幼师声乐教学目标与模式探讨论文
第1篇：幼师声乐教学目标与模式探讨论文
幼师声乐教学目标与模式探讨论文
一、幼师学前教育专业声乐课程现状
（一）教学目标缺乏针对性。学前教育专业学生毕业后大多从事幼儿教学工作。在幼儿歌唱教学中，通常以朗朗上口的儿童歌曲为主，此类歌曲大多旋律、节奏比较简单，且音域较窄，主要培养幼儿对音乐的兴趣与基本唱歌能力。在幼师学前教育专业的声乐教学中，教学对象是学前教育专业的学生，他们之前从未或很少接触过系统的音乐训练，音乐素养比较薄弱。例如，幼师学前教育声乐教材中的《嘎哦丽泰》《龙船调》《北京颂歌》等美声、民族、通俗以及幼儿歌曲，对学生来说不易接受，且部分曲目难度较大，不符合学生的基本学情，也不适合运用到其毕业后的幼儿歌唱教学中。因此，此类曲目可作为鉴赏对象简化在音乐素质课中。
（二）课程设置过于繁杂。幼儿教育是一门对教师综合素质要求较高的职业，由于岗位的特殊性，其涉及到多门学科知识，不仅需要心理学、教育学、卫生学等知识作为理论指导，教师还要掌握一定的音乐、美术等技能，这对幼儿教师的综合素质提出了较高要求。据统计，幼师学前教育专业学生每天的课程不低于6节，声乐课是每周两节集体课。课业较为繁重的文化课以及美术、舞蹈、钢琴艺术类等课程占据了学生的大部分时间，导致他们没有充足的时间练习声乐演唱，声乐训练也只是每周声乐课上的集体演唱，这使学生的声乐演唱水平难以得到有效提升，甚至失去对声乐学习的兴趣。
（三）课堂形式较为单一。幼师学前教育专业声乐课普遍采用班级集体授课的形式，上课人数达50多人，一周两节课的时间平均分配到每个学生只有2至3分钟，教师一般采用齐唱或分组齐唱的上课形式。这种较为单一的教学形式与学生毕业后从事的幼儿歌唱教学相脱节，缺少对学生感受音乐、鉴赏音乐、理解音乐、表现音乐和创造音乐等能力的培养，使音乐失去了愉悦性，偏离了艺术教育寓教于乐的目的。另外，可供学生演唱的曲目量较少、歌曲风格单一，学生难免觉得课程枯燥、乏味。从当下幼师学前教育专业声乐课的教学来看，其教学内容不能满足学生毕业后从事幼儿歌唱教学所需，必须在原有教学基础上，积极探索更加符合幼儿歌唱教学活动的声乐教学目标与教学模式。
二、幼师学前教育专业的声乐教学目标
（一）教学目标要有针对性。正确区分幼师学前教育专业的声乐教学与幼儿歌唱教学的本质与任务是关键。幼师学前教育专业以培养幼儿教师为主，学生毕业后的主要教学对象是3至6岁的幼儿；幼儿音乐教育主要是培养幼儿对唱歌的兴趣。幼儿歌唱教学与幼师学前教育专业的声乐教学有着本质区别。在幼师学前教育专业的声乐教学中，教师往往重技能训练，缺乏与幼儿歌唱教学的对比研究，使得二者之间的关系处于独立、脱节的状态。从事幼师学前教育专业声乐教学的教师，大部分毕业于专业音乐院校或高师音乐院系，他们接受的音乐教育不同于学前教育专业的音乐教学实际。在幼师学前教育专业的声乐课上，教师往往以音乐院系声乐演唱方向的标准培养学生，在授课过程中经常把歌唱的感受和方法通过比较抽象的语言传授给学生，这种教学方式对学生日后从事的幼儿歌唱教学来说缺乏针对性。
（二）组合并优化教学内容。为了更好地实现幼师学前教育专业声乐课程的教学目标，准确设计教学内容是有效途径。考虑到该专业学生音乐基础比较薄弱，教师应从实际出发，采用与之相适应的教学手段和形式，制定符合学生具体情况的教学计划与内容。例如，将视唱练耳、乐理以及幼儿歌唱教学等理论知识与声乐课相结合，向学生讲授发声器官的构造、歌唱的姿势、呼吸、发声、共鸣以及歌唱的咬字、吐字等声乐基础知识；让学生通过声乐理论基础的学习，更加清晰地理解如何运用正确的方法进行歌唱，以及如何教授并指导幼儿歌唱。另外，可以扩大选曲范围，广泛涉猎各种风格和类型的独唱、重唱等声乐作品。各地区、各民族优秀的儿歌、民歌、戏曲，或是当前具有代表性且符合人们审美品位的通俗歌曲都可以纳入声乐教学。不同风格的声乐作品既能丰富教学的曲目量，又能开阔学生的音乐视野，提高其学习声乐的积极性。
