解读李商隐散文
第1篇：解读李商隐散文
解读李商隐散文
一
目所能及的，仅是一池残荷。枯黄卷曲的荷叶在秋风中瑟瑟地颤抖。一切笼罩在苍茫的暮色中，只有一种难言的哀伤。
“荷叶生时春恨生，荷叶枯时秋恨成。深知身在情长在，怅望江头江水声。”
这是我读到的最沉痛的一首诗。
我常常在想他的一生所经历的事情。生于乱世，跨越了六个朝代。科考落榜，沦为幕僚。结篱王氏，却从此陷入了朋党倾轧的漩涡中，从此乃辗转于各藩镇幕府间，漂泊零落，潦倒而终。
二
他的一生都不曾安稳过，我始终觉得他在这个混乱的世界中，看透了人情的冷暖，世态的炎凉，可他的血脉之中又生长着很蓬勃的欲望，像汩汩淌着的河水所散发出的水藻和淤泥的腥味，淡淡的，却又是固执的。
我总是能从他的一些无题诗中读到一种淋漓如江河流泻的生命体态。那些诗大都写得颇为隐晦且意境朦胧。
”凤尾香罗薄几重，碧文圆顶夜深缝。扇裁月魄羞难掩，车走雷声语未通……”
华丽的罗帐，轻巧的团扇，艳丽的榴花，以及香炉里金色的灰烬。他用这些凄凉的意境，掩盖了他生命中所有的感伤、迷离。他将他的穷困与落魄寄托在这些耀眼的色彩中，两者强烈对比之下，我看清了他所有的失落与孤寂。他是那么的骄傲，他不肯直言他的挫败，所以他只能将明明暗暗的忧伤融入一片绚烂的繁华之中。让后人来捕捉那字里行间难言的情愫。
三
我猜想，他常常独自徘徊在夕阳下。兀自望着风起云涌的晚霞。他的目光穿越如血的残阳，穿越黄昏冗长冗长的街道，穿越烈日下绿色的田野，穿越战场上的烽烟长河，穿越孤寂的月与幽冷的山，穿越日深月沉的无常，穿越隐隐约约的悲喜，呜咽成苍凉的笛声，撒落了一地的碎片。当最后一缕残光隐没在无边的黑暗时，他便低低地吟着那首《乐游原》：
“向晚意不适，驱车登古原。夕阳无限好，只是近黄昏。”
四
他的一生是极其痛苦的'。我固执地认为，中国历史上的诗人没有一个有他那种深重的忧伤。他的痛不同于李煜，他没有李后主那么寥廓的层面去绝望；也不同于李清照的那些闲愁；更不同于柳三变、温八叉的繁华落尽的悲凉。他一生漂泊，一生落魄，所感受到的只是一种空漠漠的哀愁，他的世界是空旷而孤独的，和谁也没有关联。而这种痛苦才是最致命的，因为它连惋惜的资本也没有。
“寻芳不觉醉流霞，倚树沉眠日已斜。客散酒醒深夜后，更持红烛赏残花。”
这大概是他创作的最后一首诗了。于是，一切定格，秋风扫落叶，残酒、残花、残烛，跟着这样的夜一起沉沦，沉沦在他的天地里。
五
昨日的他，只是历史的匆匆过客；今天的我们，也不过是明天的沧海桑田。
时间，会冲淡一切。
正如哲人所说：“生存即是苦难，活着即是炼狱，我们无处可逃，于是寻找天堂。”
他的一生都在寻找属于他的天堂。可惜追求到的却是苦涩的情感。他踏遍了每一寸土地也找不到他梦中的繁花似锦与地老天荒。
“此情可待成追忆？只是当时已惘然。”
我想我终于理解了这首诗的意义。
第2篇：李商隐及其诗歌解读
李商隐及其诗歌解读
无论是身处学校还是步入社会，说到诗歌，大家肯定都不陌生吧，诗歌节奏上鲜明有序，音谐韵美。那么什么样的诗歌才是好的诗歌呢？以下是小编精心整理的李商隐及其诗歌解读，希望对大家有所帮助。
李商隐及其诗歌解读 篇1
《无题》
相见时难别亦难，东风无力百花残。
春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。
晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。
蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。
他的诗歌创作，常以清词丽句构造优美的形象，寄情深微，意蕴幽隐，富有蒙眬婉曲之美。最能表现这种风格特色的作品，是他的七言律绝，其中又以《无题》诸作（多为七言近体）堪称典型。
诗以“无题”命篇，是李商隐的创造。
这类诗作并非成于一时一地，多数描写爱情，其内容或因不便明言，或因难用一个恰当的题目表现，所以命为“无题”。其中有的可能别有寄寓，也可能有恋爱本事以为依托，但是往往没有确论。
