《向画家学构图》教学反思
第1篇：《向画家学构图》教学反思
《向画家学构图》教学反思
作为一位到岗不久的教师，课堂教学是重要的工作之一，教学的心得体会可以总结在教学反思中，怎样写教学反思才更能起到其作用呢？以下是小编帮大家整理的《向画家学构图》教学反思，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
《向画家学构图》教学反思1
构图也叫布局，又称经营位置，是在美术创作时对物象的组织安排。对于小学生而言，学习和运用构图知识，可以使他们更好地传达自己的表现意图，使画面更具美感。构图的学习和运用是一个专业性较强，难度较大的绘画知识和技能。绘画构图涉及到的因素很多，本课侧重探讨物象之间的安排和处理关系。
为了让学生感受到构图的重要，树立美术创作中的构图意识，我在教学中分两课时进行。第一课时，着重引导学生赏析构图，在赏析中体会构图的重要性和形式美感；第二课时进行实际构图练习。
在第一课时赏析构图教学中，我先让学生欣赏构图存在问题的作品，归纳出构图常出现的问题：构图小，画面空洞；构图偏，不均衡；构图散，缺乏统一；构图太集中，缺少变化等，让学生初步感知构图不和谐的画面，缺乏美感，然后结合学生自己的两幅作品进行比较：看哪幅构图更生动、美观？在实际比较中体会画面物象组织要有序、富有变化，画面才会更协调，从而揭示出构图的含义和重要性。
《向画家学构图》教学反思2
向画家学构图是属于传统的美术知识和技能基础课，教学目标主要是要求学生掌握构图的形式美原理，并懂得在实际中运用。但在这方面学生的知识可以说是空白的，学生在绘画时，包括画人物，卡通，风景，静物等都是没有构图这一概念，在作画时他们都没有考虑如何经营位置或布局，或根据画纸的大小去构图，都是画得要不是太小、要不就是太偏，画面缺乏美感，都没有作画的第一步构图意识，也没有审美感受。经调查，主要原因是小学阶段，学校的办学理念仍然是以应试教育占主导地位，小学美术现在仍处于非常尴尬的地位，都是用来上语文、数学、英语，美术课处于可有可无的状态，学生美术知识和能力得不到培养，造成学生大部分对美术已失去了兴趣。
(一)为了扭转这种局面，我觉得有必要加强美术基础知识和技能的培养，因为没有牢固扎实的基础，就谈不上创新与发展。所以在这堂课中，如何激发学生的学习兴趣，能让学生掌握吸收构图的知识，通过构图表达自己的审美感受。我在在整个的教学设计中做到几点：
1、通俗易懂，直观教学
因在本课中出现较多的抽象的术语，如：均衡、对称、统一，和谐等词语。如何让学生更加容易明白，我采取的'是尽量不要展开太深，因为我们主要面对是大多数学生，只要接触了解就可以了。所以我用大量的图片来帮助阐述它们的含义，如：均衡的画面给人的感觉就像用秤来称量大的东西一样，虽然秤头这一边所秤的东西大，而秤尾那一秤砣小，但却没有一头重一头轻的感觉，小砰砣起到了“四两拨千斤”的平衡作用。这样更直观更容易让学生理解和接受。
2、精讲多练
如何让40分钟的课程更加有效，如何让学生真正的成为学习的主体，是我们课程改革的目标之一。在农村学校及应试教育下，学生大部分时间都被语数英所束缚，没有任何的空余时间，在课外根本不会主动去接触或练习美术作业，他们只有在有限的课堂中才有机会去接触或练习下美术作业。所以在课堂中充分利用课件和多媒体，缩短老师讲的时间，多给学生练的时间，让他们在有限的时间里去了解、探索和体验美术课程所带来的乐趣。
3、采用对比法
在经常的构图练习中，因学生对静物画接触的少，并不知道自己在构图中出现的不足和缺陷;所以常出现画的很小或者太偏，画面没有美感的构图毛病。因此在这个环节中我设计了一个构图中出现的毛病和正确的构图来进行对比，让学生知道什么样的构图才是比较美的，让学生直观明了，一来可以提高学生的审美能力，二可以在构图中避免出现更多的错误。
