渴望生活梵高传读后感（精选7篇）_梵高传读后感
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第1篇：梵·高传渴望生活读后感
放下这本书的时候我无言以对，我想，我也只能选择沉默。在温森特·梵·高的不同寻常的一生中，坎坷与苦难始终萦绕于他的左右；而当所有的激情、狂热与执著在这个生命行将结束时，它们都会烟消云散，在人世间不留一丝痕迹。
梵·高是孤独的，但至死他都是一个高高在上的灵魂，他用生命给予了世间一个超乎于常人的、但却是一个至真至纯的答案：我是生命中的孤独行者。有什么还能比这个更为残酷的么？
说偶然受到了某种神灵的启发而豁然懂得了生活的真谛，这样的话实在是夸张得有些滑稽。如果说困苦也不过是一种美丽的内涵的话，那么我只想弄明白在这人世间令人不堪忍受的东西究竟还有哪些。与其说刻意追求的完美在一瞬间就化为了泡影也是一种痛苦的话，那么雾里看花式的心理满足是不是一种更大的嘲讽呢？
然而，在人的所谓心理情结上，不可理喻的孤芳自赏实在是一种可笑的心理行为。同时，这种心理行为所导致的又必然是可悲的人生结局。这是因为孤独总是发自心灵的一瞬间的真诚呼叫，这使得处于孤独之外的人群时不时迸发出的有意无意的自怜自爱与诸种感觉都成为了虚伪与多余的东西。但是没有人能意识到这一点。这缘由也很简单：凡意识到了的，孤独总是时时伴随着你。
毕竟梵·高是幸运的，因为他最终还是走向了自己的理想之巅，不是所有的人都能达到这个境界。梵·高的幸运源自于他的真诚，而真诚是构筑了梵·高生命的所有要素。他用真诚来描绘自己孤独的生命，色彩则是他周身流淌的血液。在他活着时，他几乎得不到理解与同情，这使他的生命连同色彩一同疯狂地流动。他之所以选择了结束自己生命的举动是因为他决心与世间的庸俗与鄙陋远离，但他不知道自己付出的代价实在是太大了。
但对于后人来说，这样的代价是值得的，这是因为他使他的那些真正伟大的作品展示在世人面前了，并且长存。
圣经上说，是耶和华创造了世间万物，是他那颗伟大而慈善的心灵拯救了世间这些本是他所创造出的人类，因为人类具有了“原罪”。但是耶和华只拯救了人类那么一次，往后他就再也不管了。这使得善良与宽宥的美好根性在人类心灵中的植入越来越少，以至在一个相对时期几乎消失殆尽；不再相信纯净与真诚的人们开始选择一种“另类”的精神方式与生活方式，同时又在声嘶力竭地呼喊着那已经失却了的精神家园，那被人弃置了的心灵中的最后一块净土。这样的人或许是智者，因为他们把丢失与找寻看得太轻易了，就像生命逝去还能“归去来兮”一样。于是他们开始有理有据地放纵自我，说是在寻找；他们开始无尽无休地寻欢作乐，自诩为“迷失的一代”。看来，智者总是对自己宽容的。
梵·高不是智者，因为他对自己不宽容，他选择了死亡之路。
第一次看见梵·高的作品时我感到无比的震惊，不，那已经不是震惊，而是颤栗，是一种从心底深处迸发出来的扩展到每个毛孔的颤栗。我简直无法相信眼前竟会出现如此具有生命力的事物，那由色彩、阳光和运动组成的骚动不安的世界里，人、植物、动物从那富有生命感的大地升腾至那富有生命感的天空和太阳，然后又一齐向下，向下，汇聚到同一中心的运动中。在这时，一切生命中的有机成分都融合在一起，成为了一个伟大而高尚的共同体，那奇伟，那佳妙！也就是在这一瞬间，我明白了我所要寻找的东西了，那曾在我心中驻留良久的困惑与迷惘也终于有了答案，并且我坚信这充满了伟大激情的作品不是色彩的组合，而是由一颗伟大心灵铸造而成，因为在此之前从没有人能够让我将生命的含义如此真实而形象地呈现于脑海之中。
这就是我们曾不小心遗失在不知何处的美好，这就是上苍给予我们的寻觅明日之希望的福音书；这就是生命的真谛，它纯净如水淡泊若云，是这样的一种遥远而切近的生命状态。这个来自荷兰的高尚的灵魂耗尽了自己一生的心血在铸造一种无法替代的生命形式，他在由茧到蝶的痛苦的蜕变中固定着自己的生命形式，因此他注定了要走向孤独，屏弃喧嚣。
剥去了生活中表层的浮华我才明白简单就是生命的真谛，艺术的真谛，但我曾被生活的表象迷惑了头脑，蒙住了双眼，束缚了手脚。在这之前的我沉迷于华丽与复杂中实在是太久，混沌的生命湮没了简单朴实的心灵，只有涤清了的生命才会创造与升华世间最真挚最动人的激情，也只有怀着这样情感的人才能尊重自己，敬畏生命，相信未来之存在。在温森特决定结束自己的生命时，即便这样沉重的代价也没有换来世人的同情与怜悯，恰恰相反，他被世人视作疯子，不可理喻的精神病患者。这样的人间悲剧，梵·高不是第一个，也不会是最后一个，但对于人类来说，这样的天才，人世间既是第一个，也是最后一个。
我在阅读温森特的一生时，深感世人的鄙俗与偏见的可憎可惧，他们认为所有的荒诞与谬误都出自这位天才的画家一人，“生者何悲凄，死者而已己”，这样的结局已是够凄凉的了，但是梵·高在他死后却连“悲凄”他的人都没有，即使时间的推移给他带来了无数的溢美之词也不能弥补他内心中永远的痛苦与孤独。他追寻人世间美好的爱情却无情地为世俗所吞噬，他渴望身边最真挚的友谊而朋友却一个个离他而去；这一切的一切，后世人无论怎样华丽的笔饰也无法揭示出他内心的巨大的痛苦与孤独。他活着时，没有人能够理解他；他死去后，照样也没有人能够理解他，这是因为没有人能够理解他的孤独。诚然，我不是一个宿命论者，但我却发现了人世间真正伟大者都是孤独的，这是一个很痛苦的定义，却是一个可悲的事实。
阅读此书时我常常激动不已。我曾试图将自己融入其中，以寻找出那颗孤寂的心灵的分量，但我做不到这一点。当合上书的时候我才明白，我在开始阅读时就已犯了错误：远离尘世的温森特已不再需要什么理解，更何谈怜悯。因为这个无须上帝和世人拯救的灵魂已将他全部的生命与热情融汇进了他自己所创造的色彩斑斓的世界里，由此他的生命的升华过程已经完成，他已经
不再需要人世间的一切：爱情、艺术、朋友，直至生命。
