小说集读后感(精选17篇)

2023-11-07 06:13:22 读后感 下载本文

读后感是对读者个人阅读体验和思想感悟的记录和总结。写一篇优秀的读后感需要注意哪些方面的技巧呢?这些读后感范文或许与你的观点相似,或许能给你带来全新的思考。

小说集读后感篇一

在一盏夜灯下,今夜终于拜读完了《欧·亨利短篇》,心中荡漾起层层涟漪,好像平静的湖面上丢进了块小石子,辗转反侧,有太多的感想。

或许晚上人的思想总是特别的活跃。欧·亨利是美国著名的短篇小说家,与法国的莫泊桑、俄罗斯的契诃夫并称为“世界三大短篇小说大师”。

欧·亨利的小说情节曲折,扣人心弦,结尾却常常出乎人的意料,这就是所谓的“欧·亨利”手法,即在故事结尾,笔锋一转,让主人公的命运起一百八十度的变化。这变化看来荒谬悖理,实际上却符合事物发展的内在逻辑。所以读者在惊愕之余,仍然感到信服,进而赞叹作者构思之巧妙。

他的小说诉说着一些生活在社会底层的小人物:记叙他们贫困生活中的美好善良,调侃尔虞我诈的势力小人……在这些作品中,他常以“含泪的微笑”抚慰失意的小人物们心灵所受的创伤。于轻松戏谑中蕴含着对生活深沉的感受,对资本主义社会中某些现象发人深省的针砭,对丑恶现实辛辣的嘲讽。

风靡全世界的《警察与赞美诗》是欧·亨利的代表作之一。

小说以幽默、讽刺的语调诉说了苏比——一个穷困失业、无家可归的流浪汉痛苦挣扎的悲惨命运:为过冬,苏比绞尽脑汁惹事生非,想被警察大爷送去“免费旅馆”——布莱克韦尔岛监狱,可是在当时的社会里,却不能如愿以偿;当苏比受到赞美诗的感化,欲改邪归正时,警察却以“莫须有”的罪名将他锒铛入狱。主人公的反常心理,跌宕起伏的情节,出乎意料的结局,令人捧腹之余又辛酸不已。

《警察和赞美诗》的妙处在于它的“合情合理的违背常理”。作者写主人公的几次遭遇都不重复,有繁有简,给人以妙趣横生之感。人物的语言、行动,也都符合身份。故事写得很诙谐,但在可笑的情节下却潜藏着一条真理:在资本主义社会里就是那样的黑白不分,是非颠倒,荒.唐可笑。

欧·亨利的小说可谓是“在平凡中见神奇”,用它那无穷的魅力深深的吸引着每个读者的眼球。

小说集读后感篇二

《变色龙》是契诃夫早期创作的一篇讽刺小说。在这篇著名的小说里,他以精湛的艺术手法,塑造了一个专横跋扈、欺下媚上、看风使舵的沙皇专制制度走狗的典型形象,具有广泛的艺术概括性。小说的名字起得十分巧妙。变色龙本是一种蜥蜴类的四脚爬虫,能够根据四周物体的颜色改变自己的肤色,以防其它动物的侵害。作者在这里是只取其“变色”的特性,用以概括社会上的一种人。

小说的内容富有喜剧性。一只小狗咬了金银匠的手指,巡官走来断案。在断案过程中,他根据狗是或不是将军家的这一基点而不断改变自己的面孔。作者通过这样一个猾稽的故事,把讽刺的利刃对准沙皇专制制度,有力地揭露了反动政权爪牙们的无耻和丑恶。

最突出的是奥楚蔑洛夫这一人物,从他对下属、对百姓的语言中表现他的专横跋扈、作威作福;从他与达官贵人有关的人,甚至狗的语言中暴露他的阿谀奉承、卑劣无耻;从他污秽的谩骂随口喷出来揭开他貌若威严公正里面的粗俗无聊。同时,作者故意很少写他的外貌神态,令人可以想象:此人在说出这一连串令人难以启齿的语言时,竟然是脸不变色心不跳的常态,由此更突出了这一人物丑恶的嘴脸、卑劣的灵魂。

《变色龙》使我了解十九世纪八十年代,俄国沙皇封建专制独裁统治的黑暗。理解以奥楚蔑洛夫为代表“变色龙”似的政府官员正是这种黑暗统治的产物。

小说集读后感篇三

看一个人的小说,要从了解这个人开始。欧亨利一生命运坎坷,常与落魄的小人物们在一起,逃亡7年后在狱中开始了他的写作生涯,最终成为了和莫泊桑、契诃夫齐名的短篇小说巨匠。这也大概铸就了他淳朴幽默的小说风格,也让他拥有了宽广的胸怀。毫无疑问,《麦琪的礼物》和《警察与赞美诗》是欧亨利经典的代表作品。

《麦琪的礼物》描写了一对夫妇各自卖掉了自己的宝物给对方的宝物添彩,让人回味深长,它不仅告诉我们真爱无价,更凸显了命运的现实在高贵的真爱面前的冷酷。《警察与赞美诗》戏剧性的结尾让人啼笑皆非却又沉思良久。他告诉我们人终要为自己的所作所为付出代价,正可谓“不是不报,时候未到”;告诉我们当人想做一件事时,可能必须要无可奈何的放弃了。这就是人类的“悲剧”;然而真正积极乐观不会等到这悲剧的发生。

的确,欧亨利十分擅长结尾。他经常戏剧性地设计情节,埋伏笔,作铺垫,最后在结尾处让人物的心理情境发生出人意料的变化,或使主人公命运陡然逆转,使读者感到豁然开朗,柳暗花明,既在意料之外,又在情理之中,不禁拍案称奇,从而造成独特的艺术魅力。被称为“含泪的微笑”。

