问、反思自己。另一方面，教师既是学生学习的指导者、设计者，又是学生学习的伙伴。教师的积极参与不仅拉近了教师与学生之间的距离，而且师生之间能够进行平等的交流与对话，教师在贡献自己劳动成果时，又在倾听来自于小组、个体的不同声音。
感悟之余，进一步反思我们的教学，我认为开展参与式教学活动有以下几个问题要引起大家共同深思。
一、参与式教学法的基本理念 从某种意义上说，“参与”既是一类方法，也是一种理念；既是结果，也是过程。参与式教学是教师引导学生在活动、表现和体验中反思自己的学习与观念，在交流与分享中学习他人的经验与理念，产生新的思想，从而提高学习能力的教学活动。参与式教学活动注重过程和方法，采用从个
体到群体，使学生的知识与技能、情感态度与价值观得到发展，相信学生都有自给自足的能力，保证每个学生都有表达与对话的权力，最大限度地发挥每个学生的智慧以及群体互动学习的潜能。在教学过程中建构具有创造性、实践性、教育性的学生主体，以激发学生主动参与、主动思考、主动探究、主动实践、主动创造为基本特征。新课程所倡导的开放性和创造性的课程观，使教学实践中采用参与式教学受到重视，其符合未成年学生的心理特点，有利于改变教师单向传导的教学过程。
二、实施参与式教学应注意的问题
（一）选择课堂讨论的焦点，组织学生有针对性地开展讨论。在课堂教学中，教师要精心设计小组合作学习的问题，如果难度太大，学生合作交流后仍得不出结论，便会丧失合作学习的兴趣；提出的问题太容易，个
人也能顺利完成，则又失去了合作学习的价值。所以，教师要让问题难度略高于全班中等平均水平，使学生跳一跳便能摘到鲜美可口的桃子。
（二）培养优秀小组长，加强小组管理。
一个班有好几个小组，教师难以面面兼顾，为了帮助教师协调教学活动，便产生了小组长。小组长应该组织小组成员积极进行有序的合作交流，使组内成员进行灵活协调。一要激励学困生，让其他同学去主动和他们交流，尽量把全班发言的机会留给他们，对他们的发言要耐心倾听，增强他们的信心；二要放开中等生，因为中等生的观点及发言一般不会准确、具体，但说出的话有时很有启发性；三要管住优等生，让他们管住自己，以免直击问题要害，使其他学生来不及思考探索。
（三）“平等参与式”教学就是以学生为中心，改变过去教师满堂灌、死记硬背、教师是绝对权威的传统教学方法。
学会调动学生的学习兴趣，尊重学生的个体差异，从而创造和谐的教学环境，让学生们全身心地发展。一位教师对学生变化的评价是：“学生的眼睛明亮多了，课堂气氛更加活跃了，学生也有勇气提问了。”一位三年级女生说：“过去老师总是把答案写在黑板上，现在，他们会帮助我们自己找答案。”还有的学生对老师过去当众批评自己的态度发生转变很感慨，学生说：“现在老师会找我单独谈话。”一位常常为孩子不愿上学而犯愁的家长感言道：“ 自从老师组织小组讨论，开展做游戏活动后，我的孩子再也不找借口不去上学了。”“参与式”教学改变了传统的教学方式，更重要的是改变了教育理念，教学水平也得到了有效提高。
在以往的教学中，我们也会设计各种教学活动，但表演性的多，流于形式的多，真正达到实效的少。经过教研活动和培训，“平等参与式”教学的普及运用，因知识内容而灵活应用，方法形式多样，丰富多彩，活动体现出新意，学校的新课程改革搞得有声有色，教师的教育观念发生了根本性的变化，使教师变成了学生的引导者、组织者、参与者，教师与学生融为一体。学生学习兴趣浓，能主动学习、合作学习、探究学习，学生自己发现问题、解决问题的良好习惯己初步形成。篇四：艺术教师个人工作总结
艺术教师年度个人工作总结 2014年，严格按照中心工作要求，悉心开展音乐、主持人培养工作，经过这一年的教学和实践活动，所教学生都有明显的进步和提高，圆满完成各项工作任务。
一、加强学习，不断提高个人师德水平 在思想上，我严于律己，深爱着自己的教育工作。积极参加活动中心组织的各项学习活动，认真记读书笔记，并结合自己的工作实际，确保学以致用，努力提高个人的政治水平和业务水平。服从活动中心的工作安排，配合领导和同事们做好校内外的各项工作，响应活动中心号召，积极参加各项活动。
在育人上，我坚持先育人，然后教书。我首先要做好学生思想上的引导才，然后通过音乐、主持人的培养方法去塑照人、培养人。用爱心浇灌稚嫩的花朵，课堂上严格要求，课下每一个孩子都是我的朋友，让孩子们在我的课堂上获得学习的自由和学习的快乐。
二、潜心教学，不断增强学生的艺术能力 1．注重音乐审美体验。音乐教学中，每节课的教学设计都注意音乐审美这个核心理念，在潜移默化中培养学生美好的情操和健全的人格。充分发挥音乐艺术的魅力，设计生动、活泼的教学形式，将学生对音乐的感受和对音乐律动的参与放在重要位置。从自身做起，上课时注意歌声美、琴声美、语言美、教态美等，让学生从教师身上体会美，进而喜欢上音乐课。通过聆听音
乐、表现音乐、音乐创造等审美活动，使学生充分体验蕴含于音乐中的美和丰富的情感，并产生情感的共鸣，使音乐净化心灵，陶冶情操，启迪智慧。在教学过程中，倡导小组合作学习，注重培养学生的创造性思维。每节课，我都要留出一定时间，让学生登台表演，通过表现自己，鼓励在他人面前自信地表演，树立学生的自信心。2．注重口语表达规范。小主持人培训中，根据教材、学生的实际情况，积极创设情境，开展游戏等灵活多样的教学方式，让学生在快乐中了解并掌握语音基础知识，提高学生的口齿清晰度、音质的优美程度，从字正腔圆上严格要求，学生的普通话水平得到快速提高。注重基本功训练，经常进行站姿、坐姿、行姿、表情、气息的训练，使学生能较正确运用语气语调、神态动作等技巧。通过艺术表演、作品赏析，提高学生的理解能力、感受能力、对艺术真实的洞察和体验能力。通过系统的绕口令、儿歌朗诵、诗歌朗诵、节目主持和表演训练，培养学生的综合表演能力。多给孩子提供上台表演的机会，对学生每一次上台的表演进行点评，培养学生达到语言规范、口齿伶俐，同时提高了主持、朗诵、讲故事的表达能力。