（三）注重声乐教学的知识与方法。幼师学前教育专业学生的声乐基础起点较低，学生大多还停留在“声乐课就是唱歌课”的观念上，声乐教师在教学中常用的“找位置”“找感觉”等抽象词语，对学生来说比较难理解。该专业学生学习声乐的主要目的'是掌握声乐基础理论知识和基本声乐演唱技巧，以适应幼儿音乐教学。因此，在声乐课堂上，教师应化繁为简，着重培养学生的审美能力与创作能力，遵循音乐教育审美性这一基本原则，将专业的声乐知识尽量通俗化、简单化、口语化，用最简单、直接的方法对学生进行声乐训练，提高其理解与表现音乐的能力。
三、“唱、弹、跳与游戏活动设计结合”的教学模式
（一）多元化的教学模式。《吕氏春秋古乐》中记载：“昔葛天氏之乐，三人操牛尾，投足以歌八阙。”由此可以看出，人类早期的音乐活动是歌、舞、乐三位一体的。3至6岁的幼儿活泼好动，单一的歌唱课不能有效激发其对音乐的兴趣。在幼儿早期的音乐学习中，音乐课多采用载歌载舞，并与游戏相结合的综合课堂模式。这种生动活泼、类似于玩乐性质的音乐课更加适合幼儿的身心特征。因此，幼师学前教育专业的声乐教学应转变观念与模式，采用“唱、弹、跳与游戏活动设计结合”的教学模式。首先，该模式贴近学生毕业后从事的幼儿音乐教学工作，对于学生来说更加具有实用性和针对性。其次，该模式具有较强的综合性，其对器乐演奏、声乐演唱、舞蹈编排以及学前儿童游戏活动设计都有一定的要求，能够很好地提升学生的综合素质。最后，在“唱、弹、跳与游戏活动设计结合”的教学模式中，音乐游戏活动需要学生之间的相互配合才能完成，这可以很好地调动学生的积极性，提高其学习兴趣。
（二）具体实施策略。幼师学前教育专业开设的声乐、钢琴、舞蹈、律动、儿童游戏活动课程，是分科目对学生进行授课的。然而在幼儿音乐教学中，需要将说、唱、弹、跳、演结合在一起，才能很好地完成一堂学前儿童音乐课。在幼师学前教育专业的声乐训练中，学生可凭借自己的音乐才能充分发挥想象，在歌曲的演唱中加入适当的乐器弹奏、舞蹈或律动，或根据歌曲内容编排设计有趣的游戏，将枯燥、单一的声乐课变成边唱边跳、边奏边演的“歌、舞、乐”综合教学模式。例如，歌曲《孤独的牧羊人》选自音乐剧《音乐之声》，属于欧洲约得尔调民歌风格，节奏轻快明朗、旋律诙谐有趣、歌词朗朗上口。歌曲中出现的人物有在山谷里歌唱的牧羊人、城堡中的王子、路上挑担的农夫、正在用餐的人们、坐在路边喝啤酒的男人、年轻的姑娘以及姑娘的妈妈。声乐教师可以根据该曲的故事情节与人物特征，结合学生的嗓音条件及其在器乐、舞蹈等方面的能力，分配适合的角色给学生，由此编排歌曲《孤独的牧羊人》的音乐活动。
综上所述，幼师学前教育专业的声乐教学必须与幼儿音乐教学接轨。实现二者无缝对接的关键在于，从事该专业声乐教学的教师如何转变教学观念与教学方式。以培养音乐院校声乐演唱方向人才的方法，培养从事幼儿音乐教育的学生，显然不符合幼儿音乐教学工作的特殊要求。声乐教师应遵循幼师学前教育专业的基本特征，结合幼儿音乐教育所需，转换教学观念，积极探索适合本专业人才培养的声乐教学内容与模式，同时有机结合幼儿歌唱课的具体情况，促进我国幼儿音乐教育的发展。
参考文献：
[1]陈长玲.增强学前教育专业声乐教学的实效性[J].美与时代（下），2015（9）.