著名的传记作家欧文·斯通承认他在撰写《梵·高传》时碰到了极大的困难，因为他也承认自己无法完全理解这个荷兰画家。人同此心，我在阅读这本书的时候也有同感，因为我不曾有他那样的对于生命的理解与热情。即使我曾丢失过什么，即使我曾有过片刻的迷惑，那也只不过是一种极其浅显的体验，因为我们的生命没有抵达那里。我们脆弱的根性使我们太容易被物欲的横流所淹没，我们无法将复杂与简单进行剥离，于是鄙陋随着物质的充裕悄然无声地产生了，同时，生命中的宁静与孤独却远逝了。但是，我们大多数人需要的是什么，梵·高在他的一生中给了我们很好的答案，只是因为他把他的生命融汇进了那色彩斑斓的画面里，使之燃烧、沸腾，故陷入物欲与世俗中人已无法分辨了。
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第2篇：渴望生活梵高传读后感
《渴望生活梵高传》读后感
引导语：怎样写一篇《渴望生活梵高传》读后感？接下来是小编给大家手机整理的文章，欢迎阅读！
《渴望生活梵高传》读后感
这本书让我走近了一位伟人。不仅读到了他一生悲惨的遭遇，不被世人理解的无奈；读到了他内心的孤独与痛苦；更读到了他在低谷中执着追求着美的力量；读到了他释放于画作中的理想和自由……梵高，没有完满的爱情，无数的金钱，甚至是健壮的身体，但他拥有的是一颗渴望生活的心灵，飞向美丽的蓝天。读这本书，我为梵高受到的不公愤慨过，但我更敬佩他能倾尽生命，用爱来描绘这个世界；我为梵高能有提奥这样一个弟弟而高兴，也为他们之间不辞奉献的友情而感动……
在体味之后，我对自己的生活的也增添一份热爱。无论艰辛、痛苦、还是陷入低谷的遭遇，都应该满怀对生活的渴望，一步一步地往前进。梵高并没有抱怨社会，他将倾诉和希望绘在了画板上，祈愿明天会更好；他也没有报复社会，他留下一幅幅完美的作品，待时间去检验，更洗涤了现代无数人的心灵！如此说来，我还有什么理由去逃避生活的困苦，埋怨现实的不公呢？为何不在心中绘出更蓝的天，提起希望，去迎接明天！？
除了梵高大师的精神，欧文·斯通在本书中描写的文笔也有许多值得学习之处。对于一位在困苦中挣扎，并且不断成长的伟人，欧文·斯通作为一位传记家，并没有很多的深入梵高的内心编写心理，却将一丝一毫的细微变化转笔为动作、神态、语言的描写，十分传神。这样站在第三者的角度剖析梵高的历程，反而起到了真实、深刻的效果。在写作中，我也应该学会运用这些描写的手法，从细微之处表现人物，使之生动逼真。
《渴望生活梵高传》读后感
在寒假中，我读了《梵高传》。或许大家认识梵高仅限于他的《向日葵》。曾经风靡一时的被人们反复印刷用做家里的装饰画。我觉得虽然这确实使得他的这幅画被更多人认识，但也使他这幅画流于俗气。梵高在慢慢被人们淡忘。但我觉得，梵高本身就是一部传奇。只有你知道了他的经历，才能读懂他的画。
“痛苦便是人生”这是名画家文森特·梵高的临终遗言，也是他那短暂一生的真实写照。梵高是世上最孤独的人之一。这是欧文斯给梵高写的传记《渴望生活——梵高传》的前言。在传记中，美国著名传记作家欧文？斯通用一支神奇的笔勾勒了这位一代印象派巨匠那充满痛苦的悲剧人生。这个荷兰画家因为精神失常，割掉了自己的耳朵。最后开枪身亡。这本书看过很久了，它给予我心灵极大的震撼。梵高是个为艺术而生的天才，他的伟大毋庸多言。
他的弟弟提奥则是在他背后默默支撑他的另一个伟大的人，没有提奥就没有梵高。因为梵高根本没有独立生活的能力，提奥定期给生活窘迫的梵高汇钱，让他能在满足温饱的前提下继续创作。梵高则不断地写信给弟弟，告诉他自己创作的过程，对生活的信心和绝望。如果没有梵高，提奥会过得很好吧。体面的工作，丰厚的薪金，温和的性格，彬彬有礼的举止，走在哪里都是受人喜爱的。他会过一种衣食无忧，平淡恬适的生活。而梵高，敏感，易怒，脾气暴躁，行为偏激，有些神经质，难以想象各方面截然相反的人会这么友爱。
梵高的一生可以概括为：出生+绘画+死亡，除此以外再无其他。虽然他也曾追求过爱情，却从未获得。当他为爱情把手放在燃烧的蜡烛上方，以此表白时，我感动得无以言表。无疑他的爱是疯狂的，可惜没人敢接受。和妓女生活的那段时间，更加没有爱情可言。在绝望中无以回归的梵高，最终选择了以绝望的方式离开自己。
虽然很早就知道他的一些经历，但是读起这本书来，却总有一种让我透不过气的感受。也许，他要是生活中在现在的社会中，结果会截然相反，不过，也许，就没有那样才华横溢的梵高，就没有这样让人怜，让人敬，让人无限可惜的梵高了。
但不管怎么样，我觉得他始终是热爱生活的，无论生活以什么方式回敬他。()而我们，我觉得，没有理由，抱怨挫折，没有理由，不去热爱自己的生活。你说呢？
第3篇：渴望生活梵高传读后感
渴望生活梵高传读后感
渴望生活梵高传>读后感（一）
张晨儿
在寒假中，我读了《梵高传》。或许大家认识梵高仅限于他的《向日葵》。曾经风靡一时的被人们反复印刷用做家里的装饰画。我觉得虽然这确实使得他的这幅画被更多人认识，但也使他这幅画流于俗气。梵高在慢慢被人们淡忘。但我觉得，梵高本身就是一部传奇。只有你知道了他的经历，才能读懂他的画。
'痛苦便是人生'这是名画家文森特·梵高的临终遗言，也是他那短暂一生的真实写照。梵高是世上最>孤独的人之一。这是欧文斯给梵高写的传记《渴望生活——梵高传》的前言。在传记中，美国著名传记作家欧文？斯通用一支神奇的笔勾勒了这位一代印象派巨匠那充满痛苦的悲剧人生。这个荷兰画家因为精神失常，割掉了自己的耳朵。最后开枪身亡。这本书看过很久了，它给予我心灵极大的震撼。梵高是个为艺术而生的天才，他的伟大毋庸多言。
他的弟弟提奥则是在他背后默默支撑他的另一个伟大的人，没有提奥就没有梵高。因为梵高根本没有独立生活的能力，提奥定期给生活窘迫的梵高汇钱，让他能在满足温饱的前提下继续创作。梵高则不断地写信给弟弟，告诉他自己创作的过程，对生活的信心和绝望。如果没有梵高，提奥会过得很好吧。体面的工作，丰厚的薪金，温和的性格，彬彬有礼的举止，走在哪里都是受人喜爱的。他会过一种衣食无忧，平淡恬适的生活。而梵高，敏感，易怒，脾气暴躁，行为偏激，有些神经质，难以想象各方面截然相反的人会这么友爱。
