中学生诗歌创作
第1篇：中学生诗歌创作(网友来稿)
朱黎妮
现代中学创作诗歌是与时代发展紧密相连的,较之五年前中国的语文教育很少重视学生诗歌创作能力,在高考中文体的选用方面往往是极其排斥诗歌的.
用韵
《诗经》作为现实主义诗歌的起点。《诗经》以四言为主，兼有杂言。在结构上多采用重章叠句的形式加强抒情效果。每一章只变换几个字，却能收到
回旋跌宕的艺术效果。在语言上多采用双声叠韵、叠字连棉词来状物、拟声、穷貌。“以少总多，情貌无遗”。此外，《诗经》在押韵上有的句句押韵，有
的隔句压韵，有的一韵到底，有的中途转韵，现代诗歌用韵规律在《诗经》几乎都已经具备了。
中国传统诗歌强调对韵律的追求，如《采薇》的最后一段：
昔我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪菲菲。行道迟迟，载饥载渴。我心伤悲，莫知我哀。
《采薇》中使用双声叠韵，使现实主义和浪漫主义在全诗中得到完美的结合。中国传统诗歌具有很强的音律感。这种音律的美感沿发到屈原《离骚》中，
带有楚方言的“兮”是对《诗经》的“兮”的用法的发展。以及后世的李白的诗歌对韵的自然把握。如李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》：
古人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，惟见长江空际流。
楼，州，流为韵。
中学生对诗歌韵的把握容易走如盲区--为韵而韵。仅仅从韵方面来构件诗歌并不能达到“诗言志”的目的，反而会陷入结构主义的形式化的误区。学生
能从他们较为单纯的心灵去观察这个世界。而一开始作诗便成了“带着脚拷跳舞”的出生牛犊。老师应丛大的范围知道学生进行诗歌创作，文学是感性和理
性的结合，学生的感性成分也许会偏重些。但是把握好这种纯真的感性而不是把它扼杀在摇篮里。
由于现代诗歌与人们的现实生活脱离得很远，学生在高中时被唤醒的“诗”的意识，对他们以后的文学创作会有很大的帮助。但是现代诗歌较之古诗在
韵的方面要求松散，这也是很多诗令人费解的原因。
文体
诗的分类有很多种，其中学生诗作中常有议论诗和叙事诗、抒情诗三种，也会有三种诗体的综合。
但学生很多的诗其实是叙事文的一种变相，很多只是将叙事文分段变成了诗。在很多方面诗文的界限并不是绝对，诗可以入文，但是诗对文的结构是很
难把握的。学生长久学习的都是议论文和叙事文，而叙事文往往成了他们眼中“诗”的前身。诗不仅仅是对叙事文、议论文结构上的改变，同时强调对韵律的
运用。
心灵片断
诗注重对情感的表露，从表象揭示内层的涵义，从而上升为人类普泛化的感情：爱，恨，追忆，死亡，生之意志。多数诗人的创作离不开人类共同的母题。
冰心有一句诗是：我在母亲怀里，母亲在小舟里，小舟在月明的大海里......关于母亲的诗或歌,总是特别感人.无论你是不是在母亲身边,都希望我们这
些为人子女的可以在忙碌的时间里,和疲惫的心中,找一个空间装下父母.因为他们倾尽一生,付出了他们所有的爱!在学生们的练笔中会时常出现“母爱”,“父爱”
的主题。他们生活中重要的人在生命的印记上留下了一首诗。
同样很多学生的诗中有很多闪光的地方，例如葛雪娇的《水》中有三句“歌与天空的水，在柔和的乐声中，绕上我们的指间”可见其中的意境如此美妙，
她运用通感的手法将内心的真挚情感自然流溢。张阿凡的《冬》中对生命意志的肯定和追求从而可以看出他乐观向上的心灵。“你们怒吼吧怒吼自由被禁锢。。
。。。。你们挣扎吧挣扎着逃出这牢笼 挣扎着改变这命运”
从心来探索灵魂的声音。这是当代中学生写诗可喜之处。
作者邮箱： depo1983@126.com
第2篇：诗歌创作
诗歌创作
这些年，由于个人的爱好，学着写了一些类似诗一样的东西，也从中抒发了一些积淀起来的情感，得到了一些满足。但回过头来总结，怎麽写诗？怎样写好诗？真的未知其然。也从来没有系统地思考过这个问题。现在想起刚刚写诗的时候，不但不懂韵律，甚至连一首完整的唐诗和宋词都背不下来，真是汗颜至极，愧对诗圣、诗仙。当时只是非常的痴迷和一时的冲动。
也许我和诗一样感性。所以就跟着感觉走，一直走到现在。这些年我对诗歌创作的一点体会是：
一、写诗要具备的主观条件
1、童心；
2、激情；
3、跳跃性思维。
这是诗歌创造的原动力。
二、写诗要具备的客观条件
1、哲学知识。要懂点哲学，这一点很重要。没有哲学，就没有诗的深度。
2、文学和美学知识。是诗作者主要的修养之一。
3、自然和历史知识。也是诗作者应具备的必要知识。
4、音乐、绘画、摄影知识。主要是懂和会欣赏。掌握更有优势。
三、写诗要具备的基本功
1、遣词能力。用词：一要准；二要美；三要凝练。
2、造句。也很重要。将自然界中的景物和主观世界中的意象相融合，提炼出最能表达作者情感的佳句。造句的过程，也是诗歌创作的过程。因此，诗人的手中永远没有词典。