[2]朱婕平.学前教育专业声乐教学课中开展音乐欣赏活动的必要性[J].音乐时空，2015（11）.
[3]倪序.高师学前教育专业声乐集体课教学改革探析[J].广西教育，2013（43）.
[4]李媛.论高校学前教育专业声乐演唱中的“混声”训练[J].当代音乐，2017（19）.
[5]金瑞峰.学前教育专业音乐教学刍议[J].赤峰学院学报（自然科学版），2017（13）.
[6]雷励.关于学前教育专业钢琴教学中审美教育的研究[J].艺术评鉴，2017（11）.
[7]许春蓉.高校学前教育专业音乐课考试现状思考与研究[J].佳木斯职业学院学报，2017（6）.
[8]额尔登其木格.提高学前教育专业学生幼儿舞蹈编创能力的教学策略[J].大众文艺，2017（6）.
[9]辜靖.关于学前教育专业音乐教学的几点思考[J].当代音乐，2017（11）.
第2篇：教学模式与声乐教学研究论文
内容摘要：重新审视教学模式的内涵，分析考证程序教学，学导教学、发现学习以及掌握学习等四种经典教学模式引人声乐教学系统的可行性。
关键词：教学模式掌握学习声乐教学系列教学模式
1．教学模式概念理解
何谓教学模式?《教育大辞典》有论：“教学模式是反映特定教学理论逻辑轮廓的，为保持某种教学任务的相对稳定而具体的教学活动结构”。《教学论新编》则曰：“教学模式是在教学理论和实践的发展中形成的用以组织和实施具体教学构成的相对系统、稳定的一组策略或方法。”
这两个定义均具相当权威性。我们观之，其共同点是，都指出了教学模式的稳定性特点；其不同点是，一个定义确认教学模式是某种“结构”。一个定义是把教学模式认作某种“方法”。也许是由于对教学模式基本内涵的理解存有异议，人们对“教学模式”这一术语的使用也是相当宽泛的。例如，掌握学习，程序教学，有人称之教学模式，有人称之教学方法。称之“模式”者，有时又将之理解为很具体的方法；称之“方法”者，有时也自觉或不自觉地把它当作模式来运思。当然，同一种教学思想，有时可以把它转化为教学模式，有时也可以将其落实为教学方法。
或许正是考虑到这种情况，《教学论新编》又赋予教学模式以两层含义：“第一，相对于人的学习和发展的基础理论来说，模式是在更具体的层次上对这些理论的模仿，其结果以稳定的格式表现出来，就成为受某种理论指导的某种教学模式，第二，相对于统一的教学理论或规律来说，任何教学模式都是对它的个别的、近似的、不完善的反应，是教学规律体系在特定条件下特定的表现形式，是教学论真理在某一具体教学过程中的一种映射、一个特例，亦即教学模式实际上是个别教学论真理通向普遍教学论真理的中介环节。”这个对教学模式的附加说明，提出了两个重要思路，一是将教学模式分两层来理解，一是提出教学模式具有中介性。遗憾的是，其具体解释是含混的，甚至是蹩脚的。
