职业美术教育的创新论文
第1篇：职业美术教育的创新论文
职业美术教育的创新论文
改革开放以来人们的精神生活以丰富。在这种前提下，人们对于美术作品的要求逐渐提高。职业美术教育在这一发展背景下也必须进行改革和创新才能适应社会的发展。这对职业美术学校提出了新的要求，能否在美术领域打造一片新的天地，如何培养美术专业综合人才是其发展和改革的重要目标。
一、职业美术教育创新应强化基础，鼓励创新
职业美术与专业美术的主要差别在于学生的学习背景不同，大部分职业美术学生并未经过专业系统的训练。因此学校应针对职业学生的这一特点为其设置更加集中的课程，强化其美术基础水平。对于美术来说，素描是其重要基本功，一些职业学生虽然作品丰富其具有一定水平，但毕竟未经过专业的训练，因此在素描方法上存在一定的偏差，空间想象能力较差。同时传统的美术教学过分重视技术的进步，这样制约了学生的思维创新，因此现代职业美术教育必须在强化学生美术基础的前提下，鼓励学生创新，激发学生的多向思维。同时，随着科技的发展，绘画也不再限于手绘，计算机等软件的应用提高了素描效率。而善于运用计算机技术的职业素描者则少之又少。职业美术也应改变传统的观念，合理的应用计算机素描这一高效的绘画手段。这对绘画技术在于动画以及其他科技领域的应用具有积极的引导意义。职业教育中，关于美术的色彩教学着重于培养学生的审美能力。这对教学内容提出了新的要求，教学改革也应因此而进行。基于此的高校职业美术教学应坚持提高学生对色彩的感知程度，以及个性化色彩的应用为主要目的。并且在绘画教学过程中，教师应尊重学生的个性发展，挖掘学生对色彩的理解。从而活跃学生的绘画思维，达到高校职业美术教育的教学目的`。
二、将信息化作为职业美术教育创新的重要手段
科技的发达促进了各行各业的发展，美术教育也不例外。因此在职业美术教育创新中也要将信息化作为重要手段。计算机的出现帮助教师和学生能够获得更多有效的美术信息，学生的美术水平也得到了相应的提高。信息化的教学模式对我国职业美术教学效率的改善和提高具有积极意义。并且计算机的出现也使得以往的立体手绘得以完成。信息化技术的出现也使得美术教育创新得以迅速发展。因此，我国职业美术教育都应重视信息科技的应用，大力发展美术教育有助于我国人才的培养和社会的进步。
三、转变美术教育者的教学思想和教学方法
传统教育观念制约了我国美术教育改革，主要表现在传统教育过分重视美术基础知识和技能的传授，存在很大的弊端。基于此的美术教育改革应重视学生自身在美术中的作用，尤其是对于未经过专业教育的职业美术学生来说，更应从其实际出发，并且结合教育实践的目标，使学生能够深刻且灵活的理解美术教材，同时建立以能力培养和艺术设计为目标的美术教学方案，培养专业全面的美术人才。同时，对于美术教育的内容的选择，应致力于选择能够提高学生积极性的内容。趣味教学是目前应用较为广泛且能够提高学生兴趣的最佳手段，这种教学内容有助于学生思维的开发，以学生的美术实践能力的提高为前提，不断的缩短职业学生与专业学生之间的差距。
四、重视美术的职业化与人性化
美术教育不但要实现创新还要尊重学生的个性特点，职业学生的能力差距较大，每个学生都具有自己的个性和对美术的独特理解，因此美术教学在抓住学生共性的同时还应发现其个性特点，且重视学生的个性差异有助于学生与教师之间的沟通，从而激发学生的积极性。师生与学生之间的探讨与交流也能够帮助学生进行自我评价，从而使学生能够将美术与其他学科联系起来。教师应认识到，学生应是美学教育的核心，教师在这个过程中仅仅起到了指导作用。因此在职业美术教育改革中，教师应尊重学生的艺术兴趣和发展方向。教师作为一个辅导者，不是帮助学生绘画，而是帮助其找到灵感，增强对美的认识，并且为学生营造良好的美术学习气氛，提高其创作兴趣。这也是我国职业美术教育改革的最终目的，同时也符合现代社会对人才的需求。
