看黄梅戏作文
第1篇：看黄梅戏作文3篇
看黄梅戏作文3篇
在日复一日的学习、工作或生活中，大家都经常看到作文的身影吧，作文根据写作时限的不同可以分为限时作文和非限时作文。你知道作文怎样才能写的好吗？下面是小编帮大家整理的看黄梅戏作文，欢迎大家分享。
看黄梅戏作文1
今天晚上，我妈带我去安徽省黄梅戏剧院欣赏黄梅戏了！那里装饰的金碧辉煌、美轮美奂，显得蔚为壮观。舞台也十分的大，可以容下几十个人一起站在舞台上。
节目开始了，报幕员告诉我们第一个节目是《天仙配》选段“鹊桥”。表演的神态、动作都表现的十分逼真，生动形象。我喜欢的节目有二胡演奏《战马奔腾》和《路遇》。
其中，二胡演奏《战马奔腾》，拉出来的声音活灵活现，好像一匹跃跃欲试的小马，正在你的面前奔跑。拉了小马的神态、动作、语言都给展示了出来，尤其是最后两句，拉出了“嗷嗷”叫的声音，就好像自己在驾着一匹烈马，奔腾在草原上。
《路遇》这个戏就是在表演七仙女和董永的美满烟缘，表演的特别好看。中间有一个部分，出现了土地公公一直到结束，这一段是最好看的，也是最精彩的。在这一段中，土地公公用十分幽默的话语，使七仙女和董永最终成了亲。
这些戏演的个个都十分精彩，但是，另观众们最难忘的还是那精彩的《路遇》。
今天，我观赏了这么多的精彩戏剧，真开心呀！
看黄梅戏作文2
我的家乡枞阳古镇是有着二千多年的历史，因之沉淀出丰厚独特的民风民俗文化。在家乡，最大的文化特色，就一定是在街衢巷尾飘荡的黄梅戏了。记得很久以前，学校里举办了一次黄梅戏大赛。那天的演出场景，至今仍在我的脑海里回荡。
演出的前一天，老师就通知了我们，说明天下午会有一场活动在学校举行。最初听到有活动时，我心花怒放，但听到老师说是“黄梅戏表演”的时候，就立刻像泄了气的气球一般没了兴致。说实话，当时我对戏曲一点兴趣也没有，印象中只记得会咿咿呀呀地唱个没完没了的。
终于到了开演的`时刻了。演员们穿着精美的戏服上台了。从他们开嗓的那一瞬间起，我对黄梅戏的印象，有了天翻地覆的改观。那甜美的歌声犹如百灵鸟一般，婉转、清脆、缠绵悠长，瞬间叫醒了我的耳朵。她犹如一股清泉沁人心脾，说是余音绕梁、三日不绝也不为过。她如同暖阳下的春风，温柔地抚摸着你的脸庞，令人心旷神怡。然而，她又是如此的质朴，带着浓浓的乡风和地道的方言，朴实无华，让人觉得亲切热情。不仅如此，黄梅戏题材来源于生活的点点滴滴，她是劳动人民智慧的结晶，每一首都是民间故事，蕴含哲理，充满着生活气息，令人回味无穷。她的歌词虽不华丽，但却寓义深刻，不由人深深地爱上了。
曾经，人人会来上一句“树上的鸟儿成双对”“”郎对花、姐对花，一对对到田埂下”，而如今，越来越多的人追捧流行乐曲，几乎将黄梅戏遗忘了。但是我却对家乡的黄梅戏情有独钟。她像家乡那随处可见的油菜花，让人感到无比亲切。她是家乡的魂，让游子们听着听着，就油然想起了家乡。我希望家乡的黄梅戏能够源远流长、发扬光大，让她那悠美的曲调回荡在每一个人的记忆深处。
看黄梅戏作文3
黄梅戏是我国五大戏种之一，也我家乡的戏剧。无论是往时还是今日，我的生活里总是有黄梅戏的身影。
我最初听黄梅戏时，大概只有一岁多吧！因为奶奶是个戏迷，村里有一个戏班子，每当有喜事或大事，总是缺不了他们。只要黄梅戏班子一开演，奶奶就一准会带着我去听，从刚开始抱着我去，到后来牵着我去，再到现在我扶着奶奶去，一路下来，我还真听了不少黄梅戏呢。