二、积极完成中心交给的各项工作任务
积极参加送课下乡活动。
组织参加大型演出活动。一年辛勤教学，获得了较好的成绩。篇五：戏曲表演专业教研活动总结
戏曲专业教研活动总结
一学年来，戏曲专业全体教师团结、协作、开拓进取，始终把“保护、传承、弘扬晋剧这一国家级非物质文化遗产”作为每个人的工作指南和奋斗目标，积极探索新形势下适合自己角色的教师形象，认真全面地落实好学校各项工作。这一年中，我们戏曲专业部在教研室的统一安排和全体成员的齐心努力下，胜利完成了本学期的教学研究工作，并取得了一定的成绩。现总结如下：
一、积极落学校制定的教学工作计划
本学年，戏曲专业注意认真组织教师学习新课标有关精神，认真要求每位教师钻研教材，探讨教法，并积极地落实到自己的教学中，还积极开展同学科之间的备课研究，对教材、教法力求“挖深”、“吃透”。在先后多次的备课检查中发现，所有教师备课认真，教案编写详细实用，针对性强，教法设计新颖，合理科学，体现出教师对新的教育教学理念的学习和领会。
1、加强了教学常规管理。教学常规是教学工作中的一件大事，我们在学校教务科的直接领导下，以从严、从细的标准来要求全体教师的教学常规工作，保证教学质量。
2、主要抓了课堂教学技能的提高，戏曲专业课程设置较多、行当多，因此规范课堂管理尤为重要。
3、认真落实了教研活动。围绕专业建设、课程设置、教学内容改革等组织教研活动，每次教研活动有主题、有论点，大家人人发言，为教改充分发表自己的见解和看法。在熟悉教材的基础上，大胆探讨教学改革，对我们现在进行的课程改革，注重针对性、实用性，不断寻找改革措施，并且落实到实处，从抓常规教学入手，向课堂45分钟要质量。常规教学狠抓了教师的课前制定计划、备课、课前准备、组织教法、讲解示范等。
二、认真研究新的教学方法，积极发挥学科优势作用
在教学工作中，专业教师除完成好教学工作外，还积极配合学校中心工作，开展好各种活动，充分发挥了不同科目的优势作用。特别是在“中国少儿戏曲小梅花荟萃活动”中，戏曲教师加班加点，积极备战，取得了优异的成绩。在传承、弘扬晋中地域文化特色方面，积极进行太谷秧歌的改革与创新研究，与其他专业一道共同出色完成了太谷秧歌优秀剧目展演活动。
三、取得的成绩
1、整体教学常规管理工作有很大起色，特别是我校“小梅花”教学有了很大的突破。
2、教研活动开展的有声有色，戏曲专业参与开展的纪念程玉英从艺80周年名家演唱会、太谷秧歌优秀剧目展演及研讨等几个大型活动都十分成功，且取得了一定的效果，为今后的教研工作带了一个好头，收到了良好效果。
3、注重了课堂教学的改革工作，采用示范课、说课等形式，利用多媒体教学等，收效很好。
4、抓好了学期结束时的教学质量考核工作，做到了有形式，有内容，有成绩，有分析。通过考核发现我校戏曲专业的各个学科教学工作扎实，效果都十分好。
四、基本经验
1、要以学校教务科为龙头认真抓好各项工作，要注意学校各教研组的横向联系工作。
2、要注重发挥所有教师的集体智慧，注重每一位教师的参与，才能把本专业的工作搞上去。
3、要注重形成一定的制度，使每一位教师对专业部教学教研的管理工作形成一定的共识。
4、要认真抓好每一次活动的开展，才能更大地调动全体成员的工作积极性。
五、存在的差距与今后的打算
尽管我们在工作中取得了一些成绩，但也还存在不少问题，突出的是科研气氛还不够浓厚。在课堂教学改革实践方面还不能做到坚持和深入、潜心的研究等。课题研究的力度还不够。
今后打算：
1、加大戏曲教学的改革力度，使我校戏曲教研工作再上一个新台阶。
2、加强戏曲专业各项制度建设，进一步规范教育教学行为。
3、进一步加强常规管理工作。
第2篇：大学生表演课总结
大学生表演课总结
不知从什么时候起，养成了写总结的习惯。提起表演课，上了整整三年。是我们的专业主修课程。现在我的表演课已经结束了，大四的课程中没有表演课的安排。从大一开始，我一直有一个疑问：我们是学习播音与主持的，为什么要学习表演课？现在想想，一路走来，终于解答了我心中的那个疑问，在表演课上，我学到了很多。下面就谈谈我的一些感触：
2011年大一上学期的表演课，主要是四个部分的学习。分别是解放天性，动物模仿，人物模仿和观察生活小品。解放天性，老师会带领我们做一些游戏，那个时候最常玩的游戏是“杀人游戏”。主要就是一个反应能力和观察能力的训练。直到现在，我们班的同学还会经常聚在一起玩“杀人”。哈哈。另外，同学在平时做练习的过程中，动物模仿有企鹅，袋鼠，猫，狗，鸡，蛇，狮子，鸭子，青蛙等。人物模仿有农村姑娘，盲人，神经病人，小偷，护士等。老师把这四项内容作为期末考试的内容。我做的动物模仿是鸡，人物模仿是盲人。观察生活小品是和其它同学合作的《三个孕妇》。可惜当时我动物模仿和人物模仿的分数都不高。小品的分数还可以。虽然经过了解放天性的训练，但总感觉自己还是放不开，好像被什么东西禁锢着。
2011年大一下学期表演课，主要进行小品的训练。当时我们那个小组排练了小品《风雪迷雾》，是反应矿难的。好像期末考试时老师给的分数挺高的。