我想欧亨利把小说的灵魂全都凝结在结尾,让读者在前的似乎是平淡无奇的而又是诙谐风趣的娓娓动听的描述中,不知不觉地进入作者精心设置的迷宫,直到最后,忽如电光一闪,才照亮了先前隐藏着的一切,给读者一个大大的惊喜。描写小人物是欧亨利的短篇小说另一大特色,其中包含了深厚的人道主义精神。欧亨利长期生活在社会底层,深谙下层人民的苦难生活,同时也切身感受过统治阶层制定的法律对穷人是如何无情。

因此,他把无限的同情都放在穷人一边。在他的笔下,穷人有着纯洁美好的心灵,仁慈善良的品格,真挚深沉的爱情。但是他们却命运多坎,弱小可怜,孤立无援,食不果腹,身无居所,苟延残喘,往往被社会无情地吞噬。这种不公平的现象与繁华鼎盛的社会景象相映照,显得格外刺目,其中隐含了作者对自己命运的愤愤不平。

总之,欧亨利为我们不仅留下了宝贵的文学作品,更为我们留下了“一粒沙里看世界,半瓣花上说人情”的现实主义思想。

小说集读后感篇四

《呐喊》这部散文集中第一篇小说《狂人日记》,描写了一个迫害狂症患者的心理活动。这个可怜的人儿啊,深受封建礼教和制度的迫害,对社会甚至是自己身边的人都有一种恐惧感。它总认为现实是个吃人的世界,认为封建社会是个吃人的社会。尽管,那个社会是不会真的吃人的,但那句?仔细看了半夜,才从字缝里看出字来,满本都写着两个字是吃人。?也不得不引起我们的深思。

《狂人日记》是社会的真实写照。恐怖的封建压迫,毫不留情地扭曲了一条条灵魂;在仁义道德的面具下掩盖的是吃人的本质。狂人说:?没有吃过人的孩子,或者还有?救救孩子!?在那样的吃人社会里,人亦或是明哲保身,亦或是当一个吃人者,在哪里还有纯白的灵魂?那是发自内心的狂呼。任一个被压迫,被礼教呀得喘不过气的人都会自然而然的发出这样的呐喊。,请保留此标记样的呐喊!狂人是幸福的,因为他的疯,使他摆脱了封建礼教的对心灵的摧残和压迫,也只有疯子才有权利拥有纯净的灵魂,希望这社会都是疯子!科举制度,八股取士,几千年来抹杀了多少有识之士,磨去多少个性的棱角,它所塑造的是无数条没有思想的,满口之乎者也的封建傀儡。多少人为了那四书五经竭尽了一生所能;多少英雄豪杰为了功名尽折腰。这篇文章是作者对吃人社会发出的勇敢挑战,是反对封建制度的第一枪。

《孔乙己》是继《狂人日记》后第二篇评击封建礼教和封建文化的文章。主人翁孔乙己扭曲的心灵已被封建文化所骨化,他穷因潦倒,被人们作为笑料;满口仁义道德,却为生活所迫也当起?梁上君子?,最终,死是对他最好的解脱,在封建压迫无处不在,无孔不入的社会,只有死人和疯子幸免于难,这是多么讽刺!

小说集读后感篇五

这几天,我看了《莫泊桑短片小说精选》,这本事是由法国最的批判小说家莫泊桑撰写的,你面有许许多多的批判了旧社会和以前的人们的陈腐与偏见的短篇故事,有:《项链》《羊脂球》《珠宝》《米勒老爹》《小酒桶》等等,我看了几篇,令我有很多的感触。

《羊脂球》是写了一位-女被同行者逼迫下无奈献身,后来那些同行者不但不安慰她,反而还以轻蔑的态度对待她。这篇小说反衬鲜明,悬念迭生,引人入胜,写出了法国各阶层在占领者面前的不同态度,揭露了贵族资产阶级的自私、虚伪和无耻,赞扬了羊脂球的牺牲精神。

《项链》是讲了一位名叫玛蒂尔德的太太,喜爱虚荣,再一次宴会上被人邀请,向丈夫要钱,定做了一条长裙,又向好友借到了一条钻石项链,在宴会上出了风头。后来,她发现项链丢了,去借钱,最终花了十年的功夫还清债款,她为赔偿丢失的项链而多年悲苦。最后,她遇见了她的好友,将事情讲清楚了,最后得知那项链竟然是赝品……这篇小说告诉人们:不要贪慕虚荣,更不要有太强的自尊心。

这两篇是我最喜欢的小说,揭露了旧社会和人的-,希望现在的人都拥有高尚正直、谦虚好学、不贪慕虚荣,不自私不虚伪的人。

小说集读后感篇六

由于很中意欧·亨利式的结尾,便去看了《欧·亨利短篇小说集》。而我也确实为它所吸引。从中,可以找到看一部四五百页的书所没有的乐趣。

篇幅短小却将作者所要表达的理念淋漓尽致得表现出来是我对欧·亨利短篇小说总体评价。无论是真挚的爱情,高尚是品德,还是对社会的批判,讽刺,他都用极其简练,诙谐的文字将其表现出来,如同寓言一般。没错他正是用寓言般的写法,简洁,诙谐,却富含深意。然而与寓言不同的是,他的小说并不那么晦涩,那么具有象征性,因为整个社会都是他的写作题材。他便是在这个舞台上导演出一幕幕精彩的片段。《麦琪的礼物》,《警察与赞美诗》,《最后一片叶子》,这些耳熟能详的作品,通过小人物,传递作者对爱的赞美,对美好品质的歌颂,这恐怕是他一直在寻找的,寻找照亮黑暗现实的火炬。

