李清照《声声慢》的色彩美意识

2023-03-30 07:14:45 精品范文下载本文

第1篇：李清照《声声慢》的色彩美意识

李清照《声声慢》的色彩美意识

南宋女词人李清照，以她杰出的艺术成就独步词坛。女性的特质使她对色彩尤为敏感，词人通过一首首精致的小词向读者展示了自己细腻而又丰富的内心世界，形成了婉丽、清秀、脱俗、自然的温婉词风。

一、李清照《声声慢》色彩美意识的渊源

1.非凡的身世背景

讨论李清照的强烈色彩美意识的渊源，就不得不关注李清照的身世背景。李清照出生在一个颇具名望的书香门第，其父李格非，是一位博学而又有多方面才能的人，其母王氏，也是一位通文墨的大家闺秀。生长在这样一个富有文化教养的家庭，耳濡目染，使李清照琴、棋、书、画样样精通。婚后，与丈夫赵明诚的恩爱生活和共同爱好，更发展了李清照的广泛才能。在丈夫的影响下，李清照非常精于书画鉴赏，李清照对于书画的鉴赏是有独到见解的，这些，对于她“词中有画”的艺术特色的形成也产生了很大的影响。而李清照的词富有绘画美，其以画入词的最显著特征就是富于色彩美。因此，可以说独特的身世背景孕育了李清照强烈的色彩美意识。

2.晚年的悲惨遭遇

李清照的情感分别经历了早年的快乐与晚年的哀伤两个明显不同的阶段，早年的生活无忧无虑与晚年的国破家亡夫死是造成李清照情感变化的重要原因。我们阅读她的不同阶段的词作，就能发现她的小词往往有着不同的色彩美追求。尤其是晚期的遭遇使她的用墨近似痛苦的泼洒，往往给人以彤云密布般的压抑与疾风骤雨般的急迫。

二、李清照《声声慢》色彩美意识的'体现

《声声慢》是李清照用人生的痛苦尽情泼墨的范例：

此时着墨十分暗淡，即使是本来很热烈的色调也经过她的巧妙处理染上了一种灰色的色调，那种颜色已不是单纯色，已成了一种复合的色彩，她的心绪也变得复杂起来，不像少女时期那样单纯活泼。经历太多的悲欢离合，国破家亡，使她对人生的理解也变得复杂深刻。

1.彤云密布般的笔调

在这首词的开篇就用“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”连用七对叠词，虽未直接写色彩，然而，确定了本词用墨暗淡的基调，“守着窗儿，独自怎生得黑?梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴。”进一步进行烘托，无论是“黄昏’还是“黑”都选取了低沉的色彩，传达了一位女子在经历了国破、家亡、夫死之后的孤寂、凄清的心绪。颜色的运用简直使人喘不过气来，使我们真切的感受到了词人当时的境遇就像这阴暗的色彩一样，沉重、无奈。

2.疾风骤雨般的力度

疾风骤雨是用来形容这首词上阙的用墨节奏和力度的，开篇“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”七组叠词的运用，就像密集的雨点一样，骤然而至，既猛又急，这种用墨，造成了一种极为紧张和压抑的气氛。我们仿佛看见李清照在用力的泼洒，这样的泼洒表现当然表达她的当时的心境，同时也似乎是她的一种对愁苦的奋力的发泄。

李清照正是通过传统的固定的情感积淀和审美积淀，把颜色发挥运用到了极致，使色彩在它的自然属性的基础上结合颜色与人已经建立的价值关系并融入自身的人生经历和情感体验，合理搭配色彩，把一幅幅用文字勾勒的图画生动地呈现给后人，把自己的情感悄无声息地传达给每一位读者。

三、李清照词作色彩美意识的形式美价值

色彩是艺术作品的重要形式因素，它融于形象整体之中，成为表现作品内容的手段，但其本身仍然能成为一种相对独立的对象，为我们所欣赏。所以探讨李词色彩追求的这方面的形式美价值仍然有着重要意义。