2011年大二上学期表演课，是小品编创的训练。平时上课的时候还进行过相同事物的不同想象力的训练，后来提高为相同事物的不同想象力生动练习。最后期末考试的时候老师让我们自己进行小品的创作。当时我们的考试小品是叫做《招聘》的，是比我大一届的学长给编的。现在那位学长已经在电视台做主播啦
2011年大二下学期表演课，我们排练了高行健的《车站》。
2011年大三上学期表演课，是影视舞台剧表演。换了一位表演老师，新换的这位表演老师刚刚从上海戏剧学院研究生毕业。我们同学都很喜欢她。平时上课的时候进行音乐元素的练习和一些即兴表演。还排练了《许茂和他的女儿们之雾茫茫》，《四世同堂》，《变色龙》，《麦琪的礼物》等。学到很多关于舞台调度的知识。
2011年大三下学期，做了很多关于捕捉情绪方面的练习。渐渐地适应了摄像机。最后几个星期的时候排练了《迟到》《借钱》《替换》。初步了解到电影的拍摄方面的知识，过了一把演员瘾。还学会的视频编辑软件。当自己把一个个零碎的小片段拼接在一起形成一个完整的视频小短剧的时候，特别有成就感。
表演课上了三年，有两位表演老师教过我们。第一位老师有的时候会很凶，我们班的同学曾经特别不理解他，包括我在内，有的时候会感觉表演课的时间特别漫长。后来在一次《播音创作基础》课上，我们班同学采访了他，我从那个时候开始理解了他。他给我们说过一句话，我一直记得“无论何时，尊敬你的学长学姐，无论他们专业如何，都要尊敬他们，毕竟他们是你的学长学姐，从他们身上，你可以学到很多。”后来上大三的时候卢老师来教我们，来教我们的时候刚刚从上海戏剧学院研究生毕业，能跟着如此优秀的老师学习我感到很幸福。我们同学都很喜欢她。很快，她就会成为妈妈了，估计她的宝宝会是狮子座呢！真辛苦，平时还要给我们排练。
表演课已经结束了，三年来跟着两位表演老师学到了很多。在以后的专业学习中要继续加油！
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第3篇：语言表演课教学大纲
语言表演课教学大纲
一、课程编号：（鹤）07513001
二、课程性质与特点： 语言表演课是培养从事影视剧（含儿童剧与节目主持人）表演的专业艺术人才的专业。改革年龄段的学生要要几基本掌握语言表演课的基本理论知识。扎实掌握创造人物形象所必需的表演技能和技巧。争取在最短的课时内，有效的以严格的技术训练去独立面对艺术创作任务。并且具有和同龄孩子相比较高的文化艺术修养。了解更多的影视剧的创作流程方面的知识。力争成为将来的复合型艺术人才。同时要求学生与同龄的孩子相比具有更加广博的知识，全面的能力。具有与社会发展相适应的知识结构和能力结构，在未来的成长过程中，善于运用正确的世界观，方法论和美学原则观察，认识，表现生活，以较强的艺术素质和独到的方法面对包罗万象的人生。
三、语言表演课在专业教学计划中的地位和作用 语言表演课是艺术领域当中的必修课。它具有较强的系统性，规律性和科学性。本课程的任务是语言表演的基础训练开始，通过不同的教学阶段，对不同年龄段的孩子采用不同的训练项目，培养学生的想象力，信念感，感受力，表现力，观察力以及从生活中吸取创作素材并在创作中进行提炼的能力，掌握语言表演艺术的基本理论知识和内外部技巧。舞台行动的规律，在充分开掘，锤炼学生语言表演创作基本素质的同时，牢固的掌握台词的发声方法，人物的创作方法，并在有限的课时内初步形成自身的创作型，最终最大限度的独立完成剧本当中赋予的角色。
四、教学目的 语言表演作为一种创作艺术，必须建立在一定的生活积累和文化底蕴的基础上。鉴于授课学生的年龄普遍偏小。故授课老师应该倾注更多的爱心，更多的信心，以及对孩子无尽的爱和关怀。从而更大限度的发挥学生的潜能。掌握学生在家长面前不善于表露的“闪光点”。最大限度的让“在知识里游戏”的方针发挥作用。在语言表演课的教学中要坚持培养学生良好的品质、敬业精神、丰富的生活积累和厚实的文化底蕴。
五、教学方法 以实践为主，理论将手为辅。教学时间内容包括单人双人小品练习，观察生活小品练习，元素训练小品，儿童文学作品改编，儿童戏剧片段表演训练，中外童话排演。实习剧目（原创儿童剧）演出。
六、考核方式 采用平时成绩与每学期期末成绩相结合的方式。具体比例如下：
平时成绩：出勤成绩-10% 课堂几率成绩-10% 完成作业成绩-10% 期末考试（期末向家长的汇报演出）成绩-70%
七、教材及主要参考书目
（一）教材 《表演基础》吕明编著，辽宁师范大学出版社2008年版。
（二）参考资料 1.《戏剧表演学》胡导著，中国戏剧出版社2002年版。2.《电视表演学》梁伯龙著，北京广播学院出版社1997年版。
3.《表演艺术教程—演员实习手册》林洪桐著，北京广播学院出版社2000年版。
第二部分：课程内容
第一章：回归本真——解放天性
教学目的与要求： 解放孩子的创作天性，掌握行动的基本规律，掌握台词的基本发声方法，在任课教师的帮助下，从自我出发。能在自己创造的规定情境中真实，有机，自如的行动。着重挖掘孩子（在舞台假定环境中的）想象力，感受力，创造力。培养孩子善于观察生活，捕捉生活中人物性格特征的能力。培养孩子从生活中吸取素材的良好习惯。
教学方法： 课堂讲授与训练，组织单人小品，双人小品，师生同台小品，元素综合训练小品，观察生活小品进行训练。
教学重点： 把孩子的天性解放出来，从虚伪的面子中解放出来，恢复人的本体天性。基本掌握舞台的行动规律以及台词的基本发声方法。
主要教学内容： 第一节
解放天性 即兴练习 游戏式训练（有机行动的准备）
一、客观阻力控制人的形体感觉二、五觉训练