总结
随着科技的发展美术已经不再是绘画那么简单。只懂得技巧思维较为单一的学生将不能适应社会的发展。与专业美术相比，我国的职业美术教育还具有一定的差距，这一点主要表现为美术教师对学生的引导作用较小，忽视了对学生灵感以及思维的培养。任由学生自由的发挥虽尊重了其个性发展，但对于一些思维偏差较大的学生则造成坏的影响。因此如何进行正确的引导成为职业美术教育中的重点。
第2篇：美术教育论文
美术教育论文
美术教育的意义不仅仅局限于让学生在课堂上感觉美、欣赏美，更多的是要求美术教师合理利用各种资源，丰富教学内容和教学手段，最终达到促使人的素质提高的目的。下面是小编整理的关于美术教育论文的内容，欢迎阅读借鉴。
美术教育论文 第一篇
一、正确理解美术教育
什么叫美术？美术就是美的艺术，美不等于画画，但画画也是美术。美术教育内容丰富、形式活泼，追求人文性和情感。美术教育是帮助学生自然生成美好天性的最佳方式，也是自然形成生命质量、健全人格的最好途径之一。人是遗传、环境和教育的产物，不可能天生就具有艺术的欣赏和接受能力，常言道：“世界上每个人都是被上帝咬过一口的人，都是有缺陷。”美术教育是通过传授知识、培养能力、情境体验、启迪感悟等途径实现“健全人格”的教育，使学生发现美、理解美、欣赏美、创造美，学会艺术化地生活，进而陶冶情操，完善人格。
1.美术教育是审美教育，也是发展现象思维、激发创新意识的教育。美术教育具有很强的参与性和实践性，通过各种艺术活动鼓励中小学生参与艺术实践活动，亲身感受艺术魅力，不断丰富审美体验，培养思维的主动性和独创性。爱因斯坦的美学修养非常突出，他的“广义相对论”揭示了宇宙的和谐美，比如时间和空间、物质于运动的关系、中子星成双绕轴转动等，世人把广义相对论看做“伟大的艺术品”。他认为：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。”实践表明，美术教育具有以美辅德、以美益智、以美健体、以美健心的功能，有利于完善学生的激情、直觉、意志等智力因素，有利于提升学生的思维品质和感知、体验、想象能力，有利于唤醒和激活学生的创新意识和创造潜能。
2.美术教育是传承中华优秀艺术最重要的途径和最有效的载体。从新石器时代至今，中华文明就传承在了艺术的宝库中。无论是响彻世界的敦煌文化还是创造奇迹的长城文明，它们都熔铸了民族的生命力、创造力和凝聚力，是一个民族生存和发展最持久的因素。通过美术教育，对广大中小学生进行中华民族优秀传统文化教育，让中华民族优秀文化薪火不断、世代相传，也是美术教育的目的之一。
3.美术教育的核心价值追求在于领导和帮助学生点亮人生、润泽生命。对于中小学生而言，美术主要用形象表达思想，以丰富情感和培育想象为基本特征。它的价值在于满足学生的精神需求，升华心灵境界，激活学生爱美、审美、追求美、创造美的智慧，促进综合素质的提高。实施美术教育并不是为了选拔几个美术苗子，更重要的是促进学生的全面发展。对学生的人文素质的提高不能像买卖一样当场兑现，立竿见影，既看不到，又摸不着。
二、美术教育发展的努力方向
