器乐排练室教学计划
第1篇：器乐排练室教学计划
器乐排练室教学计划
认识葫芦丝，了解其特点、构造、流传区域及独特的音色。掌握正确的演奏姿势，学会音阶的吹奏。以下内容是小编为您精心整理的'器乐排练室教学计划，欢迎参考！
器乐排练室教学计划
一.教学内容：
（1）葫芦丝介绍
（2）葫芦丝演奏的基本姿势、按孔部位和方法、口型、吹奏的呼吸方法、葫芦丝演奏指法。
（3）葫芦丝基本发音练习：（5 6 7 1 2 3 5 6）练习曲。
二.教学目标:
(1)认识葫芦丝，了解其特点、构造、流传区域及独特的音色。掌握正确的演奏姿势，学会音阶的吹奏。
(2)感受葫芦丝古朴、柔美、典雅的音色。初步培养学生学习葫芦丝的兴趣。
三.教学重难点：吹奏的呼吸方法、葫芦丝演奏指法
四.教学过程：
（一）.介绍葫芦丝：
1.葫芦丝构造：葫芦丝主要由主管、簧片、附管、葫芦四大部份构成 a.主管：旋律管，开有多个按音孔。
b.簧片：发声部件，安装在竹管一端。簧舌形状为等腰三角形和长方形两种，材料以铜质为主。
c.附管：辅助（合声）发音管。常见的为一附管发一单（长）音，高音附管 d.葫芦：葫芦起漏斗作用，气流通过葫芦传递到主管和附管里面。
2.葫芦丝音域及分类葫芦丝可分为高、中、低音三种类型，常用的调为降B、
C、D等调。通常9度以内不超过11度。
（二）.基本姿势、按孔部位和方法、口型、吹奏的呼吸方法、葫芦丝演奏指法。
1.葫芦丝的演奏姿势分站姿和坐姿两种：
①站姿。要求是：身体自然站立，双脚略分开，呈外八字站稳，两腿直立，身体的重心点放在两腿之间(必要时可左右移动)。上身挺直，但不能僵硬。头部直仰，胸部自然挺起。目视正前方。双肩松驰平衡。两肘自然下垂，两臂不可夹住身体，要与腰间保持一定距离(约十公分左右)位于身体正前方中心线。乐器与
身体形成45度到50度角。
②坐姿。其上身的要求和站姿相同，一般坐在椅子的前三分之一处，双脚分立踏地，一脚稍前，一脚稍后，但不可架腿或两脚交*。坐位高低要适当，以免影响呼吸肌肉的充分运动。
2.演奏中呼吸方法
一般可归纳为三种：胸式呼吸、腹式呼吸、胸腹式呼吸(混合式呼吸法)。目前被公认为最科学的方法是混合式呼吸法。其优越性表现在整个呼吸肌肉群的协调动作，形成运动整体，因而气息的吸入量多，气息较深，呼气时也容易控制。
3.练习基本音
开第三孔为“do”即筒音作“ 5”
降B大调指法表 (筒音做 5 )
低音 5 低音 6 低音 7 1 2 3 4 5 6
第七孔 ● ● ● ● ● ● ● ● ○
第六孔 ● ● ● ● ● ● ⊙ ○ ○
第五孔 ● ● ● ● ● ○ ○ ○ ○
第四孔 ● ● ● ● ○ ○ ○ ○ ○
第三孔 ● ● ● ○ ○ ○ ○ ○ ○
第二孔 ● ● ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○
第一孔 ● ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○
说明：● 表示“闭” ○ 表示“开” ⊙ 表示“开半孔”
（三）.作业布置：
1.练习呼吸方法
2.练习基本音
3.熟练指法
第2篇：器乐排练室管理制度
器乐排练室管理制度
一、排练室由专人管理，对其使用、卫生、秩序负总责。
二、排练室需保持整洁、安静，禁止吸烟、随地吐痰、乱丢杂物。
三、禁止携带食品、饮料进入排练室。
四、禁止私自拆卸和接电线、设备，如有特殊情况须经负责老师同意，并在负责老师指导下进行操作。
