安娜卡列尼娜影评
第1篇：安娜卡列尼娜影评
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篇1： 安娜卡列尼娜影评
这天，去影院看了乔怀特的新片《安娜卡列尼娜》，以前已经看过乔怀特的《傲慢与偏见》与《赎罪》，一向觉得他是位极有才华的导演，也很喜欢凯拉奈特丽和詹姆斯麦卡沃伊两位颇有实力的演员，虽然此次詹姆斯麦卡沃伊没有出演。
在看电影前，看了一些影评说这部电影简直就是部舞台剧，很多观众也觉得这部作品有失乔怀特以往的水准，然而，我却不这么认为。
我觉得，乔怀特反而是使用了一种大胆的拍摄手法，而突破了以往的拍摄。为什么这么说呢，首先，大家都明白这是列夫托尔斯泰讲述沙皇俄国时期的一部电影，影片的很大一部分实际都在讲述上流社会的故事，而在讲述上流社会故事的过程中，乔怀特超多使用了类似舞台剧的手法，但是当讲述农奴的故事时，又超多采用实景拍摄。当时的沙皇俄国，上流社会的每一个人无不重视别人的看法，因为他们有一套自我不能�u越的规则，谁�u越了，谁就要受到其他人，甚至整个上流社会的排斥，所以每一个人出此刻别人面前时，只是在做别人期望自我成为的人，上流社会期望自我成为的人，是的，他们生活的每一时每一刻，无不在表演，而我们便成了观众，而农民是不一样的，在托尔斯泰看来，他们质朴、辛劳，他们理应出此刻大自然中，而不是一出表演给人看的戏剧中，因为他们无需表演。另外，让我们再来看看上流社会�u越规则之后的结果有什么不一样吧，安娜的哥哥与家庭教师偷情，安娜劝自我的嫂子原谅自我的哥哥，因为如果他们离婚，尽管女方没有做错，但是却要承担事件的结果。安娜作为一名女性，却受到了来自整个上流社会的职责，最终经受不了重压，走上了死亡的道路。而在影片将近结尾时，我们看到她的哥哥站在大雪纷飞、黑漆漆
的屋外，他的妻子、孩子和客人坐在灯光温暖的屋内，从这个镜头我们能够看到，虽然他们没有离婚，但感情已名存实亡。
另外，有一些小的地方，我认为导演处理的十分好，使整部剧结构紧凑，极具戏剧张力。
例如：安娜和沃伦斯基第一次跳舞时，随着舞蹈的进行，音乐越来越快，声音越来越大，而一旁的公主也不断的看着他们，内心焦急，安娜与沃伦斯基则越来越深深的陷入感情而不可自拔，这段音乐和镜头之间处理的十分巧妙，极具节奏感，同时也突出了三位主人公内心的各自感受。
还有一些转场，我认为处理的十分巧妙，例如：安娜看沃伦斯基赛马，沃伦斯基还未出场前，安娜一向不停的扇扇子，扇子越扇越快声音越来越大，之后，马蹄声融入扇子声，马蹄声越来越大，下一个镜头中，我们看到沃伦斯基骑马出场。soundbridge声音桥的镜头连接手法十分巧妙。
还有一个例子，第一个镜头中，我们看到宏伟建筑的圆形屋顶，第二个镜头，我们看到同样为圆形的火车轮子，类似的转场很多，亦十分巧妙。
对于一些时间的过渡，或者地点的过渡，乔怀特也使用了一些很巧妙的方式。而且这部作品让我觉得他在颜色上的运用也个性好，体现了沙皇时期上流社会的奢华，也表现了人物的内心世界。例如：安娜和沃伦斯基躺在草地上，我们看到他们身着白衣，白色暗示着他们二人真心相爱，他们的爱是纯洁的。而在影片的最后，安娜着一身红衣，一方面暗示了安娜的选取付出了“血一般的代价“，一方面暗示了安娜的.死亡结局。