读者往往会有这样的感觉，在读李清照的词的时候，即使我们并不太理解词具体表达的内容我们也会产生一种模糊的娱人眼目的视觉效果。虽然李清照创作了像《声声慢》那样凝重、暗淡的作品，但是总的来说，李清照的大多数词作的色调无论是暗淡的还是热烈的，无论是活泼的还是凄清的，都不会使人产生一种极度恐怖或极度兴奋的情感体验。她的词的用墨总体风格是柔和的细腻的纡徐和缓的，不是喷薄的夸张的。这是李清照巧妙使用丹青的高超技术，合理地利用了色彩的调配规律直接作用于读者的感官，形成的最直接的审美效果。

色彩是成就李清照词名的一部分，这是毋庸置疑的，她对色彩的理解与运用也绝对称得上是别具一格的。在词坛上很少有词人对于色彩是如此的敏感和精益求精，也很少有词人借助颜色的巧妙调配，为我们呈现一个疏朗、柔和的完美画面，更很少词人运用色彩把自己的细腻的心思表现得如此含蓄而又不失透彻。当然，形式是依附内容存在的，但是也不可忽略形式本身也是一种美。仅凭李清照对色彩追求的形式美价值她就已经可以当之无愧地列于宋词大家的行列了。

第2篇：李清照《声声慢》

李清照《声声慢》

李清照的《声声慢》大家也是耳熟能详的了，下面随小编来回顾一下吧。

声声慢

李清照

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他，晚来风急!雁过也，正伤心，却是旧时相识。

满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘?守着窗儿，独自怎生得黑!梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得!

关于李清照

李清照(1084年3月13日～1155年5月12日)号易安居士，汉族，山东省济南章丘人。宋代女词人，婉约词派代表，有“千古第一才女”之称。早期生活优裕，与夫赵明诚共同致力于书画金石的搜集整理。金兵入据中原时，流寓南方，境遇孤苦。所作词，前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤。形式上善用白描手法，自辟途径，语言清丽。论词强调协律，崇尚典雅，提出词“别是一家”之说，反对以作诗文之法作词。能诗，留存不多，部分篇章感时咏史，情辞慷慨，与其词风不同。有《易安居士文集》《易安词》，已散佚。后人有《漱玉词》辑本。今有《李清照集校注》。关于李清照较为详尽的叙述，可在近期参见本人拙作《凄美的李清照》一文。

注释

此调原名《胜胜慢》，后蒋捷用此调咏秋声，全词都以“声”字押韵，因改称《声声慢》。上下阕，九十九字，有平韵、仄韵两体。

乍暖还寒：时而暖和，时而寒冷。

将息：养息，保养。

谁：何，承上文指花。有谁堪摘：犹言无甚可摘。一说：有谁堪与共摘。

怎生得黑：看样才能捱到天黑。

这次地：这光景，这情形。

了得：怎得包含得了。

赏析

这首词中作者抒发的那种非比寻常的凄苦哀愁，格调看起来虽显低沉，但分析此词不能脱离作者所生活的环境和时代氛围。联系作者的遭遇，可知作者这一深重的哀愁不是那种闺怨闲愁，它是在金兵入侵、国土沦丧、人民流离失所、朝政腐败这样一个社会背景之下产生的，这就使这首词的感情色彩有了一个时代依托，有了一定的现实性和社会意义。因此，我们可以说《声声慢》这首满含凄苦情的词。堪称千古绝唱!