模式的本意是“某种事物的标准形式或使人可以照着做的标准样式”。这就是说，模式的概念涉及人的两方面行为，一是对事物的稳定的认识，一是对事物的稳定的操作；前者构成认识模式，后者构成方法模式。认识模式和方法模式，才应当是教学模式的两层基本含义。至于说教学模式作为中介环节，也不能简单的定位于所谓个别教学论真理与普遍教学论真理之间，因为模式作为一种稳定结构，与个别真理、普遍真理之间并没有直接的逻辑对应关系。对教学模式的两层含义，我们也不能等量齐观，因为认识模式与方法模式之间毕竟存在着不小的差别，若将其混为一谈，等于模糊了视线，反而不能很好地操作。
在方法领域里谈模式，当然要讲那些稳定的操作结构，认识模式可能要在理论领域里去谈。所以，综合《教育大辞典》和《教学论新编》关于教学模式的定义，我们认为教学模式，应当是用以传习知识的方法体系的稳定结构。据此类推，声乐教学模式，应是用以传习声乐技术的方法三维体系的稳定结构。
这样来认识教学模式，首先就将其与教学方法区分开来了。教学方法，是灵活的变式变位变项的个人策略；教学模式，是个人长期累积形成的相对不变的习惯性策略。二者同样是三维结构的体系，所不同的是，前者总是要在三维结构中寻求局部变化以利解决诸多的异样问题，后者则是在三维体系中选择相对稳定的结构以求节省地处理大量的同类问题。
其次，教学模式在教学方法领域里的位置也明确了，那就是在方法论与具体方法之间中介定位。教学模式不是教学方法，但许多具体的教学方法都会循袭一定的教学模式而运作；教学模式也不是教学方法论，但它确实是对教学方法的比较全面而深刻的认识成果。
对于每一位教师来讲，教学模式的来源可能有两个，一是学习专家的成果，即现成的教学模式；一是靠自己的实践积累而自创。教学模式也确有两类表现形式，一是具有普遍意义的推广模式，一是具有特殊意义的个人模式。两种来源两类表现的教学模式，同时并存，也同样为教师所需。具有普遍意义的教学模式，是教育学专家对教学方法体系中某种三维结构的特定组合的广泛合理性进行逻辑推论和科学检验之后的实用成果，虽然任何一个这类的模式仍会有很大局限性，但凡是能被推广开来的教学模式，都是由于它能为人们提供一个比较具体的运用教学方法的思路。那些具有特殊意义的个人把握的教学模式，是教师在个人教学实践中逐步调试而成的运用教学方法的习惯性倾向。对于教师个人来说，普适性教学模式也有一个逐步调整可用的过程。而模式一旦形成，就带有某种保守性。不过，在个人模式的形成过程中，即便是保守性很强的模式对于正确而熟练的运用具体方法去解决实际问题，还是积极有效的。关于个人模式的形成，虽然也有规律和方略可循，但这很难深涉，因为总是要具体情况具体分析才好。对于所谓推广型或普适性模式，我们则可尝试作一些典型分析，相信这对任何声乐教育工作者个人策略的筹划，都会有参考价值。
2．经典教学横式究诘
现代教学论对教学模式的研究成果应引起声乐教学领域的高度重视。由于声乐教学与一般教学之间存在明显差异，所以将一般教学模式引入声乐教学，必须专门下一番加工转换的功夫。而这种加工转换研究恰恰是目前声乐教学实践和理论的双重薄弱环节。我们在试图引进某种教学模式的时候，应先行考察一下这种模式与声乐教学的适合度。以通常最为知名的程序教学、掌握学习、发现学习和学导教学等四种经典教学模式为例，近来声乐圈对它似乎已不陌生，尝试运用的也大有人在。但这些或许在国外是非常成功的教学模式，究竟是怎么回事呢?