最后，我认为桥怀特在影片中融入了魔幻现实手法，使影片更具一丝神秘意味，总之，我很喜欢这部电影，确实突破了以往的古典名著电影创作手法，开创了一个深刻表达思想的新手法。
篇2： 安娜卡列尼娜影评
可能是因为裘德洛，可能是因为我今年刚刚有幸读完原著，总之我去看了翻拍了13次之多的《安娜卡列尼娜》。
看过电影之后我和老妈讨论，这部电影之所以被拍这么多次，是因为一向没有一个十分成功的版本让所有其他翻拍的欲望望而却步，就像《乱世佳人》那样。好吧，我想说的是我并不喜欢这部电影。
首先从表现形式上来说，电影借用了很奇怪的舞台剧的表现形式，有点像《罗密欧与茱莉叶》那样。但是既然是用电影这样的媒介来表现这部文学著作，那么为什么不好好利用电影表现的长处呢？比如说火车进站的场景，赛马的场景，很明显就看出来是能够营造的假背景。这让人觉得很失望，好像预算不够而充数的感觉。1847年的俄罗斯，书中描述的广阔的农村景象，冰天雪地的莫斯科，这些都是半真半假。既然有银子请那么大牌的演员，干脆就再多花点钱好好拍拍外景不是更好吗？当然其他的一些场景还是很精致华丽的，比如机场舞会，歌剧表演之类的。
再聊聊演员吧。先说安娜。我以前在网上搜了一下之前的版本，觉得相比较之下嘉宝的版本是最接近安娜的。凯拉奈特莉是个漂亮的女人，但是她从气质上来说并不接近安娜。(veryok)安娜是个丰满却又灵活的女人，就应透着高贵和灵动，以及和儿子在一齐的时候的母性美。但是凯拉似乎更多了些疯狂和神经质，她脸部的表情，过于平坦的胸部，还有本来就应是****之一的难产的时候过于平静的表现--安娜那个时候出于死亡的边缘，她的举动就应是疯狂的，而不是像她演的那么理智而平和。当然，和之前的版本多些的可能是安娜和渥伦斯基之间的情欲戏，但是按此刻的标准，也毫无突破可言。，
裘德洛一开始我以为他是饰演渥伦斯基的。这么个大帅锅来演卡列宁让人大跌眼镜之余还感觉有点浪费人才。可能是裘德洛自我本人厌倦了总演帅哥了吧，他要不断的突破自我。但是本片给卡列宁的镜头真是不算多，也难得有震慑人心的时刻。
渥伦斯基，无论是在原著，还是在电影里，都是最被关注的男人。这个风流倜傥的年轻军官，认认真真的爱上了一个有夫之妇，无论是在哪个年代，都是有意思的事。AronJohnson，这张脸还是够帅的。尤其是他用那双天蓝色的眼睛凝视安娜的时候，还是挺打动人的。但是他还是有点太嫩了。渥伦斯基虽然比安娜年轻，但是他也就应是个年轻的男人而不是一个年轻的男孩导演选Aron的原因是因为他有个比自我大23岁的老婆吗？
好吧，再好吃的东西，如果总是一遍遍被人扔到锅里重新炒，总不会好吃到哪去。导演怎样样也就应来点新意以表示对以往版本的敬意不是？所以要看原著。
篇3： 安娜卡列尼娜影评
这几天把四个最有名的《安娜卡列尼娜》电影版本都看了一遍，我对这四个版本的排行是第一名：版，第二名：1948版，第三名：版，第四名：1935版。虽然2012版票房不佳，但我认为乔怀特此作的实力不容质疑，就像之前的分析一样，乔怀特在2012版的创新是古典剧前所未有的，叙事线索极其清晰，戏剧极富张力。第二名场面调度运用的十分好，叙事及情感过渡也十分自然。第三名虽然叙事上略显平淡，但整体来讲也还是不错的。第四名也许因为只有90分钟的关系，整体故事脉络没有叙述清楚，而且人物的感情变化也过于生硬，当然，1935年能拍出这样的作品，在当时来讲也是十分不错的。