三、心灵敏捷反应训练
第二节
动物模拟
一、心理欲望展示
二、唤回人的模仿天性
第三节
吐字归音训练
一、口腔基本状态训练
二、气泡音发声训练
三、吐字归音基础训练
考核方式： 本章节的考核内容为单人有言小品或者为观察生活小品训练（师生同台）
第二章 演员的心理技术——表演元素
教学目的与要求： 本单元在孩子已经基本掌握台词的基本技能以及有机行动训练的基础上，以教师命题由学生结合熟悉的现实生活，自行组织表演训练。通过单人，双人，多人的交流小品训练。更加熟练的掌握舞台上的语言和生活中的说话存在的潜移默化的区别和联系。使孩子们认识人与人的思想，情感的相互给予，刺激，影响，适应的重要意义，掌握舞台的真挚的有机的交流方法。
教学方法： 课堂讲授与训练相结合，采用单人，双人，多人以及师生同台的训练方式进行授课。
教学重点： 掌握心理技术，符合人的心里逻辑，生理逻辑，生活逻辑，行为逻辑等，还原人的真实生活状态。
主要教学内容：
第一节 舞台表演元素训练
（一）一、完成动作的先决条件——注意力集中
二、演员必备的创作状态——松弛与控制
三、表演艺术的核心元素——舞台动作
四、动作中的前提与根据——规定情景
五、表演艺术的创作酵母——丰富想象
第二节 舞台表演元素训练
（二）一、表演艺术对演员最基本的要求——信念与真实感
二、表演艺术中的唤起情感的要素——情绪记忆
三、演员在动作中的思维过程——判断与态度
四、建立主客体的相互作用关系——交流与适应
考核方式： 本章节的考核内容为元素训练小品（师生同台）
第三章 向创造人物形象过度
教学目的与要求： 前两个阶段的语言表演课的综合训练项目的成果验收以及运用。更是表演诸元素的综合运用。巩固基础训练成果，使孩子在掌握较成熟的心理技术和技巧的基础上增强外部表现能力，其中包括语言和形体以及面部表情等等……使孩子能够为创造简单的角色而打下基础，为过度到角色创作做好准备。以孩子易于理解的当代，现代儿童文学作品或者适合此教学阶段的优秀成品小品为教材，由教师把小说（儿童文学作品）改编成剧本并指导孩子创作出舞台人物形象。
教学方法： 课堂讲授与训练，排练相结合的方法相结合。
教学重点： 语言表演课前阶段诸元素的综合运用。掌握元素之间的连续性，科学性和综合性。所有元素必须以舞台动作作为贯串。统一在行动之中，向角色创作过度。在文学作品的基础上，提炼出鲜活的人物形象，塑造出有代表性的典型的人物性格。教师将文学形式改变成戏剧形式，叙述形式改变成行动形式，描写形式改变成剧场场面形式等等…… 主要教学内容： 第一节 观察生活
一、积累创作材料——观察生活
二、观察生活的小品构思
三、观察生活小品的表演——表演艺术诸元素的综合运用
第二节 向角色创作的过度
一、童话小说改编训练的目的以及意义
二、使孩子们尽量认清小说与戏剧的差异性
三、由任课教师亲自将文学作品改变成剧本
四、在剧作家提供的规定情境中建立起充分的信念——人物的自我感觉
五、成品改编片段的汇报演出
考核方式： 本章节的考核内容分为如下两个步骤： 1.观察生活小品
2.小说（儿童文学作品）改编以及戏剧片段的表演创造
第四章 不同风格体裁作品的人物创作（中国儿童文学作品改编部分）
教学目的与要求： 通过前三章的教学，孩子们已经能够基本掌握塑造舞台上面有血有肉的鲜活的舞台人物形象的基本技能和技巧。本章要求在任课教师的帮助下孩子们能在中外古今不同体裁和风格的作品中创造具有时代特征，民族特征，职业特征，年龄特征的个性化的人物形象。既要有丰富的语言表现力，也要有极佳的形体表现力。能够达到内外部的有机统一。
教学方法： 课堂讲授与排演相结合，进行儿童文学作品的表演训练。结合游戏性质的拓展训练进行陪衬，极大限度的激发孩子的创作潜能和展示欲望。
教学重点： 塑造人物形象，第一自我和第二自我的关系。
主要教学内容：
以中国经典儿童话剧或者经典儿童独幕剧为教材 第一节 剧本与人物性格分析
一、剧本构想
二、人物性格的分析与挖掘
三、人物形象构思与人物性格的外化
第二节 人物性格创造（剧目排演）
一、人物性格与人物语言
二、人物性格与人物形体
三、人物的总体把握和节奏处理
考核方式： 中国经典儿童话剧（或者原创儿童话剧）的创造与汇报演出
第五章 不同风格体裁作品的人物创作（外国戏剧片段部分）
教学目的与要求： 能在中外古今不同风格体裁作品中创作具有时代特征，民族特征，职业特征，年龄特征的个性化，典型化的人物形象。在教师的指导下达到，丰富的语言表现力和良好的肢体控制力。
教学方法： 课堂讲授与排练相结合，中外名著片段，戏剧片段表演训练，独幕剧的排练以及剧中人物的一度创作。
教学重点： 在教师的指导下让孩子们塑造鲜活的人物形象。在角色中生活，找到角色生活的真实感，做到内外部的谐调与统一。
主要教学内容： 以外国戏剧片段或者独幕剧为教材
第一节 剧本分析与案头工作（任课教师全程在场）
一、认识作家与作品（含理论讲授及教师示范）
二、时代背景以及规定情景（含理论讲授及教师示范）
三、中心事件与矛盾冲突（含理论讲授及教师示范）
四、剧目的主题与剧目的主题思想（含理论讲授及教师示范）
五、最高任务与贯穿动作（含理论讲授及教师示范）
第二节 剧目排练
考核方式： 圣诞节汇报演出
第六章 完整的人物形象创造 教学目的与要求： 本阶段是语言表演课的收口阶段，具有一定的挑战性。相对而言难度较大，要求任课教师全程陪伴。训练孩子们掌握完整人物形象的创作方法。在老师的帮助下最大限度发挥孩子的自主能动性，争取做到独立分析简短的剧本，达到自主完成角色的构思和体现角色的能力。在教师帮助下创作出鲜活感人的人物形象。
