《山水画的意境》阅读练习及答案
第1篇：《山水画的意境》阅读练习及答案
《山水画的意境》阅读练习及答案
阅读下面的文字，完成第5~8题。
①怎样才能获得意境呢？我以为要深刻认识对象，要有强烈、真挚的思想感情。
②意境的产生，有赖于思想感情，而思想感情的产生，又与对客观事物认识的深度有关。要深入全面地认识对象，必须身临其境，长期观察。例如，齐白石画虾，就是在长期观察中，在不断表现的过程中，对虾的认识才逐渐深入了，也只有当对事物的认识全面了，做到“全马在胸”“胸有成竹”“白纸对青天”“造化在手”的程度，才能把握对象的精神实质，赋予对象以生命。我们不能设想齐白石画虾，在看一眼、画一笔的情况下能画出今天这样的作品来；而是对虾的精神状态熟悉极了，虾才在画家的笔下活起来的。对客观对象不熟悉或不太熟悉，就一定画不出好画。
③写景是为了要写情，这一点，在中国优秀诗人和画家心里一直是很明确的。无论写诗、作画，都要求站得高于现实，这样来观察、认识现实，才可能全面深入。例如毛主席的《沁园春·雪》开头几句“北国风光，千里冰封，万里雪飘”，就充分体现了诗人胸怀和思想的崇高境界。
④中国画不强调“光”，这并非不科学，而是注重表现长期观察的结果。拿画松树来说，以中国画家看来，如没有特殊的时间要求（如朝霞暮霭等），早晨8点钟或中午12点，都不是重要的。重要的是表现松树的精神实质。像五代画家荆浩在太行山上描写松树，朝朝暮暮长期观察，画松“凡数万本，始得其真”。过去见一位作者出外写生，两个礼拜就画了一百多张，这当然只能浮光掠影，不可能深刻认识对象，更不可能创造意境。如果一位画家真正力求表现对象的精神实质，那么一棵树，就可以唱一出重头戏。记得苏州有四棵古老的柏树，名叫“清”“奇”“古”“怪”，经历过风暴、雷击，有一棵大树已横倒在地下，像一条巨龙似的，但是枝叶茂盛，生命力强，使人感觉很年轻的样子。经过两千多年，不断与自然搏斗，古老的枝干坚如铁石，而又重生出千枝万叶，使人感觉到它的气势和宇宙的力量。一棵树、一座山，观其精神实质，经过画家思想感情的夸张渲染，意境会更鲜明；木然地画画，是画不出好画的。每一处风景都有其各自不同的特色，如同人的性格差异一样。四川人说：“峨眉天下秀，夔门天下险，剑阁天下雄，青城天下幽。”这话是有道理的。我们看颐和园风景，则是富丽堂皇，给人金碧辉煌的印象。一个山水画家，对所描绘的'景物，一定要有强烈、真挚、朴素的感情，说假话不行。有的画家，没有深刻感受，没有表现自己亲身感受的强烈欲望，总是重复别人的，就谈不到意境的独创性。
⑤肯定地说，画画要有意境，否则力量无处使，但是有了意境不够，还要有意匠；为了传达思想感情，要千方百计想办法。意匠即表现方法、表现手段的设计，简单地说，就是加工手段。齐白石有一印章“老齐手段”，说明他的画是很讲究意匠的。
5、以下论述不符合原文内容的一项是（）
A、意境就是景与情的结合，画家通过对自然景物的描绘表现深厚的思想情感，山水画如果没有了意境，也就没有了灵魂。
B、齐白石对虾的精神状态熟悉极了，虾才在他的笔下活起来，可见，画家对客观对象的认识、感悟越是深刻，画出的画越是传神。
C、山水画画家不仅注重表现“光”，而且注重准确表现景物的精神实质，赋予对象以生命，木然地画画，客观景物就会成了标本。
D、山水画创作中，画家表达自己亲身感受的愿望越是强烈，对所描绘的景物的思想感情越是真挚、朴实，意境也就越是鲜明。
6、第①段以问句开头，有什么好处？
7、试简要分析“对客观对象不熟悉或不太熟悉，就一定画不出好画”这句话的表达效果。
8、“有的画家，没有深刻感受，没有表现自己亲身感受的强烈欲望，总是重复别人的，就谈不到意境的独创性”，这句话是否可以删去？为什么？
答案：
5、C C项，山水画画家并不注重表现“光”。
6、①点明了下文谈论的问题；②引起读者注意，引发读者思考。
7、运用否定句，突出强调对客观事物熟悉，才是画好画的条件，语气肯定，不容置疑。
8、不能。因为这一句从反面进行论证，说明强烈、真挚、朴素的感情对于画家创造意境的重要性，是对上文的补充，使论证更全面。
