戏曲走进校园观后感
第1篇：戏曲走进校园观后感
戏曲走进校园观后感
戏曲是中国文化的国粹，我们要懂得欣赏和传承。yuwenmi小编整理了戏曲走进校园观后感范文，欢迎欣赏与借鉴。
戏曲走进校园观后感一：
中国戏曲，对于年轻人的我们未必十分关注，但我对中国戏曲还是很关注的，从小受爷爷的影响，我对戏曲也有点兴趣了，在大学，没想到我可以选到这样的课，我根据我的爱好就选了，通过这个课程的学习我学到很多关于戏曲的知识，我通过查一些资料，自己写了一些对该课程的感悟。
中华文化，源远流长。它不仅是世界上最古老的文明之一，也是世界上持续时间最长的文明。从盘古开天辟地，到如今的现代科技飞速发展，中华文化也从几千年前的单调，发展到现在的辉煌。戏剧，无疑是能够很好地体现中华民族传统、精神和特色的一项文化。
戏曲是中国传统的戏剧形式。是包含文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术各种因素综合而成的。它的起源 历史悠久，早在原始社会歌舞已有萌芽，在漫长发展的过程中，经过八百多年不断地丰富、革新与发展，才逐渐形成比较完整的戏曲艺术体系。戏剧的发展可以说是随着文明的出现就出现了，虽然原始的戏剧很粗糙，也可能称不上是戏剧，但任何一项文明的发展都是要经历刚开始的粗糙，才能逐渐得趋于完善的。原始的戏剧为后来完美的戏剧打下了坚实的基础。
戏剧从原始社会发展代中国古代，经历了一个重大改革。中国古代戏剧因以“戏”和“曲”为主要因素，所以称作“戏曲”。中国戏曲主要包括
宋元南戏、元明杂剧、传奇和明清传奇，也包括近代的.京戏和其他地方戏的传统剧目在内，它是中华民族戏剧文化的通称。
正是从古代的戏剧开始，到如今，戏剧已经成为了一个庞大的，完美的整体。据不完全统计，我国各民族地区的戏曲剧种，约有三百六十多种，传统剧目数以万计。中华人民共和国成立后又出现许多改编的传统剧目，新编历史剧和表现现代生活题材的现代戏，都受广大观众热烈欢迎。比较流行著名的剧种有：京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川剧、河北梆子、安庆黄梅戏、湖南花鼓戏……等等众多剧种，尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限。戏剧的发展可以说是相当的成功的，有众多老一辈的艺术家和群众们热衷戏剧，希望将戏剧，这项中华的璀璨文化发扬光大。
然而，戏剧在现在的发展中却面临着一个非常大的问题：现代文化的冲击。随着老一辈艺术家的渐渐衰老，新一代的年轻人逐渐崛起，现代文化正和传统文化商讨着一个问题：我们两个，到底哪一个才能站得住脚呢?我曾经看过一个电视节目，记者到街上进行随机采访，对象都是一些年轻人，记者一些老艺术家的名字，问他们知不知道，而大多数被采访者都表示没有听过。现在，新一代的文化如浪潮般席卷而来，新一代的偶像受到众多粉丝的追捧，新一代的歌曲、舞蹈在人群之间流传。有许许多多的现代偶像的粉丝对中华传统文化不屑一顾，认为那样的艺术、文化不适合喜欢追赶潮流的自己;对老一辈艺术家和传统节目一无所知，认为父母那一代人知道，并不等于他们也应该去知道。这是多么令人心寒啊!
戏曲走进校园观后感二：
戏曲源远流长，是我国的经典，不同地方的戏曲有不同的风格和特色，它让人赏心悦目，其情节有的催人泪下，有的振奋人心，多姿多彩，出神入化。
小的时候，看见自己的父母看戏曲时，我总认为他们实在太老土，赶不上潮流，无论如何我都不会去看那些老掉牙的玩意。
俗话说：”要知道梨子的味道，最好亲口尝尝。“不尝不知道，一尝吓一跳呀!今天的语文课上，当我仔细欣赏了中国别具一格的戏曲时，我真是为之。
震撼，原来我们中华民族的戏曲是那么的有艺术魅力，我真是井底之蛙呀!唉!这老祖宗留下来的宝贝，外国人又怎么能比得上?难怪呀，老一辈的人都是那么的热衷于这些戏曲，那么喜爱戏曲。
我现在才感受到什么是”不看戏曲的人，枉做中国人“。不是吗?这些戏曲，就像我国的一部部历史，只有懂得欣赏它的人，只有懂得关注它的人，只有懂得挖掘它的人，才称得上是真正的中国人。因为他们深深地明白一个道理，戏曲是我们的国宝，戏曲是我们的国粹，戏曲是我们的国剧呀!