程序教学模式，是以斯金纳建立的操作性条件反射理论为基础并由斯金纳重新提出的传习知识的稳定的方式。他强调任何复杂的行为都可以用一套逐步接近目标的简单行为连接而成。在这个过程中，最重要的是紧接着学生做出的正确反应而给予强化，以便及时转换学习内容，加速学习内容，这种教学模式的关键在于精密设计教学内容和传习步骤。那么，什么人能够对知识的传习进行精密设计，什么样的知识及其传习步骤能够得以精密设计，就必定要居高临下为前提。由此可以确认，程序教学模式只能适用于初等水平的简单知识的传习活动，而对于需要复杂推理的知识传习活动则将是无能为力的。这样，即便在一般教学领域，程序教学模式的应用也是极其有限的，更何况声乐教学的基本内容是复杂的链锁的本体感受性的条件反射，用固定程序的方式事实上很难完成这类知识的传习任务。更加之，对声乐技术的传习步骤的精心设计、研究至今很少有被声乐界所公认的科学成果。当然，确实有人曾做尝试，但其结果，除了把本来很简单的传习过程人为地繁琐化之外，并无任何正向实效可言。程序教学模式还有一个致命弱点，就是没有感情因素，而感情因素在声乐教学中的意义恰恰是相当之重要的。声乐教学的内容体系自身也有一个重要缺陷，就是尚未达到精确序列化阶段，而缺乏知识序列化的科学，是不被程序教学模式所认可的。所以，我们不要轻易就将程序教学模式引到声乐教学中来。
与程序教学模式恰好相对的，可能是学导教学模式。说二者是相对的，理由有三：首先是教学的基本程序不同，程序教学是“教→学→反馈→再教→再学→再反馈”；学导式教学则是按“学→教→练”的固定程序进行的。其次，程序教学模式主要适用于初级水平的教学，而学导模式则恰恰应在教学的高级阶段上被选用，因为不具备相当基础的教学活动是无法从自学开端的。第三，学导模式非常强调学生的自主性，而在程序教学机器面前，学生总是被牵着走。
人们多把学导模式理解为“在教师指导下学生自学教材、讨论交流、弄清疑难、练习巩固、达到牢固掌握知识技能、培养自学能力和自学习惯的教学模式”。但按此定义，分明的是“指导自学”模式而非“学导”模式，因为学导模式的突出特点是以学生自学为先导，再由教师为之指导并定向。
搁下定义分歧，我们先按字面意思来分析一下学导模式用于声乐教学的可行性。学生自学认识性知识如果发生偏误，在教师指导下通常是比较容易去伪皈真的。如果学生在自学操作性知识时形成错误，结果会怎样的呢?经验表明，通常是不易纠正的。这大概是因为操作性知识的习得，要靠包括动觉在内的多种感官的协同作用，而这种作用的痕迹效应比较深广，实验也证明动作记忆的保持比认识记忆的存留更为长久。如果审慎地考虑到这重要因素，那为什么要先行放任学生去自学声乐技术呢?