梵高的一生可以概括为：出生+绘画+死亡，除此以外再无其他。虽然他也曾追求过爱情，却从未获得。当他为爱情把手放在燃烧的蜡烛上方，以此表白时，我感动得无以言表。无疑他的爱是疯狂的，可惜没人敢接受。和妓女生活的那段时间，更加没有爱情可言。在绝望中无以回归的梵高，最终选择了以绝望的方式离开自己。
虽然很早就知道他的一些经历，但是读起这本书来，却总有一种让我透不过气的感受。也许，他要是生活中在现在的社会中，结果会截然相反，不过，也许，就没有那样才华横溢的梵高，就没有这样让人怜，让人敬，让人无限可惜的梵高了。
但不管怎么样，我觉得他始终是热爱生活的，无论生活以什么方式回敬他。而我们，我觉得，没有理由，抱怨>挫折，没有理由，不去热爱自己的生活。你说呢？
渴望生活梵高传读后感（二）：燃烧
成元 祎
一团红发，如火般充满着狂野与激情，在艺术中越燃越旺，却始终挣脱不了命运的缠绕，毁灭是注定的，但永生确实属于这团火的。
它曾经燃烧了那么多如此强烈的壮丽，让几个世纪的人都获得了永恒的>温暖，至今仍在为他的雄壮而惊叹着。
是那红发，在煤矿中找到了生命真正的起点。不是上帝，不是世俗的爱情，艺术才是他灵魂的归宿。终于世界盼到了他的苏醒，那么的微弱，只有零星的火花，却仍能任凭现实的严拷，饥饿，贫穷，疾病，误解都无所畏惧，都磨灭不了那新生的却坚强的思想生命，总有一股莫名的力量激励着他，要燃烧，就从现在起，燃烧自己。
其实他起先也是那么无知、善良，幻想用上帝来拯救困苦的人们，把压抑在心中的全部真挚的爱都献给了这些穷人，为他们分担痛苦。但这种举动得罪了伪善的牧师，剥夺了他在教会的职位。他失去了方向。
然而，那些不幸的人们给了他火种引燃了他。他于是拿起铅笔，速写下了朴实的矿工们，他也成为了他们中的一员，亲身体验过那炼狱般的矿地生活，他无法用传道挽救他们，也救不了自己的生活，那就画吧，让世人瞧瞧他们的痛苦！
红头发更加鲜艳了，火才真正开始燃烧！一切从零开始，虽然他是那么的刻苦，专心，然而进步太慢、太慢了。火自己也察觉到了，他愤怒，他不甘，他不愿那么轻易燃尽，他愿意以更大的热情让自己燃烧！
终于向日葵诞生了。人人都爱，就因为那是一团火，充满了斗志，引领人们走出生命黑暗。有力的触笔，强烈的颜色，扭曲的形象，尤其是那画面激荡着的火山般喷涌的激情，构成了这旷世奇作。黄色为主调，加上一点蓝色和绿色，奏响了一支旋律鲜明的交响曲。强劲飞动的线条，将向日葵那蓬勃的生命力展露无遗。在这里所表现的是一种狂欢，是对生命的礼赞和对>幸福的渴望。这种花非同寻常，是阳光和生命的象征，同时也是他内心翻腾的火热情感的写照。
凡高的一生都在燃烧。不管周围怎么样，相信与否，他都有一个明确的信念：要燃烧，就这样一直下去，没有高峰，那就要靠自己的努力。于是他不断的拼命，任何风雨都浇不灭他对生活、对艺术爱的火焰。
每个人都可以做一团火，只是燃烧的方式不尽相同。既然做了一团火，就应该像他这般燃烧，风越大火越旺，让一切的风雨都对你怯尔止步吧！
做一团火，去燃烧！
渴望生活梵高传读后感（三）
梵高的一生是寂寞的，人们说，梵高的一生可以概括为：出生 + 绘画 + 死亡，除此之外再无其他。每天，他只会一个人沉浸在他的画中，画布、画笔、颜料成了他唯一的伴侣。风再大，他也要到那一片寂寥无人的麦田中画画，需要的钱再多，他还是会毫不犹豫地将钱花在自己热爱的画画上，即使自己的生活已经不能维持下去 …… 始终一个人过着
梵高的一生又不是寂寞的。他也曾经追求过爱情，为了向她表白，他把自己的手放在燃烧的蜡烛上以表示自己对她深深地爱。他也曾经有亲情的相伴，弟弟提奥一直对他不离不弃，画画的资金都来自这个唯一的亲人，他一直都有这个弟弟的支持与关爱。
可是，或许就是因为这一份矛盾的感情，寂寞？有爱？也许连他自己也难以明白。于是，他在阳光充沛的田野上对自己的身体开了一枪，没有打中心脏，他掩着伤口回家，渐渐地变得虚弱。1890 年 7 月 29 日凌晨 1 时 30 分 ,梵高停止了呼吸，在他的弟弟怀中离开了这个让他矛盾的世界。
他最终还是选择了死亡，让那一枪了结自己的一生。他其实也像那向日葵渴望太阳一样渴望生命，可是，这世界让他失望了，或许正如书上所说，破碎会带来快乐。选择离开，他便可以不再绝望。
渴望生活梵高传读后感（四）
我想，这是本令我难忘的书。一部进当我看完序言，比那忍不住落泪的书。我与城市中的大部分人一样，并非冷漠、无情，只是太多情感被烟尘喧嚣所掩盖。能够触动心灵的，少之又少。感谢推荐此数的人。
当我看完序言，产生一种难以言表的微妙情感。我合上书，再次看了看封面，落泪。单纯的，莫名的，想为这个疯子流泪。
是疯魔成就了梵高，还是他的才能将其印象癫狂的深渊？书中的的梵高是完整的、完美的。他的种种缺点，种种疯狂，通过文字毫不留情的展现在眼前。
作者在附记中谈到，对于当初所收集的材料，进行了筛选、删改。不知如果将其添满会是什么效果。然而，书中所呈现的每一个>故事、每一个人，都能使读者尽可能的体会到，是什么造就了梵高，是什么造就了他的才能、他的疯癫。
细细体味这些人，就更加能体会主人公的心境。值得一提的是，作者并未用华丽的辞藻，而是用一种旁观者的心态来叙述这个事情。'他'的声音低沉、有力，引人入胜。
读了这本书，还懂得了好些绘画方面的知识，尤其是印象派。
第4篇：渴望生活——梵高传读后感
渴望生活——《梵高传》读后感
放下这本书的时候我无言以对，我想，我也只能选择沉默。在温森特〃梵〃高的不同寻常的一生中，坎坷与苦难始终萦绕于他的左右；而当所有的激情、狂热与执著在这个生命行将结束时，它们都会烟消云散，在人世间不留一丝痕迹。