细细读完几篇,我自是没有全部读完,然而每读完一篇,都是一种享受,字与字间都存在某种魅力,犹如置身与满是名作画廊,那是一股股能直击心灵的力量,读完一篇十几页的作品,却能感受到一股莫名的喜悦,我能真切地感受到思想与文字的契合,或许我正在寻找这个。寻找一种在长篇小说中体会不到的快乐。一如在领略过高山熊泽之后,也会为只草片叶所感动。而这正是短篇的魅力所在。它是绝无浮华之感的,相反的,它凭借简练与留白,给人以足够思考的空间。以《麦琪的礼物》为例,作者最后并未直接道出男主人公卖掉手表为妻子买了梳子作为圣诞节礼物,但凡是读到这里的人都可以看出,并为之感动。欧·亨利正是以他独特的写法克服短篇的不足,使短篇小说与长篇小说一样熠熠生辉,或者说,那光辉在我看来更耀眼。

那光辉所包裹是人性美,也是这样短篇小说所感染我的。在书中,我并没有看到其他作品中所描述的世界如何黑暗,如何冰冷。这些短篇小说大多取自小人物,他们在社会底层挣扎,拿着微薄的工资养家糊口,但这丝毫影响他们的人性美。爱情,坚强,充实其中,如无数光点,在城市的各个角落,似乎要将其变为美丽的星空。一篇一篇,心中也不免温暖起来,或许在这时才能了解欧·亨利短篇小说真正的意图。他在为社会寻找哪怕一点光明,而他确实带来了,那数不清的光芒。

为其短篇的魅力所感染,正如为世界的美所感动。

小说集读后感篇七

原中国鲁迅研究会会长林非:《兔和猫》抒发的信念与哲理,却使它多少带上了一些杂文的色彩。

北京大学博士生导师钱理群:《兔和猫》这篇充分显示了鲁迅心灵的美文长期以来得不到应有的评价。他是《呐喊》中最不引人注目,甚至连它是否是小说也遭到学术界质疑的小说。

小说集读后感篇八

《彷徨》是先生目击了“新文化运动”的“主将们”的“分化”,一方面披露了妥协性,又一方面正在“转变”,社会的力量需要有人领导!然而曾被“新文化运动的”所唤醒的青年知识分子则又如何呢?--在这样的追问下,产生了《彷徨》。在这方面,主要表现了那些从黑暗中觉醒,满肚子不平,憎愤,然而脑子里空空洞洞,成日以不平与牢骚喂哺自己的灵魂,但同时肩负着旧时代的重担,偏见,愚昧,固执,虚无思想,冒险主义,短视,卑怯,--这样的人们。

《彷徨》中有不少热情向光明的人物,但这些人物也不少缺陷,梦想着深山大泽丛林伏莽的“消生”。现代人不能没有缺陷,因为现代人是前代人的后代,而且是长期被压迫下的人们的后代,又是被不合理的社会制度所包围,被种种偏见与愚昧包围。但是,先生并不以为这种缺陷是“命”定的,是天老地荒终日如斯的,正因为他并不信永远会如此,所以他要无情地剥露这些缺陷的所以然与根源,也正因为他不信,所以他借着“无有”写他的渴望,而《离骚》的句子--“路漫漫其修远今,吾将上下而求索,”正是他的渴望的暗示。

他紧紧握着战斗的笔杆,冒着弹雨毒硫,坚强地、英勇地、不屈地战斗着。当然,鲁迅的这种“希望”与他当时的思想有很大关系。因为他是一个进步者,认为社会总能向前发展。我们暂且将这种思想放在一边,不去评价它的对错。然而单是有这样一种精神,一种希望就是很可贵的。

读着《彷徨》,我感到一阵阵的痛苦,为那时凄惨的现状而痛苦,为那时麻木的人群而痛苦,然而在这痛苦之中,我又为有先生这样清醒的人们而感丝丝安慰。每个时代都需要这样“铁肩担道义”的勇者,独立潮头,振臂呼喊,这样,时代才有希望,历史的车轮才能向前推进!

可惜的是,在很长一个时期里,我们的主流评论体系中,对于鲁迅的解读仅仅停留于对黑暗社会和国民劣根性鞭辟入里的批判,似乎更关注鲁迅的作品之于当时或现在,对于中国社会发展某一阶段的状态反映,并以此来确定其在文学史上的地位。假如鲁迅的作品只有政治意义或社会批判意义,只是针对彼时彼境某一人群生存状态的书写,那么当时过境迁,阶段作品或伟大作品只能成为博物馆艺术,而不可能成为穿透漫长时光而丝毫不减其光彩的长河作品。而我们的中小学教科书或教科书式的所谓权威评论似乎正在做着这样的事,对鲁迅作品的解读和阐释仅止于阶段作品,却将鲁迅其人捧至神圣而不可撼动的地位,于是神坛上的鲁迅变成了一幅刻板的木刻像,黑白分明没有血肉。而在这样集体强迫性的膜拜之后,当我们重新构建自我价值体系和评判体系的时候,对鲁迅的态度便有了两极分化的趋势:奉若神灵越捧越高,或视为垃圾踏上一万只脚。鲁迅早在几十年前便提出了“骂杀”“捧杀”之说,却在身后无数追随者和抨击者的捧与骂中愈显面目模糊;《灯下漫笔》中说中国人从来没有争取到作为人的价格,而当今天越来越多的中国人被越来越当成人看待的时候,鲁迅本人反而越来越不被当成人看。