声乐技术的规格，一般均以符合人体形态机能特点及人体自然运动规律为度，但声乐技术一般都不是自然而然的形成的。是经过人的深入发掘而创设出来的具有高效动觉潜能的特定程序。对这样一类操作性知识，若不按照标准规范进行教学而让学生自己去摸索，那无疑是少慢差费之举。至于学生在自己摸索中可以培养能力这一点功效，肯定是得不偿失的。
所谓能力，其实是对知识掌握程度的反映，能力的基础也不外是知识的积累。依巴甫洛夫的理论，声乐技术的学习，就是条件反射弧的拓通；反射弧数目积累增多，各相关反射弧之间发生联系的可能性就增大，进而广义相似迁移效应也更为明显地在起作用，这样，再行新建反射联系也就比较容易了，其外部表现就是学习效率提高，歌唱能力增强。显然，声乐技术的传习在声乐教师指导下进行，可以尽量少走弯路，尤其可以避免错误的负效应。假如一些简单的声乐技术可以由学生自己学练，那又何必将其搬到声乐课堂上来?再统而观之，声乐教学与学导模式之间尚存多么大的一段距离！
发现学习，是经布鲁纳倡导而引起人们重新关注的一种教学思想。它可以作为教学方法，是“教师在学生学习概念和原理时，只是给他一些实事(或事例)和问题。让学生积极思考，独立探究，自行发现并掌握相应的原理和结论的一种方法”。也可以作为一种教学模式，它包括四个基本环节：(1)带着问题意识观察具体事实；(2)树立假说；(3)上升到概念；(4)转化为活的能力。从方法来说，发现学习是学生通过发现的步骤而进行的学习；这种发现是将科学发现的过程从教育角度加以再编制，使其成为学生能步步学习的途径。从模式来说，发现学习是以基本教材为学习内容，以培养学生探究性思维能力为学习目标的特定的教学结构。发现学习的效用或优点，布鲁纳提出四条：“(1)提高智慧潜力；(2)使外来动机向内在动机转移；侣)学会发现的试探法；(4)有助于记忆。”不过，“发现学习”自身也存在一些难以推广使用的问题：“(1)由于需要向学生提示他们必须学习的有关内容，耗时太多，是不经济的；(2)只适合于那种能引出多种假设，其原理能明确展开的数理学科；(3)需要学生具有相当的知识经验和一定的思维发展水平，适用范围有局限；(4)需要逻辑较严密的教材和具有高水平的通晓本学科科学体系的教师。”声乐教学在上述的第4方面较为欠缺，在其他问题上也不例外，所以，声乐教学与发现学习模式之间也是很难兼容互通的。
在声乐教学领域经常有人谈及发现学习的思想，发现学习离不开直觉思维的作用，声乐教学也有直觉思维的鲜明特点。直觉思维是对事物结构的感知，而要想形成直觉思维，重要的前提是有目的地提供高质量的声乐教材。这就提示我们，欲将发现学习模式引入声乐教学课堂应从编辑高水平的声乐教材(包括音像教材)做起，而优秀的声乐教材必定要出自卓越的声乐大师或理论家之手。目前，这方面的优秀成果还不能令人十分满意；还远远不能满足现代声乐教学的需要。
“掌握学习，是60年代出现的至今方兴未艾的教学模式(《教学论新编》中的论述)”。掌握学习模式是基于这样一种思想而提出来的，即“如果教学是敏感和系统的，如果学生在学习中遇到困难的时候能得到帮助，如果学生有充足的时间达到学习标准，如果确立了掌握的明确标准，那么绝大多数学生都能在学习上达到很高的水平”。掌握学习的现代倡导者布卢姆认为“任何人只要有最低的体质标准，都可以成为一个钢琴演奏家或奥林匹克级的游泳运动员。主要问题在于学习动机和教学质量”。如何激发学生的学习动机呢?掌握学习模式有一个不同于传统教学模式的重要特点，就是将教学测试化整为零，然后分别固定地将零星测试安排在每一个教学单元的结尾。这种测试的性质，不是判定优劣，而是诊断效果。由于不是优劣判定，所以学生不至于因此而放松努力或失去信心；由于仅仅是效果诊断，所以师生能够坦然而清楚地得知教学质量。这是一种及时反馈，这种反馈信息将成为进一步因材施教的依据：对那些未能达到“掌握”程度的学生给予更多的帮助和学习机会，对已完成“掌握学习”的学生提出更高的要求。