(二)不足之处
1、在整个教学设计中，因考虑到多给学生时间进行实践操作练习，在互动中只安排了两位学生上台练习摆纸样。一般农村学校很少有专业的美术室，所以摆实物练习不是很实际，如果在普通教室摆，效果也不好，所以还是选择了摆纸样，只是我把这个纸样做的很少，容易在投影仪上进行操作，在以前很多人采用是摆大纸样，但它有个缺点，如果磁铁石质量不好，纸样容易在黑板上掉下来。课后想，其实可以叫学生先自己画些图样剪下来，课堂上大家不就可以一起摆一摆，可能感受会更深。
2、学生作业构图练习的难度设置，要求数量可能有点多了，要求学生画四张小构图，对于平常少接触绘画的学生来说感到有点吃力，因作业练习下来，有的学生只完成了二到三张的小构图练习。对于教师眼中极容易完成的东西，在一些学生看来还是感到比较难。大多学生只对三角形构图较容易掌握，对于其它构图形式的理解还不够，画的都是差不多，没有什么大的区别，有些同学不够大胆，探索精神不够。
在这节传统课程中，没有什么创新，只有真絷的情感去感动学生，用朴实的语言去传授知识，让学生在细雨润无声中得到成长和发展。
《向画家学构图》教学反思3
一、教学亮点：
全级共6个班，我选择初一(2)班进行上公开课，在这节课里课堂气氛非常活跃，学生参与度异常激烈。在整个教学过程中我取用分组抢答，积分激励法，联系实际生活实践分析法，错误引导比较法等的教学策略。通过引导学生探索古今中外的静物名画，从中发现构图的基本原理，三角形构图法的种类，体验构图的审美乐趣以及画家的创新意识，了解其它的构图形式。从中得到形式美感的熏陶。启发学生主动积极思考，并激烈抢答。总结构图基本原理及三角形构图的优点，理解三角形构图的稳定均衡之美。通过对错误构图的分析，加深巩固和理解，促进知识的内化。在引导讲解联系生活实际，有利于学生理解。通过在黑板上摆纸样静物构图，探讨构图的科学性与灵活性的统一。学生可以摆出较合理的构图，在原座位上做构图练习的学生，绝大部分能画出合理有美感的小构图。在全级学生作业中，95%同学们能用铅笔线条表现出较为合理的构图。
二、不足之处：
当初在其他班试讲中有2个班级只是少部分同学积极抢答，估计是各班的学风不同的影响所致。有部分学生对静物水果造型能力比较弱，线条组织性不够灵活，结构掌握不够。在黑板上摆纸样静物构图的同学，有一组的摆设是偏左，对构图的规律没有掌握好。
三、建议：
要练好静物画构图，一朝一夕是不能练就的。教师要有针对性对个后进生辅导，这样有利教学平衡。主张教师讲得少，学生讲得多，教师引导多，学生想得多，做得多。
《向画家学构图》教学反思4
1、 本节美术公开课，课前各种剪纸静物教具的准备和多媒体辅助课件制作，以及精心设计的教案，体现了授课教师对校内公开课的重视程度。更为重要一点是通过多媒体辅助教学和各种静物道具的合理运用，加深了学生对静物画构图的直观形象，对完成本次课的教学目标起到了很重要的作用。
2、 本次课教学目的明确，教学步骤安排合理，学生从开始导入到最后自己动手完成2-4张小的构图，基本完成了本课课前预定的教学目标。
3、 课堂气氛比较轻松活跃，师教与学生始终处于互动、探讨的氛围中进行学习。
4、 本次课通过多种教学手段，如利用媒体工具和学生的示范制作，基本解决了本次课的教学重、难点，使学生了解了静物构图的基本形式和原理法则，并能通过自己动手完成简单的静物构图。
这节课总的是以学生发展为本，培养学生的审美能力、创新意识，遵循学生的认知规律，调动学生的积极性，突出体现学生参与学习全过程的教学思想。
通过创设情境，提出问题让学生经历“直观感受――直觉猜想――说理方法”的发现过程，让学生学到归纳，类比，观察，实验，猜想等一套合情说理方法。