就安娜卡列尼娜主角来讲，我认为四个版本女主的表演都是不错的，嘉宝和凯拉奈特丽版在人物个性上更加鲜明，而费雯丽版比苏菲玛索版在表演上更为出色。
沃伦斯基我个人十分喜欢2012版艾伦的表演，十分精彩，眼神就把观众吸引住了，个性鲜明、有力。另外几个版本中，1948版是我第二喜欢的，感情过渡表现的也较为自然。
卡列宁这个主角我本身并不喜欢，但就表演而言我认为裘德洛版略显人情味。
篇4： 安娜卡列尼娜影评
《安娜卡列尼娜》评价——追求，得到，失去
没有读过这部名著，看这部电影有很大一部分原因是因为苏菲玛索。看电影之前稍微看了下影评——世界上最著名的红杏出墙。看电影之后我觉得这个影评实在肤浅至极。苏菲玛索的美艳，安娜对爱的执着，弗洛斯基对爱的迷茫和列夫对人生的思考给了我最大的触动。正如本篇题目所述，弗洛斯基和安娜因为对感情同样的执着追求最后走到一齐，得到彼此，一个放下了事业一个放下了原先的家庭，其实都作出了最大的牺牲，全是因为爱。原以为有了爱就能够一路相伴，不想彼此对于人生的种种际遇和前路的漫长没有充足的准备，从而导致了最后的迷失。安娜迷失了自我，放下了一切，并最终放下了生命；弗洛斯基迷失了自我，徘徊在安娜的世界、道德的世界和现实的世界，随着安娜的一句“Youwillbesorryforthis。”，随着安娜消逝的生命，也消逝了弗洛斯基的灵魂。
最后一刻出现的安娜的尸体和她淌血的半个脑袋，残酷和画面再一次冲击了我的心灵。我想我们都就应对人生再次的审视和思考，我们所追求的，我们所得到的，和我们所失去的。为了我们热爱的，走好人生的每一步。
篇5： 安娜卡列尼娜影评
时代剧最好看，华美的服饰，主角姣好的面容，多角虐人的恋情，跌宕的剧情设置。绝对是好看的秀。就这个标准而言，安娜卡列尼娜是能够得满分的。凯拉奈特莉那张美艳经得住特写的脸。如画般的画面从哪里定格都能够作为剧照的美丽。导演的镜头语言甚至是有些先锋实验的，这一点比较近似红磨坊，实景比较少，除了室内戏，室外戏大场面都是虚景，但是不仅仅不给人偷工减料的感觉，反而觉得很奇特很新意不流俗的感受。
导演的很多细节处理也真心让人称道，比如安娜一出场就是手部特写，带戒指的镜头，她和沃伦斯基的第一次偷情也是给的手部尤其是戒指大特写，戒指的隐喻让我想到《色戒》。戒指戒指。。。婚姻对于夫妻两人的戒与指。然而安娜不顾婚姻的戒和指义无反顾投身与沃伦斯基。第二个细节是安娜和沃伦斯基在舞会上的那支舞，真心叹为观止，他们一路跳着经过的人群从静止到起舞的构思着实值得为导演鼓掌，炽热的情绪似乎就是透过这样的镜头语言透过银幕只穿过来给观众又是抽象又是具体的观影感受，以及开始沃伦斯基和安娜定情是那个被铁轨压死的工人，安娜选取在同一处以卧轨的方式结束自我的生命！
此外就是画面，美得不可方物。看了之后我觉得这片子最大的明星不是卡拉奈特莉。而是片子本身，凯拉只能算是蛋糕上的殷桃，虽美却只起到点睛作用。不记得还看过什么画面比这个片子还美的片子。还有性爱场面，这也是能够算是把性爱场面处理至绝美的电影，让我想到朱丽安摩尔那部《爱到尽头》，甚至奈特莉那种破碎脆弱与偏执强悍的表演也在往朱丽安摩尔的路子上去靠。
上方说了很多这个电影的好，下方呢。我也想说说我眼中的一些问题：