可是，让我印象最深刻的还是看那位黄梅戏演员的练习。记得当时有一位年轻的姐姐加入村中的戏班子。那天，那位姐姐正在背一个戏段子，突然一跑调，把台下的我们逗得哈哈大笑，那位姐姐的脸瞬间红的像苹果一样，她害羞地跑下“舞台”，离开了大家的视野。
我以为她不好意思地离开了，可没想到，她竟然跑到了村头的大树下继续练习。后来，我经常看到她靠着大树练习。久而久之，她从一位唱不出一句段子的人，变成一位“身怀绝技”的“高手”。我问她为什么变得这样厉害，她笑着说：“向着自己的梦想，努力奔跑，就一定能成功！”
后来，村里的戏班子去外面发展，我和奶奶很久没有看到他们的戏了，但他们的声音会永远留在我心中。
第2篇：黄梅戏
文化最直观的表述
文就是知识的结构性积累；化就是教化与人。组合起来的文化含义，是最通俗的，又最容易直观形象表述。在形式上表现为人类在社会历史实践中所创造的物质财富和精神财富的总和,是人的人格及其生态的状况反映。因此文化的主体是人与自然，所以其具有鲜明的地域特点和民族特点。
安徽的地域特点形成的民风特点
横贯安徽的两大水系将安徽一分为三。皖南是山水相依，青山碧水，物阜民丰。由于 南部的山岳和自然条件不适合古时的大规模战争,因此受战争的破坏很少，长期以来自给自足的自然经济造就了当时的社会和谐和徽商的兴盛,传承到今日,就是民风淳朴、商业发达。安徽北部地处黄淮平原,自古就为兵家必争之地,连年战乱,殃及人民,在以农耕为主的封建社会,受自然灾害的影响也比较严重,洪涝、干旱等时有发生,造成了人民不停的迁徙,原居民减少,外来人口居多,造成了偏向中原和北方的民风习俗,为人大都比较直爽、热情,容易冲动,在皖北酒文化大行其道。
安徽文化的特点
安徽文化有一大特点，就是三条水系孕育了三种文化。长江、淮河两大水系恰巧从地理上把安徽三等分，分为皖南、江淮之间、淮北。淮河孕育了淮河文化，有老子、庄子、建安文学等；江淮之间就是皖江文化，桐城派是典型的代表。再有皖南山区的新安江水系，孕育出新安文化，也就是大家都熟悉的徽文化。
一·皖江文化
“皖江文化”是以安庆、桐城为中心，由安庆土著的古皖文化和来自江西徽州移民的朱子信仰碰撞和融合而形成。
皖江文化自先秦以降，从未中断，源远而流长。皖江文化涌现出大量文化世家，有的绵延数代，名人辈出。由于移民和交通的便利，皖江文化开放程度高、创新意识浓、文化辐射力强，在许多方面使部分文化内容从区域文化范围上升到主流文化圈。有的专家认为，皖江文化比较注重以文载道、以文救国、以文济世、以文乐民，比较完整地体现了文化的意识形态功能，比较系统地整合了文学、政治、宗教和艺术的精神力量，因而产生了广泛而深刻的影响。有的专家认为，皖江文化特点鲜明的文化品格，主要表现在以明代方氏学派“坐集千古之智”的治学胸襟为代表的兼容并包的文化襟怀，以桐城宋学“士”的精神为代表的刚毅进取的人生品格，以《新青年》杂志早期作者群为代表的变通开放的世界意识。从文化比较的角度看徽州文化与皖江文化有着的不同特质：在文化品格上，徽州文化体现出“山”一样的凝重、厚实，文化遗存多，积淀厚；皖江文化则犹如“水”一般飘逸、空灵，感染力强，召唤性强，文学艺术成就尤为卓著。
皖江文化范围广泛、内容丰富、底蕴深厚、流光溢彩，至少包括实用文化、艺术文化、思想文化三个维度，涉及宗教、文学、戏曲、书画、政治、经济、科技、旅游、生态、民俗等众多领域。