梵〃高是孤独的，但至死他都是一个高高在上的灵魂，他用生命给予了世间一个超乎于常人的、但却是一个至真至纯的答案：我是生命中的孤独行者。有什么还能比这个更为残酷的么？说偶然受到了某种神灵的启发而豁然懂得了生活的真谛，这样的话实在是夸张得有些滑稽。如果说困苦也不过是一种美丽的内涵的话，那么我只想弄明白在这人世间令人不堪忍受的东西究竟还有哪些。与其说刻意追求的完美在一瞬间就化为了泡影也是一种痛苦的话，那么雾里看花式的心理满足是不是一种更大的嘲讽呢？然而，在人的所谓心理情结上，不可理喻的孤芳自赏实在是一种可笑的心理行为。同时，这种心理行为所导致的又必然是可悲的人生结局。这是因为孤独总是发自心灵的一瞬间的真诚呼叫，这使得处于孤独之外的人群时不时迸发出的有意无意的自怜自爱与诸种感觉都成为了虚伪与多余的东西。但是没有人能意识到这一点。这缘由也很简单：凡意识到了的，孤独总是时时伴随着你。
毕竟梵〃高是幸运的，因为他最终还是走向了自己的理想之巅，不是所有的人都能达到这个境界。梵〃高的幸运源自于他的真诚，而真诚是构筑了梵〃高生命的所有要素。他用真诚来描绘自己孤独的生命，色彩则是他周身流淌的血液。在他活着时，他几乎得不到理解与同情，这使他的生命连同色彩一同疯狂地流动。他之所以选择了结束自己生命的举动是因为他决心与世间的庸俗与鄙陋远离，但他不知道自己付出的代价实在是太大了。但对于后人来说，这样的代价是值得的，这是因为他使他的那些真正伟大的作品展示在世人面前了，并且长存。
圣经上说，是耶和华创造了世间万物，是他那颗伟大而慈善的心灵拯救了世间这些本是他所创造出的人类，因为人类具有了“原罪”。但是耶和华只拯救了人类那么一次，往后他就再也不管了。这使得善良与宽宥的美好根性在人类心灵中的植入越来越少，以至在一个相对时期几乎消失殆尽；不再相信纯净与真诚的人们开始选择一种“另类”的精神方式与生活方式，同时又在声嘶力竭地呼喊着那已经失却了的精神家园，那被人弃臵了的心灵中的最后一块净土。这样的人或许是智者，因为他们把丢失与找寻看得太轻易了，就像生命逝去还能“归去来兮”一样。于是他们开始有理有据地放纵自我，说是在寻找；他们开始无尽无休地寻欢作乐，自诩为“迷失的一代”。看来，智者总是对自己宽容的。梵〃高不是智者，因为他对自己不宽容，他选择了死亡之路。
第5篇：渴望生活梵高传读后感
《渴望生活——梵高传》读后感
刘志媛
因为喜欢绘画，所以非常关注画家的生活。在寒假中，我读了《梵高传》。或许大家认识梵高仅限于他的《向日葵》。曾经风靡一时的被人们反复印刷用做家里的装饰画。我觉得虽然这似的他的这幅画被更多人所认识，但也使他这幅画流于俗气。因而慢慢梵高被人们所淡忘。但是我觉得，梵高本身，就是一部传奇。只有你知道了他的经历，才能读懂他的画。
这本书从好些天前就断续在读了，真正让我爱不释手，却是这个假期。我感动于梵高与弟弟的亲情，疼痛着他们的疼痛。我愤怒于人们对一个善良的人所做的欺侮，愤怒于那个不公的社会，愤怒于那些最底层人民的苦难―而我只是一个看客。
在世时，他被视为做什么事都失败的人，视为疯子。然而，这一连串的失败并没有把他打倒，他还是倾尽自己的生命，来爱，来描绘这个世界，纵然这个世界把他遗弃。
虽然手中只有印刷粗糙的梵高画选，我还是从中看到了很多。这个不善言辞的人，把他的心，他整个的生命，他一生想要说的话，想要表达的情感都一笔笔绘在画板上。我看到他对生命的渴望，对这个世界的爱。看到他的梦，那个像他笔下的天空那么蓝的梦。看到了他的躁动，他的强烈的要爆炸，要挣脱这个世界的束缚的渴望。
欧文•斯通是一个伟大的传记家，书中的情感，语言，以及他对梵高的理解，描述，令人印象深刻。
痛苦便是人生”这是名画家文森特.梵高的临终遗言，也是他那短暂一生的真实写照。梵高是世上最孤独的人之一。这是欧文斯给梵高写的传记《渴望生活——梵高传》的前言。在传记中，美国著名传记作家欧文·斯通用一支神奇的笔勾勒了这位一代印象派巨匠那充满痛苦的悲剧人生。这个荷兰画家因为精神失常，割掉了自己的耳朵。最后开枪身亡。这本书看过很久了，它给予我心灵极大的震撼。梵高是个为艺术而生的天才，他的伟大毋庸多言。
他的弟弟提奥则是在他背后默默支撑他的另一个伟大的人，没有提奥就没有梵高。因为梵高根本没有独立生活的能力，提奥定期给生活窘迫的梵高汇钱，让他能在满足温饱的前提下继续创作。梵高则不断地写信给弟弟，告诉他自己创作的过程，对生活的信心和绝望。如果没有梵高，提奥会过得很好吧。体面的工作，丰厚的薪金，温和的性格，彬彬有礼的举止，走在哪里都是受人喜爱的。他会过一种衣食无忧，平淡恬适的生活。而梵高，敏感，易怒，脾气暴躁，行为偏激，有些神经质，难以想象各方面截然相反的人会这么友爱。
梵高的一生可以概括为：出生+绘画+死亡，除此以外再无其他。虽然他也曾追求过爱情，却从未获得。当他为爱情把手放在燃烧的蜡烛上方，以此表白时，我感动得无意言语。无疑他的爱是疯狂的，可惜没人敢接受。和妓女生活的那段时间，更加没有爱情可言。在绝望中无以回归的梵高，最终选择了以绝望的方式离开自己。
19世纪的印象派画家里，梵高是一个另类。他的画有点类似儿童的创作，线条和色彩大胆纯粹，醉心于风景，植物和贫苦大众的描绘。鸢尾花，向日葵，星空，麦田，苹果园，夜色中的咖啡店，吃土豆的农民，拾麦穗的妇人。画面中的每一个物体，都以独特的方式燃烧着它的生命力。它们已经不仅仅是一些静物。
它们是凄艳的生命。没有一个画家的用色，会像梵高这样浓烈，明亮，无法控制般的亢奋。深红，铭黄，碇蓝，艳紫，苍绿。油彩有时候以凝固状态呈现在画布上，无法稀释和抹匀，好像一颗被揉搓的灵魂，把暗红的鲜血喷射在包容着无限向往的空白上。粘稠的血液因为激情，在丧失倾诉的寂静中，像混乱的手指，因为无法抓住空虚而扭曲。危险天空下的麦田。一种骚动激越的情绪纠缠在压抑而明丽的色彩中，令人不安的气息扑面而来。是暴雨之前的清新而寒冷的风。是灵魂无法突破的孤独。