1。现代美的奈特莉是否适合卡列尼娜这个形象，从选角公布起我就在想，奈特莉那张标准21世纪现代美的棱角锋利的脸庞真的适合古典的俄罗斯美女安娜卡列尼娜嘛？在看电影的过程中，看到了《唐顿庄园》的大小姐米歇尔在里面也饰演了一个主角，主角很小但是很出彩。黑发白肤红唇较为丰满更适合古装扮相的米歇尔让我在怀疑是不是会比奈特莉更适合这个主角呢？
2。片子其实格局拉得还是大，但是就是没有代入感！可能因为原著的关系，注定了这个电影的难度。反正出来的结果就是，我作为观众会觉得那是好看的秀，但是我不会因为里面人物的悲喜而悲喜。而《红磨坊》在这点做的就很好。当然红磨坊的整个故事格局小。
关于故事的思考
没看过原著，但是真的是一个很值得思索的好故事：
故事给你呈现了三段爱。两端开始差点就失败了，但是反转的爱。
和一段注定会毁灭的看似成了，最终依旧毁灭的爱。
真是很值得人去品味和琢磨。
看似不能用对错来衡量的爱。看似注定但是依旧把握在人们自我手上的爱。真是又复杂又玄妙。
托尔斯泰大师确实是写了一个让人难以言喻的寓言版的好故事。
篇6： 安娜卡列尼娜影评
惊喜惊喜！不是故事，是手法。乔怀特居然在大银幕上呈现了一出舞台剧！全片的取镜，走场等等，几乎有百分之七十以上采用了布景式的舞台剧表现手法。正映衬了一点戏如人生，人生如戏。小说中的几段重要的内心戏全都放在了单一的舞台场景上表演，比如安娜抚摸着熟睡中的儿子，默默湿了眼眶。然而丈夫卡列宁恰巧闯入镜头，这样一幕简单的无言戏被处理得十分妥当。
舞台的框架仿佛就是沙俄时期的舆论束缚，片中只有为数不多的几场自由戏份在开阔的户外拍摄。比如安娜与沃伦斯基的两段缠绵，康斯坦丁的割草戏等等，最令人释怀的还属片尾，安娜与卡列文的儿子和安娜与沃伦斯基的私生女儿，如亲生兄妹般在野花丛中追逐嬉戏，此时的卡列文也端坐一旁，看着手中的书籍，望着两个无邪的孩童。最终野花丛蔓延到了舞台的框架中，彻底让结尾开阔了。
如此新颖的模式是在当代电影中十分罕见的，1920年以前的5分钱影院时代倒是屡见不鲜，用镜头驾驭一场舞台剧。看来乔怀特在《赎罪》之后启动列夫托尔斯泰的大作是久经思考的，想必他也必须做足了功课和各种构思才开机的。据我所知，《安娜卡利尼娜》被搬上银幕已有不下6个版本，最近的包括1999年苏菲玛索的版本。此时乔怀特再启此计划，唯有在叙事上做一次革新，他聪明地选用了最复古的方式来做革新，结果却成功地驾驭了全片的几段戏剧冲突。使得影片的每一个镜头都可定格作为艺术画来欣赏。再加上这样的经典感情杯具，凄美二字得以最好的诠释。
火车，是《安娜卡利尼娜》的重要场景以及道具，无论是安娜与沃伦斯基的初见，还是莫斯科与圣彼得堡之间的衔接，亦或安娜最终选取的结束方式。滚动的车轮，呼啸的汽笛，白雪皑皑的冬日，成了各版《安娜卡列尼娜》的代名词。此片中的舞台加上微缩模型以及手绘布景让人对这班列车有了崭新的映像，可谓只要是火车出现的场景，必营造出了****。
即便安娜的命运被搁到现代，依旧摆脱不了抑郁的结果，虽在当今社会，其不至于落得自了生命的结果，但人物本身的纠结性绝不亚于沙俄时期的人言可畏。凯拉奈特利首次出演如此苦情的主角，几乎影片的后半部分全都是湿着眼眶演过去的，尽管如此，却和以往的苦情电影不一样，其一自然是之前反复提到的手法革新，其次就是在于影片层次的递进上。安娜是全片的一个索引，一个纠结体。一旦她结束生命，所有人物都归于原位，互不干涉。