所以,在这一篇的阅读笔记中,请允许我把鲁迅扔进垃圾筒。此刻我们要的只是《彷徨》,是那一群人的生存状态中所映射出人类的种种不堪和困境,而不是以叙事内容去鉴定叙事者骨头的硬度思想的深度批判的力度从而给叙事者冠以带了一个又一个“家”的冗长头衔。

我们永远无法挣脱的东西,叫生活。鲁迅冷冷道来,铺开了生活绝望的巨网。网中的人可以选择挣扎或不挣扎,而结果都是一样的。灰暗阴冷的调子挟裹着湿冷的风席卷而来,所有的人都不可避免地在生活的泥沼中沦陷,无论他或她以何种姿态与生活对话,无论他们是逆来顺受地妥协麻木不仁地顺逐还事独地守望心灵月亮。而鲁迅站在高处,热肠挂住,冷眼看穿,如一个造世主看着他的子民们匆匆奔赴命运既定的悲剧走向。

轻轻地,走进那个多灾多难的季节,挤一滴生命的翠绿,涂满不堪回首的往事。他,就是鲁迅,黑夜中孤独的探索者,为与黑暗的抗争耗尽了他满腔的热血,让我们这些后来人带着几缕彷徨走近他吧!

鲁迅先生生活在一个新旧交替、异常黑暗的年代。虽然,辛亥革命的爆发是令人振奋的,但毕竟它没能成功,中国还是陷入了混沌状态。鲁迅,他怀着一颗无私的爱国心,徘徊于黑暗中,苦苦追求民族的希望与光明。

人的一生,挫折是常会有的事情。当你经历痛苦的时候,能将一粒希望的火种埋在心间,那么梦想的烈焰会为你照亮前行的路途。我们需要这种“乐观”精神,这是治愈一切心灵创伤的灵丹妙药。鲁迅先生含着这颗灵丹耕耘在一个黑色的年代里,在最困顿的时刻它执着地发挥着效力。许多人心中也怀有希望的种子,但他们不具有鲁迅先生的“韧的精神”。当挫折来临时,他们心中的希望之火就被熄灭了。可见,这种精神不是每个有“火种”的人都拥有的,只是鲁迅才有的独一无二的品质。

“一切是死一般的宁静,死的人和活的人”。死的人长眠于地下也当安息了,因为活下来的人点燃了希望的灯火指引更多的人踏上生的路途,因为更多的垂死的人被救起,活在希望的世界里。这就是鲁迅先生的思想本质。彷徨读后感此时,我想靠近彷徨着的鲁迅,与他一同守望着闪亮的希望,在漆黑的长夜中战斗,迎接新的黎明!

我读了鲁迅的《呐喊•彷徨》,这本书是现代小说的经典之作。这本书收录了鲁迅从到创作的小说。这些作品真实的描绘了从辛亥革命到五四时期的社会生活,深刻的揭示了种种社会矛盾,贯穿着对生活在封建势力重压之下的农民及知识分子“哀其不幸怒其不争”的关怀,变现出对民族生存的忧患意识和社会变革的强烈渴望。

《呐喊•彷徨》中最令我震动的便是《兔和猫》了。它告诉我生命是不应该被漠视的!尽管在这个世界上,弱肉强食,生存发展,是达不破的规律,似乎我们也不应该对那些处于艰难竞争中的生命发出厚此薄彼的议论。但是看管了弱者的小事,强者的胜利,却会让人变得麻木,冷漠。尤其是当你漠视生命被侵蚀时,可曾想过,当整个世界都无视生命时,那该是如何可怕的境地。狐狸见乌鸦一动不动,没有要开口的意思,就继续说道:“乌鸦大姐,你太记仇了,我已经道过谦了,可你不但记仇,还不承认,唉,真没有想到动物口中那么美丽善良又大度的乌鸦大姐会是这等呀!”狐狸故意把这等说得重一些,乌鸦听后,气极了!心想:臭狐狸你这小人,别以为我会上当,要不是我叼着肉,早就把你骂死了,还论得到你这么嚣张,乌鸦愤怒的瞪了狐狸一眼。

人皆有恻隐之心,即使自己未曾蒙难,目睹着惨状,同样也会破坏我们内心的平静。孔子说,君子跑庖厨,享受美味的同时,躲避开残忍的场景,其实只不过是既成人时间的游戏规则,有逃避内心刺痛的最滑头的手段。

然而,鲁迅却不,他既不想跑,也不愿妥协,而且还要从这不能中找出一条路来。有谁知道,在他那看似冷漠的外表下却又时间最柔软的心肠。在鲁迅身上有着“自反而缩,虽千万人吾往矣”的勇敢和果决,但她内心深处却是一刻舍身饲虎的此信。这是一个仁者所具备的。

《呐喊•彷徨》中还提到了幸福,那么什么是幸福,幸福,其实是一种思想状态,一种心理满足感。也就是说,只要你心里满足了,即使是粗茶淡饭,也是幸福﹔否则的话,即使是锦衣玉食,也体会不到幸福。物质上的充裕与否,想来都不是衡量是否幸福的尺度。幸福只能到你的心里去寻找。只要你知足,知道感恩,幸福就在你的身边。怨天尤人着,是永远也品尝不到幸福滋味的。

再多的激情也无法用语言来描述,在多的感觉也无法用口水来散发,望大家去看《呐喊•彷徨》这部书。

《彷徨》是鲁迅众多作品中的一部小说代表作。鲁迅出生于浙江绍兴的一个香门第,原名周树人,字豫才,是着名的文学家,思想家,革命家和教育家。他在中国是一位地位独特的作家,大多数人都承认他是最重要的现代作家之一。他的文笔犀利,思想深刻,是新文学的奠基人。