但梵高发现，生命的疼痛滋长于他自己挖掘的伤口。于是他在阳光充沛的田野上对着自己的身体开了一枪，没打中心脏，然后掩着伤口回到家，当晚,凡高叼着烟斗一言不发.第二天,凡高还与来看他的提奥谈起他对艺术的见解.晚上,他开始虚弱.1890年7月29日凌晨1时30分,凡高停止了呼吸在他的弟弟提奥的怀里离开了这个世界。享年37岁.他的遗言是:“The sadne will last forever.”更是让人感觉到他的内心深处那久久的痛苦和绝望。
梵高死后六个月,弟弟提奥在对哥哥痛苦的思念中带着无限悲痛离开了人世。他被人们安葬在他哥哥的墓旁-奥维尔墓园。墓园很简单，兄弟两的墓碑也很简单，上面分别写着：文森特.梵高与文森特提奥.也许梵高早就意识到：破碎会带来快乐。可以让自己不再绝望,于是他选择了离开……
虽然很早就知道他的一些经历，但是读起这本书来，却总有一种让我透不过气的感受。也许，他要是生活中在现在的社会中，结果会截然相反，不过，也许，就没有那样才华横溢的梵高，就没有这样让人怜，让人敬，让人无限可惜的梵高了。
但不管怎么样，我觉得他始终是热爱生活的，无论生活以什么方式回敬他。而我们，我觉得，没有理由，抱怨挫折，没有理由，不去热爱自己的生活。你说呢？
第6篇：《 渴望生活梵高传》——读后感
《 渴望生活梵高传》——读后感
《渴望生活梵高传》——读后感
感谢成为我的光。
说实话，我从不愿意看一本五百多页的书，即便这个人我是这么感兴趣，有很长一段时间，它就和被我弃置一旁，散乱堆积的画册，一起安静的呼吸，并且不断被新的尘埃或阳光覆盖。
然而某天，一个阴雨绵绵的午后，难得悠闲的周末，我站在书架前，迫于一些奇怪固执的念头，我整理那些我曾经喜爱的东西，在其中，拿出了这本《梵高传》。
事实上，对于梵高，我从不厌恶，甚至在一定程度上我对他怀有一种近乎变态的尊崇，掺杂了只有新入教会的虔诚教徒才有的那种忘我的狂热。
早在小学一年级时我就从美术老师认识梵高，对于这一点我一直自鸣得意。当然，如果没有当天晚上回家和家人说起“今天老师说了梵高”的话，一切会更加完美。
在这之后，我开始零星的从其他人的作品之中少许的认识了梵高：在正式绘画前干过不同职业，但最终都失败了。一生未曾娶妻，更没有孩子。只活了三十几岁，在世时，画只卖出一幅画，因和高更在绘画上意见不合，割掉了自己的右耳，是精神病患者等等。虽然梵高的古怪令我感到好奇，但是梵高和提奥的兄弟友情令我着实感动，他们死时也葬在一起。当然，梵高的成功使世界文学的改革产生了很大的影响。但是有些人并不理解梵高，认为梵高并没什么太大的成就，梵高却被美国人看的如此重要。那是因为梵高的悲惨而成就辉煌震撼着读者，追求名人的辉煌并不是追求名人的成就，而是追求名人成功的经历。
感谢你成为我的光。
初一:万铠源
第7篇：渴望生活梵高传读后感_读后感_
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渴望生活梵高传读后感（一）
张晨儿
在寒假中，我读了《梵高传》。或许大家认识梵高仅限于他的《向日葵》。曾经风靡一时的被人们反复印刷用做家里的装饰画。我觉得虽然这确实使得他的这幅画被更多人认识，但也使他这幅画流于俗气。梵高在慢慢被人们淡忘。但我觉得，梵高本身就是一部传奇。只有你知道了他的经历，才能读懂他的画。
”痛苦便是人生”这是名画家文森特·梵高的临终遗言，也是他那短暂一生的真实写照。梵高是世上最孤独的人之一。这是欧文斯给梵高写的传记《渴望生活——梵高传》的前言。在传记中，美国著名传记作家欧文？斯通用一支神奇的笔勾勒了这位一代印象派巨匠那充满痛苦的悲剧人生。这个荷兰画家因为精神失常，割掉了自己的耳朵。最后开枪身亡。这本书看过很久了，它给予我心灵极大的震撼。梵高是个为艺术而生的天才，他的伟大毋庸多言。
他的弟弟提奥则是在他背后默默支撑他的另一个伟大的人，没有提奥就没有梵高。因为梵高根本没有独立生活的能力，提奥定期给生活窘迫的梵高汇钱，让他能在满足温饱的前提下继续创作。梵高则不断地写信给弟弟，告诉他自己创作的过程，对生活的信心和绝望。如果没有梵高，提奥会过得很好吧。体面的工作，丰厚的薪金，温和的性格，彬彬有礼的举止，走在哪里都是受人喜爱的。他会过一种衣食无忧，平淡恬适的生活。而梵高，敏感，易怒，脾气暴躁，行为偏激，有些神经质，难以想象各方面截然相反的人会这么友爱。
梵高的一生可以概括为：出生+绘画+死亡，除此以外再无其他。虽然他也曾追求过爱情，却从未获得。当他为爱情把手放在燃烧的蜡烛上方，以此表白时，我感动得无以言表。无疑他的爱是疯狂的，可惜没人敢接受。和妓女生活的那段时间，更加没有爱情可言。在绝望中无以回归的梵高，最终选择了以绝望的方式离开自己。
虽然很早就知道他的一些经历，但是读起这本书来，却总有一种让我透不过气的感受。也许，他要是生活中在现在的社会中，结果会截然相反，不过，也许，就没有那样才华横溢的梵高，就没有这样让人怜，让人敬，让人无限可惜的梵高了。
但不管怎么样，我觉得他始终是热爱生活的，无论生活以什么方式回敬他。()而我们，我觉得，没有理由，抱怨挫折，没有理由，不去热爱自己的生活。你说呢？
渴望生活梵高传读后感（二）：燃烧
成元 祎
一团红发，如火般充满着狂野与激情，在艺术中越燃越旺，却始终挣脱不了命运的缠绕，毁灭是注定的，但永生确实属于这团火的。
它曾经燃烧了那么多如此强烈的壮丽，让几个世纪的人都获得了永恒的温暖，至今仍在为他的雄壮而惊叹着。
是那红发，在煤矿中找到了生命真正的起点。不是上帝，不是世俗的爱情，艺术才是他灵魂的归宿。终于世界盼到了他的苏醒，那么的微弱，只有零星的火花，却仍能任凭现实的严拷，饥饿，贫穷，疾病，误解都无所畏惧，都磨灭不了那新生的却坚强的思想生命，总有一股莫名的力量激励着他，要燃烧，就从现在起，燃烧自己。