词的开始，一连用了14个叠字，状写自己无可名状的孤寂和愁苦，这种用法，是前无古人的。“寻寻觅觅”，写的是动作;“冷冷清清”，写的是感觉;“凄凄惨惨戚戚”，写的是情态。愁情难排，若有所失，故在寻觅;寻觅不得，故觉冷清;环境的凄冷，引起对人生的感喟，抚今思昔，不禁动容，于是“凄凄惨惨戚戚”。外在的活动和内在的活动，是互为因果，互相联系的。

这种心境，自然使她不能很好地“将息”，然而作者却怪罪这“乍暖还寒”的天气，看起来很怪，却是把真情隐藏在了词外。天气如此，只好以酒挡寒，无奈，“三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急”?这是“借酒浇愁愁更愁”的另一种表达方式。仰望长空，鸿雁正过，可鸿雁带来的不是惊喜，而是伤心，因为它不是别的，而是“旧时相识”。

鸿雁渐渐远去，思绪却阵阵袭来。俯身窗外，见黄花满地，这还是当年的黄花吗?然而“物是人非事事休”，已经没有人再去采摘它了。作者多么希望熬过这难捱的白日，可“守着窗儿，独自怎生得黑”?一句反问，写活了她度日如年的情状。

但是到了天黑，也不能使作者得到一丝儿畅快：“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”，秋风秋雨愁煞人，凄凉的境况，如何叫人有好心情呢?所以，在词的最后，作者不得不感叹：“这次第，怎一个愁字了得?”一句反问，画龙点睛，和盘托出全篇主旨，把满篇的愁绪推向顶峰。

这首词在形式上一反常格而改押入声韵，并多用叠字和双声字，使整个词的节奏变得急促起来，生动地表达了作者激动和悲怆的情怀。而大气包举，别无枝蔓的风格，和以口语入词，不假雕饰的特色，尤为难能可贵。

拓展阅读：李清照诗词语言特点

李清照是我国宋代一位杰出的女作家，被誉为“婉约词之宗”，她的词以女性特有的细腻纤巧渗透出了丈夫阳刚之气，貌似不事雕琢的白描文风凝结了词作的自然之美，简练通俗的语言倾诉了无尽的思愁哀绪。她以独特的风格和词品，继承和发展了婉约词派，奠定了她在词史上一流作家的重要地位，取得了“不徙俯视巾帼，直欲压倒须眉”的成就。即前人所云“李易安词无铅粉气”， “能脱尽闺阁气”。李清照的词是以深刻的思想内容通过完美的艺术技巧表现出来，在女性特有的细腻纤巧中不乏倜傥的丈夫豪情，平淡出奇的白描文风凝结了词作的自然之美，善于运用通俗的语言铺成极其精巧、细腻的.画面，婉约清新、豪放深沉，而又意境高远。深刻的思想内容通过完美的艺术技巧表现出来，从而形成了一种属于她自己的风格——易安体。因此，她的作品才盛传不衰，具有永久的艺术生命力。她精湛高妙的诗词艺术影响了历代无数作家和读者，也使李清照无愧于婉约派“正宗词人”的美誉。

一、归纳特点

1. 语言清新简美，善用倒装

李清照的作品中，有很多都被喻为婉约经典之作。主要在于她的语言清新简美，善用倒装，赋予物诗意。在这些看似轻描淡写的语言中，往往能体会到一种高雅之韵。比如她的《如梦令》：“常记溪亭日暮，沉醉不知归路，兴尽晚回舟，误入藕花深处，挣渡，挣渡，惊起一滩鸥鹭。”词中并没有加以精雕细琢，但在意境与心情上却拿捏得准确而到位。只有寥寥几笔便勾勒出一幅动静结合的场景，清秀淡然。其中“溪亭日暮”这仅有四字之言，便在读者面前铺开了一幅美妙的画面：天边的晚霞与水中的倒影交相辉映，清澈小溪环绕着古老的亭子静静地流淌……这样简约的语言留给了人们很大的空间去想象，反而比细致刻画的方法要好得多，再看下文的“藕花深处”也是如此，她并没有说明藕花怎样多，怎样密——个“深”字便把荷塘之景展现得一目了然。从而也为她“惊起一滩鸥鹭”作了铺垫。然而，这里的“鸥鹭”不是“一群”而是“一滩”，虽仅有一字之差，却使语言更加雅致。一滩白色的鸥鹭从碧绿繁茂的荷叶中起飞，似有一种云烟升空之感，从而使得本句的语言没有破坏前面创造出的意境，体现了自然之美。这正是“其淡语皆有味，浅语皆有致”的独具匠心。