1.转变教学观念，提高对美育的认识。学校进一步转变教学观念，以促进学生德、智、体、美共同提升为优先考量，重视美术教学。使美术教育不再是副科，而是健全人格、个性发展的基础。初高中学校更要合理安排学生课程，让美术和文化课程有机结合，使学生在提高审美和智商中找到平衡的支点。学校的教育重心思想会直接影响家长和老师的观点，使之正确认识到美术教育的重要性。学生从教师方面看，是教师教育实践活动的作用对象，是被教育者、被组织者和被领导者；从其自身特点看，具有可塑性、依赖性和向师性。换句话说，老师和家长的`观点直接影响学生的思想观念。
2.保证经费投入，加强教学环境设施。“完善美术设施，创造良好的学习条件”已经变成了老话题。一些中小型城市已经普遍拥有专业的美术设备教室。很多时候，教学模式一成不变是缺乏材料导致的。不同的课程需要的材料不一样。以一版五年级美术教材为例：第一课《参观和旅行》，需要各种绘画工具；第二课《妙用纸盒》需要用到硬纸板、易拉罐、塑料袋等废品；《山水画》、《雕萝卜》和陶艺课。往往这些材料必须由家长因课时安排而提供，有些材料不是想买就能买到的，这就会让老师和家长产生矛盾，学生因此受到影响。事实上，如果学生绘画用的纸张、颜料、画笔等工具材料均由学校按需要提供，那么不仅便于教师指导，而且有利于学生学到更多的美术知识与绘画技巧，避免家长在提供相应的、不同的材料时手足无措。
3.壮大师资队伍，提高教师自身修养。针对现有美术教师，加强培训工作，提高教师的教学技能和水平，使教师尽快适应学校艺术教育的长远需要。以不同方式加强教师教学交流，使美术教学形式和方法多样化。组织老师分阶段外派学习，提高教师的专业水平和综合素质。只有老师的专业水平提高了，才能激发学生对课程的学习兴趣，提高艺术水平。近年来，江苏省各城、区纷纷举办美术教师专业基本功大赛，从而提高老师的授课、专业技能和美术欣赏的水平。经常有组织地开展研究性探讨课程，通俗语言为“公开课”，通过“上课—讨论点评—总结”这样的过程展现上课老师的专业水平，带动其他老师强化认知和专业能力，促进美术教育整体水平的提高。
4.开发美术教学，创新美术教学模式。一般来说，美术教学主要是课堂教学，严格要求国家规定的教学目标和要求开展课程。但一味地写写画画并不能满足学生的求知欲望，现在数字化教学在某些城市已经普及，可以利用电脑软件绘图，提高学生的兴趣和创新能力，做到与时俱进。没有条件的学校可以让学生走出课堂，在有限的空间里让学生寻找灵感。这才是现代美术教育目的的体现。在部分地区，初高中学校已经开设研究性学习课程，学生在教师指导下，从自然、社会和生活中选择和确定专题研究，自主完成研究内容。选择研究的内容非常广泛，其中包括有关美术方面的研究课题，一般是一些动手能力比较强的研究，比如：竹刻、雕刻、刺绣等。其实不仅是初高中，一些小学也开设了类似课程———艺术选修课，提高学生素质。每星期两节，让学生了解和学习不同的艺术。就美术类而言，可以有书法、版画、素描、乱针绣等不同类型的艺术表现手法。学生可以挑选自己感兴趣的课程学习，学校根据学生的不同需求，让有这方面知识的在校老师教授，甚至邀请社会力量参与到美术教学中，提高美术教育的广泛性和全社会的参与性，促进美术教育水平的提高。
5.开展农村教育，强化因地制宜教学。德国教师经常带学生参观教堂和博物馆，在节日庆祝活动中进行装饰布置和多种形式的游戏表演，使学生在艺术创造中得到快乐，发展多方面创造能力。农村可以学习国外好的教学方法，让学生在快乐中达到预期目标。虽然农村的师资力量相对比较薄弱，教育教学条件欠缺，但它有着城市没有的一项重要资源———自然环境。人类的艺术修养都来自于自然，不管是陶瓷、壁画、雕塑、绘画还是书法都与自然密切相关。学校应该充分利用校内外的环境所蕴含的艺术气息，从学生的周围熟悉的艺术形式入手，开展有效的美术教育活动，逐渐缩小城乡教学差异，让学生了解美术的魅力，从而全面发展。