能让学生在体验感受的基础上进行探索表现，激活了学生的表现欲望和创造冲动，在参与中展现了他们的个性和创造才能，使他们的想象力和创造性思维得到充分发挥等。
教学重点突出，目标明确。让学生动手构图，提高了学生分析能力，开拓了学生发散性思维。
在整个教学过程中不是由教师把知识简单地传递给学生，而是创设由学生自己建构知识的过程，学生不是简单被动地接受信息，而是主动地学，教师成为学生学知识的积极帮助者和引导者，教师的作用从传统的传授知识的权威转变为学生学习的辅导者、合作者。
总之，老师在本课的设计与教学中能以审美为核心，以兴趣爱好为动力，面向全体学生，注重个性发展，重视实践构图，鼓励创造，并能及时予以讲评，符合了新的教学理念，使学生在轻松愉快的氛围中学到了构图知识，教师也很好的达到了教学目标。
第2篇：《向画家学构图》教学反思范文
《向画家学构图》教学反思范文
身为一位到岗不久的教师，课堂教学是我们的工作之一，借助教学反思可以快速提升我们的教学能力，那么写教学反思需要注意哪些问题呢？下面是小编为大家整理的《向画家学构图》教学反思范文，欢迎大家分享。
《向画家学构图》教学反思1
向画家学构图是属于传统的美术知识和技能基础课，教学目标主要是要求学生掌握构图的形式美原理，并懂得在实际中运用。但在这方面学生的知识可以说是空白的，学生在绘画时，包括画人物，卡通，风景，静物等都是没有构图这一概念，在作画时他们都没有考虑如何经营位置或布局，或根据画纸的大小去构图，都是画得要不是太小、要不就是太偏，画面缺乏美感，都没有作画的第一步构图意识，也没有审美感受。经调查，主要原因是小学阶段，学校的办学理念仍然是以应试教育占主导地位，小学美术现在仍处于非常尴尬的地位，都是用来上语文、数学、英语，美术课处于可有可无的状态，学生美术知识和能力得不到培养，造成学生大部分对美术已失去了兴趣。
（一）为了扭转这种局面
我觉得有必要加强美术基础知识和技能的培养，因为没有牢固扎实的基础，就谈不上创新与发展。所以在这堂课中，如何激发学生的学习兴趣，能让学生掌握吸收构图的知识，通过构图表达自己的审美感受。我在在整个的教学设计中做到几点：
1、通俗易懂，直观教学
因在本课中出现较多的抽象的术语，如：均衡、对称、统一，和谐等词语。如何让学生更加容易明白，我采取的是尽量不要展开太深，因为我们主要面对是大多数学生，只要接触了解就可以了。所以我用大量的图片来帮助阐述它们的含义，如：均衡的.画面给人的感觉就像用秤来称量大的东西一样，虽然秤头这一边所秤的东西大，而秤尾那一秤砣小，但却没有一头重一头轻的感觉，小砰砣起到了“四两拨千斤”的平衡作用。这样更直观更容易让学生理解和接受。
2、精讲多练
如何让40分钟的课程更加有效，如何让学生真正的成为学习的主体，是我们课程改革的目标之一。在农村学校及应试教育下，学生大部分时间都被语数英所束缚，没有任何的空余时间，在课外根本不会主动去接触或练习美术作业，他们只有在有限的课堂中才有机会去接触或练习下美术作业。所以在课堂中充分利用课件和多媒体，缩短老师讲的时间，多给学生练的时间，让他们在有限的时间里去了解、探索和体验美术课程所带来的乐趣。
3、采用对比法
在经常的构图练习中，因学生对静物画接触的少，并不知道自己在构图中出现的不足和缺陷；所以常出现画的很小或者太偏，画面没有美感的构图毛病。因此在这个环节中我设计了一个构图中出现的毛病和正确的构图来进行对比，让学生知道什么样的构图才是比较美的，让学生直观明了，一来可以提高学生的审美能力，二可以在构图中避免出现更多的错误。
（二）不足之处