(一)文学方面。桐城派的兴起是皖江地区文学乃至清代文学的最大成就。桐城派秉承程朱道统，宗崇秦汉及八大家散文，别立门户，自成一派。它以方苞倡导古文“义法”为标志，始于康熙年间，中经刘大櫆的拓展，到乾隆年间姚鼐时逐步兴盛。桐城派“清澄无滓”、“元气顺畅”的风格和形成与其深受禅宗的影响分不开。桐城派创始人方苞的民本思想，对中后期作家“经世致用”思想的形成产生了深远影响，也是桐城派历百年而不衰的主要原因之一。姚鼐在文学理论上集大成的贡献，认为他合“义理”、“考据”、“文章”为一的文学主张不但是对桐城文论的继承和发展，也是对整个中国古代文论和文学创作经验的总结。
(二)戏剧方面。皖江人在戏剧方面最突出的成就是戏剧表演，它开创和丰富了几个有影响的剧种，如傩戏、青阳腔、徽剧、京剧、黄梅戏等。贵池山民跳傩的文化心态，体现了山民崇拜自然、乞求福祉、崇佛崇道崇巫的迷信心态，但也契合了山民疗治心灵痛楚的心理需要，折射出山民追求幸福的人生观。黄梅戏的艺术特色，暗含深刻的中国戏曲韵味，唱腔清秀、细腻、深情、优美，音调特色浓郁，旋法丰富考究，结构陈述严谨有序，唱腔独特。徽班进京历时百年而最终奉为国粹，是因为“京剧之父” 程长庚 具有强烈的爱国情怀、鲜明的时代感、博采众长、革新超越的艺术追求。
(三)佛教方面。皖江地区最有影响的宗教是佛教，皖江地区也是佛教禅宗传承的重要地区。九华山的佛教文化有其不同于原始佛教的文化，而是吸纳儒家、道家、海外和世俗文化形成了自己的特色。儒、释两家共同创立、发展九华山佛教文化，僧侣、乡民、香客共同推进九华山佛教文化兴盛。牛头禅所创立的“天柱境”、“天柱家风”在上承达摩、下通慧能所起的重要作用。唐代池州南泉院普愿的禅学特色及在禅宗史上的重大影响。
二·淮河文化
淮河文化以流域地区界定。分水岭内，东至黄海；北至沂蒙山和黄河南堤；西至伏牛山、桐柏山，南至大别山和皖山余脉，河两岸和凡是流进淮河的支流地域生存的文化，均可称之为“淮河文化”。由于淮河流域面积广袤，有着华夏“天中”的优越地位，域内与各方接壤的地区出现文化交融。其东北连齐鲁、西北接中原、西南接荆楚、东南通吴越，因而融合了这些地区的文化精华，形成了古文化多元性、丰富的一大特色。淮河文化包括了商周时代的东夷(包括淮夷)文化、涡淮两岸产生的老庄文化、先秦时期荆楚文化、吴越文化以及两汉和北宋之后南移的中原文化、明清之际兴起的淮扬文化。因此，淮河文化的定义应是以流域内自然地理环境为生存条件，在淮河主干流地区，以楚、明文化的底蕴，兼容中原文化而形成的区域文化。
淮河在我国东南部南北分界的地理区位，自然赋予了淮河文化鲜明的地域特色。以淮为界，北称“黄淮”，南称“江淮”，淮河文化正是黄河文化与长江文化数千年融合的结果。它主要体现在淮河干流两岸空间范围内，反映出南北过渡、兼容并包的特色。
淮河虽然是居黄河与长江之间的南北界河，但在中华民族大家庭中，却是融而不阻的中间地带。南方人说它是北方，北方人说它是南方。“骏马秋风塞北，杏花春雨江南”，这两种截然不同的文化景观，均反映淮河两岸以淮为界，分出平原与丘陵的地貌；旱粮与水稻的农耕方式，南米北面的生活习俗，南茶北酒的饮食习惯，寨与山村的居住群落；南舟北车的交通方式，南蛮北侉的方言区划。北方人的豪放刚烈，南方人的柔宛秀丽，皆能融合于淮河两岸人民的秉性之中。
南北交融的民俗文化，蕴藏着无比丰富的民间文化艺术。