第2篇：《中国山水画的意境美》阅读答案
《中国山水画的意境美》阅读答案
导语：中国山水画中所具有的那种空灵美、外象美、诗意美的意境既是画家创造的终点，又是观者再创造的起点，是画家与观者之间沟通的桥梁。下面是由YJBYS文学网小编J.L为您整理的中国山水画的意境美阅读答案，更多杂文欢迎访问文学网。
中国山水画的意境美
颜景龙
①中国山水画可谓是中国人情思中最为厚重的沉淀。历代山水画家在画面中充分表现笔墨气韵的同时，更注重意境美。意境是艺术的灵魂。我们欣赏画时，时常为其内含的艺术魅力所吸引，为画外之意、弦外之情所陶冶、所感染，这就是意境美的作用。
②中国山水画的空灵之美，是山水画艺术的主要审美趣味形式。空灵之空为静，为虚，为无;空灵之灵为灵气，为实，为有。空和灵是对立统一的。宋代马远的《寒江独钓图》中，茫茫寒江，一叶孤舟，渔翁独坐，钓丝飘浮，微波之外，皆是空白，营造出一种空灵、深远、简淡的意境。空灵之美一方面使画家在意境构成上获得了充分的主动权，打破了特定时空中客观物象的局限，另一方面也给欣赏者提供了广阔的艺术想象的天地，使作品中的有限的空间和形象蕴含着无限的大千世界和丰富的思想内容。
③中国山水画的外象之美不仅表现在画作本身，也包括画作以外的无限性，即“画外有画”。正如美学大师宗白华所说： “中国绘画所表现的精神是深沉静默地与这无限的自然、无限的.太空浑然融化，体合为一。”山水画是一种哲理的最高境界，它不追求繁芜的世界，而是自然与人文的完美统一，是一种摆脱世俗的精神追求。从元朝的倪瓒，明清时期的石涛、董其昌等的山水画中我们所看到的不只是绘画的语言符号，更重要的是画家内在的精神追求。
④中国山水画的诗意之美，是中国绘画历来所提倡的。不论《春山烟雨》还是《春浦帆归》，只看画题，就会觉得诗意盎然。诗意之美丰富了中国山水画的美学意境。真正山水画中的诗境，体现在画的构思、章法、形象、色彩的诗化，诗情与画意交融。宋代郭熙在《林泉高致》中说：“诗是无形画，画是有形诗。”诗画的一致，是中国山水画家追求的最高理想，也是中国山水画的最高境界。唐人王维以诗人的学养彰显画家的气质，在文学和绘画领域揭示了诗与画的关系，从而提出了山水画意境表现中的一个准则——画中有诗。比如他的作品《江山雪霁图卷》，画面上虽然没有谁许多画家样题上或多或少的诗词字句，却富有诗的意境
⑤中国山水画中所具有的那种空灵美、外象美、诗意美的意境既是画家创造的终点，又是观者再创造的起点，是画家与观者之间沟通的桥梁。当代中国山水画创作者，只有放开眼界，敞开胸怀，徜徉于大自然之中领受山川、风云、水石、林木际会之妙，铸就独特的艺术灵魂，方能构筑胸中意象，孕育笔墨语言，创作出有意境的作品，真正做到“代山川而言”。
(有删改)
试题：
16.请简要概述第②段的论述层次。(6分)
17.中国山水画的诗意之美表现在哪些方面?请根据文章第④段作简要概括。(6分)
18.从全文看，当代创作者怎样才能创造出具有意境之美的中国山水画?(6分)
答案：
16.(6分)文章首先提出了空灵之美是中国山水画艺术的主要审美趣味形式的观点;接着阐述了空与灵的内涵及其关系，并举例论证;最后揭示了中国山水画空灵之美的意义。
评分建议：每点2分,意思对即可。
17.(6分)①画题富有诗意;②画的构思、章法、形象和色彩富有诗意;③画面上适当的诗词字句增添了画的诗意。
18.(6分)①创作的山水画应该具有空灵、外象和诗意之美;打破时空局限，为欣赏者提供想象天地，做到人文与自然的统一，诗情与画意交融。②山水画的创作者要敞开胸怀。融于自然，感悟造化。
评分建议：每点3分，意思对即可
第3篇：中国山水画的意境
中国山水画的意境
授课教师：王华
课型：欣赏·评述 课时：第一课时 教学目标：
1、认知目标：①欣赏中国山水画作品，感受历代画家是如何用山川之景抒画家之情的，是如何在丰富多彩的自然美中表达中国人的自然观和审美观的。②分析山水画作品中意境表现，初步理解对意境营造是画家追求的艺术境界，是山水画的灵魂。
2、能力目标：能选用（或作）一首小诗或散文，概括地表达出所喜欢的山水画的意境；