这点，乔怀特版的《安娜卡列尼娜》甚是突出了前端二人相互肉体吸引的部分，或许影片没有太大的篇幅用来表现一百多个人物的生命轨迹。所以干脆用推开一扇门，进到另一扇门的方法来开门见山。原著中的一条主线和一条副线，两个家庭的迥异结果，都被完整呈现。
一向再看文艺片，这回算是真正被影片文艺了一把，仁者见仁是影片逃不开的舆论走向，至于你怎样想，看了再说吧。
第2篇：安娜卡列尼娜 影评
折磨古琳馨
——读《安娜卡列尼娜》有感
一曲爱情的悲歌举世无双；一颗受情感与理智折磨之至的心绝望地凋零；一段注定悲剧的情缘仍然执着再续。安娜卡列尼娜，一个令人扼腕叹息的名字。
风雪中的安娜，一展绝望和痛楚的笑颜，终于卧在冰凉的铁轨下，解脱了充满忧虑、欺诈、悲伤和罪恶的人生。生命的最后一刻，安娜以“上帝，请饶恕我的一切”作为对人世的诀别，这是她的理智和良心对自己行为最真实的批判。抛夫弃子脱离家庭，她执着勇敢地追求着真挚的爱情，却因旧社会的道德法律，让可耻、堕落与负罪等邪恶的意识相继注入了安娜脆弱无助的灵魂。令她灵魂丰满不竭的源泉——人生之烛，也在生命的尽头，闪了一下比任何时刻都明亮的光芒，为她照亮了原来在黑暗中的一切，就“咣波”一声昏暗下去，永远熄灭了„„
远望着安娜血淋淋的尸体，孤独冰凉地躺在车站，脸上还残留了令人恐怖的绝望神情，安娜和弗伦斯基的爱情不忍回缅„„
一、车站偶然邂逅
薄薄的蒸汽缓缓升腾，震住了彼此的呼吸，面纱下的安娜独具风韵。四目相对的瞬间 安娜已悄然在内心做出了神秘的选择，情愫暗生。
“这短短的一瞥中，弗伦斯基发现有一股被压抑着的生气，闪现在她的脸上，荡漾在她那明亮的眼睛和弯了弯朱唇的微微一笑中。仿佛她身上有太多的青春活力，以至于由不得她自己，忽而从明亮的目光中，忽而从微笑中流露出来。她有意收敛起眼睛里的光彩，但那光彩却不听她的，又在微微一笑中迸射出来。”
安娜最具魅力的从来都不是华贵的服饰，也不是清丽的相貌，而是那“一股被压抑的生气”和“她身上太多的青春活力”。弗伦斯基敏锐地觉察到了这点。这魅力来源于8年同丈夫卡列宁官僚机械般的生活，内心被压抑已久的爱欲形诸于色。不言而喻，安娜不可抗拒的生命本能使其魅力任意流淌，挑动了弗伦斯基的心。
同时，突如其来的看道工意外惨死于车轮之下，安娜大惊失色，认为这与她有必然联系，不由道出了“不祥之兆”。这四个字令人毛骨悚然，但也暗示了她内心的情爱之欲和所谓的社会道德理性的人生天平已被打破，开始倾斜。但安娜是旧社会的贵族一手造就的，这让她也不得不“理性”地恪守旧社会的伦理道德。因此，爱欲一闪际于脑海时，安娜既感幸福，又深感可怖。她已用社会意识筑了一道高墙，竭力地控制着自己。
可知，当爱欲泛滥成灾，生命的本能便爆发出了不可抵挡之势。
二、舞会再遇
安娜与弗伦斯基再度在舞会上相逢。
这一次，激情的洪流瞬间击垮了安娜用理性苦心构筑的防线，因为那理智是如此的软 无力。
安娜在与弗伦斯基对舞时，第一次大胆地用含情脉脉的双眼传递着无限的风情之球。眼睛里闪动着抑制不住的激动，朱唇上浮现着难以掩饰的幸福。“安娜醉了，饮的是男人的倾慕之酒。”但在我眼里，她的陶醉不仅因弗伦斯基表现出的倾慕与敬重，更是由于安娜的一身情欲被弗伦斯基激活了。被弗伦斯基冷落的吉娣，一直都很敬重安娜，因为她认为安娜身上有一种“崇高的、她吉娣无法理解的复杂的、诗意的境界”，但她现在觉得安娜有一股“与众不同的、妖魔般的、格外迷人的力量”。安娜直到看见吉娣失望的脸庞时，才重回现实，感到既幸福，又内疚。于是理性重新规束自己。她提前回到了莫斯科，回到丈夫身边，以此平复跌宕不宁的心。