在李清照的词中，也常常见到倒装句式。比如《醉花阴》中的“瑞脑销金兽”，瑞脑是一种香料，“金兽”是兽形的香炉，应是“金兽销瑞脑”;“帘卷西风”，本是“西风卷帘”。然而这样不仅压了韵脚，而且给人一种特别的诗句韵味。又如《新荷叶》中的“绕水楼台”与“东山高蹈”都赋有倒装色彩。

2. 表达真挚感情

李清照的词，不论前期还是后期，都是以抒发感情为主，而她的语言在这方面起了绝对重要的作用。在众多李清照的词中，体现出了她的语言功底颇深，她擅长借景抒情，托物言志，将她缠绵的情感表现得淋漓尽致。

(1)表达闲适之情(早期)

李易安早期的作品，几乎全是以闺情为题材。她以女子的身份自言闺情，自然情真意切，这一时期的词作，往往体现着天真烂漫，无忧无虑的少女情怀，时而豪放洒脱，时而活泼开朗，时而乖巧可爱。先来看看她的《点绛唇》：“就罢秋千，起来慵整纤纤手。露浓花瘦，薄汉轻轻衣透。见客人来，袜刬金钗溜。和羞走，倚门回首，却把青梅嗅。”上片写荡过秋千的小憩场面。从“蹴”字可以想象出，少女时的李清照用力踏秋千，全身心投入，玩得痛快淋漓的高兴样子。“纤纤手”是说自己的手柔美，说明她还在满意地自我欣赏。“露浓”既说花上沾有露水，又比喻“薄汉轻衣透”的少女好似花娇嫩的花瓣，沾了露水一般，格外美丽。下片“袜刬金钗溜”，客人突来引起的慌乱场景，却又“倚门回手”以嗅青梅作掩护看看客人是谁，活泼而好奇的顽皮少女在此笔墨之间勾画出来了。显然，她此时的心境充满了快乐与欢笑。

再看《浣溪沙》中的“眼波才动被人猜”，这是易安情窦初开之作，“眼波”绘出了她柔情似水的眼神，从那晶莹的眸子里泻出。表达了她对情人预掩不得的喜悦、激动，又带有一些羞涩与腼腆的神情，从而充分表现了一位纯情少女复杂而细腻的内心世界。

(2)表达叹息与伤感(后期)

至于后期，李清照的诗词语言往往是冷色调的，笔墨浓重而深沉。她在《醉花阴》中写道：“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”其中“消魂”形容了日日相思，以致于神思恍惚，仿佛魂魄要离开躯体一样。而“帘卷西风”更加烘托了离愁与相思的凄凉之意。在这瑟瑟秋风中，菊花似乎也已失去许多，但人比这菊花还要消瘦，以花喻人，写出了她断肠的思绪，可使读者同她一起黯然神伤，一起盼着故人的归来。

“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”这是《声声慢》的首句，开篇便把“镜头”引入了一个萧索而凄惨的画面：一个略显憔悴的女子孤零零地伫立在空寂的院中，寻找着爱与温暖，但迎来的只有失落、伤心与孤独。从而形成了较大的心理落差。运用“迭词”巧妙地将意境、心情，环境交织在了一起;写出了国破家亡时发自内心的悲痛，定下本词感情基调而且字与字之间融入声韵，颤动人心，倍显凄凉孤寂。在此时的词赋中为罕见佳句。接下来“乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他晓来风急?”天气忽冷忽暖，自己虚弱的身体已经适应不了“晓风来急”此处晓风也比喻当时的时局繁乱多变。“雁过边，正伤心，却是旧时相识。”又借归雁之哀鸣表达自己的沦落异地，思乡之情。下片“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘? 、守着窗儿，独自怎得生黑，梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得!”其中“憔悴损”借花喻人，一写花在秋风中的凋零，一写人在乱世中度日如年的苦悲;雨打梧桐，淅淅沥沥，似心中之泪，悲凉顿显。“怎一个愁字了得!”将所有的情感一泻而出，倾吐了人生曲折凄惨和苦难时的痛心疾首。这首词以高超的语言手段细致刻画了人物的心理，将意境、心境融为一体，乃千古佳作。