相见时难别亦难，
开头两句，写爱情的不幸遭遇和抒情主人公的心境：由于受到某种力量的阻隔，一对情人已经难以相会，分离的痛苦使她不堪忍受。
（曹丕《燕歌行》）曾有“别日何易会日难”（宋武帝《丁都护歌》）曾有“别易会难得”的句子，但本诗更胜一筹。本句“别亦难”的“难”字，不仅是难以割舍之难，还是痛苦得难以禁受之难。一句之中两次使用“难”字，因重复而给人以轻微的突兀感，造成了诗句的绵联纤曲之势，使相见无期的离别之痛因表达方式的低回婉转而显得分外的深沉和缠绵；这样的缠绵情态，在“别易会难得”等平直叙述中是不易体会的。
东风无力百花残。暮春时节，东风无力，百花纷谢，人力对此是无可奈何的，而自己也同眼前这花朵一样凋残，岂不令人怅惘与惋惜！“东风无力百花残”一句，既写自然环境，也是抒情者心境的反映，物我交融，心灵与自然取得了精微的契合。
春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。自己的思念，如同春蚕吐丝，到死方休。自己痛苦的泪水，仿佛蜡泪直到蜡烛烧成了灰方始流尽一样。既有失望的悲伤与痛苦，也有缠绵、灼热的执着与追求。追求是无望的，无望中仍要追求。如此曲折入微的感情，非这两个精妙的比喻不能形容。
第三句的“丝”字与“思”谐音，谐音是民歌常用的修辞手段。
“理丝入残机，何悟不成匹”（《子夜歌》），“丝”谐“思”，“匹”谐匹配的“匹”
“合散无黄连，此事复何苦？”用药名的“散”谐聚散的“散”，以黄连的“苦”谐相思的“苦”。其它诸如“藕”与“偶”、“莲”与“怜”、“碑”与“悲”、“篱”与“离”等等。
晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。前四句着重揭示内心的感情活动，五六句转入写外向的意念活动。“晓镜”，是说自己因为痛苦而鬓发脱落，容颜憔悴。
“夜吟”句推己及人，想象对方大概也将夜不成寐，常常吟诗遣怀，但是愁怀深重，无从排遣，所以愈发感到环境凄清，月光寒冷。
蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。青鸟是西王母的使者，蓬山是传说中的一座仙山，这里以蓬山用为对方居处的象征，而以青鸟作为他的使者出现。既然会面无望，于是只好请使者为自己殷勤致意，替自己去看望他。这个寄希望于使者的结尾，并没有改变“相见时难”的痛苦境遇，不过是无望中的希望，前途依旧渺茫。诗已经结束了，抒情主人公的痛苦与追求还将继续下去。“刻骨镂心之词。千秋情语，无出其右。”（梅成栋《精选七律耐吟集》）
李商隐及其诗歌解读 篇2
无题（相见时难别亦难）
作者：李商隐
相见时难别亦难，东风无力百花残。
春蚕到死丝方尽，蜡矩成灰泪始干。
见面的机会真是难得，分别时也难舍难分，况且又兼东风将收的暮春天气，百花残谢，更加使人伤感。春蚕结茧到死时丝才吐完，蜡烛要燃完成灰时象泪一样的蜡油才能滴干。
晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。
女方早晨妆扮照镜，只担忧丰盛如云的鬓发改变颜色，青春的容颜消失。男子晚上长吟不寐，必然感到冷月侵人。对方的'住处就在不远的蓬莱山，却无路可通，可望而不可即。希望有青鸟一样的使者殷勤地为我去探看情人，来往传递消息。
【译文】
聚首多么不易，离别更是难舍难分；暮春作别，恰似东风力尽百花凋残。
春蚕至死，它才把所有的丝儿吐尽；红烛自焚殆尽，满腔热泪方才涸干。
清晨对镜晓妆，唯恐如云双鬓改色；夜阑对月自吟，该会觉得太过凄惨。
蓬莱仙境距离这里，没有多少路程，殷勤的青鸟信使，多劳您为我探看。
【注解】
[1]东风句：指相别时为幕春时节。
[2]丝：与“思”谐音。……
[3]应觉：也是设想之词。
[4]月光寒：指夜渐深。
[5]蓬莱：蓬莱山，指仙境。
【评析】