他前期的小说没有离奇曲折的剧情,以清末明初的底层百姓生活为主,注重细节描写,能在点滴间以白描手法鲜明刻画人物,并挖掘微妙的心理变化,主要表现底层人民思想的麻木愚昧和生活的艰辛;后期作品则以借历史典故映射现实生活,风格从宽充裕,幽默洒脱,于前期大不相同。

《彷徨》是作者记述的平时生活中的一些日常琐事和所闻所感,,通过文字表达了作者对生活的看法,对当时社会的评论,无形中也对未来寄予了很大的希望和美好的祝福,希望构造一个理想的世界。

《彷徨》一书贯穿着对生活在封建势力重压下的农民及知识分子“哀其不辛”,“怒其不争”关怀,艺术技巧圆熟-----深亡的历史图景,对人物命运的叙述参透感情“画眼睛”“勾灵魂”的白描手段,丰满的人物形象具有典型的意义。

我们活得要有意义,要投入生活,深入社会;有理想,有目标,有行动;要敢于奋斗,要敢面对和承受现实,更要敢于表达自己的内心世界。其实,彷徨主要源于责,期盼和压力,因而承受便是生命的一种需要的方式了。

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小说集读后感篇九

暑假中,我利用空闲的时间读了欧亨利的短篇小说集,其中让我留下深刻的是《命运之路。这一系列,这是关于人与路的选择问题。

这篇文章所描述的是戴维为了他的诗人之路而离家,在一个叉路口时戴维共有了三种选择:向左的路,向右的路以及当中的路。每一条路都象征着一种不同的人生。我很喜欢这篇文章,我也从中读到了不少人生体验。下面就来说说我的感受吧!

写作文就如行路一样,有的人浩然正气,仰天长舒;有的人昂首阔步,气势凌人;有的人亦步亦趋,低声徐吟。但是不管她们怎样走,他们都要走在自己的路上!

是否记得轰动文坛的《赤兔之死》,我曾经读过这篇文章,我真得很喜欢这样的文章。但是在这篇文章出来以后,所有的人都争先恐后的走到了反古的道路之上。每一个人都把我国几千年的历史运用上去,但是无奈之时,则是我国的几千年的历史都不够后人用作写作之例。其实别人的路不是我们可以学习的,所以我们不如开辟属于我们自己的的路吧!我们要记得:自己的路是来源于前人,而又不是拘泥于他们,只有这样我们才可以走出自己的辉煌。我们的作文也要走出自己的道路,做创新的人,不拘泥于前人。

有时候觉得人生总是走得很累,就如戴维一样,要选择岔口,立起航向,每走一步,好要调整自己的'步伐,走累时在休息的时间内,我们总忍不住回首看看人生路上属于自己的那一串脚印,然后与他人比比,有可能弯曲的你自己都不敢相信,有可能脚印浅的连你自己都不敢认同。头脑不免觉得又闷又热,眼前也甚是迷茫。那一句道路该怎样走扯得神经发酸,那么想想虽然在臭气熏天的垃圾里骄傲地说:劳动就是美丽的,尽自己最大努力了就无悔的叶辛防范,再念念那句天空没有留下我的痕迹,但我飞过此种话。

小说集读后感篇十

这本书是一本比较奇妙的书,巧妙的地方不在书名、不在内容、也不在装帧,而是整本书中五个故事若即若离的关联度,以及把整本书当成一只鸡来分割的这种巧妙构思。

这也是作者坂木司在《肉小说集》后出版的“食材书名”系列的第二部,与前作不同的是,这一部收录的五个短篇拥有同一个世界观,从读者的阅读体验来说,这一部优于前作。

整本小说以《鸡小说集》为书名,其实看到第三个故事的时候,我隐隐约约觉得作者自认是一名厨师,把写这一本小说的过程当成了对整只鸡的烹饪过程,按照鸡的不同部位采取不同的调理方式,最后端给读者一份全鸡宴。虽然这份鸡宴说不上豪华,但胜在平易近人,像极了自家做的菜肴,味道不会太过浓烈。书中每一个故事的主角既独立又互相有联系,就像全鸡宴中的各道菜,用的是鸡身上不同的部分,但又全部取自一整只鸡。这种趣味性让读者体验到了不同于以往短篇连作集的阅读乐趣。

看完了全书之后,我试着把整本书想象成一只鸡,那么五个故事分别是鸡的哪些部位呢?

我会把鸡胸(鸡身)作为一只鸡最重要的部位(因为它连接着鸡头、鸡翅、鸡腿等美味的部位,本身鸡胸肉也很棒),那么在《鸡小说集》世界里最中心位置的肯定是那家由“穷神大叔”当店长的便利店。全书五个故事都和这家便利店有着联系,虽然直接关于便利店的故事只有第三个故事,但整本书中,便利店都起到了很重要的作用,给了书中角色在家之外的另一个容身之处,见证了书中角色的成长,甚至通过店内的炸鸡美食治愈了角色的心灵。

如果鸡身是第三个故事中的便利店,那么我不妨把第一个故事的两位主角看成鸡的两条腿。非常自然地,两条腿都分别各连着一只鸡脚。其中一条腿通过连斗延展出了关于连斗父亲的第二个故事,另一条腿通过春纪延展出了关于春纪妹妹美咲的第四个故事。腿和脚是直接相连的,因此以上两条故事线的主角是有着血缘关系的最亲密的连接。而左脚和右脚又是分开的,因此第二和第四个故事中两位主角就没有直接联系了。