布卢姆等人的研究表明，用掌握学习模式教学比传统教学仅仅多花费10％-20％的时间，而且“掌握班学生所需的矫正工作通常在课表之外的时间进行”，其功效却是能使80％-90％的学生达到以往只有20％左右的学生才能达到的完全理解水平。
如此说来，掌握学习模式对于声乐教学是积极有效的，主要表现在：第一，个别教学。掌握学习特别强调个别化的矫正帮助。教师根据诊断性测试结果，指明每一个学生已经学会了什么，还需要加强什么；每个学生也都能适时而熟练地从教师或同伴那里得到帮助和指导。声乐教学主要是进行声乐技术的传习，声乐技术所表现的生理、心理及个体差异性等特点，恰好是需要采用个别教学方式的。第二，及时反馈。掌握学习强调要随时掌握教学情况，以便采取适当的措施，这有助于个别教学的进行。声乐技术的传习在客观上也有这样的要求。教师对声乐技术的讲解示范效果，立刻就从学生的模仿上得到反馈；学生的进一步练习也立刻给教师提供一个又一个的反馈信息，这些反馈信息如果得到及时处理，就会有效提高声乐教学质量。
不过，掌握学习也有一些值得研究的问题：首先，掌握学习主要的还是一种有关教和学的乐观主义的理论，若从实践角度说，大量细微的具体工作是不是足以使人半途却步呢?其次，《教学论新编》中指出“能力倾向是学习者达到掌握一项学习任务所需的时间量”。就是说，时间是掌握学习的关键变量。那么，仅仅多花费10％-20％的时间及取得普遍达到掌握学习的效果，是不是过于乐观啦?再者，掌握学习的一个核心思想就是要打破“必须有三分之一的学生属于不及格的常态分布曲线”。然而，即使全体学生都达到及格标准，在学生中仍然会有学习成绩的差异，这种差异的情况仍将符合常态分布原理。而且，掌握学习在追求全体学生共同进步的过程中，会不会产生消除差异的倾向呢?而个体差异是不应人为地消除的，这是人类进步的大事理。以上三点，是针对一般情况而言的，对于声乐教学来说，还有一个模式具体化问题。掌握学习的设想，使人拓展了声乐模式化教学思路，令人鼓舞；掌握学习模式在声乐教学领域的引入方案，尚需全方位进一步论证，尚需致力研究。
综上分析，明显可见，实在没有哪一种教学模式恰好适用于声乐教学，有的只是那一种模式更多更少地符合声乐教学的特点。尽管没有恰好适用者，但每一种教学模式都可能对声乐教学产生影响，因为它们从正反两方面启发着我们，告诫着我们。
参考文献
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(6)布卢姆．掌握学习论文集．福建教育出版社，1986
(7)现代汉语词典．商务印书馆，1985
第3篇：教学模式与声乐教学研究论文
教学模式与声乐教学研究论文
内容摘要：重新审视教学模式的内涵，分析考证程序教学，学导教学、发现学习以及掌握学习等四种经典教学模式引人声乐教学系统的可行性。
关键词：教学模式掌握学习声乐教学系列教学模式
1．教学模式概念理解
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这两个定义均具相当权威性。我们观之，其共同点是，都指出了教学模式的稳定性特点；其不同点是，一个定义确认教学模式是某种“结构”。一个定义是把教学模式认作某种“方法”。也许是由于对教学模式基本内涵的理解存有异议，人们对“教学模式”这一术语的使用也是相当宽泛的。例如，掌握学习，程序教学，有人称之教学模式，有人称之教学方法。称之“模式”者，有时又将之理解为很具体的方法；称之“方法”者，有时也自觉或不自觉地把它当作模式来运思。当然，同一种教学
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第5篇：中专声乐教学模式分析论文