就诗而论，这是一首表示两情至死不渝的爱情诗。然而历来颇多认为或许有人事关系上的隐托。起句两个“难”字，点出了聚首不易，别离更难之情，感情绵邈，语言多姿，落笔非凡。颔联以春蚕绛腊作比，十分精彩，既缠缅沉痛，又坚贞不渝。接着颈联写晓妆对镜，抚鬓自伤，是自计；良夜苦吟，月光披寒，是计人。相劝自我珍重，善加护惜，却又苦情密意，体贴入微，可谓千回百转，神情燕婉。最终末联写希望信使频传佳音，意致婉曲，柳暗花明，真是终境逢生，别有洞天。春蚕两句，千秋佳绝。
李商隐及其诗歌解读 篇3
李商隐
《锦瑟》
锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。
庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。
此情可待万追忆，只是当时已惘然。
古瑟有弦五十条。柱，调整弦的音调高低的支柱;思读去声，因律诗不得一连出现三个平声。
蓝田：在今陕西省蓝田县东南，古代著名的美玉产地。
【赏析】：
本诗属于一首晚年回忆之作，虽然有些朦胧，却历来为人传诵。
诗的首联由幽怨悲凉的锦瑟起兴，点明“思华年”的主旨。无端，无缘无故，没有来由。五十弦，《史记·封禅书》载古瑟五十弦，后虽一般为二十五弦，但仍有其制。诗的一、二两句是说：绘有花纹的美丽如锦的瑟有五十根弦，我也快到五十岁了，一弦一柱都唤起了我对逝水流年的追忆。
诗的颔联与颈联是全诗的核心。在颔联中，庄周梦蝶的故事见《庄子·齐物论》：“昔者庄周梦为蝴蝶，栩栩然蝴蝶也。……俄而觉，则蘧蘧然周也。不知周之梦为蝴蝶欤，蝴蝶之梦为周欤?”诗句中的“晓梦”，指天将亮时做的梦。“迷蝴蝶”，指对自己与蝴蝶之间的关系迷茫。面对群雄逐鹿，变化剧烈的战国社会，庄周产生了人生虚幻无常的思想，而李商隐则是有感于晚唐国势衰微，政局**，命运如浮萍而用此典故的。用此典故，还包含着他对爱情与生命消逝的伤感。他似乎已预感到自己将不久于人世了，要把深深的痛苦与怨愤倾泄出来。望帝的传说见《寰宇记》说：“蜀王杜宇，号望帝，后因禅位，自亡去，化为子规。”子规即杜鹃。诗人笔下美丽而凄凉的杜鹃已升华为诗人悲苦的心灵。深沉的悲伤，只能托之于暮春时节杜鹃的悲啼，这是何等的凄凉。
颈联紧接颔联，《新唐书·狄仁杰传》载：“(狄仁杰)举明经，调汴州参军，为吏诬诉黜陟。使阎立本召讯，异其才，谢曰：‘仲尼称观过知仁，君可谓沧海遗珠矣。’”《三国志·吴志·诸葛恪传》：“恪少有才名，孙权谓其父瑾曰：‘蓝田生玉，真不虚也。’”“珠”、“玉”乃诗人自喻，不仅喻才能，更喻德行和理想。诗人借这两个形象，体现自己禀具卓越的才德，却不为世用的悲哀。诗的尾联，采用反问递进句式加强语气，结束全诗。“此情”总揽所抒之情，“成追忆”则与“思华年”呼应。可待即岂待，说明这令人惆怅伤感的“此情”，早已迷惘难遣，此时当更令人难以承受。
这首诗在艺术上极富个性，运用了典故、比兴、象征手法，诗中蝴蝶、杜鹃是象征，珠、玉属比兴，它们创造出明朗清丽、幽婉哀怆的艺术意境。
这首《锦瑟》，是李商隐的代表作，爱诗的无不乐道喜吟，堪称最享盛名;然而它又是最不易讲解的一篇难诗。自宋元以来，揣测纷纷，莫衷一是。
第3篇：李商隐《锦瑟》解读
李商隐《锦瑟》解读
《锦瑟》是唐代诗人李商隐的诗作。诗题“锦瑟”，不过是按古诗的惯例以篇首二字为题，实是借瑟以隐题的无题诗。此诗是李商隐最难索解的作品之一，诗家素有“一篇《锦瑟》解人难”的慨叹。以下是小编为大家整理的李商隐《锦瑟》解读相关内容，仅供参考，希望能够帮助大家。
李商隐《锦瑟》解读1
初读李商隐 《锦瑟》，我们感受到的是意象的丰富与朦胧，以及诗中流露出的浓浓的抒情气氛，但怎么美又让人感到茫然。
李商隐一生经历了宪宗、穆宗、敬宗、文宗、武宗、宣宗六朝。这时，曾经是历史上空前强大和繁荣的唐朝，已经趋于没落。
李商隐作为此时杰出的、有代表性的诗人。在诗歌艺术方面，他通过广泛学习前人，惨淡经营，自成一格，创造了深婉精丽，富于感伤情调和象征暗示色彩的新诗风，为古代诗歌抒情艺术的发展作出了新的贡献。