那境界，那力量，寥寥几笔，却让我看见了安娜完全挣脱了社会道德伦理的枷锁、不顾
一切地享受自己作为一个活生生的人的喜悦。只有那一刻，安娜不用像一个戴着面具的人活着。
三、归途重逢
归途中，安娜浮想联翩着舞会的种种美好，脑海里依然飘荡着弗伦斯基深情的眼睛。幸福的时刻让她与残酷的现实挣扎起来，就像她的情感与意识一样纠结。
“您的每一句话，您的一举一动，我都永远不会忘记，也无法忘记„„” 弗伦斯基执着地追在安娜身边并再一次热烈而真挚地表白。安娜的心震撼了。
她内心虽有热情之海澎湃万千，但仍口是心非：“求您，别说了，请同我一道忘记这次邂逅吧。”
心海泛滥，注定这场情缘再续。安娜终于不再拒绝，如饥似渴地享受着弗伦斯基的爱情。本以为会天长地久，不知如此盲目的爱情终会凋零。
岁月流逝，安娜终于在弗伦斯基的厌倦、上流社会的驱逐、自身对爱情的猜忌和对丈夫的负罪感中丢下了头。弗伦斯基，他是带给安娜幸福和真正爱情的天使，但也是他浅薄的爱情，令安娜的人生陷入了无限的苦痛，将她推入了地狱般纠结的生活。在他的爱情做不到对安娜专有时，安娜反抗旧社会的精神动力也日渐枯竭，她本已支离破碎的心在旧社会道德伦理这条四面楚歌的道路上彻底崩溃。
人性已被扭曲，再没有勇气追求正当的爱情。浅薄的爱情，让她失去了一切，被她赋予了罪恶感的爱情不能填补失落生活的空虚。
走向毁灭，成了必然的事实。
这个由上流社会一手造就、又由上流社会推向灭亡的安娜陨落了，陨落在一个吃人的旧社会里。敌对的意识和守护旧社会的观点，让像安娜一样的女性忍受着无尽的痛苦与折磨。
小说里还有的一条线索，就是列文。尽管最初他对爱情有像安娜同样的迷惘，他们都不愿与贵族同流合污，但是他未选择爱情，而是投身农民事业，种种经历，让他探索了生命的真谛。但是我的心里已容不下列文，执著地、只想让安娜的悲剧震撼我的心。一切深刻的体会都源于悲剧。因此，安娜的悲惨爱情也有着强烈的现实意义：自古妇女便是男人情欲的玩物，但当她们勇敢追求爱情与幸福的权利时，却要被冠上背离社会道德、法律和正义的罪名，驱逐她们，从而逼迫她们就范甚至置于死地。
香消玉殒的茶花女，早夭的林黛玉，卧轨的安娜„„多少想要逾越鸿沟的血性女子用鲜血把文学史染得血迹斑斑。
我厌恶托尔斯泰于作品中流露出的对安娜的鄙弃和几分嘲弄，我也自始自终不认为她是个不忠贞的妻子，事实上，我爱着安娜。情欲的确是使人堕落的最大力量，但一旦跨越了欲望，人的灵魂也就没有了意义。
“我若是战胜情欲
称得上伟大圣贤
但若是一败涂地
倒也得艳福不浅”
人人都向往柏拉图式纯洁无暇的爱情，以为它完美无缺，却不知非柏拉图式爱情本身就可悲而不可悲：“谢谢你满足了我的欲望，再见吧。”
“伸冤在我，我必报应”。卷题辞在我看来是最不经意但却是最珍贵的神来之笔。仅以此文讴歌安娜的悲剧，因为这痛苦震撼了我幼小的心灵，也因它唤醒了人世对“性”与“情”的审视和对爱情的重新理解。
一切折磨和痛苦才能换来思想的进步，智慧的源泉也始自一刻纠结而慧敏的心。
第3篇：安娜卡列尼娜影评