既然整本书是一次全鸡宴,那每一道菜都要有自己的特色才能吸引顾客。本书中单独就各篇故事来说,也各有各的精彩,让读者感受到了不同的温暖瞬间、领会到不同的心灵感悟。

还是以鸡来比喻,同样是鸡胸肉,在没有烹调的时候几乎一模一样,但仅仅由于做法不同,让原本一样的食材表现出了完全不同的风味。本篇两个主角春纪和连斗就像炸鸡块和烤鸡肉一样,作者特意把他们两个人的外型描写地像一对双胞胎兄弟,但由于家庭、生活对他们的影响不同,两人的性格和喜好实际完全不一样。两人互相认为对方家庭才是自己理想的港湾,而对于自己家庭总是觉得充满缺点。这种想法似乎每个少年都曾经有过,起源于一种厌倦感。这种厌倦感不仅是渴望新环境,还有自己内心没有得到充分的释放。但无论如何,少年们内心深处仍旧以家为傲,这便是别扭的青春期少年的心思了吧。

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第二篇的主题是关于父亲的爱,但是作者塑造的连斗父亲形象却与众不同,他口口声声不爱自己的儿子,但在实际生活中,却通过这种不关心反而让孩子独立自主了起来。而且他在听到另一个父亲希望儿子长大后回报自己时,虽然表面表现出赞同,但内心却充满着不认同感。这种反差把他的内心的真实一面展现在了读者面前,他看似不关心实则给孩子独立自由,也许是要孩子真正长大了才能体会到这一种父爱。这里也巧妙地解释了为什么后来连斗几乎没有再去春纪家了,毕竟在第二故事中他都愿意和父亲坐下来聊天了。

而剩下的三个故事,也都通过短小但充满乐趣的描写,讲述了爱情的美好、工作中的温暖、梦想的模样等主题,一只鸡做出了风味各异的各色美食,各位读者也可以花点时间来品味一下坂木司端出的这道全鸡宴。

小说集读后感篇十一

“《呐喊》是鲁迅先生19至1922年间所创作的短篇小说的结集……”我看着《呐喊》这本书的简介,心中的兴趣一下子的涌了上来。

《呐喊》里我最熟悉的是《故乡》;最著名的是《阿q正传》;而给我留下印象最深的,是《一件小事》,《一件小事》这篇文章主要讲了“我”雇了一辆人力车去,路上撞倒了一个老人。“我”着急的叫车夫离开,而车夫却把老人扶到了巡警分驻所。后来“我”懂了,便托巡警给了车夫给了一把铜圆。

其实这个故事让我明白了,人的外表和内心是不同的,高贵的人不一定心灵美,低下的人不一定心灵丑。相反,贫苦的人对那些同样受欺负的人都拥有一颗同情关爱的心。因为他们能体会到受人之下的感觉。

我认为,在生活中,我们要将心比心,关心他人。学习小的“车夫精神”弘扬大的美好品质。

小说集读后感篇十二

我很喜欢契诃夫的作品。在这本短篇小说选中,我最喜欢的还是其中的《变色龙》,《钉子上》和《万卡》。《变色龙》告诉了我们:在沙皇俄国将军家中的一条狗比平民百姓还要重要,巡逻官奥楚美洛夫之流在有权势者的家犬前摇尾乞怜,而对老百姓却张牙舞爪,蛮横娇纵。《变色龙》就是契诃夫送给人世的一面镜子,一个警示,在百余年后的今天同样还是有人身上有着“变色龙”的奴性,表里不一;《万卡》可以说是《苦恼》的姐妹篇。都是抒情心理短篇小说。主要写的是:九岁童工的稚真心灵,他的学徒生活的苦楚,他对祖父和家乡的眷恋——这一切在篇幅不大的作品中巧妙地互相穿插和渗透,短短几页字就写出了童工生活中的酸甜苦辣,给读者留下了深刻的印象;短篇小说《钉子上》和《一个文官之死》一样,都展现了但是沙皇俄国在官场上的丑态:强者霸道、倨傲专横,弱者低头哈腰、不敢反抗。臭虫般的切尔维亚科夫以及他的奴才们的心理正是这种官场生活的产物。

读了这本小说选后,我更能体会到当时沙皇俄国官场上的险恶与蛮横,也看清了当时和如今的“变色龙”就是墙头草,哪边是强者就拥护哪边,即使那强者并不是善良的那一方。《契诃夫短篇小说选》给我了很多启迪,让我了解到不少沙皇俄国的当年!

小说集读后感篇十三

兴起把契诃夫小说全集读一遍的念头还是从小鹿家看到了一本契诃夫小说第一卷开始的。当时闲得无聊便把床头这本书拿出来开始翻看,看着看着便喜欢上了。现在终于看完了卷一,这篇读书笔记也算是个纪念。

以前对于契诃夫只有模模糊糊的印象,无外乎三大短篇小说之王中的一位,对当时腐朽的统治阶级批判之类的无趣无聊的话。可这次看完以后,心中就多了一个鲜活的,和以上僵化印象完全不沾边的契诃夫。无论他的文笔多么辛辣讽刺,他却有一颗特别能够温暖别人的心。契诃夫有时讽刺人或事物,不讲求什么,就求个嘴上痛快。因此契诃夫绝对是我喜欢的那类型的人,即妙人。