李商隐是政治上颇有抱负而遭遇非常不幸的诗人，从少年时期起，他就怀着“凌云一寸心”，以后在政治上虽屡遭挫折，仍不时吟唱出“天意怜幽草，人间重晚晴”“旦吟王粲从军乐，不赋渊明归去来”等具有奋发进取精神的诗句，直
第4篇：李商隐无题诗解读(一)
李商隱無題詩解讀(一)
山中人
前言
李商隱的無題詩膾炙人口，但其詩中含意則難以解釋。自古有「詩家總愛西崑好，獨恨無人作鄭箋」(元好問《論詩三十首》)之歎。根據《李商隱詩歌集解》裏所收詩歌的統計，基本可以確認詩人寫作時即以《無題》命名的共有15首：
《無題》（八歲初照鏡）
《無題》（照梁初有情）
《無題二首》（昨夜星辰；聞道閶門）
《無題四首》（來是空言；颯颯東風；含情春畹晚；何處哀箏）
《無題》（相見時難）
《無題》（紫府仙人）
《無題二首》（鳳尾香羅；重帷深下）
《無題》（近知名阿侯）
《無題》（白道縈回）
《無題》（萬里風波）
另有5首在目前通行的詩集中經常被標為「無題」的（五律「幽人不倦賞」、七絕「長眉畫了」、「壽陽公主」、「待得郎來」、「戶外重陰」），經馮浩、紀昀等人考訂，認為多半是由於版本問題而產生的原題丟失情況，並非真正的無題詩。
有些研究者（例如楊柳）認為李商隱詩集中部分有題目的詩也應該屬於無題詩一類，理由是這些詩的題目往往是從詩的首句中取前兩字或其中兩字為題（如《昨日》、《日射》等），或者詩題與內容本
第5篇：解读李商隐《锦瑟》
解读李商隐《锦瑟》
锦瑟
李商隐
锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。
庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。
此情可待成追忆?只是当时已惘然。
【解读】
这首诗历来注释不一，莫衷一是。或以为是悼亡之作，或以为是爱国之篇或以为是自比文才之论，或以为是抒写思念侍儿锦瑟。但以为是悼亡死者为最多。有人认为，开首以瑟弦五十折半为二十五，隐指亡妇华年二十五岁。这话未免有嫌牵强。但是，首联哀悼早逝却是真实。颔联以庄子亡妻鼓盆而歌和期效望帝化成子规而啼血，间接地描写了人生的悲欢离合。颈联以鲛人泣珠和良玉生烟的典故，隐约地描摹了世间风情迷离恍惚，可望而不可至。最后抒写生前情爱漫不经心，死后追忆已经惘然的难以排遣的情绪。
宋刘攽《贡父诗话》云：“《锦瑟》诗，人莫晓其意，或谓是令狐楚家青衣也。”《苕溪渔隐丛话》前集卷二十二引黄朝英《缃素杂记》曰：“义山《锦瑟》诗云……山谷道人读此诗，殊不解其意，后以问东坡。东坡云：‘此出《古今乐志》，云：锦瑟之为器也，其弦五十，其柱如之。其声也适、怨、清、和。’案李诗‘
第6篇：解读李商隐诗《锦瑟》
解读李商隐诗《锦瑟》
《锦瑟》是唐代诗人李商隐的诗作。诗题“锦瑟”，不过是按古诗的惯例以篇首二字为题，实是借瑟以隐题的无题诗。以下是小编为大家整理的解读李商隐诗《锦瑟》，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。
庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪。蓝田日暖玉生烟。
此情可待成追忆。只是当时已惘然。
赏析1
这首诗历来众说纷纭，难以确解。有的认为是诗人晚年对自己一生的总结;有的认为是悼亡诗，怀念其亡妻王氏;或是怀念其青年时所爱恋的一位女道士。甚至有人认为是追念已故宰相李德裕。这些理解都有道理，我谁的观点都不敢否定。诗无达诂嘛!更何况此诗又将人事全部隐去，全用几个典故传之，更造成一种多义性。不过也无须为此头痛。更不必逐字逐句胡乱揣测，不妨像陶渊明一样“不求甚解”地去读书，你喜欢怎样理解就怎样理解，怎样理解觉得有趣就怎样理解。其实，你非得像完成选择题一样，选出一项标准答案来，恐怕本身就是自讨苦吃。
诗是用形象说话的，故而本身就具有多义性，讲究含蓄蕴藉。读诗应学会慢慢品读，但我