（1）地方戏曲种类丰富。淮源山区流行着行走便捷的皮影戏；而广阔的淮北大地，水陆交通两便，分布着河南豫剧、淮海戏、泗州戏等十多个剧种。由于淮南地区属于江淮方言区域，风格委婉细腻的庐剧、黄梅戏则在被淮河南岸流行。显然，淮河在地方戏曲风格上
也成为“南蛮北侉”的过渡带。特别是在淮河岸边形成的泗州戏、推子戏，今天已经成为具有代表性的地方剧种，受到保护得到传承。最为值得称道的是，清代以经营淮盐的徽商，在扬州组织四大徽班进京，诞生的影响我国近现代的京剧艺术。
（2）独具魅力的歌舞艺术。以花鼓灯为代表的民间歌舞，是我国至今保留较完整的汉民族的舞蹈艺术，从上个世纪八十年代已经走出国门，名扬海外，成为我国的非物质文化遗产；源于明初凤阳的双条鼓，明清两代流传祖国南北，据最新研究考证，清代随着凤阳人闯关东而带入双条鼓，而后成“东北二人转”的原型。
（3）中原武术汇聚之地。淮河流域自古就是历代兵家逐鹿中原之地。奴隶社会的军旅武术走向民间后，民间武术与宗教、体育相结合，武术已经开始社会化。从春秋时期孔子设私学，传授“射”术，到东汉华佗在亳州创五禽戏，五代后周时期陈抟创六合八法拳，都使武术在民间得到了发展。颍河之源的嵩山少林寺，因十八棍僧救唐王，使少林拳名扬天下。二十世纪三十年代，淮河中游蚌埠成为皖北大商埠后，河南、山东等的武术门派相续南下蚌埠，又在这里形成了多种门派，使武术在现代城市开始传播。今天，淮河流域的北部地区，尤其在涡淮一带，各家以培养武术人才为宗旨的学校开始兴办，使武术流派得到传承，习武之风历久不衰。
（4）丰富多彩的民间工艺。缘起于原始崇拜的淮阳泥人，已被专家们称为现代“真图腾”、“活化石”，在国内外享有声誉；淮北地区的面食塑艺术则是民间祭祀及生活习俗中不可缺少的情趣。凤阳凤画，朱仙镇的年画，灵璧钟馗画都已经成为民间艺术的珍品。此外，还有制陶、仿古玉器、青铜器、编织、剪纸等工艺流传至今。
一方水土养一方人，一方风情育一方文。一部数千年的淮河兴衰史，民俗文化贯穿始终，影响较大的有秦始皇捞鼎、徐福买药、水漫泗州、收伏巫支祁、小白龙探母、九牛二虎一只鸡等。特别是大禹治水的神话传说，流行于整个淮河流域，而其地域特色特别明显。淮河中游凤台峡山口、荆涂山峡、下游盱眙甘泉山与圣人山之间的圣山湖、禹王河，均有颇为典型的故事为印证。
“临淮自古多名士”。淮河流域的经济发展和历代的政治变迁，造就了一大批杰出人物。除产生许多叱咤风云的农民起义领袖外，还出现了许多著名的思想家、政治家、科学家、军事家和文学艺术家。如管仲、孔子、老子、孟子、庄子、刘邦、项羽、韩信、蔡文姬、曹操、诸葛亮、朱元璋、施耐庵、吴承恩、孔尚任„„，特别是新中国的开国总理周恩来也诞生于此，可谓群星灿烂，光照千秋。
三·徽文化
徽文化，即徽州文化，包括：新安理学、新安志学、新安医学、新安建筑、新安朴学、新安教育、新安画派、新安艺文、新安科技、新安工艺、文房四宝、徽菜等。是徽州（古称新安郡）人，在历史进程中创造的物质精神财富的总和。徽州文化是一种历史现象。有三大学问家：朱子（婺源）、戴震（休宁）、胡适（绩溪）。有汪华、朱升、程大位、郑复光、程晋芳、陶行知、赛金花等等。黄山山麓一条小溪---九龙瀑，一沟三状元、三丞相，是程元凤、曹文植、曹振镛，形成显赫的文化沟。东汉、西晋、唐末、北宋四次北方强宗大族的南迁，带来了先进的生产技术和中原文化，生产力逐渐发达。徽文化，是对中原文化的包容整合。作为极富特色的区域文化---徽州文化，崛起于北宋后期，“东南邹鲁、礼义之邦”于南宋，鼎盛于明清时期，已约800年之久。90年代后，徽学与藏学、敦煌学并列为国学三大