空说也无趣,就举他几篇小说来回忆下。《在长篇小说和中篇小说等作品里最常遇见的是什么?》这篇实在是地图炮的典型,虽然我读过的欧美小说也并不算很多,当里面各种恶毒(对,就是恶毒)的吐槽我简直都可以对号入座了。“对主人公来说,舅舅的教诲不及他的死亡那么有益”当时对到这句简直捧腹了好久,因为貌似很多小说都挺流行死舅舅的,无论是高明作者笔下情节正常需要也好,或是庸手用烂的桥段也罢,在这里一起被嘲讽了。“仆人……为主人什么事都愿意干,赴汤蹈火在所不辞。极善于讲俏皮话”读到这里我立刻就想起了《海底两万里》那个有趣而忠诚的仆人,这句真是精准可恶而无一字多余。毫不夸张的说,契诃夫很多短篇小说真是做到了毫无一字多余的地步。这也是契诃夫他的写作哲学,不必要的东西一定不要写,可惜我等俗人却是难以学到这么精准的讽刺。

除了讽刺,其实我从很多篇里读到的更是一种阴差阳错式的无奈。有两篇我印象特别深,《迟迟未开的花》以及《两个乱子》。其实故事也不见得有多新颖,无外乎男男女女因为某些小事最后不能幸福在一起的遗憾事。可契诃夫就能在短短的几页里写出那种无可奈何的讽刺。而且真的能够让我感同身受,体会那种独特的心酸。一个人心里要是没有足够的温暖也是断然写不出这些感人的小说的。

卷一时并没有契诃夫很多著名的短篇,可就是从这些“非著名”短篇中,契诃夫随意的写着(不过当然是为了稿费),我才能看到一个不同的,单纯有趣的契诃夫。

小说集读后感篇十四

《呐喊》小说集是伟大的文学家、思想家和政治家鲁迅先生的作品。读过那么多的文学作品,《呐喊》文集却让人读过后荡气回肠,久久不能忘怀。

《狂人日记》,疯言疯语可所说的却未必不是真话。那本写满吃人的日记,是社会的真实写照。恐怖的封建压迫,毫不留情地扭曲了一条条灵魂;在仁义道德的面具下掩盖的是吃人的本质。狂人说:没有吃过人的孩子,或者还有?救救孩子!在那样的吃人社会里,人亦或是明哲保身,亦或是当一个吃人者,在哪里还有纯白的灵魂?那是发自内心的狂呼。任一个被压迫,被礼教呀得喘不过气的人都会自然而然的发出这样的呐喊。可是,最为可悲的是,在封建礼教的压迫与束缚下,人们却没有勇气发出这样的呐喊!狂人是幸福的,因为他的疯,使他摆脱了封建礼教的对心灵的摧残和压迫,也只有疯子才有权利拥有纯净的灵魂,希望这社会都是疯子!

科举制度,八股取士,几千年来抹杀了多少有识之士,磨去多少个性的棱角,它所塑造的是无数条没有思想的,满口之乎者也的封建傀儡。多少人为了那四书五经竭尽了一生所能;多少英雄豪杰为了功名尽折腰。《孔乙己》是继《狂入日记》后第二篇评击封建礼教和封建文化的文章。主人翁孔乙扭曲的心灵已被封建文化所骨化,他穷因潦倒,被人们作为笑料;满口仁义道德,却为生活所迫也当起梁上君子,最终,死是对他最好的解脱,在封建压迫无处不在,无孔不入的社会,只有死人和疯子幸免于难,这是多么讽刺!

《阿q正传》是《呐减》中最具代表性的文章之一。他之所以如此家喻户晓,因为它写出一个现代的我们国人的魂灵来(鲁迅《俄文译本阿q正传序》),即表现国民性的弱点。阿q性格极其复杂,充满矛盾。他质朴而又愚蠢,受尽剥削欺凌而又不敢正视现实,妄自尊大;对权势者有着本能的不满,表现出某种自发的朦娩的革命要求,而又受到封建传统观念和正统思想的严重影响。但作为他的主要性格特征的是他的精神胜利法(通称阿q精神),即在接连不断的失效中随时幻想自己是胜利者,用以自宽自解,自欺欺人。这种精神胜利法使阿q不能正视自己的悲惨地位并沉溺到更为屈辱的奴隶生活中去。

小说集读后感篇十五

首先,小说通过动物间的弱肉强食的冲突,阐述了这样一个道理:善良而弱小的生物,也是渴望生存下去,并且传宗接代,以延续其类的发展,这恐怕是一个最低而起码的要求。然而,生物链中的强者,总以霸主自居,它们时刻伺机扑向那幼小的生灵,往往最终还是得手。那只黑猫正在“矮墙上高视阔步”,以显示它得意之色。联想到作者鲁迅生活的时代,广大中国人民正象那些瘦弱的小白兔,他们渴望有自己的些小的生存空间,希望能够安居乐业,繁衍后代。然而,像“大黑猫”一样的帝国主义和封建军阀,是不会让人民大众安定的生活下去的。他们勾结在一起,掠夺人民的财富,屠杀人民的儿女,妄图把中国人民置之死地而后快。1922年前后的中国现实社会,正是列强加紧侵略中国,军阀政府连年内战,老百姓处于水深火热之中的年代。鲁迅写了猫吃弱兔的故事,正是告诉人们一个残酷的事实:列强正在伺机瓜分中国,人民正在遭到宰割,以此来唤起人民的觉醒。