教学方法： 课堂讲授与剧目排演相结合。
教学重点： 完整的人物形象塑造，把握塑造人物的分寸感，准确性和鲜明性，创作栩栩如生的人物形象。
主要教学内容： 以适合儿童的特点的中外古今的独幕剧为教材 第一节 角色分析
一、角色行动的逻辑构成（含理论讲授及教师示范）
二、角色贯穿动作与最高任务（含理论讲授及教师示范）
三、分析角色的规定情景（含理论讲授及教师示范）
四、分析角色的性格特征（含理论讲授及教师示范）第二节 角色构思
一、从朦胧到清晰建立起完整人物形态——角色基调（含理论讲授及教师示范）
二、从局部到整体建立起角色行动现——贯穿动作（含理论讲授及教师示范）
三、从相互平行到相影相随——两个远景（含理论讲授及教师示范）
四、从角色行动到舞台调度——速度节奏（含理论讲授及教师示范）
第三节 创造角色
一、体现是立体多元的系统工程（含理论讲授及教师示范）
二、形体方面的体现（含理论讲授及教师示范）
三、语言方面的体现（含理论讲授及教师示范）
考核方式： 结业演出
第4篇：课本剧改编表演总结
高二13、14两班学生编演课本的思考与总结
一、高中语文教学开展课本剧编演的可行性
（一）编演课本剧是新课标的要求
新课标在“课程性质与地位”中明确指出：“语文是最重要的交际工具”。这就是说，学语文的目的是为了“用”，达到表达思想、交流情感、传承文化的目的。
编演课本剧正是实实在在的“用”。它要求学生对课文有正确的感知，深刻的理解，对剧本有大胆的发挥和较强的记忆，它可以帮助学生把书面文字转换成适合于舞台的口头语言、形体动作，变死的课本知识为活的演出实践；同时要求学生发挥想像，培植感情，磨炼毅力，还要求学生有很好的相互协调与配合的能力。演出一台戏，光靠少数人不行，要大伙儿通力协作才能成功。学生中擅长表演的，就当演员或导演；擅长丹青图画的，就搞布景或化妆；会乐器的，就配乐伴奏；会电脑的，就搞文字编辑或录像剪辑；工于写作的，就改编或写剧本；……各扬其长、相互配合，可加强学生的集体观念和集体荣誉感。而且，学生还要学会处理平时排演中的许许多多琐碎事务如服饰道具的筹集、保管等。所以，演好一出语文课本剧，不仅可以培养学生的听说读写的语文能力，而且是培养学生的活动能力、组织能力、创造能力和良好品质的有效途径之一，实在应当受到教育界的重视。
（二）编演课本剧能促进高中学生的身心健康发展。
语文课一定要研究学生，贴近学生的生活实际、思想实际和心理特点，才能激起他们的兴趣，使他们喜欢。随着青春期的到来，（1）学生自我意识愈来愈强，他们希望独立地判断是非善恶，独立地解决问题，不愿轻信别人的结论，不愿盲从，爱评论和争论，倘能让他们通过自身努力去解决疑难，辨明是非，从心理上他们会感到很大的满足。
（2）自强心理、成就心理也十分突出，对未知领域有强烈的求知欲和征服欲，“外面的世界真精彩”，倘能挖掘新奇的东东，必将刺激着他们去认识，去探寻，从而满足他们的探索心理和猎奇心理，满足他们的成就感。
（3）高中学生的显示欲也很强，他们希望引起异性的注意，他们迫切需要参加不同类型的群体活动表现自我，他们常对活动充满热情。
如果把学生的生活体验、心理因素比作一潭水，那么，我们的课本剧编演，就好比是投水之石，石击才能浪起。它将为学生打开一个新的活动天地，从而吸引千百万颗蓬勃向上的心。在那里，他们可以大显身手，他们年少旺盛的精力也将得到正当有益的引导。在老师的指导下，排演课本剧，换个味道学课文，学生们定会觉得“不一样”。
二、谈谈语文活动教学的实操步骤。
1、激趣 教师介绍前人编演课本剧的成功经验和收获的喜悦，让学生产生过一把瘾的强烈的渴望，为活动的顺利开展铺下思想和情感基础。
2、分组 让学生以自愿为原则，给合成若干小组，推举出负责人，人人动手改编课文。由于是自由组合，大家都不想落后，学习热情明显提高。
3、选择 选择过程完全是学生自主的过程，学生充分讨论，积极参与。选择过程实质也是一个学习的过程，学生必须了解戏剧的特质，选择矛盾冲突激烈、情节性强、人物性格鲜明的课文，而这正是活动成功的关键。
4、阅读 我们要求学生把课文改编为剧本，如果课文是剧本，就要有自己创作的成分。要改编、创作课本剧，阅读时需要具备戏剧常识，如了解幕、场、人物说明、舞台说明等，体会“没有冲突就没有戏剧”的特点，理解个性化、动作化的戏剧语言。阅读的时候要了解背景，熟悉内容，理解主题，把握人物形象等。
5、改编 学生在编写课本剧时，往往照抄课本里的人物对话，舞台说明也照抄课本里的叙述沿句，冗长啰嗦。应让学生明确：改编时可适当增删。因为演出时间限制在十分钟内，所以枝节应该大刀阔斧地砍掉，保留和创作一些能强化戏剧冲突、突出人物性格的对话、动作的内容。当然，无论是人物对话、舞台说明还是矛盾冲突的设计，都是为主题服务的。删简或增添，既要适合于剧情发展及人物性格的需要，又要适合舞台演出。
6、排练 戏剧的排练，安排三周时间。这个过程要求学生尽量正规化。为了贯彻编剧的改编、创作意图，编剧顺理成章地当上导演。导演根据剧情和人物气质特点在选择合适的演员。为了排练能顺利、落实，还安排了：音响师，负责剪接背景音乐配合剧情；化妆师，负责为演员化妆，使其形似；道具师，负责服装、布景、人物道具等的制作或租借；剧务，负责前前后后打点一切。各人分工合作，同心协力，为的是最后把自己组的心血结晶搬上舞台。