其实他起先也是那么无知、善良，幻想用上帝来拯救困苦的人们，把压抑在心中的全部真挚的爱都献给了这些穷人，为他们分担痛苦。但这种举动得罪了伪善的牧师，剥夺了他在教会的职位。他失去了方向。
然而，那些不幸的人们给了他火种引燃了他。他于是拿起铅笔，速写下了朴实的矿工们，他也成为了他们中的一员，亲身体验过那炼狱般的矿地生活，他无法用传道挽救他们，也救不了自己的生活，那就画吧，让世人瞧瞧他们的痛苦！
红头发更加鲜艳了，火才真正开始燃烧！一切从零开始，虽然他是那么的刻苦，专心，然而进步太慢、太慢了。火自己也察觉到了，他愤怒，他不甘，他不愿那么轻易燃尽，他愿意以更大的热情让自己燃烧！
终于向日葵诞生了。人人都爱，就因为那是一团火，充满了斗志，引领人们走出生命黑暗。有力的触笔，强烈的颜色，扭曲的形象，尤其是那画面激荡着的火山般喷涌的激情，构成了这旷世奇作。黄色为主调，加上一点蓝色和绿色，奏响了一支旋律鲜明的交响曲。强劲飞动的线条，将向日葵那蓬勃的生命力展露无遗。在这里所表现的是一种狂欢，是对生命的礼赞和对幸福的渴望。这种花非同寻常，是阳光和生命的象征，同时也是他内心翻腾的火热情感的写照。
凡高的一生都在燃烧。不管周围怎么样，相信与否，他都有一个明确的信念：要燃烧，就这样一直下去，没有高峰，那就要靠自己的努力。于是他不断的拼命，任何风雨都浇不灭他对生活、对艺术爱的火焰。
每个人都可以做一团火，只是燃烧的方式不尽相同。既然做了一团火，就应该像他这般燃烧，风越大火越旺，让一切的风雨都对你怯尔止步吧！
做一团火，去燃烧！
渴望生活梵高传读后感（三）
梵高的一生是寂寞的，人们说，梵高的一生可以概括为：出生 + 绘画 + 死亡，除此之外再无其他。每天，他只会一个人沉浸在他的画中，画布、画笔、颜料成了他唯一的伴侣。风再大，他也要到那一片寂寥无人的麦田中画画，需要的钱再多，他还是会毫不犹豫地将钱花在自己热爱的画画上，即使自己的生活已经不能维持下去 …… 始终一个人过着
梵高的一生又不是寂寞的。他也曾经追求过爱情，为了向她表白，他把自己的手放在燃烧的蜡烛上以表示自己对她深深地爱。他也曾经有亲情的相伴，弟弟提奥一直对他不离不弃，画画的资金都来自这个唯一的亲人，他一直都有这个弟弟的支持与关爱。
可是，或许就是因为这一份矛盾的感情，寂寞？有爱？也许连他自己也难以明白。于是，他在阳光充沛的田野上对自己的身体开了一枪，没有打中心脏，他掩着伤口回家，渐渐地变得虚弱。1890 年 7 月 29 日凌晨 1 时 30 分 ,梵高停止了呼吸，在他的弟弟怀中离开了这个让他矛盾的世界。
他最终还是选择了死亡，让那一枪了结自己的一生。他其实也像那向日葵渴望太阳一样渴望生命，可是，这世界让他失望了，或许正如书上所说，破碎会带来快乐。选择离开，他便可以不再绝望。
渴望生活梵高传读后感（四）
我想，这是本令我难忘的书。一部进当我看完序言，比那忍不住落泪的书。我与城市中的大部分人一样，并非冷漠、无情，只是太多情感被烟尘喧嚣所掩盖。能够触动心灵的，少之又少。感谢推荐此数的人。
当我看完序言，产生一种难以言表的微妙情感。我合上书，再次看了看封面，落泪。单纯的，莫名的，想为这个疯子流泪。
是疯魔成就了梵高，还是他的才能将其印象癫狂的深渊？书中的的梵高是完整的、完美的。他的种种缺点，种种疯狂，通过文字毫不留情的展现在眼前。
作者在附记中谈到，对于当初所收集的材料，进行了筛选、删改。不知如果将其添满会是什么效果。然而，书中所呈现的每一个故事、每一个人，都能使读者尽可能的体会到，是什么造就了梵高，是什么造就了他的才能、他的疯癫。
细细体味这些人，就更加能体会主人公的心境。值得一提的是，作者并未用华丽的辞藻，而是用一种旁观者的心态来叙述这个事情。”他”的声音低沉、有力，引人入胜。
读了这本书，还懂得了好些绘画方面的知识，尤其是印象派。
梵高传读后感阿甘正传读后感水浒传读后感600居里夫人传读后感400字
读《相约星期二》有感4篇
活出精彩
——读《相约星期二》有感
家有儿女小志愿者 马思源
”死亡，是令人悲哀的一件事。可是不幸的活着也同样令人悲哀。”读完《相约星期二》这本书，莫里教授的这句话深深地镌刻在我的脑海里。
也许，不幸的活着会比死亡更加悲哀。
世上总有这样的一部分人，他们总是汲汲营营忙忙碌碌，却不知道自己想要的到底是什么！他们试着努力关注一大堆世俗标准下的重大问题，却又不时受着能言善辩者的鼓动诱惑，轻易放弃初衷和坚持，终于也没有了自己的判断。他们迷茫，他们不知道生活的意义在哪里，常常忽略身边的亲人和朋友。当岁月流逝，他们突然意识到了什么，开始珍爱身边的一切，开始发现自己还有很多很多想做的事没有做，有着千千万万个所谓的”来不及”.但到了那刻，也许他们已经到了莫里的那个时候了。于是他们便忏悔、哭泣……
所以，对于我们来说，不管以前的生活是怎样，从此刻开始我们都应该用莫里教授的那种积极向上的生活态度去珍惜生命，珍爱生活与他人，让自己过得充实有意义，不要等到生命的终点再回头感叹，那时哪怕你表现得再乐观、再豁达，结局都不会再完美。
《相约星期二》读后感
家有儿女大志愿者 凯旋（郭新荣）
许多人过着没有意义的生活。即使当他们在忙于一些自以为重要的事情的时候，他们也显得昏昏庸庸的。这是因为他们在追求一种错误的东西。你要使生活有意义，你就得献身于爱，献身于你周围的群体，去创造一种能给你目标和意义的价值观——读到这里时，让我想到我们志愿者工作需要长久的全身心的投入，仅仅抱着激情是不够的。你首先需要做的明确自己除了激情、热情、爱心以外你为什么愿意义无反顾地做这个工作。
我想说，爱。你必须爱这个工作。一个志愿者，只有你发自内心地爱这个没有任何酬劳的工作，爱你的服务对象，你才能坚持下去。也许”坚持”这个词不太妥当，我一直认为”坚持”有点勉强的意思，我听过人说，”我要坚持每天跑步”,却没有听人说过”我一定要坚持把游戏玩下去”,更多的时候我觉得是本能，当下，你觉得做义工是你想做的，而不是为了什么而做的。
