美丽的山水画作文
第1篇：美丽的山水画作文
美丽的山水画作文
无论在学习、工作或是生活中，许多人都写过作文吧，作文是通过文字来表达一个主题意义的记叙方法。那么你知道一篇好的作文该怎么写吗？下面是小编帮大家整理的美丽的山水画作文，希望能够帮助到大家。
清晨，迎着朝阳、沐着清风、踏着清脆的石板、沿着潺潺的金鞭溪去登临张家界的山。远望处，山崖陡峭，直耸云霄，白雾萦绕；近观则林木郁郁葱葱，鸟鸣兽走。
乘完车，坐完索道来到山的顶峰。此时薄雾散尽，朝阳于东方露出孩子般的笑脸，远处的山奇、险、灵的特点一览无余。山之奇在神态各异，有的像采药人，背着药篓，有的像骆驼，乖巧地趴着，高耸着两个驼峰；有的像盼郎归来的恋人，为土家儿女留下了世世代代的传说。当然山之形象游人尽管有不同的解读和想象，所谓“三分相像，七分想象”正缘于此。
张家界的山峰有别于其他的名山大川之处在于山之险，每一座山峰都像一把剑斩落一样陡峭，且陡峭之处均是光突的岩石，但山平坦处却树木葱茏。不得不让你感叹大自然生命力的顽强。山之灵在张家界的生物多样性。群山之间，时时能看到灵动的猴子在树上荡秋千，对于我们这样的`不速之客，他们早已习以为常，时常在你的身边做着各式各样的鬼脸，以博得你手里的食物。山上名贵中草药资源也相当丰富，很多为此处所独有。
游完山，辗转来到半山腰的湖泊——宝峰湖。坐着这里的花船沿着湖岸线一路游过去。这里山中有水，水中有山，高山倒映在湖中，湖山粼粼映在土家阿妹的脸上，笑靥如花，随着一声“哟喂”土家阿哥阿妹时不时走出来对上一段独具民族特色的山歌。此时让你感受着歌美、水美、人更美，夫复何求？徒留对这种诗意生活的向往。
张家界，雄壮的山，配上这柔软的水，山中有水，水中映山，好一幅浓墨重彩的山水画。
第2篇：张家界——美丽的山水画作文
张家界——美丽的山水画作文
在平平淡淡的日常中，大家对作文都再熟悉不过了吧，作文根据写作时限的不同可以分为限时作文和非限时作文。那么你有了解过作文吗？下面是小编精心整理的张家界——美丽的山水画作文，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
张家界——美丽的山水画作文1
我和爸爸去张家界旅游，张家界是著名的风景区。那里山清水秀，风景秀丽，吸引了很多人参观游览。我在张家界游了玻璃栈道、天门洞、九百九十九级台阶、九十九道弯，我还看见了许多奇形怪状的山峰，使我感到非常新奇。
我们是坐缆车观看风景。一上缆车，心就怦怦的跳，害怕掉下去，可是一看见美丽的风景，我就开心极了。一抬头可以看见美丽的云彩，一低头可以看见茂密的树林、弯弯的小溪，我还看见了许多奇怪的岩石，有的像把剑、有的像帽子、有的像石画……，美丽极了！
游完张家界，我感到很劳累，但我很开心，因为我看见了大自然的神奇，看见了祖国山河的美丽。美啊，张家界，神奇美丽的张家界，我会再来看你，我要成为美丽的山水画中人。
张家界——美丽的山水画作文2
今天，我和父母来到了张家界，此地真是景色秀美。我们随着导游的足迹，来到了国家森林公园。在这里树木茂盛，鸟语花香，就像一个野生动植物的大家庭。
我们下了车，来到了杨家界。这里的山好奇啊！我们坐在索道上，看到山上的森林郁郁苍苍，山前的小溪清澈见底，天空湛蓝深远，空气应该也清新甜润吧，我正这么想。
很快就到了中午，该下山了，我们连滚带爬的下了山，来到十里画廊坐小火车。在十里画廊，我们看到了千姿百态的山：有的像手掌、有的像老人、还有的像骆驼……每个山峰有每个山峰的故事。导游告诉我们：三分相像七分想象的'道理，并让我们发挥自己的想象力。