1、在整个教学设计中，因考虑到多给学生时间进行实践操作练习，在互动中只安排了两位学生上台练习摆纸样。一般农村学校很少有专业的美术室，所以摆实物练习不是很实际，如果在普通教室摆，效果也不好，所以还是选择了摆纸样，只是我把这个纸样做的很少，容易在投影仪上进行操作，在以前很多人采用是摆大纸样，但它有个缺点，如果磁铁石质量不好，纸样容易在黑板上掉下来。课后想，其实可以叫学生先自己画些图样剪下来，课堂上大家不就可以一起摆一摆，可能感受会更深。
2、学生作业构图练习的难度设置，要求数量可能有点多了，要求学生画四张小构图，对于平常少接触绘画的学生来说感到有点吃力，因作业练习下来，有的`学生只完成了二到三张的小构图练习。对于教师眼中极容易完成的东西，在一些学生看来还是感到比较难。大多学生只对三角形构图较容易掌握，对于其它构图形式的理解还不够，画的都是差不多，没有什么大的区别，有些同学不够大胆，探索精神不够。
在这节传统课程中，没有什么创新，只有真絷的情感去感动学生，用朴实的语言去传授知识，让学生在细雨润无声中得到成长和发展。
《向画家学构图》教学反思2
一、教学亮点：
全级共6个班，我选择初一（2）班进行上公开课，在这节课里课堂气氛非常活跃，学生参与度异常激烈。在整个教学过程中我取用分组抢答，积分激励法，联系实际生活实践分析法，错误引导比较法等的教学策略。通过引导学生探索古今中外的静物名画，从中发现构图的基本原理，三角形构图法的种类，体验构图的审美乐趣以及画家的创新意识，了解其它的构图形式。从中得到形式美感的熏陶。启发学生主动积极思考，并激烈抢答。总结构图基本原理及三角形构图的优点，理解三角形构图的稳定均衡之美。通过对错误构图的分析，加深巩固和理解，促进知识的内化。在引导讲解联系生活实际，有利于学生理解。通过在黑板上摆纸样静物构图，探讨构图的科学性与灵活性的统一。学生可以摆出较合理的构图，在原座位上做构图练习的学生，绝大部分能画出合理有美感的小构图。在全级学生作业中，95%同学们能用铅笔线条表现出较为合理的构图。
二、不足之处：
当初在其他班试讲中有2个班级只是少部分同学积极抢答，估计是各班的学风不同的影响所致。有部分学生对静物水果造型能力比较弱，线条组织性不够灵活，结构掌握不够。在黑板上摆纸样静物构图的同学，有一组的摆设是偏左，对构图的规律没有掌握好。
三、建议：
要练好静物画构图，一朝一夕是不能练就的。教师要有针对性对个后进生辅导，这样有利教学平衡。主张教师讲得少，学生讲得多，教师引导多，学生想得多，做得多。
《向画家学构图》教学反思3
1、本节美术公开课，课前各种剪纸静物教具的准备和多媒体辅助课件制作，以及精心设计的教案，体现了授课教师对校内公开课的重视程度。更为重要一点是通过多媒体辅助教学和各种静物道具的合理运用，加深了学生对静物画构图的直观形象，对完成本次课的教学目标起到了很重要的作用。
2、本次课教学目的明确，教学步骤安排合理，学生从开始导入到最后自己动手完成2—4张小的构图，基本完成了本课课前预定的教学目标。
3、课堂气氛比较轻松活跃，师教与学生始终处于互动、探讨的氛围中进行学习。
4、本次课通过多种教学手段，如利用媒体工具和学生的示范制作，基本解决了本次课的教学重、难点，使学生了解了静物构图的基本形式和原理法则，并能通过自己动手完成简单的静物构图。
这节课总的是以学生发展为本，培养学生的审美能力、创新意识，遵循学生的认知规律，调动学生的积极性，突出体现学生参与学习全过程的教学思想。
通过创设情境，提出问题让学生经历“直观感受――直觉猜想――说理方法”的发现过程，让学生学到归纳，类比，观察，实验，猜想等一套合情说理方法。
能让学生在体验感受的基础上进行探索表现，激活了学生的表现欲望和创造冲动，在参与中展现了他们的个性和创造才能，使他们的想象力和创造性思维得到充分发挥等。
教学重点突出，目标明确。让学生动手构图，提高了学生分析能力，开拓了学生发散性思维。