《安娜卡列尼娜》影评
年少时我没有拜读过托尔斯泰先生的《安娜卡列尼娜》原著，但是大概知道是怎样的故事，那是那个年纪的我不敢触及的。这次看电影版的，我查了一下共有四个版本——几番斟酌后选择了最老的一版，我想这一版应该是最忠于原著的吧。
影片开始时，我还抱怨怎么选了个黑白版本的呀，后来在火车站，沃伦斯基初见缭绕热气中的安娜，惊为天人，我亦然。想想那一幕还挺搞笑的，沃伦斯基在车门前等待的时候，肯定期待的明明是自己的母亲——老态龙钟的老妇人，结果出来的是一个如斯美妇人，前后的落差，加上安娜本身的魅力，风流如沃伦斯基被她俘获也是在情理之中的。
安娜此次来是为了哥嫂调解关系的，安娜的哥哥儿女双全，家有贤妻，却还在外拈花惹草，在家与家庭教师搞暧昧，老婆不与他闹翻 才奇怪呢，安娜顺利调解了哥嫂关系。
在接下来的舞会上，几乎每个女孩都把自己打扮的纯洁如天使，只有安娜一袭黑色天鹅绒长裙，也真的宛如一只高贵的天鹅。察觉到沃伦斯基对自己的爱意，处于对家庭的考虑，同时也不想让吉蒂伤心，安娜很快结束了自己的旅程，没想到沃伦斯
第4篇：安娜卡列尼娜影评
《安娜卡列尼娜》影评
很高兴选修课选了这门影视鉴赏，看了一部如获至宝的电影，根据俄国作家托尔斯泰的同名小说改编而成的好莱坞电影《安娜卡列尼娜》。故事讲述了美丽且富有的安娜和她的情人渥伦斯基之间男才女貌的爱情，同时以他们的一对朋友的并不般配的爱情作对比，说明了一对爱侣只要他们不顾一切并不断投入温情，不管他们之间是否般配，他们也一定能收获成功的爱情。
安娜是一个八岁小男孩的母亲，美丽，三十多岁的年龄，应该是更有魅力。安娜为了挽救因为他哥哥的一夜情而濒临破碎的婚姻，来到了莫斯科。她的任务是挽救她哥哥的婚姻，她做到了，但是这次莫斯科之行却导致了后来安娜自己婚姻的破碎。
在随后的一次舞会上，应该是在她来到莫斯科的那一刻，她邂逅了一位年轻的军官。随后的发展有些失控，军官开始疯狂的追求安娜，从莫斯科到圣彼得堡，从舞会到剧院，两个人有恃无恐的交往。最后，安娜和军官走到了一起，但是她放弃了她心爱的小孩，她已经不爱的家庭，受到众人的指责。而她的丈夫迟迟不肯答应的离婚，让安娜始终是一个背叛者和没有名分的人，所谓名不正
第5篇：安娜卡列尼娜影评
观《安娜卡列尼娜》有感
看完电影《安娜卡列尼娜》，我心中有种很复杂的感触。爱情，到底是什么？它值得我们托付一生吗？
该故事发生于十九世纪的圣彼得堡，女主角安娜原来是一名政府官员的夫人，却在一次旅行中邂逅了英俊的军官渥伦斯基，返家后仍然偷情。此事后来被丈夫卡列宁发现，安娜要求离婚被拒，卡列宁威胁她将因此再也见不到她心爱的儿子。安娜投奔渥伦斯基，过了一段短时间的幸福生活，但不久渥伦斯基为了重新踏入社交界，对安娜越来越冷淡。在一次激烈的争吵后，渥伦斯基愤然离去，伤心绝望的安娜在寻找渥伦斯基的途中卧轨自杀。故事中的安娜是美丽的，而她的感情是热烈真挚的。八年不懂爱情的生活，使她在遇到所谓的爱情时可以不顾一切。安娜，她追求属于自己的爱情，她正直不放荡。影片中，当她接受渥伦斯基的爱情以后，她就勇敢地向丈夫坦白说：“我要爱情，我要生活。”
而卡列宁，安娜的丈夫，他是官僚制度的化身。在他看来，他之所以需要一个家庭，并非出于爱情的需要，而是因为他在仕途上少不了一个完整的家庭。他是现实卑劣的，为了前程才娶安娜并冷漠她