我们怎能忘记它们?如今的社会，我们这些青少年的视野，已经转移到流行音乐，影视和网络，我们似乎已经忘记了我们中华民族的传统艺术。其实，当我们细心的欣赏我们的戏曲时，我们就会发现它们犹如一个个精彩的历史>故事，将历史的画卷——展现在我们的面前，将我们带入了历史的隧道，让我们身临其境，让我们感慨不已。 戏曲的艺术魅力，我们怎可忘记?我们要多去欣赏我们中华民族的传统艺术，让它永远永远放光芒，让它世世代代流传下去!
戏曲走进校园观后感三：
零八年五月二十七日，民族艺术演走进了我校燕化附中，这是我们的荣幸，让我们领略了中华民族艺术的精湛之处，让我们看到了其中的绝，让我们明白了他永远是中国人的宝，并不会随时间的推移而脱落，它永远笼罩着中华大地，永世不休!
节目的一开始，是一位长得十分喜剧的哥们，演唱了一首弘扬中国的歌曲，虽然不是民族曲风，但其内容却唱出了中国人的精神，——中国龙!随后尽是些民族节目，展示了中国人的艺术。戏曲，先是一位穿着整齐的姑娘拿着一杆长枪，向大家传授如何使唤它，然后大声喊：有哪位同学愿意上来试试?接着有位身怀绝技的大哥哥上去耍了几下，但它展示的是武术，等姑娘教他的时候却显得十分笨拙。
我听到盼望的瑰宝——京剧了!我默默地说着。一出《红灯记》，道尽国粹艺。但绝大多数的人对其抱有极为不屑的态度，让我对这些人反感。因为他们这是对中国的不屑。
多么动听的唱腔!我高喊。那是一个旦角儿用高细的嗓音唱着：我家的表叔数不清…。令我给予了他我最响亮的掌声和呐喊声。
接着川剧神秘的变脸又前来助阵，看到那演员迅速地不露出任何破绽和变换着那一张张戏脸，我迷惑不已，迷惑其中的玄妙!但我无可奈何，只有用掌声和叫好声表示对他们的敬意之情。
看完了，回班了。同学们都淡忘了。
第2篇：让戏曲走进中小学校园
让戏曲走进中小学校园
戏曲要赢得观众，一方面要在提高自身艺术质量上狠下工夫，另一方面还要在开拓演出市场上做文章。前者自不屑说，后者则是要千方百计地让戏曲有更多的观众前来观看。观众在那里？显然，仅仅满足于已五六十岁以上的老观众是远远不够的。因为谁都知道任何事业如果后继乏人，前途都将令人非常担忧。试想，随着时间的推移，老一代观众谢世之后，本可作为新观众的青少年又因对戏曲缺乏兴趣而不愿走进剧场，那么，面对观众稀落的剧场又怎能奢谈戏曲艺术的繁荣呢？看来，争取青少年观众已成为戏曲界必须认真对待的当务之急。
如何让青少年能爱好戏曲艺术呢？笔者有三点谏言：
一者，抓中小学课本剧的创作。选择一批能配合中小学文史课教学的戏曲节目进校园演出，使青少年学生在戏曲艺术欣赏中学到知识并受到思想教育。据闻，课本剧在校园演出，上世纪八十年代后期北京、华东、华南不少中小学已有成功的尝试。笔者从事中学和中专文史课教学近四十年，深感这方面题材丰富，大有戏曲施展能力的余地。如选入高中语文课本中的《廉颇蔺相如列传》，笔者每讲到此课文，就想到若能让学生及时去看京剧或其他剧种传统戏《将相和》，效果该有多好。又如一直选在初中语文教材中的《陈涉起义》一文，秦腔也曾演出过内容相似的《陈胜吴广》一剧。近几年新采用的中学语文课本加大了文言文的分量，其中不少篇目都可以改编为戏曲剧本进行演出。如《左传?烛之武退秦师》、《国语?勾践灭吴》、《战国策?邹忌讽齐王纳谏》、《战国策?触龙说赵太后》等。即使像《论语?季氏将伐颛臾》、《孟子?寡人之于国也》、《庄子?逍遥游》等议论文亦可作为改编为戏曲的选材对象。
课本剧的编演可因材而异，内容可长可短，场面可大可小，形式可多种多样。也可与校内文娱活动相结合，必要时亦可进行校际间的沟通和交流，课本剧初搞时如有困难，可聘请专业剧团人员指导、训练。戏曲单位可主动找教育部门和学校联系，将课本剧编演纳入各自工作计划，并在实践中不断完善。