在整个教学过程中不是由教师把知识简单地传递给学生，而是创设由学生自己建构知识的过程，学生不是简单被动地接受信息，而是主动地学，教师成为学生学知识的积极帮助者和引导者，教师的作用从传统的传授知识的权威转变为学生学习的辅导者、合作者。
总之，老师在本课的设计与教学中能以审美为核心，以兴趣爱好为动力，面向全体学生，注重个性发展，重视实践构图，鼓励创造，并能及时予以讲评，符合了新的教学理念，使学生在轻松愉快的氛围中学到了构图知识，教师也很好的达到了教学目标。
第3篇：《向画家学构图》教案
《向画家学构图》教案
教学目标：
1、领略构图的形式美感，从中体会到：均衡是美、和谐是美、秩序是美、统一变化是美。
2、探索与掌握静物构图的基本形式和规律，并懂得在实际中运用。
3、通过构图样式的创作练习，培养学生认真的态度、严谨的作风和不断探索的精神。
教学要点：
重点：三角形构图法的种类、优点及运用。
难点：将构图的形式运用到具体的作品中去，要求学生有较好的理解能力和应用能力。
教具准备：
教学课件、教学范画、静物画教具、若干静物
教学过程：
一、课堂导入
试一试，你能帮他们安排位置吗？（出示课件１：动画导入）请同学们在台下勾画。教师小结：从刚才同学摆放的情况来看，要找好这些静物的位置，并有一定的美感还真不是件容易的事。比如：你要表现的物体应该放在画面的什么位置？有多大？空白留在那里比较好看？这就要求我们在摆放这些东西时很好地“经营”它们的“位置”，那按一定的形式法则，合理的“经营位置”，就是静物的构图了。
二、课堂发展 第一部分：欣赏分析（1）什么是绘画的构图?（2）赏析画家的静物作品，体会画家所运用的美术语
第4篇：向画家学构图说课稿
向画家学构图
说课稿
一、说教材
（一）教材的地位和作用
《向画家学构图》是广东省义务教育新课程标准实验教材教科书第七册第五单元，第一课的教学内容。构图在整个初中美术教学中起到一定的作用，为学生认识和学习基础美术奠定了基础，是学生学习素描、色彩静物之前必不可少的一个知识点。
（二）1、法则
2、能力点：培养学生的对静物画的基本构图能力和对静物画的审教学目标
知识点：使学生了解什么叫构图及静物构图的基本形式和原理美能力
3、教育点：通过对名画的欣赏陶冶学生的情操
（三）教学重点：
能比较合理的经营画面的位置
（四）教学难点：
怎样使三角形的构图达到稳定均衡之感
二、说教法
教学方法的选择直接关系到教学任务的完成这节课我主要采用以下的教学方法：
多媒体演示法：我在教学生构图的时候通过用多媒体演示的方法，让学生欣赏大量的静物画名作，并在欣赏中让学了解静物构图的形式法则，这样使学生在轻松的环境中既愉悦了心情，陶冶了情操又学到了知识，教学的任务也很自然地得到了完成。
三、说学法
课堂教学应该充分发挥学生的主观能动性，教师放在指导的位
第5篇：向画家学构图美术课件
向画家学构图美术课件
【教学目标】
认知目标：领略构图的形式美感，从中体会到：均衡是美、和谐是美、秩序是美、统一
变化是美。
知识目标：探索与掌握静物构图的基本形式和规律，并懂得在实际中运用。
情感目标：通过构图样式的创作练习，培养学生认真的态度、严谨的作风和不断探索的
精神。
【教学要点】
重点：三角形构图法的种类、优点及运用。
难点：将构图的形式运用到具体的作品中去，要求学生有较好的理解能力和应用能力。 兴趣点：不同方式的构图练习，让学生从中享受成功的乐趣。
【教学对象分析】
（1）本节课的重要任务就是要让学生从理性方面认识到一个好的构图对艺术作品的重要性，改变以往学生在绘画中随意起稿，重内容轻构图的稚嫩阶段。要让学生知道画家正是通过对画面的组织和形象塑造来表达自己的感情。
（2）通过构图的其他形式的学习，经典作品的赏析，拓展学生的思维。