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1开展多元化中专声乐教学的必要性分析
中专院校之所以会开设声乐教学课程，一方面是为了使教育类专业学生能够学习到必要的专业教学技能；另一方面，也是对中专学生进行美育和德育，进而获得更好的发展。探索多元化的声乐教学方法，不仅有利于教育类学生的专业技能水平以及学生综合素养的提升，同时也能有效提高声乐教师
第6篇：幼师声乐教学探索与研究
幼师声乐教学探索与研究
摘 要：
幼师教育是国家教育的重要组成部分，与幼儿教育紧密相关，随着家长认知水平的提高，社会对幼师的要求也越来越严格。幼师这个职业是从事幼儿园教育教学活动的专门人才，必然要适应幼儿园的模式体系。幼儿教学中，绝大部分的教学活动都是通过游戏的形式来实现，而在游戏活动中音乐无所不在，音乐可以说是幼儿游戏的引领者。而声乐教学在幼儿园中最为常见，是组织课堂教学和参与游戏活动的催化剂。为适应幼师学生将来所从事的幼儿教学，声乐教学也面临着严峻的考验。一直以来，幼师声乐教学大多采用专业声乐教学的方法，只重视演唱技能的提高，从而忽略了技能的培养，并且缺乏实践，造成教学内容单
一、乏味、不够突出，引发学生学习兴趣减退等许多问题，使幼师声乐教学的现状令人担忧。
本文通过对声乐教学的现状进行分析对比、提出了相应的方案，希望能对提高幼师声乐教学的质量，培养出高素质的幼儿教师提供一些参考。
关键词：声乐教育 幼师 声乐 幼师学生
一、前言
随着社会对幼师人才需求的加大，幼师专业学生的教学也在不断的调整和更新
第7篇：声乐演唱与声乐教学论文
声乐演唱与声乐教学论文(（精选16篇））由网友 “法老之鹰嘴豆” 投稿提供，下面是小编为大家准备的声乐演唱与声乐教学论文，欢迎阅读借鉴。
篇1：声乐演唱与声乐教学论文
关于声乐演唱与声乐教学论文
一、声乐演唱和声乐教学理论观点之间的差异性研究
（一）声乐演唱侧重于练习者与演唱者的主观情感，而声乐教学理论观点则具有明显的理论性与客观性
声乐演唱本身是一种主观情感性的艺术形式，在声乐艺术发展过程中教学理论的出现主要是为了发挥声乐演唱经验的作用，保证声乐艺术的教学成果，教学理论观点虽然不具有全面性，但具有普遍适用性。声乐教学理论观点往往采用统一化标准，重点在于总结归纳以往声乐教学的经验，因此具有明显的理论性与客观性，但也存在未能够充分凸显每一位声乐学习者个性的问题。声乐演唱本身是一种主观情感性艺术，演唱者在练习以及演唱过程中只有充分投入自己的感情与心灵，才可达到理想的艺术表现效果。
（二）声乐演唱侧重于演唱者心理感受，而声乐教学理论观点则强调演唱者生理表现
声乐教学理论观点往往会过度重视演唱者声音的表现与变化形式
第8篇：民办高校声乐多元化教学模式研究论文
民办高校声乐多元化教学模式研究论文
摘要： 民办高校声乐专业的教学应改革固定的声乐教学模式，建立多元化的声乐教学体系模式。本文提出要结合民办高校办学自身的优势和特点，考虑到学生自身专业程度的参差不齐，改革声乐教学内容的单一性，适时更新教学观念，建设有民办高校特色的声乐教学模式和多元化的教学内容。
关键词： 民办高校；声乐；多元化；教学模式
本文立足于教育部颁发的《纲要》文件的基本精神，结合民办高校的办学情况，既注重专业性，又体现实践性的特点，为提高教师声乐专业的教学水平和学生的歌唱素养，对声乐专业的教学形式，教学内容，教学方法，艺术实践多个方面展开了研究与实践。当前研究现状包括三方面：一是从宏观上探讨高校声乐专业多样化教学方法的教学思想、原则和方法。如：涂爱萍《高校声乐教学方法探析》、米瑞玲《谈高师独立学院音乐学专业声乐教学》。二是分析和反思当前独立学院声乐教学中存在的问题，并提出改革措施。如：刘倩《浅谈独立学院声乐课程教学改革》、范增《论独立学院多元化声乐教学改革》。三是初步将多样化教学与教学模式