二者，抓儿童剧的创作和演出。目前一些大城市都有专演儿童题材剧（节）目的艺术团体，而戏曲团体却很少涉及这一领域。有的戏校或艺术学校虽然招收有儿童小演员，但排练演出的却是主要供成人看的戏曲节目，很不适合儿童的要求。笔者曾给中师、幼师班学生讲过《听话和说话》及《儿童文学》课，发现儿童文学的演唱节目全是话剧和歌舞剧，没有一个是用戏曲形式写的。实际上适合儿童看的许多动物故事、寓言故事、童话等，完全可以采用戏曲形式来表演，剧团应该努力夺取有广阔市场的儿童剧这个阵地。
三者，戏曲剧团的演员、乐师可以主动到各个学校传经，向学生传授戏曲知识和器乐演奏技能，在亲自参与和实践中培养青少年热爱戏曲的兴趣。这些年来迪斯科、现代舞、卡拉OK等形式之所以能时髦流行起来，根本原因就在于每个人能够主动地亲自参与，这要比被动地听别人唱一曲来劲的多。专业演员、乐师若能主动去学校教学生演唱、演奏，这种传经、献艺定会受到学校师生的欢迎。当前各中小学、中等专业学校都在给学生“减负”，有的学校还组织各种课外兴趣小组（又叫“第二课堂”）开展活动，这其中就有“戏曲小组”的身影。若剧团能在此时与之相配合，将会更有力地促进校园戏曲活动的开展。剧团专业演员还可以和学校的音乐教师取得协商，在音乐课中适当地加进去戏曲音乐内容，让学生也能唱几段有板有眼的戏曲唱段，如此蔚成风气，何愁戏曲在青年少年中没有知音。
第3篇：戏曲走进校园作文400字
戏曲走进校园作文400字
导语：戏曲是中华传统文化的瑰宝，在传承文化、涵养道德、增强文化自信等方面独具作用，是传承中华优秀传统文化的重要载体。以下小编为大家介绍戏曲走进校园作文400字文章，欢迎大家阅读参考!
戏曲走进校园作文400字1
中国的戏曲文化源远流长，在老一辈人的眼里，听戏是他们最高的享受，在悠久的岁月中，戏曲在逐渐的演变，也在不停地拓宽视野以及创造新的种类。
然而，随着现代电子时代的到来，流行音乐似乎成了人们的首选，戏曲作为中国的非物质文化遗产，渐渐地走出了我们的视野。
周三下午，我们迎来了一个有趣而又有教育意义的活动，当然就是“戏曲进校园”了。刚一入座，就被那有趣的讲解和生动的比喻吸引住了，戏曲，将生活中的平常动作进行渲染和艺术化，让我在心中大呼古人的智慧和文化造诣。
看！老师开始唱了，细腻而又柔和的.声音好像拐了十八道弯，缓缓流入我的耳朵里。小的时候，爷爷奶奶姥姥姥爷经常开着电视，放着戏曲，我只当是烦人的噪音，根本没有认真的听过或者去仔细的看过。到现在发现了其蕴藏的真正的艺术美，真的是
第4篇：走进戏曲
走进戏曲
一、缘起——打湿彩蝶香先陨，吹落绣衣曲犹闻
谈到与戏曲的初次亲密接触，不得不说起一部电影《霸王别姬》。当我被张国荣的完美表演感动的同时，仿佛也能体会到程蝶衣对戏曲的执着与痴迷，感受到戏曲的无尽魅力。
在《霸王别姬》中，蝶衣有句话：“不疯魔，不成活。”这固然是蝶衣的为情所困，但同时也是蝶衣的为戏所痴。“想成角，就要自己成全自己”。就像这句话所说，如同很多很优秀的戏剧艺术家一样，蝶衣把他的全部生命和灵魂都给了戏，演活了千年前的虞姬，演活了千年前的杨贵妃和杜丽娘。戏曲的魅力由此得以展现，那就是带着看戏的人和演戏的人穿越时空，来到戏中的人世天地。蝶衣是活在戏中的人，他的人生亦是如戏，然而他应是无悔的，他以最高的灵魂奉献完成了对戏曲艺术的承诺：“从一而终”。
《霸王别姬》给了我第一次与戏曲的接触，从此便对戏曲有了多一分的兴趣，多一刻的驻足。然而他已经走了，我也只能从他的电影和歌曲，他所喜爱的艺术和事物上点点滴滴地追忆。
因此，我选择了这门课程。
二、缘中——相识生旦净末丑，会际唱念做打功
来到了戏曲赏析