张家界不仅有与众不同的山而且有碧波荡漾的湖。
第二天早上，我们来到了宝峰湖，这是在半山腰的湖泊。真是山中有水，水中有山，风景如画。导游说：“宝峰湖平均深度70米，大家要小心，不要掉下去了。”我心想：真是莫看江面平如镜，要看水底万丈深啊！
游完湖，我们来到了山脚下的瀑布旁。看到那雄伟壮观的瀑布，我不禁想起了李白的诗句：“飞流直下三千尺，疑是银河落九天。”
这就是美丽的张家界，好一幅美丽的山水画。
第3篇：美丽的山水画作文（精选20篇）
美丽的山水画作文（精选20篇）
在日常学习、工作和生活中，大家最不陌生的就是作文了吧，作文是人们以书面形式表情达意的言语活动。你知道作文怎样才能写的好吗？下面是小编为大家整理的美丽的山水画作文，仅供参考，希望能够帮助到大家。
美丽的山水画作文 篇1
清晨，迎着朝阳、沐着清风、踏着清脆的石板、沿着潺潺的金鞭溪去登临张家界的山。远望处，山崖陡峭，直耸云霄，白雾萦绕；近观则林木郁郁葱葱，鸟鸣兽走。
乘完车，坐完索道来到山的顶峰。此时薄雾散尽，朝阳于东方露出孩子般的笑脸，远处的山奇、险、灵的特点一览无余。山之奇在神态各异，有的像采药人，背着药篓，有的像骆驼，乖巧地趴着，高耸着两个驼峰；有的像盼郎归来的恋人，为土家儿女留下了世世代代的传说。当然山之形象游人尽管有不同的解读和想象，所谓“三分相像，七分想象”正缘于此。
张家界的山峰有别于其他的名山大川之处在于山之险，每一座山峰都像一把剑斩落一样陡峭，且陡峭之处均是光突的岩石，但山平坦处却树木葱茏。不得不让你感叹大自然生命力的顽强。山之灵在张家界的生物多样性。群山
第4篇：人生山水画作文
人生山水画作文
山和水历来都是文人墨客吟诵的对象。“曾经沧海难为水，除却巫山不是云。”描写的就是山与水的至高境界。
水有水的灵动，山有山的厚重。山和水有着各自的特点，又要相互映衬，紧紧地联系在一起。中国的山水画便强调了山与水的交融。泼墨挥毫，渲染出一座座敦厚的大山，山崖间一道瀑布倾泻而下，山脚下流淌的正是那灵动的`清泉。没有了水的灵动，大山会显得呆板；缺少了山的沉稳，流水会变得很随意。山和水是一体，构成的便是一幅出色的山水画。
水的灵动和山的厚重不仅是构成水墨山水画的重要部分，也是塑造人生至高境界的重点所在。水的灵动给人以聪慧，灵动的水充满了机智，闪烁着智慧的波光，山的沉稳给人以敦厚，厚实的大山包含了坚定、沉着和细致。而这聪慧和沉稳正是人生不可缺少的重要因素。人们总是希望自己的人生趋于完美，总渴望所办的事能够取得成功，那么这些愿望的实现就少不了山与水的融合了。
灵动的水告诉人们，要充满激情与智慧，要让智慧的波光闪动。沉稳的大山也告诉人们，人生需要厚重，做事需要沉着、细致与认真。当人们把水的灵动与大
第5篇：山水画心得
山水画是中国画的三大画科之一，如果追溯它的渊源，可以说他的萌芽就蕴藏在原始社会人们的日常生活之中，从彩陶上的山水纹样到巫咸祭祀中的自然崇拜，处处都洋溢着文化始祖们对生活有意无意的提炼与感兴，也正是由于的有意无意才成就了中国山水画日后的辉煌；夏商周时代山水画的种子正在进一步的生发，在这一时期的青铜器上可以发现比较完善的山水纹样；秦汉时期，在以人物为主的帛画上出现了一些具有山水画雏形的配景图；魏晋南北朝时期，山水画的发展可以说是旭日东升前的黎明，经过了漫长的岁月积淀，中国山水画将要在一个伟大的时代迎接他成长历程中的辉煌与自豪；隋唐时期，山水画以其独特的意蕴征服了整个时代，与人物画平分秋色，这一时期山水画以青绿为主，出现了一大批优秀的作品和画家；五代时期，山水画发展到以水墨为主的时代，山水画史上的南北两派自此形成，成就了中国绘画史上乃至整个文艺史上北方雄宏、粗犷，南方温润、含蓄的特点；宋元明清时期，山水画发展流派纷呈，各种程式、技法不断的融入山水画，使之更加完满。