五、禁止利用室内设备开展与学习无关的活动。
六、排练室是专业训练场所，外来人员未经同意不准进入。
七、上课或训练结束后，关窗、切断设备电源，检查无误后锁门离开。
八、如违反本制度，按学校有关规定处理。
蓬莱市××小学
第3篇：器乐排练室规定
器乐排练教室管理规章制度
为了规范器乐排练教室管理，更好地服务于音乐艺术实践教学，特制定以下管理规章制度：
一、器材管理
1、钢琴：使用后关好琴盖，不得随意移动位置。
2、凳子、谱架：使用后归放指定位置，摆放整齐，不得随意搬(拿)出器乐排练教室或调换。
3、灯、风扇、空调：使用后关掉所有的电器开关、切断电源。门、窗：器乐排练教室使用完后，必须关上窗，锁好门。
5、爱护公共财产，所有乐器都要轻拿轻放，妥善保管，如有人为损坏，照价赔偿。
6、每学期期末，由任课老师组织，将所有乐器入库保管，并将损耗情况记录在案备查。
二、卫生管理
1、保持室内卫生，不准随地吐痰或乱扔果皮、纸屑等。
2、不准在乐器上乱画、乱贴、乱刻。
3、室内大、小件乐器使用后要放进乐器盒，摆放整齐。
三、责任到人
1、器乐排练教室的财产、卫生管理由各任课教师负责。
2、非上课排练时间不得将排练教室私自交给学生使用。
3、器乐排练室由专人管理，任何人不得私自开门使用。
第4篇：器乐排练室标语
器乐排练室标语（共15篇）由网友 “饼饼和浩浩” 投稿提供，下面是小编整理过的器乐排练室标语，欢迎阅读分享，希望对大家有所帮助。
篇1：器乐排练室标语
音乐特殊用室墙报标语
1、器乐排练室
奏响时代旋律
2、音乐教室（一）
唱响和谐之声
3、音乐教室（二）
演绎中国梦想
篇2：器乐排练室标语
器乐排练室简介
主管领导：
分管领导：
管理员：
器乐排练室始建于10月，占地约72平方米，有共有手风琴112台。其中16贝司的手风琴18台，32贝司的手风琴20台，48贝司的手风琴11台，60贝司的.手风琴18台，80贝司的手风琴2台，96贝司的手风琴23台，120贝司的手风琴20台。钢琴一架，多媒体设备一套，凳子50个。我校最大班额45人，能供学生使用。
器乐排练室主要用于日常手风琴课程的教学工作和学校乐队的训练使用，由专门老师负责。每周二、三、五早上7:20——8:00为学校乐队同学训练的时间，中午及下午放学后对全校学生开放手风琴教室，同学们可以根据自己的时间选择练琴。已经达到省级标准要求。
篇3：器乐排练室标语
器乐排练教室管理规
第5篇：音乐室,琴房,舞蹈室,合唱排练,器乐排练制度
舞蹈室管理制度
一、舞蹈室是供教师组织学生进行舞蹈训练专用，由音乐教师负责管理。
二、凡需使用舞蹈室，须经本室的管理人员批准，非管理人员使用必须经学校主管领导同意方可。
三、必须脱鞋进室，将鞋子放在指定地点，并摆放整齐，进室后听从指导教师的指挥。
四、室内设备人人爱护，不得擅自玩弄、挪用，不得坐在把杆上，如损坏室内设备要照价赔偿，情况严重的要进行处罚。
五、保持室内整洁，不准随地吐痰及乱丢杂物。严禁在舞蹈室进食，不得携带食物和其它与学习无关的东西进舞蹈室。
六、每次活动结束，上课教师要安排学生清洁室内卫生。每次训练后要关窗、锁门。
琴房管理制度
一．琴是教学用较精密仪器，应妥善保存，切实做好防火、防水、防尘、防晒、防盗工作。
二、学生在规定时间进入琴房，进琴房先检查钢琴、电器、桌椅、墙壁、门窗等是否损毁或遗失，如发现异常情况要及时报告，划清责任后方可练琴。否则，将由发现问题时的练琴者赔偿损失。确非人为的损坏也要及时申报维修。