3、情感目标：本课注重培养学生对中国山水画的分析、理解，了解山水画的成就及有关画家，使学生热爱中国传统绘画艺术，感受自然与艺术的丰富多彩，从而更加热爱大自然、热爱生活、热爱我们伟大的祖国。
教学重点：通过对山水画构图、空白、墨色的分析，使学生了解中国山水画是怎样表现意境。
教学难点：中国山水画与西方风景画在思想、技巧、和形式上的不同点是什么？ 教具：多媒体课件 学具：教材、学案 教学过程：
一、谈话导入：
1、大家喜欢旅游吗？（学生回答）
孔子说：“智者乐水，仁者乐山”，看来在座的各位都是智者仁者。智慧与仁德是人类品格中的两大美德，是君
第4篇：中国山水画的意境
中国山水画的意境
高山大川的雄伟厚重，小桥流水的清秀恬淡；山间云雾缭绕，小路曲折蜿蜒；楼台耸立，船帆点点．．．．．让我们感受到画家对故土、对大自然的那份眷恋，那份痴情，带给我们充满情趣的、有独特意境、美的享受。意境是山水画的灵魂，对意境的创造是山水画家毕生追求的艺术境界。今天就让我带领大家一起感受中国画的意境美！
尊敬的各位评委老师，亲爱的同学们：
大家好！我是来自美术系的郝培，今天我说课的题目是《中国山水画的意境》。本节课我主要从教材分析、教学目标、教学重点难点、教法学法、教学设计五个步骤加以阐述。
一、教材分析（板书）
明确了解教材，是教师备好课和讲好课的前提和基础，本节课是初中二年级教材，节选自人民美术出版社第十六册第二课，根据《美术新课程标准》所确立的阶段目标，确定本节课属于“欣赏.评述” 领域，本课旨在引导学生从山水画所表现的意境美入手，感受山水画独特的艺术美感。了解画家是怎样通过笔墨的运用、构图的安排、虚实的处理来实现对意境的营造。
二、教学目标（板书）
根据本教材的内容和结构特点，结合初中
第5篇：山水画意境教学设计
教学设计
一、课题
我要讲的教学设计的题目是《山水画的意境》
二、教学目标
1、知识和技能目标：通过山水华作品的欣赏和初步的技法练习，了解山石、树木、云水的构图和中国山水画的特点初步认识中国山水画艺术语言的基本特征，培养学生画山水画的兴趣。
2、过程与方法目标：通过欣赏古代、近现代山水画作品和学习山水画基本画法和教师对中国山水画基本技法的示范，使学生了解中国山水画的观察和描绘方法，进一步理解中国山水画的特点，培养学生对中国山水画不同形式的审美感受能力和学生对中国山水画特点的认识与理解能力。
3、情感态度与价值观目标：通过山水画作品欣赏和初步的技法练习，使学生对中国山水画的审美特质，创作方法笔墨的运用产生切实的感受和认识，以及对中国山水画已经的表达，从而进一步体会中国山水画艺术是画家通过山水画这种独特的表现形式，感悟自然，表达对祖国、家乡和山川造化的情感，提高学生的鉴赏能力，增强热爱祖国的思想情感和民族自豪感。
4、重难点：（1）重点：欣赏不同风格的山水画，练习山石树云以及水的画法，重视实践性。理解中国山
第6篇：山水画的意境教案
山水画的意境
教案
1．把握本文的写作思路，把握文本内容。
2．品味山水画的意境，认识“意境”的本质，培养传统审美情趣。
一、导入新课
同学们，我们已经学习了不少中国古典诗词，也屡次提到了“意境”一词，同学们能结合我们所学过的诗词解释一下什么是意境吗？
提示：如《使至塞上》中“大漠孤烟直，长河落日圆”一联，写进入边塞后所看到的塞外奇特壮丽的风光，画面开阔，构成了一种融合人情的雄浑意境。
可以说，意境是诗人的主观情思与客观景物相交融而创造出来的浑然一体的艺术境界。
二、教学新课
目标导学一 认识作者，了解其“意境”观
李可染(1907—1989)，江苏徐州人。中国近代杰出的画家、诗人，画家齐白石的弟子。李可染自幼即喜绘画，13岁时学画山水。43岁任中央美术学院教授，49岁为变革山水画，行程数万里旅行写生，晚年用笔趋于老辣，擅长画山水、人物，尤其擅长画牛。
李可染先生曾在他的书中讲到，“意境是什么？意境是艺术的灵魂，是客观事物精粹部分的集中，加上人的思想感情的陶铸，经过高度艺术加工达到情景交融、借景抒情，从而表达出