7、汇演 到了激动人心的一天，经过抽签决定演出次序后，各组倾注了全部的热情，把最精彩的演出带给了观众，使汇演获得了巨大的成功。一次13、14班的舞台对垒，一次是永登一中艺体节上的《茶馆》的表演。
8、评价 应该把评价作为教学活动的一部分，让其成为有利于学生加深对教学实际过程的认识及改进教学工作的重要手段。对课本剧编演的评价包括三部分：一是评委评价。我们对学生在“剧本改编”“表演语言”“形体动作”“服装布景”等方面分别打分，评出一二三等奖和最佳表演奖、最佳舞台效果奖。二是学生评价。在汇演后，组织学生讨论，评论编演的水平及得失，重点是指出创新和成功之处，同时提出今后努力的方向。
三、语文活动教学的效果和意义
教师在课本剧的编演过程中，充当的是指导者、参与者和配合者的角色，学生才是主角。这种新型的教学方式促进了教学，锻炼了才干。具体表现在：
1、促学习热情。学生由于拥有了学习的主动权和充分的自由，在课本剧编演过程中无不透露出浓厚的学习兴趣和强烈的学习热情，不需要往常的“威迫”“利诱”，不需要语重心长苦口婆心的教育，充分表现了“我要学”的积极心态。
2、促竞争意识。现代社会是竞争的社会，语文教学应培养学生良性竞争意识。这次编演课本剧，首先是班内各小组最佳剧本改编之争，随后就是各班剧目之间的比拼，充分体现了作为学习主人的健康精神。
3、促戏剧教学。以活动的形式进行戏剧教学，取得了单纯课堂教学无法比拟的巨大成效。在整个编演过程中，学生通过实践活动学习了戏剧常识，理解了戏剧特点，掌握了戏剧规律，在戏剧方面的基础知识丰富而扎实。
4、练创造能力。“一千个观众就有一千个哈姆雷特”，阅读鉴赏是一种创造，改编课本剧是一种创造，表演更是一种创造。汇演时，观看的学生把台上形象与自己创造的形象进行对照，把别人对形象塑造表现的技巧与自己的努力结果相对照，不断调整充实，使形象更为丰富，台上台下，创造成果在会聚、交流、深化。活动教学让语文课堂真正成为培育创造种子的佳壤。
5、练协作能力。联合国教科文组织对21世纪人才提出的基本要求包括学会合作，与人协作是新时代对人才的新要求。课本剧编演的整个过程是一个互相配合互相协作的过程，哪一个环节出了问题，演出都不会成功。
6、练运筹能力。排练汇演的时间虽然有三周，但要做的事情千头万绪，如果不能及时理出个轻重缓急，合理配置资源，提高工作效率，要在不影响正常教学秩序的同时排出一个精彩成功的课本剧，是非常困难的事。
课本剧的编演对语文教学，对学生的综合素质的提高是一个极大的促进，学生在活动过程中发展和锻炼了健康的情感，健全的人格，在活动过程中体验了成功的喜悦。
一、什么是课本剧
课本剧是学校师生共同编写、排练的以所学课文、学校生活为素材，通过创设情景，角色模拟，展示升华课文主题思想和故事情节，反映学校生活、学习的一种话剧表演形式。它对于活跃班级文化生活、寓教于乐，培养学生的创新精神和参与能力，提高他们全面深刻地学习理解、感悟掌握课文内容的自主想象创造力，有着不可替代的作用。如今，在推进语文课改，推行素质教育的小学语文课堂，课本剧表演正独领风骚，成为一道亮丽的风景。
二、为什么要编演课本剧
编演课本剧是激发兴趣、提高素质、培养情趣的重要途径
1、形式新，能极大调动学生学课文的兴趣。
过去教学某一课文时，教师点滴不漏、照本宣科，学生则听的昏昏欲睡。而现在要学生自己把课文编成剧本并且自己当演员，学生的兴趣自然来了：选哪一篇？怎样编？谁演什么角色合适？人物性格有何特点?等等一系列问题，学生都愿意主动思考、编排,并一遍遍地认真阅读课文，互相交流，另外，编演课本剧不知道戏剧常识不行，同学们课下主动学习并认真阅读那些剧本，然后自己揣摩人物、改编课文，学习过程变得主动、积极。
2、内容新，能培养学生学语基的兴趣。
编演过程，对学生语文知识的要求是多方面的。剧本不是课文，不再有大量的叙述性语言，除了有简单的舞台说明外，大部分是对话。对话语言要规范，就要求改写剧本时用词要准确、句子要完整；表演时语音要准确，对话就要与人物性格相符合。这些都需要学生有较扎实的听说读写能力。因此，为了演好某个角色，演员对其中的每一句话，甚至是一个眼神都是反复推敲、试演，在这个过程中，其语文基础知识自然也得到了训练和提高。如编演《羚羊木雕》，人物语言都很有个性，奶奶虽只一句话，但若没有认真揣摩、分析，其两难境地是很难表现得那样传神的。
3、思维新，能激发学生进行创造性活动的兴趣。
编演课本剧同时又是一种创造性活动。改编是一种创造，表演更是一种创造。“一千个观众就有一千个哈姆雷特”，每个学生在阅读课文时都有自己独到的理解。改编后进入表演，他们又会根据实际，结合当代学生的一些特点不断调整、充实，进行再创造，从而使人物的动作、表情、对话等更具个性化，使得形象更为丰满。如《羚羊木雕》结尾，当“我”和“万芳”和好时，如用《友谊地久天长》的背景音乐来烘托等，就是一种创造性，将会取得很好的演出效果。
4．表现新，能培养学生观察、分析生活的能力。
戏剧是一门文学，其生命力的源泉就是生活。编演课本剧就是用戏剧语言辅以动作等来推动情节发展，进而反映生活的。这就需要学生将戏中人物与自己的生活经验相结合，去把握其性格并注意对话语言的表达技巧。表演中的动作也是如此。如在《白毛女》（新编）中，饰演黄世仁的学生出场时，由两个“丫鬟”搀扶着，吭吭哈哈、慢踱鸭步，在坐到椅子上时，先撩起长袍，又跷起独特的二郎腿，斜倚在那儿，尖声喊道：“拿烟袋来。”于是一杆特制的长长的大烟袋已送到嘴边。“一撩一喊一道具”已活脱出黄世仁出奇奸诈、为富不仁的性格特点，而学生能够这样做就说明他们已具备了迁移知识到实际生活的能力，具备了对生活的观察、分析能力。