记住，唯有快乐，才能持久，你要爱你的志愿工作，如果你发现有一天你已经不爱这个工作，而只是为了当初的承诺勉强去做，就是需要停下来的时候了。
当一个人在群体中找不到内心的呼应的时候，他就应该退守回自己的内心生活里。
在学会爱自己的同时分一些爱给别人，你并没有丧失你自己，同时也给别人带来一些慰藉，就是这样，如此简单。
相信美好的东西
——读《相约星期二》有感
家有儿女大志愿者 锦月（刘月红）
莫里教授说过这样一句话：你应该发现你现在生活中的一切美好、真实的东西。回首过去会使你产生竞争的意识，而年龄是无法竞争的。近来，《人民日报》公众微信号夜读也发布了一篇文章《我们为什么要相信美好的东西？》。两者的出现相差20多年，但读后却有知音共鸣之感。
一个人能不能过得好，一定程度上取决于他相不相信自己能过好。因为相信是有力量的。你相信自己是什么样，很可能就会活成什么样。
所谓信心，就是一颗相信的心。它给人勇气、力量和耐心。只要我们愿意去相信生活的精彩、相信他人的善良、相信努力的意义、相信未来不是梦，总有一天，我们会收获属于自己的美好！
《相约星期二》读后感
家有儿女大志愿者 苹果（徐艳）
我的朋友会问：”你为什么要加入家有儿女，为什么要成为志愿者？”我会告诉他，因为我希望我的生活更加有意义，希望我和我的孩子懂得什么是爱和被爱，希望能以自己的力量去做一些有价值的事。
莫里教授说：”你要使生活有意义，你就得现身于爱，献身于你周围的群体，去创造一种能给你目标和意义的价值观。”
当每天忙于工作家庭两点一线的时候，我逐渐产生了很强的倦怠感，感觉自己走入了围墙，每天在忙碌着我认为很重要的事情，可为什么还是觉得昏昏庸庸？我觉得，我需要做一些来证明我自己，我需要更加丰富多彩的生活，我需要一个团队来感受爱与被爱。
在家有儿女里，志愿者们一起用双手点亮了一盏盏明灯，在一次次的志愿活动中，我感受到了爱的力量，感受到了自己的能力和价值，感受到协会大家庭的温暖，家有儿女打开了另外一扇大门，让我能接触到更为丰富多彩的世界，让我能够以自己的微薄之力来帮助别人，让我感动于无私奉献的志愿精神。这就是莫里教授所说的生活的意义吧。
了解你我——读乐嘉《谈笑间》有感
文|青菜白玉汤
打发无聊时间最好的办法无疑是逛书店了，很久没有逛过书店了，踏进书店的那一刻熟悉的感觉扑面而来，正是这次巧然的机会才在书店看到这本书——《谈笑间》，作者是主持人乐嘉，对于作者的了解是《非诚勿扰》及他创立的性格色彩学，并不知道他也写书，随手翻开就决定了要买这本书了。
《谈笑间》，刚看书名，就想到了”谈笑间樯橹灰飞烟灭”,而内容与灰飞烟灭一点关系都没有，”谈笑”就相当于聊天，大意就是聊天过程悟出的道理。《谈笑间》给我的影响颇多颇深，听起来名字有一些出世的思想在里面，其实不然，这本书更多的是讲对别人的了解，通过这样去了解人与人之间的相处之道以及对自身的认识。
他说：”每个人的爱好、背景和过去经历完全不同，你觉得好的别人未必觉得好，别人过去说‘真好呀，你没去好可惜啊’，你不必遗憾，你有自己的快乐就好。”
一语中的，我们有很多时候都是这样，想不明白，常常因为别人做了一些事情而自己偏偏错过了而懊悔不已，他说得很对，我们有我们自己的快乐，你觉得好的，也许我根本不喜欢，用个不太恰当的说法是”萝卜青菜各有所爱”,适合自己的才是最好的。
而要想明白这样的道理其实不易，真正想明白的时候我们也真正成长了，那时候我们的烦恼也就不会这么多了。
一直以来不知真实为何物，毕竟一直这样做，不懂得不是什么人都能以真面孔示人，还不能明白为什么有的人总是两面三刀，直到看到乐嘉这句话：”在一个充斥着谎言的社会，学会甄别真假需要智慧，学会坚守真实需要勇气。”
原来真实是需要坚守的，我以为那是自然的状态，无意翻看以前的一篇日记，结尾清清楚楚写着”那就真实吧。”,说得好轻松，好随意也好认真。
并不是什么人都有那坚守真实的勇气的，所以才有那么多让我不明白的人，现在想清楚了，虽然我没有足够的力量去改变所有人，但是至少我有坚守的勇气，至少我自己能够好好去实现那句”那就真实吧”.而那些人也不再那么不可理喻了，他们不过是因为缺少勇气，这是正常的，人总有害怕的东西嘛。
乐嘉告诉我们要了解最深的自己，一定会有人说自己当然百分百了解自己，其实不然，很多时候我们的想法是在潜意识里的，我们自己根本察觉不到。
他的性格色彩学就是很好的了解别人了解自己一个方法，你是什么颜色的性格很容易知道，了解了这点我们就可以在平时生活工作中更加得心应手，当遇到挫折时我们可以知道自己的反应其实是由我们的性格决定的，当发现自己太过于愤怒、悲伤、或者其他时可以让自己从这样的情绪里走出来，这些都不过是性格在使然，事情并没有那么严重。
对于老是热衷于标榜自己多么特立独行的我，看到乐嘉这本书时不能不说突然想通了许多。他说：
”你害怕太小众，那会不被社会接受，要孤苦的爬行，太累；你害怕太大众，那可能会同流合污，人云亦云，没打与众不同。你内心总期望自己与别人不一样，哪怕是一丁点儿，不一样的喜好、不一样的品位、不一样的理想、不一样的情趣……最终发现，除了才华程度，世上有很多人与你一样，你没那么特别。”
对啊，有太多这样的人，真正要做到不同应该更加脚踏实地，即便只是才华上有区别，我们也是那个唯一，不要刻意去追求所谓的独特，真实就够了。
了解，这是一个成长的过程，只有对自己深入了解了才能更好疏导自己的情绪，不管是好是坏，想清楚自己为什么会有那样的情绪，一切就会更加豁然。
这本书虽不能说是一本哲学书籍，但是很多的观点却有佛学的味道，就像是乐嘉参禅感悟出来的，也许有些并不是很深刻的大道理，很浅显却实用，也许还有很多都是我们早就知道的，只是我们常常对这些视而不见罢了。现在乐嘉提醒了我们，我们应该有更加用心去学习。
芒果街上的小屋读后感（一）