其次,作品又是通过三太太的“深恨黑猫”和“我”的“不能不反抗他了”的思想,喻示了这样一个道理:即便最弱小的民族,也总是有觉悟者起来造反的。尽管这种造反只不过是“转移兔窝”,使用“青酸钾”的消极反抗,但毕竟是造反行动,是反抗意识的复苏。这仍然是难能可贵的。此时的鲁迅思想上正处在由一个民主主义者向共产主义者转化的过渡时期。他一方面感到“新世纪的曙光”,看到了革命的希望,另一方面还没有摆脱对人民力量估计不足的弱点,认为“群众——尤其是中国的——永远是戏剧的看客”。(《娜拉走后怎样》)因此产生了苦闷、彷徨的思想。在这篇小说里,虽然写出了“三太太”和“我”的反抗意识,然而受害者本人——白兔却仍然无动于衷,表现得不以为然,这些正反映了鲁迅的“哀其不幸,怒其不争”的观点。

艺术特色。

小说在艺术手法上也颇具特色。语言上朴素、恰当,描写小白兔的神态、动作神形兼备。比如,写它们刚买来时认生的神态“竖直了小小的通红的长耳朵,动着鼻子,眼睛里颇现些惊疑的神色”,待到驯熟后,“他们很和气,竖起耳朵,动着鼻子,驯良的站在小手的圈子里”,又变成了安分、和善的小动物。再比如,写大白兔生下小兔后,本能地保护小兔的动作、神态,“大的也跟到洞门口,用前脚推着他的孩子的脊梁,推进之后,又爬开泥土来封了洞”。这一切描写,描绘出一些多么安详、本分、弱小的小生命,引起无限的喜爱和同情。所以,当它们遭到了黑猫的袭击后,必然会引起愤怒和不平。艺术的渲染阐述了主题。

小说集读后感篇十六

《鸭的喜剧》是《呐喊》中一篇关于动物的文章,写动物却暗含着社会现象的黑暗,用鸭和蝌蚪不能向存揭示了生存竞争,弱肉强食。

爱罗先珂君抵达北京不久后,就诉苦说北京是寂寞的,在沙漠上似的寂寞,认为这里不如缅甸的夏夜唯美。为了缓解这种寂寞,爱罗先珂君就买来十几只蝌蚪养在荷池里,他不满足这些蝌蚪便有买回了小鸡,最后再乡下人的推荐下买回了4至鸭子。他对这些带有生气的动物是有着博爱的,从不拒绝任何一种。小鸭也很可爱,深得大家喜欢,还为它去买泥鳅。可就在这间隙间,四只小鸭把荷池的水全部都弄浑浊了,荷池中再也找不出一只长了脚的蝌蚪。

鲁迅先生在这篇文章中并没有直接表达自己的看法,但从文章开头就强调了爱罗先珂君是一位盲诗人,暗示了爱罗先珂君对于大自然的爱是盲目的,他不断抱怨并且拿北京的夏夜去和缅甸的相比,这是事实鲁迅先生不能为国家辩护。可当荷池里的蝌蚪全被鸭子吃完后,才体现出了这位盲诗人的博爱是肤浅的,是不得鲁迅先生认可的,他没有在买鸭子之前便想到这些,可见他因为博爱所以他的爱微薄。

最终也没再见到爱罗先珂君,而蝌蚪被吃掉的荷池里只剩下了鸭子。结尾处“只有四个鸭,却还在沙漠上‘鸭鸭’的叫。”说明了这里的结局依然很寂寞。温柔的表面下是残酷的掠食,1922年十月是日本在第一次世界大战撤军后的日子,中国的社会现象很黑暗,鲁迅先生的文章应该是受战争影响,认为应该改变这种盲目的爱的方式。外来的事物会将原本的事物破坏,应该具有辨别是非的警觉。

只是改变环境对于自身并没有什么意义,北京依旧是一片寂寞的沙漠,买来蝌蚪只是一种平和的改变方式,是不能长久的,必须反抗强暴才会有保护弱小的能力。

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小说集读后感篇十七

契柯夫是一位风格独特的短篇小说家。在他所写的短篇小说中,更注重的是对人物行为的描写,这便体现了他“敏锐的观察能力”。

如在《变色龙》中,契柯夫对主人公警官奥丘梅洛夫的言行进行了极其细致的刻画。当警官最后得知咬伤人的狗是将军哥哥(所养)的之后,“整个脸上洋溢着动情的笑容”,甚至威胁被狗咬伤的赫留金“我早晚要收拾你!”凭着契柯夫细致入微的刻画,读者们一眼便知警官阿谀奉承的模样,见风使舵的性格,作者讽刺了当时趋炎附势的人们,又如《胖子和瘦子》中,两个自幼相好的朋友相遇于火车站,拥抱,接吻,热泪盈眶,然而,当“做了两年八等文官”的瘦子得知胖子已是“有两枝星章”的三品文官时,他竟脸色发白,耸肩弯腰,缩成一团。

在被选入小学教材的短篇小说《万卡》中,作者刻画了一个九岁童工的稚真心灵。他学徒生活的苦楚,他对祖父和故乡的眷恋。这一切巧妙地互相穿插、渗透,使读者情不自禁地同情小万卡。

翻看契柯夫的一生,在1888年时,他曾经被帝俄科院授予“普希金奖金”,尽管他的声誉与日俱增,但他并未陶醉于其中,只是越来越意识到作家的责任的重大。于是,他写下了《第六病室》,否定“勿以暴力抗恶”的托尔斯泰主义,控诉在沙皇统治下的,如监狱一般的俄国,在这里善于思索者被认做为“疯子”。我个人认为,鲁迅先生所写的《狂人日记》与其极为相似。《狂人日记》中,为我们展示了一个人吃人的黑暗社会,其中的画面震撼人心。

契柯夫的小说紧凑、言简意赅,给读者留以独立思考的余地。

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