5、感受深，潜移默化中培养了学生的美好情操。
原来上语文课，分析人物总是让学生想象、联想他是个什么样的人。编演课本剧后，学生亲身感受人物的生活、用心体验他说的每一句话，就更直接、更感性地理解了人物，不知不觉中被人物身上所具有的品质、精神所感染。如演完《羚羊木雕》，同学们更懂得彼此间友情的珍贵等等。这样，无形中就对学生进行了情感教育，培养了其美好情操。
三、课本剧的选材
1、课文内容
2、学校生活
四、怎样编写课本剧 一）、安排好课本剧的结构
创作课本剧要吃透课文的主题思想和故事情节，根据课文故事情节，1、据人物的出场顺序，创造性地设计好人物的对白、动作、表情。（后两者可在“对白”的前面或后面用提示语注明。）
2、剧本开头要写明剧中的人物（给剧中人物起好一个简洁的代名称）
3、安排好场景（布景、道具的设计制作及其摆放位置）
4、依据课文内容情节的发生顺序，创造性地让一个个人物出场表演。人物对白不要机械套用课文原话，要在不改变课文原意的前提下，创编更生动、幽默，更具有个性化的人物对白，剧本的尾声一定要达到创作的最高潮，以利于揭示升华表演主题，收到应有的体验教育效果。
5、剧本的尾部要注明“该剧据第*册中学《语文》同名课文改编”字样和创作组、导演组成员和扮演剧中人物的队员名单。
二、明确编演步骤及要求
课本剧的编演，要有一定步骤，编演程序分为选、读、编、演（包括排练、演出）、评五个步骤，其中每步相应地有具体要求。
选
要选较生动的、学生感兴趣的记叙性课文，如《摆渡》、《花的话》、《皇帝的新装》等。所选课文不一定要很长（如选《蚊子和狮子》），长课文也不一定要全演，可选其中一个层次（如《古代英雄的石像》）。无论长短，所选课文要求情节性要强，人物性格要鲜明。这一过程要让学生充分讨论后再决定，使学生充分参与，以调动其积极性。
读
要改编课文，就必须对课文有深入理解，这就需要引导学生多读，研读课文、推敲语言文字、体会人物情感，使其知背景、明主题、熟内容。只有清楚这些，才能更好地体会揣摩人物富有个性的语言，才能更好地塑造人物形象。因为人物的性格总是与特定的历史背景相联系，为表现主题服务的。此步骤可发动学生到图书馆、网上等查阅有关资料，教师也可多多提供，师生间、生与生间要互相沟通，多多交流。
编
做这一步，要让学生明白：1.改编课本时，人物对话和舞台说明可适当增删，还可做变动。但无论增删或变动，都既要适合于剧情发展及人物性格的需要、为主题服务，又要适合舞台演出。2.对课文里一些能突出人物性格的对话及有关动作要在剧本里体现，注意突出其作用。
演
包括排练和演出。排练时，要注意全体学生语文素质的提高，可分为多个小组，使学生人人都有参与活动的机会，各小组也可根据实际，对剧本稍作修改。演出时注意两点：1.舞台布置及道具应从简，不能人为造成演出的难度。如
《摆渡》船可虚拟；《七根火柴》中熊熊燃烧的篝火，则可用几块泡沫裁成火苗的形状，再涂上红、黄广告色，绘成火的样子即可。2.人物对话的表演是重点，应掌握好语调、语气、速度、节奏等，最大程度地为突出人物性格、推动情节发展服务。
总之，笔者认为，初中学生编演课本剧作为一种实践锻炼方式，对于学生语文素质的提高是大有裨益的，是符合“大语文”教学观要求的，希望更多同仁能够参与其中，共同促进课本剧的发展。
《课本剧改编》校本课程纲要 一般项目: 主讲教师： 教学材料：语文课本 课程类型：课本剧改编 授课时间：一学期 授课对象：
7、8年级学生
具体内容:
一、课程目标
1、了解课本剧的主要特点及改编要求。
2、深入理解课文，把握人物形象的本质特征，提高对文学作品的欣赏水平
3、培养创造性思维能力、表演能力。
二、课程内容
《学习编演课本剧》《威尼斯商人》《皇帝的新装》《石壕吏》《散步》 《羚羊木雕》《从百草园到三味书屋》《阿长与山海经》
三、课程实施建议
1、师生交流，了解学生在自编自演中存在的困惑
2、教师设计，学生主持。本课程设计以学生为主，培养学生的创造能力和表演能力。
3、学生观看课本剧表演。
4、师生共同探究，学生展示课本剧成果
四、课程评价
评价形式采用学生自评，学生互评，教师评价等多种形式。
《课本剧改编》校本课程
2．培养学生改写剧本，理解剧本，表演剧本的能力。3．掌握本文的主题思想。4．培养学生的研究和创新能力。
二、教学方式
中央电视台“梦想剧场”节目形式
三、教学方法： 讨论法、课本剧
四、教学内容与步骤
1．教师导入。你想做演员吗？你想做导演吗？“梦想剧场” 让你梦想成真！2．投影“招聘启事”。3．应聘导演陈词及答辩。
4．欣赏红、蓝双方演员的精彩课本剧表演。
5．请学生评委就双方的表现，从不同角度展开点评。6．请评委公布比赛结果。
《杨修之死》
7．结束语。感谢我们的演员，感谢我们的评委，真心祝愿大家在以后的人生路上，当好角色，演好自己的人生。欢迎大家下次再到梦想剧场做客.教学反思：
1．戏剧作品教学的核心内容应该教会学生如何进行戏剧作品欣赏，诚如课标中所说的那样：“欣赏文学作品，能有自己的情感体验，初步领悟作品的内涵，从中获得对自然、社会、人生的有益启示。对作品的思想感情倾向，能联系文化背景作出自己的评价；对作品中感人的情境和形象，能说出自己的体验；品味作品中富于表现力的语言。”不能把戏剧作品简单处理成戏剧知识的例子，把作品教学处理成基本常识的教学；而应该在欣赏之中渗透有关戏剧知识。
2．塑造自主、合作、探究的学习方式。