3、比喻。是诗人离不开的修辞手法。好的比喻，能深刻诗的内容。让人震撼。如：我把余生聚在笔上/那燃烧的纸/是我最后的灰烬。引自老石头《我愿为你毁灭自己》。
4、联想。以丰富诗的内涵。诗的语言，应该是饱蘸情感联想丰富的语言。好诗可以在读者面前展现广阔的画卷。
5、恰当的形式。为满足内容而量体裁衣的书写格式。以实现形式和内容的高度统一。好的书写格式，看起来更新颖、贴切和舒服。
6、标点符号的运用。不要忽略标点符号的运用，用得好，也可画龙点睛。
7、诗人的手里，永远要有一本字典。因为了解汉字的意义，是精彩地运用语言的前提；而精彩地运用语言，是文学作者永远追求的一种境界。
四、初学者最好是一张白纸
这样写诗更自由，更轻松。不要看太多关于怎样写诗的书；也不要看太多的古诗。不要背太多的'包袱。最好是一张白纸，按着自己的意图作画，只有走自己的路，才有自己的风格。
五、写诗要有感而发
诗抒发的是自己的真情实感。因此一定要有感而发。诗是要打动人的，要用你的感受和读者沟通，产生共鸣。所以写诗要有冲动，顺其自然。不要硬憋。
六、写诗的创作要素
就创作过程而言，我认为要有以下要素：
1、要有感人的素材。要有强烈的感受或有生动的故事。
2、要找出为之感动的要点。我把它叫做“燃烧点”。
3、构思和分段。就像写文章，要有提纲。尤其是长诗和组诗，更为重要。
4、选择独特的视角和恰当的表现形式。即切入点。
5、运用联想，挖掘感受的深度。寻求诗人和读者的共鸣。
6、运用语言功力表现感受。
通过语言和技巧，把感受精美地表达出来，这样的诗才会有嚼头。
七、关于诗的风格的问题
我认为文如其人。个性决定诗风。所以每个人都应该有自己的风格，而不是别人的风格。因此切忌不要跟风和东施效颦。
一般说来，诗风大体上分写实和写意两类，其他都属派生。写实的典型风格是：叙事诗；写意的极端风格是：“朦胧”诗。意向诗是现代诗歌的一个潮流。
观察了一下，当前活跃在诗坛上的绝大多数作者的诗，是写实和写意兼而有之的诗。但雷同和东施效颦者众。
一般地说，情感丰富，浪漫、形象思维能力较强，思维跨度较大的人，比较适合写诗。
第3篇：一世诗歌创作
一世诗歌创作
在我出生的那一刻，
我哭了
因为，我忘却了
那一世的诗歌。
于是，求索
我在晨曦淡雾中
寻找那淡银色的.月亮，
我在辽阔深邃的夜幕下
仰望那满天的星光
我在秋风中
追逐这那飘飞的落叶
我痴痴地深嗅着
那风中飘散的花香
我要把它们
连同我的爱情
铸成一支蓝色的小船
在那金色的夕阳里
放逐于
那同样蓝色的海洋。
我要遥遥的远望
望着她
在雪色的浪花里跳跃
在波峰浪谷里舞蹈
我要用用它来追寻
追寻
那岸的远方。
当我濒死时
要用我的牙齿
把我深爱的诗歌咬碎
让它和我的躯体
一起融化
在那黑暗的世界里
浅浅地吟唱
缓缓地
流淌
第4篇：诗歌创作总结
诗歌创作大赛活动总结
整个活动，在紧张而忙碌中度过，但我们人文教研室教师回顾走过的艰辛，看到活动过程中良好的运作趋势，个个更加信心十足，而且一个个鲜活的经历和体验给我们每个成员，都带来了无穷的乐趣和快慰。我们共收到13中职学生原创诗歌124篇，通过评选，评出一等奖3名，二等奖 5名，三等奖10名，优秀奖15名。
通过本次活动，我们发现：
1、学生对诗歌的兴趣，远远超出了我们预想，大部分的同学都曾蒙发过写作的欲望，并确实有过尝试的经历。学生虽对诗歌有浓厚的兴趣，但对“诗歌”的认识肤浅。有的一无所知，有的只凭感觉，学生对诗歌的学习，带有一定的冲动与盲目性，对诗歌的特点认识不足，从学生即兴创作的作品看，缺少内涵，不讲技巧。
2、我们多次组织学生进行读背大赛、诗歌朗读比赛等活动，大大激发了学生诗歌阅读的兴趣，让学生初步感知了诗歌的语言美、内容美、形式美。鼓励一部分有创作天赋和对诗歌有特别爱好的孩子，率先步入“创作”天堂，以此带动和诱导更多的孩子产生创作的灵感和激情。
3、我们寓创作于鉴赏之中，寓创作于活动之
第5篇：五一 诗歌创作
春节物语
五一 杨忠昊
春来返寒棉衣添，丝雨滴答冷风卷。
新春吉羊福禄至，雨打春叶祥席门。
走亲访友车穿行，好友亲朋聚一堂。
晚会声声乐无消，人语碎事谈笑间。
想一首诗
五一 张新宇
想一首诗，诗里有鸟儿飞出。
想一首诗，诗里有有虫鸣，伴你浅浅入眠。
想一首诗，诗里有涌泉流出，汩汩，汩汩…
想一首诗，诗里有悠扬的琴音。
它…
一切
五一 朱晨曦
不是一切大树，都被风暴折断。
不是一切种子，都找不到生根的土壤。
不是一切真情，都流失在人心的沙漠里。
不是一切梦想，都甘愿折断翅膀。
忆家乡
五一 顾欣琪
每当游子等闲时，望起明月思故乡。
故乡之中无烦事，让游子不禁怀念。
听
五一 马鑫蕊
听，那婴儿哭泣的声音。
是谁在睡梦中被吵醒？
听，那秋风呼呼的声音，是谁的秋叶被乱去？
听，那学生读书的声音，是谁在欣慰的微笑。
听，那寂寞脚步的声音，是谁在深夜独自哭泣。