地方学科。
徽州文化的内涵十分丰富。徽州人在文化领域里建树、创造了许多流派，这些流派几乎涉及当时文化的各个领域，并且都以自己的特色在全国产生极大影响。主要内容有：
１、新安理学。这是程朱理学的正宗流派，奠基人程颢、程颐及理学集大成者朱熹，祖藉均系徽州篁墩。它从南宋前期到清乾隆年间，在徽州维系了600多年，对徽州社会经济文化都有很大的影响，新安理学核心是伦理纲常，同时也倡导“穷理之要，必在于读书”的重学思想，“天理为义，人欲为利”，“正其义不谋其利，明其道理不计其功”的思想和“修内政”，“攘夷狄”的节义思想；朱子提倡读书，认为穷理之要，必在读书，促进了徽州读书好学风气，缙绅之家往往自编教材，由父兄率子弟诵读、理学家对理欲、心物、义理、天人等概念的意义、关系的追问和逻辑论证，提升了徽州文化的理性思维，培养了深厚的理性主义传统、新安理学家格守朱熹的义利之辨，反复颂扬“正其义不谋其利，明其道不计其功”的思想，学子以之为书院学规、士夫以之为立身处世的教条，徽州商人“贾而好儒”，以“仁义礼智信”为商业伦理。宋元明三代，徽州出了不少民族志士表现了坚贞不屈的气节，也与朱熹和新安理学分不开。但是，理学的核心是纲常伦理，新安理学讲究忠君孝亲、男尊女卑、丧制礼服，修祠续谱，建坊树碑。大批的“贞女烈女”、“孝子贤孙”为传统礼教而殉身，这是理学在程朱桑梓之邦结出的恶果。
黄梅戏
黄梅戏是安徽省重要的文化资源,虽然历史不长,却以优美的唱腔、鲜活的人物、灵动的表演和通俗的故事情节享誉全国,跻身中国五大剧种之列.近些年来,黄梅戏文化研（略）但主要限于艺术学、语言学、社会学、哲学等领域,从地理学角度研究黄梅戏文化未见报道.本文试图综合运用文化地理学的理论和方法,系统研究黄梅戏文化地理,一方面,丰富文化地理学的研究内容,拓展文化地理学研究领域;另一方面,也许能为（略）和发展提供些微可借鉴的思路.论文在简要回顾文化地理学研究进展,分析文化地理学研究现状,阐明黄梅戏文化地理研究背景、研究意义、研究内容和研究方法的基础上,剖（略）对黄梅戏形成、发展及黄梅戏艺术特色的影响以及地理环境与黄（略）从文化扩散系统的角度,分析了黄梅戏文化的扩散动因、扩散媒介、扩散方式、扩散环境和黄梅戏文化嬗变;从文化整合角度,研究了黄梅戏发展过程中与民间艺术、方言、其它戏曲、乐器等文化元素的关系,总结了地理环境对黄梅戏文化整合的影响;并以京剧文化景观为参照系,对比分析了黄梅戏文化景观及其形成的地理背景;以黄梅戏专业剧团数量为依据,研究了（略）的演变,讨论了黄梅戏...
第3篇：黄梅戏戏词
1.乡音本是黄梅调
从小爱唱黄梅戏，一生相许为黄梅。人人夸我潘安貌，原来纱帽罩婵娟 罩婵娟，也宜冠带，也宜裙钗，我的角色装满人间情爱，留下青山雾朦胧，半月塘中雨打莲，雨打莲啊！从女驸马到徽州女人，我的歌声，穿过古往今来，多少年黄梅戏伴着我成长，多少年我伴着 伴着黄梅戏呀！漂洋过海~~~ 乡音本是黄梅调，一生相许爱黄梅，从戏里到戏外，浓浓乡情诉说我的热爱，从古代到现在，清清乡音歌唱我的情怀，一次次 一次次跌宕曲折，无数次让我梦绕魂牵 梦绕魂牵啊！一回回悲欢离合，多情应笑我心驰神醉，现如今，全天下都爱听我的乡音，走四方，舞台内外都有呀，我的风采~~~ 2.大哥休要泪淋淋(天仙配选段）
(七