再学习中外美术史并将其相互对比之
第6篇：山水画 鉴定
山水画 鉴定
作者简介:王镛 一九四八年三月生于北京，山西太原人，山水画 鉴定。一九七九年考取中央美术学院中国画系李可染、梁树年教授研究生，攻山水画和书法篆刻专业，得到叶浅予、梁树年等先生的指导,一九八一年在研究生毕业展中获叶浅予奖金一等奖并留校执教。现任中央美术学院教授、书法艺术研究室主任、中国书法家协会篆刻艺术委员会副主任、全国中青年书法篆刻展评审委员会副主任。作品曾多次在国内外展出和发表，被多家美术馆、博物馆收藏，并出版专集数种。现任中央美术学院教授、中国美术家协会会员、东方美术交流学会副理事长。
王镛先生作为当今富有独立见解和开拓精神的艺术家，在书、画、印三方面都有取得了较高的成就。
他的作品涌荡着一种向往原始，向往自然的人文态度，透脱着一份苍茫与雄浑的大扑境界，成为中青年书画家中的重镇，鉴定材料《山水画 鉴定》。
在水墨画家中，能在书、画、印三个领域中均有较高造诣，并使三者高度统一，以此独标一格，自成一家者，并不多见，王镛当是其中的佼佼者。其早期的山水，受文人画之溽染，追求疏简清秀的笔致
第7篇：中国山水画
中国山水画（2）
马远/钟礼《举杯玩月图》_李白举杯邀明月,对影成三人诗意山水图
《举杯玩月图》，宋代，马远/钟礼，立轴，绢本水墨，纵205.6厘米，横104.1厘米，台北故宫博物院藏
《举杯玩月图》与马远的另一副《对月图》风格和用笔用墨非常相似，且都具有诗人高士于山水之中吟诗赋歌的意境，同属诗意图。本幅画，作者马远灵感来自李白诗“举杯邀明月，对影成三人。”，士人对著迷蒙烟岚，皎洁明月独饮，气氛浪漫。画石用水份多的大斧劈，墨色分明，技法纯熟，是明人学马夏流派作品。幅右下角“钦礼”二字，学者认为是明代浙派後期名家锺钦礼款。锺礼，字钦礼，学戴进，善画峰峦云气变化。
《举杯玩月图》立轴是一张根据李白的诗来创作的诗意画，简洁的构图，充满幽茫空旷的空气感，引发观者产生一种浪漫感性的情绪。过去这幅画被认为是南宋宫廷画家马远的杰作，但是经过数百年之后，才揭开了作者真实的身份。在画的左下角，发现一组签名和印章。但是，有两枚后来的收藏印章重叠覆盖在这个签名和印章之上。签名以浓墨书写，因此可以清楚释读出“钦礼”两个字
第8篇：山水画散文
山水画散文
欣闻“刘宗汉美术馆”和“中国新山水画艺术研究会”即将创立，我非常激动，预祝这两件益事能够获得圆满成功！
做为一个文化学者，我目睹了从徐悲鸿、齐白石等国画大师谢世以来的国画乱象。“刘宗汉美术馆”和“中国新山水画艺术研究会”的创立无疑是中国山水画艺术事业中值得关注的一件大喜事。
关于乱象，我想大概可以归纳为三类：第一类，有的画家由于受到了西画的语言和思维冲击，于是完全抛弃了传统的笔墨精华，几乎变成了用中国的纸墨来画西画，结果完全没有了中国画的意境和韵味；第二类，有的画家确实也保留了一部分传统的笔墨精髓，也结合了西画的语言和思维，可是结果却是画得不伦不类，极不自然；第三类，有的画家认为中西合璧无法结合，索性就钻入传统的故纸堆里翻跟头。真可谓群雄割据，乱作一团。
所幸大乱之后必有大治，中国新山水画的三种乱象总算是被植被皴法的创始人刘宗汉先生给终结了。老子曾曰：“善数不用筹策。善闭无关楗而不可开。善结无绳约而不可解。是以圣人常善救人，故无弃人。常善救物，故无弃物。是谓袭明。” ，由此可见没有什么