【教学媒体设计】
为了便于学生理解体会构图的形式法则，教学中将运用多媒体设备展示大量的美术作品，以图例来解析画面的结构，从而让学生认识构图在画面中的作用，以及对表达艺术家的感情
第6篇：最新向画家学构图教学设计范文
最新向画家学构图教学设计范文
作为一名专为他人授业解惑的人民教师，常常需要准备教学设计，教学设计是一个系统化规划教学系统的过程。那么优秀的教学设计是什么样的呢？以下是小编整理的`最新向画家学构图教学设计范文，希望对大家有所帮助。
教学目的：
学习构图的基本形式和基本原则，提高学生对构图的审美能力。
作业要求：
动用构图的形式法则，创作构图一幅。
教学重点：
分析构图的基本形式和基本原理。
教学难点：
培养学生的绘画构图能力。
教学课时：
2节
教学过程：
第一节
一、组织教学：
二、引入新课：通过提问了解学生绘画构图能力。
三、讲授新知识：绘画的构图（板书）
1、讲解构图的概念。
2、分析课本中的几幅画，讲解构图的基本形式、原则。
四、学生实践
1、作业要求：任选二、三件物品，完成一幅构图。用三角构图的形式，体现构图基本法则和原理。
2、辅导要点：辅导学生在实践中认识构图的形式法则。辅导学生对均衡、和谐构图基本原则的动用。
五、课堂小结：
1、展示作业，总结构图。
2、自评、互评。
3、复习构图知识
六、教学效果反馈：
第二节
一、组织教学：
第7篇：静物的构图与色彩《向画家学构图》教学反思范文
静物的构图与色彩《向画家学构图》教学反思范文
作为一位优秀的老师，我们需要很强的教学能力，通过教学反思能很快的发现自己的讲课缺点，那么应当如何写教学反思呢？下面是小编整理的静物的构图与色彩《向画家学构图》教学反思范文，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
静物的构图与色彩《向画家学构图》教学反思1
向画家学构图是属于传统的美术知识和技能基础课，教学目标主要是要求学生掌握构图的形式美原理，并懂得在实际中运用。但在这方面学生的知识可以说是空白的，学生在绘画时，包括画人物，卡通，风景，静物等都是没有构图这一概念，在作画时他们都没有考虑如何经营位置或布局，或根据画纸的大小去构图，都是画得要不是太小、要不就是太偏，画面缺乏美感，都没有作画的第一步构图意识，也没有审美感受。经调查，主要原因是小学阶段，学校的办学理念仍然是以应试教育占主导地位，小学美术现在仍处于非常尴尬的地位，都是用来上语文、数学、英语，美术课处于可有可无的状态，学生美术知识和能力得不到培养，造成学生大部分对美术已失去了兴趣。
(一)为了扭转这种局面，
第8篇：保持画面的构图平衡
保持画面的构图平衡
在每次按下录像键之前，我们都要环视四周的环境，看看取景器中被拍摄的画面是否是自己所需要的——这就是在构图。摄像的构图规则跟静态摄影的构图规则十分类似，不但要注意主角的位置，而且还要研究整个画面的配置，保持画面的平衡性和画面中各物体要素之间的内在联系，调整构图对象之间的相对位置及大小，并确定各自在画面中的布局地位。
一幅完美的构图，起码应该做到下面几点：
1、画面整洁、流畅，避免杂乱的背景。杂乱的背景会分散观看的注意力，降低可视度，弱化主体的地位。拍摄前应该剔除画面中碍眼的杂物，或者换一个角度去拍摄，避免不相干的背景出现在画面上。
2、色彩平衡性良好，画面要有较强的层次感，确保主体能够从全部背景中突显出来。如穿黑色衣服的人不要安排在深色背景下拍摄。
摄像构图的一般规则
在拍摄前保持摄录机处于水平位置，这样拍摄出来的影像不会歪斜，你可以以建筑物、电线杆等与地面平行或垂直的物体为参照物，尽量让画面在观景器内保持平衡。
要尽可能接近目标，这样才会保证不会有不相关的背景出现在画面上，但你也必须