美术教育论文 第二篇
通过开展群众美术教育活动能够为群众打造一个良好的文化氛围，使群众能够更好的将自信、快乐和健康的一面展示出来，通过发现和观察美好的事物，利用手中的画笔来描绘出心中的美好生活和精彩，表达出自己的情感。当前我国群众美术教育工作还十分薄弱，因此在今年很长的一段时间内，需要加快美术教学资源的整合，努力提高群众美术教育的水平，使群众美术教育工作取得良好的成效。
1群众美术教育的特点
1.1继承、借鉴与创新
同其他艺术一样，群众美术教育更重视创新性，而且创新需要与继承和借鉴共同存在，三者之间相互依存和促进。在群众美术教学中，需要以美术理论作为基础，并与创作的经验相结合，还要从民间美术珍藏中汲取宝贵的滋养。近年来西方现代主义美术开始涌入我国，并在艺术教学领域中进行有效渗透，针对于这种现象，我们需要从中吸取有益的因素，并与我国文化精神有效结合，从而实现美术教育的创新。在具体创新过程中，还要与内容和形式进行统一和结合，不仅要对内容和形式进行不断创新，创作者还要在创作中与自身的真实感受相结合，从而进行大胆的尝试。
1.2实践性
美术教学具有自身的独特性，因此需要在群众美术教育中重视培养参与性和动手能力，即强调群众美术教育的实践性，即在绘画过程中重视技巧和方法。群美术教育工作中，需要弱化专业美术技能，针对每一个人的差异性来使其运用所掌握的绘画技巧和方法来表现个人的情感和意愿。这其中群众学员可以自由的发挥，只需要利用画笔表现出个人情感即可。在具体教学中，再与一般性的美学规律进行有效结合，从而进行适当的修正指导，创作出一幅幅充满个性的画。因此在群众美术教育中，绘画技巧和方法需要为美化生活和转达情感服务。
1.3愉悦性
愉悦性旨在体现美术学习活动的感性、愉悦的特征。将美术教育变成一种有趣的活动，在美术教育中群众能够自由的抒发情感，表达个性和创意，获得愉快的体验，从而增强自信心，不仅具备更加健康的人格，而且有利于自身品质的提升。群众美术教学这种愉悦性特征的体现，需要不断激发群众内在的学习兴趣，让群众在美术学习的过程中感受到愉悦性，从而更热爱美术，实现对美术艺术的有效传播。
2推动群众美术教育的措施
2.1通过免费开放普及群众美术教育
随着艺术馆免费开放力度的不断加大，需要充分的利用免费开放的这个过程，以艺术讲座之类的活动来使群众接受美术教育，使群众树立正确的艺术审美思想，为群众美术教育水平的全面提升奠定良好的基础。但基于人民群众的角度来考虑，虽然艺术馆免费开放后能够吸引更多的观众，但对于艺术艺术来讲，普通群众自身审美十分有限，因此要推动群众美术教育的工作也具有一定的难度。这就需要艺术馆在免费开放过程中，需要多举办各种形式的艺术讲座，促进美术教育知识的普及，使人民群众能够更加的深刻的认识到美术教育。而且在日常美术教育活动开展过程中，需要积极向人民群众分享艺术知识，并鼓励群众对参观展览时对艺术作品的意义进行解释，更好的倾听群众对艺术的看法。另外，艺术馆还要利用媒体讲座的方式和专家学者展览交流等来加快推动美术艺术的传播。
2.2充分利用美术活动进行群众美术教育