自主、合作、探究的学习方式要依靠合适的教学材料，更要依靠合理的教学设计，这两者是紧密联系在一起的。前者为后者提供基础，后者极大地能够发挥前者的教学价值。要大力在自主、合作、探究学习方式上寻求突破，“梦想剧场”是一个小小的尝试，它立足于教学材料本身的特性。这样的方式方法应该有更多的探索和突破。
《课本剧改编》校本课程
《羚羊木雕》课本剧教学设计
一 教学目标
1．整体感知，把握作者的思想感情。
2．培养学生改写剧本，理解剧本，表演剧本的能力。3．掌握本文的主题思想。4．培养学生的研究和创新能力。
二、教学方式
中央电视台“梦想剧场”节目形式
三、教学方法： 讨论法、课本剧
四、教学内容与步骤
1．教师导入。你想做演员吗？你想做导演吗？“梦想剧场” 让你梦想成真！2．投影“招聘启事”。3．应聘导演陈词及答辩。
4．欣赏小组合作表演《羚羊木雕》。
5．请学生评委就双方的表现，从不同角度展开点评。6．请评委公布比赛结果。
7．结束语。感谢我们的演员，感谢我们的评委，真心祝愿大家在以后的人生路上，当好角色，演好自己的人生。欢迎大家下次再到梦想剧场做客.教学反思：
《羚羊木雕》一文是第五单元的一篇课文，本单元课文都是围绕有关亲情或家庭生活写的，引导学生形成正确的价值观和积极的人生态度，它讲述的是“我”把父母从非洲带回的贵重工艺品--羚羊木雕送给了我最好的朋友—万芳，父母知道后，硬逼“我”要回来，“我”出于无奈，只得要回了木雕，并对自己的反悔感到很伤心。出现这样不愉快的事情，父母、子女谁是谁非，是一个值得深入研究的问题。
父母心目中特别珍视的羚羊木雕，对孩子内心世界的了解不是很充分，不够尊重孩子友谊，在利与友谊的天平上出现了倾斜，孩子不得不服从父母的安排，心灵却受到了极大的伤害。作为子女来讲，也有有教训可吸取的。从小不懂事，事先不征求父母的意见，凡事不与父母商量，擅作主张，做法毕竟也有欠考虑和不周全之处，也是造成这一不愉快事件的因素。
那么，此事如何才能左右兼顾呢，为让学生从不同角度思考，开拓学生的思路、畅所欲言，在导入时，让学生从人际交往的矛盾冲突谈起，启发思考化解矛盾方法，引出课中的话题，学生有的谈和父母的矛盾，也有说老师和同学的矛盾，很真实，学生能够产生共鸣，兴趣浓厚。
在解决本文矛盾冲突中，让学生分组合作，进行课本剧表演，根据故事情节，将人物内心世界展现出来，学生表演自然。
我抓住这个表演时机给予适当的指引，告诉他们在以后遇到类似的问题应当怎么样支处理，使学生从文中有所感悟，让学生形成正确、积极的人生态度。
通过合作、表演这一方式既培养了学生的合作意识和合作能力，又培养了学生的表演能力，培养了学生求异、创新的思维，也使整个课堂变得有趣、热烈，学生在体会着成为学习主人的快乐的同时，有所收获，试想，如果我们每一堂课都坚持做到这些，那么，上课也会成为一种精神享受
《课本剧改编》校本课程
活动目的 ：
1． 了解课文剧的主要特点及改编的要求。能初步把握文章中人物形象的特点，进行改编《皇帝的新装》 2．分组进行剧本的交流和讨论；选好演出剧本，确定导演，演员和剧务组等人员；进行排练。
3、培养创造思维能力和表演能力。活动准备：
布置学生回家阅读安徒生童话《皇帝的新装》，上课带第7册语文书准备改编《皇帝的新装》。活动步骤 ：
一、谈话导入：
我们的课本上有不少课文人物形象栩栩如生，故事情节曲折生动。如果我们在理解课文、准确地把握人物性格的基础上进行再创造，把它编成课本剧进行表演，使课文人物再现在我们的面前，这是很有意义的。今天我们就来当一回编剧，写写剧本。
二、学习剧本的一般特点。
1、师生共同研究《皇帝的新装》剧本，了解课本剧的特点和改写要求。
2、师出示《皇帝的新装》改编后的课本剧。讨论课本剧的特点。（1）编写课本剧，可以对原文进行修改。
（2）课剧本必须把发生在不同地点和较长时间里的事情集中在有限的舞台空间的有限的时间内表现出来。因此，它的篇幅不能过长，人物不能过多，场景变换也不能过多。第一次学写课本剧，可以截取课本的一个片断进行编写。
（3）剧本的语言主要指台词。台词包括对话、独白、旁白等。语言要能充分表现人物的性格、身份和思想感情，还要求通俗自然、简练明确、响亮动听，适合于舞台表演。（4）在编写时，还要注意舞台说明和舞台提示。
三、师生共同改编《皇帝的新装》
1、讨论：这一部分哪些内容可以进行改编？为什么？
2、师生合作，把第一部分改编成课本剧的第一幕，交流评议。教学反思：
编演课本剧，它既能使学生形象、直观、立体地透视课文，深入地把握课文主旨，又有利于培养学生的创新精神，实践能力和合作探究意识。正好把语文知识与活生生的生活实际结合起来，把语文技能与具体生活实践结合起来，学生在活动中学习，在实践中真正提高能力。
编演课本剧是激发学生兴趣、提高素质的重要途径
1、形式新，提高了学生兴趣。
2、内容新，打好了语文基础。
3、表现新，提高了学生能力。
4、思维新，增强了创造能力。
编演课本剧同进又是一种审美创造性活动，改编是一种创造，表演更是一种创造。在编演过程中充分展示了学生的睿智。尤其是编演文言文，学生的语言能力，表演能力，创新能力会得到多元化的发展。
有意识地指导学生编演课本剧，将科学性、知识性、趣味性、娱乐性与学生的求知欲、表现欲溶为一体，拓宽了学生学习渠道，啬了学生语文实践的机会。我们要给学生机会，让学生走上讲台，说出自己的见解，要给学生张扬个性、凸显睿智的空间，让学生走上舞台，演绎生活的精彩。这是实施新课程标准的需要，也是实现语文素质教育的需要。