女)大哥休要泪淋淋，我有一言奉劝君，你好比杨柳遭霜打，但等春来又发青。小女子我也有伤心事，你我都是苦根生。我本住在蓬莱村，千里迢迢来投亲, 又谁知亲朋故旧无踪影，天涯冷落叹飘零，只要大哥不嫌弃，我愿与你（董：怎样）配成婚。
3.明朝工满回家园(天仙配选段）
(七
女)七女机房织罢绢，身体虽疲乏心中好喜欢。拨亮油灯忙收捡
第4篇：黄梅戏美文
黄梅戏美文
我是听着黄梅戏长大的，道理很简单，我外婆是戏班子里的，外婆把爱黄梅戏的基因传给了母亲，母亲再传给了我。
一般都说黄梅戏发源于黄梅县，这种说法是不准确的，。黄梅戏其实生根于鄂东南地区，官方的说法是这样的“黄梅戏是十八世纪后期在皖，鄂，赣三省毗邻地区形成的一种民间小戏。”而我们那里正是处于鄂东南，靠着黄梅县，所以黄梅戏在我老家是很盛行的，也是伴着我们一代代人成长的。
黄梅戏在我们那儿是很受欢迎的，一般人们都能随兴哼唱一两句。然而却很少有年轻人说喜爱黄梅戏的。随着现代音乐的流行，黄梅戏的受众越来越少。我对黄梅戏的热爱从小到大却只增未减。
记忆中，最令我欣喜与难忘的事便是跟着母亲四处“蹭戏”，说是看戏，实在还是跟着去尝那些美味的小吃零食，因为母亲看戏时的心情通常都是很好的，不会像平时那样“分分计较”，更不会拒绝我的.请求。
人人都可以蹭戏，然而搭台唱戏实在是一桩“劳民伤财”的大事，只有有钱人家才能办得起，一般的门户只有冲喜和送丧时才会“请戏”，所以看戏这件奢侈的事一年中也碰不到几回，而仅有的每一
第5篇：黄梅戏教案
黄梅戏教案
一 教学目标 了解黄梅戏的一些基本知识;2 知道一些黄梅戏表演艺术家及其艺术风格和代表作品； 3 学习一些经典黄梅戏唱段的演唱;4 学习黄梅戏中一些基本的身段，经典的黄梅戏配以身段进行教学； 5 了解经典黄梅戏唱段中安庆方言的念白。
二 教学目的 提高、培养学生学习黄梅戏的兴趣让学生掌握一些经典唱段的演唱、念白及身段，对黄梅戏里的唱、念和做有一个初步的了解让学生了解黄梅戏这个年轻却充满魅力的剧种，传承我们的传统文化，弘扬这个让我们安徽人应以为傲的民族艺术让学生发展一项兴趣爱好，丰富他们的学习生活，促进他们健康的成长。教学内容
三 总的时间分配：
一共为十三周的教学时间。
① 第1周：两个课时，利用多媒体，介绍黄梅戏的一些基本知识，介绍一些黄梅戏表演艺术家的艺术风格和代表作品，欣赏一些经典的黄梅戏唱段的视频。
② 第2-6周，共5周的时间，学习经典黄梅戏唱段《树上的鸟儿成双对》（选自黄梅戏《天仙配》）的演唱和身段，前两周学习演唱，使学生能跟着原唱演唱。之后开始学习一些黄梅戏的基本身段，在4-
第6篇：黄梅戏诗歌
黄梅戏诗歌
乡土气息弥漫
田园风光无限
一枝独秀黄梅戏
从唐代走来
起源于黄梅县
随洪水流入安庆
黄梅调 采茶戏
是前身的演变
历经
独角戏 三小戏
三打七唱是关键
直到管弦乐伴奏出现
点燃了黄梅戏的冲天火焰
“大本三十六”
“小出七十二”
反压迫 唱田园
多少剧目在流传
《荞麦记》 嫌贫爱富生恶果
《天仙配》 天上人间结良缘
《女附马》 女扮男装救情郎
《打猪草》 郎对花 姐对花
莲蓬花儿打着伞
黄梅戏
戏曲的大海
引得名流推波助澜
一代宗师邢绣娘
开辟梨园首当先
余海先 丁老六
下自成蹊 桃李不言
严风英 吴琼
上演了多少年当家花旦
在他们的演绎中
生旦净木丑
角色转换让人缱绻
宫商角徵羽
唱调变化使人缠绵
黄梅戏
淳朴 流畅
活泼 清婉
在民间传唱
受人民喜爱