三．琴房内严禁吸烟、会客、用餐、吃零食；严禁乱窜琴房，大声喧哗；不准在钢琴上堆放重物
第6篇：器乐排练心得体会（通用21篇）
在写心得体会的过程中，我们可以发现自己的优点和不足，以便进一步改进自己的表现。在写心得体会时可以运用一些修辞手法和修辞语言，提升文章的艺术价值。下面是一些以切身经历和真实感悟为基础的心得体会范文，希望能对大家有所启发。
器乐排练心得体会篇一
作为一名高中生，我在学习器乐方面有了一些心得体会。
首先，学习器乐需要付出极大的努力。乐器的学习需要大量的练习和耐心，没有过硬的基本功是不可能有好的演奏水平的。不管是钢琴、吉他还是小提琴，只有坚持不断地练习，才能在演奏时做到自如。而且，学习器乐还需要不断地调整心态，保持积极乐观，才能克服学习中的各种困难。
其次，学习器乐也需要了解音乐文化。演奏一件音乐作品不仅需要掌握基本的演奏技巧，还需要理解和体会作品所表达的情感和文化内涵。每个乐器都有其独特的音色和表现方式，学习乐器的过程就是不断探索和发现音乐文化。
此外，演奏时也需要重视团队合作。在乐团中，乐器之间需要相互呼应，紧密协作，才能创造出完美的音乐。这需要演奏者对自己的乐器技术和音乐表达能力有足够的自信，并且愿意
第7篇：器乐排练心得（热门13篇）
通过总结，我们可以更好地分析和评估工作和学习的成果。总结还可以帮助我们反思，找到错误或不足，进而避免再犯相同的错误。接下来是一些建立良好人际关系的小窍门，希望能帮助大家提升交往能力。
器乐排练心得篇一
排练是一个漫长而不断磨练的过程，每个演员都需要借此锤炼自己的技艺和表现力。在排练的过程中，我学到了很多东西，同时也收获了很多成长和进步。下文将详细分享我的排练的心得体会。
第二段：集体合作。
排练是一项集体工作，往往需要演员之间的密切配合和协同合作。在排练过程中，我深深感受到了团队的力量。只有大家团结一致，才能够创造出最为出色的演出。因此，我认为一个成熟的演员不仅要有出色的个人能力，更需要懂得与他人合作推动剧目，物尽其用。
第三段：自我管理。
运用时间管理工具来帮助自己充分利用时间。它包括一个清单或计划，用于项目和任务的组织，以及决定用多少时间给每个任务。在排练过程中，我们需要不断修正自己的时间表，并进行紧凑有效的排练。此外，在艺术修养方面，静下心来提升自己的内在修为，始终保持良好的心态。
第四段：自我反
第8篇：最新器乐排练心得体会（汇总12篇）
心得体会是在工作中总结经验、分享心得的一种形式。写心得体会可以从不同角度和层面来进行分析和总结。以下是小编为大家收集的优秀心得体会范文，希望能给大家一些启发和思考。
器乐排练心得体会篇一
随着音乐的普及与发展，越来越多的人开始学习并热爱器乐演奏。然而，要想在器乐方面取得进步，光有热情远远不够，合理的排练方法和经验同样重要。在我长期参与器乐排练中，我总结了一些心得体会，希望能对各位器乐爱好者提供一些帮助和启发。
首先，器乐排练不仅是技能的训练，更是一种全身心的投入。每一次排练都是对自己的挑战，需要集中注意力、发掘潜力和完善演奏技巧。在排练时，我发现只有全身心地投入到音乐中，才能真正理解作曲家的意图，并将音乐表达得更加淋漓尽致。因此，在进行器乐排练时，我总是尽可能的消除干扰，专注于音乐本身。
其次，良好的团队合作是器乐排练中不可或缺的一环。无论是室内乐团还是交响乐团，每个乐器都有其独特的音色和作用，需要与其他乐器相互协调，共同创造出美妙的音乐。在参与室内合奏排练时，我深刻体会到了团队中每个人的重要性。