3. 采用口语

在李清照的词中，常有口语熔炼其中，这也是她比较突出的特点之一。这种语言对于当时华贵典雅的词风无疑形成了独树一帜的风格，但这种语言的通俗使词的情感表现得更亲切而直白。

“试问卷帘人，却道海棠依旧，知否，知否?应是绿红肥瘦”(《如梦令》)这几句语言简单朴素，却十分写实，表现了女主人与侍女的一段间断应答，“却”字生动地表现了李清照对侍女漫不经心的回答的失望与质疑。海棠花怎么会依旧呢?于是，“知否，知否”，“绿肥红瘦!”，这一句对侍女的反语，乃十分平实的家常之言，却生动地使得情景再现，两个人似乎已浮现了眼前，读词的人就像看着她们在说话一样。这就是运用口语的妙处——把生活中的场景表现的惟妙惟肖。这样的作词手法也可以使思想感情一目了然，正如《临江仙》中的“试灯无意思，踏雪没心情。”这十分直白的俗语，了无雕饰，却一笔绘出了她的心情。坦然地，李清照将她所有的思绪都缚在这简单到了极点的两句上，是那么豪爽，那么毫无顾忌，她只想表现自己的心情，然而正是这种表达方式，毫无折扣地叙出了她面对人生曲折、世态炎凉的心境。又如“金尊倒，弁了尽烛，不管黄昏。”这是《庆清朝慢》中的叙情之笔。在整首词赞喻花之后，用如此帅真而不加修饰的言语，表现了她尽情赏花之后的畅快。其中“弁了”与“不管”又体现了她已陶醉于繁花之中，希望自己能同这荣华淡雅、自然纯真的牡丹在一起。这也正是李清照南渡前的少女情怀的流露，然而只用此句一笔勾出。所以用这样的语句，虽无多少雅趣，但十分传神。除李清照这样“以寻常语度入音律”的词人的确少有，因此突出了别具一格的词风。

第3篇：《声声慢》李清照

《声声慢》李清照

声声慢

宋/李清照

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急?雁过也，正伤心，却是旧时相识。

满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘?守着窗儿，独自怎生得黑?梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得!

【译文】

苦苦地寻寻觅觅，却只见冷冷清清，怎不让人凄惨悲戚。乍暖还寒的时节，最难保养休息。喝三杯两杯淡酒，怎么能抵得住早晨的寒风急袭?一行大雁从眼前飞过，更让人伤心，因为都是旧日的相识。

园中菊花堆积满地，都已经憔悴不堪，如今还有谁来采摘?冷清清地守着窗子，独自一个人怎么熬到天黑?梧桐叶上细雨淋漓，到黄昏时分，还是点点滴滴。这般情景，怎么能用一个“愁”字了结!

译文二

空空荡荡无主张，冷冷清清好凄凉，悲悲惨惨好心伤。一时觉暖一时觉凉，身子如何得休养?早起淡酒三杯，怎把寒风来抵挡?北雁南飞飞过楼，不认当年旧同乡。

菊花委地尽枯黄，人花共消瘦，有谁来怜赏?守着窗前挨时光，盼不到天黑好挹怏。听见黄昏细雨打梧桐，点点滴滴淋透我心上。这一天桩桩