非物质文化遗产
一路芬芳
走向辉煌灿烂
第7篇：走进黄梅戏
《走进黄梅戏》音乐教案
教学内容：戏曲欣赏: 《夫妻观灯》 念白练习：《打猪草》
戏曲学唱及表演练习: 《夫妻双双把家还》 教学目标：1.初步了解黄梅戏的部分知识;
2、初步掌握黄梅戏的唱、念表现手段;锻炼学生的表现能力和创造力
3、.能够有感情地演唱《夫妻双双把家还》片段,并能够适当表演;4通过本课学习,培养学生对黄梅戏唱腔的感受能力,激发学生热爱民族音乐的感情。
教材分析：
黄梅戏是安徽省的主要地方戏曲剧种,原名“黄梅调”或“采茶戏”。流行于安徽、湖北、江西、江苏等地。他的起源大约可以追溯到清朝乾隆年间，但形成一个完整的剧种，是十八世纪后期在皖、鄂、赣三省毗邻的黄梅县形成的,其中一支逐渐东移到安徽省怀宁县为中心的安庆地区，与当地民间艺术相结合，用当地语言歌唱、说白，形成了自己的特点，被称为“怀腔”或“怀调”,这就是今日黄梅戏的前身。主要剧目有：《天仙配》、《夫妻观灯》、《打猪草》等。
黄梅戏《打猪草》由“二小”组成，人物是陶金花、金小毛，一个打猪草一个看竹笋。陶金花在打猪草时.拔草用劲过大，不小心碰
第8篇：家乡的黄梅戏作文
家乡的黄梅戏作文
黄梅戏发展于我的故乡安徽，它是民族文化中一颗耀眼的明珠，在中国五千年的历史上熠熠生辉。
记忆中一个蝉鸣不断的深夏，我与家人们一起看电视。一段广告后，电视播放起了黄梅戏。我本对这一类戏曲不太感兴趣，认为不过就是唱几句歌词而已，站起身正准备离开时，妈妈却兴致勃勃地叫住了我：“哎，你快过来看看，这可是我们中国的传统文化之一——黄梅戏呢！”母亲都发话了，我还能选择不看吗？于是，我只好懒洋洋地答应了一声，重新坐到了沙发上，看着屏幕上逐渐出现字幕：黄梅戏《女驸马》。当电视中传出第一声歌声时，我便被震撼到了：表演者的声音无比的轻柔婉转，配乐也十分动听，令我心旷神怡。还没听几句，我便完全沉迷在了那锣鼓与歌词编织成的世界之中。“为救李郎离家园，谁料皇榜中状元……”我被深深吸引在了故事的剧情中。为冯素贞的执着感动，为最后的美好结局欣喜若狂。我想，这应该就是黄梅戏的'魅力所在了吧。我会随着剧情的发展，或是欣喜、或是忧虑、或是紧张，好像自己也成为了那曲折故事中的一个小成员似的。
黄梅戏虽然并不如京剧那
第9篇：黄梅戏知识教案
走进黄梅戏
教学目标
1、了解黄梅戏的一些基本知识;2、知道一些黄梅戏表演艺术家及其艺术风格和代表作品； 教学过程
一、谈话导入
1、同学们，今天在上课前要先考考大家，谁知道我们中国戏曲有哪些种类？
2、中国戏曲是中国传统文化的精髓部分，与希腊悲喜剧、印度梵剧并更为世界最古老的三大剧种。中国戏曲历史悠久，剧种繁多，据不完全统计，我国各民族地区戏曲剧种约有三百六十多种，集文学、美术、音乐、舞蹈等多种艺术形式于一身，是世界剧坛上综合化程度最高的古老戏剧样式。中国戏曲以独特的民族风格来表现中国人的生活世界，反映着中华民族的思想情感和艺术追求，具有鲜明的中华民族特色。被称为中国五大戏曲剧种的有：京剧、豫剧、评剧、越剧、黄梅戏。
3、播放一段戏曲，请同学猜一猜戏名及曲种。（夫妻双双把家还地方戏——黄梅调）
4、这节课让我们要走进黄梅戏。板书：走进黄梅戏
二、了解黄梅戏
1、黄梅戏的起源
黄梅戏原名“黄梅调”或“采茶戏”。黄梅戏我省主要的地方剧种，与历史悠久早负盛名的京剧、评剧、豫剧、越剧并称为“中国五大剧种’。
流行于安