群众美术教育的优化是美术馆的传承和发展艺术的重要途径。在艺术馆转型发展时期，要想给群众提供具有精神营养的艺术，将公共文化艺术传播作用发挥到最大化，就应该在免费开放过程中认真探索群众美术教育优化方略，将艺术馆展览、群众美术教育、公共文化服务等功能集中起来进行美术教育。群众美术教育是和人们群众密切相关的，是提高群众文化素质的不可割裂的内容。所以，一方面需要积极进行免费开放，吸引群众参与到艺术欣赏中，一方面又有要加强群众审美接受能力的提升。通过美术活动的开展来传承美术作品所蕴含的文化意义，将抽象的美术教育转变成形象、活泼的艺术活动，提高群众的美术鉴赏力。具体来说，就是要有仪式、有针对性地开展群众美术教育。每年都开展一些形式不同的公共教育活动，通过各种活动让群众了解美术作品，了解艺术作品的生命力，并引导他们从独特的视角去理解艺术作品。或者和街道社区合作，以宣传的方式让群众走进艺术馆，以多元化的教育服务活动获得群众的认可，提高群众的文化素养。
2.3加强群众美术教育人才队伍的建设
通过强化群众美术教育人才队伍建设，可以有效的促进美术活动的开展和传播，因此在实际工作中，需要重视群众美术组织核心骨干人才的培养，以此来推动群众美术教育的可持续发展。在具体操作过程中，可以在美术专业知识讲座和基本功实践训练中聘请一些具有丰富实践经验的高素质艺术工作者，同时举办各种形式多样的美术作品展览，为群众美术爱好者提供交流的平台。加大对美术创作成果和美术遗产的收集和整理工作，进一步丰富群众美术活动的内涵。另外，政府还要加大物质投入，有效的推动群众美术教育工作的开展，通过投入专项经费，可以加快公共文化基础设施建设。还要吸引社会资金的支持，为群众美术教育的开展和艺术的传播奠定良好的物质基础。在建设投入的同时还要重视管理投入，重视基层公共文化工作者的培训工作，落实好各项保护群众美术教育的措施，为公共文化建设的顺利开展创造良好的条件。
3结论
随着人们对社会发展的需求越来越强烈，加大对群众美术教育的倡导，正确引导群众美术活动的开展显得格外重要。群众美术教育不仅通过文化产品和服务的供给从经济上推动了社会的发展，也通过提高文化活动质量从精神层面上推动了社会的和谐发展。因此当前艺术馆的免费开放需要和群众美术教育有机联系在一起，从群众文化素质提升、传统文化弘扬的角度出来，想方设法地加大群众美术教育力度，提高群众的审美能力，以增强我国的文化软实力。所以，要更好地构建免费开放理念下的艺术馆群众美术教育方法体系，充分利用艺术馆的群众美术教育作用，创新艺术馆免费开放体系，优化群众美术教育，将艺术美和文化魅力传递给广大人民群众。
第3篇：美术教育论文
浅析农村小学美术教育发展趋势
酉酬镇中心校
郭宏园
摘要：
近几年来，新课改教育体制下的教育目标大力提倡素质教育，鼓励学生全面发展，农村学校的办学条件已有了较大改善，又因实施素质教育，美术又是素质教育的重要组成部分，是实施素质教育的重要途径，美育在素质教育中的重要地位已得到大家的共识，美术教育的育人功能是其他的学科中无法代替的，但当前美术教育现实可以说与我们想象的差距还很大,尤其在乡村基础教育中整个美术教育是严重缺失的,那么我们又将如何改善这一状况呢。
关键词：
农村小学美术
素质教育
师资
多媒体
运用
一、目前乡镇小学美术教育现状分析
1、对美术教育的认识不到位。乡村与城市的最大区别也体现在教育氛围的差异上，而教育氛围又包括社会教育环境、学校教育环境和家庭教育氛围几个方面，就美术教育情况来看，城市的小孩子基本上可以受到较为正式美术教育，而校外的美术辅导班也成了学生的第二课堂了，可乡镇小学一般第一课堂都没有得到保证，更谈不上受到好的美的熏陶和教育了!
从上级领导到基层教师，从家长到学生本人，都存在着重智育、德育，