《芒果街上的小屋》，作者是美国当代女作家桑德拉。希斯内罗斯，她是墨西哥移民的女儿，在书中，她的名字叫埃斯佩朗莎。书的封面很简洁，只用大片亮黄衬托出一个小女孩和一只蝴蝶白色的轮廓，也许是这别出心裁的封面设计吸引了我，我小心翼翼地翻开这本书，第一页是这本书的题记—博尔赫斯的《雨》，清新灵动，正如编者所说，之所以要用这个作为题记，是因为博尔赫斯同时也擅长制造诗歌与小说的混血文字。伴着这短小精悍的诗歌，我缓步徜徉在芒果街上……
”我们先前不住芒果街。先前我们住鲁米斯的三楼，再先前，我们住吉勒……”开篇那近乎透明的语句直接把我们带进了科尔德罗们的生活。
此外，文章令人拍手称奇的想象力也是不得不提的，书中没有什么赘词，每个词句的出现，都是那么精准有力：”窗户小得让你觉得它在屏着呼吸”、”野草多得像眯眼睛的星星”……书中处处充满了这样诱人的比喻，的的确确是诗意盎然的童话王国。
我们每个人心中都有像”芒果街”这样一个被我们留在身后的地方。它遥远但真实。在那里有我们的伙伴，房子，花草树木以及它特有的”规则”.正是这些以前我们想要急切地抛在身后的东西塑造了我们，我们之所以成为现在这个样子与过去是密不可分的。这本书就透露出这中观点。而且作者还爱着那个”芒果街”.这些使我回顾过去，看到是什么成就了我。而且明白将来的路该怎样去走。
全文是用近似小孩子口气描述的，但所包含的内容却不是一个稚气的小孩子能承受的，手法相当含蓄，像一杯蒙上白布的灌满水的玻璃杯，感觉透明，又适宜。
有时作者会婉转表达对生命的依赖，在这里你可以知道一个小孩的瑕想，一个孩子对生活的态度，一个孩子的悲悯之心，她的认真，心思和感悟毫不吝惜的表现，在生活、社会及生命中，孩子的思想，大人往往是不会理解的，大人就是解释不了孩子的思想。
像其他美国小说一样，主人公独立、坚强、又是个充满矛盾的人，实际上她还是个孩子，生于墨西哥的”我”,还没看透那里的亲切的黄棕色皮肤的人，吃够当地的土特产，就被父母带到了美洲，仓促地让”我”感到”一战”中犹太人的处境。接下来，顺理成章，”我”移民到了美国，陌生的空气，陌生的大陆还有似友非友的大流士，但似乎很笨，移民给”我”的也是矛盾，无论是卢佩婶婶变成已成为过去的黑白照片，尽管她在照片上看上去很漂亮。
”我离开是为了回来。为了那些我留在身后的人，为了那些无法出去的人。”读完这句话，不由得想起了泰戈尔的一句诗：我一次次飞走，是为了一次次飞回。想起我挥手告别的那个小山村，稻谷应该在慢慢变黄了，和芒果一样熟透了的金黄，从梯田上流下来，宛如飞瀑……
《芒果街上的小屋》就是这样一本”文字简洁”的书，她的文字是那样的纯粹，纯粹的向北京的春天。那是一种只能飘在几朵云朵，躺在几片湖泊，挂在几滴露珠的文字。
生活就是这样让人费解，它能让一群人找到语言，又让只一群人述失，不过它确妙极了，它试图让一个人处于边缘，但他身后就是空地，但他不坏！
芒果街上的小屋读后感（二）
我看过很多书，只有这一本一直放在我的床头，每晚临睡前，如果我心浮气躁，不能安然入睡，我就会捧起这本书，随便打开其中的一页，读读里面的句子，里面的诗，感觉一切都淡然了.《芒果街上的小屋》的主人公埃斯佩浪莎是一个生活在芝加哥拉美移民社区芒果街的女孩，她很善良，很纯真。她用清澈的眼打量周围的世界，她用一颗包容的心接纳着周围的悲欢离合。埃斯佩浪莎，是西班牙语里的希望的意思，像她的名字一样，她希望有一所大房子让家人过得安稳舒适，还可以收留一些无家可归的流浪者，让他们 体验到家的温暖。不过 她希望得到的可能并不只是一所大房子，她更希望改变整条芒果街。因为那里有她的朋友，她希望她的朋友也能过上好日子，这也是她最后离开芒果街的原因。”我离开是为了回来。为了那些我留在身后的人。为了那些无法出去的人。”
埃斯佩朗莎 缩向往 的，不过 是一所真正属于自己的房子 ,一所寂静如雪的房子，一个自己归去的空间，洁净如同诗笔未落的纸。这 也 总能让我想起，我也常常想要一个人住，把墙壁刷成粉粉嫩嫩的颜色，在床上堆满柔软漂亮的公仔娃娃，心情好的时候可以随时脱掉鞋子赤足起舞，在冰凉的地板上 留下 快乐的足迹。最好，房子东面有大大的落地窗，天晴的时候，能捧一本喜欢的书，倚坐在窗边的地板上，阳光投射进来，落在我的脸颊，是不盖被子都可以感觉得到的温暖。
我喜欢这本书，是因为她真实，纯，以至于让我感觉不到，这是作者要写给我看的。或许，我们每个人都应该和埃斯佩朗萨一样拥有一颗善良的心和对梦想的一种执着。
《芒果街上的小屋》读后感（三）
安顺市第五小学校 李萍
初读《芒果街上的小屋》，她的文字让我想起一个故事。作家余华因为社会和家庭的原因上过的学不多，自称没有多少”文化”.一次，他在国际上获奖，一位外国记者采访他说：”您的作品文字简洁，像我国的海明威。”余华笑着回应说：”是吗，那海明威也不认识几个字。”
《 芒果街上的小屋》就是这样一本”文字简洁”的书，她的文字是那样的纯粹，纯粹的向北京的春天。那是一种只能飘在几朵云朵，躺在几片湖泊，挂在几滴露珠的文字。
那里的童年到处都是芬芳和香甜。妈妈的头发和女孩的脸，连爸爸的鼾声，都抹满阳光和空气。令人沉醉的云朵，那些没有太多考虑的时光，几个追风少年，在讨论他们看到的是上帝还是云。
女孩有懂她的树，亦如懂着她的痛苦。但当坚强的树，用力的伸展四肢时，一切的痛苦和忧伤就刺破天空。
芒果的天空在渐渐改变，女孩在不安中忙乱成长。女孩不知是为了慰籍婶婶，还是为了救赎自己。一个心灵孤寂，一个生命孤独的两个人走到了一起。一个写下远走的诗篇和她的梦，一个向往自由却任游生命摆渡。
小说中有童话般绚丽的描写，却也有着尘世的选择。女孩是倚楼台望夫君，还是在象牙塔抬起高傲的头。是烦恼，是困惑，是女孩走不到门前的那幢红房子。
有一天，女孩没有了能为他疗伤的树，只有把疼痛放在纸上，芒果开始说再见，心中的红房子开始越来越远。女孩的悲伤好像在用水彩画笔画一幅黑白画面，找不出天空和大地的分别。
大草原上的小木屋读后感草原上的小木屋读后感400字汤姆叔叔的小屋读后感
